Loading article…
ヘイリー・ラインハート | |
|---|---|
 2018年10月にホテルカフェで演奏するラインハルト | |
| 生まれる | ヘイリー・エリザベス・ラインハート 1990年9月9日 |
| 母校 | ハーパーカレッジ |
| 職業 |
|
| 活動年数 | 2011年～現在 |
| テレビ | アメリカンアイドルの Fはファミリー |
| 音楽キャリア | |
| ジャンル | |
| 楽器 | ボーカル |
| 活動年数 | 2009年～現在 |
| ラベル | |
| Webサイト | 翻訳： |
ヘイリー・エリザベス・ラインハート[4] （1990年9月9日生まれ）は、イリノイ州ウィーリング出身のアメリカ人歌手、ソングライター、女優である。彼女はアメリカンアイドルの第10シーズンで3位になった後、最初に有名になった。2011年7月、ラインハートはインタースコープレコードとレコーディング契約を結んだ。[3]彼女のデビューアルバムListen Up!は2012年5月22日にリリースされ、批評家の称賛を浴び、[5] [6]その後、アメリカンアイドルの卒業生として初めてロラパルーザに出演した。
ラインハートは2015年にスコット・ブラッドリーのポストモダン・ジュークボックスと共演し、ツアーを行ったことで広く知られるようになった。同バンドとの最も有名なコラボレーションであるレディオヘッドの「クリープ」のジャズカバーは、ビルボードのジャズデジタルソングチャートに58週間連続ランクインし、批評家から絶賛された。同年、エクストラガムのコマーシャルで使用されたエルヴィス・プレスリーの「Can't Help Falling in Love 」のカバーが口コミで広がり、米国のアダルト・コンテンポラリー・チャートで最高16位を記録し、 2023年7月31日に全米レコード協会からプラチナ認定を受けたことで、彼女はさらなる注目を集めた。ラインハートは2016年にこの曲でカンヌライオンズエンターテイメント部門とクリオ賞を受賞した。さらに、2015年12月18日にはNetflixのアニメコメディ「F Is for Family」でビル・マーフィー役の声優デビューを果たした。彼女は同シリーズの第2、第3、第4、第5シーズンでメインキャストメンバーとしてこの役を再演した。
2枚目のスタジオアルバム『ベター』は、当初構想されていたEPの拡張版として、2016年4月8日にリリースされたリードシングル兼タイトルトラック「ベター」に続いて4月29日にリリースされた。 [7] [8]アルバムはビルボードのインディペンデントアルバムチャートで22位でデビューした。[9]彼女はアルバムのリリースに合わせて、2016年夏のヘッドライナーツアーを全米で、2017年5月と6月にはヨーロッパ全土で春のツアーを行った。 ラインハートの3枚目のスタジオアルバム『ホワットズ・ザット・サウンド? 』は、2017年9月22日にコンコードレコードからリリースされた。 このアルバムからは、2017年6月16日にリリースされたリードシングル「ベイビー・イッツ・ユー」を含む合計4枚のシングルが制作された。ラインハートは2017年秋の全米ヘッドライナーソロツアーでアルバムをサポートした。
2018年、ラインハートはジェフ・ゴールドブラムのデビューアルバム『The Capitol Studios Sessions』と、ビルボードのダンス/ミックスショーエアプレイチャートで最高23位となったヴァイストーンのシングル「Something Strange 」でフィーチャリングボーカリストとしてさらに注目を集めた。2018年6月1日、彼女はスタンドアローンシングル「Last Kiss Goodbye」をリリースし、ビルボードのジャズデジタルソングチャートで15位にチャートインした。ラインハートの4枚目のスタジオアルバム「Lo-Fi Soul」は、2019年3月27日にリリースされました。アルバムからは合計4枚のシングルが制作され、リードシングル「Don't Know How to Love You」は2018年9月14日にリリースされました。アルバムは2019年秋に北米でのヘッドライナーツアーでサポートされました。
ラインハートは2020年の映画『 We Can Be Heroes 』で実写俳優デビューを果たした。 2022年9月4日、彼女は新しいEP「Off the Ground」をリリースした。2023年冬、彼女は北米全土で「Off the Ground Tour」を続けた。
若いころ
ヘイリー・エリザベス[4]・ラインハートは、1990年9月9日にイリノイ州ホイーリングで、パティ・ミラー・ラインハートとハリー・ラインハート[10]の息子として生まれました。両親はミュージシャンで[11]、シカゴの北側と南側出身です。[12]彼女には5歳年下のアンジェラという妹がいます。[13]アンジェラもシンガーソングライター兼ミュージシャンで、主にインディーフォークミュージックを演奏しています。[14]ラインハートはドイツ、アイルランド、イタリアの血を引いています。[13]彼女が3歳くらいの頃、両親は彼女をステージに立たせて「ブラウン・アイド・ガール」のコーラスやハーモニーを歌わせていました。[15]彼女が本格的に歌い始めたのは7歳か8歳の頃で、両親のバンド、ミッドナイトで演奏していました。ミッドナイトは1960年代と1970年代のロックソングをカバーしていました。[16]ラインハートの母親も、1977年にミッドナイトに加入する前は、ザ・カンパニー・シー・キープスというバンドのリードシンガーだった。 [17]ラインハートは9歳のとき、タトゥーコンベンションの大舞台で、リアン・ライムスが1996年にアレンジしたビル・マックの名曲「ブルー」を歌い、観客から「圧倒的な」支持を受けた。[18]彼女は8歳のときから詩を書き始め、生涯を通じて多くのポエトリースラムの大会に出場してきた。 [13]彼女は即興にも情熱を注いでおり、子供の頃から演劇、ミュージカル、寸劇のパフォーマンスで活躍してきた。[13] [19]ラインハートは中学生のころから曲を書き始め、「座って、考え、感じ、物事を吐き出す時間を自分に与えると、とても簡単にできるのが分かる」と説明する。[20]携帯電話が壊れてすべての素材を失う前に、彼女は数百曲の楽曲を携帯電話に保存していた。[20]ラインハートは中学生の頃からアメリカンアイドルのオーディションを受けることを計画しており、その年の終わりには「アメリカンアイドルに最も出そうな学生」として賞を受賞した。[21]
彼女はマーク・トウェイン小学校、OWホームズ中学校、ホイーリング高校に通った。[22]高校時代、ラインハートは学校のボーカルグループ「ミッドナイト・ブルース」に参加し、初めてジャズ音楽に触れた。[13]彼女は最終的に、高校のジャズバンドと共に2009年のモントルー・ジャズ・フェスティバルとウンブリア・ジャズ・フェスティバルに出演し、同バンド初の常任歌手となった。[20] [23] 2015年に、シカゴのダウンタウン南部のマコーミック・プレイス・ウェストにあるミッドウエスト・クリニックでのショーでディレクターから歌うよう招待され、ジャズバンドと再会した。 [12] 2009年に高校を卒業した後、ラインハートは2009年から2010年までイリノイ州パラタインのハーパー・カレッジに通い、フルタイムの学生としてジャズを学んだ。[11] [14]彼女はカレッジのジャズ・アンサンブルとジャズ・ラボで演奏した。[24]後期の学業期間中に起こったこれらの出来事により、彼女はスイスやイタリアといった歴史的な場所でコール・ポーターのスタンダード曲を歌う経験を積むことができた。 [13] [18]ラインハートは大学時代にヘイリーズ・コメットやラインハート・アンド・ザ・ラスタチューツといった仮名でバンドのリーダーも務め、レッド・ツェッペリンや当時の有名アーティストのクラシック・ロックの曲をカバーした。[14] アメリカン・アイドルのオーディションを受ける前の3年間、ウィーリング・パーク地区のウォーターパーク、ファミリー・アクアティック・センターでライフガードとして働いていた。[ 14 ] [25]
アイドルキャリア
2009–2011:アメリカンアイドル概要
ラインハートは、シカゴで第9シーズンのアメリカンアイドルのオーディションを受けたが、ハリウッドラウンドには進めなかった。しかし、翌年ウィスコンシン州ミルウォーキーで行われた第10シーズンのアイドルに戻り、ビートルズの「オー！ダーリン」を歌って進出した。彼女は2曲のオーディションを受け、最初の曲はアリシア・キーズの「フォーリン」だったが、テレビで放送されたのは2番目に選んだ「オー！ダーリン」だけだった。[26]
彼女は、コリン・ベイリー・レイの「 Breathless」を歌い、ハリウッドの最初のソロラウンドを無事に通過した。ハリウッドウィークのグループラウンドでは、グループメイトに同じくファイナリストのポール・マクドナルドがおり、彼女は「 Carry On Wayward Son 」の歌詞を一部忘れていたにもかかわらず、前進した。その後、2回目のソロラウンドでは、「God Bless the Child」を歌い、審査員を感心させ、グループパフォーマンスでの弱点から巻き返した。ラスベガスラウンドでは、彼女は同じくファイナリストのナイマ・アデダポとジェイコブ・ラスクとグループを組み、ビートルズの「The Long and Winding Road 」を歌い、3人全員が最終48人の出場者の一人となった。ラインハートは、ハリウッドでの最後のソロパフォーマンスの後、審査員によって準決勝進出者に選ばれ、その後、ライブの準決勝ショーでアリシア・キーズの「Fallin'」を歌い、トップ12のファイナリストに投票で選ばれた。彼女は決勝戦で4回も最下位3位に入ったが、トップ5週とトップ4週でそれぞれ「ハウス・オブ・ザ・ライジング・サン」と「アイ（フー・ハヴ・ナッシング） 」という印象的なパフォーマンスを披露し、大会の最後から2週目に進出した。彼女は決勝に進出したスコッティ・マクリーリーとローレン・アライナに次ぐ3位で敗退した。彼女は別れのアンコールで「ベニー・アンド・ザ・ジェッツ」を歌った。審査員は彼女の選曲とステージでの存在感を厳しく批判することが多かったが、彼女はファンのお気に入りで大会のダークホースとみなされていた。 [27]
彼女はシーズン10の出場者の中で、YouTubeパフォーマンス動画6本で再生回数が100万回を超えた唯一の人物である。その動画には、アデルの「ローリング・イン・ザ・ディープ」のカバー、[28]、 エルトン・ジョンの「ベニー・アンド・ザ・ジェッツ」のカバー、[29]、 ベン・E・キングの「アイ（フー・ハヴ・ナッシング）」のカバー、[30]、そして「ハウス・オブ・ザ・ライジング・サン」のカバーがある。[31]彼女の「 God Bless the Child」のパフォーマンスは、 2014年3月に100万回再生を突破した。 [32]彼女の「Oh! Darling」のオーディションパフォーマンスのビデオは、2016年3月に100万回再生を突破した。[ 33 ]ラインハートは、シーズン10で審査員から3週連続でスタンディングオベーションを受けた唯一の出場者でもあった。「The House of the Rising Sun」、「 I (Who Have Nothing)」、 「 What Is and What Should Never Be 」の3曲である。[34] [35]トップ8の結果発表ショーで、仲間の出場者ケイシー・エイブラムスと共演した「 Moanin' 」のパフォーマンスも審査員からスタンディングオベーションを受け、 [36]シーズン最高のデュエットとパフォーマンスの1つと見なされた。[37] [38]アメリカンアイドルの決勝戦で、ラインハートはジャズ歌手のトニー・ベネットと一緒に「 Steppin' Out with My Baby」を歌い、スタンディングオベーションを受けた。[39]
2016年1月6日のアメリカンアイドルのフェアウェルシーズンの初回放送に備えて、E!オンラインはラインハートの「ベニー・アンド・ザ・ジェッツ」のカバーをシリーズの14番目に優れたパフォーマンスにランク付けし、[40] TVLineはアイドル史上6番目に優れたパフォーマンスにランク付けし、[41] BuzzFeedは「アメリカンアイドルの歴代パフォーマンスで最も象徴的な17選」のリストでこれを1位にランク付けした。[42]ラインハートの「ハウス・オブ・ザ・ライジング・サン」のパフォーマンスは、LAタイムズの「史上最も記憶に残るアイドルパフォーマンス10選」のリストで9位に含まれていた。 [43]さらに、ラインハートはビルボードの「アメリカンアイドルのトップ100ライブパフォーマンス」のリストに2回登場した。彼女は「ベニー・アンド・ザ・ジェッツ」のカバーで68位にランクされ、「ハウス・オブ・ザ・ライジング・サン」のカバーでは18位にランクインした。[44]さらに、 Vulture.comによるアメリカンアイドルのファイナリスト全員を各シーズンの範囲内での全体的なパフォーマンスに基づいて最悪から最高までランク付けした包括的なリストで、ラインハートは168人中26位にランクされた。彼女は「非常にばらつきのある」パフォーマンスと、審査員の批評に対して恐れることなく立ち向かうことで賞賛され、同誌はそれが彼女が「アイドルのステージを飾った最も説得力のあるロッカーガールの一人」となった要因であると感じた。[45] 2019年、Screen Rantはラインハートを、一度も優勝したことのないアイドル歌手の6番目にランク付けした。[46]
ミュージシャンや有名人のサポート
彼女はロバート・プラント、レディー・ガガ、[14] ジミー・ペイジ、[1] ケリー・クラークソン、[47] アダム・ランバート、[48] トム・ハンクス、[49] ブレイク・ルイス、[50] メリンダ・ドゥーリトル、[14] クリス・アレン、[51] エレン・デジェネレス、[52]など著名なミュージシャンや有名人から支持を受け、彼らはラインハートをシーズン10のお気に入りの出場者に選んだ。ガガはトップ5週にラインハートが「You and I 」を歌うことを許可し、 [14]プラントとペイジはアイドルのプロデューサーに連絡を取り、ラインハートにトップ3週にレッド・ツェッペリンの曲を歌う機会を提供した。[53]
パフォーマンス/結果
役職アイドルキャリア
2011～2013年:聞いてください！その他のプロジェクト
ラインハートは脱落後、インタースコープ・レコードと契約したと報じられている。これはAIのエグゼクティブ・プロデューサー兼ディレクターのナイジェル・リスゴーのツイートで示唆されている。「ジミーが昨日ヘイリーのレコードのために曲を聴かせてくれた。愛を告白する人たち全員がそれを買って、彼女に素晴らしいスタートを切らせてくれることを願おう。」[55] 2011年5月28日、ラインハートと他のアメリカン・アイドルのトップ4は、ジョージア州アトランタのレノックス・スクエア・モールでの新しいマイクロソフト・ストアのオープニングでパフォーマンスした。 [56] 2011年6月2日、ラインハートはライブ・ウィズ・レジス・アンド・ケリーでインタビューを受けた。彼女は番組で「ハウス・オブ・ザ・ライジング・サン」を披露した。[57] 2011年6月17日、TVLineはラインハートとマイケル・スレザックのインタビューを公開した。彼らは、アメリカン・アイドル以前の彼女の生活、番組での「砲弾の餌食」編集、審査員による不当な扱い、「これまでのアメリカン・アイドルの中でも最高」として知られるようになった彼女のユニークな選曲、そして彼女の将来について議論した。スレザックは彼女をTVLineのお気に入りのシーズン10出場者に選び、「頑張っている」、「リスクを冒して素晴らしい」と感謝した。1週間も経たないうちに、この記事はサイトの他のどの記事よりも多くの反響を集めた。[14]ラインハートはトップ11の残りのメンバーと共に、2011年9月10日に終了したアメリカン・アイドル・ライブ！ツアー2011の一環として全国ツアーを行った。 [58]ラインハートは、他の出場者スコッティ・マクリーリー、ローレン・アライナ、ジェームズ・ダービンと共に、アメリカン・アイドルのシーズン10のハイライトを収録したウォルマート限定EPをリリースした。このトラックには「ハウス・オブ・ザ・ライジング・サン」や「ベニー・アンド・ザ・ジェッツ」などの彼女の人気曲のほか、これまで未発表だった「ユー・オウタ・ノウ」も収録されている。[59]ラインハートのEPはビルボード200で37位に初登場し、14,000枚の売り上げを記録した。[60]
2011年7月26日、ラインハートが19 /インタースコープ・レコードと契約したことが確認された。[3] 2011年8月16日、ラインハートはハフィントン・ポストの記事「注目の新進気鋭の若手アーティスト15人」で特集された。[61]ラインハートは2011年から2012年初頭にかけて、ジャズの影響を受けたR&B/ソウルミュージックと表現したデビューアルバムの制作に取り組んだ。デビューアルバム『Listen Up! 』では、ラインハートは「オーガニック」な感覚にしたいと述べ、「リアルで中身のあるものにしたい。さまざまなレベルの深みが私にとってとても重要...人々が私のメロディーに夢中になって歌詞に共感できるようにしたい」と語った。[62]アルバムのほとんどのトラックを彼女が作詞または共作した。[62]その後、ラインハートとケイシー・エイブラムスはホリデーソング「ベイビー、イッツ・コールド・アウトサイド」のカバーを録音し、2011年11月21日にリリースされました。[63]公式ビデオは2011年11月15日にリリースされました。[64]アイドルのデュオは、マグニフィセント・マイル・ライツ・フェスティバルとシカゴのウィンディ・シティ・ライブで「ベイビー、イッツ・コールド・アウトサイド」とビートルズの「オール・マイ・ラヴィング」を披露しました。 [65] [66]さらに、彼女は2012年2月18日にモハメド・アリのためのパワー・オブ・ラブ・ガラでスラッシュとマイルス・ケネディと共に「ワイルド・ホーセズ」のアコースティックバージョンを披露しました。[67]
彼女のデビューアルバムの最初のシングル「Free 」は、 Busbeeによってプロデュースされ、2012年3月20日にリリースされました。 [68]シングルのプロモーションのため、彼女は「Free」とアルバムからの他の2曲、「Wasted Tears」と「Hit the Ground Running」を様々な会場で演奏しました。プロモーションイベントには、ハリウッドのハードロックカフェでのリリースコンサートや、 90210の「Blue Ivy」エピソードへのテレビゲスト出演が含まれていました。[69] [70]彼女はまた、2012年5月に全米桜祭りパレードでシングルを演奏しました。 [71]このシングルは、ビルボードホット100で104位、アダルトトップ40で26位に達しました。[72]「Free」はフィリピンでも一定の成功を収めました。[73]ラインハートのデビューアルバムListen Up! 2012年5月22日にリリースされ[74] [75]、ビルボード200で17位でデビューし、2万枚を売り上げた。[76] リッスン・アップ！は、そのレトロなサウンドとネオソウル、ファンク、ジャズの影響により批評家から高く評価された。[77] [78] 2016年現在、リッスン・アップ！は77,000枚を売り上げている。[79] 「フリー」は、ソー・ユー・シンク・ユー・キャン・ダンスの第9シーズンの別れのテーマ曲として使用され、「アンダン」はステップ・アップ・レボリューションで取り上げられ、アメリカン・アイドルの第12シーズンのハリウッド・ラウンドでレイチェル・ヘイルによって歌われた。[80] [81] [82] 2012年6月、ラインハートは2012年メジャーリーグベースボールホームランダービーの後に放映されたタコベルオールスターレジェンドとセレブリティソフトボールゲームに参加しました。[83]同月、彼女はケイシーエイブラムスのデビューアルバムに収録されている「ヒットザロードジャック」のデュエットにも参加しました。[84] 2012年8月3日、ラインハートは2012年のロラパルーザフェスティバルで、家族の演奏とバックボーカルとともにデビューアルバムからの曲を演奏し、この偉業を達成した最初のアメリカンアイドル出場者となりました。 [85] 2012年10月、彼女はアーヴィンメイフィールドと共にカーネギーホールでジャズの曲を数曲演奏しました。[86] 2012年末、ラインハートはアルバムの売上とチャートのパフォーマンスが低迷したため、インタースコープレコードから契約を解除されました。しかし、公式の理由は明らかにされていない。[87]
2013年1月、ラインハートはNBCのシリーズ「リアル・ミュージック・ライブ」の第2話で批評家が選ぶパフォーマーに選ばれた。彼女は「Oh My!」を歌い、その後アナウンサーと一緒にインタビューを受け、アメリカン・アイドル出演以来、彼女の人生がどのように変わったかを語った。[88] 2013年後半、ラインハートは日本、シンガポール、マレーシア、インドネシアを訪れ、アメリカン・アイドル第12シーズンのミニプロモーションコンサートを開催した。 [89]ジャカルタでは、ラインハートは「ベニー・アンド・ザ・ジェッツ」を歌ったXファクターインドネシアの音楽ゲストだった。[89]同年、ラインハートはウェストレイクスタジオでロック・ネイションのアーティストのために曲を書くために、オレのソングライティングキャンプにも参加した。[90]彼女が書いた曲の1つ「Love Not War」は、2014年5月にオンラインでリークされた。[ 91]「Get Yourself Together」は、The Voiceのファイナリストであるクリスティーナ・グリミーが2013年のアルバム「With Love」のためにレコーディングした。[92]
2014–2015: EPプロモーション、ポストモダンジュークボックス、バイラル認知、そしてFは家族
ラインハートは2013年にEPの制作を開始したことを発表した。ラインハートは2014年2月に新曲「Show Me Your Moves」のミュージックビデオの制作資金を集めるためIndiegogoキャンペーンを開始した。 [93] 4月には、後に2枚目のアルバムに収録される曲「Listen」がShowtimeのミニシリーズ「Years of Living Dangerously」で使用された。[94]ミュージックビデオのリリース資金を集めるためのIndiegogoキャンペーンは、同月中に全額資金調達に成功した。[93]ビデオは2014年5月にモハベ砂漠で40人の制作チームの協力を得て18時間かけて撮影された。[95] [96]シングルとビデオは2014年7月30日にリリースされた。 [96]ミュージックビデオは振付師のダニー・グティエレスが脚本と監督を務め、ホワイト・リボルバー・プロダクションズのアヴィ・コーエンがプロデュースと撮影を担当した。[要出典] 2014年を通して、ラインハートはEPをサポートするためにいくつかの小規模なライブを行い、ロサンゼルスのルーム5ラウンジでのパフォーマンスでいくつかのオリジナル曲を初公開しました。[97] [98]ケイシー・エイブラムスや、有名なソングライターのディラン・チェンバースとBCジーンが何度か参加し、彼女のパフォーマンス中にバックアップ楽器とボーカルを提供しました。[97] [98] 2014年10月、ラインハートは独立系マネージメント会社Oleと契約を結び、同社はラインハートの既存および将来の作品の世界的な共同出版権を獲得し、EPのレコーディングに資金援助することで合意しました。[99] 2014年11月13日、ラインハートはニューオーリンズのハウス・オブ・ブルースでアーヴィン・メイフィールドとニューオーリンズ・ジャズ・オーケストラと共演し、レッド・ツェッペリン、ニルヴァーナ、クイーンのクラシックロックソングのジャズバージョンでボーカルを提供しました。[100]
.jpg/500px-Dylan,_Haley,_Mark,_and_Casey_6-25-2014_-34_(14516445844).jpg)
2015年1月、ラインハートはロサンゼルスのIOウェスト・コメディー・クラブでモー・コリンズの即興ショー「モー・アンド・テル」のためにコメディー・ルーチンを演じた。[101] [ 102]彼女は、前年の12月にクリスマスに家族を訪ねるためにロサンゼルスを離れシカゴに戻ろうとしたときの恐ろしい飛行機体験を思い出した。[101] [102]彼女はまた、同年、ロサンゼルスのラルゴで行われたビル・バーのコメディー・ショーのオープニング・ミュージカル・アクトを務めた。 [12] [103]ラインハートは2015年に再びケイシー・エイブラムスとコラボレーションし、彼のミュージック・ビデオ「グレート・ブライト・モーニング」や、2016年1月29日にリリースされたエイブラムスのEP 「Tales from the Gingerbread House」に収録された曲「クーガータウン」と「ネバー・ニュー・ホワット・ラブ・キャン・ドゥ」を手掛けた。 [104] [105] [106]
2015年を通して、ラインハートは最近のポップソングのビンテージスタイルのカバーを制作するポストモダン・ジュークボックスとコラボレーションした。彼女がバンドと制作した最初のビデオは、トーヴ・ローの「 Habits」のカバービデオだった。2か月後、メーガン・トレイナーの「All About That Bass 」のカバーがリリースされ、ラインハートは仲間のボーカリスト、モーガン・ジェイムスとアリアナ・サバラスと共演した。4月、ラインハートとポストモダン・ジュークボックスはレディオヘッドの「 Creep 」のカバーをリリースし、批評家から絶賛され[107] [108]、ビルボードのデジタルジャズソングチャートで数週間1位を維持した。[109]このカバーはビルボードのジャズデジタルチャートで58週間連続でランクインした。[35] [110]このカバーはピープル誌の「2015年ベストバイラルカバービデオ9選」にも選ばれた。 [111] 2021年11月現在、このカバーの再生回数は1億回を超えており、チャンネルで最も視聴されている動画となっている。2015年5月、ポストモダン・ジュークボックスはバンドとのラインハートの4回目のカバー「ラブフール」をリリースし、批評家の称賛を受けた。[112] 7月、ラインハートはスコット・ブラッドリーとの5回目のコラボレーションで、ブリトニー・スピアーズのヒット曲「ウップス！...アイ・ディド・イット・アゲイン」のマリリン・モンロー風カバーを披露した。[113] 8月には、ザ・ホワイト・ストライプスの代表曲「セブン・ネイション・アーミー」のニューオーリンズ風カバーで6回目のコラボレーションを行った。[113]このPMJシリーズでのラインハートの最後のコラボレーションは、ティアーズ・フォー・フィアーズの名曲「マッド・ワールド」を演奏したパドルズ・ピティ・パーティーとのデュエットだった。[114]ラインハートは2015年の夏から数ヶ月間、グループと共に北米、ヨーロッパ、オーストラリアをツアーした。[18] [115]
ツアーに出る前、ラインハートはウェストレイク・レコーディング・スタジオで6曲入りEP『 Better』のトラックをレコーディングしたが[116]、その後リリースが延期され、LPに拡張された。[7] 2015年6月17日、ラインハートはデイヴ・ダミアーニのノー・ヴァカンシー・オーケストラと組んで、カリフォルニア州ラグナビーチで「Jazz Wednesdays」コンサートシリーズを開始した。エタ・ジェイムスの「At Last 」などの伝統的なジャズ曲や、エイミー・ワインハウスの「You Know I'm No Good」などのモダンクラシックのジャズ風解釈を披露した。[117] [118] 7月4日、ラインハートはポストモダン・ジュークボックスのジョシュ・ウルフ・ショーで「Creep」のカバーを披露した。 [119] 7月後半、カリフォルニア州ウェストハリウッドのザ・トルバドールでザ・リグスの前座を務め、 『Better』のカバー曲とオリジナル曲を披露した。[120] [121] 8月初旬、ラインハートとエイブラムスはカリフォルニア州アイディルワイルドで開催された「ジャズ・イン・ザ・パインズ」フェスティバルでメインステージアクトを務めた。彼らはそれぞれのディスコグラフィーからのカバー曲やオリジナル曲でコラボレーションした。[122] 2015年11月30日、ラインハートはジョシュ・ウルフのフェアリー・ノーマル・ポッドキャストの第9話にゲストとして参加し、自身の生活や現在のプロジェクトについて語った。[123]
2015年後半、ラインハートは「Can't Help Falling in Love 」のカバーがエクストラガムのCMで使用されたことで広く知られるようになった。[124]「サラとフアンの物語」というこのCMは、まずFacebookで広まり、その後YouTubeでこの曲のフルバージョンが別途公開された。[125]このシングルは合計20万枚を売り上げ、Spotifyで2億回以上ストリーミングされ、ストリーミングサービスのグローバルバイラルチャートで1位を獲得した。[125] [126]一方、2017年1月現在、このビデオはYouTubeで2000万回、Facebookで9200万回の再生回数を記録している。[125] [127]この曲は2023年7月31日に全米レコード協会からプラチナ認定を受け、100万枚を売り上げた。[128]さらに、このビデオは2015年のYouTube広告オブザイヤーコンテストに候補となり、「感情を与えるYouTube広告」部門で優勝した。[129]このシングルが2016年1月16日付のビルボードACチャートで25位にデビューしたとき、ラインハートは「この名曲をアダルトコンテンポラリーチャートに戻した」と評価された。 [130]
このデビューにより、彼女のカバーは、エルヴィス・プレスリーの1962年のオリジナルリリース以来、ACでチャートインした7番目のバージョンとなり、 UB40の1993年のレゲエ解釈以来初めてチャートインしたバージョンとなった。 [130]カバーについて、ラインハートは「まるで隣にいる愛する人に話しかけたりささやいたりしているような、そんな雰囲気のサウンドにしたかった」と述べた。[130]この曲で、ラインハートは2016年のウィメン・イン・シンク・アワードの「最優秀アーティスト・シンク・タイイン」を受賞した。ウィメン・イン・シンク・アワードは、シンクサミットが主催する「音楽、ビジュアルメディア、インタラクティブメディア、広告、ブランドの分野で女性が行った優れた仕事」を表彰する年次イベントである。[131]ラインハートはまた、2016年のカンヌライオンズ国際クリエイティビティ・フェスティバルの「クロスチャネル・ブランドエクスペリエンス」エンターテインメント部門で、コマーシャルでの彼女の歌の配置により、リグレー・カンパニーとともにシルバーライオン賞を受賞した。 [132] 2016年9月28日、ラインハートのカバーはクリオ賞の「短編映画」部門で「最優秀音楽使用賞」の金賞を受賞した。 [133]
ラインハートは、その年の最後の数か月間、自身のカタログと知名度を拡大し続けた。2015年10月26日、ラインハートはフィラデルフィア・ミュージック・アライアンスのウォーク・オブ・フェイム・ガラで、ザ・ルーツやエリカ・バドゥと共に「ゴッド・ブレス・ザ・チャイルド」を歌い、ビリー・ホリデイに敬意を表した。[134]ディオンヌ・ワーウィックは、ラインハートのパフォーマンスの前にホリデイに死後賞を授与した。ジミー・ファロンが、ザ・ルーツや2015年のウォーク・オブ・フェイムに殿堂入りした他の地元の音楽界のレジェンドたちを称える、完売したイベントを主催した。[135]
ラインハートは、2015年11月27日に放送されたホールマーク・チャンネルのオリジナル映画『クラウン・フォー・クリスマス』のオープニングクレジット用に、クリスマスソング「サンタ、アイ・ジャスト・ウォント・ユー」を録音した。 [136]この曲は、映画の監督アレックス・ザムと彼の作曲パートナーであるアレックス・ゲリンガスによって書かれた。この曲は、2人のクリスマスEP『ホリデー・オ・ラマ、Vol. 1（クリスマス・コレクション） 』にも収録されている。[136]最後に、ラインハートは、 Netflixのアニメコメディドラマテレビシリーズ『F Is for Family』の最初のシーズンで声優デビューを果たし、ビル・バーの子供時代の架空の描写であるビル・マーフィーという少年の役で主演した。シリーズは2015年12月18日に初公開され、批評家から概ね好評を得た。[137] [125] [138]特に、ラインハートのキャラクターはシリーズの真の焦点を提供し、頻繁に起こる不適切で気まずい経験を通して伝えられるユーモアで賞賛されている。[139] IGNのマット・ファウラーは、ラインハートのビル・マーフィーがシリーズで最高の笑いを提供していると意見を述べた。[140]ラインハートはまた、シリーズの第6話「O Holy Moly Night」で「O Holy Night」のカバーを提供した。 [141]
2016年:より良い、Better Tour、その他のプロジェクト
2016年1月、ラインハートはシーズン10の卒業生ジェイコブ・ラスク、シーズン14の卒業生アダンナ・デュルと共に、ケイシー・エイブラムスの曲「Never Knew What Love Can Do」の「Orchestra of People」ビデオに出演した。 [ 142] 2016年2月5日、ラインハートがアメリカンアイドルのフェアウェルシーズンに復帰することが発表された。彼女は2月18日のエピソードで、シーズンのトップ24の準決勝進出者2人とのデュエットでメンターとして出演した。[143] The Unwritable Rantポッドキャストのジュリエット・ミランダとのインタビューで、ラインハートは「Can't Help Falling in Love」がネット上で人気を博し、ACチャートで好成績を収めたことから、より幅広い聴衆にこの曲を届けるためにラジオプロモーションツアーを行う可能性を表明した。[103] 2016年2月中旬、ラジオプロモーションコンサートイベントが発表され、米国全土にあるいくつかの予備会場の2016年の日程が発表されました。[144]ラインハートは2月17日にMix 100でデンバーのハードロックカフェで演奏しました。[145]彼女は2月19日にアリゾナ州スコッツデールでMix 96.9のBroken Hearts Ballコンサートイベントに出演し、 [146] 3月14日にコネチカット州ハートフォードの96.5 Tic FMのAcoustic Cafeに出演しました。[7] [147] 2016年3月、ラインハートはタレント事務所ICM Partnersと契約し、以前のOleとの契約も維持しました。[148]
ラインハートは2016年4月9日、ネバダ州パラダイスのサンセットパークで開催されたペタパルーザの注目の出演者だった。このイベントはネバダ州ヘンダーソンのラジオ局Mix 94.1がスポンサーだった。[149] 4月13日、彼女はロサンゼルス・ドジャースの試合で国歌を独唱した。さらに4月11日、彼女はF is for Familyのシーズン2を公式に確認し、ビル・マーフィー役を再演すると発表した。[150]ラインハートが共作した曲「All You Gotta Do」とそのスペイン語版「Sólo dime tu」は、アルゼンチンの歌手マルティナ・ストッセルによって、2016年4月29日にリリースされたデビューソロアルバム「Tini」のためにレコーディングされた。 [151]ラインハートは、エイミー・ワインハウスと他の女性ソウルシンガーへのトリビュートの一環として、7月22日と23日にニュージャージー州アトランティックシティのダンテシアターでデイヴ・ダミアーニとノー・ヴァカンシー・オーケストラと共演した。 [152]彼女は、カリフォルニア州アイディルワイルドのジャズ・イン・ザ・パインズ・フェスティバルで、ケイシー・エイブラムスと共にヘッドライナーとして2年連続で復帰した。 2人は2016年8月21日に公演を行った。[153] [154] 2016年9月3日、ラインハートは両親のバンド、ミッドナイトと共に、イリノイ州バッファローグローブで開催されたバッファローグローブデイズフェスティバルのヘッドライナーを務めた。 [155]ラインハートが共作した曲「Let Yourself Be Beautiful」は、オランダの歌手ジェニー・レナが2016年12月2日にリリースしたEP 「Acoustic Sessions」のためにレコーディングした。 [156] [157]
2016年初頭、ラインハートはポストモダン・ジュークボックスと再びコラボレーションすることを発表し、2016年のツアーのロンドン公演に数回参加した。さらに、彼女はバンドと新曲を一緒に作りたいと公言した。[158]その後、2016年6月16日、ラインハートとこの音楽集団の8回目のコラボレーション作品として、サウンドガーデンの1994年のシングル「ブラックホール・サン」のカバーがリリースされた。ブラッディ・ディスガスティングはビデオのリリースを取り上げ、「このバージョンには、オリジナルに敬意を表しながらも100%独自の素晴らしい謎がある」と評した。[159] [160]
- より良いアルバムとツアー
当初はEPとして発表されたが、ラインハートは『ベター』をフルレングスのLPに拡張し、2枚目のスタジオアルバムとなった。アルバムは2016年4月29日に発売された。[8]数年前にデモとして書かれたトラックや、カバーした「Can't Help Falling in Love」など新しいトラックがいくつか含まれている。[15] [125] [161]彼女は『ベター』を、特にタイトルトラックとリードシングル「ベター」を通じて、若い女性に自信と自立心を刺激するように作られたソウルフルな基盤を持つファンクとロックの「官能的な」ミックスだと説明した。[103]彼女はすでに「ベター」のビデオを撮影していたが、プロジェクトが競合し、レコード会社からいくつかのオファーがあったため、リリースが遅れた。[103]彼女はアルバムを独立してリリースし、「物事が正しいことを確認する」ためにレーベルと契約しなかった。 [158]しかし、彼女は将来的にレーベルと契約する可能性を公言した。[158]リードシングル「Better」は4月8日にリリースされ、ケイシー・カリーが監督した関連ミュージックビデオは4月27日にビルボードでプレミア公開されました。 [8] [162] Betterは2016年5月21日付のビルボードのインディペンデントアルバムチャートで22位にデビューし、リリース後2週間で7,500枚を売り上げました。[9] [126]
ミシガン・アベニュー・マガジンの1月のインタビューで、ラインハートは『ベター』のリリースを宣伝するために2016年夏のツアーを開始する意向を表明した。[12] 2016年3月のポップダストのインタビューではさらに詳しく説明し、5月か6月に夏のツアーを開始する計画を表明し、シアトルとフロリダでの米国公演と、彼女の音楽が特によく響くと信じている英国での国際公演を提案した。[158] 2016年3月28日、ラインハートは6月を通して17公演で構成される初の米国夏のソロツアーを正式に確認した。 [163]彼女のピアニスト、ジェイコブ・ラトレルがツアーのオープニングアクトを務めた。[8] 2016年5月25日、ラインハートは9月から10月にかけてさらに16公演で構成されるヨーロッパでのヘッドライナーツアーを発表した。[164] 2016年9月9日、ラインハートのベターツアーのヨーロッパ公演が2017年春まで延期され、いくつかの日程が5月と6月に再スケジュールされ、他の多くの日程は再スケジュールの競合によりキャンセルされることが発表されました。[165]
ラインハートは2016年9月に、2017年5月のヨーロッパツアーの前にスタジオで新曲をレコーディングすることを確認した。[165]
2017年:あの音は何ですか?、ツアー
.jpg/500px-Haley_Reinhart_at_Musik_&_Frieden_(49760553171).jpg)
2017年1月4日、ラインハートはソーシャルメディアを通じて、3枚目のスタジオアルバムの制作が始まったことを発表した。[166]アルバムはラインハートとコンコードレコード社長のジョン・バークによってプロデュースされた。マイク・メリットとマイク・シャピロがアルバムのバック楽器を担当し、ポストモダン・ジュークボックスのスコット・ブラッドリーがピアノを、ラインハートの父であるハリーが再びギターを担当した。[166] [167] [168]アルバム『What's That Sound?』はコンコードレコードから2017年9月22日にリリースされ、1960年代の名曲のカバー11曲とオリジナル曲3曲が収録されている。[169]ラインハートはこのプロジェクトを、幼少期とキャリアに影響を与えた曲やバンドへのオマージュだと説明した。アルバムのリードシングル「Baby It's You」は2017年6月16日に公式ミュージックビデオと共にリリースされた。[170]アルバムの最初のプロモーションシングル「The Letter」は、2017年7月13日に特別なビデオプレビューでリリースされました。[171]アルバムの2番目のシングル「For What It's Worth」は、2017年8月10日に独占歌詞ビデオプレミアでリリースされ、2017年8月11日に広くリリースされました。[172]アルバムのオリジナルトラック3曲のうちの1つである「Let's Start」は、2017年9月15日に曲のミュージックビデオと同時にリリースされました。[173]アルバムは、 2017年10月14日付けの週のビルボードのトップアルバムセールスチャートで67位でデビューしました。 [174]アルバムをサポートするために、ラインハートは2017年10月22日から11月18日まで、米国全土で18公演の秋のツアーに乗り出しました。[175]
また2017年、ラインハートは『 F is for Family』第2シーズンでビル・マーフィー役を再演した。同作は2017年5月30日に配信開始され、10話から構成されている。[176]第2シーズンではレギュラーに昇格した。[176]ラインハートのエクストラガムのCMが成功した後、2017年後半にはウォルマートの「Good Times」CMで「(I've Had) The Time of My Life」のカバーを提供した。[177]ラインハートは、2017年10月13日にリリースされたアーヴィン・メイフィールドとカーミット・ラフィンズのアルバム『A Beautiful World 』でフィーチャリング・アーティストとして参加した。「Don't Worry, Be Happy」ではジェイソン・マルサリス、シリル・ネヴィル、グレン・デヴィッド・アンドリュースと共に歌っており、タイトル曲「Beautiful World [for Imani]」ではメインボーカルを務めている。彼女はまた、「ミスティック」という曲でクレジットされていないボーカルを提供し、アルバム全体でバックボーカルも担当している。[178] [179]
ラインハートは、2017年秋のツアー終了後、演技や即興のクラスを受講することに興味を示しており、新しいことに挑戦し、『F is for Family』での声優としての役柄を超えて活動を広げたいと考えていることを示している。また、1970年代風のレコードやジャズのレコードをリリースしたい、あるいはオリジナル作品のリリースを続けたいとも語っている。[180]
2018～2019年:ローファイソウル、コラボレーション、EPリリース
2018年5月31日、Refinery29は、 2018年6月1日の正式リリースに先立ち、ラインハートのシングル「Last Kiss Goodbye」のミュージックビデオを独占公開した。[181]ラインハートは、ボサノバ風のローファイポップソングについて、生々しく、飾り気のない、夏らしい雰囲気があり、「アーティストとして自分の光の中に入っていく」ことができると説明した。[181]ラインハートは、シングルが単独リリースされるのか、4枚目のスタジオアルバムの一部になるのかについては不確実性があると表明した。[182]このシングルは、ビルボードのジャズデジタルソングチャートで15位にランクインした。2018年7月7日、ラインハートはイリノイ州ネーパービルで開催された第31回リブフェストで、ヘッドライナーのスティーヴン・タイラーの前座を務めた。 [ 183] 9月23日、彼女はブルーリッジエステートヴィンヤードアンドワイナリーで開催された「ライブ・イン・ザ・ヴィンヤード・イースト」コンサートイベントでのパフォーマンス中に、新しいオリジナル曲を初披露した。[184]
ラインハートはジャズピアニストのジェフ・ゴールドブラムのデビューアルバム『ザ・キャピトル・スタジオ・セッションズ』にフィーチャリングシンガーとして参加し、2018年11月9日にリリースされた。彼女は「マイ・ベイビー・ジャスト・ケアズ・フォー・ミー」と「ジー・ベイビー（エイント・アイ・グッド・トゥ・ユー）」に参加している。[185] [186]「マイ・ベイビー・ジャスト・ケアズ・フォー・ミー」はアルバムからの2枚目のシングルとしてリリースされ、9月25日に公開されたミュージックビデオではゴールドブラムとラインハートがこの曲をライブで演奏している。[187] 2018年10月22日、ラインハートはロサンゼルスのゲッティセンターで開催された2018インスタイルアワードでゴールドブラムにマン・オブ・スタイル賞を授与した。彼女は賞を授与する前にステージ上でゴールドブラムに「ハッピーバースデー」を歌った。 [188] 2人はアルバムのリリースを宣伝するため、11月8日にジミー・キンメル・ライブ！に出演し「マイ・ベイビー・ジャスト・ケアズ・フォー・ミー」を披露した。 [189]
ラインハートは、オランダのEDMデュオVicetoneと組んでシングル「Something Strange」を制作し、2018年11月2日にビデオと共にリリースされた。この曲は、アヴィーチーの影響が強く、明るくポップな曲だと評されている。[190]このシングルは、ビルボードのダンス/ミックスショーエアプレイチャートで最高23位に達した。 [191]ラインハートは、2018年11月30日にリリースされた『F is for Family』の第3シーズンで、ビル・マーフィー役を再演した。[192] さらに、 2018年12月31日、サンディエゴのSDCCUスタジアムで開催されたSDCCUホリデーボウルの前に国歌を歌った。 [193 ]
2018年9月14日、ラインハートはセルフプロデュースした4枚目のスタジオアルバム『Lo-Fi Soul』からのリードシングル「Don't Know How to Love You」をリリースした。このアルバムは2019年3月27日に自主リリースされた。[194] [195] [196]タイトルトラック「Lo-Fi Soul」は、アルバムからの2枚目のシングルとして2019年2月8日にリリースされ、公式ミュージックビデオはホームフッテージで構成され、2月15日にAltPressから独占的にデビューした。[197] 3枚目のシングル「Honey, There's the Door」は、公式ミュージックビデオとともに2019年3月8日にリリースされた。[198] 2019年4月11日、ラインハートはアルバムトラック「Shook」のミュージックビデオをリリースした。これはロサンゼルスのラグドールピンクパレスで撮影された。[2]オープニングトラック「Deep Water」は、アルバムの4枚目の公式シングルとして7月29日にリリースされ、同日、同曲は米国AAAラジオで配信された。シングルの公式ミュージックビデオは、ほぼすべて水中で撮影され、ナオミ・クリスティが監督を務めた。[199]アルバムをサポートするために、ラインハートは2019年4月から18公演のローファイソウルツアーに乗り出した。[200]彼女はツアーを延長し、10月中旬から東海岸で追加のショーを行い、トロントでの初のヘッドライナーショーも行った。[199]ツアーはさらに延長され、2020年春にはヨーロッパ全土で12公演が予定されている。 [201] 2020年のツアー日程はすべて、 COVID-19パンデミックにより延期され、最終的にはキャンセルされた。[要出典]
また2019年、ラインハートはマツダと提携し、マツダ3の広告キャンペーン「Dream Bigger」でクランベリーズの「 Dreams 」のカバーを歌った。このコマーシャルは2019年4月8日のNCAAチャンピオンシップゲーム中に初公開された。 [202]ラインハートは5月10日にこの曲のフルバージョンをリリースした。[203] [204]このカバーのリリースに続いて、ラインハートは2019年6月14日に「Bulletproof」、「It Ain't Over 'Till It's Over」、「You Send Me」のカバーを収録した3曲入りEP 、Bulletproofをリリースした。[205] [206] 6月29日、ラインハートはシカゴ・エグゼクティブ空港で行われた第5回「ロック・ザ・ランウェイ」コンサートのヘッドライナーを務め、[207] 8月29日にはイリノイ州ハイランドパークで開催されたラヴィニア・フェスティバルでマイケル・ファインスタインと共演した。[208] 2019年10月31日、ラインハートは初のソロ・ホリデー・カバー曲「サンタ・ベイビー」をリリースし、[ 209 ] 11月9日には「ハヴ・ユアセルフ・ア・メリー・リトル・クリスマス」を、 11月18日には「ザ・クリスマス・ソング」をリリースした。[211]
2020年12月25日、ラインハートはロバート・ロドリゲス監督のSFスーパーヒーロー映画『 We Can Be Heroes』で映画女優デビューを果たした。エイリアンの侵略を受けるスーパーヒーローの子供たちを描いたこの映画には、プリヤンカー・チョープラーやクリスチャン・スレーターなどの豪華キャストが出演し、Netflixで配信された。[212]
2020年現在: シングルと今後リリース予定のEP
ラインハートは2020年1月3日に初のライブシングル「Change」をリリースした。この曲は2019年の東海岸ツアー中にニューヨーク市のマーキュリーラウンジで録音された。 [213] 2020年4月21日には、ジャニス・ジョプリンの「 Piece of My Heart 」のスタジオカバーという別のシングルがリリースされた。彼女はこの曲を2011年にアメリカンアイドルでライブ演奏していた。[214]
ラインハートは、2020年6月12日にリリースされる『F is for Family』の第4シーズンにレギュラーキャストとして復帰します。 [215]また、6月20日と21日に開催されるABC 7シカゴのバーチャルプライドイベントにも出演する予定です。 [216]
芸術性
スタイル
ラインハートのスタイルは、主流のポップにレトロポップとトラディショナルジャズの要素を注入していることで知られている。[77] [122] [217]アイドルでの彼女のパフォーマンスは、ジョプリン風のロックを土台にしたジャズとブルースの要素が批評家からしばしば賞賛された。 [218]ラインハートのデビューアルバムは、ポップ、 R&B、ロックンロール、ソウルなど、さまざまな音楽ジャンルを融合させたことでも際立っており、「時代を超越し、たまらなく新鮮」と評されている。[17]ラインハートは、「私にとってとても大切な、生の音楽性」を反映するように音楽を作り上げてきた。[17]彼女は最初のアルバムについて、「一生懸命頑張ったわけではなく、純粋な感情とエネルギーがすべてでした。私にとって、それが重要なことです。それが今日の音楽に持ち帰りたいものです」と述べている。[17]ポップダストのジェイソン・スコットは、ラインハートについて「しなやかな歌詞の伝え方...ウィンクと笑顔で隠された、自由で大胆な自信」と評した。[158]また、ベター誌のレビューでは、「彼女の枠組みは常に30年代と40年代のジャズスタンダードであり、60年代のディスコを上塗りし、同じくらいソウルも少し加えている」と述べている。[219]フューズのザック・ディオンヌは、ラインハートを「ソウルフルでジャズっぽく、ジャンルにとらわれないシンガーソングライター」と評した。[220]ラインハートのスタイルについて、アトウッド・マガジンは「アイドル時代のブルージーなロッカー風から、ファーストアルバム『Listen Up!』のよりポップなモータウンの雰囲気、そして最新アルバム『Better』のジャズファンクフュージョンサウンドまで、ラインハートは何度も何度も、自分が何でも屋ではなく、それぞれの分野で達人であり最高の革新者であることを証明してきた」と評した。[221]
ラインハートのネオソウルやR&Bサウンドは、アデル、ダフィー、エイミー・ワインハウスといった現代の同世代のアーティストと比較され、また彼女のレトロポップ、ディスコ、ジャズサウンドは、ナンシー・シナトラ、ダイアナ・ロス＆ザ・シュープリームス、アレサ・フランクリン、その他のモータウンのアーティストと比較されている。[78] [219] アトウッド・マガジンはさらに、ラインハートを「ジャニス・ジョプリンのワイルドな一面、エラ・フィッツジェラルドの品格、エタ・ジェイムスの最先端の影響を持ち合わせており、彼女にできないことはないことを証明している」と評した。[221]
声と音色
ラインハートは、軽めのリリックソプラノで、音域は3オクターブに及ぶ。[222]ラインハートの声は、その特徴的なしゃがれ声とうなり声で賞賛されており、彼女は声の劣化に悩まされることなく、長時間それらをコントロールすることができる。[219] [222] [223]彼女は、低音域の穏やかなビブラートやささやき声から、ベルトリング音域の「喉から出るうなり声」に簡単に移行できる能力で知られている。[222] [224]ラインハートの声はまた、その「スモーキー」で官能的な品質と共鳴する音でも賞賛されている。[77] [224] [225]彼女は、声の多用途性とファルセットの効果的な使用でさらに認識されている。[222]
ラインハートは、フィッツジェラルドを彷彿とさせるスキャットテクニックとヨーデルで賞賛されてきた。[226 ] [227 ] [228 ] [229]ライブパフォーマンス中の頻繁なコールアンドレスポンスセッションも特に賞賛されている。[230] [231]ラインハートの初期のボーカルトレーニングは母親から受けたもので、専門的なトレーニングを受けたことはない。[232]成長するにつれて、彼女は父親からスキャットとコールアンドレスポンスのテクニックを学んだ。父親はスキャットをして、彼女にその音を繰り返させた。[232]
影響
ラインハートは、幼少期の両親の折衷的な音楽嗜好の影響で、ロックンロール、ファンク、ポップ、ジャズ、ブルース、さらにはアフリカンパーカッションなど、様々な音楽ジャンルから強い影響を受けている。 [18] [115]両親は、ジャニス・ジョプリンやジミ・ヘンドリックスなどのロック界のレジェンドや、より伝統的な先駆的ジャズアーティストのファンだった。[17]より具体的には、彼女はビートルズとバンドメンバーのポール・マッカートニーとジョン・レノンを最大の音楽的影響を受けた人物として挙げている。彼女は「みんないつも私に女性の名前を言わせようとする」と述べ、さらに、そのような行動は彼女にとって現実的ではなく、そう言うのは不誠実だと説明している。[15]彼女は、滑らかでブルージーな声もあれば、生々しくざらざらした内臓的な声もある歌手の能力を賞賛している。[15]両親の影響で、彼女はまた、サラ・ヴォーン、ハート、トニー・ベネットなどのアーティストを崇拝して育った。[17]若い頃、彼女は母親がビリー・ホリデイの曲を学ぶのを手伝っていました。[18]彼女は、「さまざまな曲を聴いて、さまざまなジャンルを学ぶことで、本当に良い耳が身に付きました」と説明しています。 [18]彼女のアルバム「ベター」は、レトロファンクバンドのスライ・アンド・ザ・ファミリー・ストーンに大きく影響を受けています。[103]
ラインハートは子供の頃、ケリー・クラークソンが『アイドル』の最初のシーズンで優勝するのを見て、その後その選考に参加することに興味を持ったことを思い出す。[12]ラインハートが『アイドル』に出演していた間、審査員はラインハートの声とスタイルを常にジャニス・ジョプリンと比較した。[233]この比較は、ラインハートが「ハウス・オブ・ザ・ライジング・サン」や「ユー・アンド・アイ」など、多くのパフォーマンスにロックの要素を取り入れるという決断に影響を与えることが多かった。[218]番組出演中および出演後に彼女に与えた現代芸術的影響には、クリスティーナ・アギレラ、[234] コリンヌ・ベイリー・レイ、エスペランサ・スポルディング、ジャネール・モネイなどがいる。[225]彼女は、彼女たちが自分の技術に忠実であり続け、主流の業界に身を委ねなかったことを尊敬し、賞賛している。[235]
彼女は演技においてルシル・ボール、アン・マーグレット、ナンシー・シナトラの影響を受けており、彼女たちの大胆さ、女性らしさ、美しさを尊敬している。また、シュールレアリスト映画を好み、 『ビッグ・フィッシュ』 、『プリティ・ウーマン』、『アメリカン・ビューティー』などの映画を賞賛している。[236]
私生活
人間関係と家族
ラインハートはシーズン10の卒業生であるケイシー・エイブラムスと親友であり、2人は自分たちを音楽のソウルメイトだと考えている。[106] [225]アイドルでは、デュエットをしながらお互いを落ち着かせ、音楽のエネルギーを吸収し合っていた。[237]それ以来、彼らはアルバムやシングルのリリースで何度もコラボレーションしており、ロサンゼルスのルーム5ラウンジなどのライブ会場で頻繁に一緒に演奏している。[97] [106] [227]ラインハートは、彼女のシーズンの他の出場者とも親しい関係を保っている。[125]
ラインハートは、番組中に父親がギターを弾いて「What Is and What Should Never Be」を演奏し、親と一緒にステージに立った初のアイドル出場者となった。 [17]
ラインハートは歌手でミュージシャンのドリュー・ドランと交際中である。[238]
法的問題
2017年7月8日、ラインハートは用心棒を殴ったとして暴行の疑いで逮捕された。[239]ラインハートの弁護士ディナ・ラポルトは、イリノイ州パラタインのランプライター・インで、ラインハートが挑発もなく用心棒に襲われ、強制的に店から連れ出された一方で、同行していた友人が激しく殴打され、複数の怪我を負ったと述べている。[240]事件中のTMZビデオが流出した後、2017年7月17日のプレスリリースで、ラインハートの友人アラン・チスロフがランプライター・インの用心棒として働く数人の男たちに拘束され、首を絞められ、殴打されたことが明らかになった。この事件でチスロフは脳震盪、左目の上の縫合が必要な切り傷、目の血管破裂を負った。チスロフはまた、用心棒が主張したようにグループがテーブルをひっくり返したわけではないと明らかにした。ラインハートはテーブルエリアとダンスフロアを隔てるロープに触れたため、警備員が激怒し、攻撃的に彼女を外に連れ出した。ラインハートの弁護士は、事件中にラインハートが誰かを殴ったことを否定している。[241] 2017年7月20日、ランプライターの用心棒アダム・ソバンスキーが事件での役割により2件の加重暴行で起訴されたことが明らかになった。ソバンスキーは2017年8月11日に出廷し、2件の加重暴行で起訴された。[242] [243]ラインハートは2018年2月26日に暴行容疑で有罪判決を受け、500ドルの罰金と139ドルの訴訟費用の支払いを命じられ、2年間の保護観察期間後に犯罪歴から有罪判決が抹消される可能性がある。[244] 2018年5月2日、ソバンスキーは軽犯罪の暴行罪で減刑された罪状を認め、保護観察、怒り管理カウンセリング、および懲役刑の代替としてクック郡保安官の労働代替プログラムへの60日間の参加を言い渡された。[245]
慈善活動
アメリカンアイドル出演後まもなく、ラインハートはVH1のDo Something Awardsに参加した。[246]彼女はすでにハビタット・フォー・ヒューマニティやスターキー聴覚財団で活動しており、家庭内暴力やいじめと闘う慈善団体に関わるためにDo Something Awardsに参加した。[246]ラインハートは「私は子供の頃から多くの友人のカウンセラーをしてきたので、人を助けるのは私にとって自然なことです。良い雰囲気や良いメッセージを発信し、助け合うことが私たちみんなの使命なのです」と説明する。[246] 2011年12月5日、ラインハートはLAライブで開催された第4回ホリデーツリー点灯式でパフォーマンスした。このイベントは地元の飢餓とホームレスをなくし、困窮者への医療サービスを支援するための募金活動を兼ねていた。[247]
2012年、ラインハートはスラッシュ、マイルス・ケネディと共にキープ・メモリー・アライブ「パワー・オブ・ラブ」ガラでパフォーマンスし、ケンタッキー州ルイビルにあるクリーブランド・クリニックのルー・ルーヴォ脳健康センターとモハメド・アリ・センターへの資金集めに貢献した。[67]さらに、ラインハートはニューヨーク市で行われたガールズ・フー・ロック・コンサートでヘッドライナーを務めた。これは世界規模で少女と教育を支援する毎年恒例のチャリティーコンサートである。[248]また2012年、ラインハートはティップ・カップと提携し、経済的に困窮しているミュージシャンを支援することを目的とした財団ミュージケアーズのために資金を集めた。彼女は変装してチェルシー・マーケットで数曲を披露し、通行人は彼女の前に置かれたカップにお金を寄付した。スタントの最後に、彼女はファンに自分の正体と真意を明かした。[249] 2012年9月、ラインハートはシカゴで開催された第39回ライダーカップで開催されたマグニフィセントモーメンツの「タータンアート・オン・ザ・アベニュー」募金活動のためにゴルフボールにサインした。ラインハートのゴルフボールと他の著名人数名がサインしたボールは、ロナルド・マクドナルド・ハウス・チャリティーとイリノイPGA財団への寄付金を集めるためにオークションにかけられた。[250] 同月、彼女はガールスカウト・クッキー・クラシックで同団体の100周年を記念してアコースティックセットを披露した。パフォーマンスの後、ラインハートはグループに個人的なアドバイスを提供し、その後ガールスカウトたちをステージに招いて団体内の地域活動や慈善プロジェクトについて話し合った。[251]翌年、ラインハートはフェニックスにあるバロー神経学研究所のモハメド・アリ・パーキンソン病センターを支援するイベント、モハメド・アリのセレブリティ・ファイト・ナイトXIXで「ベニー・アンド・ザ・ジェッツ」のカバーを披露した。[252]
2015年、ラインハートは2月に開催されたシカゴオートショーのファーストルックチャリティーイベントで父親のコンサートに参加した。 [253]さらに、12月中旬にはケイシー・エイブラムスの助けを借りてカリフォルニア州サクラメントのカリフォルニア大学デービス校小児病院で子供たちのために演奏し、その後ラジオDJのコリーとMix 96の「Mix Cares For Kids」ラジオソンに参加した。このラジオソンは病院内で行われた。[254] 2016年の「Can't Help Falling in Love」のラジオプロモーションツアーの一環として、ラインハートは2016年2月20日にレボリューションホールでザ・バンド・ペリーと演奏し、小児がん協会を支援するザ・バズのコンサートに参加した。 [255]また、2016年3月15日のボストンフラワー＆ガーデンショープレビューパーティーでは、特別なミックスラウンジライブイベントに出演した。[256]また3月、ラインハートはSXSWの期間中に「ウエスト・オブ・ザ・フェスト」会場の一部としてデル小児医療センターで演奏した。このショーは小児がん協会が後援し、「病院環境に音楽の治癒力を吹き込む」ことを目的としていた。[257]
2016年4月30日、ラインハートはイリノイ州パラタインのダーティ・ネリーズ・パブで、PAVEとエリンズ・ローの団体のためのマルチメディア性的虐待防止カリキュラムの開発のためのベター・チャリティー・コンサートを開催した。彼女のコンサートは、性的虐待やメンタルヘルスなどのテーマについて専門家のプレゼンテーションを提供するエンパワーメント・サミットと併せて開催された。[21] [258]ショーについて、ラインハートは次のように述べた。
「ニューアルバムは前日にリリースされるので、いろんな意味で大きな帰郷になるだろう。また、そのショーでは両親のバンドがバックアップしてくれるので、最高だ。そして、この活動自体が、私が少女の頃から本当にエネルギーと時間を費やしたいと思っていたことなんだ。さらに、4月は性的暴行啓発月間でもある。この活動に参加できて嬉しいよ。」[21]
2017年1月28日、ラインハートは、ケイシー・エイブラムス、クラーク・ベッカム、アンソニー・フェデロフとともに、アメリカン・アイドル風のチャリティーコンサート「ラリー・アイドル」のゲスト審査員を務め、小児がんを患う6人の子供たちがパフォーマンスを披露した。チャタフーチー工科大学のテレビ制作技術の学生がプロデュースしたこのイベントの収益はすべて、小児がんの治療法や治療法の発見に取り組むラリー財団に寄付された。[259] 2017年10月7日、ラインハートはカリフォルニア州ウェストパサデナで開催された第4回ポンゴ環境賞でパフォーマンスを披露した。このイベントは、映画、科学、保護、技術における環境保護の功績を称えるとともに、オランウータン共和国財団（OURF）の10周年と、絶滅が危惧されているオランウータンとその生息地を救うという同財団の使命を祝うものだった。[260]
2018年9月29日、ラインハートはシカゴのポーティ・パークにあるパティオ・シアターで行われたPAVEのチャリティーコンサートで歌った。募金コンテストに参加した来場者には限定的なミートアンドグリートが提供され、集まった資金は再び性的暴行の認識と予防教育に役立てられた。コンサートの収益の一部は、人身売買と闘う組織であるセレ・フリーダムにも寄付された。[261] 2020年1月16日、ラインハートはオーストラリアの森林火災を支援する募金イベントの一環としてホテルカフェで演奏した。[262] 1月23日、ラインハートはロビー・クリーガーとジョン・デンズモアと共にホームワード・バウンド・チャリティーコンサートに出演し、収益はカリフォルニア全土のホームレスと戦う取り組みに寄付された。[263]
ディスコグラフィー
コンサートツアー
フィルモグラフィー
- アメリカンアイドル（2011、2012、2016、2022）
- ヘルズ・キッチン（2012）
- 90210 (2012)
- リアルミュージックライブ（2013）[88]
- Fはファミリー（2015年～2021年）
- 私たちはヒーローになれる(2020)
- アメリカーナ（短編映画）（2022）[要出典]
参考文献
- ^ ab 「シンガーソングライターのヘイリー・ラインハートがoleと世界規模の共同出版契約を締結」。ole。2015年12月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年10月14日閲覧。
- ^ ab Rowley, Glenn (2019年4月11日). 「ヘイリー・ラインハート、セクシーな「Shook」ビデオについて、独立について語る:独占」ビルボード。 2021年11月27日閲覧。
- ^ abcd Smith, Grady (2011年7月26日). 「ヘイリー・ラインハートがインタースコープ・レコードと契約」.エンターテインメント・ウィークリー. 2021年11月27日閲覧。
- ^ ab “Songwriter/Composer: REINHART HALEY ELIZABETH”. BMI. 2016年7月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年4月8日閲覧。
- ^ 「ジョン・メイヤー、ヘイリー・ラインハート、リンダ・オーによるニューアルバム」ニューヨーク・タイムズ。2012年5月21日。 2012年5月21日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハート『Listen Up!』アルバムレビュー – 5つ星のうち4つ」。アーティストダイレクト。2012年5月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年5月30日閲覧。
- ^ abc 「Haley Reinhart Talks Full Circle Moments, Elvis with Gina J」CBSLocal、2016年2月12日。2016年3月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年2月12日閲覧。
- ^ abcd 「Abbey Interviews Haley Reinhart」。YouTube。2016年4月5日。 2016年4月5日閲覧。
- ^ ab 「ヘイリー・ラインハート - チャート履歴（インディペンデントアルバム）」。ビルボード。プロメテウス・グローバル・メディア。 2016年5月11日閲覧。
- ^ Leahey, Andrew. 「Haley Reinhart > Biography」. Allmusic . Rovi Corporation . 2011年1月9日閲覧。
- ^ ab 「ハーパー大学の学生がアメリカンアイドルのトップ13ファイナリストに」。パラタイン・パッチ。2011年3月9日。 2011年3月10日閲覧。
- ^ abcde エマ・サラン・ウェブスター (2016年1月21日). 「シカゴ出身のヘイリー・ラインハート、あの余分なコマーシャルと『アメリカン・アイドル』の終焉について語る」ミシガン・アベニュー・マガジン. 2016年1月21日閲覧。
- ^ abcdef 「『アイドル』ファイナリストについてあなたが知らない25のこと」。Today 。 2011年5月19日。 2015年12月10日閲覧。
- ^ abcdefgh Slezak, Michael. (2011年6月17日) Idoloonies: Haley Reinhart on 'Moanin' Duet, Brutal Judging, 'Bennie' Exit Archived February 24, 2012, at the Wayback Machine . TVLine. 2011年10月2日閲覧。
- ^ abcd 「Behind The Jukebox: Haley Reinart」。YouTube。2015年9月8日。 2015年12月5日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハート、『アメリカン・アイドル』をもっと盛り上げたい」シカゴ・サンタイム、2011年3月14日。2011年6月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年3月14日閲覧。
- ^ abcdefg 「Critics' Choice with Haley Reinhart」. RealMusicLive. 2012年. 2015年12月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月22日閲覧。
- ^ abcdef Rebecca Dalzell (2015年11月25日). “Haley Reinhart Wants to See You Shake and Roll (and Maybe Your Dog, Too)”. JP Morgan Chase and Co. 2019年7月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月9日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハート：高校のジャズバンドから『アメリカン・アイドル』へ」MTV。2011年5月18日。2014年5月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月22日閲覧。
- ^ abc Clayton Perry (2012年7月2日). 「ヘイリー・ラインハート：音楽の才能を持つシカゴ出身者が『アメリカン・アイドル』出演で飛躍」All Hip Hop . 2015年12月22日閲覧。
- ^ abc ブルース・イングラム (2016年4月20日). 「アメリカンアイドル卒業生ヘイリー・ラインハートが慈善イベントのヘッドラインを務め、ダーティ・ネリーズで新アルバムを祝う」シカゴ・トリビューン。 2016年4月20日閲覧。
- ^ 「WHS卒業生がアメリカンアイドル決勝に進出」バッファローグローブパッチ。2011年3月9日。 2011年3月16日閲覧。
- ^ 「大学生が期末試験を盛り上げる」シカゴ・トリビューン。2011年3月8日。2011年5月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年3月10日閲覧。
- ^ 「Reinhart Faces Next Idol Elimination Round Tonight」バッファロー・グローブ・パッチ。2011年3月10日。 2011年3月10日閲覧。
- ^ マリー・ウィルソン、デブ・パンキー、アイリーン・ダデイ（2011年5月15日）。「『アイドル』ファンがヘイリー・ラインハートを見るために郊外に並ぶ」デイリーヘラルド。 2016年1月8日閲覧。
- ^ ab 「カナダのザ・モーニングショーでのヘイリー・ラインハートのインタビュー」。YouTube。2014年10月25日。 2016年1月1日閲覧。
- ^ Gerrick D. Kennedy (2015年4月8日). 「ヘイリー・ラインハートの『Creep』カバーとポストモダン・ジュークボックスは聴く価値がある」ロサンゼルス・タイムズ. 2011年6月17日閲覧。
- ^ 「true HD Haley Reinhart "Rolling in the Deep" – Top 7 American Idol 2011 (4月20日)」。YouTube。2011年4月20日。 2015年12月5日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハート - ベニー・アンド・ザ・ジェッツ - アメリカン・アイドル・トップ11」。YouTube。2011年3月30日。 2011年6月17日閲覧。
- ^ ab 「ヘイリー・ラインハート - 何もない私 - アメリカンアイドル2011トップ4（HQ）」。YouTube 。 2011年6月17日閲覧。
- ^ ab 「ヘイリー・ラインハート – ザ・ハウス・オブ・ザ・ライジング・サン（第2曲） – トップ5 – アメリカン・アイドル2011 – 2011年5月4日」。YouTube。2011年5月6日。 2015年12月5日閲覧。
- ^ 「アメリカンアイドル2011 / ハリウッド第3ラウンド – ヘイリー・ラインハート (2011年2月17日)」。YouTube。2011年2月27日。 2015年12月5日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハート：オー！ダーリン」。YouTube。2013年3月26日。 2016年4月11日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハート - What Is And What Should Never Be - Top 3」。YouTube。2011年5月30日。 2015年12月5日閲覧。
- ^ ab George Varga (2017年10月19日). 「27歳のヘイリー・ラインハートは1969年のようにパーティー（そして歌）をしたい」サンディエゴ・ユニオン・トリビューン。 2017年10月19日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハート＆ケイシー・エイブラムス – うめき声 – アメリカン・アイドル・トップ8結果発表ショー – 2011年4月14日」。YouTube。2011年5月14日。 2015年12月5日閲覧。
- ^ 「『アメリカンアイドル』：ヘイリー・ラインハート、ケイシー・エイブラムスが『モーニン』で唸り声を上げる - From Inside the Box」Zap2it。2011年6月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年6月17日閲覧。
- ^ Ward, Kate (2011年4月15日). 「『アメリカンアイドル』：ケイシーとヘイリーの『モーニン』は今シーズン最高のパフォーマンスだったか？」エンターテインメント・ウィークリー. 2021年11月27日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハートとトニー・ベネット：Steppin' Out with My Baby」YouTube。2013年3月26日。 2015年12月5日閲覧。
- ^ Lauren Piester (2016年1月6日). 「今夜アメリカンアイドルの最終シーズンが始まる！番組のベストパフォーマンス20を振り返る」E!オンライン。 2016年1月6日閲覧。
- ^ Michael Slezak (2015年5月13日). 「アメリカンアイドル：史上最高のパフォーマンス35選（これまで）」TVLine . 2016年1月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年1月6日閲覧。
- ^ ダニエル・フィスター（2016年1月7日）。「アメリカンアイドル史上最も象徴的なパフォーマンス17選」TVLine 。 2016年1月8日閲覧。
- ^ Tre'vell Anderson (2016年4月1日). 「歴代『アイドル』パフォーマンスの中で最も記憶に残る10選」LA Times . 2016年4月1日閲覧。
- ^ スタッフ (2016年3月17日). 「『アメリカンアイドル』トップ100ライブパフォーマンス」.ビルボード. 2021年11月27日閲覧。
- ^ Maura Johnson (2016年1月28日). 「アメリカンアイドルファイナリスト、ワーストからベストまでランキング」Vulture . 2016年1月29日閲覧。
- ^ Simone Torn (2019年6月20日). 「アメリカンアイドル：優勝できなかったベストシンガー10」. Screen Rant . 2019年6月23日閲覧。
- ^ carol c says (2011年5月5日). 「ケリー・クラークソンが『アメリカン・アイドル』優勝者にヘイリー・ラインハートを選ぶ: 「歌えるよ、ガール」 - OK! マガジン - セレブニュースの第一弾」. OK! マガジン. 2011年5月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年6月17日閲覧。
- ^ 「アダム・ランバート、アイドル候補のヘイリー・ラインハートを「一流」と評価」ビルボード誌、2009年9月14日。 2011年11月27日閲覧。
- ^ 「トム・ハンクス：アメリカンアイドルに初めて投票した！」UsMagazine.com。2011年5月24日。 2021年11月27日閲覧。
- ^ 「ブレイク・ルイス：「ヘイリー以外の誰についても話したくない」」Aoltv.com。2012年10月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年6月17日閲覧。
- ^ 「クリス・アレンがケイシー・エイブラムスとヘイリー・ラインハートを『アメリカン・アイドル』のお気に入りに選ぶCelebrity Star | Celebrity Star」。Celebritystar.info。2011年4月29日。2011年8月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年6月17日閲覧。
- ^ 「Twitter / エレン・デジェネレス：アイドル審査員に反対！」Twitter 。 2011年6月17日閲覧。
- ^ 「レッド・ツェッペリンがヘイリー・ラインハートにアメリカン・アイドル出演の曲を提供」 Led-zeppelin.org 2011年5月18日。2011年9月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年6月17日閲覧。
{{cite web}}: CS1 maint: unfit URL (link) - ^ 「Songs From Final Hollywood Solos – Show and Alumni News」アメリカンアイドル、2011年2月18日。2011年8月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年6月17日閲覧。
- ^ AIのエグゼクティブ・プロデューサー兼ディレクターのNigel Lythgoeが自身のTwitterサイトで「dizzyfeet」として発言。2011年5月20日投稿。2011年5月24日閲覧。
- ^ Tom Warren (2011年5月27日). 「Microsoftがアトランタに9番目の小売店をオープン [ビデオ]」. WinRumors. 2015年12月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月5日閲覧。
- ^ 「『アメリカンアイドル』：ヘイリー・ラインハートが『レジス・アンド・ケリー』に出演、視聴はこちら」Zap2It。2011年6月2日。2015年12月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月5日閲覧。
- ^ Robbie Daw (2011年4月28日). 「2011年『アメリカンアイドル・ライブ!』ツアー日程発表」. Idolator . 2015年12月5日閲覧。
- ^ スコット・シェトラー (2011年6月28日). 「上位4人の出場者が『アメリカンアイドル シーズン10 ハイライト』EPをウォルマート限定でリリース」. PopCrush . 2016年1月23日閲覧。
- ^ 「デビッド・クック、スコッティ・マクリーリーがトップ10デビュー」USAトゥデイ、2011年7月6日。 2015年10月20日閲覧。
- ^ ベル、クリスタル（2011年8月16日）。「注目の新進気鋭の若手アーティスト15人：ヘイリー・ラインハート」ハフポスト。 2021年11月27日閲覧。
- ^ ab ハルペリン、シャーリー。「ヘイリー・ラインハートがニューアルバムとゲスト出演について語る」ハリウッド・レポーター。
- ^ 「ヘイリーとケイシーのホリデーデュエット『ベイビー、イッツ・コールド・アウトサイド』が発売中！」ヘイリー・ラインハートの公式サイト。2011年11月21日。2012年4月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年11月21日閲覧。
- ^ Abrams, Casey [@CaseyBassy] (2011年11月15日). 「yhoo.it/vWY3i2 私と@HaleyReinhartが新しいビデオで私たちのことをやっています。ぜひチェックしてください。心が温かくなります。:)」(ツイート) 。2021年11月27日閲覧 – Twitter経由。
- ^ 「The Country's Favorite Evening Holiday Celebration Brightens Up the Season for Millions」『The Magnificent Mile』。2015年12月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年12月5日閲覧。
- ^ “WCL: Haley Reinhart & Casey Abrams on WCL”. ABC7Chicago. 2015年12月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年12月5日閲覧。
- ^ ab MJ Santilli (2012年2月19日). 「ヘイリー・ラインハートがモハメド・アリ慈善コンサートでスラッシュとマイルズ・ケネディと共演」MJsBigBlog . 2015年12月5日閲覧。
- ^ Grady Smith (2012年3月29日). 「『アメリカンアイドル』卒業生ヘイリー・ラインハートが『フリー』のビデオをリリース、次のアルバムについて語る」.エンターテインメント・ウィークリー. 2015年12月5日閲覧。
- ^ “Haley Reinhart "Listen Up" Official CD Release Party!”. Hard Rock Cafe. 2012年4月21日. 2016年3月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月5日閲覧。
- ^ ティアニー・ブリンカー (2012年3月22日). 「ヘイリー・ラインハートがアメリカン・アイドルへの復帰、90210ゲスト出演、そして…アンジェリーナ・ジョリーになる?!」について語る。EOnline.com 。 2015年12月5日閲覧。
- ^ MJ Santilli (2015年4月20日). 「今週の『アメリカンアイドル』：ヘイリー・ラインハートが開花、クレイ・エイケンが立場を表明、その他」.エンターテインメント・ウィークリー. 2015年12月10日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハート：チャートの歴史」ビルボード。 2015年12月5日閲覧。
- ^ “Philippine Charts (April 8–14, 2012)”. Mi2N.com. 2015年10月3日. 2019年7月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月20日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハートの『Listen Up!』が5月22日に公開」USA Today 2012年3月14日。
- ^ 「ヘイリー・ラインハート、3月22日アメリカンアイドルでデビューシングル「フリー」を披露」。マーケットウォッチ。
- ^ 「ヘイリー・ラインハート、クリス・アレンのアルバムがチャートデビュー」USA Todayy 2012年5月30日2015年10月20日閲覧。
- ^ abc 「ヘイリー・ラインハートの『Listen Up!』」AllMusic 。 2012年5月23日閲覧。
- ^ ab 「ヘイリー・ラインハートの『Listen Up!』：トラックごとのレビュー」USA Today 2012年5月20日2012年5月23日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハート、メジャーレーベルとの契約を失う最新の『アイドル』卒業生」ビルボード。 2021年11月27日閲覧。
- ^ Rickey Yaneza (2012年6月29日). 「ヘイリー・ラインハートの『Free』は『So You Think You Can Dance 9』の別れのアンセム」Rickey.org . 2015年12月5日閲覧。[永久リンク切れ ]
- ^ Trey (2012年6月20日). 「ヘイリー・ラインハートの曲が『ステップ・アップ・レボリューション』でフィーチャーされる」Rickey.org . 2015年12月5日閲覧。[永久リンク切れ ]
- ^ Jager Weatherby (2013年2月15日). 「レイチェル・ヘイルがアメリカン・アイドル2013ハリウッドウィーク第4ラウンドでヘイリー・ラインハートの「Undone」を歌う」WetPaint . 2015年12月5日閲覧。
- ^ “Stars announcement for 2012 Taco Bell All-Star Legends & Celebrity Softball Game”. MLB . 2012年6月19日. 2015年12月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月22日閲覧。
- ^ 「『アメリカンアイドル』卒業生ケイシー・エイブラムスとヘイリー・ラインハート：『ヒット・ザ・ロード・ジャック』デュエットの舞台裏（独占動画）」Celebuzz。2012年6月28日。 2015年12月5日閲覧。
- ^ ミシェル・アマービレ・アンガーミラー (2012年8月4日)。「ヘイリー・ラインハートがロラパルーザで『アメリカン・アイドル』の歴史を作る (ビデオ)」ハリウッド・レポーター。 2015年12月5日閲覧。
- ^ ミシェル・アマービレ・アンガーミラー (2012年8月18日). 「『アメリカン・アイドル』ヘイリー・ラインハートとケイシー・エイブラムスがカーネギー・ホールでパフォーマンス（ビデオ）」.ハリウッド・レポーター. 2015年12月5日閲覧。
- ^ Grady Smith (2012年11月27日). 「ヘイリー・ラインハートがインタースコープから降板：この悲劇からすべてのリアリティ番組が学べること」*.エンターテインメント・ウィークリー. 2015年12月5日閲覧。
- ^ ab Michele Amabile Angermiller (2013年1月6日)。「シーズン10の卒業生は、日曜日の朝、NBCの番組の第2話を自身の曲「Oh, My!」のパフォーマンスで開始した」。The Hollywood Reporter 。 2015年12月22日閲覧。
- ^ ab MJ Santilli (2013年4月26日). 「Haley Reinhart – Bennie and the Jets – X Factor Indonesia (VIDEO)」. MJsBigBlog . 2015年12月5日閲覧。
- ^ 「ole 7th Annual pop+urban songcamp Generates 27 Great Copyrights」Ole。2015年4月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年12月5日閲覧。
- ^ 「『アメリカン・アイドル』卒業生ヘイリー・ラインハートが『ラブ・ノット・ウォー』を制作（音声）」ハリウッド・レポーター2014年5月25日2014年7月11日閲覧。
- ^ MJ Santilli (2013年8月11日). 「ヘイリー・ラインハート＆ケイシー・エイブラムスが新曲「マイ・ケーキ」を披露（動画）」MJsBigBlog . 2015年12月5日閲覧。
- ^ ab 「ヘイリー・ラインハート - 新ミュージックビデオ」Indiegogo。2014年4月18日。 2014年7月11日閲覧。
- ^ 「私たちの時代最大の物語（危険な日々のスポット）」YouTube。2014年3月14日。 2015年10月20日閲覧。
- ^ 「明日『SHOW ME YOUR MOVES』のミュージックビデオを撮影するので、とっても興奮しています！皆さんのサポートに感謝します。ちょっとだけお見せします！😏 #SMYM」Vine.co 。 2014年7月11日閲覧。
- ^ ab リンジー・パーカー (2014年7月30日). 「まずは見てみよう！ヘイリー・ラインハートがスペース・ジャムの新作『Show Me Your Moves』でエイリアンの女神に」. Yahoo Music . 2015年12月21日閲覧。
- ^ abc MJ Santilli (2014年4月1日). 「Haley Reinhart & Casey Abrams – You Were There – Room 5 – VIDEO」. MJsBigBlog . 2015年12月5日閲覧。
- ^ ab Michele Amabile Angermiller (2014年6月27日). 「『アメリカンアイドル』ヘイリー・ラインハートとケイシー・エイブラムスがダンスを披露（動画）」.ハリウッド・レポーター. 2015年12月5日閲覧。
- ^ 「シンガーソングライターのヘイリー・ラインハートがoleと世界規模の共同出版契約を締結」。Marketwired.com。2014年10月22日。2015年12月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月20日閲覧。
- ^ Haley Reinhart News (2015年11月15日). 「Haley Reinhart、Irvin Mayfield、そしてNOJO Jazz Up Rock Classics」. Haley Reinhart News . 2015年12月30日閲覧。
- ^ ab 「ヘイリーがスタンドアップコメディアンとしてのキャリアをスタート…」 IdolForums. 2015年1月6日. 2015年12月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年12月5日閲覧。
- ^ ab 「私の『クリスマス・フライト・フロム・ヘル』をチェックして！ ロサンゼルスのIOウェストで、Mad TVのMo Collinsの番組Mo and Tellで、初めての即興/ストーリーテリングに挑戦しました！ ストーリーテリングの部分はすごく楽しかったです。フライトは、そうでもありませんでした！ まだバウチャーを待っています（今のところは匿名の航空会社です）！ モー、来てくれてありがとう！#コメディ #即興 #ストーリーテリング #楽しい #本当の話 #私が作ったもの」。Facebook。2015年1月12日。 2015年12月5日閲覧。
- ^ abcde 「EP 22 – ヘイリー・ラインハートとのインタビュー」TheUnwritableRant。2016年1月23日。 2016年1月23日閲覧。
- ^ 「Stuck in London – Orchestra of People」。YouTube。2013年10月14日。 2015年10月20日閲覧。
- ^ 「Great Bright Morning // Orchestra Of People」。YouTube。2015年2月13日。 2015年10月20日閲覧。
- ^ abc 「『アメリカンアイドル』卒業生のケイシー・エイブラムスとヘイリー・ラインハートが『ネバー・ニュー・ホワット・ラブ・キャン・ドゥ』でデュエット」ビルボード。2015年12月3日。 2021年11月27日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハートの『Creep』カバー、ポストモダン・ジュークボックスは聴く価値がある」ロサンゼルス・タイムズ、2015年4月8日。 2015年4月17日閲覧。
- ^ 「『Creep』の美しい演奏にはオールドスクールなサウンドが取り入れられている」Mashable 2015年4月8日2015年4月17日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハートの『クリープ』カバーがチャートを駆け上がる」ヘイリー・ラインハート・ニュース2015年4月17日2015年4月17日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハートのアルバムとソングチャートの歴史 - ジャズデジタルソング」ビルボード。 2015年2月21日閲覧。
- ^ Alex Heigl (2015年12月21日). 「2015年のベストバイラルカバービデオ9選」. People . 2015年12月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年12月21日閲覧。
- ^ 「『アメリカン・アイドル』卒業生ヘイリー・ラインハート、ポストモダン・ジュークボックスで『ラブフール』をカバー」ビルボード。 2021年11月27日閲覧。
- ^ ab 「『アメリカン・アイドル』卒業生ヘイリー・ラインハート、ポストモダン・ジュークボックスでホワイト・ストライプスをカバー」ビルボード。2015年8月6日。 2021年11月27日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハートとパドルズ・ピティ・パーティーが新作ビデオで『狂った世界』について考える様子をご覧ください」ビルボード。2015年12月3日。 2021年11月27日閲覧。
- ^ ab “Haley Reinhart Bio”. HaleyReinhart.com. 2015年12月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年12月4日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハート、Twitterで「皆さん、今日は特別な週です！ここ数年で書いたお気に入りの曲を @WestlakeStudios でライブレコーディングします #HaleyEP」」。Twitter.com。2015年2月23日。 2015年10月20日閲覧。
- ^ ダイアン・アーミテージ (2015年5月26日). 「アイドルのヘイリー・ラインハートが10人編成のバンドでジャズ水曜日をスタート」ラグナ・ビーチ・ベスト。2016年3月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月5日閲覧。
- ^ Haley Reinhart News (2015年6月21日)。「Haley ReinhartがDave DamianiとNo Vacancy Orchestraと共演」Haley Reinhart News 。 2015年12月29日閲覧。
- ^ Haley Reinhart News (2015年7月1日)。「ヘイリー・ラインハート、ポストモダン・ジュークボックスと共にジョシュ・ウルフ・ショーで「Creep」を演奏」。ヘイリー・ラインハート・ニュース。 2015年12月5日閲覧。
- ^ “The Rigs”. Troubadour. 2015年7月23日. 2019年7月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年12月5日閲覧。
- ^ Haley Reinhart News (2015年7月27日)。「Haley Reinhart Plays the Troubadour」Haley Reinhart News 。 2015年12月29日閲覧。
- ^ ab 「Jazz in the Pinesは独自の伝統から進化する」。Desert Sun。 2015年8月17日。 2015年12月5日閲覧。
- ^ 「エピソード9: ヘイリー・ラインハートがフェアリー・ノーマルに出演」AllThingsComedy. 2015年11月30日. 2015年12月5日閲覧。[リンク切れ ]
- ^ 「Extra Gum: The Story of Sarah & Juan」。YouTube。2015年10月7日。 2015年10月20日閲覧。
- ^ abcdef 「ヘイリー・ラインハートの『Can't Help Falling in Love』が親密な新ビデオを独占プレミア公開」ビルボード。2015年11月23日。 2021年11月27日閲覧。
- ^ ab "ole Label Services Soars with Anthem". ole Majorly Indie. 2016年5月20日. 2016年5月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年5月20日閲覧。
- ^ 「エクストラガム：サラとフアンの物語」。YouTube。2015年10月7日。 2015年12月13日閲覧。
- ^ 「ゴールド＆プラチナ」RIAA 。 2023年10月17日閲覧。
- ^ 「2015 年の YouTube 広告を祝う」。YouTube 広告オブザイヤー。2015 年 12 月 22 日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015 年12 月 13 日閲覧。
- ^ abc Gary Trust (2016年1月6日). 「ヘイリー・ラインハート『Can't Help』がクラシック曲をアダルト・コンテンポラリー・チャートに復活」ビルボード. 2021年11月27日閲覧。
- ^ 「そして、Women in Sync Awards の受賞者は…」 SyncSummit 。2016年6月26日閲覧。
- ^ 「Winners (Entertainment Lions)」(PDF) . LionsFestivals . 2016年6月26日閲覧。
- ^ 「Clio Music」. Clio Awards . 2016年10月1日閲覧。
- ^ Ed Condran (2016年6月22日). 「ソウルフルなヘイリー・ラインハートがワールドカフェで思いっきり歌う」. Bucks County Courier Times . 2016年6月22日閲覧。[永久リンク切れ ]
- ^ ジェシカ・スミス (2015年10月27日). 「ジミー・ファロンがフィルモアのウォーク・オブ・フェイム・ガラでザ・ルーツを讃える」. フィリーマガジン. 2015年12月21日閲覧。
- ^ ab 「Crown for Christmas Original Songs」. Hallmark Channel. 2015年11月13日. 2015年12月10日閲覧。
- ^ 「『アメリカン・アイドル』卒業生ヘイリー・ラインハート、Netflixの新アニメシリーズに出演へ」ハリウッド・レポーター2014年12月12日2014年1月18日閲覧。
- ^ ジェフ・ハーバート（2015年12月21日）。「Netflixの新シリーズ『F is for Family』がシラキュースを罵倒」Syracuse.com 。 2015年12月21日閲覧。
- ^ James Poniewozik (2015年12月15日). 「レビュー: 『F Is for Family』、Netflix による 70 年代の家庭の卑猥な描写」.ニューヨーク タイムズ. 2015 年12 月 21 日閲覧。
- ^ Matt Fowler (2015年12月19日). 「F is for Family: Season 1 Review」. IGN . 2015年12月21日閲覧。
- ^ デニス・パーキンス (2015年12月23日). 「Frank wins and loses as F Is For Family ends as it has to」. AV Club . 2015年12月23日閲覧。
- ^ Nick Roman (2016年1月21日). 「『アメリカンアイドル』スターのCasey Abram、Haley Reinhart、Jacob Luskが『Never Knew What Love Can Do』をリリース（動画）」Rickey.org . 2016年1月21日閲覧。[永久リンク切れ ]
- ^ ポレット・コーン (2016年2月5日). 「写真：アメリカンアイドルのトップ24を紹介」. Parade . 2016年2月6日閲覧。
- ^ 「Haley Reinhart's 2016 Radio Tour」HaleyReinhartNews、2016年2月12日。 2016年2月12日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハート・ライブ」ハードロックカフェ。 2016年2月12日閲覧。
- ^ “Broken Hearts Ball”. iHeartMedia, Inc. 2016年1月22日. 2016年1月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年1月22日閲覧。
- ^ Haley Reinhart News (2016年3月16日)。「Haley Reinhartが北東部を訪問」。Haley Reinhart News 。 2016年3月19日閲覧。
- ^ ミシェル・アマービレ・アンガーミラー (2016年3月8日). 「『アメリカン・アイドル』卒業生ヘイリー・ラインハートがICMパートナーズと契約」ビルボード. 2021年11月27日閲覧。
- ^ Joyce Lupiani (2016年4月3日). 「今週末はPet-A-Paloozaにペットを連れて行くか、そこで飼ってください」KTNV-TV . 2016年4月27日閲覧。
- ^ Vanessa Ayala (2016年4月11日). 「ヘイリー・ラインハート、夢のコラボレーションとニューアルバム『ベター』について語る」KTLA . 2016年4月11日閲覧。
- ^ 「All You Gotta Do」AllMusic . 2016年5月1日閲覧。
- ^ パメラ・ドラック (2016年7月20日). 「ヘイリー・ラインハートがノー・ヴァカンシー・オーケストラと今日と昨日を融合」アトランティック・シティ・ウィークリー. 2016年7月21日閲覧。
- ^ マーシャル・スミス (2016年7月28日)。「23年目を迎えたジャズ・イン・ザ・パインズは洗練された雰囲気を醸し出す」アイディルワイルド・タウン・クライヤー。 2016年7月29日閲覧。
- ^ ブルース・フェシエ (2016年8月22日)。「ジャズ・イン・パインズは番組計画を信頼してほしい」。デザート・サン。 2016年8月23日閲覧。
- ^ スコット・C・モーガンとローラ・ミルブラス・スチュワート（2016年9月3日）。「週末のおすすめ：ヘイリー・ラインハートがバッファロー・グローブ・デイズに復帰」デイリー・ヘラルド。 2016年9月11日閲覧。
- ^ 「LET YOURSELF BE BEAUTIFUL」BMI Repertoire。2016年6月16日。 2016年12月5日閲覧。[永久リンク切れ ]
- ^ 「Acoustic Sessions – EP」。AppleInc. 2016年12月2日。 2016年12月5日閲覧。
- ^ abcde Jason Scott (2016年3月2日). “Haley Reinhart Talks New Album 'Better',' Return To 'Idol' & JLo's History Lesson”. Popdust. 2016年3月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年3月2日閲覧。
- ^ ジョナサン・バーカン (2016年6月16日). 「『ブラックホール・サン』、この素晴らしい表紙で高級感を演出」 Bloody Disgusting 。 2016年6月16日閲覧。
- ^ 「Black Hole Sun – Postmodern Jukebox Vintage Cover ft. Haley Reinhart」。YouTube。2016年6月16日。
- ^ 「第58回グラミー賞: ヘイリー・ラインハート」 SoundCloud . 2016年2月14日閲覧。
- ^ コリン・スタッツ (2016年4月27日). 「ヘイリー・ラインハート、彼女の『ベター』ビデオで良い人生を送る：独占プレミア」ビルボード。 2021年11月27日閲覧。
- ^ Mike Wass (2016年3月28日). 「ヘイリー・ラインハートが2枚目のアルバム『ベター』と夏のツアーを発表」. アイドレーター. 2016年3月28日閲覧。
- ^ Mike Wass (2016年5月25日). 「Haley Reinhart Maps Out 2016 European Tour Dates」. Jason Scott. 2016年5月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年5月25日閲覧。
- ^ ab Sarah Marie Pittman (2016年9月9日). “Haley Reinhart Reschedules Euro Trip”. Pollstar . 2016年12月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年9月11日閲覧。
- ^ ab 「Twitter / WHAT'S THAT SOUND? 父と私が現在3枚目のスタジオアルバムをレコーディング中…お楽しみに!!! 🔮💫 #better #listenup #haliens #imsoexcited #day2」。Twitter。2017年1月4日。 2017年1月4日閲覧。
- ^ 「Facebook / ハリウッドの伝説的なサンセットサウンドで、非常に才能のあるヘイリー・ラインハート（アメリカンアイドル）とレコーディング。グラミー賞受賞者のジョン・バークがコンコードレコードの舵を取り、マイク・メリットとマイク・シャピロのビッグなバックビートリズムセクション。5月にこのCDをお楽しみに！超カッコいいですよ！—ヘイリー・ラインハートと共に」。Facebook。2017年1月8日。 2017年1月8日閲覧。
- ^ 「Twitter / @HaleyReinhart の新しいアルバムに🎹を追加するために立ち寄ってください。皆さんはきっと気に入るでしょう」。Twitter。2017年1月7日。 2017年1月8日閲覧。
- ^ 「プレイリストを充実させる16の新曲リリース」EW 2017年9月22日2017年9月30日閲覧。
- ^ Sadie Bell (2017年6月16日). 「ヘイリー・ラインハートがシュレルズの名曲『ベイビー・イッツ・ユー』をカバー：ビデオを見る」ビルボード. 2021年11月27日閲覧。
- ^ フレッド・ブロンソン (2017年7月13日). 「『アメリカン・アイドル』卒業生ヘイリー・ラインハートが60年代の名曲『ザ・レター』をカバーする様子をご覧ください（独占）」バラエティ。 2017年7月14日閲覧。
- ^ 「独占！ヘイリー・ラインハートが60年代の名曲をカバー、その価値は現在の政治情勢と同じくらいゾッとする！聞いて！」ペレスヒルトン。2017年8月10日。2017年8月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年8月10日閲覧。
- ^ Derek Spartz (2017年9月19日). “Premiere: 'Let's Start' – New Single”. HaleyReinhart . 2018年12月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年9月30日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハート – チャート履歴（アルバム売上トップ）」ビルボード。プロメテウス・グローバル・メディア。 2017年10月4日閲覧。
- ^ Christine Nyholm (2017年7月6日). 「ヘイリー・ラインハート、秋のツアーで象徴的なヒット曲を披露」. axs.com . 2017年9月30日閲覧。
- ^ ab Meagan Navarro (2017年5月18日). 「F Is For Family Season 2 Teaser & Premiere Date」. ScreenRant . 2017年5月25日閲覧。
- ^ 「ウォルマートの新CMでヘイリー・ラインハートが「タイム・オブ・マイ・ライフ」を歌う」HaleyReinhartNews . 2017年7月21日. 2017年8月10日閲覧。
- ^ 「カーミット・ラフィンズ＆アーヴィン・メイフィールドがニューアルバム『A Beautiful World Today』をリリース」。ブロードウェイ・ワールド。2017年10月13日。 2017年10月14日閲覧。
- ^ 「カーミット・ラフィンズ・アーヴィン・メイフィールド - A Beautiful World」ベイシン・ストリート・レコード。2017年10月14日閲覧。
- ^ ジェイミー・ソトノフとダン・ジャイル（2017年10月31日）。「ヘイリー・ラインハートの次は何？音楽活動、映画も」。dailyherald.com 。 2017年10月31日閲覧。
- ^ ab Rebecca Farley (2018年5月31日). 「ヘイリー・ラインハートの『Last Kiss Goodbye』にはあなたの好きなものが全部詰まっている」Refinery29 . 2018年5月31日閲覧。
- ^ キンバリー・グルッツ。「ヘイリー・ラインハートの新曲『ラスト・キス・グッバイ』初見」。Apple Music。2018年6月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年6月3日閲覧。
- ^ ダニエル・ホワイト (2018年7月7日). 「タイラーとラインハートがリブフェストを締めくくる」デイリー・ヘラルド. 2018年7月11日閲覧。
- ^ ミカエラ・フッド (2018年9月15日). 「新曲、新ワインがLive in the Vineyardでデビュー」.ポコノ・レコード. 2018年9月15日閲覧。
- ^ Kathryn Shattuck (2018年6月15日). 「ジェフ・ゴールドブラム、『ジュラシック・ワールド』に復帰、小さな役を大物に」ニューヨーク・タイムズ. 2018年7月11日閲覧。
- ^ Ben Kaye (2018年9月5日). 「ジェフ・ゴールドブラム、デビュー・ジャズ・アルバム『The Capitol Studios Sessions』の詳細を発表」。コンシークエンス・オブ・サウンド。 2018年9月15日閲覧。
- ^ クリスチャン・ホルブ（2018年9月5日）。「ジェフ・ゴールドブラムのジャズアルバムの最初の曲を聴いてみよう」。エンターテインメント・ウィークリー。 2018年11月3日閲覧。
- ^ Adam Tschorn (2018年10月23日). 「InStyle Awards celebrate mighty women – and Jeff Goldblum's birthday – at the Getty Center」ロサンゼルス・タイムズ。 2018年11月3日閲覧。
- ^ Laura Stavropoulos (2018年11月9日). 「Watch Jeff Goldblum And The Mildred Snitzer Orchestra On Jimmy Kimmel Live!'」. uDiscoverMusic . 2018年11月9日閲覧。
- ^ Katie Stone (2018年11月2日). 「VicetoneとHaley Reinhartが新しいミュージックビデオで「何か変」を感じている」. edm.com . 2018年11月3日閲覧。
- ^ 「チャート検索」。ヘイリー・ラインハートのビルボードダンス/ミックスショーエアプレイ。 2018年12月14日閲覧。
- ^ Denise Petski (2018年10月25日). 「『F Is For Family』シーズン3のプレミア放送日がNetflixで決定」Deadline . 2018年11月11日閲覧。
- ^ “プラチナ・レコーディング・アーティストのヘイリー・ラインハートが2018年SDCCUホリデー・ボウルの前に国歌を歌う”. OsideNews . 2018年12月30日. 2019年1月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年1月1日閲覧。
- ^ Roman Gokhman (2019年4月1日). 「インタビュー：シャンテューズ・ヘイリー・ラインハートが『ローファイ・ソウル』で声を担当」. RIFF Magazine . 2019年4月6日閲覧。
- ^ James Dinh (2018年9月14日). 「ヘイリー・ラインハートがセクシーな新シングル『Don't Know How To Love You』をリリース」. iHeartRadio . 2018年9月15日閲覧。
- ^ スティーブ・バルティン (2019年3月27日). 「ヘイリー・ラインハートが素晴らしいニューアルバムを携えてロサンゼルスの『ローファイ・ソウル』ツアーに出演」フォーブス. 2019年4月6日閲覧。
- ^ コリン・ゴーマン (2019年2月15日). 「ヘイリー・ラインハートが新作ビデオで「ローファイ・ソウル」を披露—視聴」AltPress . 2019年2月15日閲覧。
- ^ Oleva Berard (2019年3月11日). 「ヘイリー・ラインハートが「ハニー、ゼアズ・ザ・ドア」のビデオをリリース」.ザ・ヤング・フォークス. 2019年4月6日閲覧。
- ^ ab Steve Baltin (2019年7月29日). 「ヘイリー・ラインハートが語る新作『ディープ・ウォーター』ビデオ、クエンティン・タランティーノなど」Forbes . 2019年7月29日閲覧。
- ^ Terrance Pryor (2019年2月6日). 「Haley ReinhartがLo-fi Soul 2019ツアーを発表」. AXS . 2019年2月8日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハートが「ローファイ・ソウル」ユーロツアー2020を発表」ヘイリー・ラインハートニュース。2020年1月22日。 2020年1月27日閲覧。
- ^ ターニャ・ガズディク (2019 年 4 月 8 日)。 「Mazda3 キャンペーンが NCAA チャンピオンシップ中にデビュー」。メディアポスト。2019 年4 月 11 日に取得。
- ^ Mark Franklin (2019年5月12日). 「Haley Reinhartが『Dreams』カバーのフルバージョンをリリース」IdolChatteryD . 2019年7月24日閲覧。
- ^ 「Dreams – Single」. Apple . 2019年5月10日. 2019年7月24日閲覧。
- ^ “Bulletproof – Single”. Apple . 2019年6月14日. 2019年7月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年7月24日閲覧。
- ^ Brenton J. Blanchet (2019年9月22日). 「Haley Reinhart talks Anderson .Paak、『Lo-Fi Soul』、そして10月のショーについて語る」The Spectrum 。 2019年10月4日閲覧。
- ^ ジェニファー・シー（2019年6月27日）「Rock 'N' Run the Runwayが6月29日にシカゴ・エグゼクティブ空港で開催」デイリーヘラルド。 2019年7月24日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハートがマイケル・ファインスタインと共に『ラヴィニア』デビュー」BroadwayWorld 2019年7月22日2019年7月24日閲覧。
- ^ “Santa Baby – Single”. Apple . 2019年10月31日. 2019年11月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年11月2日閲覧。
- ^ “Have Yourself a Merry Little Christmas – Single”. Apple . 2019年11月9日. 2019年11月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年11月9日閲覧。
- ^ 「The Christmas Song – Single」. Apple . 2019年11月18日. 2020年1月19日閲覧。
- ^ Dino-Ray Ramos (2019年8月21日). 「Christian Slater、YaYa Gosselin、Akira Akbar、Pedro PascalなどがNetflixのRobert Rodriguezの『We Can Be Heroes』に参加」. Deadline . 2019年8月23日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハートの2020年最初のオリジナル曲がリリースされました。ライブパフォーマンスです！Spotifyで「Change」をチェックしてください！」。ヘイリー・ラインハートニュース。2020年1月3日。 2020年1月3日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハート - 『Piece of My Heart』（レビュー）」。ザ・ソウル・ハウス。2020年5月5日。 2020年5月31日閲覧。
- ^ クリステン・ロペス (2020年5月28日). 「『Fはファミリー』シーズン4予告編：マーフィー家が新たな家族の誕生に向け準備を進める中、さらなる騒動に」IndieWire . 2020年5月31日閲覧。
- ^ 「シカゴ・プライド2020：ABC 7シカゴによる楽しい素晴らしいお祝い」WLS-TV。2020年5月28日。 2020年5月31日閲覧。
- ^ Aly Mizesko (2012年5月21日). 「レビュー：ヘイリー・ラインハートの新アルバム『Listen Up!』は耳に残る『天国』ではない」. The Lantern . 2015年12月22日閲覧。
- ^ ab Eric Ditzian (2011年5月5日). 「『アメリカンアイドル』レポートカード：ヘイリー・ラインハートがライバルを上回る」MTV. 2015年12月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月22日閲覧。
- ^ abc Jason Scott (2016年4月26日). “Haley Reinhart Is 'Better' Than Ever On New Album⎯⎯Review”. Popdust. 2016年4月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年4月8日閲覧。
- ^ Zach Dionne (2016年4月28日). 「Q&A: Haley Reinhart on 'Better,' Her First Album in Four Years」Fuse . 2016年4月28日閲覧。
- ^ ab Ethan Germann (2016年6月15日). 「"Better" Than Ever Before: A Conversation with Haley Reinhart」. Atwood Magazine . 2016年6月15日閲覧。
- ^ abcd Montrez Rambo (2013年6月22日). 「[Vocal Profile] Haley Reinhart」. Diva Devotee . 2015年12月22日閲覧。
- ^ クリス・マティシュチック（2011年5月12日）。「アメリカンアイドル：審査員は激怒、ラインハートはサイコになる」CBSニュース。 2015年12月22日閲覧。
- ^ ab Ben Kaye (2015年4月9日). 「元アメリカンアイドル出場者がレディオヘッドの『Creep』を驚くほどセクシーにカバー — 視聴」CBSニュース. 2015年12月22日閲覧。
- ^ abc Gary Graff (2011年5月20日). 「ヘイリー・ラインハート、『アイドル』の後に『セクシーでブルージーなロック』の未来を描く」ビルボード. 2021年11月27日閲覧。
- ^ MJ Santilli (2015年8月13日). 「ヘイリー・ラインハートとポストモダン・ジュークボックスがセブン・ネイション・アーミーをカバー（動画）」MJsBigBlog . 2015年12月22日閲覧。
- ^ ab Grady Smith (2011年11月2日). 「『アイドル』の卒業生ヘイリー・ラインハートとケイシー・エイブラムスが『ベイビー・イッツ・コールド・アウトサイド』をレコーディング：プレビューはこちら！」エンターテインメント・ウィークリー. 2015年12月5日閲覧。
- ^ Michael Slezak (2011年5月5日). 「アメリカンアイドル総括: 『上昇』と『輝き』」TVLine . 2015年12月22日閲覧。
- ^ エイミー・シアレット（2011年3月9日）「ヘイリー・ラインハートが『アメリカン・アイドル』でリアン・ライムスの『ブルー』を歌う」TasteofCountry 。 2015年12月22日閲覧。
- ^ Grady Smith (2011年9月20日). 「ヘイリー・ラインハートが薄暗いニューオーリンズのジャズクラブで『ゴッド・ブレス・ザ・チャイルド』を歌い、トランペット奏者とスキャットを披露。こちらで視聴可能」 。Entertainment Weekly 。 2015年12月22日閲覧。
- ^ 「God Bless the Child - Haley Reinhart with Irvin Mayfeild」。YouTube。2011年9月19日。 2016年1月1日閲覧。
- ^ ab 「ヘイリー・ラインハート – ラリー・ロンドン – インタビュー」。Youtube。2012年5月30日。 2016年1月1日閲覧。
- ^ Angeline (2011年4月7日). 「ビデオ: ヘイリー・ラインハートが4月6日にジャニス・ジョプリンの「Piece of My Heart」を歌う」WetPaint . 2015年12月22日閲覧。
- ^ シエラ・ティシュガート (2012年5月22日). 「歌手ヘイリー・ラインハート、デビューアルバムのレコーディングについて語る」.ティーン・ヴォーグ. 2022年2月18日閲覧。
- ^ 「11月12日: ヘイリー・ラインハート シンガーソングライター」YouTube。2015年11月13日。 2015年12月29日閲覧。
- ^ ジェシカ・サヴァル (2017年5月25日). 「ヘイリー・ラインハート、ヴィンテージの人形」. RollingStoneFR . 2017年5月25日閲覧。
- ^ エイミー・カラン (2011年4月29日). 「アイドル候補のケイシー・エイブラムスが恋愛の噂を覆す:「私たちは付き合っていなかった」」. EOnline . 2015年12月30日閲覧。
- ^ Brandon West (2019年6月11日). “Drew Dolan: Modernizing Blues Music”. KBPopCulture. 2020年3月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年1月19日閲覧。
- ^ Alexia Fernandez (2017年7月10日). 「元アメリカンアイドル出場者ヘイリー・ラインハート、暴行容疑で逮捕」. People . 2017年7月10日閲覧。
- ^ 「『アメリカン・アイドル』出場者ヘイリー・ラインハート、暴行容疑で逮捕」バラエティ、2017年7月10日。 2017年7月14日閲覧。
- ^ Barbara Vitello (2017年7月17日). 「弁護士：ヘイリー・ラインハートの友人がランプライター・イン乱闘で脳震盪と切り傷を負う」シカゴ・デイリー・ヘラルド. 2017年7月24日閲覧。
- ^ Barbara Vitello (2017年7月20日). 「ヘイリー・ラインハートと友人らの乱闘事件でバー従業員が起訴」シカゴ・デイリー・ヘラルド. 2017年7月24日閲覧。
- ^ Barbara Vitello (2017年8月10日). 「ヘイリー・ラインハートを巻き込んだ乱闘でバー従業員が起訴される」シカゴ・デイリー・ヘラルド. 2017年8月10日閲覧。
- ^ George Houde (2018年2月28日). 「『アメリカンアイドル』のヘイリー・ラインハート、パラティンのバーでの喧嘩中に用心棒を殴った罪で有罪」シカゴ・トリビューン. 2018年2月28日閲覧。
- ^ George Houde (2018年5月2日). 「パラティンのバーテンダーが『アメリカンアイドル』の歌手ヘイリー・ラインハートを巻き込んだ口論での暴行罪で有罪答弁」シカゴ・トリビューン. 2018年5月22日閲覧。
- ^ abc McCarton (2012). 「ヘイリー・ラインハートが新たなプロジェクトと他者支援について語る」. Hollywire . 2015年12月5日閲覧。
- ^ 「LA LIVEでの第4回ホリデーツリー点灯式の様子」 Fanlala. 2011年12月5日。2015年12月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月22日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハートがガールズ・フー・ロック・コンサートのヘッドラインを務める」セブンティーン、2012年5月15日。 2015年12月5日閲覧。
- ^ 「Tip Cup Presents: Haley Reinhart」CBS 2013年3月15日2015年12月5日閲覧。
- ^ 「シカゴの壮大なマイルがチャリティーのための『タータンアート・オン・ザ・アベニュー』を開催」ライダーカップ、2012年9月13日。2018年1月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月22日閲覧。
- ^ ミシェル・アマービレ・アンガーミラー (2012年9月9日)。「『アメリカン・アイドル』のヘイリー・ラインハートがシカゴでガールスカウトを盛り上げる」ハリウッド・レポーター。 2016年1月9日閲覧。
- ^ 「Celebrity Fight Night Press Release」(PDF) 。CelebrityFightNight.org。2013年。 2015年12月8日時点のオリジナル(PDF)からアーカイブ。 2015年12月5日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハート、シカゴオートショーファーストルックチャリティーイベント2015でパフォーマンス」ヘイリー・ラインハートニュース、2015年2月17日。 2015年12月5日閲覧。
- ^ 「ヘイリー・ラインハートがMix Cares For Kidsラジオソンに立ち寄る！」Mix 96 FM。2015年12月10日。2015年12月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月13日閲覧。
- ^ “105.1 The Buzz Presents The Band Perry Haley Reinhart”. Ticketfly. 2018年1月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年1月26日閲覧。
- ^ “Haley Reinhart: Boston Flower & Garden Show”. CBSLocal. 2016年2月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年2月12日閲覧。
- ^ Andrew Jechow (2016年3月17日). 「バンドがSXSWをDell Children's patientsにもたらす」KXAN . 2016年3月17日閲覧。
- ^ 「2016年4月30日土曜日開催：2つの大規模イベント：「エンパワーメントサミット」とヘイリー・ラインハートの「ベター」チャリティーコンサート」HealthyLivingCounselingCenter。2014年9月2日。 2016年3月19日閲覧。
- ^ Jacinta Render (2016年12月22日). 「テレビ番組制作の学生が小児がんとの戦いに参加」. WGCL-TV . 2017年10月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年1月1日閲覧。
- ^ ゲイリー・シャピロ（2017年10月4日）。「第4回ポンゴ環境賞、財団創立10周年を記念し環境面での功績を表彰」PRWeb 。 2017年10月24日閲覧。
- ^ 「歌手ヘイリー・ラインハートが全国非営利団体「PAVE」と提携し、性的暴力の沈黙を打ち破る」デイリー・ヘラルド。2018年9月6日。 2018年11月3日閲覧。
- ^ 「オーストラリア森林火災募金活動 – ジョーディ・レーン＆クレア・レイノルズ＆フレンズ」ザ・ホテル・カフェ。 2020年1月19日閲覧。
- ^ ジョン・ブリスタイン（2020年1月17日）。「ドアーズ・トゥ・ニルヴァーナ：ジョン・デンズモアとロビー・クリーガーがクリス・ノヴォセリックとのレアなパフォーマンスを計画」ローリングストーン誌。 2020年1月19日閲覧。
外部リンク
ヘイリー・ラインハートに関連するメディア（ウィキメディア・コモンズ）- ヘイリー・ラインハート、オールミュージックに出演
- IMDbのヘイリー・ラインハート