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| トニー・スターク アイアンマン | |
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| 出版情報 | |
| 出版社 | マーベルコミック |
| 初登場 | テイルズ オブ サスペンス#39 (1962 年 12 月) |
| 作成者 | |
| ストーリー内情報 | |
| フルネーム | アンソニー・エドワード・スターク |
| 原産地 | ニューヨーク州ロングアイランド |
| チーム所属 | |
| パートナーシップ | |
| 能力 |
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アイアンマンは、マーベルコミックが発行するアメリカンコミックに登場するスーパーヒーローです。作家兼編集者のスタン・リーが共同で創作し、脚本家のラリー・リーバーが構想を練り、アーティストのドン・ヘックとジャック・カービーがデザインしたこのキャラクターは、 1962年の『テイルズ・オブ・サスペンス』第39号（ 1963年3月の表紙）で初めて登場し、1968年の『アイアンマン』第1号で独自のタイトルが付けられました。創造されて間もなく、アイアンマンは、ソー、アントマン、ワスプ、ハルクとともに、スーパーヒーローチーム、アベンジャーズの創設メンバーになりました。アイアンマンの物語は、個別に、またはアベンジャーズと一緒に、キャラクターの創造以来一貫して出版されています。
アイアンマンは、武器製造会社スターク・インダストリーズを経営するビジネスマン兼エンジニアのアンソニー・エドワード「トニー」スタークのスーパーヒーローとしてのペルソナです。スタークは戦場で捕らえられ、重度の心臓損傷を負った後、アイアンマン・アーマーを作り、捕虜から脱出しました。アイアンマンのアーマースーツは、彼に超人的な力、飛行、エネルギー投射などの能力を与えます。このキャラクターは、ベトナム戦争への対応として、好感の持てる戦争支持のキャラクターを作ろうとするリーの試みとして作成されました。アイアンマンは作成以来、政治的なテーマを探求するために使用され、初期のアイアンマンの物語は冷戦を舞台としていました。武器製造業者としてのこのキャラクターの役割は物議を醸し、マーベルは1970年代までに地政学から遠ざかりました。代わりに、物語は市民の不安、技術の進歩、企業スパイ、アルコール依存症、政府権力などのテーマを探求し始めました。
アイアンマンの主なストーリーには、「デーモン・イン・ア・ボトル」（1979年）、「アーマー・ウォーズ」（1987年 - 1988年）、「エクストリミス」（2005年）、「アイアンマン2020」（2020年）などがある。また、会社全体のストーリーであるシビル・ウォー（2006年 - 2007年）、「ダーク・レイン」（2008年 - 2009年）、シビル・ウォーII（2016年）でも主要キャラクターである。アイアンマンの脇役からは、ウォーマシン役のジェームズ・ローズやアイアンハート役のリリ・ウィリアムズ、改心した悪役のナターシャ・ロマノヴァ（ブラック・ウィドウ） 、ホークアイ役のクリント・バートンなど、追加のスーパーヒーローキャラクターが登場している。アイアンマンの敵のリストには、宿敵であるマンダリン、共産主義出身のさまざまなスーパーヴィラン、スタークのビジネスライバルの多くが 含まれている。
ロバート・ダウニー・Jr.は、マーベル・シネマティック・ユニバースの最初の映画『アイアンマン』（2008年）でトニー・スタークを演じ、その後『アベンジャーズ／エンドゲーム』 （2019年）で最後の登場を果たすまでこのキャラクターを演じ続けた。ダウニーの演技によってこのキャラクターは人気を博し、アイアンマンはマーベルの最も有名なスーパーヒーローの1人となった。このキャラクターの他の翻案は、ビデオアニメ映画、テレビシリーズ、ビデオゲーム に登場している。
出版履歴
創造
1961年のファンタスティック・フォーの成功と、それに続くスーパーヒーローをフィーチャーしたアメリカン・コミックの復活を受けて、マーベル・コミックは新しいスーパーヒーローのキャラクターを生み出した。スタン・リーはアイアンマンの最初のコンセプトを考案した。[1]彼は、一般的に反戦的な読者には受け入れがたいキャラクターをデザインしたかったが、それでも彼らに好かれるキャラクターにしたかった。[2]アイアンマンは、米国で恒久的な軍需産業が発展した数年後に生み出され、それがキャラクターの背景に組み込まれた。[3]このキャラクターは、ベトナム戦争の積極的なプレーヤーとして登場した。リーは、アイアンマンが作られた当時のベトナムに対する国民の気分を「その苦難に満ちた地での紛争は、本当に善と悪の単純な問題であると、ほとんどの人が心から感じていた時代」と表現した。[4]
ラリー・リーバーがアイアンマンのオリジンを開発し、最初のアイアンマンのストーリーを執筆し、ジャック・カービーとドン・ヘックが最初のデザインを担当した。[1] [5]リーは実業家ハワード・ヒューズをモデルにアイアンマンを作り上げ、ヒューズの容姿、実業家としてのイメージ、傲慢なプレイボーイとしての評判を想起させた。[6]カービーとヘックはその後、俳優エロール・フリンの容姿の要素をデザインに取り入れた。[7]リーは最初にキャラクターをデザインしたとき、現代風のアーサー王伝説の騎士を作りたかった。[8]カービーは当初アイアンマンのアーマーを「丸くて不格好な灰色の塊」として描き、ヘックはデザインを修正してジェット機、ドリル、吸盤などのガジェットを組み込んだ。[9] [10]アイアンマンのキャラクターは、漫画のキャラクターが現実の問題に苦しんでいる姿で初めて描かれた時代に作成され、彼の心臓の怪我は身体障害を持つスーパーヒーローの初期の事例であった。[11]
幼少期
アイアンマンの最も初期の物語は、モンスターをテーマにしたアンソロジーシリーズ「テイルズ・オブ・サスペンス」に掲載された。スーパーヒーローコミックが伝統的なSFやホラーコミックよりも人気になった1960年代、マーベルはいくつかのスーパーヒーローをこの方法で初公開した。[9] [12]アイアンマンの初登場は、「アイアンマン誕生！」で、1962年12月に発売され、1963年3月に表紙が掲載されたテイルズ・オブ・サスペンス#39に掲載された。[ 12 ]アイアンマンのアーマーは初登場時には灰色だったが、印刷の問題でマーベルはそれを金色に変更した。[5]リーは当初、マーベルの他のクリエイターに執筆を委託していたが、彼らの作品が標準以下だと感じた。他のキャラクターと同様に、リーはアイアンマンのコントロールを取り戻し、自分でストーリーを書けるようにした。[13]
マーベルの配給会社が同社に月刊化を許可すると、アベンジャーズ（1963年）が新しい漫画シリーズとして制作された。[14]アイアンマンは、同名のスーパーヒーローチームを形成する5人のキャラクターの1人だった。[15] 1965年までに、アベンジャーズとメンバーのソロ作品の連続性を維持することが困難になったため、リーはアイアンマンを含むアベンジャーズのオリジナルキャストを一時的に削除した。[16]
ヘックは1965年までアイアンマンの主要アーティストを務めたが、これはカービーが他のマーベル作品の制作に携わっていたためである。[9] [10]最も適したキャラクターとアーティストをマッチングさせるための人事異動の一環として、スティーブ・ディッコが短期間アイアンマンのアーティストになった。[17]彼が担当したのは1963年後半の3号のみであったが、この時期にアイアンマンのスーツを完全な金色から、キャラクターの主なイメージとなる赤と金の配色に変更した。[18]アイアンマンの宿敵であるマンダリンは、その直後のテイルズ・オブ・サスペンス#50 (1964)で初めて登場した。 [19]この頃には、SFとホラーの物語はテイルズ・オブ・サスペンスから段階的に廃止され、シリーズはアイアンマンとキャプテン・アメリカの物語のみを掲載した。[12] ジーン・コランは1966年1月にアイアンマンのアーティストになり、表現主義的なスタイルを持ち込んだ。[18]
出版後最初の5年間、アイアンマンは冷戦の寓話の中で米国を代表していた。 [4] [20]アメリカのベトナム戦争への関与に対する反対が高まり、アイアンマンのキャラクター設定に変化が生じた。これは、1960年代後半にマーベルがより非政治的になろうとした大きな動きの一部であった。[4] [21]長年にわたり、いくつかの号の編集者への手紙の欄では、広範な政治的議論が交わされた。 [22]リーは物語の焦点をスパイ活動と国内犯罪に移し、マーベルの架空の諜報機関であるシールドを組み込んだ。また、他のマーベルヒーローの悪役も取り入れ、アイアンマンの主な共産主義の悪役ギャラリーを避け、アイアンマンの共産主義の悪役の一部を共産主義への忠誠心とは独立した個人的な動機を持つように書き直した。[23]
アイアンマンは、1968年にマーベルが長編シリーズを制作した数名のキャラクターのうちの1人だった。 [24]マーベルは、テイルズ・オブ・サスペンスの最終号とサブマリナーのテイルズ・トゥ・アストニッシュを組み合わせて、ワンショットスペシャルのアイアンマンとサブマリナーを制作した。[25] その後、アイアンマンは作家のアーチー・グッドウィンの下で連載を開始した。 [26] グッドウィンはその後数年間、ゆっくりと政治的なテーマを再導入し、地政学よりも人種紛争や環境保護などの国内問題に焦点を当てた。[27]ジョージ・タスカはアイアンマン#5（1968年）でこのキャラクターを描き始め、1970年代のほとんどの間断続的にアーティストを務めた。[28] [29]彼は合計で100号以上のこのキャラクターを描いた。[30]
1970年代
私はトニー・スタークが恐竜のような、時の重みに押しつぶされる前に変わることのできない生き物だとは思いません。確かに、1977 年に億万長者の実業家、プレイボーイ、元軍需品製造業者を称賛するのは難しいことですが、そのイメージを変えることは不可能ではありません。それが私がやろうとしていることです。
ビル・マントロ、アイアンマン #100 [31]
グッドウィンがマーベルの編集長になったとき、彼はジェリー・コンウェイを『アイアンマン』の脚本家に任命した。[32]コンウェイは1971年から4年間にわたり『アイアンマン』を改革する取り組みに参加した数人の脚本家の最初の一人で、武器製造業者としてのキャラクターの歴史を直接扱った物語を書いた。[33]これらの物語はマイク・フリードリヒの連載中に特に目立っており、スターク・インダストリーズの企業改革が繰り返しサブプロットとなっていた。[34]
アイアンマンは1970年代に人気が衰えたマーベルのキャラクターの1人であり、1977年にビル・マントロが引き継ぐまで、シリーズは専属の作家がいない時期がありました。[35]翌年、デビッド・ミシェリーニとボブ・レイトンが第116号からシリーズを担当しました。[36] [37]シリーズのインクを塗っている間、レイトンはGQ、プレイボーイ、電子機器のカタログを視覚的な参照として使用しました。[38]彼とミシェリーニはそれらを使用して現実世界の技術の発展に関する情報を入手し、アイアンマンのアーマーが常に既存のものよりも高度なバージョンになるようにしました。[37]レイトンは、アイアンマンのさまざまなアーマーをデザインする際に、バットマンが使用する膨大な数の特殊な衣装に触発されました。[39] [40]
アイアンマン#117と#118（1978年）で、ミシュリーニとレイトンはシリーズを通して発展してきた多くの要素を入れ替えた。アイアンマンの恋人であるホイットニー・フロストとスタークのロボットのライフモデル・デコイの影武者を削除し、スタークを別の家に引っ越させた。[41]彼らはアイアンマンの新しい恋人であるベサニー・ケイブを、彼のボディガードとして働くフェミニストのキャラクターとして導入した。[42]彼らの目標は、キャラクターをより現実的で現実的なものにすることだった。[43]彼らが行った最大の変更は、アイアンマンをアルコール依存症にしたことだ。これは主要なコミックヒーローとしては前例のない動きであり、#120から#128（1979年）まで続いた「悪魔の瓶」ストーリーアークにつながった。[44]同時に、アイアンマンの悪役数名に資金援助するキャラクター、ジャスティン・ハマーを導入した。 [45]
1980年代と1990年代
ミシュリーニとレイトンはアイアンマン#153（1981年）までシリーズに残った。[ 46]ミシュリーニは後に「辞めた理由は、やろうとしていたことはすべてやり終えたと感じたからだ」と語っている。[47] 1980年代を通して、アイアンマンの脚本家たちはレーガノミクスに関連した経済変化を反映してビジネスマンとしてのキャラクターの役割に焦点を当て、彼の挑戦の多くは会社への脅威に関係していた。[48] デニー・オニールは#158（1982年）からアイアンマンの担当になった。彼の執筆ではスタークの心理を探り、アルコール依存症に再発したり、ビジネスライバルのオバディア・ステインの手に苦しんだりした。[39]オニールは#170（1983年）からスタークを役から完全に外し、一時的にアイアンマンを引退させて仲間のジェームズ・ローズを代わりに起用した。[49]スタークは脇役に追いやられ、アイアンマン#200（1985年）で英雄として復帰した。[50]
1987年の「アーマーウォーズ」ストーリーアークは、アイアンマンがジャスティン・ハマーによって悪役たちに配られた技術を取り戻すまでを描いた。[51]このストーリーでは、スタークがライバルたちに対して法的手段を講じる際に、キャラクターのスーパーヒーローとビジネスマンの側面がより直接的に融合された。[48]ミシェリーニとレイトンは、第215号（1988年）から第232号（1989年）までシリーズに復帰した。[46]ここでも、彼らはアイアンマンのアーマーのバリエーションを試し、 [39]現実的な状況で現実的なストーリーに焦点を当てた。[47]
1990年、ミシュリーニとレイトンは、当時最も高く評価されていた漫画家の一人であるジョン・バーンにシリーズを引き継いだ。バーンは20号にわたって3つのストーリーアークを書いた。「アーマー・ウォーズII」（ミシュリーニとレイトンによって既に発表されていた）、「ドラゴン・シード・サーガ」、「ウォー・ゲーム」である。 [52]バーンはアイアンマンの共産主義に対する反対を再考したが、それほど脅威ではないものとして描いた。[53]また、アイアンマンの起源を書き直して共産主義とベトナム戦争への言及を削除した。1992年までに、共同制作者のジョン・ロミタ・ジュニアとハワード・マッキーが他のプロジェクトに移ったため、バーンはシリーズへの興味を失った。[52 ]アイアンマンの脇役であるウォーマシンは、1994年に彼自身の漫画シリーズとしてスピンオフした。[54]
アイアンマンシリーズは1990年代までに幅広いイデオロギー的テーマを拒否し、スタークのアメリカ民主主義への忠誠は個人主義的価値観に取って代わられた。彼は反共産主義のままで、民主主義への支持を繰り返し表明し、1989年の天安門事件後、中国でのビジネスを拒否した。[55]冷戦政治の不在はすぐに別のテーマに置き換えられたわけではなく、冷戦後のアイアンマンの物語は、テクノロジーに関するさまざまなアイデアを短期間探求してから、次のテーマに移ることが多かった。[56]テロリズムが一般大衆の意識の中でより顕著になると、作家たちはアイアンマンのシンボルを反共産主義から反テロリズムへと変えた。[57]
1996年の会社全体の再編の一環として、アイアンマンを含むマーベルの主要キャラクターは、利益分配契約により、元マーベルのライターであるジム・リーとロブ・ライフェルドに譲渡された。リーとライフェルドは、第1号でマーベルの長期連載雑誌の番号を変更した「ヒーローズ・リボーン」ブランドを担当した。 [58]第2巻と名付けられたこの新しいアイアンマンシリーズは、「オンスロート」イベント中に作成された代替宇宙を舞台としていた。リーとスコット・ロブデルによって書かれ、ウィルス・ポータシオによって描かれたこのシリーズは13号続いた。[59] [60]翌年、マーベルは「ヒーローズ・リターン」イベントを導入し、代替宇宙からキャラクターを復活させ、アイアンマンなどのキャラクターを第1号にリセットした。[61] [62] カート・ビュシークが第3巻のライターになり、ショーン・チェンがアーティストになった。[59] [63]
2000年代
マーベルのキャラクターを再考したアルティメット・マーベル・レーベルが設立された際、 2002年に同レーベルのアベンジャーズ改作であるアルティメッツで別のアイアンマンが登場した。 [64]マーベルは2005年にこのキャラクターをフィーチャーした5号限定シリーズ、アルティメット・アイアンマンをリリースした。 [65]
アイアンマンは、 9月11日の同時多発テロ事件後の21世紀のスーパーヒーローとは何かを定義しようとする試みであり、テロリズムへの恐怖を、制御不能な超能力者への恐怖に暗に例えている。[66] 2004年、アイアンマンはアベンジャーズ・ディスアセンブルドの主要キャラクターとなり、その後ニューアベンジャーズの創設メンバーとなった。[67] アイアンマン第4巻は2005年に始まり、[59]ウォーレン・エリスがライター、アディ・グラノフがアーティストを務めた。最初のストーリーアーク「エクストリーミス」では、アイアンマンがエクストリーミスウイルスによって直接体をアップグレードし、生物学的装甲を直接制御できるようになる。[65]この巻の最初の14号はアイアンマンのタイトルが付けられ、第15号から第32号（2007年〜2008年）はアイアンマン：シールド長官と題された。[59]
アイアンマンは、マーク・ミラーとスティーブ・マクニーヴンによる2006年のシビル・ウォー・クロスオーバー・イベントで登録賛成派を率いた。[68]愛国者法と政府による監視の寓話として、アイアンマンの登録賛成派は、安全保障の名の下に政府による監視を支持する保守派を代表し、個人主義と政府による監視に対するリベラルな反対を代表するキャプテン・アメリカの登録反対派に対抗した。[69]アイアンマンは2つの悪のうちよりましな方を現実的に選択することを信条としていたが、キャプテン・アメリカは理想主義的なアプローチをとっており、両者とも大きな個人的な犠牲を払ってこれらの立場を貫いた。[70]マーベルはキャラクター間で中立的だったが、読者は圧倒的にアイアンマンを悪役、つまり弱者が克服しなければならないより強い力と見なしていた。[71] [72]
アイアンマンは2007年にマイティ・アベンジャーズと共に登場し、 [73]この時代の彼の性格付けは未来人としてのアイデンティティに傾倒していた。 [74] マーベルは2008年にマット・フラクションが執筆しサルバドール・ラロッカが描いた『インヴィンシブル・アイアンマン』でアイアンマンのコミック連載を再開した。[75]このシリーズは映画『アイアンマン』の初公開とほぼ同時期に開始され、[76]この連載が出版されている間にマーベル・シネマティック・ユニバースが発展していった。[ 75 ]
2010年代と2020年代
アイアンマンシリーズは2011年に元のナンバリングに戻り、全体で500号目がアイアンマン#500として発行されました。[59]フレッド・ヴァン・レンテによる同時シリーズであるアイアンマンレガシーは、映画アイアンマン2の公開に先立って2010年に開始されました。[76]アイアンマンは、2012年のアベンジャーズvs. X-メンイベントに続いてマーベルナウ！ブランドで第1号でシリーズが再開された数人のキャラクターの1人であり、[77]キーロン・ギレンによって書かれました。[78] 2014年の「AXIS」イベントは、トム・テイラーによる新しい逆転した性格のアイアンマンをフィーチャーしたスペリオルアイアンマンシリーズにつながりました。[79]
ブライアン・マイケル・ベンディスが執筆し、デビッド・マルケスが描いた新しい『インヴィンシブル・アイアンマン』の連載が2015年に始まりました。[80]同時進行でアイアンマンシリーズである『インターナショナル・アイアンマン』が、同じくベンディスによるマーベルの『オール・ニュー・オール・ディファレント・マーベル』ブランドで2016年に7号にわたって連載されました。このシリーズは、オール・ニュー・オール・ディファレントが展開する中でアイアンマンを主要キャラクターとして確立することを目的としていました。[81] 2016年の2回目のシビル・ウォーのイベントでは、アイアンマンがキャプテン・マーベルの決定論に反対する自由意志の擁護者として描かれました。[82]
2010年代にマーベルコミックがメインキャラクターを多様なオリジナルキャラクターに置き換えるという幅広い傾向の一環として、2016年にアイアンマンは一時的にアイアンマンのアーマーをリバースエンジニアリングしたアフリカ系アメリカ人の十代の少女、アイアンハートに置き換えられた。 [83]同時に、ドクター・ドゥームがアイアンマンとして登場する『インファマス・アイアンマン』シリーズの出版が開始された。[84]
トニー・スターク：アイアンマンシリーズは、フレッシュスタートブランドで2018年に初公開され、ダン・スロットが執筆し、ヴァレリオ・シチが描いた。[85] 2020年、 「アイアンマン2020 」イベントに続いて、アイアンマンはクリストファー・キャントウェルが執筆し、CAFUがイラストを描いた新シリーズでリニューアルされた。このシリーズは、過去数年間に導入されたスタークのキャラクターの発展と逸脱（より派手なSFやメロドラマのプロットを含む）から離れ、伝統的なスーパーヒーローの設定で新しいストーリーアークのための白紙の状態を作り出した。[86]このキャラクターは、ジェリー・ダガンが執筆し、フアン・フリジェリがイラストを描いたインヴィンシブル・アイアンマンで2022年に再びリニューアルされた。[87] 2024年10月にはスペンサー・アッカーマンが執筆し、ジュリアス・オオタがイラストを描いた新巻が発売された。[ 88 ]
特徴づけ
架空の人物の伝記
アンソニー・エドワード・「トニー」・スタークはニューヨーク州ロングアイランドで生まれた。子供の頃、両親が交通事故で亡くなった後、彼は家業であるスターク・インダストリーズを継承した。[89]米軍の装備を開発していた彼は、兵器のテストを行うために戦場へ出向いたが、ブービートラップを作動させてしまった。彼の心臓は破片で重傷を負い、共産主義者のウォン・チューに捕らえられ、スタークに武器を作るよう要求される。スタークは代わりに心臓を支える鎧を作り、アイアンマンとなった。[18] [9]スタークが訪れた戦場は、キャラクターの年齢に合わせて、異なる作家によって何度も遡及的に変更された。これは、マーベルの世界で重要なイベントのタイミングが変わる可能性がある「スライディングスケールの連続性」によって説明される。アイアンマンの出版歴の最初の数十年間、この紛争はベトナム戦争であった。[90]これは1990年代に名前のない東南アジアの国に変更され、[91]矛盾を正当化するために架空の国シアンコンでの紛争が最終的に作成されました。[92]
アイアンマンはアメリカに戻り、スーパーヒーローとなり、世間に自分がスタークのボディーガードだと信じ込ませる。[89]ハルクを止めるよう呼び出され、ハルクの攻撃の背後にロキがいると知ると、ハルク、ソー、アントマン、ワスプと力を合わせてロキを倒し、スーパーヒーローチーム「アベンジャーズ」を結成することに同意する。[15]また、諜報機関シールドの設立にも協力し、組織に装備を提供する。[89]その後、アイアンマンは心臓の損傷部分を置換する手術を受け、義胸板が不要になる。[ 93]兵器製造への関与を後悔するようになったため、スターク・インダストリーズは、環境保護と世界飢餓撲滅に重点を置くエレクトロニクス企業、スターク・インターナショナルに社名を変更した。[94] [89]これらのストレスから彼は飲酒を始め、アルコール依存症を発症する。[95]彼は酒を断つものの、ビジネスライバルのオバディア・ステインが企てた陰謀により再発する。[89]アイアンマンは一時的に会社をステインに奪われ、アイアンマンの座を盟友のジェームズ・ローズに譲り渡し、[49]ホームレスになる。[93]スタークが回復した後、ステインは装甲スーツを採用し、敗北する前にアイアンモンガーとなる。その後、アイアンマンは宇宙技術会社スターク・エンタープライズを設立する。アイアンマンはジャスティン・ハマーがアイアンマンの装甲車の技術を入手したことを知り、他の装甲車を探し出す。その結果生じた戦いでアイアンマンは逃亡者となり、死を偽装して自分を新しいアイアンマンと称するようになる。[89]
アイアンマンは脊椎を撃たれて麻痺すると、移動能力を与える新しい義肢を開発した。この義肢はハッキングされ遠隔操作され、神経損傷を引き起こし、一時的に彼を死に至らしめた。[96]ローズは一時的にスタークが選んだアイアンマンの後継者となる。戻った後、イモータスはスタークを彼の支配下に置き、悪に変えてしまう。アベンジャーズは別の現実から別のトニー・スタークを連れてきて彼を倒すのを手伝わせる。アイアンマンは殺され、別のトニー・スタークが新しいアイアンマンになるが、フランクリン・リチャーズが現実を書き換える際に両方のバージョンを1つの存在に融合させる。スタークの会社はこの時点で買収されたため、彼はコンサルティング会社スターク・ソリューションズを設立した。彼の秘密の正体はその後まもなく公表される。その後、彼は国防長官に任命されるが、スカーレット・ウィッチが彼の心を変え、国連で酔ったように振る舞い、不名誉なまま去る。[89]マレンがエクストリミス計画によって脅威になると、アイアンマンはマヤ・ハンセンにエクストリミスウイルスを注入させ、心で制御できる生物学的装甲を与えた。[97]
アイアンマンは、スーパーヒーロー登録法が施行されると、その執行者を務め、スーパーヒーロー間の分裂を引き起こし、アイアンマンは登録推進派を率いて、キャプテン・アメリカ率いる抵抗派のグループと対立した。[68]紛争後、アイアンマンはシールドの長になる[98]政府はエイリアンの侵略を阻止できなかったためシールドを解体するが、アイアンマンは登録されたヒーローのリストを腐敗した後継機関であるハマーに引き渡すことを拒否する[99]この機関も解体され、アイアンマンはこれらの機関に代わるアベンジャーズを組織する。[89]彼はクリーンエネルギー会社スターク・レジリエントを設立し、敵に脅かされないように死を偽装する。彼はしばらくの間ガーディアンズ・オブ・ギャラクシーに参加し、地球に戻ると、実はスターク家に養子として引き取られ、彼らの実の息子をエイリアンの脅威から隠していたことを知る。[100]
レッドスカルと戦っている間、ビクター・フォン・ドゥームとスカーレット・ウィッチが唱えた呪文により、数人のヒーローの人格が一時的に逆転する。道徳的に堕落した新たなアイアンマンは、対抗呪文から身を守り、サンフランシスコを乗っ取って住民をエクストリミスで増強する。[101]未来を見ることができる男が発見されると、スーパーヒーローコミュニティは再び分裂し、アイアンマンは自分の能力に基づいた予め決められた司法制度に反対するヒーローチームを率いる。[82]戦いはアイアンマンが昏睡状態に陥って終了。改心したビクター・フォン・ドゥームはアイアンマンとなり、スタークの心の人工知能バックアップは新しい装甲スーパーヒーロー、アイアンハートを導く。体内のテクノロジーにより治癒が可能になった後、スタークはアイアンマンとしての仕事を再開する。[100]その後、彼はエマ・フロストと同盟を組み、共通の敵フェイロンに罠を仕掛けるために結婚する。[102]
性格と動機
私たちは、彼にどんな弱点を与える必要があるか真剣に考えました。数ページごとにエネルギーが尽きて電灯のソケットを探したり、ウルティモと戦うたびに心臓発作を起こしたりするのは、おかしくありません。そこで私たちは話し合い、彼に会社員の病気 [アルコール依存症] を与えようと考えました。常に彼を悩ませるようなもの。
ボブ・レイトン[103]
アイアンマンは、社会と自身の利益のために技術革新と改善を目指すビジネスマンであり起業家である。 [6] [104] [ 105] [106]アイアンマンは天才的な知性を持つ多くのマーベルヒーローの一人であるが、[107]ハードサイエンスと並んで社会への応用に焦点を当てている点が他のヒーローと一線を画している。[107]このキャラクターは未来学者であり、まだ現れていない問題の解決策を見つけようと努めている。この先手を打って問題を解決することが、彼がアベンジャーズを組織する原動力となり、後にシビルウォーのイベント中にスーパーヒーロー登録法を支持する原動力となった。[108]
スタークの知性とエンジニアリングのスキルにより、彼はアイアンマンのアーマーを製作することができた。そして、彼はこれがアーマーとその使用者に対する彼の権限を正当化するものだと信じている。[109]アイアンマンは他のスーパーヒーローのために装備を開発することもあるが、誰がアーマーを使用できるかについては厳選しており、信頼しているのはごく少数の親しい仲間だけである。[110] 2008年のストーリー「The Five Nightmares」では、アイアンマンはアルコール依存症への再発、アイアンマンの技術の複製、他の人々がアイアンマンになること、技術が使い捨てになること、そして誰かがこの技術を配布することという5つの最大の恐怖を語っている。これらのシナリオがもたらす危険に加えて、それらはすべて自分自身や自分の技術に対する力を失うことへの恐怖を表している。[111]
アイアンマンは、機械の方が人間よりも扱いやすいと感じており、機械の方が制御や修理が簡単だと信じている。[89]これにより、彼は自己破壊的な行動に陥り、トニー・スタークとしての人間関係を優先順位の低いものにし、アイアンマンとしての創造物に責任を負わなくなった。[112]彼の孤立は、有名人としての地位とアイアンマンとしての役割の両方が個人的な関係を困難にしているという2つの方向から来ている。[113]誤った決定と不運の両方により、彼は富と才能にもかかわらず、恋愛関係を維持することができない。[114]作家のデニス・オニールは、アイアンマンのアーマーを「自分の内なる悪魔に対処するのを妨げる心理的な松葉杖」と表現した。[39]彼はアイアンマンのアーマーを自分の延長として同一視し、それが示すイメージは自分のイメージであると信じており、誰かがそのテクノロジーを使用するときはいつでも自分が責任を負っていると考えている。[115]
アイアンマンはスーパーヒーローとしての振る舞いも民間人としての振る舞いも異なり、アイアンマンとしては勇敢で無私な行為に及ぶが、スタークとしては道徳的に曖昧な振る舞いをする。[116]このキャラクターは、特に冷戦時代に見られていた、ビジネスマンとプレイボーイとしてのアメリカの男らしさの伝統的な理解を表している。[117] [118]この性格付けは、好戦性、怠慢、女性蔑視など、初期のアイアンマンの物語で顕著だった否定的な特徴にも現れている。[119]スタークは衝動性と傲慢さから生じるいくつかの性格上の欠陥があり、過度の飲酒、パーティー、女遊びなどの悪徳に従事している。[120] [116] [121]
アイアンマンの心臓の怪我は初期のキャラクター設定で顕著であり、怪我や秘密の正体を明かさないように孤立する原因となっていた。[10]この弱点は彼の自立性と男らしさを脅かしていた。[122]現実世界の医療技術により心臓の怪我による致命傷は軽減されたため、脚本家は神経損傷[123]やアルコール依存症を他の医学的弱点として導入した。[124] [125]それにもかかわらず、アイアンマンは自分は幸運だと考えており、金銭、友情、エンジニアリングのスキル、回復しつつある健康のおかげで「良い人生」を送っていると信じている。[126]
アイアンマンの進歩に対する信念は、時にはマスコミや政治家への反対として表れ、彼らに責任を取らせようとする彼らの試みは、彼のスーパーヒーローとしての努力を妨げます。[127]彼は法の支配を支持することと、大義のためにしなければならないと感じることを行うという道徳的信念の間で葛藤しています。「アーマーウォーズ」の物語で彼の技術を盗用した人々に対して許可されていない攻撃を行ったとき、彼はそれを「難しい決断。おそらく私の人生で最も難しい決断」と表現しています。[128]このキャラクターの道徳的に曖昧な性質は、より本質的に高潔な他のスーパーヒーローと比較して、読者にとって彼をより親しみやすいものにする可能性があります。[129] [130]
テーマとモチーフ
政治と経済
アイアンマンはシルバーエイジの他のマーベルキャラクターよりも露骨に政治的だった。[131]リーは共産主義やその他の反民主主義勢力と戦う自由主義資本主義を代表するキャラクターとしてこのキャラクターを書いた。 [132] [133] [134]反共産主義感情はマーベルコミック全体に存在していたが、アイアンマンの物語で最も顕著に現れた。[135]マーベルが1960年代末に海外の紛争への取り組みから離れた後、アイアンマンはアメリカ政府に懐疑的であるが、当時1960年代のカウンターカルチャーと関連していた過激主義にも反対するリベラルとして描かれた。[136]マーベルはアイアンマンをより自信がなく、共産主義に対して武力の使用が正当化されるのはいつか疑問視する人物として描いた。[137] [138] 1975年までにアイアンマンはベトナム戦争に反対し、[136]過去の暴力の推進を埋め合わせる新たな動機をキャラクターに与えた。[139]アイアンマンが守護者として膨大な資源を使うことは、これらの資源が悪用される可能性があるという警告の物語として再構成された。政府に武器を提供する動機は遡及的に変更され、スタークが関与したのは戦争をより早く終わらせられると信じたからだけだった。[140]時が経つにつれ、作家たちはアイアンマンを慈善家として描いた。[141]
アイアンマンとトニー・スタークの二重の役割により、発明家個人の視点と、政府や企業の官僚機構の視点の両方を検討することができます。[142]彼のビジネスであるスターク・インダストリーズは、資本主義の革新を通じて科学的知識を進歩させる善の力として描かれています。[106]アイアンマンのペルソナ自体、およびアイアンマンが使用するテクノロジーは、スターク・インダストリーズが所有する独自の資産です。[143]ビジネスマンとしての彼の性格を反映して、アイアンマンの物語はしばしば経済競争のテーマを呼び起こし、アイアンマンのアーマーのより良いバージョンを開発しようとするキャラクターと対峙します。[144]アイアンマンの課題の多くは、腐敗したビジネスライバルと企業スパイに関係しています。[53]
テクノロジー
テクノロジーとそれが社会に与える影響はアイアンマンの物語に共通するテーマであり、[29] [145]様々な作家が、彼が最初に登場した時から彼をテクノロジーの驚異として描いてきた。[146]武器製造業者として、またアイアンマンとして、このキャラクターがテクノロジーを利用することで、進歩と発展から生じる問題が探求される。[147]これにはテクノロジーの誤用やサイバネティクスの影響が含まれる。[148]アイアンマンがスーツの中で占める位置は、テクノロジーの自動化と人間による監視に関する議論を可能にし、[149]外骨格や戦闘スーツの使用を含む、新しいテクノロジーが公共および軍事利用にどのように組み込まれるかに関する議論を反映している。[150]これらのテクノロジーのテーマは、バイオテクノロジーによる人間の強化というアイデアを取り入れた「エクストリーミス」ストーリーアークで現代的なレンズを通して探求される。[151] [152]
アイアンマンの物語における技術の描写は、しばしば自然界を変えるためにその技術が使用されることを支持している。[153]これは、放射線やその他の技術的進歩が危険なものとして描かれたシルバーエイジのマーベルの物語とは対照的である。[106] [154]超人的な能力を補うために工学を使用する他のヒーローとは異なり、アイアンマンの工学的才能は彼の英雄的行為の鍵となっている。 [155]これにより、アイアンマンのようなものが現実世界に存在する可能性がより高まる。なぜなら、アイアンマンを現実から隔てているのは技術的進歩だけであるからである。[156] [157]アイアンマンの飛行能力は、伝統的な英雄的イメージを技術的要素と関連付け、超越的な方法でそれを自ら作成した男にこの力を与えるため、技術の象徴性において特に重要である。[158]
鎧
アイアンマンには超人的な能力はない。その代わりに、彼は自ら設計したパワードアーマーから力を得ている。 [159]アーマーには様々な武器が装備されており、それぞれの手のひらには粒子ビームを発射する「リパルサー光線」があり、胸部にはより強力な「ユニビーム」がある。[99] 2010年の時点で、マーベルはアイアンマンのアーマーは100トンを持ち上げることができ、マッハ8で飛行できると説明している。[99]
マーベルは当初、このアーマーはトランジスタで動くものと描いていたが[18]、現実世界の技術が進歩するにつれて集積回路に置き換えられた。 [160]新しいデザインでは技術がさらに小型化され、最終的にはナノテクノロジーが組み込まれた。[161]アーマーのデザインの発展は、現実世界の技術の進歩とSFのトレンドを反映していることが多い。[162]アーマーは変化する性質を持っているため、アーティストは論争を起こすことなくキャラクターの外観を頻繁に変更することができる。[145]アイアンマンは特定の目的のために特殊なモデルも作成しており[163]、これにはスペースアーマー、ステルスアーマー、深海アーマー、[164]やハルクと戦うためのハルクバスターアーマーなどがある。[163]
アイアンマンの手術前、このアーマーの主な機能は、体内の破片から心臓を守る磁場を作り出すことだった。アーマーを充電し、秘密にしておく努力が物語の筋書きを動かした。[165]初登場時から、スタークは脳波にリンクさせてアーマーを制御しており、[166]使用する仲間に合わせて調整する必要がある。[167]アーマーは、使用していないときに持ち運びできるように、何らかの方法で縮小することが多い。[168]
アイアンマンの物語では、アーマーの強さとその中にいる人間の脆弱性が対比されている。[169] [165]アーマーはアイアンマンを外部からの攻撃から守るだけでなく、心臓を動かし続けることで内部からも守っている。[166]多くのアイアンマンのアーマーの体にフィットするデザインは、ロボットのような見た目のキャラクターの中に人間の姿を表現することでこの点を強調している。[132]
「エクストリミス」のストーリーアークで、アイアンマンはDNAに埋め込まれ、骨に保存されたバイオテクノロジーのアーマーを採用しました。これにより、彼は体の中からアーマーを召喚し、心でそれを制御することができ、事実上超人的な能力を得ました。これにより、彼の脳とアーマーの間の入力ラグが減少し、世界中のあらゆるテクノロジーと精神的にインターフェイスできるようになり、同時にいくつかの無関係なタスクに従事する集中力が得られました。[170] [171] [172]エクストリミステクノロジーは、アイアンマンの心をデジタルストレージデバイスに変換し、彼の記憶のバックアップを作成しました。また、アイアンマンの宿敵マンダリンがデータにアクセスして操作できるため、弱点も示しました。[101]アイアンマンは、スクラル人がコンピューターウイルスに感染してエクストリミスアーマーを放棄しました。スクラル人は、侵略中に地球の防衛を無効にするためにそれを使用していました。[173]
脇役
同盟国
ペッパー・ポッツはスターク・インダストリーズの従業員で、スタークがエグゼクティブ・アシスタントに昇進させた。[174]このキャラクターの元々の描写は、単純な恋愛対象で、困っている女性というものでした。 [ 114]スタークが責任にほとんど関心がなかったため、彼女は自分で会社を管理するようになりました。 [174]スタークがアイアンマンになり、会社の責任を負ったとき、彼女は彼に会社の管理方法を教えました。[89]ペッパーが爆発で負傷し、アイアンマンと似た心臓損傷を負ったとき、彼は彼女にアーク・リアクター技術を組み込みました。[175]彼女は最終的にスターク・インダストリーズのCEOになりました。[176]アイアンマンは密かに彼女のアーク・リアクターで動くアーマースーツに取り組んでおり、彼女は会社を支配していたときにスターク・インダストリーズの研究所でそれを発見しました。アーマーを手に入れて、彼女はスーパーヒーローのレスキューになりました。[177]
ジェームズ・ローズはスタークの従業員だった。[57]彼は1979年に初めて登場し、1981年に脇役として開発された。 [178]スタークがアルコール依存症に陥っていたとき、彼は一時的にアイアンマンになった。 [49]その後、スタークが死に瀕したとき、彼はローズに会社とウォーマシンのアーマーを与えた。[179]スタークはローズにアーマーを手放さず、ローズはスーパーヒーローのウォーマシンになった。[180]ローズはアーマーをアイアンマンに依存しているため、ウォーマシン単独の物語でも、スタークの脇役として制約されることが多い。[181]
ハッピー・ホーガンはスタークの命を救った後、彼の運転手として雇われ、後にハッピーはスタークがアイアンマンであると推測した。[182]アイアンマンはアベンジャーズとの提携を通じて、キャプテン・アメリカ、アントマン、ワスプなど他の仲間とも個人的に親しい関係にある。[183] トニー・スタークとして、彼はアベンジャーズの恩人であり、アベンジャーズ・マンションに彼らの本部を提供している。[184]スタークの執事、エドウィン・ジャービスは、アイアンマンとアベンジャーズの両方のために働いている。[185]ペッパーがいない間、スタークは新しい秘書、アーボガスト夫人を雇った。[186]アイアンマンは、人工知能の仲間であるジョカスタ[185]とフライデー[101]からもサポートを受けている。彼はS.H.I.E.L.Dとのつながりにより、ニック・フューリーやマリア・ヒルなどのエージェントや指導者たちと働いている。[176]彼はスパイダーマンやジャック・オブ・ハーツを含む他のヒーローを相棒として迎えた。[89]
マーベル・ユニバースでは、スターク以外にもジェームズ・ローズ[49]やビクター・フォン・ドゥーム[100]など、アイアンマンの称号を引き継いだキャラクターがいる。アイアンマンのアーマー自体は「アイアンマンのマスク」のストーリーラインで登場し、スタークの命を救うために自らを犠牲にする前に凶暴になった。[187] [188]
恋愛関係
アイアンマンには多くの恋愛対象がいるが、そのほとんどは短期間で終わる。[89]オリジナルの『テイルズ・オブ・サスペンス』では、リーはスタークとハッピーがともにペッパーに恋愛感情を抱くという三角関係を設定した。 [189] [10]ハッピーは最終的にペッパーと結婚した。[182]その後、このシリーズでは1970年代初頭に悪役ファイアブランドの妹であるロキシー・ギルバートが恋愛対象として登場した。彼女はアイアンマンとファイアブランドの引き立て役であり、非暴力活動の代表者であった。[190]
アイアンマンに関わる女性たちは、第二波フェミニズムがマーベルの作家たちに強い女性キャラクターの創造を奨励するにつれ、より自立した存在になった。[191]ホイットニー・フロストは1970年代後半、アイアンマンの恋愛対象者だったが、悪役マダム・マスクとして彼に背を向けた。[41] [192] ベサニー・ケイブは1978年にアイアンマンの脇役キャストの見直しの一環としてスタークの恋愛対象者となり、アルコール依存症の時期に彼を支えた。[95]ミシュリーニはアイアンマンは強い女性にもっと興味を持つだろうと感じたため、恋愛対象者としてペッパーを排除しケイブを選んだ。[186]彼女はアイアンマンが彼女の夫を救った後、死亡したと推定された。[89]
スタークはインドリス・ムームジに誘惑された。インドリスはオバディア・ステインに雇われ、スタークを破滅させるのを手伝った。これは1982年第163号に初めて登場した。[193]彼は後にスターク・エンタープライズを買収した実業家の娘であるルミコ・フジカワとパートナーを組んだ。 [89]スタークはまた長年の盟友であるワスプのジャネット・ヴァン・ダインとの関係を始めた。 [100]彼女が彼がアイアンマンだと知る前に、スタークは過去に短期間付き合っていた。[89] 2023年9月のストーリーアークでは、アイアンマンは悪役フェイロンを倒す計画の一環として、X-メンのメンバーであるエマ・フロストと結婚した。 [102]
悪役
アイアンマンの初期の悪役は、ソビエト政府と関係があったり、共産主義と関連していることが多かった。[194]アイアンマンが作られてから最初の3年間で、悪役の3分の1は共産主義者だった。[195]これらの敵の中には、チタニウムマン[131]やクリムゾンダイナモ[196]など、アイアンマンのソ連版がいたが、レッドバーバリアンや実在のソ連指導者ニキータ・フルシチョフなど、共産主義国家で指導的地位にあった者もいた。[194]フルシチョフは、このシリーズのほとんどの共産主義者と同様に、権力だけを求める野蛮人として戯画的に描かれた。 [197]クリムゾンダイナモなど、複数の共産主義の悪役が改心してアメリカに忠実な英雄となり、アイアンマンと自由資本主義をより魅力的で道徳的に優れたものとして提示した。[198]ソ連のスパイであるブラック・ウィドウとアメリカのストリート犯罪者ホークアイという2人の著名なマーベルヒーローは、ヒーローとして再出発する前にアイアンマンの悪役として登場した。[199] [200]
マーベルはマンダリンを中国の悪役として登場させ、人種差別的な黄禍論のテーマや中国に関する固定観念を盛り込んだ。[201] [202]マンダリンは独裁政治の寓話ではあるが、[203]共産主義の悪役として作られたわけではない。 [204]むしろ、彼が中国政府と行う仕事は、すべて純粋に私利私欲のためである。[205]後に、マンダリンはアイアンマンを生み出した誘拐事件の黒幕として遡及的に確立された。[91]マンダリンは、科学技術ではなく魔法や神秘主義との関連でアイアンマンと対照的であり、[206] [205]アメリカの理想に沿って自力で成功したアイアンマンとは異なり、貴族の生まれである。[203]
1970年代初頭、アイアンマンは、無政府主義者のファイアブランドや腐敗したビジネスマンのガードマンなど、社会の対立や不安を代表する悪役と対峙した。[207]また、ウルティモなど、テクノロジーに対する懸念を代表する悪役とも対峙した。[208]スタークのビジネス活動は、アイアンマンだけでなく、スターク インダストリーズに反対するスーパーヴィランを何人も招いた。[180]これらの悪役は1980年代に目立つようになり、[209] 1990年代に出現した消費主義への反発によって増幅された。[53]これらの悪役の中には、スパイマスター、ウィップラッシュ、ビートルなど、企業と競争して企業秘密を盗もうとする者もいる。アトムスマッシャーなど、イデオロギー的な理由で企業に反対する者もいる。[180]
トニー・スタークの主なビジネスライバルはオバディア・ステインである。スタークの利他的な追求としてのビジネスは、ステーンの利己的な追求とは対照的である。[134] ジャスティン・ハマーは、トニー・スタークの対極となるもう一人のビジネスマンとして登場した。スタークとは異なり、ハマーは世間の注目を避け、自分では使用せずに他の悪役に装備を提供している。[210]他の主な悪役には、ショックウェーブ、コントローラー、マウラー、スティルトマンがいる。[209]テロに焦点を当てることで、自爆テロリストを使ってテロ攻撃を実行したオバディア・ステインの息子、ジーク・ステインなどの悪役が登場した。[211]
代替バージョン
アイアンマンの他のバージョンは、マーベルのマルチバースの一部として他のユニバースに存在します。アルティメット・ユニバースでは、アイアンマンの別のバージョンが、アベンジャーズのユニバース版であるアルティメッツのメンバーとして存在します。 [212] アイアンマン2020は、トニーの従兄弟のアルノ・スタークのスーパーヒーローのペルソナであり、1980年代にスーパーヒーローが消滅した別の未来から来ています。アイアンマンになった後、アルノは主要なマーベルユニバースにタイムスリップしました。[213]
受容と遺産
1960年代のアイアンマンの登場は読者から賛否両論の反応があり、その多くはアメリカ軍や物議を醸したベトナム戦争との関連を理由にこのキャラクターを批判した。[4] [22]これを受けてマーベルは1970年代にこのキャラクターを書き直し、彼のイメージを和らげ、戦争によって引き起こされた被害に対する彼の責任を直接反省させるようにした。[33] [137]リーによると、女性読者からのファンレターを読むとアイアンマンは最も人気のあるヒーローであり、その理由はキャラクターのカリスマ性と悲劇的な性質の両方にあると彼は考えている。[214]
このキャラクターを扱った多くのストーリーは批評家から高い評価を得ている。アイアンマン#120–129 (1979) の「Demon in a Bottle」は、アルコール依存症を通してアイアンマンのキャラクターの深みを探求した決定的なアイアンマンストーリーとして称賛されている。#149–150 (1981) の「Doomquest」は、その明るいトーンとアイアンマンとドクター・ドゥームのライバル関係を確立したことで人気を博している。#225–232 (1987–1988) の「Armor Wars」は、同盟や公衆の信頼を犠牲にしてより攻撃的になることをいとわない人物としてアイアンマンの性格を発展させたとされている。アイアンマンVol. 4 #1–6 (2005–2006) の「Extremis」は、アイアンマンコミックの新しい現代時代のランドマークとして認識されている。[215] [216] [217] [218]その他の有名なストーリーには、アイアンマン#182（1984年）の「デリバレンス」、アイアンマン#190-200（1984-1985年）の「アイアンモンガーサーガ」、インヴィンシブルアイアンマン#8-19（2009年）の「ワールドズモストウォンテッド」などがあります。[215] [216] [218]シビルウォー（2006-2007年）でのアイアンマンのキャラクター設定は否定的に受け止められ、ほとんどの読者が彼を悪役と見なしました。[219]
アイアンマンは2008年の映画『アイアンマン』の成功により広く人気を博し、マーベルの最も有名なキャラクターの一人となり[1]、この映画はスーパーヒーロー映画のジャンルを再定義したとされている。[220] [221]それ以来、多くの出版社がアイアンマンを最高のスーパーヒーローと最高のマーベルキャラクターのリストのトップ10に挙げている。[222] [223]アイアンマンによる未来技術の描写は、これらの技術がどのように発展するかについての世間のイメージに影響を与えた。アイアンマンはヘルメットのヘッドアップディスプレイなどで拡張現実インターフェースを多用し、この技術に対する世間の認識を高めた。[224] 2019年、イタリアのフォルテ・デイ・マルミにアイアンマンのアーマーを着たキャラクターの像が建てられました。これは、アベンジャーズ/エンドゲーム（2019年）でのキャラクターの行動を記念し、「人類の未来は私たちの決断にかかっています...私たち全員がヒーローでなければならない」という思いを思い出させるためです。[225]
他のメディア
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2008年には、ロバート・ダウニー・Jrがトニー・スターク役で主演し、ジョン・ファヴローが監督した『アイアンマン』というタイトルの映画が公開された。『アイアンマン』は映画評論家から好評を博し、[226]国内で3億1800万ドル、世界中で5億8500万ドルの収益を上げ、長きにわたるマーベル・シネマティック・ユニバースの第1作となった。[227]ダウニーのキャスティングとキャラクターの描写は賞賛され、ダウニー自身が薬物乱用から回復したことが、キャラクターとの個人的なつながりを生み出していると見られていた。[228]ダウニーは『アイアンマン2』（2010年）、『アベンジャーズ』（2012年）、『アイアンマン3』（2013年）、『アベンジャーズ/エイジ・オブ・ウルトロン』（2015年）、 『シビル・ウォー/キャプテン・アメリカ』（2016年）、『スパイダーマン:ホームカミング』（2017年）、『アベンジャーズ/インフィニティ・ウォー』（2018年）、『アベンジャーズ/エンドゲーム』（2019年）で再び役を演じている。[229]アイアンマンの脇役たちは、マーベル・シネマティック・ユニバースの独自の作品である『アイアンハート』と『アーマー・ウォーズ』に登場する予定である。[230]
アイアンマンが初めてアニメに登場したのは、1966年のテレビシリーズ『マーベル・スーパーヒーローズ』の一場面で、このシリーズは漫画本の絵をアニメ化したもので、その後もアニメシリーズ『アイアンマン』（1994年 - 1996年）や『アイアンマン：アーマード・アドベンチャー』 （2009年 - 2012年）に登場している。また、アベンジャーズをフィーチャーした他のマーベルアニメ番組にも多数登場し、アイアンマンのビデオ直接リリースも複数回行われている。[231]
アイアンマンは、マーベル・シネマティック・ユニバースの映画を原作とした『アイアンマン』（2008年）や『アイアンマン2』 （2010年）など、いくつかのビデオゲームに登場している。また、プレイステーションVRのゲーム『アイアンマンVR』（2020年）にも登場している。アイアンマンのアクションアドベンチャーゲームは、2022年にMotive Studioによって開発されると発表された。また、アベンジャーズをフィーチャーしたゲームなど、他の多くのマーベルビデオゲームにも登場している。[232]
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外部リンク
ウィキクォートにアイアンマン (コミック)に関する引用句があります。
- Marvel.comのアイアンマン
- Comic Book DB のアイアンマン (トニー・スターク) (オリジナルからアーカイブ)
- マーベル・コミック・ ウィキのマーベル・データベースにおけるトニー・スターク