ボブ・レイトン

ボブ・レイトン
2014年ニューヨークコミコンでのボブ・レイトン
生まれる	1953年（70～71歳）
国籍	アメリカ人
エリア	ライター、ペニシラー、インカー、編集者
主な作品	アイアンマン、ヘラクレス
受賞歴	インクウェル賞 ジョー・シノット殿堂(2020)
http://www.boblayton.com

ボブ・レイトン（1953年9月25日生まれ）は、アメリカの漫画家、作家、編集者である。彼は、『アイアンマン』や『ヘラクレス』などのマーベルコミックの作品での活躍や、ジム・シューターとのヴァリアントコミックスの共同設立者として最もよく知られている。

ボブ・レイトンは1953年9月25日に生まれた。^[1]彼は4歳の頃から漫画を読むことを覚えており、「姉のスーが同じ漫画を50回くらい読んで飽きてしまったんだ。（それは『未知の挑戦者たち』を特集したショーケースだった。）」と説明している。 ^[2]

高校を卒業した後、レイトンは「インディアナポリスのアパートで漫画のディーラーをやって、漫画を売り始めた」^[3] 。そのおかげで、1973年にインディアナポリスのラジオ局で働いていたロジャー・スターンと知り合った。

レイトンとスターンはレイトンのアパートでCPL（Contemporary Pictorial Literature ）と呼ばれるファンジンの出版を始めた。 ^[4]

スターンは次のように回想している。「CPL はボブの販売カタログとして始まりました。ボブが表紙を描き、顧客が書いた短いレビューを掲載していました。第 5 号までに、カタログが挿入された小さな雑誌になり、私はそこに短い記事を書き始めました。最終的には、ある種の編集者になりました。」^[3]

CPLは急速に人気の高いファン出版物となり、二人はチャールトン・コミックスと提携して「今では有名なチャールトン・ブルズアイ・マガジン」を制作・出版することとなった。^[4] 1970年代半ば、マーベルとDCはどちらも社内で「ファン」出版物（それぞれFOOMとThe Amazing World of DC Comics）を出版しており、チャールトンはスーパーヒーロー市場への進出と「ファンの存在を確立する」ことを望み、チャールトン・ブルズアイを制作するためにCPLと提携した。^{[4]これにより、チャールトンはレイトンとスターンに「}スティーブ・ディッコ、ジェフ・ジョーンズ、その他多数の作家による未発表資料へのアクセス」を許可した。 ^[4]チャールトン（および制作マネージャーのビル・ピアソン）とのこの関係により、レイトンは伝説のウォーリー・ウッドと知り合い、彼の下で弟子入りした。^[5]この見習い期間を経て、チャールトンのアンソロジー作品に携わることになったが、チャールトンのオフィスではなく、マーベル・コミックやDCコミックスで働き、ファンジンの出版は続けた。^[4]

レイトンがマーベル・コミックで初めて手がけた作品は、クレジットには記載されていないものの、マーベルUKの『アベンジャーズ・アンド・ザ・サベージ・ソード・オブ・コナン』#135（1976年4月17日）の1ページのペン入れだった。^[6]

ウォリー・ウッドの弟子 としてのレイトンの役割には、時折「コネチカットからニューヨークへ」美術作品を届けることも含まれていた。レイトンは次のように回想している。

ある日、私はマーベルのオフィスにいて、ウッディのページを制作部に渡していました。そこで、私は「足がかり」となるうちに、サンプルを周囲に見せる機会を利用しました。アートディレクターのオフィスの前を通りかかったとき、ジョン・ロミタが電話で、ジョージ・タスカの『アイアンマン』の遅れている号にインクを塗ってくれる人を必死に探しているのが聞こえました。私は馬鹿みたいに彼のドアに頭を突っ込んで、スケジュールに残っている4、5日で仕事を終わらせられると言いました。それは完全な作り話でしたが、私は本当にマーベルコミックで働きたかったのです！ジョニーは私にページを渡し、「君の力を見せてくれ、坊や」と言いました。^[4]

レイトンはパニックに陥り、締め切りに間に合わせるために助けを求めてディック・ジョルダーノとニール・アダムスのコンティニュイティ・アソシエイツにたどり着いた。そこで彼の「駆け出しの同世代」であるクラスティー・バンカーズ（「テリー・オースティン、ボブ・ウィアチェク、ジョー・ルビンスタイン、ボブ・マクロード、ジョー・ブロゾウスキー、カール・ポッツ、その他多数」）が手を貸し、本を完成させる手助けをすることができた。

1か月後、レイトンは「チャンピオンズの全号の鉛筆画」が入った小包を受け取り、自分が「その本の新しい常任インカー」であることを知った。彼は「約1年間マーベルで働き、その後DCと1年間の独占契約を結んだ。DCから『断れないオファー』を受けたからだ」^{[2] [4]}

レイトンは1977年初頭にDCコミックスで働き始め、オールスターコミックスの定期的なインキング業務を引き受けたほか、シークレット・ソサエティ・オブ・スーパー・ヴィランズ、DCスーパースターズ、DCスペシャルなどの複数の号のインキングを担当した。^{[7] 1977年11月/12月には、}デビッド・ミシェリーニのスターハンターズの第1号のインキングを担当し、その後いくつかの短期のインキングの仕事を経て、1978年にマーベルに戻り、最終的に彼の最も記憶に残る役割の1つを引き受けた。

1978年、レイトンはミシュリーヌと再会し、『アイアンマン』の共著者となった。2人は定期的に共同制作することになり、1978年11月号の『アイアンマン』で共同作業を始めた。 ^{[8]ミシュリーヌとレイトンは「} Demon in a Bottle 」というストーリーでトニー・スタークのアルコール依存症を設定し、スタークのボディーガードの恋人ベサニー・ケイブ、^{[9]スタークの個人パイロットで腹心で後にスーパーヒーローの}ウォーマシンとなるジェームズ・ローズ、[ ^10]ライバルの実業家ジャスティン・ハマー、^[11]など、数名の脇役を登場させた。ハマーはアイアンマンが長年戦ってきた数多くのハイテク武装敵の雇い主であることが明らかになった。この二人はスタークの特殊装甲のコンセプトを導入した^[12]二人は#154までこのタイトルで協力し、その後#215（1987年2月）から#250（1989年12月）まで2回目の連載に戻った。

レイトンはインクレディブル・ハルク、キャプテン・アメリカ、パワーマンとアイアン・フィスト、マイクロノーツなどのタイトルのカバーのインクと作業を続けました。^[7] 1982年9月、彼はマーベルの最初の限定シリーズの1つを立ち上げ、4号のヘラクレス：プリンス・オブ・パワーの執筆と描画を行いました。^[13]その成功により、1984年に4号の続編が生まれ、 ^[14] 1988年にはグラフィックノベル（「マーベルグラフィックノベル」シリーズの#37）であるフルサークルが生まれました。 この頃、彼はマテルのために非常に成功したマーベルシークレットウォーズのおもちゃのラインをデザインし、それが1984年のシークレットウォーズイベントの推進力となりました。 レイトンは、スパイダーマンの脇役であるJ・ジョナ・ジェイムソンとマーラ・マディソンの結婚式をスタン・リーが書いたストーリーで特集したアメイジングスパイダーマンアニュアル#18（1984年）のインク担当の1人でした。^[15

1986年2月、レイトンは自身が脚本を書き、ジャクソン・ギースが作画を担当した『X-Factor』シリーズで、オリジナルのX-MENキャラクターを復活させた^[16] 。レイトンは最初の5号を執筆した後、シリーズをルイーズ・シモンソンに引き継いだ。ミシュリーニとレイトンは、1987年2月号の#215で再びアイアンマンのクリエイティブチームとなった。彼らは「アーマーウォーズ」のストーリーラインを作り上げ、#225 (1987年12月) ^{[17]から#231 (1988年6月) まで続いた。ミシュリーニとレイトンが#250で2度目の}アイアンマン連載を終えた後、レイトンは短期間このタイトルに戻り、#254の脚本と作画を行い、#256を執筆した後、マーベルを離れた。1年後、彼はコミック業界に戻り、ヴァリアント・コミックスのジム・シューターの『マグナス、ロボットファイター#1』のインクを塗った^[7]。

ボブ・レイトンは、ジム・シューター、バリー・ウィンザー・スミス、スティーブン・J・マサルスキー、ジョン・ハーツとともにヴァリアント・ユニバースの主任設計者の一人だった。彼はXOマノウォーを含む多くの主要キャラクターの共同制作者であり、後に編集長兼上級副社長となり、最も利益を上げていた時期に会社を支配した。^[18]

ヴァリアント誌での最初の作品は『マグナス、ロボットファイター』第1号（1991年5月）で、ジム・シューターの脚本によるアート・ニコルズのアートワークのインクを担当した。彼はマグナス誌で5号にわたり活動を続け、第9号まで表紙を手掛ける一方、自身が編集した『ソーラー、マン・オブ・ジ・アトム』の創刊号のインクを担当した。1992年2月、シューター、スティーブ・エングルハートと共同で『XO マノウォー』第1号の鉛筆画を担当し、その後、コアアートの仕事をサル・ヴェルトに引き継いだが、第2号のインクを担当した。翌月、デビッド・ミシェリーニの『ライ』の表紙を描いた。

1992年8月、彼はArcher & Armstrong #1の共同執筆、編集、インキングを行い、 Eternal Warrior #1の編集と鉛筆作業を行い、Unity #0でBarry Windsor-Smithのインキングを行った。1992年11月から、Dark Horseの出版社Mike Richardsonと共同でPredator / Magnus、Robot Fighterの2号クロスオーバーを編集し、12月にはMichelinieが書いたコミックシリーズHARD Corpsのインキングと編集を行った。Laytonは、The Second Life of Doctor Mirageの13号のうちの最初の号を執筆する前に、Turok、Dinosaur Hunter、Deathmate、およびSecret Weaponsを編集した。この間、彼はさまざまなタイトルの編集を行い、1993年にはコミック雑誌Wizardの読者投票で年間最優秀編集者賞を受賞した。^[18]

1994年の終わりごろには仕事量が大幅に減少したが、これは主に、Valiant (Voyager Communications, Inc.) がビデオゲーム大手のAcclaim Entertainmentに 6500 万ドルで売却されたためであり、この取引でレイトンは重要な役割を果たした。彼が手がけたTurok, Dinosaur Hunterのストーリーコンセプトとデザインは、このビデオゲームが Acclaim 史上最大の売り上げを記録し、150 万本以上を売り上げたときに Acclaim によって大いに活用された。彼は編集の仕事を続け、主に Acclaim の新レーベル Armada Comics で、 1995 年から 1996 年にかけてMagic: The Gatheringのコミックを多数編集した。彼はBob Hallの 4 号からなるArmed & Dangerous (1996 年 4 月から 7 月) を編集し、XO Manowarに戻って最後の 3 号を執筆した。

ヴァリアント/アクレイム社で数年間働いた後、レイトンはフロリダに引っ越して短期間の引退生活を送りました。1997年から1998年にかけて、アクレイム社の『ドクター・トゥモロー』の最初の11号（全12号）を執筆する時間を見つけ、そのうち数号のインクを担当しました。特に、同じくフロリダに住み、レイトンの師匠でもあったディック・ジョルダーノが描いた第6号は有名です。 ^[18]

1998年にDCに戻り、1998年9月のThe New Gods Secret Files and Originsでペンシラーのサル・ヴェルトと短期間再タッグを組み、その後フロリダ出身の友人で芸術的なメンターでもあるディック・ジョルダーノといくつかのプロジェクトでコラボレーションした。2号構成のプレステージ形式のエルスワールド物語Batman: Dark Knight of the Round Tableは、レイトンの脚本を元に2人が共同で作画・インキングし、1999年9月から2000年2月にかけてレイトンが脚本とインキング、ジョルダーノがフルペンシルを担当した6号ミニシリーズThe LAW (Living Assault Weapons)^{の1か月後にデビューした。 [19]} 2人は2番目のバットマンエルスワールド物語Batman: Hollywood Knightを執筆した。これは3号構成のミニシリーズで、自分がバットマンであると確信するようになったSerials俳優の物語である。これはレイトンが書き、ジョルダーノが鉛筆とインクで描いたものです。

エルスワールドの合間に、レイトンはマーベル・コミックと協力し、アイアンマンの再結成に取り組み、長年の協力者であるデイヴィッド・ミシュリーニと共に4部構成の限定シリーズ『アイアンマン: バッド・ブラッド』を制作した。このシリーズは2000年9月から12月まで連載され、作画はレイトン、プロットは以前と同様に共同作業、最終脚本はミシュリーニが手掛けた。その後、レイトンは短期間マーベルに留まり、ダン・ジャーゲンスとチームを組んで『キャプテン・アメリカ』 (#38-50)のインカーを務めたほか、『アベンジャーズ』 (#44-47) の短期連載のインカーも務めた。2002年3月、DCでダン・ジャーゲンスが描いた『ザ・パワー・カンパニー: マンハンター』と『ジャスト・イマジン・スタン・リー...シークレット・ファイルズ・アンド・オリジンズ』の一部をインカーした。

2000年12月、レイトンはディック・ジョルダーノ、アレン・ベレビ、デビッド・ミシェリーニとともにフューチャー・コミックスを創刊した。レイトンは編集長、ベレビはCFO兼マーケティングディレクター、ミシェリーニは主任ライター、ジョルダーノはアートディレクター、スキップ・ファレルは発行人を務めた。2000年から2002年にかけて、彼らは流通業者を介さずインターネットを通じて顧客や店舗に直接販売することで、ダイレクトマーケットシステムに革命を起こす準備をした。

2002 年 8 月、Freemind #0 が発売されました。編集とインクはレイトン、脚本はレイトンとミシュリーニ、鉛筆はジョルダーノが担当し、その後Metallix というタイトルが続きましたが、会社は圧力に屈し、独立系アプローチを維持しながら売上を最大化しようと、配給会社Diamond Comics Distributionと契約しました。最終的に、3 つのタイトル (3 つ目はDeathmask ) と合計 17 号を発売した後、会社は存続できるだけの収益を上げられず、発表されていた 1 つのタイトルPeacekeeperが未出版のまま倒産しました。

レイトンの作品は、現在も複数のトレードペーパーバックコレクションに収録されています。2006年には、ジョン・タデオが執筆したスーパーバースコミックスの『ズームスーツ』の表紙を何種類か制作し、2007年にはマーベルの百科事典『オールニューオフィシャルハンドブックオブザマーベルユニバースA to Z:アップデート』に作品が掲載されました。レイトンは、ミニシリーズ『アイアンマン：レガシー・オブ・ドゥーム』や『アイアンマン：ジ・エンド』など、いくつかのプロジェクトでフリーランスのアーティスト兼ライターとしてマーベルに勤務しました。

彼は委託された仕事を楽しんで続けており、次のように書いている。

アーティストとして、自分の絵を見直して間違いを修正する機会はどのくらいありますか？ また、毎月22ページのコミックを制作するよりも、はるかに手間がかかりません。 そして、時々、ファンが素晴らしいコンセプトを思いついて、それを私が実行してくれることもあります。^[2]

レイトンは「物語を語ることができなくて寂しい」と語っており、そのために自身のウェブサイトでフューチャー・コミックスの未発表号を展示し、そこでジョルダーノの絵による連載漫画「コロニー」^[20]を発表した。これは「レイトンが[10年以上]開発を続け、現在ハリウッドで話題になっているプロジェクト」である。^[2]フューチャー・コミックスのキャラクターのその他の潜在的な映画化契約は、半ば進行中であると報じられている。^[21]

漫画作品には以下が含まれます:

• 公式サイト
• コミックブック DB のボブ・レイトン (オリジナルからアーカイブ)
• グランド コミック データベースの「DC プロファイル #23: ボブ レイトン」
• マイクのアメージングワールドオブコミックのボブ・レイトン
• マーベルコミッククリエイターの非公式ハンドブックのボブ・レイトン