ドニヤル・ルナ

ドニヤル・ルナ
1966年のトゥエン撮影のルナ
生まれる	ペギー・アン・フリーマン ( 1945-08-31 )1945年8月31日 デトロイト、ミシガン州、米国
死亡	1979年5月17日(1979-05-17)（33歳） ローマ、イタリア
死因	ヘロインの過剰摂取
職業	モデル、女優
配偶者	ルイージ・カッツァニーガ ​ （ 1976年生まれ）
子供たち	1
モデリング情報
身長	6フィート2インチ（1.88メートル）[1]
髪の色	黒
目の色	茶色

ペギー・アン・フリーマン（1945年8月31日 - 1979年5月17日）は、職業上はドニヤール・ルナとして知られ、 1960年代後半に西ヨーロッパで人気を博したアフリカ系アメリカ人のモデル、女優でした。 ^{[2] [3]}一般的に「最初の黒人スーパーモデル」と呼ばれ、^{[4] [5]}ルナは、1966年3月にイギリス版ヴォーグの表紙に登場した最初の黒人モデルでした。 ^{[6] [7]}

ルナは1965年からアンディ・ウォーホルと数本のアンダーグラウンド映画に出演し、実験映画『Qui êtes-vous, Polly Maggoo?』 （1966年）に続いて、オットー・プレミンジャーの『スキードー』（1968年）やフェデリコ・フェリーニの『サテリコン』 （1969年）に出演した。

ペギー・アン・フリーマンは、1945年にミシガン州デトロイトで、労働者階級の両親ナサニエル・フリーマンとペギー・フリーマン（旧姓ヘルツォグ）のもとに生まれた。 ^[8]彼女は、リリアン、ペギー・アン、ジョセフィンの3人娘の1人だった。^{[9]彼女の父親は、}大移動の一環としてジョージア州からデトロイトに移住した。^{[10]アフリカ系アメリカ人の血を引く彼女の父親は、}フォード工場で製造業に従事し、アフリカ系アメリカ人とドイツの血を引く彼女の母親は、キリスト教青年会の秘書として働いており、ペギー・アン（「リトル・ペギー」）と区別するために「ビッグ・ペギー」というあだ名がつけられていた。ルナの両親は、「強情な性格」とナサニエルの親戚のアルコール依存症のため、4回結婚と離婚を繰り返した。ルナと彼女の姉妹は、スコッテン・アベニューの「デトロイトの中流階級の地域で経済的に安定した育ち」をした。子供の頃、父親は彼女をよく地元の映画館に連れて行ったり、夏にはデトロイトの「クロンクジム」で水泳をしたりした。^{[11] [12]}

彼女はデトロイト商業高校に通い、そこでデータ処理を学び、キャス工業高校ではジャーナリズム、舞台芸術、言語を学び、学校の合唱団に所属していた。学校以外では、地元のコミュニティシアターや実験的なコンセプトイーストシアターに参加していた。^{[13] [11] [14]}この頃、18歳の時に彼女は自分自身を「ドニエール・ジョージ・ルナ」と呼び始めた。これは、母親がひとり親として家族を育て始めたときの「波乱に満ちた家庭生活に対処する彼女のやり方」だと考えられていた。彼女はまた、「広いAやフランス語のRではなく、自分で作ったアクセントで話した」と言われている。彼女の母親は、そのトーンは「彼女が歌っているようだった」と語った。^{[15] [16] [17] [14]}ルナという名前は、「完全で遠く離れた自生への憧れを反映した象徴的な側面」、または宇宙開発競争への言及のために選ばれたと推測されている。このとき、彼女は女優としてのキャリアを追求したかった。^[11]ルナの姉は後に、彼女を「生まれたときからとても変わった子供で、不思議の国、夢の中で暮らしていた」と表現した。彼女は日常的に自分の背景や「起源」、そして自分自身についての空想を作り上げていた。彼女は当時、女優志望者として知られていた。初期のボーイフレンドであるサンダース・ブライアント3世は、昼食時に脚本を書いている彼女と初めて会ったことを思い出した。彼女は『ペイント・ユア・ワゴン』のチェリー、『テンペスト』のアリエル、『エニシング・ゴーズ』のチャスティティ、 『ステージ・ドア』のジーンなどの役を演じた。リハーサルの後、ビートニクに触発された彼女は、頭からつま先まで黒ずくめでボーイフレンドとウェイン州立大学キャンパス近くのコーヒーハウスを訪れた。週末には、よく橋を渡って隣のオンタリオ州ウィンザーに行ったり、カナダの他の近隣地域を旅行したりした。彼女は、デトロイト・シビック・センター・シアターのマネージング・ディレクター、ローランド・シャレットに「変人」として知られていた。なぜなら、彼女は「通りを歩いていても」裸足で歩き回る癖があったからである。1963年の『ペイント・ユア・ワゴン』の公演中、彼女は屋外でリハーサルをしている鳩にポップコーンを与えていた。^{[18] : 88  [19] [14]}

デトロイト時代とヨーロッパでモデルをしていた時代を比較して、彼女は後にこう述べている。「デトロイトでは、私は美人だとは思われていなかった」。^[2]キャス・テクニカルの同級生、ヴァーナ・グリーンはこう述べている。「彼女はとても印象的なイメージだったので、忘れることができませんでした。… 平凡な学生にとって、彼女は変わり者のように見えました。彼女がどれほど驚くほど美しいかを彼女に伝える人は十分にいませんでした。」^[20]彼女は「ファッションに敏感な」学生ではなかった。彼女の服装は主に「シンプルな黒のスカートとゆったりとした袖のトップス」で構成されていた。キャス・テクニカル在学中は、「話し方がおかしかったり、見た目がおかしかったり、誰にとっても変人だったりしたので受け入れられませんでした。私は自分が変わっていることに気づきながら成長しました。」^[14]

1964年10月、彼女は女優とモデルになるためにニューヨークに移り、「ヴァリック通りの電気配線会社」でジュニア秘書として働き始めた。俳優組合に加入した後、彼女はブロードウェイのアパートに引っ越し、ルームメイトと部屋をシェアした。彼女の姉リリアンは後に「彼女は荷物が少なすぎて、ニューヨークに住むというよりは一泊旅行に行くような感じだった」と回想している。^[21]

1965年1月、ルナの母親は、父親が虐待者だったと報じられているため、自己防衛のために父親を射殺した。父親は、ルナの幼少期の家に酔ってやって来て、実家のすぐそばで母親を脅迫していた。リリアンはその事件を目撃しており、発砲は偶発的なものだったと認めている。^[21]ルナは事件発生から3か月後にその知らせを受け、ニューヨークに留まった。これは心理学者によると、家族の喪失やトラウマに対処するための一般的なメカニズムである。^{[18] : 92  [22] [23]} 1966年、彼女はジャーナリストに「母は私のことを心配しています。私がすでに傷ついていることを彼女は知らないのです」と報告した。^[24]

その後の5年間、ルナはヨーロッパと北米を行き来しながら過ごした。 1971年の映画「サロメ」の撮影中、モデル業をやめて女優業に専念したいと公言し、「魔法と愛、おいしくシュールな世界に生きる」と語った。この頃までに彼女はシュルレアリスムやニューエイジ思想に深く影響を受けていたが、1970年代もモデルの仕事は引き受け続けた。^[25]ローマに移住した1972年には、デンマーク人写真家グンナー・ラーセン [fr]のもとで働き、ヴェルーシュカやジーン・シュリンプトンらとともにクチュリエの テッド・ラピダスのモデルとしてパリ​​の路上で活動し、「1日1,000ドル」（2020年の価値で6,250ドル）を稼いでいた。^[26]

1963年、デトロイトのフィッシャービルの近くで、ルナはイギリス人写真家のデイビッド・マッケイブと出会った。^[11]マッケイブは彼女に、モデルになるためにニューヨーク市に移ることを提案した。彼女の母親は当初この計画に反対し、代わりに看護師になることを提案した。ルナは譲らず、母親は彼女がニュージャージー州のニューヨーク港近くの叔母の家に移ることを許可した。^{[27] [15]}

1964年10月、ルナはマッケイブに連絡を取り、マッケイブは彼女の写真を様々な代理店に送った。マッケイブは彼女をハーパーズ バザー編集長ナンシー ホワイト、ファッション写真家リチャード アヴェドン、シニア ファッション編集者チャイナ マチャドに紹介した。ホワイトは1964年の残りの期間、彼女と独占契約を結び、アヴェドンは彼女のマネージャーを務めた。^{[22] [28] [2] [29] [30]彼女のモデルとしての最初の仕事は}ウディ アレン主演のマドモアゼルの撮影だった。1964年11月、ルナは叔母のアパートを出て、ニューヨーク市のブロードウェイにあるアパートにルームメイトと部屋を共有しながら引っ越した。^[31]

1964年、パコ・ラバンヌのモデルとして働いていたルナは、ラバンヌのファッションショーに黒人モデルしか使わなかったためにアメリカ人ジャーナリストがラバンヌの顔に唾を吐くのを目撃した。^[32]

ナンシー・ホワイトは、1965年1月のハーパーズ・バザーの表紙のイラストにルナの似顔絵を描かせた。これは、事前に予定されていた表紙に代わるもので、ハーパーズ・バザーの創刊98年目にして初めて黒人が表紙を飾った。しかし、ルナは民族的に曖昧な人物として描かれた。^{[33]このスケッチは、デンジンガーが}ハーパーズ・バザーに描いた最初の作品であり、1965年1月号には他に6つのイラストが載った。^{[33]デンジンガーは、「そのセッションのために、}レキシントン・アベニューのワンルームアパートで、合計40枚の筆とインクの習作を描いた。バザーの編集者が服を持ってアパートにやって来て、ドニエールがモデルを務め私がルナを描いている間、制服を着た警官が見守っていたのを覚えている」と述べている。^[34]

1965年4月号では、彼女は再びアヴェドンの「What's Happening」社説の中で、ポール・マッカートニー、ジーン・シュリンプトン、リンゴ・スターとともに撮影された。^{[19]その記事には、彼女が「}マサイ族の戦士の背の高い力強さと誇り高い動き」を見せているとの記述があった。この記述はサラソタ・ヘラルド・トリビューンの記事に取り上げられた。ヘラルド・トリビューンの記者たちは、その言葉遣いと比較が深い偏見と人種差別的であると感じ、アフリカ系アメリカ人女性の仕事の見通しについて調査し、書いた。^{[22] [2] [27] [35] [36] [37]}同月、ルナは父親の死の知らせを受けたが、葬儀のためにデトロイトの自宅に戻ることはやめた。この頃、ルナはアヴェドンとも問題を抱え始めた。 1975年のイタリアの雑誌のインタビューで彼女は、「自分が成功すればするほど、ファッション写真家でありマネージャーでもあった彼は、より支配的で独占欲が強くなった」と回想している。^[38]

ルナのキャリアは、当時の印刷出版業界の人種差別に直面してから鈍化し始めた。アメリカ南部の広告主は、ルナの写真がハーパーズ バザーに掲載されたことに対して苦情を申し立て、広告収入が減り、読者は購読をキャンセルした。デザイナーのメインボッチャーとノーマン ノレルはルナに自分たちの服を着せることを拒否し、ハーパーズ バザーの所有者であるハースト コミュニケーションズは、契約満了後にアヴェドンがルナと仕事をすることを禁止した。^{[11] [37] [19]}リチャード アヴェドンは、「人種差別とファッション業界の経済」のために、ルナと仕事をすることができなくなったと信じていた。^{[22] [28]}マッケイブは後に、「雑誌界は美しい黒人女性を撮影する準備がまだできていなかった」と信じていたと述べた。^[28]

黒人モデルは、「原始主義と近代性の両方を業界への参加の物質的前提条件として結びつける人種的脚本」 ^[19]を通じてのみ示され、黒人モデルは原始的なアフリカ文化からの部外者としてのみ提示されることを要求されたエキゾチックな高貴な野蛮人の役割を担っていた。ブリジッド・キーナンは、ルナは「それまで、ファッション写真に登場する黒人は、背景に一種の小道具として登場していた」と書いている。例えば、1958年に「折り込みの一番右に配置されていたため、[不快な]読者が雑誌から簡単に引き裂くことができた」バニ・イェルヴァートンなどである。^[39]キーナンはさらに、白人メディアのクリエイターが「エキゾチックな黒人モデルの比喩」を広め、「ルナが光沢のある雑誌に躍り出たことで、黒人モデルには実際に何らかのキャリアが待っているかもしれないと思われたが、彼女は並外れた人だったが、他の女性が取り入れられるようなスタイルではなかった。「彼女は、あなたを攻撃しようとしているように見えた」とある黒人女性は書いた。白人ファッション編集者は、彼女とその後継者を、自分たちのとんでもない服を撮影できる奇妙な洋服の持ち主として、インパクトを与えるために利用した。[彼女の]受け入れは、黒人コミュニティの士気を高めたことは間違いないが、彼女は彼らに彼ら独自のスタイルを与えることはできなかった」と書いている。^[40]

父親の死とニューヨークでの10ヶ月の短い結婚生活の後、ルナは神経衰弱に陥り、1965年末に病院で療養した。2年後、彼女はニューヨークタイムズ紙に、1965年末にニューヨークからヨーロッパに逃げたが、「彼らは一方では美しいことを言って、今度は裏切る」のだと知ったと語った。^[30]彼女は後にヨーロッパへの移住について、「朝起きたときに政治情勢に悩まされることはない。警察が来ることを心配することなく、自分の感じたように生活し、扱われるだろう」と回想している。^[11]

アヴェドン（1966年にアメリカ版ヴォーグ に移籍していた）は、北日本での毛皮を使った撮影のために再びルナに依頼し、ドゥーン・アーバスに、ルナを「エジプトやワトゥシ族、アフリカ人を思い出さずにはいられない」という理由で「酩酊した黒人少女」としてのイメージを特に頼んだと語り、アフリカ文化を巧みに融合させ、ハーパーズ・バザー誌での撮影でルナが動物柄の服を着ていたことから動物に例えられたエキゾチックな黒人モデルという、定められた原始的な人種的筋書きを採用した。ダイアナ・ヴリーランドはアレクセイ・ブロドヴィッチとともに、アヴェドンがルナを唯一のモデルとして撮影することを阻止し、 1966年10月に出版された27ページのグレート・ファー・キャラバン撮影では代わりにヴェルーシュカを推薦した。

しかし、1966年にアメリカのヴォーグ誌は彼女をモデル・オブ・ザ・イヤーに選出した。^[41]ロンドン在住の彼女は、ジェット誌で「1966年に最も撮影された女性...ヨーロッパのオートクチュールハウスで最も需要のあるモデルの地位（と資金）をめぐってジーン・シュリンプトンに挑戦した」と評された。^[42]

1966年までに、ルナは国際的に認知されたモデルとなり、1966年11月にはコスモポリタンに登場した。1967年4月には、ドニヤールはグリニッチビレッジのトルーデ・ヘラーのディスコに頻繁に出入りし、ブルーノートレコードのラッシュ・ライフ、ムスタング、ア・ニュー・コンセプション、レット・エム・ロール、イージー・ウォーカーなどのアルバムをカバーした。^[43]ルナは1969年8月にアメリカ版ヴォーグに登場し、1970年には彼女がよく着用していたカラーコンタクト会社の広告に登場し、「カルロ・ポンティの写真撮影中にローマの高級パーティーを飛び回る際、気分に合わせて目を変える」と報じられた。^[44]

ルナは1965年12月にロンドンに到着した。^[15] ロンドンは彼女がモデルとして名を馳せた場所であり、若者の文化革命が高まり国際的な注目を集めていたスウィンギング・ロンドンで頭角を現した場所である。ビートルズマニアやマリー・クワントのミニスカート、ヴィダル・サスーン、モッズ、テディボーイの様式化されたボブヘア、バーバラ・フラニツキのビバなどの店で売られているものやカーナビー・ストリートやチェルシーのストリート文化で見られるような明るい色や柄、ファッションを身に着けたケリー・ウィルソンやヘイゼル・コリンズなどの有色人種モデルたちなどがその要素に含まれていた。^{[11] [45] [19]}彼女はロンドンでデビッド・ベイリー、ウィリアム・クライン、ヘルムート・ニュートン、シャーロット・マーチ（上記インフォボックスの画像）、ウィリアム・クラクストンに撮影された。ロンドンの芸術界に加わることに熱心だった彼女は、ミック・ジャガー、ジュリー・クリスティ、マイケル・ケイン、イアン・クォリアー、ユル・ブリンナーと友人になった。^{[22] [28]彼女は}テムズ川の近くにアパートを借り、クリスティアンヌと名付けたマルチーズの犬をペットとして買った。^[46]

1966年3月、ロンドンに到着してから約3か月後、彼女はイギリス版ヴォーグの表紙に登場し、ヴォーグ誌の​​表紙を飾った初のアフリカ系アメリカ人モデルとなった。^[15]彼女の画像^{[47]は写真家のデイヴィッド}・ベイリーによって撮影され、ベイリーは彼女を「並外れたルックスで、とても背が高くて痩せていて、...彼女はまるでイラスト、歩くイラストのようだった」と評した。表紙用に彼女を撮影したベイリーは「彼女が何者かなんて気にしなかった。彼女が火星人でも構わなかった」と述べている。彼は、ヴォーグ・ハウスの編集スタッフが黒人の表紙モデルを選んだことに満足していると思っていたが、「営業担当者は[彼女を使うことに]いつも問題を抱えていた」と述べている。^{[15]彼女は、当時イギリス版}ヴォーグの編集者だったビアトリクス・ミラーによって「彼女の歯並びと個性」で選ばれた。ミラーはルナを「[たまたま]素晴らしい体型だった」と評した。あらゆる点で角張っていて、非常に奇妙で背が高い」。^[29]このショットの構図は、スペインのシュルレアリスト、ピカソの眼球中心の肖像画に触発されたもので、「ルナの片方の目が指の間から示唆的に覗いている」。彼女はショットの中でクロエのドレスとミミ・ド・ネのイヤリングを身に着けていた。エディトリアル画像では、クリスチャン・ディオールのシルクチュニック、ピエール・カルダンのモッズスタイルのドレス、イヴ・サンローランのシルバーのドレスを着ていた。^{[28] [2] [22] [11]}

ブログなどのインターネットで人気の伝承では、このショットは「ルナの顔、特に唇と鼻がイギリス版ヴォーグの表紙で隠れており、人種もいくらか隠されている」ように角度が付けられているのではないかと推測されている。これは特権階級とヨーロッパ中心の美の基準にコード化されたフィーチャリズムの支持者である。^{[2] [48] [49] [50]}しかし、2019年に彼女の家族は、このショットが「ヴォーグのVを形成する彼女の指の間から見える、太いラインが入った片方の目」として選ばれたことを明らかにした。^[11]

1966年3月、彼女はドイツの雑誌『トゥエン』のジュエリー特集に登場した。撮影はシャーロット・マーチ。モデル仲間で友人のパット・クリーブランドは「彼女は胸がなかったが、存在感は抜群だった。通りを歩いていると、男たちは驚いて口をあんぐり開けていた。レストランに入ると、人々は食事の手を止めて立ち上がって拍手していた。彼女はまるで蜃気楼、あるいはある種の幻想のようだった」と述べている。^{[20] [22]}

ルナはフランス版ヴォーグでも働き始めた。ベサン・ハーディソンはルナについて「彼女のような人は誰もいなかった。彼女は本当に並外れた種族のようだった」と述べている。^[28] タイム誌は「ルナ・イヤー」（1966年）と題した記事で、彼女を「その際立った特異性により、今後何シーズンも高い地位に居続けることが約束された新しい天体。ドニエール・ルナと自称する彼女は、間違いなく現在ヨーロッパで最もホットなモデルである。彼女はまだ20歳で、黒人で、デトロイト出身であり、ハーパーズ・バザー、パリ・マッチ、ブリテンズ・クイーン、ヴォーグのイギリス版、フランス版、アメリカ版を読んでいるなら見逃せない」と評した。^[51]また、彼女は月刊ファッション誌ロンドン・ライフにも登場し、ロンドンのウォリス百貨店のショーウィンドウ・ディスプレイ・モデルとして撮影を行った。^[52]

4月に彼女は再びヴォーグUK版に登場し、デビッド・ベイリーが撮影した「今夏のモダンスタイルの高級ブランドで踊るパターン」という特集記事を書いた。その後、1966年6月にハーパーズ・バザーUK版の表紙を飾った。ビル・キングが撮影したこの表紙では、彼女の特徴や肌の色は隠されていなかった。

10月15日発行の英国版ヴォーグ誌では、オードリー・ヘプバーンとともにクライン撮影に臨む彼女が特集された。

1967年、世界有数のグラスファイバー製マネキンデザイナー、アデル・ルートスタインが、ルナの彫像のような体型をベースにしたモデルをリリースした。それまでのモデルは人気モデルのツイギーだった。ジェット誌は、ルナにヒントを得たマネキンを「紛れもなく黒人で、彫刻とポーズが素晴らしく、ロンドン・モッズ・スタイルの服を着ている」と評し、アデル・ルートスタインがルナにポーズをとるために1時間当たり105ドル（現在の価値で830ドル）を支払っていたと報じた。^{[53] [15] [54]}また、1967年9月に短期間ニューヨークで働いていたことが報じられたが、ルームメイトたちは「ドニエールが毎月500ドル相当のヨーロッパへの電話をかけていたので、すぐに追い出されるだろうと思っていた」という。^[55]レスター・ガバが別のマネキンモデルを制作し、白黒バージョンの両方を制作した。^{[56]彼女はまた、}サンデータイムズのピーター・ナップによってラバンヌで撮影された。

1968年3月27日、彼女はヘッドラップを巻いた状態でイギリスの雑誌『クイーン』の表紙に登場した。

1968 年 11 月、ルナはイアン・クワリエとミア・ファローを含む 5 人のグループとロンドンのセント・ジェームズ地区ジャーミン ストリートにあるメイフェアキャベンディッシュ ホテルで朝食をとった。午前 4 時に、ネクタイをしていなかった男性たちは「きちんとした服装をしていない」と告げられ、立ち去るように言われた。クワリエが、他の男性たちがネクタイをしていないことに気づいたとき、ルナはマネージャーに、自分が黒人だからではないかと尋ねた。結局、5 人全員がホテルのレストランでサービスを受けられず、騒ぎを起こしたとして警察に退去させられた。いつもの派手な格好で、ルナは「栗色のロールスロイスに乗って現れ、モンゴル産の子羊の毛の黄色いコートを着て… [そして] 膝丈の青いスエードのブーツを履いて… [そこで] 警察は嘘をついていると非難したが、彼女の主張は聞き入れられなかった。」クォリアーはロンドンのボウ・ストリート裁判所でルナを弁護し、裁判官のケネス・ハリントンが「ルナさんの肌の色とは何の関係もないことは確かだ」と言ったとき、クォリアーは法廷の被告席から「それは事実ではない」と叫んだ。クォリアーは最終的に治安妨害の罪で10ポンドの罰金を科せられることになった。

ルナは後にアメリカの報道機関にこの出来事を要約し、「騒ぎ」が起こり、彼女のグループは「私が有色人種だから」と退去を求められ、「悪夢でした。ホテルのスタッフと警察が私を押しのけました。ホテルはなぜ私たちが追い出されたのかを教えてくれませんでした」と述べた。^{[57] [58] [59] [60] [61]}

同月、彼女は再びハリー・ペッチノッティによって英国版ヴォーグの撮影を受けた。

1969年までに、彼女は再び「週1,000ドル」（2020年では7,000ドル）の給料をもらっていた。^[62]

パリ

ルナは1965年12月にヨーロッパに到着した際、当初はイギリス版ヴォーグより先にパリ版ヴォーグの表紙を飾る予定だった。ウィリアム・クラインの才能を育てたエドモンド・シャルル＝ルーが表紙用にルナを撮影したが、発売前に一夜にして表紙は2人の白人モデルに変更された。これは、ルナが有色人種の女性だったために読者に「衝撃」を与えて不快感を与えないようにするためだった。^[63]彼女を表紙に推薦したのはフランスの編集者シャルル＝ルーだったが、彼は後に黒人モデルを表紙に載せようとしたとしてシ・ニューハウスの告発で解雇された。この快挙はナオミ・キャンベルが表紙を飾るまでさらに22年かかったが、その時でさえ、そうしなければイヴ・サンジェルマンが広告収入を差し止めるという理由での決断だった。^[64]

1966年までに、彼女はモデルとして「ありのままの私でいれば、求めるものは何でも手に入る」と語ったと伝えられている。^[65]パコ・ラバンヌは、ダンス用にデザインされた「パリでのデビューショー『12の着られないドレス』」に彼女をモデルとして起用した。このショーには、同じくロンドンを拠点に活動するモデルのケリー・ウィルソンも登場した。1966年春、彼女はパリ・マッチ誌のモデルとして働いており、同誌の撮影には11人のカメラマンが参加し、「ヘリコプターの着陸装置」の上や「ローブが後ろにたなびく」水中など、さまざまな撮影が行われた。彼女は、マッチ誌のスケートリンクではギ・ラロッシュの撮影、春夏コレクションではエマニュエル・ウンガロの衣装ではシャルル・クーリエール（1928年生まれ）の撮影を受けた。 ^{[66] [67] [68] [69]}

彼女はロナルド・トレーガーが撮影した1966年7月のエル誌の表紙にギャラリー・ラファイエットのロングトーガドレスを着て登場し、ジル・ケニントンとのビーチ撮影にも登場した。^[70]

シドニー

1967年、シドニーで彼女はパラフェルナリアという店のためにいくつかの紙ドレスのモデルを務めた。当時、紙ドレスは10代の女の子の間で人気の流行だった。^[68]

彼女はシドニーで「ドニヤル・ルナ・スペクタキュラー」ファッションウォークのキャットウォークに登場した。^[71]

イタリア

ルナは1966年にイタリアの雑誌『アミカ』にアニマルプリントや毛皮のコート姿で登場し、ジャン・パオロ・バルビエリ撮影の『ヴォーグ・イタリア』にも登場した。1968年にはカメラの広告でモデルを務めた。1970年にイタリアにアパートを購入し、チンクエンタで乗り回して「アコーディオンのように体を折り曲げ、膝を顎まで押し上げて」新しいモデル撮影に向かった。^[72] 1970年1月、彼女はイタリアのアダルト雑誌『プレイメン』に網タイツ風の衣装を何枚も着て複数ページにわたって登場した。このとき、彼女はイタリアに居住するための適切な書類を所持していなかったためイタリア警察に追い出されたと伝えられているが、夫は後に彼女がローマで肌の色のことで嫌がらせを受けたと回想している。^[73]

1974年にイタリアに移住したルナは、夫と写真撮影や「手描きのおとぎ話、前衛的な映画の脚本、美しいカラープリント」などのメディアで協力していたが、それらは未発表のままである。彼女はこの時期の芸術コンテンツクリエイターとして最も創造的だったと言われている。^[11]しかし、歴史家は、この時期に彼女が深い「実存的孤独感」を感じていたと言われていることにも注目している。ルナフライラビーと題された短い散文作品で、彼女は自意識過剰で「閉鎖的で時に息苦しい幼少期、ファッション界で経験した興奮と挑戦、そしてヨーロッパへの移住をほのめかす、部分的に告白的な作品」を書いた。そして混血の女性として、これらの「社会的勢力が黒人女性を見えざるものにしようと共謀した」ことと、混血の女性としての彼女のキャリアにおける環境の中での矛盾した立場による「視覚的過ちへの屈服」（彼女が未来構想と呼んでいる著作の中で歴史上の他の黒人女性たちと同じように抱く精神的なビジョン）というモチーフの中で、作品全体に強く現れている彼女の「目に見える人生」を描いた。[ ^{74] [75]}彼女は1977年に芸術家ピーター・ビアードのモデルも務めた。 ^[76]

彼女は1973年から1974年4月までの1年間アメリカに戻り、後に作品を発表し、1974年10月から1975年6月まで再びアメリカに戻り、ニューヨーク、カリフォルニア、トロントでモデルとして活動した。^{[77]彼女はウォーホルの雑誌}『インタビュー』 1974年10月の表紙を飾った。 ^{[78]その後、ルナは夫のルイジ・カザニーガが撮影した1975年4月号の}プレイボーイにヌード写真で登場した。撮影では、彼女は「ロサンゼルスのスカイラインの上を舞い上がる天使、または太平洋の岩の上に腰掛けた人魚など、自分で考案したキャラクター」として自分自身を表現している。パウエルは「プレイボーイの女性のヌードの前提条件を満たしているものの、写真は刺激的でも性的に露骨でもなかった。ルナはヌードに抵抗がないだけでなく、社会構造や道徳的正しさを完全に超越しているように見えた」と述べている。彼女はまた、雑誌で描かれる「肉感的な」女性の通常の体型を小柄な体型で覆し、プレイボーイなどの写真撮影で起こる精神的な「ビジョン」を重視したことでも有名でした。

^{[11] [79]}

しかし、この頃には、ルナのモデルとしてのキャリアは、モデルから女優へのキャリアの転換や、主流メディアからの否定的な評価など、さまざまな要因により衰退し始めていた。主流メディアは、彼女の「ヘロイン、LSD、マリファナなどの薬物への依存と彼女の奇行」を非難した（芸術性の項を参照）。^{[80] [20]}ルナがかつて働いていたデザイナーは、「彼女は大量の薬物を摂取し、請求書を支払ったことがなかった」と語った。^[81] 1974年、ビバリー・ジョンソンは、ルナのような他の黒人女性がヴォーグの表紙を勝ち取った理由について尋ねられ、「[ルナ]は冬でも夏でも靴を履きません。彼女がどこの出身か聞いてみてください。火星ですか？彼女は四つん這いでランウェイを行ったり来たりしていました。予約にも現れませんでした。彼女は苦労したのではなく、自分で苦労を作ったのです。」と答えた。^{[82] [80]}ジョンソンは2016年に、ルナが「私や他のモデルを可能にしてくれた」こと、そして「ルナは誰もが知っておくべき数少ない黒人モデルの一人」であり「私たちの業界の伝説の一人であり、私が頼りにしていた一人」であることを認めた。^[20]

1975年6月、彼女はニューヨークのサークル・イン・ザ・スクエアで行われたザンドラ・ローズのショーに出席し、「ベールをかぶったハーレム衣装でポーズをとっている」姿が目撃された。 ^{[83] [84]}

ルナはキャットウォークで「フリーフォームでヒップな闊歩」と定義される決まった歩き方をしていたが、パット・クリーブランドのようなモデルが今でも使っている型破りな歩き方でも、ハイファッション界では知られていた。ルナはデトロイトの地元演劇や実験演劇に出演していた頃から、子供時代から風変わりなことで知られていた。^[85]彼女はダリやウォーホルのような前衛芸術家である「過激なクリエイティブ」に惹かれることが多く、その影響はモデルとしてのキャリアにも及んでいた。彼女は、インターネットの伝説^{[要説明] [要出典]で}メソッドモデリングとして知られるメソッド演技に基づいて開発した方法で、「ライオンのように這う、音楽に合わせて踊る、突然凍りついてジャーナリストと直接目を合わせる」、「ロボットのように歩く、遊歩道の途中で突然止まる、四つん這いになる」、「追跡する動物のように」、「時には蛇のように這う」、または単に「横たわってランウェイの端から端まで転がる」などの独自の演劇的なスタイルのキャットウォークを開発した。メソッドモデリングは、「個人の意識の中で... [そして]身体の動きの技術的なスキルがカメラの認識と芸術的な自由と組み合わされる」技術を採用しており、これにより観客はモデルの体を3Dまたは視覚芸術の作品として見ることができる。たとえば、彫刻家が人間の形を彫刻する際に寸法を考慮する方法を考えたり、より鮮やかなボディランゲージを使用してテーマに関連するより広い機能を表現して製品を販売したりするのと同じである。^[86]ルナのメソッドモデルとしての経歴は、演劇のテクニックに根ざしており、パフォーマンスアートの派生であった。ビル・カニンガムは、その体験を次のように表現している。「彼女の体はヒョウのように動き、腕はエキゾチックな鳥の翼、長い首は黒いトランペットの白鳥を思わせる。…観客は、デザイナーの服ではなく、モデルのパフォーマンスに割れんばかりの拍手で応えた。これは、ブロードウェイのどのショーにも匹敵する壮観なショーの、新しいファッション時代の誕生である。」 「彼女が頻繁にモデルを務めた国際的なデザイナーの仲間（アンドレ・クレージュ、イヴ・サンローラン、ルディ・ガーンライヒ、マリー・クワント、パコ・ラバンヌ）は、そのような展示を奨励し、それを自分たちの熱狂的なデザインや、若い顧客の反抗的な行動と同一視した。」^{[11] [87] [15] [32] [88] [89]}

カバー

ルナは当初、演劇の仕事に就くことを計画しており、放課後にデトロイトのレパートリー劇場で端役などを演じていた。^{[29] [30]} 1964年に演劇キャンプに参加したとき、演技指導者のデイヴィッド・ランボーは彼女を「温厚で素朴」な人だと記憶していたと回想している。^[88]「デトロイトにいたときはモデルになるつもりはなかった」と彼女は1966年に記者に語っている。「ニューヨークで女優として生きたかった」。^{[11]彼女はすぐに、}ザ・リビング・シアターのような実験演劇に関連したサークルにも参加し始めた。^{[90] [91]}

イギリスのテレビでは、 1966年3月14日に『レイト・ショー・ロンドン』 、 5月1日に『イーモン・アンドリュース・ショー』に出演した。 ^{[92] [93]} 1966年12月12日（午後11時15分～午前1時）、ジョニー・カーソン主演の『ザ・トゥナイト・ショー』に出演した。^[94]

ルーナは、1965年の一連の短編スクリーンテストを含む、アンディ・ウォーホルが制作したいくつかの映画に登場した。ウォーホルがこれらの短編映画（それぞれ約4分）に起用した「スター」の中で、ルーナはシリーズに登場する4人のアフリカ系アメリカ人の1人として注目されている。 ^{[95] [15] [96]}批評家のウェイン・ケステンバウムは、スクリーンテストでのルーナを「純粋なディーバで、魅力的な動きのある過剰なマンネリズムを表現している」と評した。 ^[97]

ルーナは1965年の長編映画『キャンプ』にも出演した。これはウォーホルの「自身の世界を風刺したもの」で、背中の開いたドレスと毛皮のストールを身に着け、ラムゼイ・ルイス・トリオのインストゥルメンタル曲「イン・クラウド」に合わせて踊っている。 ^{[11]彼女はウォーホルの}『ドニエール・ルーナ』 （1967年）の同名の主演で、33分のカラー映画で青いコンタクトレンズを着けて白雪姫を演じている。^[83]

1966年にロンドンに移ると、彼女はファッション写真を風刺したミケランジェロ・アントニオニスの 『Blowup』 （1966年）に出演した。また、ローリング・ストーンズの『ロックンロール・サーカス』 （1968年）では、サーカス芸人の火を食べる芸人の助手として出演した。^[11]

フランス映画『ポリー・マグーは誰?』（1966年）では、ウィリアム・クラインが撮影した円錐形で「ほとんど着られない」抽象的な銀色のドレスを着たモデルを演じた。^[98]

ルナが出演した唯一の主流ハリウッド映画は、1968年のオットー・プレミンジャー監督のコメディ映画『スキドー』で、犯罪組織のボス「ゴッド」の愛人役を演じた。ゴッドはグルーチョ・マルクスが演じた。また、プレミンジャーは、ツイッギーのパーティでルナがこの役を獲得した後、MGMと3年間契約を結んだ。この時期までに、ルナはロンドンとパリのアパートを売却し、イタリアに常住して女優業に専念していた。^{[99] 1969年、ルナは映画}『ディリンジャーは死んだ』のテレビセットの背景役として出演した。^[100]

1969年のフェデリコ・フェリーニ監督のイタリア映画『フェリーニのサテュリコン』では、古代ローマの崩壊を描いた作品で、彼女は魔女オイノテアを演じた。ある評論家によると、オイノテアは「昔、魔法使いと取引した結果、股間に火が宿ることになった。そして、それは本物の火で、フェリーニは、愚かな農民たちが長い列をなして、火のついていない松明を持ってオイノテアのベッドのそばで待つ場面を見せている。自分の番が来ると、それぞれが敬虔に自分の松明をオイノテアの股間に置き、そして、パフッ」という。^[101]

その後、彼女は1970年にフランスのテレビでオーソン・ウェルズがナレーションを担当した伝記であるハプニングのドキュメンタリー映画『サルバドール・ダリの柔らかな自画像』に出演した。ルナの最後の演技の役は、カルメロ・ベネ監督の1972年のイタリア映画『サロメ』の主役だった。

1973年5月、カンヌ映画祭で、彼女は自分自身を国際的スターとみなし、ヨーロッパやアメリカの映画製作会社の重役たちに自分の人生について売り込んだ。その中には、カンヌでダイアナ・ロスの新作映画『レディ・シングス・ザ・ブルース』の宣伝をサポートしていたベリー・ゴーディもいた。 『ベルサイユ・ファッション・ショーの戦い』との関連で関心が集まったが、売り込みはそれ以上進められなかった。イタリアの雑誌『パノラマ』のインタビューで、ルナはゴーディが1975年の映画『マホガニー』をこの売り込みに基づいて作ったと主張した。^[102]

1979年5月17日の早朝、ドニヤル・ルナはローマのクリニックでヘロインの過剰摂取により33歳で死亡した。ルナの遺族には夫のルイジ・カッツァニガと18ヶ月の娘ドリームが残された。^{[103] [104]}

ルナはサルバドール・ダリのミューズとして知られ、シュルレアリスムの哲学に沿ってダリと多くの点で似通った行動をとった。アメリカの写真家ウィリアム・クラクストンはカタロニアのカダケス村で出会ったルナをダリに紹介し、ダリの生涯のミューズとなった彼女は「ネフェルティティの生まれ変わり」と呼ばれた。^[11]作品には、ルナが半分水没したピアノの上に立つ様子が描かれており、ダリはルナが立つためにピアノの上に自ら潜り込んだ。クラクストンは、ルナが着ているクリーム色のドレスに描かれた「即興の網目模様をルナの体に描くダリ」（クリーム色のドレスに描かれた線画）や、赤い絵の具で満たされた人間サイズの卵から現れる様子を撮影している。この卵は、パコ・ラバンヌがデザインしたプラスチック製の衣装を着て「誕生と創造のイメージを中心に据えた、脚本のない一連の出来事」である1時間のシュルレアリスム映画となっている。^[105]ダリの家で彼女は「新鮮な魚のベッドに横たわっている」姿が見られた。^{[11] [106] [107]}また、スーパーモデルのパット・クリーブランドによると、彼女は100万ドルの小切手を持ち歩いていたことでも知られていた。「モデル事務所から送られてきた正規の小切手」だが、彼女はそれを決して取り出さず、一食の支払いに使用しようとしていた。また、彼女の後ろには「どこにでもついて回る少年たちの取り巻き」が並んでいた。また、「彼女は椅子に座ったことがなく、いつもくつろいでいた」ため、取り巻きたちは彼女の足元に横たわり、どこへ行くにも裸足で歩く癖があったため、ルナは変わり者として知られるようになった。^[108]

ドニヤル・ルナの風変わりな性格は、誇張された別人格であると同時に、ルナが「変身」と考えていたかもしれない、成功するまで偽り続けるペルソナの延長線上にあるとも見ることができる。ルナは、ヘアピース、長いまつげ、そして「青、緑、黄、紫、オレンジのカラーコンタクトのコレクション...下着のように付け替えて」、ペギー・アンとして持っていたかもしれない明確な境界線を自由に遊び回るために、キャンプを利用して実物よりも大きなキャラクターを演出した。彼女は服に他人を雇ったり、自分のデザインを使ったりして、第三の目にビンディを付けたり、ゆったりとした服や流れるような服をよく着ていた。しかし、この二人 (ペギー・アンとドニヤル) は、フリーマンにとって簡潔に区別できる。彼女は写真で「ドニヤル」を見たときのことを次のように語っている。「子供の頃、雑誌で自分のような人を見たら、笑い転げるか、怖がっていたでしょう...自分の写真は奇妙で、ひどく洗練されていて、他と違うと思います」。^[109]

ドニヤル・ルナの分身は、フリーマンが未来ビジョンと呼んだ方法で作られた。これは、彼女がデトロイトのセントラル・ハイ・シアターに通ったときに頂点に達したニューエイジのアプローチである。このテクニックはパントマイム、実験的なダンス、演技から引き出されたもので、ベイカーのような望ましい人物の「ビジョン」に見られる特徴を引き出すことで、個人がまったく新しいアイデンティティを作り出すことを可能にした。ルナはドニヤルのキャラクターを作るために、服装、外見、交際関係、癖、声の高さなどの非言語的特徴を変え、微妙な身体的認識を巧みに操って、視聴者の黒人としての彼女の認識を変えたり変えたりした。^{[要出典] [110] [111] [112] [113]}

1966 年にエボニー誌のポリエステル農民用ブラウスの広告で例示されたこの図像作品は、マン・レイの白黒画像を想起させると言われており^{[誰によって？ ]}、これは 20 世紀初頭の「視覚的モダニズム」が「分離した身体」へと変化したこと、つまり身体のあるべき姿に関する西洋の古典的な概念から、アフリカ美術、表現主義、キュビズムに由来する「歪んだ身体形態」へと移行したことを認めている。また、ルナが広告で模倣したジョセフィン・ベイカーのボディーランゲージは、より「ダイナミック」な自分自身のイメージとアフリカ系アメリカ人の視覚イメージを創り出している。^[114]「ヨーロッパの文脈でルナが[ベイカーとネフェルティティ]に言及したことは、彼女が彼女たちに共感していることを示していた」黒人女性の「ヒロインや比喩」として、ルナはそれをモデルとして使い、黒人の成功がどのようなものとして表現されるかを模倣した。その環境は、両者に対して「原始化、性的化、そして最終的には非人間化」することで対応し、より充実した、スペクタクル後の生活への職業的移行を提供しないエキゾチックまたはエロティックな役割を与えた」^{[115] 。}

ブラウンは、20 世紀初頭に「ベイカーのような自意識過剰な都会の洗練された人々による原始的魅力の表現は、原始的なものの中心にあると想像される動き、活力、エネルギー、エロティックな分裂にもかかわらず、主観と客観の関係の再想像、逆説的な批評、快楽の展開として同様に生み出される可能性がある」と指摘しています。... [原始的魅力は自己主張を可能にし、原始的な役割は] 不自由な自己表現以上のものを提供しました。原始的魅力は、ペルソナ、物まね、または人間の主体の一種の隠蔽の使用に依存していました... [危険ではありましたが] 実質的な創造的結果ももたらしました... [したがって] ステレオタイプの口枷や市場の制限でアーティストを黙らせるのではなく、[原始的魅力] はしばしば主観と客観の融合を可能にし、「原始的」とは誰であり何であるかという認識に疑問を投げかけ、初期の黒人の魅力の形成を生み出しました。 1920年代のヨーロッパの美学、プリミティヴィズム美学とよく似ています。^[116]たとえば、1965年に動物柄の服を着てハーパーズ バザーで行った「プリミティブ」な撮影では、ルナは「対立する黒人の魅力を構築し、演じ」、提供された服や「具体的な物を使って…特定の方法で[観客に]問いかけ、物語と歴史や物質性を組み合わせ、特定のジェスチャーや動きを構成し…「物とのダンス」として素材と効果的に関わり、白人の人種的プロジェクトとしての魅力の働きを解体し」、潜在的な黒人観客にとって憧れのライフスタイルを作り出しました。^[19]そして「雑誌に載った彼女の身振り手振りは彼女の角張った体つきを強調し、一方で彼女の断定的なボディランゲージは、ファッション雑誌で「ルック」と呼ばれ、後に「眼球攻撃」と評された力強い視線を含み、彼女のトレードマークとなった」彼女は観客を魅了するために「ドニエール」を使い、ブラック・グラマーを構成する全く新しいイメージや美学、つまりベイカーの原始的なグラマーの時代から発展した、アフリカ系アメリカ人の視覚イメージとBの主体性の欠如の新しい美のパラダイムを、以前は白人の空間に作り出した。^{[33] [117]}

彼女は、1964年にニューヨークで開かれたマイルス・デイビスの「職業上の集まり」でサム・リヴァースを通じてアーティストのマティ・クラーウェイン（ジミ・ヘンドリックスなどのサイケデリックなアルバムカバーを制作）に出会ったとされている。その集まりで、彼女の肖像がデイビスの絵画『タイム』に登場する。この絵画は、地球と空を表す三日月刀に囲まれた金箔の円である。円の中には「多形的な人物像…火、水、美しい女性の複数の顔、女性の胸、男性器、虹の模様、動物の頭、チベットとヒンズー教の宗教的イメージに由来する頭蓋骨の集合体…ドニヤール・ルナの三形的な頭が頂点に据えられ」ており、1967年には自画像としても描かれている。^[118]「クラーウェインは複製画集『ミルク・アンド・ハニー』（1973年）を献呈した」^[119]

ヨーロッパでは彼女は「ロックミュージックシーン」の一員でもあり、パティ・プラヴォの曲「ミシェル」（1969年）のイタリア版ミュージックビデオに出演した。^[120]

1975 年のプレイボーイ誌のインタビューで、彼女は美は「肉体的なものではなく、それを超えた何か」であると信じており、また、子供たちが彼女の「美」の形態をより容易に受け入れていると述べた。彼女は 1969 年にアルゼンチンの新聞に次のように報告している。「美は別のものであり、各人が内に秘めている説明のつかないものです。この形態の美は彼女のビジョンに関連しています。この惑星には大きな分裂が起ころうとしています。生き方がわからないために死ぬ人がたくさんいるでしょう。彼らは人生が何であるかを知らず、与えること、愛すること、そしてそれを望むことも知りません。そして十分に美しい人々 - 肉体的なものではなく、それを超えた何か - は、飛ぶ方法、美しくあること、普通の人間のレベルを超えること、まず優れた存在になること、そして最終的には神や女神になることを学ぶ機会を得るでしょう。」^[121]

彼女は、他の人々の間の理解不足が、彼女が予見した将来において（肉体的な美しさのような表面的な問題に基づく）この大きな分裂につながるという認識から、（精神的な）「ハルマゲドン」を「大分裂」と名付けました。^[122]

ドニヤル・ルナは多民族であると自認している。ルナは生涯を通じて、さまざまな民族的背景が混ざっていると主張し、10代の頃からアフリカ系アメリカ人の祖先であることをしばしば軽視していた。^[4]後年、彼女は実父がルナ姓の男性であり、母はメキシコ先住民とアフリカ系エジプト人の血統であると主張した。ルナによると、彼女の祖母の1人は、黒人のインテリアデザイナーと結婚した元アイルランド人女優だったと伝えられているが、この歴史的正確性には疑問がある。^[123]彼女はまた、高校時代には「ポリネシア人」の子孫であると主張していた。彼女は、自分をより偉そうに見せるために、よく作り話をした。これは、彼女が10代の頃から始めたドニヤル・ルナというキャラクターの一部であり、交通事故で両親を亡くして養子になったことや、自分のルーツについての質問に対して「私は月から来たのよ、ダーリン」と答えたことなど、衝撃を与えたり楽しませたりするために作られた魅惑的な話が含まれていた。これは、彼女が黒人女性としてのルーツを否定したと解釈されている。^[22]「青いコンタクトレンズをつける彼女の好みは、一部の人々から人種への裏切りと見なされたが... [それは] おそらく、10代の頃に始まった再発明のプロセスの一部だった。実際、ドニヤル・ルナとしての新しいアイデンティティを構築していた」。^[15]

ドリーム・カザニガは、母親がデトロイトを離れてニューヨークに移住した際、モデルとして雇用される可能性について「エボニーのようなアフリカ系アメリカ人専門の出版物以外では、白人以外のモデルの仕事はほとんどなかった」と書いている。... [ルナが] 明確な計画も安定した収入もなく、見知らぬ人が急いで書き留めた電話番号だけを持って、その時点で家を出てマンハッタンに向かったのは驚きだ。] ^[11]他に有色人種のモデルを雇用していた業界は、1957年のコカコーラなどのソフトドリンク業界やタバコ業界だけだった。^[124]白人が主流の業界では白人がデフォルト、黒人はそうでないという偏見があり、仕事やニューヨークの日常生活で人種差別的な言葉、服装、態度が使われたため、彼女は北米からヨーロッパに移り、「そこでは彼女の肌の色をより受け入れてくれる観客がいただろう」と述べ、自分自身を「多民族」と表現した。^[20]当時のヨーロッパでは、白人のように見える黒人モデルがより受け入れられているように見受けられていました。例えば、自らモデルを務め、パリで自身のエージェンシーのモデルを雇っていたオフィーリア・デヴォアや、 1950年代のドロシア・チャーチ、そして紛れもなくアフリカ系アメリカ人のモデルであるドロレス・フランシーヌ・ライニー [it]などがそうです。ライニーはヨーロッパで初めてファッションショーのランウェイを歩いた黒人モデルです。ヘレン・ウィリアムズのような肌の色が濃いモデルは、1960年代までにはより受け入れられるようになりました。^{[125] [126] 1966年の}サンデー・タイムズ・マガジンで、ハロルド・カールトンは彼女を「黒人女性のまったく新しいイメージ。ファッションは歴史を変えるための重要な位置にある。たとえわずかでも、黒人への崇拝、崇拝、偶像化を公にしようとしている」と称賛しました。^[35]

アメリカでは、「1950年代から60年代にかけてアメリカの公民権運動が始まるまで、ファッション業界は独自のアパルトヘイトを敷いており、雑誌、広告、ファッションショーから非白人モデルを完全に排除していた」^{[22] 。ルナは}ジーン・シュリンプトンやヴェルーシュカのようなモデルと並んで働き、同じ給料をもらうことができたが、異国風とみなされ、最初は白人、後には黒人社会による「隣の女の子」や「エキゾチック」な黒人モデルタイプという、他者化（支配階層も参照）の犠牲者となった。 ^[127]アメリカで公民権運動が始まると、「社会の「エキゾチック」や「異質」への関心も高まった。… ほとんど自分の意志に反して、彼女はシンボルとなった。ある人は彼女をマサイ族の戦士、ゴーギャン風、ネフェルティティの生まれ変わりと称した。またある人は、彼女はまったく別の種族、あるいは宇宙から来たのだと主張した。 1966年のタイム誌は彼女を「コントラストの生き物。ある瞬間は洗練されていて、次の瞬間には子鹿のようで、今やエキゾチックで遠い存在」と呼んだ。^[11]「宇宙から来た」などの人種差別的な言葉は日常的に使われ、ルナはドニエール役でこの言葉を採用し、この言葉がアメリカ国民の目に黒人として作り出した境界を克服しようとし、また時にはこの偏見に満ちた言葉に適応するために進化した。彼女は1966年後半に記者にこう語った。「ファッション写真家は私を何か違う人として見ていましたが、それは私の肌の色とは何の関係もないと確信しています。私は自分を褐色の肌の女の子だと思ったことはありません」。

肌の色の壁により、その頃までに「彼女のモデルの仕事の権威は、ハーパーズ バザーの写真編集の仕事から、二次広告市場（エボニー誌）に移っていた」。^[128]しかし、いわゆる二次広告市場の価値は推定 150 億ドルで、この市場で働き始めた白人の広告主は、ルナの「異世界的な容貌」（長い手足、「楕円形の顔、アーモンド型の目」）を好んだ。これは伝統的に黒人女性と容易に結び付けられるものではないためである。^[129]これらの容貌は他のアフリカ系アメリカ人を遠ざけ、白人の広告主に人種的優越感を植え付け、広告代理店側の象徴的な行為とみなされる可能性がある。ジェーン ホフマンは、容認される黒人が、白人にしか見えないモデル（1950 年代にジェットなどの雑誌の広告で初めて使用された）から 1960 年代に取って代わった「エキゾチック ニグロ」へと進化したと説明した。エキゾチック ニグロは「何か他のものとして考えられる黒人女性」だった。彼女は美人ですらなかった。ただ奇妙な生き物、宇宙のような存在だった。彼女はとても奇妙で、誰も自分と同一視できない存在でなければならなかった。黒人モデルのこの型にはめられた配役は、当時の白人業界の黒人モデルの体面の政治の下では「黒人らしくない」ため、ホフマン自身のチャンスを制限した。白人アメリカ社会は、ホフマンのような女性よりも「エキゾチックな」ルナを好んだ。なぜなら、彼女たちは、黒人であることとその異質性に関する既存のメディアの偏見を煽り、既存のステレオタイプを強化し、黒人女性を排除し、容認できる黒人の外見という黒人の美しさの定義を狭め、容認できる黒人の外見をデフォルトとみなし、容認できる外見がそう簡単に疑問視されない白人と対立するからである。^[130]

実際、彼らは「黒人女性はセクシーで、しなやかで、魅力的で、素晴らしいエンターテイナーであるが、ファッション、雑誌、広告となると、単に存在しない」と幼児化した。「黒人女性は、出版社や広告代理店が利用したいと思っていた購買力があるとは考えられていなかった」。黒人女性のファッショナブルなイメージはすべて原始主義のレンズを通して作られたものであり、ベイカー自身もそれをうまく利用して、1920年代のフランスで新しい美の基準を作り出した。 1965 年、ルナがモデルとして肌の色の壁を破り、ハイファッション雑誌で初めて目に見える美の基準内でアフリカ系アメリカ人女性を登場させる新しいメディア コンテンツを作成するまで、露出度の高い服を着たアフリカ系アメリカ人女性は「白人男性の性的ファンタジーの産物」でした... [そしてルナが登場するまでは] 黒人女性が目指すことができるようなイメージでした。... [または] 現在の白人の美のスタイルが何であれ、それを真似することに頼らないこと。なぜなら、基準は最初から黒人の美から始まるからです。何年もの間、[黒人] 女性は文字通り拷問を受け、創造的なヘアスタイルをすべて実現しようとしてきました... [危険なホット コームを使用] したり、髪を燃やしてしまう水酸化ナトリウムや苛性ソーダなどの化学溶液を使用したり... [または] 黒人女性が伝統や文化の制限を超えてさまざまな方法で美しさを高めるために着用したウィッグのスタイルを使用したりしました。化粧品についても同じことが当てはまりました。...当時のスプリームスは、黒人女性が自分の理想から生まれた魅力をどのように築き上げたかを示す完璧な例でした。自然で豊かで輝かしい美しさ…そしてブリクストンからハーレムまで黒人が憧れていたのは彼女たちの姿だった。真似できる人は他にはいなかったのだ」 ^[40]。当時の美の基準は、黒人の体を持つアフリカ系アメリカ人女性を、当時の否定的な美の基準に基づく嫉妬の対象にしていた。これは、白人ファッション写真家と美の人種差別的な世界観の綱渡りであり、ルナはこの新しいコンテンツを創り出すためにその綱渡りをしなければならなかった。

人種の要素については、彼女はさらに「私が注目されたのは、主に私が黒い肌をしているから。でも、私が白人だったとしても、私の（身体の）特徴のせいで、反応は同じだったと思う」と述べ、これらの企業がエキゾチックだとみなした彼女の並外れた身長と体格に言及した。^{[130] [131]}このようなコメントは、ルナがアフリカ系アメリカ人の血統から離れようとしている兆候だとよく言われるが、彼女はその後、デイヴィッド・アンソニー（『タッチャブル』で有名）とともに、メアリー・クワントがデザインした衣装とデイヴィッド・ベイリーが撮影した写真で、公的な反人種差別キャンペーンを展開した。 ^{[132] 1968年にメイフェアのホテルでサービスを拒否されたとき、彼女は}人種差別委員会に人種差別の苦情も提出した。アメリカの新聞記者ジュディ・ストーンは1968年にニューヨーク・タイムズ紙に、今では悪名高いルナのプロフィール記事を書いた。その中でルナは「秘密主義で、ミステリアスで、矛盾していて、言い逃れがちで、気まぐれで、自分の多民族の家系に固執している。メキシコ先住民、インドネシア人、アイルランド人、そして最後に、逃れられないアフリカ人の異国情緒あふれるカメレオンのような血統」などと人種差別的な言葉で描写されている。ルナは「公民権運動には最大限の支持を寄せているが、人種問題には関わりたくない」と答えた。^[22]デイズド誌の記者フィリッパ・バートンは、今日では「読み心地が悪い。インタビュアーがルナの多民族の家系に執着する様子は、ルナがそれについて話すことに明らかに不快感を抱いていることと相容れない」と指摘している。^[15]ストーンが、ハリウッド映画への出演が黒人女優の大義のためになるかどうか尋ねると、ルナは「メキシコ人、アジア人、ネイティブアメリカン、アフリカ人にもっと仕事が生まれるなら最高。いいことかもしれないし、悪いことかもしれない。私にはどうでもいいわ」と答えた。^{[35] [47]これは、}茶色の紙袋テストに合格したモデルしか受け入れなかったと思われる環境において、当時ルナが得ることができた仕事と機会が限られており、質が悪かったことを示している。

こうしたコメントは、ルナがビバリー・ジョンソンの支持を得て広く忘れ去られてきたことを意味している。一方で、映画「マホガニー」のダイアナ・ロスのような役柄に型にはめられることで、彼女が定義されることを拒んだ複雑な力学が明らかになった。メディアによる描写は、黒人女性として、また世間の注目を集める人物としての彼女のアイデンティティに葛藤を引き起こす原因となった可能性がある。例えば、「マホガニー」の主人公は無生物として言及され、映画の中で「黒人の体」として表現されたモデル業界の女性蔑視は、短期的にも長期的にもルナの記憶と認識を変え、彼女の体（ルックスとモデル業から得られる利益を重視）をフリーマンという人間よりも重視し、彼女の完全な価値を無視してルナを物として扱った。^{[133] [134]}ルナの死後、ルナの未亡人であるイタリア人写真家のルイジ・カッツァニーガは、ルナは自分を「ムラッタ」と認識しており、「黒人社会からも白人社会からも拒絶されていると感じていた」と述べた。^[4]彼女の娘は、「人々は彼女がアフリカ系アメリカ人の抵抗の象徴になることを切望していた。混血であると自認する彼女は、その役割に苦悩していた」と述べている。^{[11] [135]}最後から2番目に、米国で直面した人種差別に関して、ルナは、自分の黒人であることや、「 4分の1黒人」として米国社会にどのように適合するかをめぐる疑問は「アメリカの問題」であると信じており、大手出版物が彼女に付けたレッテルから逃れようとし、タイムズ紙に「ええ、私は黒人でも白人でもアメリカ人ですが、私は私、私は私です」と答えるなど、しばしば米国の人種観を拒否し、より円熟した人間としての地位を確立しようとしていた。 ^{[2] [33]}

1974年までにヨーロッパでも完全に受け入れられなかった彼女は、「人種的/文化的放棄と性的ステレオタイプのほのめかしの影響の間で板挟みになった...ルナの反応は、（ジャコメッティの骸骨彫刻の1つの）マスクをかぶることと...イタリアの世間の目の中で存在と無の間を漂う、人生の取るに足らない構成要素になることだった」。この頃から、彼女は黒人女性としての自分が何者なのか分からなくなり、最終的には「氷の上の魂」になっていった。つまり、偽りのイメージに包まれ、覆い隠された存在となり、その表面下にあるむき出しの力と創造力はほのめかされるだけだった。あるいは、若い頃に彼女が抱いていたアイデンティティのかつての願望の殻となった。^[136]「ルナは、人種差別的なファッション雑誌からの果てしないキャスティングと拒絶のモデル見習いの段階を飛ばし、トップに躍り出た... [] トップファッション雑誌の表紙を飾り、世界で最も高価なドレスを着て、1時間当たり最高100ドルの日給を要求した - これらすべてを19歳までに」^[137]

1960年代半ば、ルナは匿名のドイツ人俳優と10か月間結婚していた。^{[51]その後、オーストリア生まれのスイス人俳優}マクシミリアン・シェルと婚約し、その後、無名のデンマーク人写真家、そしてヨーロッパのホラー映画（1970年代のネクロポリスなど）やリビングシアターに出演したドイツ人俳優ゲオルグ・ウィリングと婚約したと伝えられている。^[35]彼女は「求婚者と永続的な約束を交わす前に」頻繁に立ち止まっていたが、男性との経歴を調べてみると、このような経歴があったのかもしれない。例えば、モデルのジェラルディン・スミスは1967年に「ドニエールにはクレイジーなボーイフレンドがいて、昨晩家にやって来てビール瓶で彼女の頭を殴った」と回想している。^{[138] [139]}

1968年、ルナはオーストラリアのポップアーティスト、 マーティン・シャープと交際していたとされる。^{[140] 1969年頃、ルナはドイツ人俳優}クラウス・キンスキー とも恋愛関係にあったが、キンスキーが薬物使用が自身のキャリアに悪影響を及ぼすことを懸念し、彼女の取り巻きたちにローマの自宅から立ち去るよう求めたことで関係は終わった。^[141]

その後、彼女はイタリアに移住し、そこで女優としてのキャリアを続けた。^[20] 1969年9月までに、彼女はローマのファッションショーで次のパートナーであるルイジ・カザニガと出会った。しかし、イタリアのマスコミは彼女が1969年頃に知り合ったドミニカ人俳優フアン・フェルナンデスと付き合っていると噂し、1972年にサロメの撮影中に付き合っていたと考えられている。ルナは後にイタリアのパーティーで出会ったイタリア人写真家のルイジ・カザニガと結婚した。交際して最初の2ヶ月は、カザニガはイタリア語しか話せなかったため、お互いに話すことができなかったが、彼は「彼女の創造性への愛と、堅苦しくないすべてのところが好きだ」と述べた。彼らは最終的に1976年にカリフォルニアで結婚し、1977年に娘ドリーム・カザニガが生まれた。^{[142]ドリームの名前は}マーティン・ルーサー・キング・ジュニアの有名な「私には夢がある」の演説に触発された。^[11]夫婦は最終的に別れ、法的には結婚していたものの、ルナがヘロインの過剰摂取で死亡した時点では疎遠になっていた。^[103]

ルナは長老派教会の信者であったが、思春期にカトリックに改宗した。^[143]

ドニヤル・ルナの死後、1966年の『ヴォーグ』の表紙は黒人モデルに道を開き、それまで白人が多数派だった雑誌にアフリカ系アメリカ人やアフリカ系ヨーロッパ人が載ることを正常化したと称賛されている。^[144]パット・クリーブランドは、ルナが（ナオミ・シムズとともに）1960年代に他の有色人種の女性に道を開いた自分自身のインスピレーションだったと述べている。^{[145]こうして、シムズの1967年の}ニューヨーク・タイムズのファッション付録の表紙やビバリー・ジョンソンの1974年のアメリカ版『ヴォーグ』の表紙など、女性の登場が増えた。この流れは続き、イギリス版『ヴォーグ』は1986年3月に黒人モデルのゲイル・オニール、1987年12月から2002年8月の間に5回ナオミ・キャンベル、 2015年11月にジョーダン・ダンをアナ・ウィンツアー、エリザベス・ティルベリス、アレクサンドラ・シュルマンの在任中に単独の表紙モデルとして起用した。^{[146] [147]}

ルナは型にはまったレッテルをしばしば拒否した人物として知られており、ファッション業界での彼女の功績が抹消されるという噂が広まった。フィリッパ・バートンは2009年に、「ヘロインの過剰摂取で暗い結末を迎えることはなかったビバリー・ジョンソンやイマンのような清潔感のあるモデルは、『黒人は美しい』というメッセージを声高に、そして誇り高く伝えていた。彼女たちの受け入れやすい黒人女性像は、今日、大衆の意識の中で大きな存在感を放っている。一方、人種的アイデンティティーについて常に口を閉ざし、インタビューではLSDについて熱弁をふるい、靴を履かないという愛すべき習慣を持っていた風変わりなルナは、そのほとんどが忘れ去られている...悲しいことに、ルナのキャリアにおける最大の勝利である1966年の画期的なヴォーグの表紙は、今もなお続いている戦いを象徴している。ストーム・モデル・エージェンシーの創設者サラ・ドゥーカスは...黒人モデルが主流の出版物の表紙を飾るのは『まだ珍しい』と厳しい表情で認めている」と述べ、彼女が黒人モデルが黒人モデルになったのは、黒人モデルが黒人女性になったからかもしれないと指摘されている。 「黒人消費者を誘い込むための広告代理店の象徴的な行為」 ^{[15]これは、時間の経過とともにアフリカ系アメリカ人の歴史が失われ、}最初のリストの作成が促進されたという事実と一致しています。したがって、彼女のキャリアは「名声への急上昇と無名への自由落下[が]しばしば身体的憶測と社会的孤立に変化する」と表現されています。^[77]

しかし、デザイナーのスティーブン・バロウズは、ルナの大胆な展望と自身のキャリアに対する姿勢についてコメントした際、「[ルナ]は黒人モデルの先駆者だった。[1960年代の米国では]黒人モデルはあまりいなかった」とも述べた。^[2]「黒人モデルは70年代までカミングアウトを心から楽しんでいなかった」という理由で「ブラック・イズ・ビューティフル」運動がルナのキャリアの終わり頃にようやく勢いを増したタイミングと、彼女のニューエイジ信仰もあって、現在ではビバリー・ジョンソンなどのモデルがブラック・ファーストのリストでより目立つ存在となっているが、ルナが1966年に表紙を飾ったのはジョンソンより8年も前である。^[2]そのため、ルナは今日では「1960年代中期から後期のファッション、映画、実験的な演劇シーンの重要人物」と見なされているが、1970年代には「彼女の特異な気質と不安定なライフスタイルという、外部および自ら課した制限を超えることができず... [それが] かつて印象的だった彼女の姿を小さくし、目立たなくさせ、そして世間から抹消されることにつながった」 。 ^[148]「このように、ルナは人種の壁を打ち破ったモデルとして、また1966年のヴォーグの表紙で最もよく知られているアンダーグラウンド女優として、複雑な遺産を残した。

ルナは大手印刷雑誌の表紙を飾った初の黒人モデルとして、ソーシャルメディア、ファッションブロガー、黒人ビジネスオーナーの間でモデルとしてのキャリアに対する「新たな関心」を集めている。2017年にエドワード・エニンフルなどの英国版ヴォーグ編集者が昇進したことで、黒人モデルが出演する英国版ヴォーグの表紙も増えた。彼女は2008年の黒人特集号にも登場し、 2019年のCFDA受賞スピーチでナオミ・キャンベルに認められ、 ^{[20] [53] [3]}ナン・ゴールディンはエキシビション・サイレンズを彼女に捧げた。彼女はパット・マクグラスのマザーシップ・メイクアップ・パレット第6弾のインスピレーションでもあった。^[149]アフリカ系ブラジル人のテレビタレント、テルマ・アシスも、2020年7月のハーパーズ・バザー・ブラジル版の表紙でトゥエンの写真撮影を再現した。^[150] 2020年11月、女優ゼンデイヤはエッセンス50周年を記念して、ルナにインスパイアされた写真撮影に登場した。^[151] HBOマックスのドキュメンタリー『ドニヤル・ルナ：スーパーモデル』は、彼女の娘ドリーム・カザニガが共同プロデュースし、2023年9月に公開された。^[152]

• IMDbのドニヤル・ルナ
• エニグマのドニヤル・ルナ
• パティ・プラボ・ミシェル featuring ドニャール・ルナ
• マティ・クラーワインのドニャール・ルナ
• シドニーのニュース放送のドニヤール・ルナ