ポストモダンジュークボックス

ポストモダンジュークボックス
背景情報
別名	PMJ、スコット・ブラッドリーのポストモダン・ジュークボックス
起源	ニューヨーク市
ジャンル	ジャズ ラグタイム スイング
活動年数	2011年～現在 （2011年）
ラベル	マッドハットデジタル、コンコードレコード
Webサイト	ポストモダンジュークボックス

ポストモダン・ジュークボックス（PMJ ）は、スコット・ブラッドリーのポストモダン・ジュークボックスとしても知られ、ニューヨークを拠点とするピアニストのスコット・ブラッドリーによって2011年に設立された交代制の音楽集団です。ポストモダン・ジュークボックスは、特にスウィングやジャズなどの20世紀初頭の形式を中心に、人気の現代音楽をさまざまなビンテージジャンルに作り直すことで知られています。彼らは、豊富なディスコグラフィーとプロジェクトに関与する多数のアーティストやパフォーマーのため、北米、ヨーロッパ、オーストラリアでツアーを行っており、多くの場合同時に行われています。ポストモダン・ジュークボックスは、 2011年の紹介以来、 YouTubeでの再生回数が19億回を超え、YouTube登録者数は620万人に達しています^。[1]

ポストモダン・ジュークボックスは毎週、YouTubeで新しいビデオを公開している。当初はブラッドリーのアパートのリビングルームで何気なく撮影されたものがほとんどだったが、時が経つにつれてセットはより凝ったものになっていった。このバンドはレディー・ガガやザ・ストロークスからケイティ・ペリーやザ・ホワイト・ストライプスまで、幅広いアーティストの曲をカバーしてきた。ニューヨークのクイーンズの地下室で音楽を作っていた小さな友人グループとして始まったポストモダン・ジュークボックスは、70人ものパフォーマーをフィーチャーし、6大陸をツアーするようになった。^[2]

ポストモダン・ジュークボックスは、スコット・ブラッドリーが大学時代の友人たちとアストリアの自宅の地下室でビデオを撮り始めたことに由来する。^{[3] [4]}このグループには、ベーシストのクリス・アンダーソン、サックス奏者のベン・ゴールダー・ノヴィック、ハープ奏者のブランディー・ヤンガー、ボーカリストのエマ・ウォーカーが含まれていた。

ブラッドリーはニューヨークでジャズミュージシャンとして何年も苦労していたが、2009年に彼のビデオの1つ（「80年代の曲をラグタイム風にメドレーで演奏」）^[5]が人気を博した。彼はTwitterで作家のニール・ゲイマンからメッセージを受け取った^[4]。2年後の彼のビデオ「A Motown Tribute to Nickelback」^[6]には、ドリュー・デイビス（司会）、スティーブ・ウイファルシー（サックス、EWI）、アダム・クボタ（ベース）、アラン・メドナード（ドラム）、ティム・クバート（タンバリン）が参加した。

初週で100万回以上再生され、^[7]初年度で400万回再生され、[ ^8] ロビン・アデル・アンダーソンによるマックルモア&ライアン・ルイスの「Thrift Shop 」（2012年）のカバーは、ポストモダン・ジュークボックス初のバイラルミュージックビデオとなった。 ^{[9] [ 10]}この曲は2013年のアルバム『 Introducing Postmodern Jukebox 』に収録され、ビルボード誌のジャズアルバムチャートで第8位に達した。^{[11] [12]}これに続いて、 2013年にはマイリー・サイラスの「We Can't Stop」をカバーした。 ^{[13] [14]}バンドは9月にグッドモーニングアメリカに出演した。^[12]

2013年後半、ポストモダン・ジュークボックスはコスモポリタンのニューヨーク支社に招かれ、2013年の年末トリビュートを撮影した。このトリビュートでは、その年のヒット曲を様々なジャンルや時代のアレンジでカバーした。^[15]「Just Another Day at the Office」のマッシュアップには、ロビン・アデル・アンダーソンによる「Blurred Lines」、クリスティーナ・ガッティによる「Holy Grail」、アンダーソンとティー・トーンズによる「We Can't Stop」、カレン・マリーによる「Roar」、アシュリー・ストラウドによる「Royals」、アンドロメダ・トゥーレによる「What Does the Fox Say?」が含まれていた。^{[16] [17]}制作はワンテイクで完了し、^[18]舞台裏のビデオも制作された。^[19]

2014年、ケイト・デイビスは3時間の練習の後、スコット・ブラッドリーのリビングルームでメーガン・トレイナーの曲「オール・アバウト・ザット・ベース」（2014年）のカバーバージョンを披露した。デイビスは歌とコントラバスの演奏を披露し、彼女の演奏は3か月で800万回の再生回数を記録した。 ^[20]「私はその曲を知っていたし、おそらく即興で演奏できたでしょう。多分それがとても面白い理由です。その時とても面白くて、たぶん5回くらい笑い転げそうになったのを覚えています。」^{[21] 1940年代のアレンジとピアノ伴奏はブラッドリーによるもので、デイブ・テデスキがドラムを担当している。このシングルは成功し、}タイム誌、^[22] ビルボード誌、^[23] ハフィントン・ポスト誌、^[24] PBS NewsHour誌の注目を集めた。^[20]

BuzzFeedは2014年2月、ロビン・アデル・アンダーソンとティー・トーンズがフロントマンを務めるドゥーワップ風の「Timber」カバーを特集した^。[25]ヘイリー・ラインハートが演奏したレディオヘッドの1990年代の代表的ヒット曲「 Creep」のカバーは2015年4月にロサンゼルス・タイムズで「素晴らしい聴き心地」と評された^{。 [26]} 2022年4月時点で、このビデオの再生回数は1億500万回を超え、最も視聴されたビデオとなった。 ^[27]

2015年、ブラッドリーがロサンゼルスへ移った際、ブロードウェイ女優のショシャナ・ビーンがゲストアーティストとしてグループで活躍した。 ^[28] ブロードウェイ・ワールドは、カリフォルニア州コスタメサのセガーストロム芸術センターで行われたシーアの「シャンデリア」のパフォーマンスを絶賛し、^[29]ビルボードはジャスティン・ビーバーの「Sorry」のモータウンバージョンを特集した。^[30]ビーンはポストモダン・ジュークボックス2016春のヨーロッパツアーに中間地点で参加した。^[28]

サラ・ニエミエツは2015年8月にキャストと共にパフォーマンスし、トーキング・ヘッズの「This Must Be the Place (Naive Melody)」（1983年）、^[31] PMJによるアウトキャストの「 Hey Ya!」（2003年）のカバー、^{[32] [33]ジャスティン・ビーバーの}「Love Yourself」 （2015年）のディキシーランド・アレンジ、^{[34] [35] 「}ポケモンのテーマ」のクラブバージョンを披露した。 ^[36]ニエミエツはバンドの2015年米国ツアーの北東部レグと2016年ヨーロッパツアー全体に加わった。^[37] MTV UKはロンドンでこの番組をキャッチし、ニエミエツがボーカルを務めサラ・ライヒがタップダンスを披露した、エル・キングの「Ex's & Oh's」（2014年）のビッグバンドカバーバージョンを特集した。^[38]

2016年2月初旬、ポストモダン・ジュークボックスは世界対がんデーを記念して、デヴィッド・ボウイの曲「ヒーローズ」をニコール・アトキンスのボーカルでカバーした。この曲はがん研究協会への寄付金を得るためにリリースされた。^[39] 2016年、ハイネケンはF1レースとの世界的な提携を発表し、9月にはドライバーのジャッキー・スチュワート卿（「フライング・スコット」）と「ヒーローズ」をBGMにした「運転中は飲酒禁止」キャンペーンコマーシャルをリリースした。^[40]

同じ頃、PMJは既にカバーされていた曲の新バージョンを集めたReboxedを開始した。最初のReboxedの曲は、ニーミエッツとソール・シスターズによる「Bad Romance」で、アリアナ・サバラスが歌い、サラ・ライヒがタップダンスを踊っていた。^[41] Adweekはブラッドリーを「2016年に創造性の基準を設定する20人のコンテンツクリエイター」の1人に選んだ。^[42]

2016年に彼らはロサンゼルスのPMJマナーを買収した。^{[43] [44]} 2018年5月下旬、PMJはYouTubeで10億回の再生回数を突破した。ブラッドリー、バンドのメンバー、そしてゲストは祝賀のためにPMJマナーから初のライブストリームイベントを開催した。

2018年6月12日、スコット・ブラッドリーは初の著書となる回想録『Outside the Jukebox: How I Turned My Vintage Music Obsession into My Dream Gig』を出版した。^{[44]この本は}、Publishers Weekly、^[45] The Weekly Standard、^[46] Billboardから好評を博した。^[47]

2014年、PMJは音楽の才能を発掘するために、初の年次#PMJSearchコンテストを開始した。1か月にわたるこのコンテストでは、ファンにPMJの曲を演奏した自身のビデオを提出するよう求め、今後公開される公式ビデオで演奏するチャンスを得る。毎年提出される多数のビデオの中から、スコット・ブラッドリーが優勝者を選ぶ。過去の優勝者には、ホリー・キャンベル・スミス（2015年）、デヴィ・アナンダ（2016年）、オリヴィア・クーパー・ハリス（2017年）、コートニー・フレイジャー（2019年）がおり、全員がPMJのビデオやバンドとのツアーに出演した。「ラスト・フライデー・ナイト」でのハリスのフィーチャリングは、Glamourのオンライン特集中に、この曲のオリジナルシンガーであるケイティ・ペリーの注目を集めた。^[48]

2016年2月24日、ポストモダン・ジュークボックスは、スティング、トト、クリス・ボッティ、デヴィッド・グレイとともにドバイ国際ジャズフェスティバルのオープニングを務めた。^[49]

2016 年のツアーには 3 つの大陸が含まれていました。

1. アイルランドのダブリンにあるヴィッカー・ストリートから始まり、2016年6月3日にギリシャのアテネで終了するまでの75日間のヨーロッパツアー。^[50]
2. 2016年8月29日にクライストチャーチのアイザックシアターロイヤルで開幕し、2016年9月20日にパースコンサートホールで終了したオーストラリア/ニュージーランドの16都市ツアー。^[51 ]
3. 2016年9月29日にロードアイランド州プロビデンスのベテランズ・メモリアル・オーディトリアムで開幕し、2016年11月27日にアリゾナ州メサで終了する45か所の秋の北米ツアー。^[52]

2017年のツアーでは、ヨーロッパとアメリカで同時開催され、2つの別々のミュージシャンの「キャスト」が出演した。^{[53] [54]}

PMJは2017年8月に初めて南米を訪れ、ブラジルで4公演、アルゼンチンで1公演を行った。

2018年4月、PMJはアフリカデビューを果たし、チュニジアのジャズ・ア・カルタゴ・フェスティバル^[55]とモロッコのジャズアブランカ・フェスティバル^[56]で公演を行い、 6番目の大陸での公演となった。

• スコット・ブラッドリー – ピアノ、編曲^[57]

バンドはゲストミュージシャンとして以下のアーティストをフィーチャーしています:

ポストモダン・ジュークボックスのアンサンブルには、ヴォンゼル・ソロモン（シーズン4）、ブレイク・ルイス（シーズン6）、メリンダ・ドゥーリトル（シーズン6）、ヘイリー・ラインハート（シーズン10）、ケイシー・エイブラムス（シーズン10）^[60] ティア・メジア（シーズン10）、デアンドレ・ブラッケンシック（シーズン11）、ケイティ・ターナー（シーズン16）など、アメリカン・アイドルの元ファイナリストが数人所属しており、また、シーズン14のファイナリスト4人、ジョーイ・クック、レイヴォン・オーウェン、クラーク・ベッカム、ジャックスもこのグループのリードボーカルを務めている。^{[61] [62] [63]}さらに、ボーカリストのオーブリー・ローガン、フォン・スミス、ブリエル・フォン・ヒューゲルは、オーディションを受けたがどのシーズンでも決勝に進めなかったアイドルの卒業生である。^{[64] [65]}

ザビエル・ウッズはトロンボーン「フランチェスカ」で「 What Is Love 」のカバーに登場し、後に彼のチャンネル（UpUpDownDown）で公開されたビデオを録画し、その中でスポンジ・ボブのテーマソングをカバーした。^[66]

2020年2月、レンブラントは「 I'll Be There for You 」の進化版の一部として登場しました。

バンドはゲストボーカリストおよびパフォーマーとして以下のアーティストをフィーチャーしています。

• 公式サイト