ジョン・ボーナム

ジョン・ボーナム
1973年にレッド・ツェッペリンと共演したボーナム
背景情報
出生名	ジョン・ヘンリー・ボーナム
別名	ボンゾ ビースト パワーハウス
生まれる	( 1948-05-31 )1948年5月31日 レディッチ、ウスターシャー、イギリス
死亡	1980年9月25日(1980-09-25)（32歳）イギリス、バークシャー州、 クルーワー
ジャンル	ハードロック ブルースロック フォークロック 重金属
職業	ミュージシャン
楽器	ドラム パーカッション
活動年数	1962–1980
ラベル	大西洋 スワンソング
以前は	喜びのバンド レッド・ツェッペリン
Webサイト	ジョンボンハム

ジョン・ヘンリー・ボーナム（1948年5月31日 - 1980年9月25日）は、イギリスのミュージシャンで、ロックバンド、レッド・ツェッペリンのドラマーでした。スピード、パワー、素早い片足キックドラム、独特のサウンド、グルーヴ感で知られ、^[1]歴史上最も偉大で影響力のあるドラマーの一人とされています。^{[2] [3] [4]}

ボーナムは1948年にウスターシャー州レディッチで生まれ、5歳でドラムを始め、 10歳でスネアドラム、15歳でフルドラムセットを手に入れた。学校内外の複数の地元バンドで演奏し、最終的にはロバート・プラントと2つの異なるバンドで演奏した。 1968年にヤードバーズが解散した後、ボーナムはプラント、ギタリストのジミー・ペイジ、ベーシストのジョン・ポール・ジョーンズとレッド・ツェッペリンを結成した。

ボーナムは強烈なハードロックスタイルを披露したが、レッド・ツェッペリンの後の作品ではファンクやラテン風のグルーヴも取り入れた。ザ・フーのキース・ムーン同様、ボーナムのドラムセットはバンドの1969年のコンサートツアー以降大型化し、コンガやティンパニ、ゴングも含まれるようになった。彼のドラムソロ「モビー・ディック」はバンドの2枚目のアルバムに収録され、コンサートでは定番となり、20分強続くことが多かった。レッド・ツェッペリン以外では、ファミリー・ドッグ、スクリーミング・ロード・サッチ、ルル、ジミー・スティーヴンス、ウイングスなど他のアーティストのドラムも担当した。ボーナムは1980年9月、深酒の末に32歳で急死するまでレッド・ツェッペリンで演奏した。生き残ったメンバーはボーナムへの敬意からグループを解散した。

ほとんど独学でドラマーを学んだボンハムは、マックス・ローチ、ジーン・クルーパ、バディ・リッチの影響を受けた。^[5]生前は主にハードロック・スタイルで知られていたが、死後はドラマーとしての評判はそのジャンルを超えて高まった。デイヴ・グロール、ニール・パート、チャド・スミス、デイヴ・ロンバードなど、様々なドラマーに影響を与えた。1995年、レッド・ツェッペリンのメンバーとして死後ロックの殿堂入りを果たした。2016年、ローリング・ストーン誌は彼を史上最高のドラマーに選んだ。^[6]

ジョン・ヘンリー・ボーナムは1948年5月31日、イギリスのウスターシャー州レディッチで、ジョーンとジャック・ボーナムの息子として生まれた。^[7] 5歳の時にドラムの演奏を始め、マックス・ローチ、ジーン・クルーパ、バディ・リッチなどのアイドルを真似て、容器やコーヒー缶でキットを作った。10歳の時に母親からスネアドラムをもらった。15歳の時に父親から初めてのドラムキット、プレミア・パーカッション・セットをもらった。ボーナムは正式なドラムレッスンを受けたことはないが、レディッチの他のドラマーからアドバイスを受けた。1962年から1963年にかけて、学生時代にブルー・スター・トリオ^[8]やジェリー・レヴィーン＆ジ・アベンジャーズに加入した。^[9]

ボーナムはロッジファーム中等学校に通ったが、校長は報告書に「ゴミ収集人になるか、億万長者になるかのどちらかになるだろう」と記していた。^{[10] [11]} 1964年に学校を卒業した後、地元のバンドでドラマーとして活動する合間に、父親の下で大工見習いとして働いた。 ^[12] 1964年、ボーナムは初のセミプロのバンド、テリー・ウェッブ・アンド・ザ・スパイダーズに参加し、同じ頃に将来の妻となるパット・フィリップスと出会った。ニッキー・ジェイムス・ムーブメントやザ・セネターズなどバーミンガムの他のバンドでも演奏し、1964年にはバーミンガムのホリック・アンド・テイラー・スタジオでセネターズとシングル「シーズ・ア・モッド」を制作した。^[13]ボーナムはフルタイムでドラマーとなり、2年後にア・ウェイ・オブ・ライフに参加した。バンド解散後、ボーナムはロバート・プラントがリードシンガーを務めるクローリング・キング・スネイクスというブルースグループに参加した。^[14]

1967年、ボーナムはプラントと連絡を取りながらア・ウェイ・オブ・ライフに戻ることに同意した。プラントはバンド・オブ・ジョイを結成し、ボーナムをドラマーに選んだ。バンドはデモを録音したがアルバムは出なかった。1968年、アメリカ人歌手ティム・ローズがイギリスをツアーし、バンド・オブ・ジョイにコンサートのオープニングを依頼した。数ヶ月後、ローズが帰国すると、ボーナムはローズのバンドに加わった。^{[14]ボーナムは1968年4月の}ドノヴァンの「ハーディ・ガーディ・マン」のレコーディングで演奏した可能性があるが、これには異論がある。^[要出典]

1968年7月にヤードバーズが解散した後、ギタリストのジミー・ペイジは別のバンドを結成してプラントを採用し、プラントはボーナムを推薦した。[15] ペイジがドラマーに選んだのは、プロコル・ハルムのBJ・ウィルソンとポール・フランシスだった。[ 16 ^]しかし、 1968^年7月にロンドン北部のハムステッドにあるクラブでティム・ローズのためにドラムを叩いているボーナムを見て、ペイジとマネージャーのピーター・グラントは、彼がこのプロジェクト（最初はニュー・ヤードバーズ、後にレッド・ツェッペリンとして知られる）にぴったりだと確信した。^[17]ボーナムは当初乗り気ではなかった。プラントはウォルソールにあるボーナムのパブ「スリーメン・イン・ア・ボート」に8通の電報を送り、それに続いてグラントから40通の電報が届いた。ボーナムはジョー・コッカーやクリス・ファーロウからもより魅力的なオファーを受けていたが、グラントのオファーを受け入れた。彼は「コッカーやファーロウの音楽よりも彼らの音楽の方が好きだと思った」と回想している。^{[18] [19]}

1968年12月のレッド・ツェッペリン初のアメリカツアー中、ボーナムはヴァニラ・ファッジのドラマー、カーマイン・アピスと友人になった。アピスはボーナムにラディックのドラムを教え、ボーナムはその後のキャリアでこれを使用した。^[20]彼の激しいヒッティングはレッド・ツェッペリン曲の多くで顕著であり、「白鯨」（レッド・ツェッペリンII）、「移民の歌」（レッド・ツェッペリンIII）、「堤防決壊」（レッド・ツェッペリンIV）、「カシミール」（フィジカル・グラフィティ）、「オーシャン」（聖なる館）、「アキレス腱断裂」（プレゼンス）などがある。ペイジは「コミュニケーション・ブレイクダウン」の初期のデモでボーナムにダブルベースドラムの使用を許可したが、ボーナムがそれを「使いすぎた」ため曲を削除した。 「ミスティ・マウンテン・ホップ」のスタジオ録音では彼のダイナミクスがよく捉えられており、「ノー・クォーター」でも同様に表現されている。 ^[21]後のアルバムのカットでは、ボンハムはファンクやラテン風のドラミングを担当した。「ロイヤル・オーリンズ」や「フール・イン・ザ・レイン」などの曲は、それぞれニューオーリンズ・シャッフルとハーフタイム・シャッフルを披露した例である。^[22]

彼のドラムソロは、最初は「Pat's Delight」、後に「Moby Dick」と題され、20分も続くことが多かった。いくつかのセクションでは、彼はドラムを素手で叩き、フェイズドハンドドラムの音を真似していた。^[23]映画「The Song Remains the Same」のシーンでは、サンタポッドレースウェイで彼のソロ「Moby Dick」の音に合わせてドラッグレースをしている。 ^[24] 1969年以降のレッド・ツェッペリンのツアーでは、ボンハムはコンガ、オーケストラティンパニ、シンフォニックゴングを演奏に取り入れた。^[23]

1969年、ボーナムはファミリー・ドッグのアルバム『A Way of Life』にペイジやレッド・ツェッペリンのベーシスト、ジョン・ポール・ジョーンズと共に出演した。また、 1970年にはスクリーミング・ロード・サッチのアルバム『Lord Sutch and Heavy Friends』でも演奏した。1971年にはモーリス・ギブとビリー・ローリーが作曲したルルのシングル「 Everybody Clap 」でも演奏した。1972年にはモーリス・ギブがプロデュースしたジミー・スティーブンスのアルバム『Don't Freak Me Out』 (イギリス)と『Paid My Dues』(アメリカ)で「ふたご座」(彼の星座)としてクレジットされた。バーミンガムの友人ロイ・ウッドの「Keep Your Hands on the Wheel」ではドラムを担当し、この曲は後にウッドの1979年のアルバム『 On the Road Again』に収録されたシングルとなった。また、ウイングスのアルバム『 Back to the Egg 』の「Rocketstra Theme」と「So Glad to See You Here」でもドラムを担当した。彼はまた、1975年に初めて録音されたポール・マッカートニー＆ウイングスの「Beware My Love」のデモ版にもフィーチャーされているが、2014年にアルバム『Wings at the Speed of Sound』のボックスセットがリリースされるまで未発表のままだった。ボナムはブラック・サバスのトニー・アイオミの結婚式で花婿介添人を務めた。 ^[25]

1974年、ボーナムは映画『ドラキュラの息子』に出演し、カウント・ダウン（ハリー・ニルソン）のバンドでドラムを演奏した。サウンドトラックアルバムでは、ボーナムはキース・ムーンやリンゴ・スターを含むドラムラインナップに参加した。 ^[26]

ボーナムには、ディスクジョッキー、作家、写真家の弟ミック・ボーナム（1950年 - 2000年）と、シンガーソングライターの妹デボラ・ボーナム（1962年 - ）がいた。ボーナムの母ジョーンは、2011年2月10日に85歳 - 86歳で亡くなった。^{[27] [28]}彼女は、高齢者の扱いに関するBBCのドキュメンタリーをきっかけに結成された40人組のバンド、ザ・ジマーズ^{[29]で歌っていた。 [30]ボーナムのいとこビリー（1950年 - ）は}、テリー・リードとエース・ケフォードでキーボードを担当した。^[31]

ボーナムはパット・フィリップスと結婚し、2人の子供がいる。ゾーイ・ボーナム（1975年6月10日生まれ）は、レッド・ツェッペリンのコンベンションに出演するシンガーソングライターである。ジェイソン・ボーナム（1966年7月15日生まれ）はドラマーであり、サミー・ヘイガー・アンド・ザ・サークル、ブラック・カントリー・コミュニオン、UFO、フォリナー、ボーナムとレコーディングやツアーを行った。ジェイソンは、1988年5月15日のアトランティック・レコード40周年記念再結成ショーでレッド・ツェッペリンと演奏し、2007年12月10日のアーメット・アーティガン・トリビュート・コンサートでも再び演奏した。1973年に7歳のジェイソンがドラムを演奏している映像が、レッド・ツェッペリンの映画『永遠の歌』に登場している。ゾーイとジェイソンは、1995年にレッド・ツェッペリンの存命のメンバーとともに ロックの殿堂入り式典に登場した。

1980年9月24日、レッド・ツェッペリンのアシスタント、レックス・キングに迎えられ、ブレイ・スタジオで行われた北米ツアーのリハーサルに参加した。ツアーは10月17日にモントリオールでスタートし、バンドにとっては1977年以来のツアーとなった。移動中、ボーナムは朝食のために立ち寄り、クアドラプル・ ウォッカ・スクリュードライバーを4杯（16ショット、合計400～560ml）飲んだ。リハーサルでも彼は大量に飲酒し続けた。バンドは夜遅くにリハーサルを中止し、ウィンザーのクルーワーにあるペイジの家、オールド・ミル・ハウスに向かった。9月25日の真夜中過ぎ、ボーナムは眠りに落ちた。誰かが彼をベッドに連れて行き、横に寝かせた。ジョーンズとツアー・マネージャーのベンジー・ルフェーヴルは翌日の午後、ボーナムが反応がないのを発見した。^[32]ボーナムは32歳で死亡が宣告された。^[33]

1980年10月27日の検死審問では、24時間でボンハムがアルコール度数40%のウォッカを約40ショット（1～1.4リットル）飲み、その後嘔吐して窒息したことが判明した。この状態は肺誤嚥と呼ばれている。死因は事故死だった。 ^[32]検死では、ボンハムの体内に他の娯楽用薬物は見つからなかった。ローリングストーン誌によると、ボンハムは最近ヘロインの問題を克服し、死亡時には不安障害と鬱病の治療薬を服用していたが、薬の服用量は不明だという。^{[34] [35]}

ボーナムの遺体は火葬され、その遺灰は1980年10月12日にウスターシャー州ラショックのセント・マイケル教会の墓地に埋葬された。^[33]ボーナムの後任を選ぶ代わりに、レッド・ツェッペリンは解散を選択した。1980年12月4日のプレスリリースで、彼らは「親愛なる友人を失ったこと、彼の家族に対する深い敬意、そして私たち自身とマネージャーが感じた一体感から、私たちはこれまで通りの活動を続けることはできないと決断したことを、皆さんに知っていただきたい」と述べた。^{[33] [36]}

ボーナムは当初プレミアドラムを使用していたが、1960年代後半にカーマイン・アピスからラディックドラムを紹介された。^{[37]ボーナムはその後のキャリアを通じてラディックの支持者であった。ボーナムの}キックドラムペダルは 時々キーキーと鳴ることがあった。ジミー・ペイジは後にこうコメントしている。

私が覚えている唯一の本当の問題は、最初のボックスセットをまとめているときでした。「 Since I've Been Loving You 」のベースドラムペダルがひどくきしんでいました。聞くたびにどんどん大きく聞こえます！（笑）。それは明らかに当時は残念なことに見過ごされていたことでした。^[38]

2005 年、ルートヴィヒはボナムのドラム キットをいくつかのスタイルで再リリースし、2007 年には、ボナムが 1970 年代の最後のレッド ツェッペリンのツアーで使用したのと同様のステンレス スチール キットをリリースしました。

ボンハムはパイステの シンバル^{[39] [40]}とレモの ドラムヘッド^[41]を使用していた。彼のハードウェアは、ルートヴィヒのスピードキングペダルとロジャースのスウィヴ・オー・マティックシリーズのハードウェアを含むロジャースとルートヴィヒの混合であった。^[42]当初はライブパフォーマンスでティンバレスやコンガ、カウベルを使ってキットを補強していたが、すぐに前述のカウベルに加えて、ハイハットスタンドに取り付けたトレードマークのティンパニ、ゴング、チンリングをパーカッションとして使うようになった。^[43]

ボンハムのドラムソロでは、フロアタムやシンバルを素手で演奏することが多い。彼はこのテクニックを使い始め、また、1960年代初頭に最初のバンドであるブルースタートリオで、ドラマーのジョー・モレロのジャズ録音を聴いて影響を受け、指でコントロールするスタイルを開発し始めた。 ^[44]

レッド・ツェッペリンのサウンドのハードロック的側面を受け入れない音楽評論家にとって、ボーナムの演奏は（レッド・ツェッペリンの他の音楽要素と同様に）大げさでスイング感に欠けると評されることもあった。例えば、ローリング・ストーン誌のジム・ミラーは1975年に『フィジカル・グラフィティ』を評して次のように書いている。「ボーナムはステーキとポテトのパーカッショニストで、おそらくはゆっくりとした、堅実で、盤石な低音を出す能力のために選ばれたのだろう。レッド・ツェッペリンがスイングしていると非難した人は誰もいない。」^[45] 2012年のドキュメンタリー『Beware of Mr. Baker 』で、エリック・クラプトンは、ボーナムの演奏には繊細さが欠けており、ボーナムと同時代のザ・フーのキース・ムーンは、音楽の腕の点では、1960年代のロックバンド、クリームでクラプトンのドラマーだったジンジャー・ベイカーに匹敵しないという考えを強調した。「いやいやいやいや[嘲笑]。ジンジャーはあのプレイヤーとは全く違う。彼の音楽的才能はフルスペクトルだ。彼は作詞作曲編曲ができ、耳があり、ハーモニーも素晴らしい。彼は完全に形成されたミュージシャンだ。」^[46]

しかし、死後もボーナムの名声はハードロック界を超えて高まり続け、彼の演奏は批評家やミュージシャンから研究に値すると広く認められている。 2010年にモダン・ドラマー誌はボーナムについて次のように評した。「60年代半ばのほぼすべてのイギリスのロックミュージシャンと同様に、レッド・ツェッペリンのメンバーはブルース、R&B、ジャズ、ソウルといった黒人アメリカの音楽のパワーアップ版に特化したグループで演奏していた。その音楽を説得力のある演奏にするにはスイングする必要があり、ジョン・ボーナムほどスウィングしたドラマーはどのジャンルでもほとんどいない... ソロ演奏の素晴らしいアイデア、リズムの洗練さ、ベースドラムの腕前は当然注目されていたが、ジョン・ボーナムは何よりもグルーヴ感の強いミュージシャンだった。」^[2]

ボンハムに影響を受けたロックドラマーにはロジャー・テイラー、^[47] ジョーイ・クレイマー、^[48] リー・カースレイク、^[49] ニール・パート、^{[50] デイヴ}・グロール、^[51]トミー・リー、^{[ 52]}ピーター・クリス、 [53]チャド・スミス、^[54]デイヴ・ロンバード、 [ ^{55 ] ブラッド・}ウィルク、^[56]ジョン・ドルマヤン、^[57]イアン・モズレー、^[58] YOSHIKI、^[59]真矢らがいる。^{[60]プラントのソロキャリアでドラマーとなった}フィル・コリンズは、ボンハムのドラムが「大好き」なので一緒に演奏したいとプラントに伝えた。^[61]

グロールは「ジョン・ボーナムは、次に何が起こるかわからないような、崖っぷちで危なっかしい思いをしているような感じでドラムを叩いた。それ以来、誰もそれに近づいたことはなく、これからもないだろう。彼は永遠に史上最高のドラマーだと思う」と語っている。^[62]スミスは「私にとって、ジョン・ボーナムは間違いなく史上最高のロックドラマーだ。スタイルとサウンドは、誰にでもわかるほどだった。彼が演奏するどのドラムセットも、彼のように聞こえる」と述べている。^[63] マイク・ポートノイは「彼は史上最高のドラマーの一人だった。彼はとにかく堅実で、唯一無二だった。彼のスイングとフィーリングは他に並ぶものがない。誰もジョン・ボーナムのように演奏できなかったし、今日に至るまで、誰もがどんなに努力しても、誰もジョン・ボーナムのように演奏することはできない。彼は永遠に音楽史上最高のロックドラマーの一人であり続けるだろう。そして、彼はそれに値している」と語っている。^[64]他のミュージシャンも賛辞を送った。ジョン・ポール・ジョーンズはボーナムを「ベース奏者の夢」と評した。^[65]ペイジは次のようにコメントしている。「ジョン・ボーナムの素晴らしいところの一つは、彼がドラムのチューニングを本当によく知っていたことだ。当時のドラマーには珍しいことだった。彼は楽器を歌わせる方法を本当によく知っていた。そのため、手首だけで演奏するだけでかなりの音量を出すことができた。驚くべきテクニックで、かなり総合的だったよ」^[66]

ボンハムのドラム演奏はヒップホップ音楽で広くサンプリングされている。例えば、ビースティ・ボーイズはデビューアルバム『ライセンスト・トゥ・イル』で「モビー・ディック」、「オーシャン」、「ホエン・ザ・レヴィー・ブレイクス」をサンプリングした^{。 [67]}エニグマの人気曲「リターン・トゥ・イノセンス」のドラムビートはレッド・ツェッペリンの曲「ホエン・ザ・レヴィー・ブレイクス」からサンプリングされた。^[68]

オールミュージックは、ボーナムをロック界で最も重要で、最も有名で、最も影響力のあるドラマーの一人と評している。 ^{[1]ボーナムは、}クラシック・ロック誌の2005年のロック界の最も偉大なドラマー50人リストで第1位にランクされ、 ^[69]モダン・ドラマー誌は彼を「史上最も偉大なロックンロールドラマー」と評している。^[2]モダン・ドラマー誌の編集長アダム・バドフスキーは、「ロックンロールの王がエルヴィス・プレスリーなら、ロックドラムの王は間違いなくジョン・ボーナムだ」と書いている。^[70]

2007年、Stylus誌はボンハムを50人の偉大なロックドラマーの1位に挙げ、^[71] Gigwise.comも2008年に同様の評価を下した。 ^[3]また、2008年9月、ボンハムはBlabbermouth.netの「ファンが復活を望むロッカー」のリストで、エルヴィス・プレスリーやフレディ・マーキュリーを抑えて1位になった。^[72] Rhythm誌は、2009年10月に読者投票で「史上最高のドラマー50人」を選出し、彼を史上最高のドラマーに選んだ。 ^{[73] 2010年6月5日の}BBC Twoシリーズ「I'm in a Rock 'n' Roll Band!」の最後で、ボンハムは史上最高のドラマーに選ばれた。^[74]

「ボンズ：ザ・グルーヴ・リメインズ・ザ・セイム ジョン・ヘンリー・ボーナムを讃える夜」は、ホワイトスネイクのドラマー、ブライアン・ティチーがプロデュースし、2010年9月25日、ジョン・ヘンリー・ボーナムの死後30周年にあたる日にロサンゼルスで行われた。この追悼式には、スティーヴン・アドラー、ヴィニー・アピス、ケニー・アロノフ、フランキー・バナリ、フレッド・クーリー、ジミー・ダンダ、ジェームズ・コタック、クリス・スレイド、チャド・スミス、ジョー・トラヴァース、サイモン・ライト、ジョンの息子ジェイソン・ボーナムら著名なドラマーが出演した。カーマイン・アピスはビデオで演奏した。^[75] 1988年、ピューリッツァー賞受賞者の クリストファー・ラウズが追悼として 「ボーナム」を作曲した。

2011年のローリングストーン誌の読者投票では「大差でトップに立った」とされ、2016年に同誌は「史上最も偉大なドラマー100人」のリストで彼を史上最高のドラマーに選んだ。^[76]ロサンゼルス・タイムズ紙によると、何年も経った今でもボーナムは史上最高のドラマーとしてランク付けされており、「[彼の]ビートは今でもすごい音を立てる...誰も彼のような力強さ、グルーヴ、ショーマンシップのバランスを実現していない」と述べている。^[77]

レッド・ツェッペリンの生き残ったメンバーは1985年にライヴ・エイドで演奏するために再結成し、ジョン・ボーナムの代わりにフィル・コリンズとトニー・トンプソンの2人のドラマーを雇った。 ^[78 ] 2017年6月、ジョン・ボーナムの幼少期の家には彼を称えてブルー・プレートが設置された。^[79]

2018年5月31日、ボーナムの70歳の誕生日に当たる日に、彼を記念する銅像が彼の故郷であるイギリスのレディッチで除幕された。彫刻家マーク・リチャーズの作品であるこのブロンズ像は重さ約2.5トンで、マーシャン・スクエアに設置された。落書き防止塗料で覆われており、「当時最も傑出した独創的なドラマーであったジョン・ボーナムの人気と影響力は、音楽界だけでなく、それ以外の世界にも響き続けている」という言葉が刻まれている。^[80] チャーチ・グリーンでのブロンズ記念碑の設置に続いて、ボーナムの誕生日を祝う特別な音楽イベントが企画された。^[81]

• ボンハム、ミック (2003)。『ボンハム・バイ・ボンハム：マイ・ブラザー・ジョン』。ソリハル：イカロス出版。ISBN 0-9545717-0-3。 
• ボンハム、ミック (2005)。『ジョン・ボンハム：レッド・ツェッペリンの背後にいるパワーハウス』サウスバンク出版。ISBN 1-904915-11-6。 
• ルイス、デイブ（1990年）。レッド・ツェッペリン：セレブレーション。オムニバス・プレス。ISBN 978-0-711-92416-1。
• ポール・マッカートニー＆ウイングス。『Wings at the Speed of Sound』Wayback Machineに 2021 年 2 月 10 日にアーカイブ（ボックスセット）。
• パワー、マイケル（2016年）。『No Quarter: The Three Lives of Jimmy Page』オムニバス・プレス。ISBN 978-1-4683-1214-0。
• グレッグ・プラート（2020年）。『BONZO: 伝説のジョン・ボーナムを偲ぶ30人のロックドラマー』。独立出版。ISBN 979-8-645-37000-8。 
• ウェルチ、クリス & ニコルズ、ジェフ (2001)。ジョン・ボーナム: A Thunder of Drums。サンフランシスコ: Backbeat Books。ISBN 0-87930-658-0。 

ウィキメディア・コモンズには、ジョン・ボーナムに関連するメディアがあります。

• レッド・ツェッペリン公式サイト
• ジョン・ボンハム
• ドラマーワールド ジョン・ボーナムのページ
• ジョン・ボーナムのビデオ、写真、名言は TotalDrumsets.com で
• ジョン・ヘンリー・ボーナムのドラムアウトテイク23選
• IMDbのジョン・ボーナム