村上春樹

村上春樹
2018年の村上
生まれる	( 1949-01-12 )1949年1月12日（75歳）京都 市伏見区[a]
職業	小説家 短編小説家 エッセイスト 翻訳者
言語	日本語
母校	早稲田大学(学士)
期間	コンテンポラリー
ジャンル	フィクション 教養小説 ピカレスク
文学運動	シュルレアリスム 魔法のリアリズム ポストモダニズム リアリズム
主な作品	ノルウェイの森(1987) ねじまき鳥クロニクル（1994-95） 海辺のカフカ（2002） 1Q84 (2010) 女たちのいない男たち（2014）
サイン
Webサイト
春木村上

村上春樹（むらかみ はるき、1949年1月12日生まれ^[1]）は、日本の作家である。彼の小説、エッセイ、短編小説は日本と海外でベストセラーとなっており、作品は50の言語に翻訳され^[2]、日本国外でも数百万部を売り上げている。^{[3] [4]}彼は作品に対して、群像新人文学賞、世界幻想文学大賞、谷崎潤一郎賞、読売文学賞、フランク・オコナー国際短編小説賞、野間文芸賞、フランツ・カフカ賞、桐山賞、グッドリード・チョイス・アワード・ベストフィクション、エルサレム賞、アストゥリアス王女賞など、数々の賞を受賞している。^{[5] [6] [7] [8]}

神戸近郊の芦屋で育ち、早稲田大学に入学するために東京に移り、7年間小さなジャズバーのオーナーとして働いた後、最初の小説『風の歌を聴け』 ^{（1979年）を出版した。 [9]}著名な作品には、小説『ノルウェイの森』（1987年）、『ねじまき鳥クロニクル』（1994〜95年）、『海辺のカフカ』（2002年）、『1Q84』 （ 2009〜10年）などがあり、最後の作品は全国紙である朝日新聞の文学専門家の調査で、日本の平成時代（1989〜2019年）の最高の作品に選ばれた。^{[10]彼の作品は、} SF、ファンタジー、犯罪小説などのジャンルに及び、魔術的リアリズムの要素を使っていることで知られる。^{[11] [12]}村上氏の公式サイトでは、レイモンド・チャンドラー、カート・ヴォネガット、リチャード・ブローティガンが作品の主なインスピレーションの源であると述べており、村上氏自身はカズオ・イシグロ、コーマック・マッカーシー、ダグ・ソルスタッドを現在活躍する作家として挙げている。^{[9] [13]村上氏はまた、} 『一人称単数』（2020年）を含む5冊の短編小説集を出版している。 [14 ^]また、地下鉄サリン事件の口述歴史『アンダーグラウンド』 （1997年）や長距離ランナーとしての体験を綴った『走ることについて語るときに私の語ること』 （2007年）などのノンフィクション作品も出版している。^[15]

彼の小説は文芸評論家や読者の間で賛否両論を巻き起こした。彼は日本の文芸界から非日本人的だと批判されることがあり、村上は「日本文学界の厄介者」だったと回想している。^{[16] [17] [18]}一方、村上の短編集『象の消失』（1993年）の編集者であるゲイリー・フィスケジョンは村上を「真に並外れた作家」と評し、ガーディアン紙のスティーブン・プールは村上の作品を「世界で最も偉大な現存する小説家の一人」と称賛した。^{[19] [20]}

村上春樹は、第二次世界大戦後のベビーブームの時期に京都で生まれ、西宮、芦屋、神戸で育った。^{[21] [22]}彼は一人っ子である。彼の父親は僧侶の息子であり、 [ ^{23]彼の母親は}大阪の商人の娘である。^{[24]二人とも}日本文学を教えていた。^{[25]彼の父親は}日中戦争に巻き込まれ、そのことで深いトラウマを負い、それが村上に影響を与えた。^[26]

村上は、安部公房と同様に、幼少の頃から西洋文化、特に西洋とロシアの音楽と文学に深く影響を受けてきた。彼は、フランツ・カフカ、ギュスターヴ・フローベール、チャールズ・ディケンズ、カート・ヴォネガット、フョードル・ドストエフスキー、リチャード・ブローティガン、ジャック・ケルアックなど、ヨーロッパとアメリカの作家の幅広い作品を読んで育った。^[27]これらの西洋の影響は、村上を他の大多数の日本人作家と区別するものである。^[28]

村上は東京の早稲田大学で演劇を学び、そこで現在の妻である陽子と出会った。彼の最初の仕事はレコード店だった。学業を終える少し前に、村上は東京の国分寺にコーヒーハウス兼ジャズバー「ピーターキャット」をオープンし、妻と共に1974年から1981年まで経営した。 ^{[29 ] [30]}夫婦は子供を持たないことに決めた。^{[22] [31]}

村上は経験豊富なマラソンランナーであり、トライアスロン愛好家でもあるが、健康維持のために走り始めたのは33歳の時だった。1996年6月23日、彼は初めてのウルトラマラソン、北海道のサロマ湖を周回する100kmレースを完走した。^{[32]彼は2007年の回想録「}走ることについて語るときに僕の語ること」の中で、ランニングとそれが彼の創作活動に与えた影響について語っている。^[33]

村上は29歳の時に小説を書き始めた。^[34]「それ以前は何も書いていませんでした」と彼は言う。「私はただの普通の人間でした。ジャズクラブを経営していましたが、何も創作していませんでした。」^[35]彼は野球の試合を見ているときに最初の小説『風の歌を聴け』 （1979年）を書くインスピレーションを得た。^[36]彼は自分が書けると気づいた瞬間を、今でも心に感じる「温かい感覚」と表現した。^[37]彼は家に帰り、その夜に執筆を開始した。村上はバーで働いた後、夜間に非常に短い時間で10か月間『風の歌を聴け』に取り組んだ。 ^[38]彼は小説を完成させ、その長さの作品を受け入れる唯一の文学コンテストに応募し、一等賞を受賞した。

村上春樹は『風の歌を聴け』での最初の成功に勇気づけられ、執筆を続けた。1年後、続編『ピンボール』（1973年）を出版。1981年には、作家で後に『Mother』や『Mother』の作者となる糸井重里と共著した短編集『夢で逢いましょう』を執筆。1982年には『羊をめぐる冒険』を出版し、批評家から高い評価を得た。『風の歌を聴け』、『ピンボール』（1973年）、『羊をめぐる冒険』は、同じ無名の語り手とその友人「ネズミ」を主人公としたネズミ三部作（後に続編の『ダンス・ダンス・ダンス』が書かれたが、シリーズの一部とはみなされていない）を構成している。最初の2冊は、2015年まで日本国外では英訳版が広く入手できなかったが、アルフレッド・バーンバウムが詳細な注釈を付けて翻訳した英語版が講談社から日本の英語学習者向けのシリーズの一部として出版された。村上は最初の2冊の小説を「未熟」で「薄っぺらい」と考えており^[38]、英語に翻訳されることに熱心ではなかった。彼によれば、 『羊をめぐる冒険』は「物語を語る喜びという感覚を初めて感じた本です。良い物語を読むと、読み続けます。良い物語を書くと、書き続けます。」^[39]

1985年、村上は『世界の終りとハードボイルドワンダーランド』を執筆した。これは彼の作品の魔法的要素を新たな極限まで押し上げた夢のようなファンタジーである。村上は1987年に喪失とセクシュアリティを描いたノスタルジックな物語『ノルウェイの森』を出版し、大きな躍進を遂げ、全国的に認知された。この作品は日本の若者の間で何百万部も売れた。^[40]

『ノルウェイの森』は、ほとんど無名だった村上を一躍脚光を浴びさせた。彼は空港やその他の公共の場で群衆に囲まれ、1986年に日本を去ることとなった。^[41]村上はヨーロッパを旅し、アメリカに住み、現在は東京に事務所を構え、神奈川県大磯町に住んでいます。 ^[42]

村上春樹は、ニュージャージー州プリンストンのプリンストン大学、マサチューセッツ州メドフォードのタフツ大学、マサチューセッツ州ケンブリッジのハーバード大学で執筆フェローを務めた。^{[22] [43]}この間に『国境の南』『太陽の西』『ねじまき鳥クロニクル』を執筆した。^[22]

『ねじまき鳥クロニクル』（1995年）は、現実と幻想を融合させ、肉体的暴力の要素を含んでいる。また、前作よりも社会意識が高く、（中国東北部）での戦争犯罪という難しいテーマを部分的に扱っている。この小説は、村上春樹の最も厳しい批評家の一人である大江健三郎から授与された読売文学賞を受賞した。大江自身も1994年にノーベル文学賞を受賞した。 ^[44]

以前はより個人的な性質のものであった村上の著作において、集団的トラウマの処理はすぐに重要なテーマとなった。村上は神戸の地震とオウム真理教による毒ガス攻撃の直後に日本に戻った。^{[27]彼は最初のノンフィクション作品である『}アンダーグラウンド』と震災後の短編集でこれらの出来事と向き合った。『アンダーグラウンド』は主に東京地下鉄の毒ガス攻撃の犠牲者へのインタビューで構成されている。

1996年、心理学者河合隼雄との対談の中で、村上は1990年代にアメリカに滞在した後、自分の立場を「無関心」から「関与」へと変えたと説明した。^[45]彼は『ねじまき鳥クロニクル』をキャリアのターニングポイントと 呼び、この焦点の変化を示した。

1983年から1990年にかけて執筆された短編小説の多くは英訳され、The Elephant Vanishesに収録されている。村上春樹は他にも、 F・スコット・フィッツジェラルド、レイモンド・カーヴァー、トルーマン・カポーティ、ジョン・アーヴィング、ポール・セローなどの作品を日本語に翻訳している。^[22]

村上は作品の英訳に積極的に取り組み、直接翻訳するのではなく、アメリカの現実に合わせて「適応」することを奨励した。ドイツ語で出版された作品の中には、日本語ではなく英語からの翻訳であるものもあった（『国境の南、太陽の西』（2000年）、『ねじまき鳥クロニクル』（2000年代））。これらは村上自身の奨励によるものだった。どちらも後に日本語から再翻訳された。^[46]

『スプートニクの恋人』は1999年に最初に出版され、続いて2002年に『海辺のカフカ』が出版され、2005年には英語版が出版された。『海辺のカフカ』は2006年に世界幻想文学大賞を受賞した^{。 [47]小説『}アフターダーク』の英語版は2007年5月に発売され、ニューヨークタイムズによって「今年の注目すべき本」に選ばれた。 ^{[48] 2005年末、村上は『}東京奇譚集』と題された短編集を出版した。2006年8月には、24の短編小説の英語版を集めた『盲柳、眠る女』が出版された。このコレクションには、1980年代の古い作品と、村上の最近の短編小説のいくつかが含まれており、その中には『東京奇譚集』に掲載されている5つの短編すべても含まれている。

2002年、村上は誕生日をテーマにした短編小説を集めたアンソロジー『バースデイ・ストーリーズ』を出版した。ラッセル・バンクス、イーサン・ケイニン、レイモンド・カーヴァー、デイヴィッド・フォスター・ウォレス、デニス・ジョンソン、クレア・キーガン、アンドレア・リー、ダニエル・ライオンズ、リンダ・セクソン、ポール・セロー、ウィリアム・トレヴァーの作品に加え、村上自身の物語も収録されている。マラソン選手およびトライアスロン選手としての経験を綴った回想録『走ることについて語るときに僕の語ること』は^{2007年に日本で出版され、 [49]} 2008年にはイギリスとアメリカで英訳が出版された。タイトルはレイモンド・カーヴァーの短編集『愛について語るときに僕の語ること』 ^[50]をもじったものである。

2004年、村上はパリ・レビュー誌のインタビューシリーズ「フィクションの芸術」の第182回でジョン・レイのインタビューを受けた。2日間の午後に渡って録音されたこのインタビューでは、当時の村上作品のトーンやスタイルの変化（震災後など）や、フョードル・ドストエフスキーからジョン・アーヴィングに至るまでの西洋からの影響、そしてこれまでのキャリアを通じて一緒に仕事をしてきた多くの翻訳家との共同作業について語られた。^[38]

新潮社は2009年5月29日、日本で村上の小説『1Q84』を出版した。 『1Q84』は「イチキュウハチヨン」と発音され、1984年と同じで、日本語では9も「キュウ」と発音される。^[51]この本は2011年に万国アジア文学賞の最終候補に挙がった。しかし、 2012年に中国で反日デモが起こった後、村上の本は他の日本人作家の作品とともに中国での販売が中止された。^{[52] [53]}村上は日中領土紛争を批判し、過剰な国家主義的対応を政治家が国民に与えている「安酒」と表現した。^[54] 2013年4月、彼は小説『色彩を持たない多崎つくると、彼の巡礼の年』を出版した。これは国際的なベストセラーとなったが、賛否両論の評価を受けた。^{[55] [56]}

2015年、スイッチ・パブリッシングは村上のエッセイ集『日本における小説家という職業』を出版した。このエッセイ集には村上の生涯とキャリアについての洞察と解説が収録されている。このエッセイ集は後にフィリップ・ガブリエルとテッド・グーセンによって英訳され、2022年11月8日にアルフレッド・A・ノップフ社から出版された。^[57]

『騎士団長殺し』は、日本で2017年2月24日、米国では2018年10月に出版された。この小説は、無名の肖像画家が、作者の旧居を訪れた際に『騎士団長殺し』と題された未知の絵画に偶然出会うという話である。出版以来、この小説は香港で論争を巻き起こし、香港では「第2類わいせつ」に分類された。 ^[58]この分類は大量の検閲につながった。 ^[要出典]出版社は18歳未満の人にこの本を配布してはならず、表紙に警告ラベルを印刷しなければならない。

村上春樹の最新小説『都市と不確かな壁』は、2023年4月13日に新潮社から出版された。^{[59] [60]} 6年ぶりの小説となるこの小説は1,200ページに及び、「長い間封印されていた物語」を含む「魂を揺さぶる、100％純粋な村上ワールド」を舞台にしている。^[61]村上春樹は最新作の宣伝で、パンデミックと進行中のロシアのウクライナ侵攻が人々を分断する壁を作り、相互信頼ではなく恐怖と懐疑心を煽っていると考えていると述べた。^[62]この小説は村上春樹が1980年に書いた中編小説に基づいており、村上春樹はそれに決して満足しなかったと述べている。^[63]ガーディアン紙のインタビューで、村上春樹は「壁に囲まれた町の状況は、世界的なロックダウンの比喩でもありました。極度の孤立と温かい共感の感情が共存することはどのように可能でしょうか？」と述べている。^[64]

2024年7月、『ニューヨーカー』誌は村上の短編小説『果穂』を掲載した。この小説では、ある男性が果穂という女性とブラインドデートに行き、侮辱の言葉でデートを終えるが、これは物語の冒頭のセリフでもある。^[65]

村上春樹の作品のほとんどは、日本の私小説の伝統にのっとった一人称の物語を使用している。彼は、日本の伝統的な文学では家族が重要な役割を果たしているため、独立した主人公は親密さよりも自由と孤独を重視する男になると述べています。^[38]また、2000年の短編集『After the Quake 』に見られる村上独特のユーモアも注目に値します。「スーパーフロッグが東京を救う」という物語では、主人公は6フィートの高さのカエルと対峙し、お茶を飲みながら東京の破壊について話します。物語の落ち着いたトーンにもかかわらず、村上は、主題の深刻さが切り出されたら読者を楽しませるべきだと感じています。^[要出典]村上の物語のもう1つの注目すべき特徴は、物語がいかに奇妙に提示されているかについての主人公からのコメントです。村上は、執筆中に彼が経験することを登場人物も経験すると説明しており、それは壁や小道具がすべて偽物である映画のセットに例えることができます。^[38]彼はさらに、執筆のプロセスを映画に例えている。「それがフィクションを書く喜びの一つだ。自分のためだけに自分の映画を作っているのだ。」^[66]

彼の小説の多くは、クラシック音楽を想起させるテーマや題名を掲げており、例えば『ねじまき鳥クロニクル』を構成する3冊の『泥棒かささぎ』（ロッシーニのオペラにちなむ）、『預言者鳥』 （ロベルト・シューマンのピアノ曲で、英語では『預言者鳥』としてよく知られている）、『鳥捕り』 （モーツァルトのオペラ『魔笛』の登場人物）などである。また、彼の小説の題名が歌曲から取られているものもある。『ダンス、ダンス、ダンス』 （デルズの1957年のB面曲にちなむ）^{[67] [68]}だが、これはビーチ・ボーイズの1964年の曲にちなむものだとよく思われている）、『ノルウェイの森』（ビートルズの曲にちなむ）、『国境の南、太陽の西』（曲「国境の南」にちなむ）^{[69] 。}

いくつかの分析では、村上作品にシャーマニズムの側面が見られる。2000年の論文で、スーザン・フィッシャーは神道や日本のシャーマニズムを『ねじまき鳥クロニクル』のいくつかの要素と関連付けた。 ^[70]例えば、枯れた井戸への降下などである。2013年10月にハワイ大学で開催されたシンポジウムで、^[71]日本語学の准教授であるノブコ・オクナーは「村上作品には、並行世界を旅する描写や、シャーマニズムと何らかのつながりのある登場人物が多く登場する」^[72]と意見を述べた。

2022年10月のアトランティック誌の記事で、村上は多くの人が主張したように、作品の登場人物のほとんどが実在の人物に基づいて作られたものではないと明言した。彼は次のように書いている。「特定のタイプのキャラクターを登場させると事前に決めることはほとんどありません。執筆中に、特定のキャラクターの登場を可能にする一種の軸が形成され、磁石にくっつく鉄くずのように、細部を次々に当てはめていきます。こうして人物の全体像が具体化します。後になって、特定の細部が実在の人物に似ていると思うことがよくありますが、ほとんどのプロセスは自動的に行われます。ほとんど無意識のうちに脳内のキャビネットから情報やさまざまな断片を引き出し、それらを織り合わせていると思います。」村上はこのプロセスを「自動小人」と名付けました。彼は続けて、「小説を書くことで最も楽しいことの1つは、自分がなりたい人に誰にでもなれるという感覚です」と述べ、「文学的な意味で生きているキャラクターは、やがて作家のコントロールから解放され、独立して行動し始めます」と指摘した。^[73]

• 1979年：群像賞（最優秀処女小説賞）『風の歌を聴け』
• 1982年：『羊をめぐる冒険』で野間文芸賞（新人賞）受賞
• 1985年：谷崎潤一郎賞『世界の終りとハードボイルドワンダーランド』
• 1995年：『ねじまき鳥クロニクル』で読売文学賞（最優秀小説賞）
• 1999年：桑原武夫賞「アンダーグラウンド^{」 [27]}
• 2006年：『海辺のカフカ』で世界幻想文学大賞（最優秀小説賞）受賞
• 2006年：『Blind Willow, Sleeping Woman』でフランク・オコナー国際短編小説賞受賞
• 2016年:ハンス・クリスチャン・アンデルセン文学賞
• 2018年：国際的執筆活動への生涯にわたる貢献によりアメリカ文学賞受賞
• 2022年：生涯にわたる文学的形式で現代ヒューマニズムのメッセージを構成する作品に対して、シンコ・デル・ドゥーカ世界賞

村上は2007年に短編集『盲柳、眠る女』でキリヤマ文学賞を受賞したが、同賞の公式サイトによると、村上は「個人的な信念を理由に受賞を辞退した」とのことである。^[74]

2006年、村上はフランツ・カフカ賞の第6回受賞者となった。^[75]

2009年1月、村上はエルサレム賞を受賞した。これは人間の自由、社会、政治、政府をテーマにした作品を書く作家に2年ごとに与えられる文学賞である。イスラエルによる最近のガザ爆撃への反応として、村上が2月に授賞式に出席したことに対して、日本やその他の地域で抗議があり、村上は彼の作品をボイコットすると脅した。村上は授賞式に出席することを選んだが、集まったイスラエルの高官たちにイスラエルの政策を厳しく批判するスピーチをした。^[76]村上は「私たち一人一人には、実体のある生きた魂がある。システムにはそのようなものがない。私たちはシステムに搾取されてはならない」と述べた。^[77]同年、彼はスペイン芸術文化勲章騎士に任命された。^[78]

2011年、村上はカタルーニャ自治政府から国際カタルーニャ賞の賞金8万ユーロを3月11日の地震と津波の被害者と福島原発事故の被災者に寄付した。受賞スピーチで村上は、福島原発の状況は「日本国民が経験した2度目の大規模な原発事故だ...しかし今回は爆弾が投下されたのではなく、私たち自身の手による過ちだ」と述べた。村上によると、日本国民は「被爆者の犠牲を通して、放射線が世界と人類の幸福にどれほどひどい傷跡を残すかを学んだ」上で、原子力を拒否すべきだったという。^[79]

近年、村上春樹はノーベル文学賞の受賞者として頻繁に言及されている。^[17]しかし、ノミネート記録は受賞から50年間は封印されるため、これは単なる憶測である。^[80]ノーベル賞を受賞する可能性について尋ねられたとき、村上は笑いながら「いや、賞は欲しくない。それは君が終わったということだ」と答えた。^[17]

2014 年 10 月、彼は世界文学賞を受賞しました。^[81]

2015年4月、村上はタイム誌の「最も影響力のある100人」の一人に選ばれた。2016年11月、村上はデンマークのハンス・クリスチャン・アンデルセン文学賞を受賞した。この賞は以前、イギリスの作家J・K・ローリングが受賞していた。^{[82] [83] [84]}

2018年、彼はニューアカデミー文学賞にノミネートされた。^[85]彼は「メディアの注目から離れて執筆に集中したい」と述べ、ノミネートの取り下げを要請した。^[86]

2023年、彼はアストゥリアス王女文学賞を受賞した。^[87]

2024年、村上はアメリカ功績アカデミーのゴールデンプレート賞を受賞した。^[88]

村上氏は、リエージュ大学（2007年9月）、[ ^89]プリンストン大学（2008年6月）、^[90]タフツ大学（2014年5月）、^[91]イェール大学（2016年5月）、^[92]ノヴァゴリツァ大学（2021年）から名誉学位（文学博士）を授与されている。^[93]

2018年、東京の早稲田大学は、村上春樹の原稿、原資料、音楽コレクションを含むアーカイブを保管することに同意した。その後、2021年9月に建築家の隈研吾氏が早稲田大学に村上春樹の作品だけを収蔵する図書館、早稲田国際文学館をオープンすると発表し、そこには50以上の言語に翻訳された村上春樹の作品3,000点以上が収蔵される予定である。^[94]

早稲田国際文学館、または村上春樹図書館として正式に知られているこの図書館は、2021年10月1日にオープンしました。図書館には膨大な書籍コレクションに加えて、早稲田大学の学生が経営するコーヒーショップ（村上が20代の頃に経営していたピーターキャットジャズバーにちなんで「オレンジキャット」と呼ばれています）と、村上自身が収集したレコードを聴くことができるリスニングラウンジもあります。^[95]

村上の最初の小説『風の歌を聴け』は、日本の大森一樹監督によって映画化された。映画は1981年に公開され、アートシアターギルドによって配給された。^[96]山川直人は、村上の短編小説「パン屋襲撃」と「ある美しい四月の朝、100パーセントの女の子を見たとき」に基づいて、2つの短編映画「パン屋襲撃」 （1982年公開）と「女の子、彼女は100パーセント」（1983年公開）を監督した。^{[97]日本の}市川準監督は、村上の短編小説「トニー滝谷」を75分の長編映画に翻案した。^[98] この映画は様々な映画祭で上映され、2005年7月29日にニューヨークとロサンゼルスで公開された。ジェイ・ルービンによって英訳されたオリジナルの短編小説は、2002年4月15日発行のニューヨーカー誌、クローバーフィールド・プレスから出版された単独の書籍、およびクノップフのBlind Willow, Sleeping Womanの一部として入手可能である。1998年、グランツ・ヘンマンが脚本と監督を務めたドイツ映画『白熊』 （ドイツ語：Der Eisbär）は、村上の短編小説「The Second Bakery Attack」の要素を3つの交差するストーリーラインで使用した。「The Second Bakery Attack」は2010年に短編映画としても採用され、^[99]キルスティン・ダンスト主演でカルロス・キュアロンが監督し、韓国のオムニバス映画『アコースティック』の一部となった。

村上作品は2003年にイギ​​リスのコンプリシット劇団と日本の世田谷パブリックシアターの共同制作による舞台『象の消失』でも取り上げられた。サイモン・マクバーニー監督によるこの作品は村上作品の短編小説3編を脚色したもので、マルチメディア（映像、音楽、革新的なサウンドデザイン）と俳優主導の身体演劇（パントマイム、ダンス、アクロバティックなワイヤーワークまで）を独自に融合させたことで高い評価を得た。^[100]ツアーでは日本語で上演され、欧米の観客向けに字幕 が付けられた。

村上春樹の震災後の著書から2つの物語 「ハニーパイ」と「スーパーフロッグが東京を救う」が舞台化され、フランク・ガラティが演出した。『震災後に』と題されたこの劇は、ステッペンウルフ劇団がラホヤ劇場と共同で初演し、2007年10月12日にバークレー・レパートリー劇場で初演された。^{[101] 2008年には、ガラティが}『海辺のカフカ』の舞台版も脚色・演出し、シカゴのステッペンウルフ劇団で9月から11月まで初演された。 ^[102]

マックス・リヒターの2006年のアルバム『Songs from Before 』では、ロバート・ワイアットが村上春樹の小説の一部を朗読している。2007年、ロバート・ログヴァルが『神の子はみな踊る』を映画化し、サウンドトラックはアメリカのジャムバンド、サウンド・トライブ・セクター9が作曲した。2008年、トム・フリントが『ある美しい4月の朝、100%完璧な女の子を見たとき』を短編映画化した。この映画は2008年のCON-CAN映画祭で上映された。この映画は映画祭の観客賞の一部として鑑賞、投票、コメントされた。^[103]

2008年7月、フランス系ベトナム人監督トラン・アン・ユンが村上春樹の小説『ノルウェイの森』を映画化すると発表された。^[104] この映画は2010年12月11日に日本で公開された。^[105]

2010年、スティーヴン・アーンハートは『ねじまき鳥クロニクル』を2時間のマルチメディア舞台作品に翻案した。この公演は2010年1月12日、ニューヨーク市のオハイオ劇場で行われたパブリックシアター主催の「アンダー・ザ・レーダー」フェスティバルの一環として開幕し、 ^[106]アジア協会およびバリシニコフ芸術センターと共同で上演された。この公演は2011年8月21日にエディンバラ国際フェスティバルで世界初演された。^[107]この公演では、生身の俳優、ビデオ投影、日本の伝統的な人形劇、没入型サウンドスケープが取り入れられ、原作のシュールな風景が再現された。

2013年、ピアニストのキム・ウンビは、ニューヨーク市のセルシアターでのアーティストレジデンスの一環として、村上作品の抜粋から抜粋した「村上音楽：喪失と郷愁の物語」と題したパフォーマンス作品をデビューさせた。抜粋には、小説『ノルウェイの森』のレイコの独白や、『海辺のカフカ』の同名の歌が含まれていた。パフォーマンス作品はローラ・ユミ・スネルが演じ、キラ・シムリングが監督した。^[108] 2013年から2014年にかけて、キムとスネルはアメリカ全土でパフォーマンスを行い、特にシンフォニースペースでの初演やジョージタウン大学での公演が目立った。^{[109] [110]}

2017年のアドベンチャービデオゲーム『メモランダ』は、 『アフター・ザ・クエイク』、 『ブラインド・ウィロー』 、『眠れる女』 、 『象の消失』の様々な短編小説に基づいており、安藤水樹を主人公として村上春樹のキャラクターが数人登場する。^[111]

2018年、村上春樹の短編集『象の消失』収録の「納屋を焼く」が、イ・チャンドン監督により『Burning 』として映画化された。^[112]この映画は、これまでで最高得点を獲得し、国際批評家連盟最優秀作品賞を受賞した。 ^{[113]この映画は、2019年の}アカデミー賞国際長編映画賞への韓国からの出品作品でもあった。

短編小説「ドライブ・マイ・カー」を原作とした映画が2021年のカンヌ国際映画祭でプレミア上映され、最優秀脚本賞、国際批評家連盟賞、エキュメニカル審査員賞を受賞した。 [ 114 ]^{この映画は}アカデミー賞最優秀国際長編映画賞を受賞し、作品賞、監督賞、脚色賞の3部門にノミネートされた。^[115]濱口竜介監督のこの映画は、チェーホフの戯曲『ワーニャ伯父さん』や、短編集『女のいない男たち』に収録されている『シェヘラザード』と『キノ』からもインスピレーションを得ている。^[116]

2022年、ピエール・フォルデス監督は村上春樹の『震災後』『めくら柳、眠る女』『象の 消失』 の短編6編を長編アニメーション映画に翻案した。『めくら柳、眠る女』と題されたこの映画は、カナダ、フランス、ルクセンブルク、オランダの国際共同製作である。^{[117]この映画は2022年}アヌシー国際アニメーション映画祭の長編映画コンペティション部門でプレミア上映され、^[118]審査員賞を受賞した。^[119]

2022年、『品川猿の告白』がナイジェリアの言語学者コラ・トゥボスンによってヨルバ語に翻訳され、村上作品がアフリカの言語に翻訳される初めてのケースとなった。^[120]

2023年、ジャン＝クリストフ・ドゥヴェネは村上の短編小説9作品をPGMLのイラスト入りで全3巻の英語マンガシリーズに翻案し、タトル出版から出版された。^[121] 『村上春樹漫画物語』の第1巻と第2巻では、 『スーパーフロッグが東京を救う』、『第7の男』、『バースデイ・ガール』、『私がそれを見つけそうな場所』、『パン屋襲撃2』、『恋するサムサ』、『タイ王国』が翻案され、次の最終巻では『シェヘラザード』と『眠り』が翻案される予定である。

1979年の文学作品『風の歌を聴け』で群像賞を受賞した後、村上は他の作家に会うことを望まなかった。^[要出典]村上は回想録『走ることについて語るときに僕の語ること』でジョイス・キャロル・オーツやトニ・モリスンと並んで簡単に言及しているサラ・ローレンスのメアリー・モリスを除けば、村上は作家のコミュニティーに参加したことはなく、その理由は彼が孤独な人で、グループ、学校、文学サークルが好きではなかったからである。^[38]村上は、本を書くときはいつも一番の読者である妻に頼っていると述べている。^{[38]多くの作家と知り合ったことはないが、同時代作家では}カズオ・イシグロ、コーマック・マッカーシー、リー・チャイルド、ダグ・ソルスタッドの作品を​​楽しんでいる。^[122]村上は現代日本文学をあまり読まないが、^[122]村上龍や吉本ばななの作品を楽しんでいる。^[38]

村上は野球が好きで、東京ヤクルトスワローズのファンだと自称している。2015年にLiterary Hubに寄稿したエッセイ「小説家になった瞬間」の中で、 1978年に神宮球場でスワローズの試合を観戦したことがきっかけで、初めての小説を書こうと決意したという個人的な啓示につながったと述べている。^[123]

村上春樹は推理小説のファンである。神戸に住んでいた高校時代には、古本屋でペーパーバックを買い、英語の読み方を学んだ。英語で最初に読んだ本は、ロス・マクドナルドが1955年に書いた『アーチャー』である。彼が興味を持っていた他の作家には、レフ・トルストイやフョードル・ドストエフスキーがいた。^[38]

村上は音楽鑑賞にも熱中しており、特にクラシックとジャズを好んでいた。15歳の頃、神戸でアート・ブレイキーとジャズ・メッセンジャーズのコンサートを観て、ジャズに興味を持ち始めた。 ^{[124]その後、}コーヒーハウス兼ジャズバーのピーターキャットをオープンした。村上は、音楽は執筆と同じように精神的な旅であると語った。^[38]かつてはミュージシャンを志していたが、楽器をうまく演奏できなかったため、作家になることを決意した。^[38]

ガーディアン紙のインタビューで、村上は自身のシュールな作品が、特に混乱や政治的混沌の時代に人々の心を掴むと信じていると述べた。^[125]彼は「1990年代のロシアでは、ソ連から移行する時期に私の作品がとても人気がありました。大きな混乱があり、混乱した人々が私の作品を気に入ってくれたのです」と述べ、「ドイツでは、ベルリンの壁が崩壊し、混乱がありましたが、人々は私の作品を気に入ってくれたのです」と続けた。^[125]

村上は2011年にニューヨークタイムズ誌に「私は自分自身を政治的な人間だと思っているが、自分の政治的なメッセージを誰にも伝えない」と語った。^{[126]彼は自分自身を}ジョージ・オーウェルと比較し、「体制に反対する」立場にあると考えている。^[126] 2009年、イスラエルで賞を受賞した際、彼は自分の政治的見解を次のように表明した。

もし、固くて高い壁があり、それにぶつかって割れる卵があったとしたら、その壁がどんなに正しくても、あるいはその卵がどんなに間違っていても、私は卵の側に立つでしょう。なぜでしょう？それは、私たち一人ひとりが卵であり、壊れやすい卵に閉じ込められたユニークな魂だからです。私たち一人ひとりは高い壁に直面しています。その高い壁とは、私たちが個人として普通はやらないと思うようなことをやらざるを得ないシステムなのです。^[127]

村上氏は、中国や朝鮮が日本の戦時中の侵略に対して恨みを持ち続けるのは当然だと述べた。「基本的に日本人は自分たちも加害者だという意識を持っていない傾向があり、その傾向はますます顕著になってきています」と彼は述べた。^{[128] [129]}別のインタビューで、村上氏は「歴史認識の問題は大きな意味を持っており、日本が率直に謝罪することが重要だと思います。日本にできるのは、相手国が『必ずしも完全には乗り越えられていないが、あなた方は十分に謝罪した。よし、もう放っておこう』と言うまで謝罪することだけだと思います」と述べた。^[130]

2015年1月、村上は読者からの同性婚に対する立場についての質問に答える中で、日本では認められていない同性婚を支持すると表明した。^[131]

2021年8月、村上は自身のラジオ番組で、日本における新型コロナウイルス感染症の対応をめぐり菅義偉首相を批判し、菅が新型コロナウイルス感染者数の急増やパンデミックの状況に対する国民の懸念を無視していると示唆した。村上は、菅が「長いトンネルを抜けて出口が見えてきた」と語ったと引用し、「本当に出口が見えたのなら、年齢の割に目がすごくいいんだろう。私は菅さんと同い年だが、出口がまったく見えない」と批判した。^{[132] [133]}

2022年、ロシアによるウクライナ侵攻（ロシア・ウクライナ戦争の一部）の最中、村上は平和を訴えた。彼は平和を訴える特別ラジオ番組を準備した。そこで村上は戦争を終わらせ、「命の尊さに焦点を当てる」ことを奨励する約10曲の楽曲を取り上げました。^{[134] [135]}

村上春樹の日本語で出版された作品のすべてが英訳されているわけではないので、これは不完全な書誌です。^[b] 漢字のタイトルはヘボン式ローマ字で表記されています。（英語で完全に転写された原題は「カタカナ/ローマ字=英語」と表記されています。）

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注記

• 2021年には、村上春樹の印象的な世界的なアーカイブを展示する東京の早稲田大学村上春樹図書館^{[137]がオープンしました。}

• 2022年、In Statu Nascendiは村上春樹の特別版[ジョセフ・トーマス・ミルバーンとピョートル・ピエトラザク編]を出版し、哲学と高く評価されている日本の文学作家との特別な関係について考察した。彼らは、村上自身は彼の物語に見出されるより深い意味を詳しく説明することを躊躇してきたと主張している。その答えは、村上作品に対する読者の大きな関心と多様な関与の中に見出すことができる。^[138]

2008年までに、村上春樹とその作品に関する英語のノンフィクション学術書が3冊出版された。アマースト大学のティモシー・J・ヴァン・コンパーノレは、「英語圏の比較的小さな日本文学研究の分野で、存命の作家に関するこのような本が多数存在するという事実は前例のないことだ」と書いている。^[139]

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