エルジェ

エルジェ
ナット・ニュージャン作「タンタンの胸像」とエルジェ[1]
生まれる	ジョルジュ・プロスペル・レミ1907年5月22日エテルベーク、ブリュッセル、ベルギー ( 1907-05-22 )
死亡	1983年3月3日(1983-03-03)（享年75歳）ベルギー、ブリュッセル、 ヴォルウェ・サン・ランベール
エリア	漫画家
主な作品	タンタンの冒険 ジョー、ゼット、ジョッコの冒険 クイック＆フルプケ
受賞歴	受賞一覧
配偶者たち）	ジャーメイン・キケンス ​ ​ （ 1932年生まれ 、 1977年離婚）  ファニー・ヴラミンク [fr] ​ ​ （ 1977年生まれ）
サイン
en.tintin.com/herge

ジョルジュ・プロスペル・レミ(フランス語: [ʒɔʁʒ pʁɔspɛʁ ʁəmi] ; 1907 年 5 月 22 日 – 1983 年 3 月 3 日)、ペンネームHergé ( / ɛər ˈ ʒ eɪ / air- ZHAY、^[2] フランス語: [ɛʁʒe])で知られる ^ⓘ ）は、彼のイニシャルRGをフランス語で逆さにした発音に由来する、ベルギーの漫画家である。彼は、ヨーロッパ最も人気のある漫画の1つであると考えられている漫画アルバムシリーズの「タンタンの冒険クイックとフルプケ（1930年 - 1940年）とジョー、ゼット、ジョッコの冒険という2つのよく知られたシリーズも担当した線状ので描かれた。

ブリュッセルのエテルベークの下層中流階級の家庭に生まれたエルジェは、スカウト雑誌にイラストを寄稿することからキャリアを始め、1926年に「Le Boy-Scout Belge」で初の漫画シリーズ「トトルの冒険」を執筆した。保守的なカトリック系新聞「Le Vingtième Siècle」で働いていた彼は、編集者のノルベルト・ワレズの助言を受けて、1929年に「タンタンの冒険」を創作した。少年記者タンタンとその愛犬スノーウィの行動を中心に展開するこのシリーズの初期の部分、「タンタンはソビエトの地へ」、「タンタンはコンゴへ」、「タンタンはアメリカへ 」は、子供向けの保守派のプロパガンダとして企画された。国内で成功し、連載後に物語は書籍として出版され、エルジェはシリーズを継続し、「Le Vingtième Siècle」で「クイックとフルプケ」および「ジョー、ゼット、ジョッコ」の両シリーズも執筆した。友人の張崇仁の影響を受けて、エルジェは1934年以降、物語の背景調査に一層重点を置くようになり、『青い蓮の花』以降はリアリズムが増した。 1940年にドイツがベルギーを占領すると、『世紀20年』は廃刊となったが、エルジェはナチス政権が管理する大衆新聞『ル・ソワール』で連載を続けた。

1944年に連合国がベルギーを解放した後、『ル・ソワール』は廃刊となり、エルジェを含むスタッフは協力者だったと非難された。公式の調査が開始され、エルジェに対する告訴はなかったものの、その後の数年間、彼は繰り返し裏切り者および協力者だったと非難された。 1946年、レイモンド・ルブランとともに雑誌『タンタン』を創刊し、そこでタンタンの冒険の新しい物語を連載した。雑誌の芸術監督として、エドガー・P・ジェイコブスの『ブレイクとモーティマー』など、他のヒット漫画シリーズの出版も監督した。1950年、彼は進行中のプロジェクトを支援するチームとしてスタジオ・エルジェを設立し、著名なスタッフのジャック・マルタンとボブ・ド・ムーアは『タンタンの冒険』のその後の巻に大きく貢献した。最初の結婚の破綻に続く個人的な混乱の中で、彼は自分の作品の中で個人的に一番好きな『タンタンとチベット』を制作した。後年、彼は作品をあまり制作しなくなり、抽象芸術家としての地位を確立しようとしたが失敗した。

エルジェの作品は、その明快な描写と綿密で綿密に調査されたプロットで広く称賛されている。それらの作品は、劇場、ラジオ、テレビ、映画、コンピュータゲームなど、幅広い分野で翻案されてきた。彼は、特にヨーロッパにおいて、漫画という媒体に強い影響を与え続けている。^{[3] [4]}彼はベルギーで広く称賛されており、 2009年にはルーヴァン＝ラ＝ヌーヴにエルジェ美術館が設立された。

ジョルジュ・プロスペル・レミ^{[5] [6]}は1907年5月22日、ベルギーの首都ブリュッセルの中心郊外エテルベークにある実家に生まれた。 ^[7]彼の家庭は下流中流階級だった。^[8]ワロン人の父アレクシス・レミは菓子工場で働き、フランドル人の母エリザベス・デュフォーは主婦だった。^[9] 1905年1月18日に結婚し、2人はクランツ通り25番地（現在のフィリップ・ボーク通り33番地）の家に移り、そこでジョルジュが生まれたが、1年後にド・テュー通り34番地の家に移った。^[7]彼の第一言語は父のフランス語だったが、バイリンガルのブリュッセルで育ったため、母方の祖母から受け継いだマロリー訛りのオランダ語も学んだ。 ^[10]ジョルジュの5年後に弟のポールが生まれた。^[8]ほとんどのベルギー人と同様に、彼の家族はローマカトリック教会に属していましたが、特に敬虔ではありませんでした。^[11]彼は後に、エテルベークでの生活を単色の灰色に支配され、非常に退屈だったと述べています。^[12]伝記作家のブノワ・ペータースは、この幼少期の憂鬱は、母方の叔父であるチャールズ・アーサー・デュフォーによる性的虐待によって悪化した可能性があると示唆しています。^[13]

レミは映画好きとなり、ウィンザー・マッケイの『恐竜ガーティ』や、チャーリー・チャップリン、ハリー・ラングドン、バスター・キートンの映画を好んだ。後に漫画という媒体で発表した作品には、スタイルや内容にそれらの影響が明らかであった。^[14]読書家ではなかったが、『ハックルベリー・フィン』、『宝島』、『ロビンソン・クルーソー』、『ピクウィック・ペーパーズ』などイギリスやアメリカの作家の小説や、フランス人のアレクサンドル・デュマの小説を好んで読んだ。^[15]絵を描くことが趣味で、教科書の端に日常生活の場面をスケッチした。これらのイラストの中にはドイツ兵を描いたものもあった。イクセル市立第3学校での4年間の初等教育は、第一次世界大戦と重なり、その間ブリュッセルはドイツ軍に占領されていたからである。^{[16] 1919年、}イクセルにある世俗的なロンドン広場で中等教育が始まりました。^[17]しかし、1920年にサン・ボニファス学校に移りました。この学校は大司教が管理する機関で、教師はローマカトリックの司祭でした。^[18]レミは優秀な生徒であることを証明し、優秀な賞を受賞しました。彼は1925年7月にクラスのトップで中等教育を修了しました。^[19]

12歳のとき、レミはサンボニファス学校付属のボーイスカウト団に入団し、リスパトロール隊の隊長となり、「好奇心旺盛なキツネ」（ルナール・キュリュー）というあだ名を得た。^{[21]スカウト団とともに、彼は}イタリア、スイス、オーストリア、スペインのサマーキャンプに参加し、1923年の夏には彼の隊はピレネー山脈を200マイルもハイキングした。^[22]スカウト活動での経験は彼のその後の人生に大きな影響を与え、キャンプと自然界への愛を掻き立て、個人的な忠誠心と約束を守ることを強調する道徳観を彼に与えた。 ^[23]

スカウトマスターのルネ・ウェヴェルベルグは、彼の芸術的才能を奨励し、サン・ボニファス・スカウトのニュースレター「ジャメ・アゼ（決して十分ではない）」にレミの絵を掲載した。これが彼の最初の出版作品である。[ ^{24]ウェヴェルベルグが}ボーイスカウト（ボーイスカウト連盟のニュースレター）の発行に携わると、彼はレミのイラストをさらに出版し、最初のものは1922年の第5号に掲載された。 ^[24]レミは、ニュースレターのその後の号でも漫画、絵、木版画を掲載し続け、ニュースレターはすぐに「ル・ボーイスカウト・ベルジュ（ベルギーのボーイスカウト）」に改名された。この間、彼は「ジェレミー」や「ジェレミアデス」など、さまざまなペンネームを試し、最終的に彼のイニシャル（RG）をフランス語で逆に発音した「エルジェ」に落ち着いた。彼の作品は1924年12月にこの名前で初めて出版された。^[25]

エルジェは、単独のイラスト制作と並行して、1926年7月に『Le Boy-Scout Belge』誌向けの漫画『Les Aventures de Totor（トトルの冒険）』の制作を開始し、これは1929年まで断続的に掲載された。ボーイスカウトの隊長の冒険を描いたこの漫画は、当初は場面の下にキャプションが書かれていたが、エルジェは吹き出しなど、情報を伝える他の形式を実験し始めた。^[26] イラストは『Le Blé qui lève（育つ麦）』やベルギー青年カトリック運動（Action catholique de la jeunesse belge ）の他の出版物にも掲載され、エルジェはウェフェルベルグの小説『海の魂』のブックカバーも制作した。^[27]若く経験も浅く、まだ技術を学んでいたエルジェは、年上の漫画家ピエール・イクスに指導を求め、二人でキリスト教漫画家のための組織であるアトリエ・ド・ラ・フルール・ド・リス（AFL）を設立したが、短命に終わった。^[28]

1925年に中等学校を卒業した後、エルジェはエコール・サン＝リュック美術学校に入学したが、授業が退屈で、1回の授業で退学した。^[29]彼は保守的な「カトリックの教義と情報の新聞」である「20世紀」でイクスと一緒にイラストレーターとして働くことを希望したが、空きはなかった。代わりに彼はその新聞の購読部門に就職し、1925年9月から働き始めた。^[30]この仕事の退屈さを嫌った彼は、召集される前に兵役に就き、1926年8月にスハールベークのデイリー兵舎に配属された。第1歩兵連隊に入隊した彼は、軍事訓練にも飽きていたが、スケッチを描き続け、トトルのエピソードを制作した。^[31]

兵役の終わり頃の1927年8月、エルジェは『ル・ヴァンティエーム・シエークル』の編集者で、イタリアのファシスト指導者ベニート・ムッソリーニのサイン入り写真を机に置いていた声高なファシスト、ノルベルト・ワレズ神父と出会った。 ^[32]エルジェのレパートリーに感銘を受けたワレズは、新聞の写真記者兼漫画家として彼に仕事を与えることに同意した。エルジェはこの仕事に常に感謝し、神父を父親のような存在とみなすようになった。^[33]他の出版物からの依頼に加えて、エルジェは『子供のコーナー』や文学ページに多数のテキストのイラストを描いた。この時期のイラストには、木版画への関心と、彼の「明快な線」スタイルの初期の原型が表れている。^[34]

1928年後半、ワレズは新聞の付録シリーズを開始し、子供向けの付録「Le Petit Vingtième (小さな20日)」を創設した。これはその後、毎週木曜日に「Le Vingtième Siècle」に掲載された。 ^[35]カトリックとファシズムの強いメッセージを伝え、その多くの文章は明らかに反ユダヤ的であった。^[36]この新しい冒険で、エルジェは「L'Extraordinaire Aventure de Flup, Nénesse, Poussette et Cochonnet (フラップ、ネネス、プーセット、コショネの不思議な冒険)」のイラストを描いた。これは新聞のスポーツ欄の記者が書いた漫画で、2人の男の子とその妹の1人、そして彼女の膨らませたゴム製のブタの物語である。^[37]エルジェは満足せず、自分で漫画を書いて描くことを熱望した。彼は、ジョージ・マクマナスの『父を育てる』、ジョージ・ヘリマンの『クレイジー・キャット』 、ルドルフ・ダークスの『カッツェンジャマー・キッズ』といったアメリカの漫画に見られる、系統立った吹き出しの使用など、漫画という媒体の新しい技法に魅了された。これらの漫画のコピーは、クリステロ戦争の取材のためにメキシコに駐在していた新聞社の記者レオン・デグレルから彼に送られてきたものだった。^[38]

エルジェは、フォックス・テリアのスノーウィー（フランス語では「ミルー」）と一緒に世界を旅するベルギーの少年記者タンタンというキャラクターを考案 した。このキャラクターは、主に以前のキャラクターであるトトルと、自身の兄弟であるポールに基づいていた。[ 40 ]^ドグレルは後にタンタンは自分をモデルにしていると虚偽の主張をしたが、ドグレルがエルジェのデザインの1つを許可なく使用したことでエルジェと仲違いし、法廷外で和解した。^[41]エルジェは自分のキャラクターをアメリカに送りたかったが、ワレは代わりにソ連を冒険の舞台にするよう命じ、子供向けの反社会主義プロパガンダ作品とした。その結果生まれた『タンタンの冒険』は、 1929年1月10日から『ル・プチ・ヴァンティエーム』で連載が始まり、1930年5月8日まで連載された。^[42]ベルギーのフランス語圏で人気を博したワレズは、北駅で宣伝活動^{[説明が必要]を企画し、その後、この物語を書籍として出版した。 [43]}この物語の人気により売り上げが増加したため、ワレズはエルジェにウジェーヌ・ヴァン・ニヴェルセールおよびポール・「ジャム」・ジャマンという2人の助手を雇った。^[44]

1930年1月、エルジェは『ル・プティ・ヴァンティエーム』誌上でブリュッセルのストリートチルドレン2人を描いた新しい漫画『クイックとフルプケ』を発表した。^[45]ワレズの指示で、6月に彼はタンタンの冒険第2作『タンタンの冒険 コンゴへ行く』の連載を開始した。これはベルギー領コンゴに対する植民地感情を煽ることを意図したものだった。コンゴ人を子供のような愚か者として描く父権主義的なスタイルで書かれたこの作品は、後の数十年間に人種差別だと非難されたが、当時は物議を醸すことなく人気を博し、売り上げを伸ばすために更なる宣伝活動が行われた。^[46] 1931年9月から1932年10月まで連載された3作目の冒険『タンタンの^{冒険』では、エルジェはついに自分で選んだシナリオを扱うことになったが、この作品は新聞の超保守主義的なイデオロギーに沿って反資本主義、反消費主義の議題を推し進めるために使われた。 [47]} 『タンタンの冒険』は1930年からフランスのカトリック系新聞『Cœurs Vaillants (勇敢な心)』に連載されていたが、すぐにスイスやポルトガルの新聞からも配信の依頼を受けるようになった。^[48]同年代のベルギー人の中では裕福で、成功を重ねていたにもかかわらず、エルジェは動じることなく仕事に打ち込む「保守的な若者」であり続けた。^[49]

エルジェは他の仕事も探し、ボン・マルシェ百貨店のために『愛すべきモップスさん』という漫画を制作した^[50] 。またライバルのリノベーション百貨店のために『西部のリス、ティムの冒険』を^{制作した[51] 。}

1928年、 『ル・プティ・ヴァンティエーム』のオフィスで、エルジェは最初の妻となるジェルメーヌ・キケンス（1906年 - 1995年10月26日）と出会う。ピエール・アスリーヌが「エレガントで人気者」と評した赤毛の彼女は、ノルベルト・ヴァレーズの秘書として仕事を得ていた。^[52]彼女が生まれたとき、両親は比較的高齢で、先に子供を亡くしていたこともあり、彼女に対しては特に過保護だった。^[53]父親のような存在として尊敬していたヴァレーズを大いに尊敬していた彼女は、彼のファシスト的な政治信条を受け入れた。^[52]彼女は女性向け増刊号『Votre Vingtième, Madame』の編集者に任命され、エルジェは時々その表紙を描いた。 ^[54]彼女はまた、タンティーヌというペンネームで『ル・プティ・ヴァンティエーム』に記事を書き始めた。 ^[54] 『タンタンの冒険 ソビエトの国』の最初の500部には、エルジェがタンタンのサインを使って番号とサインを入れ、その隣にキケンスがスノーウィの足跡を描いた。^{[55] [52]}

1930年、エルジェはほぼ毎晩彼女を仕事から家まで送り届けたが、当時彼女はエルジェに恋愛感情をあまり示していなかった。彼女はむしろ、アベのような年上の、あるいはもっと成熟した男性を望んだ。^{[52] [54]}しかしワレズは二人に交際を勧め、^[52]ある晩、タベルヌ・デュ・パラスで彼女はエルジェに交際に興味があることを伝えた。^[54]

1932年7月20日、エルジェとキーケンスは結婚した。二人ともこの結婚に完全に満足していたわけではなかったが、ワレズに勧められて結婚した。ワレズは独身のスタッフ全員の結婚を主張し、ラーケンのサン・ロック教会で自ら結婚式を執り行った。^{[52] [54] [56]}ルクセンブルクのヴィアンデンで新婚旅行を過ごした二人は、スハールベークのクナペン通りのアパートに引っ越した。^[57]

1932年11月、エルジェは翌月タンタンをアジアへの冒険に送り出すと発表した。^{[58]当初の題名は}『東洋記者タンタンの冒険』であったが、後に『ファラオの葉巻』と改題された。この推理小説はエジプトで始まり、アラビア、インドへと進み、その間にトムソンとトンプソン、ラスタポプロスという繰り返し登場する登場人物が登場する。[59] 友人のシャルル・レズネを通してエルジェはカステルマン社に挿絵を描くために雇われ、1933年後半に彼らは『タンタンの冒険』と『クイックとフルプケ』^の両方を書籍として出版することを提案し、エルジェはこれに同意した。カステルマン社の最初の本は『葉巻』の全集であった。^[60]彼は商業広告でコメディ作品を補助し続け、1934年1月に2人のパートナーと広告会社「アトリエ・エルジェ」を設立したが、6ヶ月後に解散した。^[61]

1933年8月にスキャンダルによりワレズが編集長の座を解かれた後^{[要説明]、エルジェは意気消沈した。1934年3月に辞職しようとしたが、月給が2000フランから3000フランに増額され、仕事量が軽減され、ジャマンが}『ル・プティ・ヴァンティエーム』の日常的な運営の責任を負ったことで留任を勧められた。^[62]

1934年2月から8月にかけて、エルジェは『Le Petit Vingtième』誌に『Popol Out West』を連載した。これは動物のキャラクターを使った物語で、以前の漫画『Tim the Squirrel』を発展させたものであった。^[63]

1934年8月から1935年10月にかけて、『小20時』誌はタンタンの次の冒険『青い蓮』を連載した。この作品は中国を舞台とし、当時の日本軍の満州侵攻を扱っていた。エルジェはこの作品の制作において、1934年5月に紹介された友人の張崇仁から多大な影響を受けていた。張崇仁はブリュッセルの王立美術アカデミーで学ぶカトリック教徒の中国人学生だった。張崇仁はエルジェに道教哲学、中国美術、中国書道を教え、彼の芸術スタイルだけでなく、人生観全般に影響を与えた。^[64]感謝の印として、エルジェは『青い蓮』にタンタンと出会い友人になる架空の中国人少年「張崇仁」を付け加えた。 ^[64] 『青い蓮』では、エルジェは正確さにさらに注意を払い、中国の描写がほぼ写実的になった。^[64]その結果、『青い蓮』は「エルジェの最初の傑作」として広く称賛され、シリーズ発展のベンチマークとなった。^[65]カステルマンはそれを書籍として出版し、エルジェにその巻と『アメリカ』と『葉巻』の再版の両方にカラー版を含めるよう要求した。^{[66] 1936年にはタンタンのグッズの生産も開始し、エルジェは}『タンタンの冒険』専用の店をオープンするというアイデアを持っており、50年後に実現した。^[67]しかし、連載漫画は利益を生んだものの、全集の売り上げは振るわず、エルジェはカステルマンのせいだとし、本の宣伝にもっと力を入れるよう促した。^[68]

エルジェの次のタンタン物語『折れた耳』（1935年 - 1937年）は、南米を舞台にした探偵物語で、プロットの概要が最初から決まっていた最初の作品であった。この作品ではアルカサル将軍というキャラクターが登場し、またエルジェはシリーズに初めて架空の国、ボリビアとパラグアイをモデルにした2つの共和国、サンテオドロスとヌエボリコを導入した。^[69] 『折れた耳』の暴力的な要素は、Cœurs Vaillantsの出版社を怒らせ、出版社はエルジェに、より子供向けの物語を書くよう依頼した。その結果生まれたのが、幼い兄妹とペットの猿とその両親を描いたシリーズ『ジョー、ゼット、ジョッコの冒険』である。 ^[70]シリーズは『秘密の光線』から始まり、 『心の中の天使』、続いて『小さき22日』に連載され、『ストラトシップH-22』 、そして最後に『コブラの谷』と続いた。^[71]エルジェはこのシリーズを嫌い、登場人物が「ひどく退屈」だとコメントした。^[72] 3つのシリーズを同時に執筆していたエルジェは、年間を通じて毎日働き、ストレスを感じていた。^[73]

次のタンタンの冒険は『黒い島』（1937年 - 1938年）で、主人公がイギリスに渡り、偽造者と戦い、新しい敵としてドイツ人のミュラー博士が登場する。^[74]エルジェはこれに続いて『オタカー王の笏』（1938年 - 1939年）を執筆し、架空の東ヨーロッパの国シルダビアが拡張主義の隣国ボルドゥリアの侵略から救われるというストーリー。この出来事は、ナチス・ドイツのオーストリアとチェコスロバキアへの拡張に対する反ファシズム風刺であった。^{[75] 1939年5月、エルジェは}ワーテルマール・ボワフォールに新しい家に移ったが、^{[76]ドイツ}のポーランド侵攻後、ベルギー軍に徴兵され、一時的にヘーレンハウトに駐留した。その月のうちに除隊となった彼はブリュッセルに戻り、次のタンタンの冒険『黒い黄金の国』の執筆にあたり、より明確な反ドイツの姿勢をとった。この作品は中東を舞台とし、ミュラー博士が石油パイプラインを破壊するという内容だった。^[77]

この時期、エルジェは友人のレイモンド・デ・ベッカーが経営する新聞「ルウエス​​ト（西）」にも寄稿していた。^[78] 「ルウエス​​ト」はベルギーに対し第二次世界大戦で中立を維持するよう促し、エルジェもその立場を支持し、この立場を主張するために「ミスター・ベラム」という漫画を制作した。 ^{[79]エルジェは}「青い蓮」を楽しんだ中国国民党指導者の蒋介石から中国訪問の招待を受けたが、ヨーロッパの政治情勢によりそれは実現しなかった。^[80] 12月に再動員され、アントワープに駐留し、そこから「タンタンの冒険」に漫画を送り続けた。しかし、副鼻腔炎と腫れ物を患い、1940年5月に兵役不適格と宣告された。同じ日にドイツがベルギーに侵攻した。「ル・ヴァンティエーム・シエークル」は「金の国」の連載途中で廃刊となった。^[81]

ベルギー軍が侵攻してきたドイツ軍と衝突すると、エルジェと妻は他の何万人ものベルギー人とともに車でフランスへ逃れ、最初はパリに滞在し、その後南に向かいピュイ・ド・ドームへ向かい、そこで6週間過ごした。^[83] 5月28日、ベルギー国王レオポルド3世はさらなる殺戮を防ぐため 国をドイツ軍に明け渡した。エルジェはこの措置を支持した。国外に逃亡したベルギー人全員の帰還を求める国王の要請に従い、6月30日にブリュッセルに戻った。^[84]そこで彼は、自宅がドイツ軍宣伝部隊の事務所として占拠されていることを知り、また滞納している税金があるのに貯蓄金を引き出せないという経済的困難に直面した。^[85]ベルギーの出版物はすべてドイツ占領軍の管理下に入り、ル・プティ・ヴァンティエームの出版継続は許可されなかった。^[86]その代わりに、エルジェは『ル・ペイ・レエル』の編集者であるレグストの ヴィクトル・マティスから同紙の漫画家として雇うよう提案されたが、エルジェは『ル・ペイ・レエル』が明らかに政治的な出版物であると認識し、その職を辞退した。^[87]

その代わりに、彼はベルギー最大のフランス語圏の日刊紙『ル・ソワール』に就職した。ドイツ当局は元の所有者から没収された『ル・ソワール』がデ・ドンカーの編集長の下で再開することを許可したが、同紙は依然としてナチスの支配下にあり、ドイツの戦争努力を支持し、反ユダヤ主義を唱えていた。^{[88] 10月15日に}『ル・ソワール』チームに加わった後、エルジェはジャマンとジャック・ヴァン・メルケベーケの助けを借りて子供向けの付録『ソワール・ジュネス』の制作に関わった。^[89]彼は『タンタンの冒険』を新しい物語『金の爪のカニ』で再開し、その中でタンタンは北アフリカで麻薬密輸業者を追跡する。この物語は、その後の冒険で主要人物となるハドック船長を登場させたことでシリーズの転換点となった。 [ ^90]この物語は、その後『ル・ソワール』で出版された『タンタンの冒険』と同様に、以前の物語に存在した政治的テーマを拒否し、代わりにしっかりと中立を保った。^{[91]エルジェはまた、付録に}クイック＆フルプケの新しいギャグや、エドガー・アラン・ポーとグリム兄弟の連載物語の挿絵を含めた。^[92]

1941年5月、用紙不足により『ソワール・ジュネス』は4ページに削減され、タンタンの漫画の長さは3分の2にカットされた。数週間後、付録は完全に消え、『金の爪を持つカニ』は『ル・ソワール』自体に移動され、そこでは日刊漫画となった。^[93]ナチス占領政権が管理する新聞で働くことをエルジェが望んだことに一部のベルギー人は憤慨したが、^[94]彼は60万人に達する『ル・ソワール』の読者数に大いに惹かれた。 ^[95]エルジェはファン・メルケベーケとともにタンタンの戯曲を2本制作した。最初の『タンタンの冒険』は1941年4月にブリュッセルのギャラリー劇場で上演され、2番目の『ブローク氏の失踪』は12月に同劇場で上演された。^[96] 1941年10月から1942年5月にかけて、『ル・ソワール』誌はエルジェの次のタンタンの冒険『流れ星』を連載し、その後カステルマンによって単行本として出版された。『ル・ソワール』誌の編集方針に沿って、『流れ星』は反ユダヤ主義と反米主義の姿勢を掲げ、敵役は裕福なユダヤ系アメリカ人ビジネスマンであった。そのため、エルジェは悪意のある反ユダヤ主義の意図を否定したが、戦後特に物議を醸した。^[97]

カステルマンは『タンタンの冒険』の白黒巻はカラー漫画ほど売れていないと感じ、このシリーズはカラーで制作すべきだと考えた。当時、ベルギーは用紙不足に直面しており、カステルマンは巻数を120ページから62ページに減らしたいと考えていた。エルジェは最初は懐疑的だったが、最終的には1942年2月に彼らの要求に同意した。^[99]これらの新版では、カステルマンは4色システムを導入したが、エルジェは色は線の二次的なものにとどまり、陰影には使わないと主張した。^[100]この追加の作業量に対処するため、エルジェはファン・メルケベーケを通じて知り合った友人のエドガー・P・ヤコブスに、漫画家兼色彩担当として協力してくれるよう頼んだ。^[101]ジェイコブスはパートタイムでしかプロジェクトに取り組めなかったため、1942年3月にエルジェはアリス・ドゥヴォスという女性を助手として雇った。^[102] 1942年7月、エルジェはベルナール・ティエリというエージェントを雇ったが、彼は彼の手数料の40%を受け取ったため、彼らの仕事上の関係は緊張したものになった。^[103]彼らの助けを借りて、1942年から1947年にかけて、エルジェは以前のタンタンの冒険のほとんどを62ページのカラー版に改作した。^[104]

エルジェの次のタンタンの冒険は『ユニコーン号の秘密』で、1942年6月から『ル・ソワール』に連載された。 ^{[105]彼はこのプロジェクトでヴァン・メルケベーケと密接に協力し、メルケベーケは探偵小説に}ジュール・ヴェルヌの作品の多くの要素を取り入れ、その中でタンタンとハドックは海賊の隠された財宝の場所を示す羊皮紙を探している。^[106] 『ユニコーン号の秘密』は、 1943年2月から『ル・ソワール』に連載された『レッド・ラッカムの財宝』で完結するストーリーアークの前半を飾る。この物語では、タンタンとハドックはカリブ海で海賊の財宝を探し、微積分教授というキャラクターがシリーズに導入された。^[107] 『レッド・ラッカムの財宝』に続いて、エルジェは新聞社の犯罪担当編集者ポール・キネットが執筆した『トムソンとトンプソン、探偵たち』と題した連載小説のイラストを描いた。 ^[108]

1943年9月、ドゥ・ベッカーは、ナチスの動機は「疑いようのない善意によるものだったが、現実とはかけ離れている」と発言したため、『ル・ソワール』編集長の座を解かれた。エルジェはドゥ・ベッカーと親しかったが、マックス・ホデイジが編集長となった同紙に残ることを決めた。[ ^{109] 1943年秋、エルジェはヤコブスに}『タンタンの冒険』の共同執筆を依頼することを決めた。当初は躊躇していたヤコブスも最終的には同意し、1944年1月に有給で同職に就いた。^[110]ヤコブスとエルジェは親しい協力者となり、互いに大きな影響を与え合いながら、次の『タンタンの冒険』『七つの水晶玉』の構想を共に練り上げ、^[111] 1943年12月から『ル・ソワール』で連載が始まった。^[112]

連合軍がブリュッセルをドイツ占領から解放すると、1944年9月2日、 『ル・ソワール』は『七つの水晶玉』の連載途中で廃刊となった。^[113]エルジェは9月3日、レジスタンスの文書「裏切り者のギャラリー」に協力者として名前が挙がり、逮捕された。 ^[114]これはエルジェが逮捕された4つの事件のうち最初のものであり、それぞれ国家保安部、司法警察、ベルギー国民運動、独立戦線に逮捕され、その間エルジェは一晩刑務所に収監された。^{[115] 9月5日、} 『ル・ソワール』の全スタッフが解雇され、新しい編集チームが導入された。^[113]一方、9月8日、連合国遠征軍最高司令部（SHAEF）は「占領中に新聞発行に協力したジャーナリストは、当分の間、その職務を遂行することを禁じられる」という布告を出した。^[116]ブラックリストに載ったエルジェは失業した。^{[117]さらに、ベルギーのレジスタンスと密接な関係のある新聞「}ラ・パトリ」は、エルジェを協力者として公然と風刺し、「ナチスの国でのタンタンの冒険」と題する風刺漫画を掲載した。^[118]

この時期、告発された協力者に対する非難が広まり、軍事法廷は3万人を軽微な罪で、2万5千人をより重い罪で有罪とし、そのうち5,500人が終身刑または死刑を宣告された。^[119]エルジェ事件の司法調査は副検事のヴァンソット氏によって開始されたが、報告書では寛大な処置を促し、「私はこの事件を終わらせたい。無害な児童書作家兼イラストレーターを追及することは司法制度に対する嘲笑を招くと思う。一方、エルジェは戦時中ル・ソワールで働いており、彼のイラストは人々がこの新聞を買うきっかけとなった」と述べた。 ^[120]出版社で働くことはできなかったが、エルジェはカステルマンの書籍化のために古い『タンタンの冒険』の描き直しと彩色を続け、タンタンの冒険コンゴ編の第二版を完成させ、オタカル王の王笏の執筆に取りかかった。^{[121]カステル}マンはエルジェの苦難の間ずっと彼を支え、エルジェはカステルマンに常に感謝していた。 [122]ブラックリスト入りを回避しようと、エルジェはヤコブスと共に「オラフ」という匿名のペンネームで漫画を描き始めたが、出版社に送っても受け入れてくれるところはなかった。^[123]この時期は、エルジェの労働生活の大半に影響を与えていた日々の制作のプレッシャーから逃れることができたが、^[124]家族の問題にも対処しなければならなかった。兄のポールはドイツの捕虜収容所からブリュッセルに戻ってきたが、母親は重度の妄想症に陥り精神病院に移された。^[125]

1945年10月、エルジェは保守的なレジスタンス組織である国民王党派運動の元メンバーであるレイモンド・ルブランと、その仲間のアンドレ・シナヴ、アルベール・ドゥバティから接触を受けた。3人は子供向けの週刊誌を創刊する計画を立てており、子供の頃に『タンタンの冒険 ソビエトの地』を懐かしく読んだルブランは 、エルジェがその雑誌に最適だと考えた。^[126]エルジェは同意し、ルブランはエルジェが働けるように書類を入手した。^[127]エルジェの戦時中の関わりに関する司法調査を懸念したルブランは、ベルギーのレジスタンスの指導者で当時検閲と善良市民証明書の責任者であったウィリアム・ウジェーを説得して、この漫画家のファイルを調べるようにした。ウジェーは、ル・ソワールでの活動について、エルジェは「裏切り者というよりは失策者」であると結論付けた。^[128]エルジェを裁判にかけるかどうかの決定権は、軍事法廷の監査役ヴァルター・ジャン・ガンスホフ・ファン・デル・メールシュにあった。彼は1945年12月22日にこの事件を終結させ、「レミが出版した絵は特に無害な性質のものであったため、彼を戦争法廷に引きずり出すのは不適切で危険である」と宣言した。^[129]

訴追の脅威から解放されたエルジェは、ル・ソワールの協力者として告発されていた同僚たちを支援し続けた。6人が死刑判決を受け、他の者は長期の懲役刑を受けた。^[130]死刑判決を受けた者の中にはエルジェの友人ジャマンもいたが、彼の判決は終身刑に減刑された。^[131] 1946年5月、エルジェは良き市民の証明書を発行され、これは戦後のベルギーで就職するために大いに必要となった。^[132]祝賀行事は、1946年4月に60歳だった母親の死によって台無しになった。 ^[133] ハリー・トンプソンは、この戦後の時期をエルジェの人生で「最大の混乱」と表現している。^[134]エルジェは後にそれを「絶対的な不寛容の経験。それは恐ろしい、恐ろしいものだった！」と表現している。 ^[135]彼は、戦後の協力者とされた人々の裁判は多くの罪のない人々に与えられた大きな不正であるとみなし、^[136]公の場ではそれを隠していたものの、ベルギー社会が彼に対して行った扱いを決して許さなかった。^[137]

シナヴは、新しい雑誌を「タンタン」と名付けるというアイデアを考案し、これが幅広い読者を引き付けると信じていた。^[138]ベルギーのフランドル北部で発行するために制作されたオランダ語版は、キャラクターのオランダ語名にちなんで「Kuifje 」と題された。 ^[139]「7歳から77歳までの若者のための新聞」というスローガンを採用し、^[140]雑誌はタンタンのキャラクター自身をフィーチャーしたロゴも使用した。^[141]このプロジェクトの資金は関係者によって提供された。エグゼクティブディレクターのルブランが50％、マネージングディレクターのジョルジュ・ラルマンが40％、アートディレクターのエルジェが10％を提供した。^[142]エルジェは、ヴァン・メルケベーケ、ジェイコブス、ポール・キュヴリエ、ジャック・ローディを含む協力者のグループを結成した。^[143]ヴァン・メルケベケは当初編集長に任命されたが、その後まもなく協力者の雑誌『ル・ヌーヴォー』で働いていたことで逮捕され、このプロジェクトへの関与はさらなる論争を避けるために秘密にされた。^[144]ヴァン・メルケベケはペンネームで雑誌に記事を提供し続けたが、1947年12月から1949年10月までの投獄中はペンネームでの執筆を中止した。^[145]

タンタン誌の創刊号は1946年9月26日に発行された。^[146]エルジェは毎週2ページの見開き記事を執筆する任務を負い、まず『七つの水晶玉』の完結から始め、その後続編『太陽の虜囚』に取りかかった。^[140]エルジェの『タンタンの冒険』のほか、この雑誌にはローディの『アイモン四兄弟の伝説』やジェイコブスの『ソードフィッシュの秘密』(ブレイクとモーティマーの新シリーズ第1弾)も掲載された。^{[141]この雑誌は、}ラッキー・ルークやバック・ダニーの漫画を連載していることで有名なスピルーなど、多くのライバルと競争していたが、 ^[147]発売後3日間で6万部を売り上げるなど、すぐに成功を収めた。^[141]この雑誌の発行はエルジェの本の売り上げにも大きな影響を及ぼした。^[140]

1947年、『金の爪を持つカニ』のベルギー映画化が製作され、映画化は良い方法だと考えたエルジェは、米国のディズニースタジオに連絡を取った。彼らは、 『タンタンの冒険』を映画化するというエルジェの申し出を断った。^[148] 1947年5月、エルジェとジェイコブスの芸術的コラボレーションは口論の末に終わった。エルジェはジェイコブスの『ブレイクとモーティマー』シリーズの即座の成功に嫉妬し、新しい『タンタンの冒険』の共同制作者としてクレジットしてほしいというジェイコブスの要請を断った。^[149]同月、エルジェはマネージャーのティエリーが自分のために金を流用していたことを知り、彼と決別した。^[150]

多くのベルギー人は、エルジェとのつながりを理由にこの雑誌を厳しく批判した。エルジェは依然として多くの人から協力者であり裏切り者とみなされていた。 『ラ・ソワール』と『ラ・シテ』はエルジェの名前を出さずにこの決定を公然と批判し、 『ル・コティディアン』と『ル・ドラポー・ルージュ』は^{特にエルジェを非難した。 [151]}エルジェは、これらの告発の背後に児童文学作家のジャンヌ・キャップがいると信じ、訴訟を起こすと脅した。 ^[152]ベルギーでの生活に満足できなかったエルジェは、敗戦した枢軸国を支援した多くのヨーロッパ人を歓迎し、漫画界が盛んなアルゼンチンへの移住を計画した。最終的に彼は考えを変えたが、理由は不明である。南米の国で仕事の約束を得られなかったのかもしれない。^[153]

5月、エルジェとジェルメーヌはスイスのレマン湖畔グランの近くで休暇を過ごした。そこには友人のロザーヌという若い女性が同行していた。休暇中、エルジェとロザーヌは不倫関係に陥った。彼は罪悪感を覚え、6月に​​ブリュッセルに戻った。^[155]個人的には、自分が付き合っていた「不道徳な友人」の影響で、不道徳とみなすそのような行為に及んだとの見解を表明した。^[156]結婚生活の情熱と安定を再燃させたいと望み、彼はすぐにジェルメーヌとスイスに戻る計画を立てたが、そこで口論になり、一時的な別居を始めた。^{[156]スイスに残った彼は、当時}プレニーで休暇を過ごしていたレオポルド3世を訪問し、[ ^157] 7月に短期間ブリュッセルに戻った。^{[158]スイスに戻った彼は既婚女性と情事を始めたが、}アルデンヌ地方へ出かける前に再びジェルメーヌに告げた。^[159] 8月、二人はブルターニュで休暇を共にして復縁を試みたものの、そこでまた別れ、エルジェはスイスの恋人のところへ戻った。^[160] 9月、彼はようやくブリュッセルに戻ったが、^[161]その後、親友のマルセル・デハイエとノートルダム・ド・スクルモン修道院での隠遁生活を送った。^[162]その月、彼は1940年のドイツ侵攻によって中断されていた『タンタンの冒険』 を復活させ、 『タンタン』誌で連載を始めた。^[163]しかし、物語は再び中断され、今度はエルジェが予告なしにグランへ休暇を取り、多くの同僚を大いに困惑させたため12週間続いた。^[164]

二人はお互いに尊敬し合っていたものの、エルジェの度重なる不在が彼とルブランの間に緊張関係を生んでいた。^[165]長い調査の末、ルブランはフランスで『タンタン』誌の版を出版する意思のある出版社を見つけた。ジョルジュ・ダルゴーの『ロンバール』で、1948年10月にフランス語版の出版が始まった。^[166]しかし、エルジェは、ルブランがヴァン・メルケベケの後任としてアンドレ・フレネズを編集長に任命したことに不満を持ち、フレネズを「冷酷な役人」と評した。^[167]エルジェは雑誌の芸術監督として頑固で妥協を許さない人物で、ピエール・イクスのような旧友の作品が彼の厳格な基準を満たしていないと感じると、激しく批判することで知られていた。^{[168]彼は特に、}タンタンとクイフィエで新しく雇われた2人のスタッフ、ジャック・マルタンとウィリー・ヴァンダースティーンの作品に批判的で、自分の好みをより反映するように彼らの芸術スタイルを変えるよう奨励した。^{[169]彼はルブランに対して、}タンタンで働く人々のほとんどがストーリーテラーよりもイラストレーターとして優れていることに懸念を示した。^[170]彼はまた、タンタンが時代の流れや子供たちの成熟度の向上に追いついていないと意見を述べ、雑誌が時事問題や科学の発展をより反映するよう奨励した。^[171]

1950年4月6日、エルジェは株式会社としてエルジェ・スタジオを設立した。^[172]スタジオはブリュッセルのアベニュー・デルールにある自宅を拠点とし、^{[173]エルジェは}セルー・ムスティに新しく購入した田舎の家をジェルメーヌとの主な住居とした。^[174]スタジオはエルジェへの個人的なサポートと進行中の作業に対する技術的なサポートの両方を提供した。^[175]スタジオの当初の従業員は3人だけだったが、スタッフは15人に増え、全員がエルジェのプロジェクトに携わることとなった。^[176]エルジェは1951年3月、スタジオの主な弟子としてボブ・ド・ムーアを雇った。 ^{[177]ジャック・マルタンの}『黄金のスフィンクス』の仕事に感銘を受けたエルジェは、1954年1月にマルタンをスタジオに迎え入れた。マルタンは、自身の2人のアシスタント、ロジェ・ルルーとミシェル・ドゥマレを連れてくることを主張した。 ^[178] 1950年代初頭、ナチス占領軍に協力した罪で有罪判決を受けた数人が釈放された。彼らの窮状に同情したエルジェは、一部の人々に金を貸し、他の人々がタンタン誌に就職できるよう手助けしたが、これはルブランを大いに苛立たせた。^[179]例えば、エルジェは金を貸すだけでなく、自分のコネを使ってレイモンド・デ・ベッカーにスイスの書店の営業検査官の職を確保した。^{[180]また、彼は自分のスタジオのために協力関係にある人々を雇った。彼の新しい色彩学者ジョゼット・ボージョは、最近暗殺された}ワロン軍団のメンバーの妻であり、^[181]彼の新しい秘書、ボードワン・ファン・デル・ブランデン・デ・リースは、占領中にル・ヌーヴォー・ジャーナルで働いていた罪で服役していた。 ^[182]

エルジェは『タンタンの冒険』を月面に設定するというアイデアを『太陽の虜』の執筆中に練っていた。^{[183]​​ 彼は1950年3月に}『タンタンの冒険』誌で『月世界探検』に続く2部作の第1部『月世界探検』の連載を開始した。^[184] 1950年9月、エルジェは再び臨床的鬱状態に陥り、仕事から離れる必要性を感じて物語を中断した。彼とジェルメーヌは9月下旬にブリュッセルに戻る前にグランで休暇を過ごした。^{[186]多くの読者が}『月世界探検』の連載が中止になった理由を尋ねる手紙をタンタンに送り、エルジェが亡くなったという噂も広まった。 ^[187] 『月世界探検』は18か月の休止期間を経て1952年4月に再開した。^[188]エルジェは新作の執筆と並行して、スタジオを利用して初期作品の改訂も行った。^[189]

1952年2月、エルジェは交通事故に遭い、ジェルメーヌの脚は粉砕された。彼女は脚に鉄の棒を埋め込む必要があり、数ヶ月間車椅子生活を余儀なくされた。^[190] 1952年9月にワレズの死去の知らせを受けたことで、彼らの関係はさらに悪化した。 ^[191]エルジェとファン・メルケベーケの友情もこの時期に崩壊したが、これはエルジェとジェルメーヌの両者が次第に頼るようになった千里眼のベルチェ・ヤヌノーの助言が一因であった。 ^[192] 1955年1月、ファニー・ヴラミンク（fr）という若い女性がスタジオの色彩担当として雇われた。エルジェは1956年11月に彼女と不倫関係を持ち、すぐにスタジオの他のスタッフに知られることになった。^[193]ジェルメーヌは夫がファニーに愛情を抱いていることに疑念を抱くようになったが、同時に社交ダンスのパートナーであるファニーに強い恋愛感情を抱いていた。^[194]エルジェとジェルメーヌは1957年5月のエルジェ50歳の誕生日を祝ってクルーズに行き、カサブランカ、ラバト、パレルモ、ローマを訪れた。 10月には2度目の休暇でオーステンデに行った。 ^[195]オーステンデ旅行の後、エルジェはファニーとの情事をジェルメーヌに打ち明けた。^[196]白色に支配されたトラウマ的な夢を見るようになり、その原因を解明しようと、1959年5月にチューリッヒでカール・ユングの弟子である精神分析医フランツ・リックリンを訪ねた^。[197] 1960年2月にスイスに戻り、ブリュッセルに戻るとジェルメーヌと離れてユクルにアパートを借り始めた。^[198]彼とジェルメーヌの関係は終わったが、ベルギーの法律の制限により、17年後まで離婚することができなかった。^[198]

1958年9月、タンタン誌は南駅近くに新築されたビルに本社を移転した。^[199]エルジェは雑誌の方向性をめぐってルブランと争い続けた。彼は不在が続いたために芸術監督の座を追われ、復帰を要求した。ルブランは1965年初めに折れたが、エルジェはすぐにサルデーニャ島へ6週間出かけた。^[200] 1965年10月、ルブランは漫画家のグレッグを雑誌の編集長に任命した。彼なら当時の若者に関連性のある新聞に改革できると考えていた。^[201]この時点でタンタン誌は商業的に絶頂期を迎え、週60万部を売り上げていたが、エルジェは同誌への関心をかなり失っていた。^[202]

エルジェはスタジオの支援を受け、1954年から1956年にかけて『微積分事件』 、 1956年から1957年にかけて『紅海鮫』^{を執筆した。 [203]}エルジェの本の売上はかつてないほど伸び、イギリス、スペイン、スカンジナビアの市場向けに翻訳が出版された。^[204]彼は国際的なマスコミの注目を集め、フランス・オブザーバトゥール、リスナー、タイムズ文芸付録に彼の作品に関する記事が掲載された。^[205]ポール・ヴァンドロムはエルジェに関する無批判な本『タンタンの世界』を執筆し、 1959年にガリマール社から出版された。エルジェはロジェ・ニミエによる序文の収録を拒否したが、それは自身の作品を賞賛する内容があまりにも恥ずかしいと思ったからである。^[206] 『タンタンの冒険』のラジオ版が制作されたほか、^[207]ベルビジョン・スタジオ制作のアニメシリーズ『エルジェのタンタンの冒険』も制作された。^[207]また、実写映画『タンタンと金羊毛』（1961年）と『タンタンと青いオレンジ』（1964年）も制作され、前者にはエルジェが深く関わっていた。^[208]

現代美術への関心を深めたエルジェは、1960年代初めにブリュッセルのカルフール画廊のオーナーである美術商マルセル・スタールと親しくなった。^[209]彼は特にコンスタント・ペルメケ、ヤコブ・スミッツ、ルーチョ・フォンタナ、ジャン＝ピエール・レイノーの作品や、ポップアート運動、特にロイ・リキテンスタインの作品のファンであった。^[210]彼は現代絵画だけでなく、アフリカ美術や中国陶磁器も含む独自のコレクションを築き上げた。^[211] 1962年、エルジェは絵を描きたいと決心する。彼は当時最も尊敬されていたベルギーの抽象画家の一人で、彼の作品を大変気に入っていたルイ・ヴァン・リントを個人教師に選んだ。^[212]エルジェは趣味として絵を描くようになり、^[213]ジョアン・ミロやセルジュ・ポリアコフのスタイルに影響を受けた抽象芸術作品を制作した。^[214]彼は作品を美術館の主任保存家であった美術史家レオ・ヴァン・ピュイベルデに見せた。彼は作品に将来性があると考えたが、エルジェの本当の才能は漫画にあると考えた。^[215]エルジェは37枚の絵を制作した後、すぐに絵を描くことをやめた。^{[215]新しい}『タンタンの冒険』に費やす時間は減り、1965年6月から12月にかけて『タンタン』誌はスタジオ・エルジェのスタッフが準備した『黒い島』の再描画と新たな色付け版を連載した。^[216]

1960年代、エルジェはルネ・ゴシニとアルベール・ユデルゾのアステリックス漫画シリーズの成功にますます苛立ちを募らせるようになった。この漫画シリーズは、様々な評論家から、フランス・ベルギーの伝統における最高の漫画として『タンタンの冒険』を凌駕していると評されていた。^[217]当時のアニメ映画『アステリックス』（1967年）や『アステリックスとクレオパトラ』 （1968年）の成功を真似しようと、エルジェは『タンタンの冒険』に基づいたベルビジョンのアニメ映画2本の製作に同意した。最初の『タンタンと太陽の神殿』（1969年）は既存の漫画に基づいており、2番目の『タンタンとサメの湖』 （1972年）はグレッグが書いたオリジナルのストーリーだった。^[218] 1982年、アメリカの映画監督スティーブン・スピルバーグが『タンタンの冒険』の実写化の映画化権を申請し、エルジェは興奮したが、プロジェクトが実現したのは彼の死後ずっと後のことだった。^[219]

1971年10月、ジャーナリストのヌマ・サドゥールとの多岐にわたるインタビューで、エルジェは私生活で経験した多くの問題について打ち明けた。サドゥールはインタビューを本として出版する予定だったが、エルジェは書き起こしに多くの変更を加え、文章を改善し、自分を否定的に描写する部分を削除した。その後、カステルマンの編集者は、特にエルジェがカトリックに対して否定的な見解を示した部分など、さらに多くの部分を削除した。このインタビューは1975年に『タンタンと私』として出版された。[ 220 ^]エルジェはこれに続き、アンリ・ロアンがプロデュースしたドキュメンタリー映画『私、タンタン』の題材になることに同意し、1975年に初公開された。^{[221] 1977年1月、エルジェは}アングレームで行われた初期の漫画コンベンションに出席し、この分野の第一人者の一人として広く称賛された。^{[222] 1979年に}『タンタンの冒険』 50周年を記念して、ブリュッセルのヒルトンホテルで祝賀イベントが開催され、パレ・ド・ボザールでは「Le Musée imaginaire de Tintin」（「空想のタンタン博物館」）の展示会が開催されました。^[223]

1971年4月、エルジェは初めて米国を訪問した。主な目的はミネソタ州ロチェスターの肝臓専門医を訪問することであったが、旅行中にサウスダコタ州のスー族居留地も訪問し、住民の生活環境に衝撃を受けた。この訪問中に、シカゴ、サンフランシスコ、ロサンゼルス、ラスベガス、カンザスシティにも滞在した。^[224] 1972年4月、彼は漫画に関する国際会議のためにニューヨークを訪れ、そこでジョン・リンゼイ市長にタンタンがニューヨークを訪問している漫画を贈呈し、ポップアーティストのアンディ・ウォーホルとも会った。^[225]数年後の1977年、ウォーホルはヨーロッパを訪れ、エルジェのポップアートの肖像画を制作した。^{[226] 1973年4月、エルジェは}『青い蓮』で中国文化を宣伝したことが認められ、台湾政府から招待を受け訪問した。訪問中、彼はタイとバリ島でも時間を過ごした。^[227]

エルジェは長い間、連絡が途絶えていた旧友の張崇仁との連絡を取り戻そうとしていた。彼は会う中国人に張を知っているか定期的に尋ね、1979年にブリュッセルの中華料理店の店員が自分が張の名付け子であることを明かしたことで、ある程度の成功を収めた。こうしてエルジェは旧友との連絡を取り戻すことができた。^[228]ジャーナリストのジェラール・ヴァレは張がブリュッセルを訪れ、エルジェと再会できるよう手配した。この出来事は1981年3月に起こり、大々的に報道されたが、エルジェはマスコミの注目を嫌い、またその間に張と疎遠になっていたことに気づき、状況は困難だった。^[229]

1970年6月、エルジェの父が亡くなり、葬儀の後、エルジェはレマン湖の近くで休暇を過ごした。^[230] 1974年、助手のブランデンが脳卒中で倒れ、執筆ができなくなったため、エルジェは若い男性アラン・バランを助手にした。 ^[231]エルジェの伝記作家ピエール・アスリーヌは後に彼を「代理息子」と呼んだ。^[232] 1977年3月、エルジェとジェルメーヌの離婚が成立した。エルジェはジェルメーヌに通い続け、経済的に支援していたが、ジェルメーヌは離婚を深く受け止め、さらなる裏切りとみなした。^[233]それから数週間後、エルジェは5月20日に控えめな式を挙げてファニーと結婚した。エルジェは70歳、ファニーは42歳だった。^[234]

1979年、エルジェは骨髄線維症と診断され、全血輸血が必要となった。^[235]輸血の必要性は高まり、2週間ごと、そして毎週の輸血が必要となった。^[236]

1983年2月25日、エルジェは心停止に陥り、ブリュッセルのサンリュック大学病院の集中治療室に入院した。^{[237]彼は、後に}『タンタンの冒険』 （2011年）を製作するスティーヴン・スピルバーグと会う予定だった。彼は3月3日、サンリュックで75歳で亡くなった。^[237]彼の死は、リベラシオン紙やル・モンド紙など、多くのフランス語圏の新聞の一面で報道された。^[238]彼は遺言で、ファニーを唯一の相続人にしていた。^[239]

1986年11月、ファニーはスタジオ・エルジェを閉鎖し、エルジェ財団を設立した。^[240]

1988年に『タンタン』誌は廃刊となった。^[241]

エルジェは非常に内向的な人物で、^{[242]伝記作家の}ハリー・トンプソンは「控えめで控えめ」と評している。^[243]伝記作家のピエール・ステルクスによると、エルジェは公の場では「非常に平凡」に見えたが、実際は「非常に博学で、飽くことのない好奇心を持ち、常に注意を払っていた」という。^[244]彼は田舎を散歩したり、^[245]ガーデニングをしたり、^[242]美術品を収集したり、^[242]ジャズ音楽のファンでもあった。 ^[246]彼は公の場や報道陣の前に出ることを好まなかったが、^{[243]エルジェは受け取った}ファンレターにはすべて個人的に返信することを主張し、かなりの時間を費やした。^[247]彼は「子供たちの手紙に返事をしないことは彼らの夢を裏切ることになる」と述べた。^[248]友人たちはエルジェをユーモアのある人物、特に自虐的なジョークで有名だと評した。^{[242]同僚たちはエルジェを}自己中心的だと評し、エルジェ自身もその評価に同意した。^[242]彼は助手たちに対して権威主義的であることで知られ、仕事における功績を助手たちと分け合うことを拒否した。^[249]ステルクスは「一方ではよそよそしく、冷淡なところもあったが、他方では愛情深かった」と評した。^[244]

最初の結婚生活の間、エルジェは他の女性と何度か浮気をした。^[250]放射線治療で不妊になったため子供はいなかったが、^[251] 1950年代に両親の関係に問題があったため、兄のポールの2人の子供、デニスとジョージを養子にしたいと申し出た。ポールはこの申し出を断り、デニスとジョージは後に、叔父は子供といるとぎこちない人だと思い、あまり愛情を持っていなかったと述べた。^{[252]エルジェは}カトリック教徒として育てられたが、熱心な信者ではなかった。^[253]道教に強い関心を持つようになり、^[254]不可知論者になったため、後年カトリックへの信仰は薄れた。 [ ^{255]彼は『}道徳経』やアルノー・デジャルダンの『智慧への道』^[256]、フリッツォフ・カプラの『物理学の道』 、ジャン＝エミール・カロンの作品のファンでもあった。^[257]

政治的には、エルジェは熱烈な王党派であり、生涯を通じてその姿勢を保ち、^[258]ベルギーの統一も信じていた。^[259]若い頃、エルジェはベルギー社会の「伝統的な右翼に近い」人物であり、^[260]ステルクスは、エルジェが仕事を通じて「右翼、極右のサークルに飛び込んだ」と述べている。^[261]ハリー・トンプソンによると、そのような政治思想は、1920 年代から 1930 年代初頭のベルギーの中流階級では珍しいことではなかった。そこでは「愛国心、カトリック、厳格な道徳、規律、純真さが、すべての人の生活の中で密接に結びついていたため、右翼政治はほとんど必然的な副産物だった。それは、主に世界に対する完全な無知によって特徴づけられる、すべての人が共有する世界観だった。」^{[262]エルジェが}『プチ・ヴァンティエーム』の責任を引き受けたとき、彼はワレズの指示に従い、新聞にファシズム支持と反ユダヤ主義の感情を明示的に盛り込むことを許可した。^[36]文芸評論家のジャン＝マリー・アポストリデスは、タンタンのキャラクターはヨーロッパの極右が推進する「新しい若者」の概念の擬人化であると指摘した。^[263]ワレズの指導の下、初期の『タンタンの冒険』には若い読者に向けた明確な政治的メッセージが含まれていた。『タンタンの冒険 ソビエトの地で』は反社会主義プロパガンダの作品であり、 ^[264] 『タンタンの冒険 コンゴで』はベルギー領コンゴに対する植民地主義的感情を煽るように設計され、^[265]『タンタンの冒険 アメリカで』は資本主義、商業主義、工業化を強く批判する反米主義の作品として設計された。 ^[266]

エルジェがベルギーの右翼に関わっていたのとは対照的に、ステルクスはエルジェを「自由主義的で独立心の強い人物」^[261] 、 「保守派や右翼の反動主義者とは正反対の人物」と考えた。^[244] マイケル・ファーは、エルジェは若い頃は「鋭い政治的良心」を持っていたと主張し、その例として『タンタンの冒険』で明らかになったアメリカの人種差別に対する非難が挙げられる。^[267]文芸評論家のトム・マッカーシーはさらに踏み込んで、 『タンタンの冒険』はエルジェの作品における「左翼のカウンター傾向」の出現を表しており、それは彼の右翼的環境に反抗し、特に裕福な資本家や実業家に批判的だったと述べた。^{[268]この傾向は}『青い蓮』でさらに強まり、エルジェは「古典的な右翼」思想を拒絶して反帝国主義の立場をとった。^[269]また、同時代のクイック＆フルプケの漫画では、ドイツとイタリアの極右指導者であるアドルフ・ヒトラーとベニート・ムッソリーニを風刺した。^{[270] 1930年代半ばには多くの友人や同僚が参加したが、エルジェは極右の}レグジスト党には入党せず、後に「常に同党には嫌悪感を抱いていた」と述べ、「心身をイデオロギーに捧げることは、私の本質とは正反対だ」とコメントしている。^[271]

エルジェは『タンタンの冒険』を通して多様な民族を描写したため、繰り返し人種差別の非難を受けた。マッカーシーによると、『タンタンの冒険』でエルジェはコンゴ人を「心は善良だが、後進的で怠惰で、ヨーロッパ人の支配を必要としている」と描写した。^[272]トンプソンは、エルジェは「故意に人種差別的」に本を書いたわけではなく、20世紀初頭のベルギー人の平均的なコンゴ人に対する見方を反映しており、悪意よりも見下すような見方だったと主張した。^[273]この本は当時は論争を巻き起こさなかったが、^[274] 20世紀後半になってようやく人種差別的であると認識されるようになった。^[275]

次の冒険『タンタンの冒険』では、エルジェはアメリカ先住民のブラックフット族を「騙されやすく、世間知らず」と描写したが、それでも彼らの文化や苦境には「おおむね同情的」であり、アメリカ軍による抑圧を描いている。^[267] 『青い蓮』は、日本人を軍国主義的で出っ歯として描いたことで批判を受けたが^[276]、当時のヨーロッパで一般的だった中国に対するステレオタイプ的でないイメージを描いているとして賞賛された。^[277]

エルジェは、ラスタポプロスの登場人物はユダヤ人ではなくギリシャ人であると主張したにもかかわらず、反ユダヤ主義的なステレオタイプを利用したとして非難されている。 ^[278]

エルジェは若い頃から人種差別に対して公然と批判的だった。1931年8月20日付けの『ル・プチ・ヴァンティエーム』に掲載された『タンタンの冒険』の序文で、アメリカ社会に蔓延する人種差別を激しく非難し、 ^[279] 『青い蓮』では中国人に対する人種差別的態度を嘲笑した。^[280]ペータースは「エルジェは他の人間よりも人種差別的ではなかった」と主張したが、^[281]ファーもこの評価に賛同しており、ファーは1980年代にエルジェと会った後、「これほどオープンで人種差別的でない人間に会えるはずがない」とコメントした。^[282]対照的に、国際バンド・デシネ協会会長のローレンス・グローブは、エルジェは作品の中で社会の流行に忠実だったと述べ、「ナチスが流行っていたときは、彼もナチスだった。植民地差別主義者が流行っていたときは、彼はまさにそれだった」と指摘した。^[282]タンタンの人種差別的要素について論じたベトナム系アメリカ人の小説家ヴィエット・タン・グエンは、「エルジェの作品には大きな欠陥があるが、物語的にも美的にも魅力的だ。私が読んだ善意の道徳的な児童文学はすべて忘れてしまったが、エルジェのことを忘れたことはない」と述べている。^[283]

アスリーヌはエルジェを「ベルギーの象徴」と評した。^[259]

• 1971年：アダムソン賞、スウェーデン^[284]
• 1972年：ルッカフェスティバルでイエロー・キッド生涯賞（「una vita per il Cartooning」）を受賞^[285]
• 1973年:ブリュッセル市サンミッシェルグランプリ^[284]
• 1999年：ハーヴェイ賞ジャック・カービー殿堂入り^[284]
• 2003年：審査員選出作品としてアイズナー賞殿堂入り^[284]
• 2006年：ダライ・ラマは、チベット国際キャンペーンの真実の光賞をタンタンのキャラクターに授与した。 ^[286]
• 2007年：生誕100周年を記念して額面20ユーロのベルギー記念硬貨のメインモチーフに選ばれる。 ^[287]

ユネスコの翻訳索引によれば、エルジェはフランス語で9番目に翻訳されている作家であり、ジョルジュ・シムノンに次いで2番目に翻訳されているベルギーの作家であり、ルネ・ゴシニに次いで2番目に翻訳されているフランス語の漫画家である。^{[288]また、}メインベルト内の小惑星1652エルジェは、1953年に彼の名にちなんで命名された。 ^[289]

1990年代のテレビアニメシリーズ『タンタンの冒険』には、漫画版のエルジェが何度かカメオ出演している。また、2011年のモーションキャプチャー映画『タンタンの冒険/ユニコーン号の秘密』（監督：スティーヴン・スピルバーグ、プロデューサー：ピーター・ジャクソン）の冒頭にもアニメ版のエルジェがカメオ出演しており、映画の冒頭で漫画のスタイルでタンタンの肖像画を描く街頭漫画家として描かれている。^[290]

エルジェ美術館はブリュッセル南部の都市ルーヴァン・ラ・ヌーヴの中心部に位置している。 ^[291]この場所は2001年に美術館の建設地に選ばれた。未来的な建物はプリツカー賞を受賞したフランス人建築家クリスチャン・ド・ポルザンパルクが設計し、建設費は1500万ユーロだった。^[291]エルジェ生誕100周年の2007年5月22日に美術館の起工式が行われた。美術館は2009年6月に開館した。^[291]

エルジェの作品を展示する美術館の構想は、エルジェがまだ生きていた1970年代末にまで遡る。1983年にエルジェが死去した後、エルジェの未亡人ファニーが、最初はエルジェ財団、その後は新設のスタジオ・エルジェによって、美術館の展示の一部となる作品や要素のカタログ作成と選定の取り組みを主導した。^[291]

エルジェ美術館には8つの常設ギャラリーがあり、エルジェのオリジナル作品を展示し、これまで一般に公開されていなかった彼の人生とキャリアの物語を伝えています。^{[291] [292]}美術館には臨時展示ギャラリーもあります。美術館ではタンタンが目立っていますが、ジョー、ゼット、ジョッコ、クイック、フルプケなどエルジェの他の漫画のキャラクターや、グラフィックデザイナーとしての作品も展示されています。^[292]

*印の付いた作品のみが英語に翻訳されています