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サー・アラン・チャールズ・マクローリン・マッケラス（/ məˈkɛrəs /、 1925年11月17日 - 2010年7月14日[ 1 ] [ 2 ] ）は、アメリカ生まれのオーストラリア人指揮者。ヤナーチェクとモーツァルトのオペラ、ギルバートとサリバンの喜劇オペラの権威であった。長年にわたりイングリッシュ・ナショナル・オペラ（およびその前身）とウェールズ・ナショナル・オペラに関わり、シドニー交響楽団初のオーストラリア人首席指揮者であった。また、チェコ音楽全般を専門とし、チェコのレーベル、スプラフォンで多くの録音を制作した。
マッケラスはニューヨーク州スケネクタディで、オーストラリア人の両親、アラン・マッケラスとキャサリン・マクローリンの間に生まれた。 [ 3 ]彼の父親は電気技師でクエーカー教徒だった。[ 3 ]マッケラスは音楽一家で育ち、母親は非常に教養のある人だった。[ 4 ] 1928年、チャールズが2歳のとき、一家はシドニーに戻った。最初はローズベイの郊外に住んでいたが、1933年に当時半農村地帯だったタラムラの郊外に引っ越した。[ 5 ]マッケラスは7人兄弟の長男だった。兄弟はアラステア（1928年～1999年）、ニール（1930年～1987年）、ジョーン（1934年～2020年）、エリザベス（1937年生まれ）、双子のマルコムとコリン（1939年生まれ）だった。[ 6 ]彼らはオーストラリア系ユダヤ人の先駆的な作曲家兼音楽家アイザック・ネイサンの子孫である。[ 3 ]マッケラスは7歳でヴァイオリンを学び、後にフルートを学んだ。[ 3 ]彼は8歳で詩に曲をつけ、12歳でピアノ協奏曲を作曲した。[ 5 ]
マッケラスは当初、父親の母校であるシドニー・グラマー・スクールと、シドニーのセント・アロイシャス・カレッジに通った。 [ 3 ]シドニー・グラマー在学中、10代前半でオペラを作曲し、学生公演を指揮するなど早熟な才能を示したが、音楽以外の学業は疎かになった。[ 5 ]男子校のセント・アロイシャスでは、学校のギルバート＆サリバン作品に参加し、 『ペンザンスの海賊』のケイト役、『イオランテ』のレイラ役、 『ミカド』のココ役を演じた。[ 6 ]音楽が職業として成り立つとは考えていなかった両親は、若いマッケラスを誘惑から遠ざけるため、キングズ・スクールに寄宿生として送った。学校がスポーツと規律を重視していたため、若い芸術家は何度も脱走し、最終的に退学処分となった。[ 5 ] 16歳の時、マッケラスはニューサウスウェールズ州立音楽院でオーボエ、ピアノ、作曲を学んだ。彼は録音からオーケストラの楽譜を書くことで追加収入を得ていた。[ 5 ]
1941年までに、マッケラスは音楽院に在学中からシドニーでプロの演奏家としての仕事を得始めた。これは、彼が軍隊に入隊するには若すぎた一方、年長の音楽家たちは戦争に召集されていたためである。1941年と1942年には、マッケラスはJCウィリアムソン・カンパニーのギルバート＆サリバン公演シーズンの1つでオーボエを演奏し、キルソヴァ・バレエ団のリハーサルピアニストを務めた。[ 6 ] 1943年、マッケラスはマルコム・サージェント指揮のABCシドニー管弦楽団に第2オーボエ奏者として入団し、19歳で首席オーボエ奏者となった。[ 5 ] [ 7 ] [ 8 ] 1947年2月6日、マッケラスは指揮者を目指すため、RMSランギティキ号でイギリスへ出航した。 [ 3 ] [ 5 ]彼はオーケストラのオーボエ奏者兼コーラングレ奏者としてサドラーズ・ウェルズ劇場に入団した。[ 3 ]その後、ブリティッシュ・カウンシルの奨学金を得て、プラハ音楽アカデミーでヴァーツラフ・タリヒに指揮を師事することができた。 [ 3 ] [ 5 ]そこで彼はチェコ・フィルハーモニー管弦楽団の首席オーボエ奏者イジー・タンツィブデクと親交を深め、タンツィブデクからレオシュ・ヤナーチェクのオペラを紹介され、これがマッケラスの生涯にわたるヤナーチェク音楽への情熱の始まりとなった。[ 9 ]
1947年8月、夫妻がプラハへ出発する直前に、マッケラスはサドラーズ・ウェルズのクラリネット奏者ジュディ・ウィルキンスと結婚した。[ 6 ]夫妻にはフィオナとキャサリンという2人の娘がいた。[ 5 ] [ 10 ]フィオナは2006年9月に癌で亡くなった。[ 11 ]彼はまた、オーストラリアの指揮者アレクサンダー・ブリガー[ 12 ]と、イギリス生まれのアメリカ人指揮者でカメラータ・シカゴの音楽監督であるドロスタン・ホールの叔父でもあった。[ 13 ]
1948年にプラハからイギリスに戻ったマッケラスは、サドラーズ・ウェルズにアシスタント指揮者として復帰し、サドラーズ・ウェルズ・オペラ（現在のイングリッシュ・ナショナル・オペラ）との生涯にわたる関係を開始し、ヤナーチェク、ヘンデル、グルック、バッハ、ドニゼッティなどの作品を指揮した。[ 3 ] [ 5 ] 1950年代、いわゆる「真正性」運動が一般に知られるようになるずっと前に、マッケラスは時代考証に基づいた演奏技法の研究と実践に注力し、その集大成として、オリジナルの吹奏楽編成を用いたヘンデルの「王室花火の音楽」の1959年の画期的な録音を行った。1965年の「フィガロの結婚」の演奏では、歴史的に正しいスタイルで装飾音を加えた。
マッケラスはチェコスロバキア国外でもヤナーチェクの音楽を強く擁護し、マッケラス自身はヤナーチェクとの仕事を音楽に対する自身の最も重要な遺産とみなしていた。[ 14 ] 1951年には、カチャ・カバノヴァのイギリス初演を指揮した。また、モーツァルトのオペラやアーサー・サリバン卿のオペラについても著名な権威であった。ジョン・クランコとのバレエ「パイナップル・ポール」は、サリバンの音楽を編曲し、 W・S・ギルバートのバブ・バラッドの1つを物語とした作品である。この作品は、サリバンの音楽の著作権が切れた直後の1951年に初演され、英語圏の国々で今もなお人気の高い軽音楽となっている。[ 6 ]マッケラスは後に、バレエ「淑女と道化師」のためにジュゼッペ・ヴェルディの音楽を編曲した。彼はまた、 1962年にジョン・アイルランドが亡くなった後、 1946年の映画『オーバーランダーズ』のスコアから組曲を編曲した。
彼は1954年から1956年までBBCコンサート・オーケストラの首席指揮者を務めた。[ 15 ] 1962年には、アデレード・フェスティバルの一環として、南オーストラリア交響楽団を指揮し、リヒャルト・シュトラウスの「ナクソス島のアリアドネ」のオーストラリア初演を行った。[ 16 ]タイトルロールはアデレード生まれのウナ・ヘイルが務めた。
1963年、彼はロンドンのコヴェント・ガーデンでドミートリイ・ショスタコーヴィチの『カテリーナ・イズマイロワ』を指揮してデビューした。彼は1965年から1969年までハンブルク国立歌劇場、 1970年から1977年までイングリッシュ・ナショナル・オペラを指揮した。 [ 17 ] 1972年、彼はニューヨークのメトロポリタン歌劇場でグルックの『オルフェオとエウリディーチェ』を指揮してデビューした。マッケラスは1958年までベンジャミン・ブリテンと密接に仕事をしていたが、ブリテンのオペラ『ノアの洪水』の初演のリハーサル中に、ブリテンが思春期前の少年たちと付き合うのが好きだという発言をし、ブリテンはその後彼と話さなくなった。[ 3 ] [ 5 ]
彼は1973年、エリザベス2世女王臨席のもと、シドニー・オペラハウスのコンサートホールのこけら落としコンサートで、シドニー交響楽団とビルギット・ニルソンを指揮した。 [ 8 ] [ 18 ]
マッケラスはイングリッシュ・ナショナル・オペラでギルバート＆サリバン作品を数本指揮したことがあるが、ドイリー・カート・オペラ・カンパニーの客演指揮者としての初経験は、1975年のドイリー・カート創立100周年記念シーズンにサヴォイ劇場で上演された『陪審裁判』 、 『ペンザンスの海賊』、『ミカド』だった。1976年にはプロムスで『ペイシェンス』を指揮し、プロムスで初めて全曲上演されたギルバート＆サリバン作品となった。1980年にはドイリー・カート・オペラ・トラストに加わり、後にその理事会メンバーとなった。1980年代初頭には、 BBCのためにサヴォイ劇場のオペラを2回、大晦日に放送し、1989年にはギルバート＆サリバン全集シリーズの一環として、彼の指揮による8作品の録音がBBCラジオ2で放送された。彼はまた、リーズでサリバンの『黄金伝説』の100周年記念公演を指揮し、 1995年にはウェールズ国立歌劇場でギルバートとサリバンの全曲オペラ『近衛兵』を初めて上演した。[ 19 ]また、1980年には、プロムスの最終夜でBBC交響楽団を指揮した初の非英国人となった。[ 3 ]
1982年、マッケラスはオーストラリア人として初めてシドニー交響楽団の首席指揮者に任命され、1985年までその職を務めた。[ 5 ] 1987年から1992年までウェールズ国立歌劇場の指揮者を務め、ヤナーチェク作品の演出は特に高い評価を得た。1991年シーズンのハイライトの一つは、モーツァルトの『ドン・ジョヴァンニ』の初演の舞台となったプラハのエステート劇場の再開であり、マッケラスはモーツァルト没後200周年を記念して同オペラの新演出を指揮した。ウェールズ国立歌劇場の名誉指揮者として、彼の成功作には『トリスタンとイゾルデ』、『ヨーメン・オブ・ザ・ガード』、『ティートの慈悲』（いずれもロンドン公演）などがある。彼は1992年から1995年までスコットランド室内管弦楽団（SCO）の首席客演指揮者を務め、SCOの桂冠指揮者の称号も保持していた。 1993年から1996年まではロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団の首席客演指揮者を務めた。同時期にサンフランシスコ・オペラの首席客演指揮者も務めた。1998年から2001年まではセント・ルークス管弦楽団の音楽監督を務めた。1987年からは啓蒙時代管弦楽団を定期的に指揮し、2007年に名誉指揮者に任命された。
2004年、彼はフィルハーモニア管弦楽団の首席客演指揮者に就任した。また、チェコ・フィルハーモニー管弦楽団の首席客演指揮者も務めた。ロイヤル・オペラでは、グノーの『ロメオとジュリエット』とヘンデルの『セメレ』を指揮した。マッケラスはメトロポリタン・オペラとも長年にわたり関係があり、 『マクロプロス事件』、『カーチャ・カバノヴァ』、『預言者』、『ランメルモールのルチア』 、『ビリー・バッド』 、『ヘンゼルとグレーテル』、『魔笛』などを指揮した。
2008年8月、マッケラスはエディンバラ国際フェスティバル協会の新しい名誉会長に就任することが発表された。[ 20 ]彼はユーディ・メニューインに次いでこの役職に就いた2人目の人物だった。世界最大の芸術祭であるエディンバラ国際フェスティバルの創設メンバーとして、マッケラスは1952年の初出演以来60年以上にわたり公演を行ってきた。
マッケラスは、オーケストラとの仕事における自身の戦略を次のように要約した。
オーケストラのパート譜は、演奏者があまりリハーサルをしなくても演奏できるように、できるだけ明確かつ徹底的に編集することが非常に重要だと考えています。例えば、先日シューマンの交響曲全曲をほとんどリハーサルせずに演奏しました。パート譜には特に強弱が明確に記されていたため、事前の準備をあまり必要とせずに演奏することができ、誰が大きすぎる音を出したり小さすぎる音を出したりといった技術的な問題ではなく、解釈に集中することができました。[ 21 ]
マッケラスはロンドンのトリニティ音楽大学の学長を務めた。[ 7 ]また、指揮者チャールズ・バーバーが率いるプロの室内オペラ団体であるバンクーバー市立オペラの音楽顧問も務めた。 [ 22 ]さらに、バンプトン・クラシカル・オペラの後援者でもあった。[ 23 ] [ 24 ] 1999年からは、オーストラリアの小児がん慈善団体レッドカイトの後援者でもあった。[ 25 ]
2008年12月18日、マッケラスはウィーン・フィルハーモニー管弦楽団とのアルフレッド・ブレンデルの最後のコンサートで指揮者を務めた。マッケラスのBBCプロムスでの最後の公演はギルバート＆サリバンの「ペイシェンス」の指揮だった。[ 6 ]彼の最後の公開公演は2010年夏にグライドボーンで「コジ・ファン・トゥッテ」を指揮した時だった。 [ 26 ]
マッケラスは2010年7月14日、ロンドンで癌を患い84歳で死去した。[ 1 ] [ 27 ]最後の闘病中も指揮を続け、 2010年7月25日と29日にBBCプロムスで2回の指揮を予定していた。また、2010年8月にエディンバラ国際フェスティバルでモーツァルトのイドメネオを演奏するスコティッシュ室内管弦楽団の指揮も予定されており、これがフェスティバルへの56回目の出演となるはずだった。[ 27 ] [ 28 ] BBCプロムスのディレクター、ロジャー・ライトは、プロムスをマッケラスの追悼に捧げると発表した。[ 28 ]ライトはマッケラスに敬意を表し、「チャールズ卿は偉大な指揮者であり、彼の死は音楽家と聴衆の両方に深く惜しまれるだろう」と述べた。[ 28 ]シドニー交響楽団のロリー・ジェフスは、オーストラリアは「生きた宝を失った」と述べた。[ 28 ]マッケラスには妻のジュディ（1922年 - 2014年）と娘のキャサリンが残された。[ 3 ] [ 5 ] [ 29 ]彼の葬儀は2010年7月23日にコヴェント・ガーデンのセント・ポール教会で行われた。 [ 30 ]
マッケラスは、78回転レコードの末期にEMIで最初のレコードを制作し、マルチチャンネルのスーパーオーディオCDフォーマットのコンパクトディスクの時代に入ってからも録音を続けた。1952年には、自身のバレエ「パイナップル・ポール」の最初の録音を指揮し、12面レコードとして発売され、後にLPレコードに転用された。その後、彼はこのバレエの完全版をさらに2回指揮した。[ 19 ]初期の録音セッションのいくつかは、ウォルター・レッグのために行われ、オットー・クレンペラーや他の著名な指揮者が病気の時に代役を務めた。[ 31 ]彼は常にクラシックのレパートリーに限定していたわけではない。例えば、 1955年5月4日には、ピーター・ドーソンとロンドン交響楽団と共に、アルバート・アーレンの歌曲「クランシー・オブ・ジ・オーバーフロー」 （バンジョー・パターソンの詩による）を録音した。[ 32 ]
イギリスの小規模レコード会社であるパイ・レコードは、マッケラスにヘンデルの「王室花火の音楽」の録音を依頼した。「26本のオーボエを揃えるために、真夜中に録音しなければならなかった」[ 31 ] 1959年に発売されたこの録音は、当時よく演奏されていた滑らかなオーケストラ編曲ではなく、ヘンデルが聴いたであろう音を再現しようとしたことで批評家から高い評価を受けた。
1960年代、マッケラスはグルックのオペラ『オルフェオ』のイタリア語版を初めて録音した。DGではパーセルの『ディドとエネアス』を、HMVでは学術的なテキスト、小編成の編成、軽快なテンポによる「新装版」『メサイア』を指揮した。その後、DGでヘンデルの『サウル』と『エジプトのイスラエル』を録音した。また、ビバリー・シルズと共演し、ロベルト・デヴェルーの全曲を初めて録音した。1986年には、キャロル・バラード監督の映画版『くるみ割り人形』（ 『くるみ割り人形：ザ・モーション・ピクチャー』としてよく知られている）のサウンドトラックでロンドン交響楽団を指揮した。これは、チャイコフスキーのバレエを長編映画化した作品として初めて劇場で大規模公開された作品である。
マッケラスはマーラーの交響曲3曲とモーツァルト、ブラームス、ベートーヴェンの交響曲全曲を録音した。[ 15 ]モーツァルトのオペラとともに、これらの録音は批評家から高い評価を受け続けている。ヤナーチェクのオペラ（デッカ、スプラフォン、シャンドス）や、ヘンデル、ドヴォルザーク、マルティヌー、リヒャルト・シュトラウス、ショスタコーヴィチ、シベリウス、ドニゼッティ、エルガー、デリウス、ウォルトン、ホルスト、ハイドンなどの主要作品の録音も同様である。
1953年、彼はBBCで放送されたサリバンのチェロ協奏曲を指揮した。 [ 19 ]サリバンの自筆譜とオーケストラパートの大半は火災で焼失し、そのBBCでの1回の演奏から30年以上経って、マッケラスはデイヴィッド・マッキーと共同で協奏曲を復元し、 1986年4月にロンドンのバービカン・ホールでチェリストのジュリアン・ロイド・ウェバーとロンドン交響楽団と共に初演し、その後すぐにEMIで録音を行った。[ 33 ] [ 34 ] 1990年代にはテルアークのために、ウェールズ国立歌劇場の合唱団とオーケストラと共に、ギルバートとサリバンの『陪審裁判』、『HMSピナフォア』、『ペンザンスの海賊』、『ミカド』、『ヨーメン・オブ・ザ・ガード』も指揮した。[ 19 ]
マッケラスのディスコグラフィーには、1994年にグラモフォン誌の「最優秀オペラ録音」を受賞したブリテンの「グロリアーナ」の録音も含まれている。 [ 15 ] 1997年、マッケラスはソプラノ歌手アンドレア・ロストと共にソニー・クラシカルで「愛の喜び」を録音した。同レーベルでの最新リリースはハノーヴァー・バンドとの「ランメルモールのルチア」（S2K 63174）である。ソニー・クラシカルでのその後の録音には、エマニュエル・アックスと啓蒙時代管弦楽団とのショパンの2つのピアノ協奏曲（SK 60771）と（SK 63371）がある。彼はまた、ドヴォルザークの『ルサルカ』（デッカ）と『スラヴ舞曲集』（スプラフォン）、ヨゼフ・スクの『夏の物語』（デッカ）、アルフレッド・ブレンデルとのモーツァルトのピアノ協奏曲第20番と第24番（フィリップス）、ブラームスの2つの管弦楽セレナーデ（テルアーク）を録音した。リン・レコードでは、2007年8月にスコティッシュ室内管弦楽団とモーツァルトの最後の4つの交響曲を収録した2枚組SACDを録音した。[ 35 ]彼の最後の録音はスクの『アスラエル交響曲』で、これは作曲家が義父ドヴォルザークと妻の相次ぐ死に応えて作曲したものであった。この録音はマッケラス自身の娘フィオナの死後まもなく行われた。
チャールズ・マッケラスは、1974年の新年叙勲で大英帝国勲章コマンダー（CBE）に任命され[ 36 ]、1979年の新年叙勲でナイトの称号を授与された[ 37 ] [ 38 ]。 1978年には、チェコ音楽への貢献により、コロシアム劇場の舞台上でチェコスロバキア大使からヤナーチェク勲章を授与された[ 39 ] 。1990年には、ハル大学から名誉学位を授与された。1996年にはチェコ共和国から功労勲章を授与され、1997年には音楽とオーストラリア音楽への貢献によりオーストラリア勲章コンパニオン（AC）を授与された。[ 7 ] [ 40 ] 2000年に、プラハ国際協力協会とグローバルパネル財団が共同で授与するハノ・R・エレンボーゲン市民賞を受賞しました。 [ 41 ] 2001年に、オーストラリア連邦の100周年を記念して創設されたセンテナリーメダル を授与されました。[ 42 ] 2003年に、女王誕生日叙勲でコンパニオン・オブ・オナー勲章（CH）のメンバーに任命されました。[ 43 ] 2005年に、ロイヤル・フィルハーモニック協会のゴールドメダルを授与され、 [ 44 ]また、ロイヤル・アルバート・ホールの舞台で、プロムスでのHMSピナフォアの公演前に、女王音楽監督のサー・ピーター・マックスウェル・デイヴィスによって発表された、女王音楽メダルの最初の受賞者でもありました。[ 45 ]彼は1999年に王立北部音楽大学のフェローシップを授与された。 [ 46 ]
オックスフォード大学ボドリアン図書館ウェストン館の音楽室は、2015年の開館時にマッケラスにちなんで名付けられた。[ 47 ]
注記
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