独立劇場

インディペンデント・シアター（旧称インディペンデント・シアター・リミテッド）は、1930年にオーストラリアのシドニーでドリス・フィットン女史によって設立されたオーストラリアの演劇団体。また、1939年から同団体が入居していた建物（当時はコロシアム・シアターと呼ばれていた）にもこの名前が付けられている。この建物は現在、ノースシドニーのウェノナ・スクールが所有しており、シドニー最古のライブ劇場として知られている。

この協会は、 JT グレインが設立したロンドンのインディペンデント シアター協会にちなんで名付けられ、1930 年代にシドニーで誕生したいくつかの高水準のアマチュア演劇グループの 1 つでした。これらの団体は、2 つの専門劇場を除いてすべて閉鎖されたことで生じた空白を埋めるために設立されました (最後に閉鎖されたスポークン ワード シアターは1936 年のクライテリオン劇場で、残ったのはボードビルを上演するティボリと、ミュージカルやバレエを上演するシアター ロイヤルのみでした)。上演された演劇の範囲は印象的で、古典から前衛作品、最近のウエスト エンドやブロードウェイの成功作 (オーストラリア初演の場合もあります) から地元の劇作家の作品までありました。ドリス フィットンの共同プロデューサーであるピーター サマートンが1969 年に亡くなったことで、彼女の健康状態は悪化し、彼女の代わりを務めることができる人もそうする人もいなかったため、インディペンデントは 1977 年に閉鎖されました。^{[出典が必要]}

1990年代、深刻な荒廃状態にあったシドニー最古の劇場は、ロドニー・シーボーンのシーボーン・ブロートン・アンド・ウォルフォード財団に買収され、1998年に再オープンした。 ^{[1] 2004年に}オーストラリアン・エリザベス朝劇場トラストに買収された。^[2]

2022年現在、^{[アップデート]}インディペンデント・シアターはノースシドニーで営業しており、ウェノナ・スクールが運営する1939年にコロシアム・シアターとしてオープンした建物内にあります。^[3]

当初、フィットンの劇団はセント・ジェームズ・ホールでリハーサルと公演を行っていた。1931年からは、ほとんどの公演がブライ・ストリートにある小さな1階建ての映画館、サヴォイで行われ、主に水曜日と土曜日に行われ、他の夜には映画が上映された。いくつかの作品は、はるかに大きなシドニー音楽院を借りて上演された。そこはクラブにとって理想的な本拠地だったが、定期的に借りることはできなかった。1937年、ドリスはシドニー・プレイヤーズ・クラブと協定を結び、土曜日の夜をインディペンデント紙が5週間、プレイヤーズが3週間、サヴォイで共有することにした。しかし、プレイヤーズ・クラブがセント・ジェームズ・ホールの賃貸契約を解除した後、サヴォイの経営陣は、純粋な映画館になるために両者を立ち退かせた。^[4]

1932年末に、ピットストリート255番地にある、はるかに大きなパレス劇場に移転する予定だったが（1931年8月中は特に人気のあった作品のために使用されていた）、それは実現しなかった。^[5]（代わりに「ミニー」ゴルフの会場となった！^[6]）

ピット ストリート 175 番地の 2 階にある新しいクラブルームは、1938 年 9 月から 1939 年 9 月まで、不定期のパフォーマンス スペースとして使用されました。

1938年、劇団は、クルサール劇団の崩壊により空いた、ノースシドニーのミラーストリート269-271番地（リッジストリートの近く）にある旧クリテリオン（元々はケーブルトラムのケーブル巻き取り駅だった）を2年間借り受けた。[ ^{7] [8]しばらく}の間、彼らはピットストリートと「インディペンデント」と改名された新しい劇場で2つの作品を並行して上演していた。1939年9月までに移転は完了した。建物はノースシドニーコロシアムカンパニーの所有だったが、同社は1947年に建物を売却しようと動いた。購入資金が集められた。^[9]ミラーストリートの会場は289席である。^[10] 1977年までに680プレイハウスとなった。^[11]

クラブルームは、劇場のレンタル費用を節約するため、本番以外のリハーサルや演劇の読み合わせ、トレーニング、リハーサルに使用されます。他のグループやコミュニティ組織に開放されることもよくありました。また、プログラム、背景、小道具、衣装の保管、メンテナンス、準備にも使用されることがあります。ドリスは、1933 年にキング ストリート60 番地にこの目的で部屋を借りました^[12]。その後、1934 年初頭にキング ストリート 112 番地に移転しました[ ^13] 。1938 年^[14]に 建物が火事で焼失したときも、まだそこにありました^{[15] 。彼らは、1938 年 7 月[16]}から 1939 年半ばまで、ピット ストリート 175 番地の「クラブ チェンバーズ」の 1 階 (米国式では 2 階) を借りていましたが、その後、コロシアム^[17]を引き継ぎ、別の施設は不要になりました。

ドリスは通常プロデューサー兼監督を務め、主演女優になることも多く、これらの役柄のそれぞれで批評家から賞賛を得た。シビル・ソーンダイク女史はインディペンデント紙について「アマチュア舞台の基準で判断するにはあまりにも素晴らしい」と語ったと記録されている。 ^[18]以下のリストは上演された演劇の範囲と水準を例示している。

1942年、インディペンデント紙はアレック・コッペルのホワイトホール・プロダクションとの共同経営契約を結び、毎晩プロの公演を行い、市の反対側にあるミネルヴァ劇場とシーズンごとに交代することになった。^[19]この計画は平日の観客動員数が低かったため1ヶ月後に中止された。

1944年、彼らはケンジントンに新しくオープンしたアメリカ赤十字クラブで演奏した。^[20]

1944年9月19日、隣接する建物（以前はデラックス劇場だったが、その後陸軍の倉庫として使用されていた）が火災に見舞われたが、建物はかろうじて破壊を免れた。手榴弾と爆弾が急いで撤去されたという新聞報道は当局によって否定された。^[21]

当初はアマチュアだった「ジ・インディ」は、1955年5月から一流俳優たちを中核に賞金を支払い始めた。選ばれた俳優には、マリー・ローゼンフェルド、エセル・ガブリエル、ジェシカ・ノアド、モリー・ブラウン、ヘイディー・セルダン、レナード・ブレン、ジョン・カールソン、グレンヴィル・スペンサーなどが含まれていた。^[22]ドリスの予定していた週6回の公演は、リハーサル時間が足りないという理由ですぐに週3回に削減された。

1948年、ジョン・オールデンは「インディペンデント」を彼の設立間もないシェイクスピア劇団の拠点とした。^[23]インディペンデントを様々な時期に使用した他の団体としては、インディペンデント・シアター・スクール・オブ・ステージクラフト、ヘザー・ゲル・プロダクションズ、^[24]レスリー・ボウカーのレイビー・プレイヤーズ^[25]、リベラル・ユース・クラブのドラマティック・グループなどがある。^[26]

注: このリストは不完全で、インディペンデント劇場による演劇作品のみが記載されています。ほとんどは初日公演で、その後の公演があるかどうかは示されていません。このリストには、1幕劇 (毎年恒例の脚本コンテストのファイナリストを含む) や昼公演の多くの夜公演のごく一部しか含まれていません。プロデューサーのクレジットがない場合は、ドリス フィットンがプロデューサーであると想定されます。

• 1930年8月6日 –キャンドルライト （監督ハリー・タイ）^[27]
• 1930年10月8日 –侯爵夫人
• 1930年11月12日 –女王は応接室にいた

• 1931年1月7日 –マイケルとメアリー
• 1931年2月21日 –シルバーコード
• 1931年3月21日 –そして就寝
• 1931年5月2日 –ヒンドル・ウェイクス
• 1931年5月23日 –ろうそくの明かりで
• 1931年6月27日 - 『コンスタント・ニンフ』（8月8日からパレス劇場にて上演）
• 1931年9月12日 –第二の男
• 1931年11月21日 –街の風景
• 1931年12月5日 –谷の影とシンデレラへのキス
• 1932年2月6日 –イアン・ヘイ著『ミドル・ウォッチ』
• 1932年4月16日 –ビーム夫人の家で
• 1932年4月23日 –オセロ
• 1932年5月21日 –チョークの輪
• 1932年6月4日 –コンスタント・ニンフ
• 1932年7月2日 –ヤング・アイディア
• 1932年8月6日 –グレート・ブロクソップ
• 1932年9月17日 –ディズレーリ
• 1932年10月15日 –ヴェニスの商人
• 1932年11月5日 –ムーンライト夫人
• 1932年12月10日 – 1つから2つを取る
• 1933年1月13日 –ピーター・パン
• 1933年1月14日 –スキャンダルの学校
• 1933年2月18日 –カプリス
• 1933年3月18日 –メアリー・ウェッブ著『プレシャス・ベイン』
• 1933年5月13日 –ペチコートの影響
• 1933 年 6 月 3 日 –ジョン・ヴァン・ドルーテン著「ロンドンの壁」
• 1933年7月8日 –一生に一度の出来事
• 1933年9月2日 –ミュージカルチェア
• 1933年10月7日 –ヒュー・マクレーとアルフレッド・ヒルによる『天国の船』（オーストラリア初演）
• 1933年11月11日 -チャールズ・エッジバストンとRJ・フレッチャーの『When Half-Gods Go』（インディペンデント・シアター脚本コンテスト優勝）^[28]
• 1933年11月18日 –ストレンジ・オーケストラ
• ピーターパン
• 1934年2月3日 –制服を着た子供たち
• 1934年2月14日 - Hoboes All、The Fourposter、The Missing Jewels、The Fatal Year（インディペンデント紙1933年一幕劇作コンテスト優勝作品）
• 1934年3月17日 –ヘンリーの春
• 1934年2月14日 –危険なコーナー
• 1934年5月26日 –侯爵夫人（プロデュース：ジョージ・ブラックウッド）
• 1934年7月7日 –逃亡者
• 1934年8月5日 –鋤と星
• 1934年8月31日 –棘のないバラ
• 1934年9月18日 –制服を着た子供たち
• 1934年10月20日 –アリス・シット・バイ・ザ・ファイア
• 1934年11月24日 –法律顧問
• 1934年12月5日 –ドロシア・トービン著『チェリー・エーカーズ』
• 1934年12月12日 –アウトワードバウンド
• 1935年1月19日 –そして就寝
• 1935年2月16日 –魔女（プロデューサー：ベティ・ウォード）
• 1935年3月16日 –ダルシー
• 1935 年 4 月 24 日、ディンプナ・キューザックによる記念日）シドニー音楽院にて
• 1935年4月27日 –ディスタッフサイド
• 1935年5月25日 -フランク・ハーヴェイ作『False Colours』（プロデュース：ウィリアム・リース）
• 1935年6月22日 –アップルカート
• 1935年7月20日 –円を四角にする
• 1935年8月10日 –リチャード・ド・ボルドー
• 1935年9月28日 –不適切な公爵夫人
• 1935年10月26日 –故クリストファー・ビーン
• 1936年1月11日 –レディ・プレシャス・ストリーム
• 1936年1月18日 –街の風景
• 1936年2月29日 –タッチ・ウッド
• 1936年4月4日 –魔法のコテージ
• 1936年4月25日 –ディブック
• 1936年5月13日 –いたずら好きな男
• 1936年5月30日 –支払い延期
• 1936年6月20日 –ブラックアイ
• 1936年7月25日 –真面目であることの大切さ
• 1936年8月5日 –魔女
• 1936年8月28日 –ピーター・バウスフィールド夫人による共謀離婚
• 1936年9月5日 –三人姉妹
• 1936年10月3日 –ブロードウェイのロイヤルファミリー（ジーン・イネスと共演）
• 1936年10月31日 –若者に重点を置く
• 1936年11月21日 –目覚めて歌おう
• 1936年12月12日 –ピーターパン（マチネ）
• 1937年1月23日 –アーサー・マクレーによる屋内花火
• 1937年3月13日 –ハッサン

• 1937年5月1日 -レックス・リーニッツとスチュワート・ハワード（プロデューサー：ジョン・アルデンとリン・フォスター）によるキング・ストリートの隠れ家
• 1937年5月8日 –キングストリートのクラブルームでジョージ・キャシディ、サムナー・ロック・エリオット、ジョン・オールデン、トラフォード・ホワイトロックによる一幕劇
• 1937年5月15日 –キングストリートのクラブルームでH.デニス・ブラッドリーの「ザ・シバリッツ」
• 1937年6月11日 –シドニー音楽院のノア
• 1937年7月24日 -シドニー音楽院でヘレン・ジェロームによる『高慢と偏見』の翻案
• 1937年8月14日 –キングストリートのクラブルームで「空騒ぎ」
• 1937年9月11日シドニー音楽院のカンディダ
• 1937年9月30日 -キング・ストリートのクラブルームで「There's Always Juliet」（プロデューサー：ブライアン・ライト）
• 1937 年 10 月 2 日 –ル・マラード・イマジネール、キング・ストリートのクラブルームにて
• 1937年10月30日 -キングストリートのクラブルームで「The Cow Jumped Over the Moon」（サムナー・ロック・エリオットの脚本・プロデューサー）
• 1937年11月13日 –シドニー音楽院でのボーイ・ミーツ・ガール
• 1937年11月24日 -シドニー音楽院で『No Incense Rising』と『Remains to Be Proved』（独立劇作コンテスト優勝）
• 1937年12月8日 –キングストリートのクラブルームで「The Play's the Thing」
• 1937年1月1日 –ニュータウンのマジェスティック劇場でピーターパンを上演
• 1938年1月8日 –キングストリートのクラブルームでケネス・ウィルキンソンの『ミラージュ』
• 1838年2月21日 –シドニー音楽院での1066とその他
• 1938年3月12日 –キングストリートのクラブルームで作家を探す6人の登場人物
• 1938年4月2日 –キングストリートのクラブルームでのラバーズ・リープ
• 1938年4月29日 –シドニー音楽院での1066とその他
• 1938年5月14日 –審判の日（プロデューサー：ドリス・フィットン、ジョン・アップルトン）シドニー音楽院
• 1938年5月28日 –キングストリートのクラブルームで「The Play's the Thing」
• 1938年6月11日 –今日で終わり
• 1938年7月16日 –キングストリートのクラブルームで「You Can't Take It with You」

• 1938年8月13日 –シドニー音楽院ウィンターセット校
• 1938年9月3日持ち帰れない
• 1938年9月15日 –キャンドルライト
• 1938年9月21日 –西洋世界のプレイボーイ
• 1938年10月1日 –シドニー音楽院舎監（イアン・ヘイ）
• 1938年10月29日 –ガードマン
• 1938年11月26日 –シドニー音楽院 でのタイム・アンド・コンウェイズ
• 1938年12月10日 –ローレル・ミルズ著『高所の影』
• 1938年12月17日 - W・I・グレンヴィル・スペンサーとサムナー・ロック・エリオットによる「The Folly of It」
• 1939年1月7日 –ガンマンの影
• 1939年1月7日 -クライテリオン劇場での「You Can't Take It with You」
• 1939年1月23日 –クライテリオン劇場での『衛兵』
• 1939年2月8日 –クライテリオン劇場のハウスマスター
• 1939年2月11日 –トヴァリッチ（プロデューサー：ベティ・ワード）、シドニー音楽院にて
• 1939年3月8日 –涙のないフランス
• 1939年3月18日 –演劇こそが大事
• 1939年4月1日 –サムナー・ロック・エリオットの『インターバル』
• 1939年5月10日 – Baisers Perdus
• 1939年6月10日 –ウィンザーの陽気な女房たち
• 1939年6月3日 –シドニー音楽院での1066とその他
• 1939年6月7日 –バイザース・ペルダス
• 1939年7月8日 –リン・フォスター著「鎧はない」
• 1939 年 7 月 22 日 – AG マクドネル作「Shall I Go to Tanganyika」 (プロデュース: エリック スコット)
• 1939年8月5日 –親愛なるタコ
• 1939年8月27日 –キャサリン・シェパードの「夜明け」

• 1939年9月2日 -涙のないフランス（新劇場のオープン）^[29]
• 1939年9月23日 –モリエール 『空想の病人』
• 1939年10月7日 –持ち去ることはできない
• 1939年10月14日 –一生に一度の出来事
• 1939年11月4日 –演劇こそが大事
• 1939年11月25日 –マイルストーン
• 1939年12月16日不思議の国のアリス
• 1940年1月6日 –インターバル（サムナー・ロック・エリオットの脚本家およびプロデューサー）
• 1940年1月20日 –アンソニーとアンナ
• 1940年2月10日 –わが町（オーストラリア初公開）
• 1940年3月23日 –アンフィトリオン38
• 1940年4月13日 –トウモロコシは緑色
• 1940 年 5 月 18 日 - 『The Little Sheep Run Fast』 (サムナー・ロック・エリオット脚本、リチャード・パリーとの共同製作)
• 1940年6月15日 –伝記（ドリス・フィットン（リチャード・パリーとの共同プロデュース）
• 1940年7月13日 –テンペスト
• 1940年7月27日 –真面目であることの大切さ
• 1940年8月24日 –持ち去ることはできない
• 1940年8月31日 –グウェン・メレディス著「質問しないで」
• 1940 年 9 月 28 日 –レスリー・ヴァイナーとメアリー・スタッフォード・スミスによる『ペニー・ワイズ』（プロデューサー: リチャード・パリー）
• 1940年11月9日 –ある男の家
• 1940年12月14日 –レディ・プレシャス・ストリーム
• 1940年12月21日 –ガイ・パクストンとエドワード・V・ホイルによる「Painted Sparrows」
• 1941年2月1日 –昆虫の生命
• 1941年2月26日 –長いクリスマスディナー
• 1941年3月15日 –サンダーロック
• 1941年4月26日 –ジョージとマーガレット
• 1941年5月17日 –雄の動物
• 1941年6月28日 –ジュノーとペイコック
• 1941年8月2日 –広場の家
• 1941 年 9 月 13 日 –ウォルター W. エリス著「A Little Bit of Fluff」 (プロデュース: GF ホール、OD ビセット)
• 1941年9月27日 –聖ジャンヌ
• 1941年11月15日 –ブロードウェイのロイヤルファミリー
• 1941年12月13日 –子供の時間
• 1942年1月3日 –シンデレラにキス
• 1942年1月17日 -グウェン・メレディス著『Shout at the Thunder』 ^[30]
• 1942年2月14日 –ペニー・ワイズ
• 1942年2月28日 –マックス・アフォード著『危険な女^』[31]
• 1942年4月4日 –プレスギャングマーガレット・ピアソン著
• 1942年5月2日 –結婚

• 1942年6月6日 – MJファレルとジョン・ペリーによる春の会合（その後ミネルバへ）
• 1942年6月20日 –真面目であることの大切さ（ミネルヴァより）

• 1942年7月6日 –親愛なるブルータス
• 1942年8月7日 –ドロシー・L・セイヤーズ著『バスマンの休日』
• 1942年9月12日 –音楽に別れを告げる
• 1942 年 10 月 7 日 -ヴェニスの商人(シーズンにはシアター ロイヤルでの月曜昼公演も含まれる)
• 1942年10月17日 –マクベス（シーズンにはシアターロイヤルでの月曜昼公演も含まれる）
• 1942年11月6日 –子供の時間
• 1942年12月12日 –トードホールのトード
• 1943年1月15日 –かもめ
• 1943年2月19日 –イエローサンズ
• 1943年3月19日 –ノーマン・マコーワンの「栄光の朝」
• 1943年4月16日 –ノエル・カワードの『侯爵夫人』
• 1943年5月21日 –人生最高の時
• 1943年6月18日 –マックス・アフォードの『スリープ・ノー・モア』
• 1943年7月16日 –そしてベッドへJBフェイガン
• 1943年9月3日 –ジョージ・S・カウフマンによる舞台ドア
• 1943年10月23日 –ハムレット
• 1943年11月10日 –タバコロード（12月にホワイトホールプロダクションのミネルバで上演が継続）
• 1943年12月4日 –サムナー・ロック・エリオット著『あなたの従順な僕』
• 1944 年 1 月 7 日 –カプリースby Sil-Vara
• 1944年2月4日 –タバコロード
• 1944年3月10日 –ダンディ・ディック
• 1944 年 4 月 14 日 –制服を着たメドチェン [原文のまま]クリスタ・ウィンスロー作
• 1944年5月12日 –死は休暇をとる
• 1944年7月14日 –レスリーとシーウェル・ストークスによるオスカー・ワイルド
• 1944年8月8日 – Hay Fever（独立学生による同時演奏）
• 1944年9月28日 –演劇こそが大事
• 1944年10月26日 –ジョン・ヴァン・ドルーテン著『古い知り合い』
• 1944 年 11 月 30 日 –若きウッドリー、 ジョン・ヴァン・ドルーテン著
• 1944 年 12 月 21 日 –今夜 8 時 30 分(ノエル・カワードによる 3 つの一幕劇)
• 1944年12月28日 –桜の園
• 1945年3月8日 –ノエル・ルビーによるタイムレスな瞬間
• 1945年3月22日 –死は休暇をとる
• 1945年4月10日 –イアン・ヘイ著『リトル・レディシップ』
• 1945年5月10日 –桜の園
• 1945年5月22日 - 『ドクターのジレンマ』（インディペンデント・シアター・プロフェッショナル・レパートリー・カンパニー初演）
• 1945年6月12日 –夏の終わりSNベールマン
• 1945 年 7 月 3 日 -グウェン・メレディス作「These Positions Vacant」（プロデューサー：ジョン・オールデン）
• 1945年7月25日 –ロミオとジュリエット
• 1945年8月15日 – JB プリーストリー著『長い鏡』
• 1945年9月4日 –アンドレ・オベイ作「ノア」
• 1945年10月16日 –マクベス
• 1945年12月27日 -哀しみのエレクトラプロデューサー ロバート・クエンティン
• 1946年3月23日 –ホワイトオークス（プロデュース：ジョン・アルデン）
• 1946年5月30日 -サムナー・ロック・エリオット作『見えないサーカス』、ジョン・カールソン制作
• 1946年7月8日 –ハムレット（プロデューサー：ドリス・フィットン）^[32]
• 1946年10月23日 –ヘンリック・イプセン作『人形の家』、ジョン・カールソン制作^[33]
• 1946年12月1日 –マリア・スチュアート（プロデューサー：ラウル・カルダマティス）^[34]
• 1947年2月14日 –アンティゴネ（プロデューサー：ウィリアム・リース）^[35]
• 1947年4月3日 -アルフォンス・シルバーマンによるベン・ジョンソンの戯曲のヴォルポーネ版（プロデューサー：ドリス・フィットン）
• 1947年9月5日 –マックス・アフォード著『Awake My Love』
• 1947年10月20日 -リリアン・ヘルマンの『リトル・フォックス』（プロデュース：ロバート・クエンティン）^[36]
• 1948年2月6日 - I Have Been Here Before（プロデュース：ローレンス・H・セシル）^[37]
• 1948年7月3日 –ジェーン・クレッグ
• 1948年10月9日 –ラ・マルキーズ（プロデュース：ドリス・フィットン）^[38]
• 1948年10月6日 –マルフィ公爵夫人
• 1948年10月14日 –ラスティ・ビューグルズ（サムナー・ロック・エリオットの作家兼プロデューサー）

（ドリス・フィットンは1949年5月から1950年3月まで海外に滞在。ロンドンで『ラスティ・ビューグルズ』の公演に多くの時間を費やした）^[39]

• 1949年5月12日 –マラキー神父の奇跡（プロデュース：ジェームズ・プラット）
• 1949年3月19日 -ウィンザーの陽気な女房たち（プロデュース：ジョン・オールデン）^[40]
• 1949年6月23日 -オス・アニマル（プロデュース：ジョン・キャメロン）^[41]
• 残余財産受遺者
• アンフィトリオン 38
• 1949年9月2日 –マンドラゴラ（プロデュース：エイドリアン・ヘンリー・ボーゼル）
• 1949年10月28日 –サロメ（プロデューサー：ラウル・カルダマティス博士）
• 1949年11月9日 –政略結婚（プロデュース：ウィリアム・リース）

• 1950年6月14日 –ダーク・オブ・ザ・ムーン
• 1950 年 2 月? – The Sunken Bell (プロデューサー: Dr. Raoul Cardamatis)
• 1950年4月6日 -グレンケアン劇団：カーディフ行き東行き、イン・ザ・ゾーン、故郷への長い旅、カリブ海の月ユージン・オニール作（プロデュース：ローレンス・H・セシル）^[42]
• 1950年9月6日 –オーニー・ボーイ
• 1950年10月7日 –ジュリアス・シーザー（プロデュース：ローレンス・H・セシル）
• 1950年10月18日 –勇敢な人の故郷
• 1950年12月27日 –ただの楽しみのため
• 1951年3月7日 –アンナ・ルーカスタ
• 1952年2月7日 –アーデル
• 1952年4月23日 –ブラックシフォン
• 1952年5月15日 – It All Takes Time (プロデュースジョン・アップルトン)
• カルバロ大尉
• ヘンリー5世
• 1954年5月26日 –ゆりかごの歌
• 1956年4月 -グウェン・メレディス著『コーナーストーン』
• 1956年9月 -バーバラ・ヴァーノン著『裸のポッサム』
• 1956年9月 -ドナルド・バンフォード著『キャシー・カンガの冒険』
• 1956年11月 -月の水
• 1957年1月 -囚人
• 1957年9月 -ラウンドハウス
• 1957年10月 - Nex' Town（オーストラリアのミュージカル）
• 1957年11月 -ラーク
• 1958年5月 -バニップと衛星
• 1958年9月 -殺人事件
• 1958年12月 -納屋の海賊
• 1959年 -橋からの眺め

• 1960年9月 -ハンガー・オブ・ア・ガール（ジェニー役で撮影）
• 1962年9月 -ロバート・ウェールズの「The Grotto」
• 1962年12月 -モリス・ウェスト著『沈黙の娘』
• 1963年2月 -コーラル・ランズベリー著『Gods of Red Earth』
• 1963年9月 -ダグラス・スチュワート著『雪上の火』
• 1964年8月 -ラスティ・ビューグルズ
• 1966年2月 -ザ・セル
• 1966年4月 -ピーター・ケンナ著『ミュリエルのつる』
• 1967年12月 -トーマス・ケネリー作『ハロランの小さなボート』
• 1969年7月 -ハル・ポーター作「エデン・ハウス」

• 1971年3月 -ケネス・クック作「ストッケード」
• 1976年7月 –チャールズ・ローレンス著「スナップ」

インディペンデントの創立メンバーにはドリース・ヒルとフィリップ・ルイスがいたが、彼らは1931年に離脱して短命に終わったピックウィック・シアター・グループを結成し、シドニーのピット・ストリート156番地のピックウィック・ブック・クラブと提携していた。彼らは1932年9月にシビル・ソーンダイクとルイス・カッソンのためにレセプションを開いたが、インディペンデント・シアターのメンバーは目立って欠席していた。^[43] 1932年12月初旬、フィリップ・ルイスがクラブの経営権を握り、2週間後に解散した。^[44]彼は1950年に47歳で亡くなった。^[45]アルバート・カザボン夫人（別名ノラ・デラニー）^[46]とジョイ・ハワース^[47]はピックウィック・グループと提携していた著名な俳優で、彼らの作品（すべてサヴォイ劇場で上演）は次の通りである。

• 真実のゲーム
• ロープ
• シナラ
• 渦
• おはようございますビル
• メェ、メェ、黒い羊
• 不変の妻
• 野のユリ
• ゆるい足首
• ナポリを見て死ぬ
• アリバイ
• Psmithに任せてください。

• オーストラリア演劇の歴史 - アーカイブ
• ウェスト、ジョン『オーストラリアの劇場』カッセルオーストラリア 1978 ISBN  0-7269-9266-6

• 公式サイト
• 遺産リーフレット
• Ailsa McPherson (2008)。「インディペンデントシアター」。シドニー辞典。 2015年10月9日閲覧。[ CC-By-SA ]

南緯33°50′00″ 東経151°12′29″ / 南緯33.83328° 東経151.208109° / -33.83328; 151.208109