コーマック・マッカーシー

コーマック・マッカーシー
1973年のマッカーシー
生まれる	チャールズ・ジョセフ・マッカーシー・ジュニア1933年7月20日アメリカ合衆国ロードアイランド州プロビデンス ( 1933-07-20 )
死亡	2023年6月13日(2023-06-13)（享年89歳）米国 ニューメキシコ州サンタフェ
職業	小説家 劇作家 脚本家
教育	テネシー大学（学位なし）
ジャンル	南部ゴシック 西部の 終末後の
主な作品	サットリー（1979） ブラッド・メリディアン（1985） ボーダー三部作（1992–1998） ノーカントリー（2005） ザ・ロード（2006）
配偶者たち	リー・ホレマン ​ ​ （ 1961年結婚 、 1962年離婚）  アン・デリスル ​ ​ （ 1966年結婚 、 1981年離婚）  ジェニファー・ウィンクリー ​ ​ （ 1997年結婚 、 2006年離婚）
子供たち	2
サイン

コーマック・マッカーシー（本名チャールズ・ジョセフ・マッカーシー・ジュニア、1933年7月20日 - 2023年6月13日）は、アメリカの作家で、西部劇、終末小説、南部ゴシックのジャンルにわたり、12の小説、2つの戯曲、5つの脚本、3つの短編小説を執筆した。彼の作品には暴力の描写が多く、句読点や出典をあまり使わない作風が特徴である。彼はアメリカで最も偉大な小説家の一人として広く認められている。^{[1] [2] [3]}

マッカーシーはロードアイランド州プロビデンスで生まれたが、主にテネシー州で育った。1951年、テネシー大学に入学したが、アメリカ空軍に入隊するため中退した。デビュー作『The Orchard Keeper』は1965年に出版された。文学助成金を得たマッカーシーは南ヨーロッパに渡り、2作目の小説『Outer Dark』（1968年）を執筆した。『Suttree』（1979年）は、他の初期の小説同様、概ね好評だったが、商業的には成功しなかった。マッカーサー・フェローシップを得てアメリカ南西部に渡り、5作目の小説『Blood Meridian』 （1985年）の調査と執筆を行った。当初は批評的にも商業的にもいまいちな評価だったが、以来マッカーシーの最高傑作とみなされ、一部では「偉大なアメリカ小説」と評されている。

マッカーシーは、1992年の『きれいな馬たち』で初めて大きな成功を収め、この作品で全米図書賞^[4]と全米批評家協会賞の両方を受賞した。その後、 『クロッシング』 （1994年）と『平原の都市』（1998年）が続き、国境三部作が完成した。2005年の小説『ノーカントリー』は賛否両論の評価を受けた。2006年の小説『ザ・ロード』は、2007年のピューリッツァー賞とジェームズ・テイト・ブラック記念フィクション賞を受賞した。

マッカーシーの作品の多くは映画化されている。2007年の映画化『ノーカントリー』は批評的にも商業的にも成功し、最優秀作品賞を含むアカデミー賞4部門を受賞した。映画『オール・ザ・プリティ・ホース』、『ザ・ロード』、 『チャイルド・オブ・ゴッド』も同名のマッカーシーの作品を映画化したもので、『アウター・ダーク』は15分の短編映画になった。マッカーシーの戯曲は2011年に映画『サンセット・リミテッド』に翻案された。

マッカーシーは、学際的な研究センターであるサンタフェ研究所で働き、人間の無意識と言語の起源を探求するエッセイ「ケクレ問題」（2017年）を出版した。彼は2012年にアメリカ哲学協会に選出された。 ^[5]彼の最後の小説である『パッセンジャー』と『ステラ・マリス』は、それぞれ2022年10月25日と2022年12月6日に出版された。^[6]

チャールズ・ジョセフ・マッカーシー・ジュニア^[7]は、 1933年7月20日、ロードアイランド州プロビデンス で、グラディス・クリスティーナ・マクグレイルとチャールズ・ジョセフ・マッカーシーの6人兄弟の1人として生まれた。 ^{[8]彼の家族は}アイルランド系カトリック教徒だった。^{[9] 1937年、家族は}テネシー州ノックスビルに転居し、そこで彼の父親はテネシー川流域開発公社の弁護士として働いていた。^[10]家族は最初、高級住宅街セコイアヒルズのノエルトン・ドライブに住んでいたが、1941年までにサウスノックスビルのマーティン・ミル・パイクに家を構えた。^[11]マッカーシーは後に「周りの人はみんな1部屋か2部屋の掘っ建て小屋に住んでいたので、私たちは裕福だと思われていた」と語っている。^{[12]彼の幼なじみには、後に}『サットリー』でジェイ・ボーン役で描かれたジム・ロング（1930年 - 2012年）がいた。^[13]

マッカーシーはセント・メアリー教区学校とノックスビル・カトリック高校に通い、^{[14]ノックス}ビルの無原罪懐胎教会の祭壇係を務めた。^[13]子供の頃、マッカーシーは学校に価値を見出せず、自分の興味を追求することを好んだ。彼は、教師がクラスのみんなに趣味について尋ねたときのことを語った。マッカーシーは熱心に答え、後にこう語っている。「趣味を持っているのは私だけで、ありとあらゆる趣味を持っていました...どんなに難解な趣味でも何でも。全員に趣味を与えても、40～50個は家に持ち帰ることができたでしょう。」^[15]

1951年、彼はテネシー大学に入学し、教養学を専攻した。^[16]教授から教科書に載せる18世紀のエッセイ集の句読点を直すよう依頼されたことがきっかけで、執筆に興味を持つようになった。^{[17]マッカーシーは1953年に大学を中退し、}アメリカ空軍に入隊した。アラスカに駐留中、マッカーシーは貪るように本を読んだが、それは彼にとって初めてのことだったという。^[12] 1957年にテネシー大学に戻り、英語を専攻し、CJマッカーシー・ジュニアの名で学生文芸誌「ザ・フェニックス」に「スーザンの通夜」と「溺死事件」の2つの物語を発表した。これらの作品により、1959年と1960年にイングラム・メリル賞の創作賞を受賞した。1959年、マッカーシーは大学を中退し、シカゴに向かった。^{[10] [12]}

マッカーシーは作家としてのキャリアを積む上で、腹話術師エドガー・バーゲンの人形チャーリー・マッカーシーとの混同や比較を避けるため、ファーストネームをチャールズからコーマックに変更した。^[18]コーマックは、アイルランド人の叔母たちが彼の父親に付けた家族のニックネームだった。^{[12]他の資料によると、彼は}ブラーニー城を建設したアイルランドの族長コーマック・マッカーシーに敬意を表して名前を変えたという。^[19]

1961年に同級生のリー・ホレマンと結婚した後、マッカーシーはリーの死亡記事に「ノックスビル郊外のスモーキー山脈の麓にある暖房も水道もない小屋」と記されている場所に引っ越した。そこで夫婦は1962年に息子カレンをもうけた。^[20]その年、作家ジェームズ・エイジーの幼少期の家がノックスビルで取り壊されたとき、マッカーシーはその場所のレンガを使ってセビア郡の小屋の中に暖炉を作った。^[21]リーはその後すぐにワイオミングに移り、マッカーシーとの離婚を申請した。^[20]

ランダムハウスは1965年にマッカーシーの最初の小説『果樹園の番人^{』を出版した。 [12]}彼はシカゴの自動車部品倉庫でパートタイムで働きながらこの小説を書き上げ、ランダムハウスのアルバート・アースキンに「何も知らないまま」原稿を提出した。^{[12] [22]}アースキンはその後20年間マッカーシーの作品を編集し続けた。^[22]出版されると、批評家たちはフォークナーの作品との類似点を指摘し、マッカーシーの印象的なイメージの使い方を賞賛した。^{[23] [24]} 『果樹園の番人』は1966年にウィリアム・フォークナー財団賞の注目される最初の小説賞を受賞した。^[25]

ニューオーリンズのフレンチクォーターに住んでいた時、マッカーシーは家賃を払えなかったため月40ドルの部屋から追い出された。^[12]マッカーシーは国内を旅行する際、どこで寝ても夜に本を読めるように常に100ワットの電球をバッグに入れて持ち歩いていた。^[15]

1965年の夏、マッカーシーはアメリカ芸術文学アカデミーの旅行フェローシップ賞を利用して、アイルランドを訪れることを希望して定期船シルバニア号に乗船した。船上で、彼は船上でダンサー兼歌手として働いていたイギリス人女性アン・デリスルと出会った。1966年、二人はイギリスで結婚した。また、1966年にはロックフェラー財団の助成金を受け、南ヨーロッパを旅行した後、イビサ島に上陸し、そこで2作目の小説『アウター・ダーク』（1968年）を執筆した。その後、彼は妻とともにアメリカに戻り、『アウター・ダーク』は概ね好評を博して出版された。^[26]

1969年、夫婦はテネシー州ルイビルに引っ越し、酪農用の納屋を購入した。^[27]マッカーシーはそれを改装し、石積みも自ら行った。^[26]デリスルによると、夫婦は「極貧」で、湖で泳いで暮らしていた。デリスルは「誰かが電話をかけてきて、大学で自分の本について講演してくれないかと2000ドルで申し出る。すると彼は、言いたいことはすべてページに書かれていると言う。だから私たちはまた1週間豆を食べていた」と主張した。^[12]納屋で暮らしている間に、彼は次の本『チャイルド・オブ・ゴッド』（1973年）を執筆した。^[28]前作『アウター・ダーク』と同様に、『チャイルド・オブ・ゴッド』は南部アパラチア地方を舞台にしている。1976年、マッカーシーはアン・デリスルと別れ、テキサス州エルパソに引っ越した。^[29]

1974年、PBSのリチャード・ピアースがマッカーシーに連絡を取り、テレビドラマシリーズ『ビジョンズ』のエピソードの脚本を依頼した。1975年初頭から、マッカーシーとピアースは「南北戦争前の有名な実業家ウィリアム・グレッグの1928年の伝記の脚注に載っていた数枚の写真だけをインスピレーションとして」、南部を1年かけて旅し、その産業化について調査した。^{[30]マッカーシーは1976年に脚本を完成させ、} 『庭師の息子』と題されたエピソードは1977年1月6日に放映された。海外の数多くの映画祭で上映された。^{[31]このエピソードは}1977年に2つのプライムタイム・エミー賞にノミネートされた。^[30]

1979年、マッカーシーは20年以上前に執筆した半自伝的作品『サットリー』を出版した。これはテネシー川沿いのノックスビルでの経験に基づいている。ジェローム・チ​​ャーリンは、この作品を運命づけられた『ハックルベリー・フィン』に例え、作者の広大なテネシーの庭にあるイチイの木が「主人公の名前の命名」のインスピレーションになったと指摘している。^{[32] [33] [34]}

1981年、マッカーシーは23万6000ドルのマッカーサー・フェローシップを受賞した。ソール・ベロー、シェルビー・フットらが彼をこの組織に推薦した。この助成金により、彼はアメリカ南西部を旅して次の小説『ブラッド・メリディアン、あるいは西部の夕べの赤み』（1985年）の調査を行うことができた。^[22]この本は暴力的で、『ニューヨーク・タイムズ』紙は「イリアス以来最も血なまぐさい本」と評した。^[29]多くの批評家から冷笑されたが、この本は文学界でかなり評価が高まった。ハロルド・ブルームは『ブラッド・メリディアン』を「フォークナーの『死の床で横たわって』 以来の最高の一冊」と呼んだ。^[35] 2006年にニューヨークタイムズ誌が作家と出版社を対象に過去25年間のアメリカ小説の最高傑作を投票で選んだところ、ブラッド・メリディアンがトニ・モリスンの『ビラヴド』 （1987年）とドン・デリーロの『アンダーワールド』（1997年）に次いで3位となった。^{[36] [37]本作を}アメリカの最高傑作だとさえ言う人もいる。^[38] タイム誌は2005年に1923年以降に出版された英語の書籍ベスト100に本作を含めた。^[39]当時マッカーシーはエルパソのショッピングセンター裏の石造りのコテージに住んでいたが、マッカーシーはそこを「かろうじて住める」と表現した。^[12]

1991年時点で、マッカーシーの小説はハードカバーで5,000部以上売れたものはなく、「キャリアの大半において、彼にはエージェントさえいなかった」。彼は「アメリカで最も無名の小説家」と呼ばれた。^[29]

外部ビデオ
マッカーシーの2007年のオプラ・ウィンフリーとのインタビュー（5:51）Oprah.comより

アルバート・アースキンはマッカーシーと20年間働いた後、1992年にランダムハウスを退職した。マッカーシーはアルフレッド・A・ノップフに移り、そこでゲイリー・フィスケジョンの編集顧問に就任した。マッカーシーはアースキンへの最後の頼みとして、ニューヨーク・タイムズのリチャード・B・ウッドワードとの初めてのインタビューに応じることにした。^[10]

マッカーシーは、1992年に出版された『きれいな馬たち』でようやく広く認知されるようになり、同作は全米図書賞^[40]と全米図書批評家協会賞を受賞した。この作品はニューヨークタイムズのベストセラーとなり、ハードカバー版は6か月以内に19万部を売り上げた。^[10]続いて『クロッシング』（1994年）と『平原の都市』（1998年）が出版され、ボーダー三部作が完成した。^[41] この三部作の途中で、 2作目の劇作『石工』 （ 1995年初演）が生まれた。^{[42] [43]} マッカーシーは、次作『ノーカントリー』（2005年）^{[注 1]を}、小説にする前に脚本として構想していた。^[45]そのため、小説には舞台の描写がほとんどなく、大部分が会話で構成されている。^[1] 1980年代を舞台にした西部劇である^[46] 『ノーカントリー』は、コーエン兄弟によって2007年に同名の映画に翻案され、アカデミー賞4部門と世界中で75以上の映画賞を受賞した。^[45]

2000年代初頭、幼い息子とエルパソのモーテルに滞在していたマッカーシーは、ある夜遅くに窓の外を眺め、50年後、100年後の街の様子を想像し、「丘の上で火が燃え、すべてが荒廃している」のを目にした。^[15]彼はそのアイデアを2ページにわたって書き上げ、4年後にアイルランドでそのアイデアを10作目の小説『ザ・ロード』に発展させた。この小説は、孤独な父親と幼い息子が人食い人種に追われる終末後のアメリカを旅する物語である。^{[注 2]} 2人の会話の多くは、マッカーシーが息子と交わした会話をそのまま引用したものである。^{[15] [48]} 2006年に出版され、国際的な評価を得てピューリッツァー賞を受賞した。^[45]マッカーシーは賞を直接受け取らず、代わりにソニー・メータを代理に送った。^[49] 2009年の映画化作品はジョン・ヒルコートが監督し、ジョー・ペンホールが脚本を書き、ヴィゴ・モーテンセンとコディ・スミット＝マクフィーが主演した。批評家のレビューは概ね好意的で、ロジャー・エバートは「力強い」が「感情的な感覚」に欠けるとし、^[50]ピーター・ブラッドショーは「慎重な重点の変更」を指摘し、^[51]ダン・ジョリンは「壊滅的な小説」の「忠実な翻案」だとした。^[52]

マッカーシーは2006年に戯曲『The Sunset Limited』を出版した。批評家はこの作品が型破りで、小説に近いかもしれないと指摘し、マッカーシーの副題は「劇的形式の小説」となった。^{[53] [54]}その後、彼はこの作品を脚本化し、 2011年にトミー・リー・ジョーンズが監督・製作総指揮を務め、サミュエル・L・ジャクソンと共演した。^{[54] [53]} オプラ・ウィンフリーは、マッカーシーの『The Road』を自身のブッククラブの2007年4月の選書に選んだ。^{[1] [55]}その結果、マッカーシーは初のテレビインタビューに応じ、 2007年6月5日にオプラ・ウィンフリー・ショーで放映された。インタビューはサンタフェ研究所の図書館で行われた。マッカーシーはウィンフリーに対し、自分は作家を知らないし、科学者と一緒にいるほうがずっと好きだと語った。インタビューの中で、彼は作家としてのキャリアの中で時々経験した極貧の度合いを示すいくつかの話を語った。また、高齢で父親になった経験や、息子が『ザ・ロード』のインスピレーションになったことについても語った。^[56]

2012年、マッカーシーは自身の脚本『ザ・カウンセラー』をニック・ウェクスラー、ポーラ・メイ・シュワルツ、スティーヴ・シュワルツに売却した。3人はマッカーシーの小説『ザ・ロード』の映画化作品のプロデューサーを務めていた。[ 57 ^]リドリー・スコットが監督を務め、2012年に制作が終了し、2013年10月25日に公開されたこの映画は、批評家の評価が二分された。ガーディアン紙のマーク・カーモードは「時代遅れでつまらない」と評し、^[58]ローリングストーン誌のピーター・トラヴァースは「資本主義についての単調な瞑想」と評した。^[59]しかし、ニューヨークタイムズ紙のマノーラ・ダージスは「恐ろしく」かつ「魅惑的」と評した。^[60]

マッカーシーは、複雑適応システムの研究を専門とする学際的研究センターであるサンタフェ研究所（SFI）の理事を務めていた。^[61] SFIのほとんどのメンバーとは異なり、マッカーシーには科学的背景がなかった。マレー・ゲルマンが説明したように、「サンタフェ研究所のような場所は他になく、コーマックのような作家もいないので、この2つは非常によく適合しています。」^[22]サンタフェ研究所での仕事から、マッカーシーは50年間の作家生活で初めてのノンフィクション作品を出版した。「ケクレ問題」（2017年）と題されたエッセイで、マッカーシーはアウグスト・ケクレの夢を無意識のモデルと言語の起源として分析している。彼は無意識の性質と人間の言語からの分離について理論化している。マッカーシーによると、無意識は「動物を操作する機械」であり、「すべての動物は無意識を持っている」。マッカーシーは、言語は純粋に人間による文化的創造物であり、生物学的に決定された現象ではないと主張している。^[62]

2015年、マッカーシーの次の小説『パッセンジャー』が、サンタフェでランナン財団が主催したマルチメディアイベントで発表された。この本は科学者たちと過ごした時間に影響を受けており、SFIの生物学者デイヴィッド・クラカワーはこれを「本格的なコーマック3.0、つまり数学的[かつ]分析的な小説」と評した。2022年3月、ニューヨークタイムズは『パッセンジャー』が2022年10月25日に、2作目の姉妹作『ステラ・マリス』が11月22日に発売されると報じた。 ^[6]後者は、アウターダーク以来マッカーシーが女性主人公を描いた最初の小説である。^[25]

マッカーシーは死去した時点では、以前に『ザ・ロード』の映画化を監督したジョン・ヒルコートが監督する『ブラッド・メリディアン』の映画化作品のエグゼクティブ・プロデューサーとしてリストされていた。^[63]

マッカーシーは句読点をほとんど使わず、ほとんどのカンマを「and」に置き換えて多重連語を作った。^[64]句読点は「マッカーシーの語彙の中で最も重要な単語」と呼ばれている。^[1]彼はオプラ・ウィンフリーに「単純な平叙文」を好み、大文字、ピリオド、ときどきカンマ、またはコロンを使ってリストを区切るが、セミコロンは使わないと語った。セミコロンは「愚か」だと彼は呼んだ。^{[22] [65]}彼はセリフに引用符を使わず、「奇妙な小さなマークでページを汚す」必要はないと信じていた。^[66]エリック・ヘイジは、マッカーシーのセリフにはしばしば出典が欠けているが、「どういうわけか ...読者は誰が話しているのかを把握している」と述べている。^[67]彼の句読点に対する姿勢は、テネシー大学在学中に英語教授のために編集作業をしていたときにさかのぼる。彼は編集中の本から句読点の多くを削除し、教授を喜ばせた。^[68]マッカーシーは、サンタフェ研究所フェローのW・ブライアン・アーサーが1996年にハーバード・ビジネス・レビューで発表した影響力のある論文「収益増加と新しいビジネスの世界」を編集し、本文からカンマを削除した。^[69]また、物理学者のローレンス・M・クラウスとリサ・ランドールの論文のコピー編集も行った。^[70]

ソール・ベローは、彼の「圧倒的な言語の使い方、命を与え、死をもたらす文章」を称賛した。^[71] リチャード・B・ウッドワードは、彼の文章を「初期のヘミングウェイを彷彿とさせる」と評した。 ^[12]サットリーやブラッド・メリディアンなどの初期の作品とは異なり、1993年以降のマッカーシーの作品の大半は、単純で抑制された語彙を使用している。^[1]

マッカーシーの小説には、しばしば露骨な暴力が描かれている。^{[15]彼の作品の多くは}虚無主義的であると特徴づけられており、^[73]特に『ブラッド・メリディアン』がそうである。^[74]一部の学者はこれに異論を唱え、『ブラッド・メリディアンは実際にはグノーシス主義的な悲劇である』と主張している。 ^{[75] [76]}彼の後期の作品は非常に道徳的であると特徴づけられている。エリック・J・ウィレンバーグは、 『ザ・ロード』では道徳は世俗的で、父親などの個人に由来し、神とは別のものとして描かれていると主張している。^[77]

暗い未来の見通しと『ノーカントリー』の非人間的な外国人敵役アントン・シガーは、9/11後の時代の不安を反映していると言われている。^[78]彼の作品の多くは、社会と対立し、感情や思考よりも本能で行動する個人を描いている。^[79]マッカーシーの作品の多くに共通するもう1つのテーマは、権力者、特に法執行機関の無能さや非人間性である。これは、『ブラッド・メリディアン』の賞金目当てでグラントン・ギャングが起こす殺人事件、 『ノーカントリー』の「圧倒された」法執行機関、 『オール・ザ・プリティ・ホーセズ』の腐敗した警察官に見られる。^[80]その結果、彼は「アメリカ文学の偉大な悲観主義者」と呼ばれている。^[15]

マッカーシーはスペイン語が堪能で、1960年代にスペインのイビサ島に住み、その後はテキサス州エルパソとニューメキシコ州サンタフェに住んでいた。^[81]イザベル・ソトは、彼がスペイン語を習得した後、彼の小説では「スペイン語と英語が互いに調整し、浸透し合った」と論じている。それは「マッカーシーの表現的談話の重要な部分だった」からである。^[82]キャサリン・サグは、マッカーシーの作品は「特に翻訳されていないスペイン語の会話を多用していることから、しばしば『多文化的』かつ『バイリンガル』な物語の実践であると見なされている」と述べている。^[83]ジェフリー・ハーリヒー・メラは、「ジョン・グレイディ・コールはスペイン語のネイティブ・スピーカーである。これは、ボーダー三部作の他の重要なキャラクターにも当てはまる。ビリー・パーナム[原文ママ]、ジョン・グレイディの母親（おそらく祖父と兄弟も）、そしておそらくジミー・ブレビンスもそうだ。彼らは皆、スペイン語を話し、米国政界で、一般的に英語圏の姓とみなされる家族に生まれたようだ...これは、ブラッド・メリディアンに登場するホールデン判事にも当てはまる。」と述べている。 ^[81]

マッカーシーは執筆に専念し、キャリアを支えるために他の仕事をしないことを選んだ。「私はいつも働きたくないと思っていました」とマッカーシーは語った。「専念しなくてはいけませんが、それが私の最優先事項でした。」^[85]キャリアの初期には、働かないという彼の決断により、彼と彼の家族は貧困に陥ることもあった。^[56]

それでも、学者のスティーブ・デイヴィスによると、マッカーシーは「信じられないほどの労働倫理」を持っていたという。^[86]彼は複数のプロジェクトを同時に進めることを好み、例えば、2000年代半ばには4つの草稿が進行中で、数年間は各プロジェクトに毎日約2時間を費やしていたという。^[84]彼は、自分の小説に登場する歴史的背景や地域環境について徹底的な調査を行うことで知られていた。^[87]彼は自分の著作を編集し、出版にふさわしいと判断するまでに数年または数十年かけて本を改訂することもあった。 ^[86]彼の調査と改訂は綿密なものであったが、プロットのアウトラインは作成せず、執筆を「潜在意識のプロセス」と見なし、自発的なインスピレーションの余地を与えるべきものとしていた。^[17]

1958年以降、マッカーシーは文学作品や書簡のすべてを機械式タイプライターで書いた。当初はロイヤルを使用していたが、1960年代初頭のヨーロッパ旅行を前に、より軽量なタイプライターを探し始めた。ノックスビルの質屋でポータブルなオリベッティ レテラ 32 を50ドルで購入し、その後50年間で約500万語をタイプした。メンテナンスは単に「ガソリンスタンドのホースでほこりを吹き飛ばす」だけだった。書籍商のグレン ホロウィッツは、この質素なタイプライターはマッカーシーの記念碑的な小説とのつながりを通じて「一種の魔除け的な性質」を獲得し、「まるでラシュモア山がスイスアーミーナイフで彫られたかのよう」だと語った。^{[84]彼のオリベッティは2009年12月に}クリスティーズで競売にかけられ、オークションハウスは1万5000ドルから2万ドルの値がつくと予想した。25万4500ドルで落札され、収益はサンタフェ協会に寄付された。^[88]マッカーシーは友人のジョン・ミラーが11ドル＋送料19.95ドルで購入した同一モデルと交換した。^[84]

マッカーシーは禁酒主義者だった。リチャード・B・ウッドワードによると、「マッカーシーはもう酒を飲まない。16年前（1976年）、エルパソで若いガールフレンドの一人と一緒に酒をやめたのだ。サットリーは、その生活への別れのように読める。『私の友人は、酒をやめた人たちだけだ』と彼は言う。『執筆に職業上の危険があるとすれば、それは飲酒だ』」^[72]

1990年代後半、マッカーシーは3番目の妻ジェニファー・ウィンクリーと息子ジョンとともに、サンタフェ北部のニューメキシコ州テスークに移住した。マッカーシーとウィンクリーは2006年に離婚した。 ^[22]

2013年、スコットランドの作家マイケル・クロッサンはマッカーシーになりすましたTwitterアカウントを作成し、すぐに数千人のフォロワーを集め、元サイト所有者のジャック・ドーシーに認知された。アカウント作成から5時間後、マッカーシーの出版社は、アカウントが偽物であり、マッカーシーはコンピュータを所有していないことを確認した。^[89] 2018年には、マッカーシーになりすました別のアカウントが作成された。2021年、このアカウントはバイラルツイートを受けて一時的に認証済みとマークされたが、その後、彼の代理人は、このアカウントが再び偽物であることを確認した。^{[90] [91]}

2016年、ツイッター上でマッカーシーが死亡したというデマが広まり、 USAトゥデイ紙もその情報を繰り返した。^{[92] [93]}ロサンゼルス・タイムズ紙は「コーマック・マッカーシーは死んでいない。彼は死ぬにはタフすぎる」という見出しでこのデマに反応した。^[94]

マッカーシーは政治的意見を公に明かさなかった。^[95]サンタフェ在住で伝統主義的な性格の彼は、かつてこの街とそこに住む人々に対する非難を表明したことがある。「政治的に彼らと意見が合わないなら、意見が合わないことに合意するだけではだめだ。彼らはあなたを狂人だと思うのだ。」^[22]学者のデイビッド・ホロウェイは「マッカーシーの著作は、読者が作品を読む際に抱く政治的感情に応じて、リベラル派としても保守派としても、あるいは同時にその両方としても読める」と書いている。^[96]

数少ないインタビューの1つで、マッカーシーは「生と死の問題を扱っている」作家だけを尊敬していると明かし、そうしない作家の例としてヘンリー・ジェイムズとマルセル・プルーストを挙げた。「私は彼らのことを理解できない...私にとって、それは文学ではない。良い作家とされる多くの作家を私は奇妙だと思う」と彼は言った。^[29] 小説を書く際の自身の文学的制約について、マッカーシーは「ラテンアメリカの作家の一部、魔術的リアリズムのファンではない。ご存知のように、人々に自分の言うことを不可能にすることなく信じてもらうのは十分に難しい。漠然ともっともらしくなければならない」と述べた。 ^[97]彼は『白鯨』（1851年）をお気に入りの小説として挙げた。^{[22]マッカーシーは}『白鯨』とともに『カラマーゾフの兄弟』（1880年）、『ユリシーズ』 （1922年）、『響きと怒り』 （1929年）を「偉大な」小説とみなした。^[17]

マッカーシーは社交面では他の作家を嫌っており、科学者と付き合うことを好んでいた。彼は科学の進歩を称賛し、「20世紀に物理学者が成し遂げたことは、人類の事業における驚くべき開花の一つだった」と述べた。^[22]マッカーシーはマッカーサーの同窓会で、仲間の作家を避け、代わりに物理学者のマレー・ゲルマンや鯨類生物学者のロジャー・ペインなどの科学者と親交を深めた。マッカーシーは、自分の興味の中で「執筆はリストのずっと下の方だ」と述べた。^[29]

マッカーシーは2023年6月13日にサンタフェの自宅で89歳で亡くなった。^{[98] [99] [100] [101]} スティーブン・キングはマッカーシーについて「おそらく私の時代の最も偉大なアメリカ人小説家だった...彼は長寿で素晴らしい作品を作ったが、私は今でも彼の死を悼んでいる」と語った。^[102]

2003年、文芸評論家のハロルド・ブルームは、ドン・デリーロ、トーマス・ピンチョン、フィリップ・ロスと並んで、マッカーシーを現存する4大アメリカの小説家の一人に挙げた。^[103]ブルームの1994年の著書『ウェスタン・カノン』では、彼が生き残り「正典」となると予測した現代文学作品として、『チャイルド・オブ・ゴッド』 、『サットリー』、 『ブラッド・メリディアン』を挙げている。^{[104]ブルームは}『ブラッド・メリディアン』に最大の賛辞を捧げ、「フォークナーの『死の床で横たわって』以来最高の一冊」と呼び、マッカーシーの他の小説をそれほど高く評価していなかったが、「『ブラッド・メリディアン』のように、真正で力強く、暗示に富み、永遠に響き続けることができる本を1冊でも書いたことは、彼の正当性を十分に証明している。…彼はその本で天才に達した」と述べた。^[105] 

マッカーシーの個人文書の包括的なアーカイブは、テキサス州サンマルコスのテキサス州立大学ウィットリフ・コレクションに保存されています。マッカーシーの文書は98箱（46フィート）で構成されています。^[106]コーマック・マッカーシー文書の取得は、マッカーシーとサウスウェスタン・ライターズ・コレクションの創設者で交渉役を務めたビル・ウィットリフとの長年にわたる話し合いの結果でした。^[107]サウスウェスタン・ライターズ・コレクション/ウィットリフ・コレクションには、マッカーシーと書誌学者のJ・ハワード・ウールマーとの間の書簡で構成されるコーマック・マッカーシーのウールマー・コレクション^[108]と、その他4つの関連コレクションも保管されています。^{[108] [109]}

小説

• フライ、スティーブン（2009年）。『コーマック・マッカーシーを理解する』サウスカロライナ州コロンビア：サウスカロライナ大学出版局。ISBN 978-1-57003-839-6。
• フライ、スティーブン編（2013年）。『コーマック・マッカーシーのケンブリッジ・コンパニオン』ケンブリッジ：ケンブリッジ大学出版局。ISBN 978-1-107-64480-9。
• ルース、ダイアン C. (2001 年春) 。「コーマック マッカーシー: 書誌」。コーマック マッカーシー ジャーナル。1 (1)。マイアミ: コーマックマッカーシー協会: 72–84。JSTOR  42909337。（2011 年 10 月 26 日に更新版が公開されました。）
• 「科学と芸術をつなぐ」。サイエンスフライデー。2011年4月8日。 2015年5月25日閲覧。

• ウィキメディア・コモンズのコーマック・マッカーシー関連メディア
• ウィキクォートにおけるコーマック・マッカーシーに関する引用
• コーマック・マッカーシー協会 2009年7月17日アーカイブ、Wayback Machine
• テキサス州立大学ウィットリフ・コレクションの南西部作家コレクション – コーマック・マッカーシー文書
• IMDbのコーマック・マッカーシー
• Discogsの Cormac McCarthy ディスコグラフィー
• 西アメリカ文学ジャーナル: コーマック・マッカーシー
• まったく気にしない。コーマック・マッカーシーとデイヴィッド・クラカワーの対談