マニフィカト（バッハ）

マニフィカト
243.2変ロ長調
JS バッハ著
バッハの自筆楽譜の最初のページ
鍵	ニ長調
関連している	BWV 243.1 (1723)
機会	祝日のルーテル派の晩祷
文章	ルカ1:46–55 頌栄
言語	ラテン
実行	ライプツィヒ、 1733年頃
動き	12
ボーカル	SSATB合唱とソロ
インストゥルメンタル	トランペット3本 ティンパニー 2 トラヴェルソ オーボエ 2本 オーボエ・ダモーレ 2 本 文字列 通奏低音

ヨハン・セバスチャン・バッハの『マニフィカト』BWV  243 は、聖書の賛歌『マニフィカト』を音楽化した作品です。5 つの声楽パート (ソプラノ 2 名、アルト、テノール、バス) と、トランペットやティンパニを含むバロック オーケストラ用に作曲されています。これは、バッハがラテン語のテキストに基づいて作曲した最初の主要な典礼曲です。

1723年、ライプツィヒのトーマスカンターに就任した後、バッハはマニフィカトのテキストを変ホ長調の12楽章の曲に編曲した。クリスマスの演奏のために、彼はその祝祭に関連した4つの賛美歌（ラウド）を挿入した。クリスマスの挿入歌を含むこの版は、バッハの作品目録で243.1（以前は243a）という番号が付けられた。^[1]

おそらく1733年の聖母訪問祭か、その年かその頃の別の祭のために、バッハはクリスマスの賛美歌を除いたラテン語のマニフィカトの新版を作曲した。トランペットパートの演奏上の理由から、いくつかの楽章の楽器編成が変更または拡張され、調性が変ホ長調からニ長調に変更された。バッハのマニフィカトのこの版はBWV 243.2（以前はBWV 243）として知られている。^[2]

19 世紀に両方のバージョンが出版された後、2 番目のバージョンが演奏の標準となりました。これはバッハの最も人気のある声楽作品の 1 つです。

ライプツィヒでは、マニフィカトは日曜礼拝で定期的に歌われ、普通の日曜日にはドイツ語で歌われていましたが、クリスマス、イースター、ペンテコステなどの大祭日^[3]や、受胎告知、訪問、浄化の3つの聖母マリアの祝日には、より精巧にラテン語で歌われました。^{[4] [5]}

キリエの初期の設定は、ギリシア語とドイツ語の混合テキスト（BWV 233a）に基づいていましたが、^{[6] [7]}バッハのラテン語の礼拝用楽曲として知られているものはすべて、1723年から死去する1750年まで、ライプツィヒのトーマスカンターを務めていた間に作曲されました。他のルター派の慣習と比較すると、ライプツィヒの教会の礼拝では異例の量のラテン語が使用されていました。^[8]バッハがライプツィヒの礼拝の慣習に興味を示した初期の記録は、1714年にこの町を訪れた際に待降節の第一日曜日の礼拝の順序を書き留めたときまでさかのぼります。^[9]当時、ライプツィヒのカンターはヨハン・クーナウでした。 ^[10]クーナウが1722年に死去すると、トーマスカンターのポストに応募した候補者の一人に、クーナウの元弟子であるクリストフ・グラウプナーがいた。グラウプナーは、1722年のクリスマスに作曲したマニフィカトを、1723年1月のオーディション曲として再利用した。その3週間前にバッハはオーディション用カンタータ『主よ、汝らのために』BWV 22と『汝ら、神とダヴィッドの子』BWV 23を発表した。^{[11] [12]バッハは、1723年5月30日、}三位一体の後の最初の日曜日にトーマスカンタータに就任し、14楽章からなる野心的なカンタータ『神よ、汝らのために』BWV 75を演奏し、翌日曜日には同様のカンタータ『天の父よ、汝らのために』BWV 76を演奏した。

ルターのドイツ語訳マニフィカトの伝統的な編曲（「我が魂は人類を救う」）は、グレゴリオ聖歌のかなり例外的な賛美歌調であるトヌス・ペレグリヌスのドイツ語版である。^{[13]トヌス・ペレグリヌス（または第九音）は}、第九旋法またはエオリアン旋法に関連付けられている。 ^[14]ルターのドイツ語訳マニフィカトの伝統的な編曲では、それは短調であり、旋律定式の最後の音が主音、つまり最初の音の 5度下である。

ルターのドイツ語マニフィカトと関連のあるトヌス・ペレグリヌスの変種は、ヨハン・ヘルマン・シャイン、ハインリヒ・シュッツ、ヨハン・パッヘルベル、ディートリヒ・ブクステフーデなどの作品に登場します。バッハは、ラテン語マニフィカトの第10楽章（イスラエルのススケピト）で、器楽のカントゥス・フィルムスとしてこの旋律の定式を使用しています。^[15]彼はこの旋律を、 1724年の訪問のために作曲されたカンタータ『我が魂は人類を救う』 BWV 10である『ドイツ・マニフィカト』、コラール和声曲BWV 323と324、そして第4のシューブラー・コラールBWV 648でも使用している。 ^{[16] [17]また、BWV 733の}『フーガ・ソプラ・イル・マニフィカト』でもこの旋律定型が主題として使用されているが、このコラール前奏曲はバッハの弟子ヨハン・ルートヴィヒ・クレプスの作品である可能性がある。^{[18] [19]}

晩祷、晩祷、早課の重要な部分であるマニフィカトは、バッハが作曲する1世紀以上前から、ミサの通常分とは別に、最も頻繁に曲付けされる典礼テキストであった。^{[20] [21] [22]}プロテスタントでは、マニフィカトほど頻繁に曲付けされるラテン語テキストはない。^[23]また、マニフィカトのドイツ語テキストの曲付けは、17世紀初頭から流行しており、一方の形式が他方を抑制することはなかった。^[23]

マニフィカトの拡張された設定は、合唱、オーケストラ、声楽のソリストによる数楽章と、テキストの非線形処理（歌手によってテキストの一部が複数回繰り返される）による協奏的セクション構成の設定としても示され、古いイタリア音楽学派にまで遡ります。^{[24]こうした例は、}クラウディオ・モンテヴェルディの7声のマニフィカトに見ることができます。これは、彼の聖歌「ヴェスプロ・デッラ・ビータ・ヴェルジーネ」に含まれる2つのマニフィカトの代替設定の1つです。^[23]ルター派の伝統では、例えばシュッツのラテン語マニフィカト、SWV 468があります。 ^{[23]ヨハン・レヴィーニ、}アントニオ・ロッティ、フランチェスコ・デュランテのようなマニフィカトの作曲家は、バッハに影響を与えた可能性があるとされています。^{[25] [26]バッハの時代には、}ハイニヒェンとヴィヴァルディによる例もあります。

こうした曲の多くでは、マニフィカトの1節を1人または複数のソリストが合唱と交互に歌うことができる。バッハがマニフィカトの3節を扱ったときのように、ソプラノが節の最初の言葉を歌い、合唱がそれを締めくくる。この3節の分割、つまり最後の2語 (omnes generationes) だけを合唱に残す方法は、ルッジェーロ・フェデーリや、1720年のマニフィカト ト短調でも実践されており、バッハもおそらくそのことを知っていた（マニフィカト ト短調はかつてトマーゾ・アルビノーニの作品とされていた）。^{[3] [26] [27] [28]}また、グラウプナーの1722年のマニフィカトにもこの分割があった。^[11]

バッハのマニフィカトのもう一つの特徴は、5部合唱用に設定されていることである。しかしながら、標準的なSATB合唱に声部を増やすことは、マニフィカトの作品にとって目新しいことではなかった。例えば、ヨハン・セバスチャンの長兄の教師であったヨハン・パッヘルベルは、SSATB合唱用に6曲のマニフィカトを作曲しており、独唱、SSATB二部合唱、オーケストラ用に1曲作曲している。クーナウのマニフィカトの設定でもSSATB合唱が使われている。^{[10]バッハは}ワイマールで既にSSATB合唱用に作曲していた（ 1715年の復活祭カンタータ「神よ、眠りなさい! 大いなる喜びよ」BWV 31）。彼は葬儀モテット「主よ、我が喜びよ」でも同じことを行っている。マニフィカトのニ長調版が生まれた頃、バッハはドレスデン宮廷のためのミサ曲で同じ拡張合唱曲を作曲した。バッハによる拡張合唱曲としては、1724年のクリスマスのための6つの声楽パートのためのサンクトゥス（SSSATB）や、マタイ受難曲（1727年）や世俗カンタータ「喜びの賛歌、ザクセンの歌」 BWV 215（1734年）のような二部合唱曲などがある。しかし、拡張合唱を伴うこのような曲は、バッハの典礼音楽の通常のスタイルからは外れている。^[29]

バッハは、ラテン語で歌われるマニフィカトにドイツ語とラテン語の混合クリスマス挿入句を含めた最初の人物ではない。ヒエロニムス・プレトリウスは1622年にそのような挿入句を含むマニフィカトを出版した。 ^[30] サミュエル・シャイトのGeistliche Konzerte III（1635年）には挿入句を含むマニフィカトが3曲収録されており、^{[31]その最初のもの（SSATTBと通奏低音のSSWV 299）には「} Vom Himmel hoch da komm ich her 」の第1節が最初の挿入句として含まれていた。^[32]

ルカによる福音書では、マリアが従妹のエリサベツを訪ねたとき、マリアがマグニフィカトの言葉を伝えています。二人とも妊娠中で、マリアはイエスを、エリサベツは洗礼者ヨハネを身ごもっていました。キリスト教では、その訪問を記念する祝祭は訪問と呼ばれます。これは典礼においてマグニフィカトの賛歌に通常以上の注意を払うために選ばれた機会であり、祝祭はマグニフィカトの起源に結びついた出来事を祝うものです。

バッハの時代には聖訪問の祝日は7月2日であった。バッハのマニフィカト（BWV 243.2）のニ長調版は、 1733年7月2日にライプツィヒの聖トーマス教会（Thomaskirche）の礼拝の一環として演奏された可能性がある。その年は、皇帝アウグスト強王の死後、喪に服する期間であった。その喪の期間は、六十日祭の日曜日（2月15日）から三位一体後の第4日曜日（6月28日）まで続き、教会では合奏が禁止されていた。その期間にバッハは、後継者フリードリヒ・アウグスト2世に捧げるロ短調のキリエ・グローリアのミサ曲を作曲しており、 1733年7月27日に署名された手紙に記されている。^{[33] [34]}

服喪期間が終わって初めて教会音楽の協奏曲が許されたのは、1733年7月2日木曜日の聖別祭であった。バッハがこの機会のためにマニフィカトの新版を作曲した可能性もあるが、新版の初演日が同じ年のクリスマスだった可能性もある。1732年から1735年頃のどの日にニ長調版のマニフィカトが初めて演奏されたのか、またバッハが楽譜を最終的な形に修正したのはいつなのかは、確実には分からない。1733年頃、バッハはゴットフリート・ハインリヒ・シュテルツェルのカンタータ2曲を、三位一体後の第5日曜日と第6日曜日（1733年7月5日と12日）のために提出している。バッハは、1733年7月のライプツィヒでの礼拝のために他の作曲家の教会音楽に頼り、ロ短調ミサの長い第1部の演奏部分を作曲し、書き写していたのかもしれない。^{[33] [34] [35]}

マニフィカト
243.1変ロ長調
JS バッハ著
羊飼いの礼拝、アウクスブルク、1730年頃
鍵	変ホ長調
関連している	BWV 243.2 (  1733年頃)
機会	祝日のルーテル派の晩祷
文章	ルカ1:46–55 頌栄 クリスマスの挿入: 伝統的なドイツ語/ラテン語のテキスト
言語	ラテン ドイツ語
実行	ライプツィヒ、1723年
動き	12（クリスマス用に4個追加）
ボーカル	SSATB合唱とソロ
インストゥルメンタル	トランペット3本 ティンパニー レコーダー2台 オーボエ 2本 文字列 通奏低音

2003年、バッハ研究者のアンドレアス・グロックナーは、バッハのマニフィカトの一番最初のバージョン、つまり自筆譜にクリスマスの挿入部分が4つ加えられる前のホ 長調バージョンが、1723年7月2日に初演されたと主張した^{。[36] [37] [38]これは移調版のちょうど10年前で、同じ}聖母マリアの祝日のために作曲されたことになる。バッハは1723年5月30日、三位一体の後の最初の日曜日にライプツィヒのトーマスカンターに就任した。聖母訪問は彼の在任中の最初の祝日であり、非常に祝祭的な音楽が求められた。^[39]

2003年にグロックナーがマニフィカトの起源について論文を発表する前、そしてその後も一部の著者は、バッハが1723年の待降節の静寂の時期に、クリスマスの晩祷での初演のためにマニフィカトを作曲したと一般的に考えていた。^[4]その演奏のためにバッハは4つのラウド、つまりドイツ語とラテン語で書かれた賛美歌を作曲し、マニフィカトの変ホ長調版の特定の箇所に挿入した。^{[4] [37]}これらの挿入部分を含むマニフィカトの変ホ長調版は、BWV 243.1（以前はBWV 243a）として知られている。

これらのラウドのテキストは、バッハの前任者クーナウがライプツィヒでクリスマスカンタータに使用していた。^{[40]バッハがクリスマスマニフィカトに含めた}ラウドと同じ4つのテキストのハ長調の設定は、おそらく独立したカンタータではなく、クリスマスに演奏されるハ長調のマニフィカトに挿入するためにクーナウが作曲したラウドだったのだろう。[ ^23]これらのラウドは、福音書でキリストの誕生にまつわる状況として説明されているものを描写しており、キンドルインヴィーゲン（揺りかごを揺らす）と呼ばれる古い伝統に組み込まれていた。^[41]

これらのラウドは、非常に限られた楽器の伴奏で演奏されることになっていたため、マニフィカトの他の楽章が演奏された大きなオルガン室の反対側にある、トーマス教会の高層聖歌隊席の小さなロフトから演奏されたと考えられています。 ^[41]マニフィカトの変ホ長調版（BWV 243.1）の自筆譜によると、バッハは、クリスマス以外の祝祭日など、状況に応じて、マニフィカトの最初のバージョンもラウドなしで演奏するつもりだったようです。^[41]

バッハの死後記、ヨハン・フリードリヒ・アグリコラと作曲家の息子カール・フィリップ・エマヌエルが1754年に書いた死亡記事には、作曲家がいくつかのマニフィカトを書いたと記されている。^{[42] [43]ラテン語のマニフィカトBWV 243、}ドイツ語のマニフィカトBWV 10、コラール和声版BWV 324の現存する写本とは別に、ソプラノ独奏用のマニフィカトは19世紀に失われたと考えられていた。^[44]いわゆる「小さな」マニフィカト（Kleine Magnificat）の楽譜は20世紀に再発見され、BWV Anh. 21として記載されたが、その信憑性は疑われていた。^[45] 1982年、メルヒオール・ホフマンがこのドイツ語『Magnificat Meine Seel erhebt den Herren』の作曲者であることが確認された。^[46]マニフィカトをドイツ語で言い換えた同様のカンタータ、マイネ・ゼーレ・リュームト・ウント・プレイスト、テナー独奏用、訪問のために作曲されたBWV 189も、ホフマンによるものであると考えられている。^{[47] [48]}

ピカンダーが1728年7月2日に演奏するために1728年から1729年のカンタータ・サイクルで出版した、マニフィカトを言い換えた別のドイツ語の台本は、バッハが作曲した可能性がある。^{[49] [50]}同様に、1725年の訪問のために、無名の台本作家が書いたカンタータ「私の魂はヘルンである」がある。^[50]さらに、バッハは他の作曲家によるラテン語のマニフィカトをコピーした。

• 1740年代初頭、バッハはアントニオ・カルダーラのマニフィカト ハ長調を模写し、そのススケピット・イスラエル楽章（BWV1082）を編曲した。^{[51] [52] [53]}
• BWV Anh. 30は、 1742年頃にバッハが書き写した、二重SATB合唱と管弦楽のためのハ長調のマニフィカトである。手書きの楽譜には作曲者が記載されていないが、2012年に、これは17世紀後半のピエトロ・トッリの作品をバッハが編曲したもの（ティンパニと第3トランペットのパートを追加）であることが判明した。以前は、この作品はアントニオ・ロッティの作品と考えられていた。 ^{[54] [55]}

バッハのマニフィカトは、ルカによる福音書第1章46節から55節までのテキストに基づく11楽章から成り、12番目の頌栄楽章で終わる。賛歌の各節は1つの楽章に割り当てられているが、第48節（マニフィカトの3番目の節）は第3楽章のソプラノソロで始まり、第4楽章の合唱で終わる。中世後期から作曲家によって使われてきたマニフィカトの伝統的な分割は12節である。バッハの12楽章と異なるのは、ルカによる福音書の第48節が伝統的な分割では1節であるのに対し、頌栄楽章は2節に分かれている点である。^[56]

しかし、バッハの自筆譜には楽章の番号が付けられておらず、第3楽章と第4楽章の間には休止もありません。Quia respexit（ソプラノ独唱者が最後の音を歌う）の25小節目は、Omnes generationes楽章の最初の小節です。4つのクリスマス挿入楽章は、マニフィカトのテキストでは第2、第5、第7、第9楽章の後に置かれています。これらの4つのラウド楽章は通常、AからDの文字で示され、テキストソースは次のとおりです。^[57]

• A: マルティン・ルターの賛美歌
• B:セトゥス・カルウィシウスの詩
• C: ルカ 2:14
• D:クリスマス賛美歌の断片

マニフィカトの演奏時間は通常25分から30分で、^[58]クリスマスの挿入歌のためにさらに5分追加されます。^[59]クリスマスの賛美歌のないバージョンの演奏時間は、平均的なバッハのカンタータとほぼ同じです。しかし、多くの違いがあります。マニフィカトには平均的なカンタータの約2倍の楽章があり、アリアのダ・カーポを避けて短く抑えられており、レチタティーヴォはまったくありません。^[60]また、テキストはラテン語（バッハのカンタータでは通常使用されない言語）で、楽章の構成は平均的なカンタータのかなり単純な構造とは対照的にかなり複雑で、合唱は5つのパートに分かれており、「バッハの宗教的な声楽作品の通常のルーチンから外れています」。^[29]

第 1 楽章 (マニフィカト)、第 7 楽章 (フェチット ポテンシアム)、第 12 楽章 (グロリア パトリ) は、作品の要となる楽章です。これらは主調 (BWV 243.1 では E ♭ 長調、BWV 243.2 ではニ長調) で、5 部合唱とtuttiオーケストラが共演する唯一の楽章です。合唱は、第 4 楽章 (Omnes generationes) でも歌いますが、こちらはトランペットとティンパニのないオーケストラの伴奏で、第 11 楽章 (Sicut locutus est) では通奏低音のみの伴奏です。クリスマス賛美歌のないバージョンでは、最初の 3 つの合唱楽章の後に、独唱のための 2 つの楽章が続き、2 番目の楽章にはより豊かなスコアが付けられることが多いです。^[37]独唱楽章では、楽器編成はバッハのカンタータの通常のものと同じで、独唱者はオブリガート楽器、弦楽器、および/または通奏低音のみの伴奏を受ける。楽章A（Vom Himmel hoch）は唯一のアカペラ楽章である。

ザクセンではナチュラルトランペットは通常D調に調律されていたため^[61]、これがバッハが当初の変ホ長調版をD長調に移調した理由として挙げられている^{[62] 。}

バッハはマニフィカトをSSATB 5部合唱用に作曲しました。ソプラノ2人(sI、sII)、アルト(a)、テノール(t)、バス(b) の5人のボーカルソリストが必要です。第10楽章 (Suscepit Israel) では、2人のソプラノがアルトと一緒に歌います。

BWV 243.1のバロックオーケストラは、「2つのヴァイオリン、2つのオーボエ、3つのトロンボ、タンブリー、ファゴット、ヴィオラ、通奏低音」^[63] 、すなわち2つのヴァイオリン（Vl）、2つのオーボエ（Ob）、3つのトランペット（Tr、トニック）、ティンパニ（Ti、トニックとドミナント）、ファゴット、ヴィオラ（Va）、通奏低音（Bc）で構成されています。アリア第9番「エシュリエンテス」には2本のリコーダー（フラウト・ドルチェ、Fl）が必要ですが、トゥッティには含まれていません。^[64]

1733年版では、バッハはやや拡張されたオーケストラを使用しました。リコーダーはトラヴェルソ（Fl）に置き換えられ、4つの合唱楽章すべてで別々のパートが割り当てられました。^[65]第3楽章と第4楽章では、オーボエがオーボエ・ダモーレ（Oa）に置き換えられました。第10楽章（Suscepit Israel）では、オブリガートの器楽部分でトランペットがオーボエに置き換えられました。^{[66] [64]}

ほとんどの楽章で通奏低音パートはオルガン、ファゴット、チェロ、ヴィオローネによって演奏される。1723年版では第10楽章（ススケピット・イスラエル）のバセット（Ba）パートはヴァイオリンとヴィオラのみでユニゾンで演奏される。^{[67] [68]} 1733年版ではこの通奏低音ラインはチェロを含む通奏低音に割り当てられているが、ファゴットとヴィオローネは含まれていない。

バッハのマニフィカトは第7楽章（Fecit potentiam）を中心に対称的に構築されています。^[15]第1楽章と第7楽章の間にはマニフィカトの詩が4つあり、第7楽章と最終楽章の間にも4つあります。第1、第7、最終楽章は主調で、オーケストラと合唱団がフルで演奏されます。第2楽章と第11楽章は同じ長調、第3楽章と第10楽章は相対的な短調です。第7楽章の前の楽章とそれに続く中央の楽章も短調です。第5楽章と第9楽章は主調とは異なる長調です。クリスマスの追加部分は2つのマニフィカトの詩で区切られており、最初の追加部分は第2詩の後にあります。クリスマスの賛美歌は常に前の楽章と同じ調です。詩ごとに、ハーモニー構造は次のようになります。^{[69] [70]}

• 第 1 節と第 2 節 (クリスマス バージョンでは第 1 楽章と第 2 楽章に続いて A 楽章):主音(長調)
  • 詩 3: 相対的な短調で始まり (第 3 楽章)、別の短調に移ります (第 4 楽章)
    • 第4節（クリスマス版では第5楽章、続いてB楽章）：主音とは異なる長調
      • 第5節（第6楽章）：短調
        • 第6節（クリスマス版では第7楽章、続いてC楽章）：主音
      • 第7節（第8楽章）：短調
    • 第8節（クリスマス版では第9楽章、続いてD楽章）：主音とは異なる長調
  • 第9節（第10楽章）：相対的短調
• 第10節と頌栄（第11楽章と第12楽章）：主音調

声とオーケストレーションに関しては、第1楽章と第7楽章の間、および第7楽章と最終楽章の間の4つのマニフィカトの詩節は、あまり対称的ではありません。ここでは、トゥッティ楽章の後に2つまたは3つのアリアが次の合唱楽章に向けて盛り上がるという考え方です。^[69]

• 第2楽章と第3楽章は、ソプラノ独唱で、合唱楽章第4番「Omnes generationes」へと盛り上がる。
• 第5楽章（ソロ）と第6楽章（デュエット）から第7楽章までのトゥッティ
• 第8楽章と第9楽章（どちらもソロ楽章）に続いて声楽三重奏のアリアが続き、最後の2つの合唱楽章へと盛り上がる。

これらのアリア集の最後のアリアは、最初は独唱、次に二重唱、そして三重唱となっている。^[69]クリスマスの賛美歌を挿入し、第 7 楽章に向けて盛り上げると、アリアと合唱が交互になり、一方、作品の後半では、外側の合唱楽章は、独唱 → 独唱 → 二重唱 → 三重唱という 4 つのアリア集で区切られている。^[70]このような 16 楽章の演奏には、しかしながら別の対称性がある。第 3 セクション (楽章 A) と、最後から 3 番目 (楽章 10) では、どちらもルーテル派のコラール旋律が定唱として使用されている。前者ではソプラノの声 (「Vom Himmel hoch, da komm ich her」)、後者では器楽の声 (「Meine Seele erhebt den Herren」) となっている。^{[71] [44]}クリスマスバージョンの対称性は次のように描くことができます。^[70]

• 主音の2つの楽章（1、2）→「カントゥス・フィルムス」楽章（A）
  • 短調の詩（第3、4楽章）→ 同じ長調の2つの楽章（第5、B）
    • 短調の詩（6楽章）→主調の2楽章（7、C）
  • 短調の詩（第8楽章）→ 同じ長調の2つの楽章（第9楽章、D）
• 主音調の2つの楽章（11、12）←「カントゥス・フィルムス」楽章（10）

これもまた、マニフィカトの2節を5回繰り返した後、他の場所から来たテキストの楽章が続くもので、これらの他のテキスト（楽章C、これも最後の楽章のような賛美歌）の唯一の聖書引用が中央の第7楽章と組み合わされています。^[70]

バッハのマニフィカトの構造は、おそらくクーナウも知っていたであろうクーナウのマニフィカトや、おそらくクーナウも知っていたであろうヨハン・フィリップ・クリーガーの1685年のマニフィカトと比較されてきた。クーナウのマニフィカトは、彼の現存する最大の声楽作品であり、バッハのマニフィカトの最初のバージョンと似たオーケストレーション（違い：クーナウは2台目のビオラを持ち、バッハは1つの楽章に2本のリコーダーを持つ）を持ち、クリスマスの演奏のために同じラウドの設定で同じ「拡張性」を持っている。クーナウのマニフィカトには標準的なSATBのソリストがいるが、バッハのようにSSATBの合唱団がいる。3つのマニフィカトはすべて、マニフィカトのテキストの1、6、10、12節を合唱に設定している。クーナウの合唱楽章はバッハと同様に5つの合唱楽章から成っているが、第2楽章は第4節（バッハは第3b節）であり、最後の楽章は第12節のみである。一方、バッハの合唱では第11節と第12節の両方が合唱されている。3つのマニフィカトすべてにおいて、他の節は独唱者用に単声または二重唱や三重唱に設定されている。^[73]

冒頭の合唱に使われている歌詞は「マグニフィカト・アニマ・メア・ドミヌム」 （「私の心は主を大いに讃えます」、ルカ1:46）です。この楽章は15小節の6つのブロックから成り、合計90小節の音楽で、ちょうど半分が合唱です。

• 1小節目から30小節目：オーケストラはリトルネッロのように見える演奏を披露するが[ ^3]、実際はむしろ協奏曲のトゥッティである。^[44]この楽章はイタリアのアリアの形式をとっており、バッハがケーテンで開発した協奏曲のスタイルをモデルにしている。そのスタイルでは、素材は器楽のトゥッティで演奏される。^[44]
  • 第1小節から第15小節まで：第1小節でオーボエIが演奏するモチーフは、トゥッティの歓喜の雰囲気を盛り上げる。^[44]これは2つの主なモチーフのうちの最初のものである。^[26]
  • 16小節目から30小節目：16小節目では、他の楽器の回転する動きの中でほとんど気づかれない程度に、ヴァイオリンIが新しい動機を提示します。それが第2の主動機です。^[26]合唱隊の登場前の最後の小節では、その動機が複数の楽器によって繰り返されます。

最初の動機（第31小節のソプラノIによる歌唱）：

第2動機（第35小節のテノールによる歌唱）：

• 31～75小節目：通奏低音の伴奏で合唱団が協奏曲の独奏者として登場し、冒頭の部分を模倣する。^[44]
  • 31～45小節目：ソプラノが最初に第1主動機で登場し、32小節目からはアルトとテナーがそれを模倣する。^[72] 33小節目からはバスが登場し、その間にフルオーケストラが2小節の短い介入演奏を行う。35～36小節目では合唱団が冒頭のトゥッティから第2主動機を歌う。その後は再びオーケストラが主導権を握り、合唱団がそれに従うか対照的なメロディーを奏でる。 37 小節の終わりから、声部が次々と「anima mea」を歌い始め、このブロックの最後の 3 小節で、すべての歌手がテキストDominum (主) を 1 回ずつ歌い、全員が 45 小節目の 1 拍目でその単語の最後の音節を歌います。その後、オーケストラは、通奏低音を除いて、47 小節の始めまで沈黙します。歌手は、45 小節と 46 小節の間の中央の小節線を、アルト、ソプラノ I、ソプラノ II が順番に歌う最初の主モチーフでつなぎます。
  • 46～60小節: ソプラノが楽章の冒頭を声で再現し、47～48小節でオーケストラが短く介入した後、第2主モチーフが再び歌われます。最初は第49小節で最高声で、続いて第50小節で低声で歌われます。このブロックでは合唱が主導的な役割を果たし、限られた楽器グループが冒頭のトゥッティから取られた短いアイデアを伴奏し、最後の2小節ですべての楽器が加わり、第60小節でトランペットIが第2主モチーフを演奏して終了します。歌手が歌う3つのブロックのうちの2番目のブロックで、彼らが歌う唯一のテキストは「マニフィカト」という言葉の繰り返しです。
  • 61-75小節目：このブロックの最初の小節では、アルトが最初の主モチーフを歌い、その間、すべての楽器が少なくとも数拍の間停止する。歌手が主導的な役割を維持し、楽器のグループが追加のモチーフを演奏する。その後、オーケストラの記述は厚くなり、サブドミナントからトニックに戻る。^[44]このブロックの大部分でテキストはマニフィカトのままであり、結論「アニマ・メア」（私の魂）は、67小節目でアルトによって初めて聞かれ、他の声部のマニフィカトに埋め込まれている。^{[72]すべてのパートが「}ドミヌム」をもう一度歌い、ソプラノIIは長い音符で始まり、73小節でメリスマに続き、他のパートは74小節で続く。^[72]
• 76小節目から90小節目：45小節の合唱の後、冒頭のトゥッティから凝縮された素材による15小節の器楽の後奏が続く。^{[44] [3]}

Et exultavit spiritus meus (そして私の魂は[私の救い主である神に]歓喜した)は、ソプラノIIが弦楽器の伴奏で歌うアリアである。^[3]このアリアは第1楽章の歓喜の感情を引き継いでいるが、それほど外向的ではない。^[44]1723年のクリスマス版では、この楽章の後に最初の挿入歌である賛美歌「Vom Himmel hoch da komm ich her」が続く。^[3][44]

「Quia respexit humilitatem（彼が謙虚さを見つめたから）」は、ソプラノ I がオブリガート オーボエ（ニ長調版ではオーボエ ダモーレ）を伴奏に歌うアリアです。^[72]これは、バッハが最初にテンポを記した唯一の楽章です。アダージョ（ニ長調版のみ）。^[72]スタインバーグは、声と楽器が最初は「瞑想的な二重唱」で素材を共有するが、「ecce enim ex hoc beatam（これからは私を祝福された者と呼ばせてください）」で声が「よりシンプルで、より朗誦的なスタイル」に変わると指摘しています。^[3] スピッタは、「処女の純粋さ、単純さ、謙虚な幸福という概念が、いわば音楽言語に翻訳されたこのドイツの聖母の絵ほど完璧に表現されたことはほとんどない」と述べています。^[44]

詩の続きと文の完成であるOmnes generationes（すべての世代）は合唱に与えられている。^{[72]この設定は、}バッハが受難曲で使用したトゥルバ・コーラスに例えられている。^[74]攻撃的な雰囲気を抱く評論家もいれば、^[75]むしろ群衆の喚起と見る評論家もいる。^[44]変ホ長調版のサウンドは、ニ長調版よりもいくぶん荒々しく、例えば第3小節のベースラインや、第24小節では最初の版では不協和な属九度があったが、後の版ではより不協和なハーモニーに変更されている。^{[44] [76]}

「Quia fecit mihi magna（彼は私のために素晴らしいことをしてくれたから）」は、通奏低音のみの伴奏でベースが歌うアリアです。^[72]このモチーフは、やはり繰り返し音で始まり、4小節の通奏低音で導入され、その後声で繰り返されます。^[72]

アルトとテノールの二重奏曲「エト・ミゼリコルディア（そして慈悲）」は、ヴァイオリンとビオラによる12/8拍子の波打つような動きで始まる。 [ ^72]ニ長調版では、これらの弦楽器はコン・ソルディーノ、フルートがヴァイオリンを倍音で演奏する。^[42]

Fecit potentiam（彼は力を示す）は、第1楽章と調性および楽譜を共有している。^[72]最初に登場するのはテノールで、続いてアルト、SII、バス、SIが入り、楽章の中盤近くでメリスマのない2つのコールにつながる。^[72] Dispersitはさまざまな声部で現れるが、最高声部から最低声部の順に孤立している。^[72]結末のmente cordis suiはAdagioと記されており、トランペットのアクセントで長い和音でテキストを表している。^[72]

「主は強大な者を倒し給う」は、通奏低音とユニゾンの伴奏によるテノールのアリアで、14小節のリトルネッロで素材が表現されている。^[72]詩の第二の考えは、 et exaltavit humiles（謙遜なる者を高くあげ給う）で始まり、序論なしで歌われる。^[72]短いリトルネッロの後、テノールは全文をもう一度歌い、最初の部分は若干改変されているが、高揚感はかなり拡張され、その後リトルネッロが最後に完全に繰り返される。^[72]

Esurientes（飢えた者）は、アルトがフルート2本の伴奏で歌う。^[72]8小節のリトルネッロは、4小節の安定した四分音符の通奏にのって上昇するモチーフを導入し、その後Esurientes implevit bonis（主は飢えた者を良いもので満たし給う）と歌われ、その後下降する旋律と八分音符の通奏に続いてet divites dimisit（主は金持ちを追い払われた）と歌われる。ラテン語で最後の単語はinanes（手ぶらで）である。

ススケピト・イスラエル（彼はその僕イスラエルを助けた）は、最高音３つとオーボエ２本のユニゾン（変ホ長調版ではトランペット１本）という珍しい組み合わせで作曲されている。^[28][72]管楽器は、通奏低音のトーヌス・ペレグリヌスをカントゥス・フィルムスとして、ほとんどの場合、小節ごとに１音ずつ変化し、１音下げたり上げたりする。^[39][72]各声部は、緩やかな動きで互いに模倣する。^[72]小節全体でほぼ唯一の飛躍は、各音節で４度下がったrecordatus という語句で起こる。^[72]

マニフィカトの最後の行であるSicut locutus est (彼が [私たちの父祖、アブラハム、そして彼の子孫に永遠に] 語ったとおり) には、4つの異なる小節で主題が展開される。最初の音符は繰り返され、2番目は流れるような8分音符、3番目は跳躍する4分音符、4番目は6度上がる2分音符である。^[72]主題が最初に展開されるとき、4つの声が下から上に向かって入る。^[72]2番目の展開部では、ソプラノIが始まり、アルト、テナー、ベースが続く。^[72]この楽章は、ベースがもう一度主題を持ち、ソプラノIがほぼ1オクターブをカバーする下降音階で長いサスペンド音を歌う、よりホモフォニックなセクションで終わる。^[72]

この作品は、アンサンブル全員による賛美歌「Gloria Patri（父に栄光あれ）」で締めくくられる。 ^[72]テキストの最初の部分は長いカデンツァで終わる。拍子記号を普通拍子から三拍子に変更した後、テキストの2番目の部分「Sicut erat in principio（初めのまま）」では、作品の冒頭の部分が繰り返される。^[72]

バッハのマニフィカトの変ホ長調版のクリスマス賛美歌が初めて印刷されたのは、マニフィカトのニ長調版と同じ巻、1862年のバッハ協会XI/1 出版物で、付録として賛美歌が掲載されていました。ただし、その出版物では、賛美歌はマニフィカトのニ長調の設定に合わせて移調されていませんでした。最近では、出版社がそのような移調された（完成された）賛美歌のバージョンを提供しており、マニフィカトのニ長調版の一部として演奏できます。たとえば、2000年の Novello (Neil Jenkins) や 2014 年の Bärenreiter などです。

テキストは「主よ、ここに来られたなら」の第1節で、ルカによる福音書第2章8～18節の羊飼いへの告知と礼拝を言い換えたマルティン・ルターの賛美歌である。バッハはこの第1楽章を4部構成のアカペラで作曲し、先行する2つの楽章と同様に主調で歌っている。形式はコラール幻想曲で、ソプラノ全員がルターの定唱とされる1539年のコラール旋律を歌い、低音部はメロディーラインの一部を短縮したテンポで模倣して対位法をとっている。^{[3] [44]}前の楽章のラテン語はバッハの時代の会衆にはほとんど理解できなかったかもしれませんが、ここでは歌詞だけでなくメロディーも理解できる第1楽章があります。Vom Himmel hoch choraleは、前夜のクリスマスイブの礼拝で会衆によって歌われたものです。^[44]

四半世紀後、バッハは「神よ、ここに来なさい」のコラール旋律に戻り、そのテーマで5つのカノン変奏曲 (BWV 769) を書き上げました。これは、作曲家の存命中に出版された数少ない作品の1つです。バッハはまた、クリスマス・オラトリオにこのコラール旋律の3つの編曲を収録しました。BWV 606 (オルガン小曲)、700、701、738、738aは、「神よ、ここに来なさい」のテーマに基づいたコラール前奏曲です。

この楽章のテキストは「Freut euch und jubilirt, Zu Bethlehem gefunden wird Das herzeliebe Jesulein, Das soll euer Freud und Wonne sein」（敬虔な心で喜びなさい、今すぐベツレヘムへ行き、美しく神聖な生まれたばかりの少年を見つけてください）です。それはあなたの慰め、平和、そして喜びです）、セトゥス・カルヴィシウスの詩です。^{[40] [41]}

SSATの場合、B♭メジャー、。

本文の「Gloria in excelsis Deo et in terra pax homínibus bona voluntas 」は、 Gloriaの冒頭の詩の変形である。「... bonae voluntatis」で終わる、よりよく知られているウルガタ訳は、クリスマスの夜に天使が語ったルカによる福音書 2:14 の元のギリシャ語版の誤った翻訳である。ウルガタ訳は「いと高きところには神に栄光あれ、地には善意の人々に平和あれ」と訳されているが、ギリシャ語版の最後は、ルターが理解したように「地には平和あれ、人々に善意あれ」とより正確に訳されている（「Friede auf Erden und den Menschen ein Wohlgefallen」）。したがって、ルター派の神学者はウルガタ訳を拒否し（彼らはラテン語で「... bonae voluntes」で詩を終わらせるだろう）、作曲家はメロディアスなリズムのために古典的な定型文にこだわった。このマニフィカトの挿入は、バッハがウルガータ訳とは異なるグロリアのテキストを使用している唯一の箇所であり、多かれ少なかれ神学者が承認したバージョンの精神を捉えています。^[41]

SSATBとヴァイオリンのための、変ホ長調、。

歌詞は「Virga Jesse floruit, Emanuel noster apparuit, Induit carnem Hominis, Fit puer delectabilis. Alleluja.」（エッサイの茎が花開き、私たちのエマヌエルが現れ、人間の肉をまとい、愛らしい子供になった、ハレルヤ！）であり、ゴットフリート・ヴォペリウスの『新ライプツィヒ詩集』に印刷されているより長いクリスマス賛美歌の断片である。^{[77] [78]}

SB、ヘ長調、12/8 用。

作曲家の死後、変ホ長調版とニ長調版のマニフィカトの自筆譜は息子のカール・フィリップ・エマヌエルが所有した。^[72] 19世紀には、変ホ長調版のクリスマス賛美歌や、ニ長調版の当時の演奏方法に合わせた様々な声楽譜や器楽譜が出版された。^[79]その世紀の終わりには、「ニ長調のマニフィカトはバッハの天才の最も素晴らしい例の1つと考えられていた。」^[80]演奏に選ばれたのも、一般的にはクリスマス賛美歌のないニ長調版であった。^[80]

BWV 243.2と243.1の新しい批評版は、1955年に新バッハ版の第2シリーズ第3巻として出版されました。^[81]ニ長調版はライブ演奏やスタジオ録音の標準であり続けましたが、半世紀後には変ホ長調版も演奏に適した新しい版で出版され、^[62]何度も録音され、その作曲史がさらに解明されました。^[36]

1749年、父の死の1年前に、カール・フィリップ・エマヌエル・バッハのマニフィカト ニ長調が、父の拡張版と同様にライプツィヒで上演された。ヨハン・セバスチャンが亡くなったとき、カール・フィリップ・エマヌエルは父のマニフィカトの両方のバージョンの自筆を所有しており、1786年にハンブルクでこの作品を上演した。 ^[76]

ラウデAとB（ニ長調の曲に合うように移調）は、グラウン（おそらくカール・ハインリヒ・グラウン）のカンタータの楽章と組み合わされ、クリスマス・モテット「Kündlich groß ist das gottselige Geheimnis」（BWV Anh. 161）が作曲された。 ^[82]

バッハのマニフィカトの変ホ長調版の楽譜は、ゲオルク・ペルチャウの編集により1811年にシムロック社から初めて出版されたが、印刷ミスがあり^[83]、クリスマスの賛美歌が欠けていた。^{[84] [85]}これは、バッハが独唱、合唱、オーケストラのために作曲した作品としては初めてオーケストラ楽譜として印刷されたものであったが^[86] 、当時この出版物はあまり売れなかった。1822年に若きフェリックス・メンデルスゾーンがニ長調のマニフィカトを作曲したとき、彼はバッハのバージョンを知っていたことを示した。^[87]

バッハのマニフィカトのニ長調版は、メンデルスゾーンが1829年にマタイ受難曲を上演した後のバッハ復興以前には印刷されていなかった。1840年代にロバート・フランツによるバッハのマニフィカトのニ長調版のピアノ版が登場した。1862年に管弦楽と声楽のスコアがバッハ協会版の第11巻第1号で出版された。同じ版でクリスマスの補間曲が初めて印刷された。^[88] 1年後、ロバート・フランツは、この作品がまだ音楽評論家からあまり注目されておらず、一般大衆にはほとんど知られていないと不満を述べた。^[89] 1年後、彼は19世紀の演奏慣習に沿ったオーケストラスコア付きのマニフィカトのニ長調版を出版した。例えば、自筆譜とバッハ版の「オルガンと通奏低音」の単一五線譜と注釈付きベースを、オルガン、ファゴット、チェロ用の複数の別々の五線譜に拡張した。^[90]

ノヴェロは1874年にニ長調のマニフィカトの八つ折り版を印刷したが、これはジョン・トラウトベックが『祈祷書』のテキストに基づいて英訳したものを使用した。^[91] 1880年、バッハの自筆譜がすでにベルリン王立図書館（後の国立図書館）に保管されていた頃、フィリップ・スピッタはバッハ伝記の中でマニフィカトに多くのページを割き、この曲は作曲家の天才の最大の成果の一つであると認識されているとした。^[41]バッハのマニフィカトは19世紀最後の四半世紀にドイツやオランダなどで数回演奏された。^{[92] [93]}

1924年、アーノルド・シェリングはバッハのマニフィカトのニ長調版のフルオーケストラスコアを編集し、エルンスト・オイレンブルクとエディション・ピーターズから出版した。^[94]マニフィカトの演奏は、セルゲイ・クーセヴィツキーやボストン交響楽団などによって1940年代に録音され、78回転レコードで登場した。^{[95] 1950年代初頭の} LP録音には、オットー・クレンペラー指揮とヘルベルト・フォン・カラヤンによるマニフィカトのライブ演奏が含まれており、最後の演奏ではエリザベート・シュヴァルツコップがソプラノを務めた。^[96]

1955年、アルフレッド・デュール編曲によるバッハのマニフィカト（BWV 243.1とBWV 243.2の両方）が新バッハ出版から出版された。^[37]この原典楽譜はその後ベーレンライター社から出版されたいくつかの出版物で再利用され、その中には英語訳付きのものもいくつかあった。^[97]マニフィカトの録音は、クルト・レーデル、レナード・バーンスタイン、カール・リヒター、カール・リステンパルトらの指揮によるものなど、さらに多くが利用可能になった。^[98] 1960年代後半には、ラウドを含むマニフィカトBWV 243.1のクリスマス版の最初の録音と、フォン・カラヤン、カール・ミュンヒンガー、ダニエル・バレンボイムによるニ長調版の新録音があった。^{[98] [99]}

クリスマスラウデ BWV 243.1 を収録した最も初期の LP リリースでは、このラウデが移調されて、マニフィカトのニ長調版 BWV 243.2 に挿入されていました。この形式で、ヘルムート・リリングがシュトゥットガルト・バッハ・コレギウムおよびシュトゥットガルト神学校フィギュラル合唱団と共演した録音が 1967 年に登場し、演奏時間は 40:06 でした。^[100] ヴォルフガング・ゲネンヴァインがドイツ・バッハゾリステンおよび南ドイツ・マドリガル合唱団と共演したバッハ：マニフィカト ニ長調 (クリスマス補間を含む)は 1970 年代に登場しました。^[101]

ブルーノ・マデルナは1971年に南西ドイツ放送合唱団とオーケストラ、そしてヘディ・グラーフ、ヒルデガルト・ラウリヒ、アーダルベルト・クラウス、ミヒャエル・ショッパーらを独唱として迎えてBWV 243.1を録音した。1991年にはアルカディア社からマデルナ版第8巻としてCDが発売された。 ^[99]バッハのマニフィカトと4つのクリスマス合唱挿入曲（BWV 243.1）の古楽器による最初の録音は、サイモン・プレストンとエンシェント室内楽アカデミーによって1978年にリリースされ（L'Oiseau Lyre / Decca）、ヴィヴァルディのグローリアとカップリングされた。^[102] ニコラウス・アーノンクールによるニ長調版の最初の録音は1984年に続きました。^[103]また、ヘルムート・リリングとジョン・エリオット・ガーディナーもその時までにマニフィカトのニ長調版を録音していました。^{[103] [104]}

20世紀のマニフィカトの作曲家たちは、しばしば新しい曲の設定においてバッハの作品を参照している。ヴォーン・ウィリアムズ（1932年）とラター（1990年）は、バッハのクリスマス版のように、拡張された曲の設定に典礼文以外の賛美歌や歌を含めている。 ^{[105] [106]} ペンデレツキの拡張された曲（1973-74年）は、バッハのニ長調の設定と音楽的に関連している。^[107] ペルトは、アカペラの設定（1989年）でSSATB合唱団を使用している。^[107]

世紀末までに、ジギスヴァルト・クイケン、ロバート・ショー、アンドリュー・パロット、フィリップ・ヘレヴェッヘ、ネヴィル・マリナー、ペーター・シュライアー、ハリー・クリストファーズ、トン・コープマン、バッハ・コレギウム・ジャパンによるバッハのマニフィカトのニ長調版のCD録音がリリースされていた。^[108] フィリップ・ピケットの1995年の変ホ長調版の録音は、L'Oiseau Lyreに登場した。^[99]世紀末までにリリースされたBWV 243.1のその他のCDには、リリングとゲッヒンガー・カントライ、レーゲンスブルク劇場管弦楽団、ロルフ・シュバイツァー、プフォルツハイム・モテッテンコール、ラルパ・フェスタントによる古楽器演奏の録音がある。^[109]

ノヴェロは2000年にニール・ジェンキンス編曲の単行本でマニフィカトの変ホ長調版とニ長調版を出版した。^[62]この版ではまた、1723年のクリスマスのラウデの移調版も提供され、マニフィカトのニ長調版の演奏に合わせることができるようになった。^[62]自筆譜にはなかったヴィルガ・イェッセの最後の小節は、この版ではバッハの同様の作品に基づいて補完された。^[62]

フィリップ・ヘレヴェッヘが2002年にコレギウム・ヴォカーレ・ゲントと録音したBWV 243.1は、 2003年にハルモニア・ムンディからリリースされた。 ^{[110] [111]} 2003年、トン・コープマンはライプツィヒの聖トーマス教会でアムステルダム・バロックとバッハのマニフィカトのクリスマスバージョンを録音した。クーナウの4つのクリスマス挿入曲を伴ったマニフィカトとバッハのドイツ・マニフィカトBWV10の演奏を含む録音のDVDは2004年にリリースされた。^[112] トーマス・ヘンゲルブロックのバルタザール＝ノイマン合唱団とアンサンブルとのBWV243.1の録音は、2008年にドイチェ・ハルモニア・ムンディからリリースされた。 ^[109] 2009年にフィリップ・ピエルロはリチェルカーレ・コンソートとマニフィカトのニ長調版を合唱なしの5人の独唱で演奏した。^[113]

バッハのマニフィカトの両バージョンの自筆譜の複製がオンラインで入手可能となった。^{[65] [114]} ベーレンライターは、デュルの1955年版に基づいて、すべてのスコアバージョンの批評版を2014/15年に再び出版した。 ^{[115]ノヴェッロとベーレンライターの両社から出版されている「合成」ニ長調バージョン、つまり、クリスマス}ラウデがそのバージョンに合うように移調されたマニフィカトのニ長調バージョンは、演奏者と聴衆を見つけた。^[116]

この曲がバッハの最も人気のある声楽作品の一つであることは、クララのトップ75/トップ100  [nl]のようなクラシック音楽の投票に定期的に登場していることからも明らかです。^{[117] 2016年12月、バッハのマニフィカトのニ長調版の自筆譜は、}バッハデジタルウェブサイトで最もアクセス数の多い楽譜のトップ3にランクインしました。^[118]

• オランダ・バッハ協会によるマニフィカト ニ長調 (BWV 243) の演奏(ビデオと背景情報)
• マニフィカト 変ホ長調 (BWV 243a)、マニフィカト ニ長調 (BWV 243):国際音楽スコア ライブラリー プロジェクトのスコア
• マニフィカト (ヨハン・セバスチャン・バッハ):合唱パブリック ドメイン ライブラリ(ChoralWiki)で無料の楽譜が入手可能
• 「1811年初版の口絵」。オークションカタログ。サザビーズ。 2014年11月18日閲覧。
• impresario.ch の Magnificat (MIDI)、合唱団員用の練習ファイル付き
• 短くまとめる: JS バッハ マニフィカト、2011 年グレシャム カレッジでのクリストファー ホグウッドによる講義