ヴォーグ・フランス(すべて大文字で表記)は、ヴォーグ誌のフランス版であり、創刊から2021年まではヴォーグ・パリと呼ばれていました。1920年に創刊されて以来、トップファッション誌の一つとして高く評価されています。
ヴォーグ・フランスは、アメリカのファッション誌『ヴォーグ』のフランス版です。フランスのファッション誌の伝統に従い、6月/7月号と12月/1月号を合併した形で、年間10回発行されます。

フランス版のヴォーグは1920年6月15日に初めて発行され[ 14 ] 、初代編集長はコゼット・ド・ブルンホフ(1886年~1964年)であった[ 15 ] 。彼女の兄であるミシェル・ド・ブルンホフ(1892年~1958年)が、メイン・ボッハーが短期間(1927年から1929年)編集長を務めた後、編集長を引き継ぎ、ブルンホフは1929年から1954年まで編集長を務めた[ 16 ]。ソランジュ・ダヤン公爵夫人(1898年~1976年)は、1920年代後半[ 18 ] [ 19 ]から1940年代初頭までヴォーグのファッション編集者であった[ 17 ] [ 20 ] 。
フランス版ヴォーグの発行は、占領下のナチス当局から発行許可が得られなかったため、1940年に中断された。[ 21 ]雑誌とフランスのコンデナストの別のファッション誌であるル・ジャルダン・デ・モードの資産は清算され、両誌とも商事裁判所の保護下に置かれた。[ 22 ]発行中断中、ブルンホフはヴォーグの廃刊によって生じた市場の空白を埋めるため、モンテカルロを拠点とするl'Album de la Mode du Figaroを創刊した。[ 22 ]ジェルマン・ボーモン、ポール・ヴァレリー、ジョルジュ・デュアメルなどのヴォーグの常連寄稿者や、イラストレーターのベルナール・ブロサック、ピエール・ムルグ、ピエール・パジェスらが同誌に寄稿した。ヴォーグ・パリは1945年初頭に特別号「解放」で発行を再開した。[ 23 ]
以前ElleとFrance-Soirで働いていたエドモンド・シャルル=ルー(1920–2016)[ 24 ]は、1954年に同誌の編集長に就任した[ 25 ] 。シャルル=ルーはクリスチャン・ディオールの「ニュー・ルック」を強く支持しており、後に「それは私たちが再び笑えること、再び挑発的になれること、そして街中で人々の注目を集めるような服を着られることを示していた」と語っている[ 25 ]。 1956年8月、同誌はプレタポルテ特集号を発行し、ファッションの焦点がオートクチュール生産からプレタポルテへと移ったことを示した[ 26 ] 。
彼女は1966年にヴォーグを解雇されたが、その原因は黒人モデルのドニャール・ルナを雑誌の表紙に起用したいという彼女の希望と対立したことだった。[ 27 ] [ 28 ]後に彼女の退職について尋ねられた際、シャルル=ルーはこの説明を肯定も否定もしなかった。[ 29 ]フランス版ヴォーグの表紙に黒人モデルが登場したのは、1988年にナオミ・キャンベルが表紙を飾るまでなかった。[ 30 ]
後に先見の明があり[ 31 ]、大胆で[ 32 ]、勇敢であると評される編集長フランシーヌ・クレセント(1933年~2008年)は、1968年にフランス版ヴォーグの編集長に就任した[ 34 ] 。彼女のリーダーシップの下、同誌はファッション写真の世界的リーダーとなった[35]。クレセントは、同誌で最も影響力のある写真家であるヘルムート・ニュートンとギー・ブルダンに、作品に対する完全なクリエイティブ・コントロールを与えた[31][35]。1970年代、ブルダンとニュートンはエロティックで退廃的な写真の限界を押し広げようと競い合った[ 36 ] 。「ブルダンの横たわって口を開けた少女たち」は、「ニュートンの暗く、スティレットヒールを履いたS&Mの妖婦たち」と対決した。[ 31 ]ブルダンの作品は時にスキャンダラスで、クレセントは彼の芸術的独立性を守るために「自分の仕事を危険にさらした」ほどだった。[ 33 ]この二人の写真家は20世紀後半の女性像に大きな影響を与え[ 32 ]、消費を刺激する上で製品ではなくイメージの重要性を最初に認識した人物の一人だった。[ 31 ]ファッションにおける写真の力によって、ブルダンとニュートンはファッションの世界に新たな道を切り開き、ヴォーグのイメージを高めることができた。
しかし、1980年代後半には、ニュートンとブルダンの人気は衰え、雑誌は「マンネリ化」していた。[ 37 ] 1987年、コロンブ・プリングルがクレセントの後任として編集長に就任した。 [ 38 ]プリングルの指揮の下、雑誌はピーター・リンドバーグ(1944年~2019年)やスティーブン・マイゼルといった新たな写真家を起用し、彼らは雑誌の誌面で独自のスタイルを確立した。[ 37 ]それでもなお、雑誌は苦戦し、退屈で海外記事に大きく依存していた。[ 39 ] 1994年にプリングルが雑誌を去ったとき、彼女の辞任は強制されたものだという噂が広まった。[ 40 ]
アメリカ人のジョーン・ジュリエット・バックは、1994年6月1日付でプリングルの後任に指名された。[ 41 ]ニューヨーク・タイムズ紙は、彼女の選出はコンデナストが8万部発行の雑誌を「近代化し、その範囲を拡大する」意図を示していると評した。[ 41 ]バックが編集長を務めた最初の2年間は非常に物議を醸し、雑誌の出版ディレクターやトップ編集者のほとんどを含む多くの従業員が辞職または解雇された。[ 40 ] [ 42 ] 1996年には雑誌が廃刊寸前だという噂が流れたが、[ 40 ]バックは粘り強く取り組み、彼女の編集長在任中に雑誌の発行部数は最終的に40%増加した。[ 3 ]バックは雑誌を彼女自身の知的なイメージで作り直し、[ 42 ]雑誌のテキスト量を3倍に増やし、芸術、音楽、文学、科学に特集号を割いた。[ 42 ]ジュリエット・バックは、2ヶ月の休暇から復帰した2000年12月に、雑誌を去る決意を発表した。[ 3 ]シドニー・モーニング・ヘラルド紙は後に、ミラノ・ファッションウィーク中に起こった彼女の退任を、チャンピオンシップの試合中にサッカーの監督が解任されるようなものだと例えた。[ 43 ] 雑誌のクリエイティブ・ディレクターだったカリーヌ・ロワトフェルド[ 3 ]は、翌年4月にバックの後任に指名された。[ 44 ]
ロワトフェルドは、ファッションジャーナリズムのリーダーとしての雑誌の地位を回復し(彼女は、1980年代以降、雑誌は「それほど良くなかった」と述べている[ 45 ])、フランスらしさを取り戻すことを目指した[ 46 ] 。彼女の就任は、パリの最も重要なファッションハウスのいくつかで若いデザイナーが台頭した時期と重なり、雑誌に「若々しいエネルギー」をもたらした[ 45 ] 。 2002年4月までに、彼女は雑誌から外国人スタッフを排除し、「何年ぶりかに完全にフランス人」にした[ 44 ] 。雑誌はまた、パリを拠点とするデザイン会社M/M(パリ)によるリニューアルを受けた[ 46 ]。特にコラージュや手描きのフォントを使用することで、タイトルをより手作りで有機的なものに見せることを目指した。各号にゆるやかなテーマを設定し、スムーズなペース配分とショッピングページの視覚的な統一性を用いることで、一貫性が生まれた。[ 46 ]
同誌の美学は、ロイトフェルドの美学(つまり、「スリムでタフで豪華で、ぶら下がったタバコと上半身裸のファッションに心底惚れ込んでいる」)に似るように進化しました。[ 47 ]ロイトフェルドは、ファッションの保守主義と気取りを打ち破るために用いるセクシュアリティとユーモアの使用について、定期的に批判を受けています。 [ 45 ]ロイトフェルドのヴォーグは、恥ずかしげもなくエリート主義的で、「ファッションを読者が着やすくしたり、入手しやすくすることには関心がない」のです。[ 47 ]表紙には、映画を宣伝する女優ではなく、モデルが登場します。[ 47 ]パーティーのページでは、同誌のスタッフ、特にロイトフェルドと彼女の娘ジュリア・レストイン・ロイトフェルドに焦点を当てています。[ 47 ]定期的なゲスト編集は、ケイト・モス、ソフィア・コッポラ、シャルロット・ゲンズブールなどのイットガールに与えられています。[ 47 ]ガーディアン紙によると、「フランス版ヴォーグの特徴は、読者がこれらの美しい人々のことを既に知っているはずだという前提にある。もし知らなかったら?それは私たちの不運であり、編集者たちは私たちを助けるために忙しくするつもりはない、というのが暗黙の了解だ。」[ 48 ] 2005年の広告収入は60%増加し、1980年代半ば以来最高の広告売上を記録した。[ 45 ] 2010年12月17日、カリーヌは2011年1月31日付けでヴォーグ・パリを退社することを発表した。 [ 4 ]
2011年1月7日、 2000年から同誌のファッションディレクターを務めていたエマニュエル・アルトが新編集長に就任することが発表された。[ 49 ]アルトの下で、同誌は簡素化され、より多くの特集記事の導入とともに、「ごちゃごちゃしたレイアウトとタイポグラフィ」を排除するために雑誌のデザインが一新された。[ 50 ]彼女の任命は「安全な」選択と見なされ、ニューヨーク・タイムズ紙は、コンデナストの幹部が同誌の改革を求めているようには見えないと述べている。[ 51 ]
ヴァレンティーナ・サンパイオは2017年3月号の表紙を飾り、ヴォーグ誌の表紙を飾った初のトランスジェンダーモデルとなった。[ 52 ]
アルトは2021年5月に編集長の職を解任されたが、これはコンデナストの複数の著名なスタッフの解雇に続くものだった。[ 53 ]
ウジェニー・トロシュは2021年9月6日にヴォーグ・パリの編集コンテンツ責任者に任命された。[ 6 ]彼女の指揮下での最初の号は2021年11月号で、表紙には中村彩が起用された。 [ 54 ]また、この号はヴォーグ・パリとして101年の歴史を経て、ヴォーグ・フランスとしてブランド化された最初の号でもあった。[ 55 ]
2024年12月/2025年1月号の監修後、クレア・トムソン=ジョンヴィルはトロカスの退任に伴い、同誌の編集コンテンツ責任者に任命された。[ 7 ]彼女のリーダーシップの下、同誌はデザインを一新し、2025年2月にはアラステア・マッキム( iD誌の元編集長)がファッションおよびイメージ担当ディレクターに任命された。[ 56 ]マッキムは2025年12月/2026年1月号をもってその職を辞した。[ 57 ]
2025年6月、トムソン=ジョンヴィルとディーパック・チョプラが主催する初のヴォーグ・フランス・ウェルネス・リトリートが開催された。ヴォーグはこの3日間のリトリートを「ヴォーグ・フランスの指導のもと、身体を目覚めさせ、精神を力づけ、心を養うための変革の旅」と称した。'. [ 58 ]イベントの講演者には、ジェシー・インシャウスペとレナ・マフフが含まれる。[ 59 ]トムソン=ジョンビルは以前、州外のウェルネスリトリートを運営していた。[ 60 ]
2025年には、ヴォーグ・フランスの年間総発行部数が2019年以来初めて100万部を突破した。[ 1 ]
Vogue HommesはVogue Parisの男性版で、1973年から1996年まで、そして2000年から2021年まで発行されました。[ 11 ] [ 12 ]主にVogue Hommes(「Vogue Men」)など、さまざまなタイトルで発行されました。') だけでなく、ヴォーグ オム インターナショナル モード('ヴォーグ オム インターナショナル ファッション')、ヴォーグ オム インターナショナル、ヴォーグ オム パリ、およびヴォーグ パリ オム インターナショナルとしても使用されます。
『ヴォーグ・オム』は1973年3月に『ヴォーグ・パリ・オム』として創刊され、表紙には飛行士でありフランスのレジスタンス闘士であったジャン=クロード・ブルイエが起用された。[ 61 ]誌面にはヘルムート・ニュートンによる複数のエディトリアルと、アリス・スプリングスによるヘルムート・ニュートンのポートレートが掲載された。[ 61 ]
ジェニー・マンネルハイムは2004年から2006年までヴォーグ・オムのアートディレクターを務めた。[ 62 ]
『Vogue Hommes Japan』は2008年9月に創刊された。[ 63 ] 2012年に廃刊となり、コンデナストジャパン社長の北田潤氏は「『Vogue Hommes Japan』の制作で得た経験を最大限に活かし、その経験を『GQ Style Japan』に注ぎ込み、日本の男性市場に完璧にフィットするスタイリッシュなファッション誌の継続的な発展を確実にしたい」と述べた。[ 63 ] [ 64 ]
これは、フランス版 Vogue のファッション エディターであるダヤン公爵夫人からの手紙で、彼女は一時的に占領されていないフランスに滞在しています。
ソランジュ・ダイエン、『ヴォーグ・フランセ・デピュイ・ラ・フィン・デ・アンネ』1920年のモードの解釈