
.jpg/500px-The_Pantheon,_Rome_(14811596068).jpg)
_by_Paolo_Villa_ENG_edition.pdf/page1-440px-ARCHITECTURE_ORDERS_Greeks_Etruscan_Roman_(Doric_Ionic_Corinthian_Tuscan_Composite)_by_Paolo_Villa_ENG_edition.pdf.jpg)
コリント式(ギリシア語:Κορινθιακὸς ῥυθμός、Korinthiakós rythmós、ラテン語:Ordo Corinthius)は、古代ギリシア建築とローマ建築の3つの主要な古典的オーダーのうち、最後に発達し、最も華麗なオーダーである。他の2つは、最も古いドーリア式とイオニア式である。古代ギリシア建築では、コリント式は柱頭を除いてほぼすべての点でイオニア式に従っているが、これはローマ建築では変更された。[1]
コリント式の柱頭はイオニア式の柱頭がさらに発展したものとみなせるが、隅にあるイオニア式の渦巻き模様(「らせん」) は、おそらく大きさも重要性も縮小され、全部で 8 列の様式化されたアカンサスの葉と茎 (「カリキュリ」または「カリコル」)の上に渦巻き、小さな渦巻き模様が内側に渦巻き、両側で互いに出合うことに気づくには、コリント式の柱頭をよく見る必要がある。葉は非常に硬く、図式的で乾燥している場合もあれば、贅沢に穴が開けられ、切り取られ、自然主義的でとがった形状の場合もある。柱頭の上部にある平らなそろばんは、各面に凹状の曲線があり、通常、下の葉から突き出た 1 つの花 (「ロゼット」) が各面に重なっている。
ルネサンス期に古典建築が復活すると、さらに2つのオーダーがカノンに加えられた。トスカーナ式と複合式である。複合式はローマ時代にも知られていたが、コリント式の壮大な帝国的変種とみなされている。コリント式は縦溝のある柱と、アカンサスの葉と巻物で飾られた精巧な柱頭を持つ。多くのバリエーションがある。[2]
コリントスという名前は古代ギリシャの都市コリントスに由来していますが、おそらくアテネで発明されました。[3]
説明
ギリシャのコリント式

コリント式の柱は、当時この柱が関係していたギリシャの都市国家コリントスにちなんで名付けられました。しかし、建築史家ウィトルウィウスによれば、この柱はおそらくアテネ出身の彫刻家カリマコスによって作られ、コリントスの少女の墓に、おもちゃの奉納籠の周りにアカンサスの葉が生え、その上に石板が置かれた様子を描いたと言われています。[3]
コリント式の柱頭は、後期古典期(紀元前430-323年)にまで遡る。最古のコリント式の柱頭は、すでに断片化していて現在は失われているが、 1811-12年にバサイで発見された。紀元前420年頃のもので、イオニア式が使われていたアポロ神殿の中にあった。3つあり、内陣の奥の端を横切るようにフリーズがかかっていた。内陣は内陣に向かって開いていた。コリント式の柱頭は、おそらく、正面や背面、側面がはっきり分かれているイオニア式の柱頭が角に作り出す不格好さを解決するために考案されたもので、[4]この問題は、16世紀に ヴィンチェンツォ・スカモッツィによってようやく解決された。
ギリシャのコリント式柱頭の簡略化された後期バージョンは、アテネの風の塔(紀元前50年頃)の玄関に使われたことから、「風の塔コリント式」としてよく知られています。柱頭の下部にはアカンサスの葉が一列に並び、その後ろには「背の高い細い葉」が一列あります。 [5] これらは膨らんだ柱頭にしっかりと張り付いており、「蓮」の葉、漠然とした「水の葉」、ヤシの葉と表現されることもあります。古代エジプトの多くの柱頭の葉の形との類似性が指摘されています。[6] この形は、古代と現代の両方の小さな柱によく見られます。
ローマのコリント式
.jpg/500px-Temple_of_Vesta,_built_in_the_early_1st_century_BC_on_the_acropolis_of_Tibur,_Tivoli_(14920855626).jpg)

.jpg/500px-Leptis_Magna,_Libya_-_panoramio_-_Jan_Hazevoet_(1).jpg)
この様式は、ローマの慣習の中で、アウグストゥスのフォルム(紀元後 2年頃)のマルス・ウルトル神殿に倣って独自のモデルに発展した。 [7]南ガリアではニームのメゾン・カレや、ヴィエンヌのアウグストゥスとリウィアの神殿で採用された。マーク・ウィルソン・ジョーンズが指摘した他の代表的な例としては、アンコーナのウルピア聖堂の下層部とトラヤヌスの凱旋門(どちらもトラヤヌス帝の治世、紀元後98年~117年)、フォカスの記念柱(古代後期に再建されたが、起源は2世紀)、バールベックのバッカス神殿(紀元後 150年頃)などがある。[8]
比率はコリント式の決定的な特徴である。マーク・ウィルソン・ジョーンズは「対称性の原則に従った寸法と比率の一貫した統合」に注目し、柱全体の高さと柱頭の高さの比率は 6:5 であること、したがって第二に、柱頭を含む柱全体の高さはローマフィートの 6 倍であることが多いのに対し、柱頭自体は 5 倍であることを発見した。比率の点では、コリント式の柱はイオニア式の柱に似ているが、より細く、独特の彫刻が施された柱頭によって際立っている。[9]
柱頭の上のそろばんは、柱頭の外側に広がる角に合わせて凹面になっており、各面の中央にはバラ飾りが付いていることもある。コリント式の柱はローマのコロッセオの最上階に建てられ、最も軽量で、厚さと高さの比率が最も細い。高さと幅の比率は約10:1である。[9]
ティヴォリのウェスタ神殿で発見されたティヴォリ騎士団もその変種である。ティヴォリ騎士団のコリント式の柱頭には 2 列のアカンサスの葉があり、そのアバカスは螺旋状の雌蕊が目立つハイビスカスの花の形をした特大の花飾りで飾られている。柱の溝は上部が平らである。フリーズには、ブクラニアの間に吊るされた果物の飾り紐が飾られている。各飾り紐の上には中央にロゼットがある。コーニスには飾り紐がない。
ガンダーラの首都

インド・コリント式の柱頭は、インド亜大陸北西部に見られる柱頭または壁柱の頂部に取り付けられた柱頭であり、通常はヘレニズムとインドの要素が組み合わされています。これらの柱頭は、典型的には紀元後 1 世紀に遡り、ガンダーラのギリシャ仏教美術の重要な要素を構成しています。
古典的なデザインはしばしば改変され、通常、より細長い形になり、時には巻物と組み合わされ、一般的には仏教の仏塔や寺院の文脈内で行われました。インド・コリント式の柱頭には、仏陀や菩薩の像も組み込まれており、通常は中央の人物として、コリント式のデザインの豪華な葉に囲まれ、しばしばその影の中にいました。
ビザンチン帝国と中世ヨーロッパ
「コリント式」という用語は、古典的な様式にかなり忠実な柱と柱頭にのみ使用されますが、柱頭の植物装飾は、ビザンチン建築、およびカロリング建築からロマネスク建築、ゴシック建築に至るまで、ヨーロッパ中世のさまざまなスタイルで非常に一般的でした。細部や、柱(通常は溝が刻まれていない)と柱頭の関係には、かなりの自由がありました。イングランドのサウスウェル大聖堂のチャプターハウスの柱頭のように、多くの種類の植物が、時には写実的に表現されました。
ルネサンス コリント式

イタリアルネサンス初期の頃、フィレンツェの建築理論家フランチェスコ・ディ・ジョルジョは、ウィトルウィウスに倣った作家たちが人間の姿によく関連付けた人間の類似性を、コリント式の柱頭に人間の頭部を重ねた正方形の絵で表現し、両者に共通する比率を示した。[10]
コリント式のアーキトレーブは 2 つまたは 3 つのセクションに分かれており、それらは互いに等しいか、または興味深い比例関係にある場合があります。簡素で装飾のないアーキトレーブの上にはフリーズがあり、米国議会議事堂の増築部分のように、連続したデザインで豊かに彫刻されている場合もあれば、そのままにされている場合もあります。議事堂では、アーキトレーブとフリーズの比率は正確に 1:1 です。その上のコーニスモールディングの輪郭は、イオニア式に似ています。コーニスが非常に深い場合は、ブラケットまたはモディリオンで支えられている場合があります。モディリオンは、コーニスの下に一連で使用される装飾的なブラケットです。
コリント式の柱は、ほとんどの場合、縦溝が刻まれており、縦溝は装飾が施されている場合があります。縦溝は、中空の縦溝の中に棒が収まるフィレット型、または縦溝がエンタシスの始まりの 3 分の 1 の高さまで棒が伸びるストップ型です。フランス語では、これらはシャンデルと呼ばれ、炎の細片や桔梗の彫刻で終わることもあります。あるいは、縦溝のフィレットの代わりにビーズや殻の鎖が使われることもあります。コリント式は、最も柔軟性が高く、バリエーションのチャンスが多い様式です。
ウィトルウィウスがアカンサスの柱頭の起源を説明した際の何気ない発言を詳しく説明すると、コリント式の柱を若い少女のほっそりした姿と同一視することが一般的になりました。この方法で、分類するフランスの画家ニコラ・プッサンは1642 年に友人のフレアール・ド・シャントルーに次のように書いています。
あなたがニームで見た美しい少女たちは、メゾン・カレの美しい柱と同じくらいあなたの心を喜ばせたに違いありません。なぜなら、どちらも他の柱の古いコピーに過ぎないからです。[11]
ウィリアム・チェンバース卿は、ドーリア式建築との慣習的な比較を次のように表現しました。
古代人は柱の比率を人体の比率に基づいて形成したため、ウィトルウィウスが指摘するように、若い女の子の繊細さを表現するコリント式の柱を、筋肉質の成人男性の体格と活力を表現するように設計されたドーリア式の柱よりも太く、はるかに高く作ろうとは考えなかった。[12]
歴史

コリント式の柱の最も古い例は、紀元前450年から420年頃のアルカディアのバサイにあるアポロ・エピクリオス神殿のものである。これは神殿自体の秩序の一部ではなく、神殿はドーリア式の列柱で囲まれ、内陣の囲いの中にはイオニア式の秩序がある。1本のコリント式の柱が内陣の中央に独立して立っている。これは謎めいた特徴であり、考古学者たちはこれが何を示しているのか議論している。中には、これは単に奉納柱の一例に過ぎないと主張する人もいる。次の世紀のギリシャでコリント式の柱がいくつかあるが、すべて神殿の内部で使用されている。より有名な例であり、建物の外部にコリント式の秩序が使用された最初の文書化された例は、紀元前334年頃に建てられたアテネの円形のリュシクラテスのコラギック記念碑である。
古代エピダウロスの円形闘技場の基礎に慎重に埋もれていたコリント式の柱頭が、現代の考古学調査中に発見された。その謎の存在と保存状態は、アスクレピオス神殿を建設する際に石工が従うべき彫刻家の手本だったと説明されている[13] 。この建物の建築設計は、古代ギリシャの彫刻家大ポリクレイトスの息子である 彫刻家小ポリクレイトスによるものとされている。
この神殿は紀元前 4 世紀に建てられました。ギリシャで最も多くの人が訪れる聖地の 1 つにあるこれらの柱頭は、後のヘレニズム時代とローマ時代のコリント式建築のデザインに影響を与えました。そろばんの凹面は鋭い竜骨の縁で接しており、これは簡単に損傷するため、後期およびルネサンス以降の慣習では、一般的に斜めの角に置き換えられました。巻物の背後には、中央の軸の広がる円筒形がはっきりと見えます。
ずっと後になって、ローマの作家ウィトルウィウス(紀元前 75年頃 -紀元前 15年頃)は、コリント式の秩序は、ギリシャの建築家で彫刻家のカリマコスが、ある少女の墓に残された奉納用の籠を見てインスピレーションを得たものだと述べています。籠の中には少女のおもちゃがいくつか入っており、風雨から守るために籠の上に四角いタイルが敷かれていました。編んだ籠からはアカンサスの植物が生えており、とげとげした深く切れ込んだ葉が籠の編み目と混ざり合っていました。[14]

クロード・ペローは、1684 年にパリで出版されたウィトルウィウスの翻訳版のコリント式建築の挿絵に、カリマコスの物語を象徴する小品を組み込んだ。ペローは、彫刻の柱頭の比率をデザインの要求に応じて、不快感を与えることなく調整できることを、この彫刻で示している。ペローの葉の質感と輪郭は、19 世紀の米国議会議事堂の自然主義的な表現に比べると、乾燥していて引き締まっている。
後期古代およびビザンチン様式では、葉は信仰の風に吹かれたかのように横に吹かれることがありました。ドーリア式やイオニア式の柱頭とは異なり、コリント式の柱頭には下部に首がなく、伝説のバスケットの底部を思い起こさせるリング状の星形のモールディングまたは柱頭の底部を形成する帯があるだけです。
ほとんどの建物 (およびほとんどのクライアント) は、2 つのオーダーだけで満足します。コロッセオのように、オーダーが 1 つずつ重ねられている場合、自然な流れは、下層が最も頑丈で簡素 (ドーリア式) で、上層が最も細身で豪華な (コリント式) という順序です。コロッセオの最上層は、16 世紀に複合オーダーとして知られるようになった珍しいオーダーになっています。16 世紀半ばのイタリア人、特にオーダーの標準バージョンを確立したセバスティアーノ セルリオとヤコポ バロッツィ ダ ヴィニョーラは、イオニア式の渦巻きとコリント式の葉を組み合わせた「複合オーダー」を発見したと考えましたが、ローマの慣習では、渦巻きはほとんど常に存在していました。
ロマネスク建築やゴシック建築では、古典的なシステムが、柱から伸びるアーチ型の天井で構成される新しい美学に置き換えられましたが、コリント式の柱頭は依然として保持されていました。典礼と禁欲的な瞑想を妨げないよう奨励した典型的なシトー会建築のように、非常に簡素な場合もあれば、同じシステム内の一連の柱頭やコロネットでさえ、さまざまな空想的なバリエーションが施される場合もあります。
16 世紀には、建築に関する論文の中でオーダーが彫刻される一連の流れにより、厳格な制限内でオーダーの詳細が標準化されました。セバスティアーノ・セルリオ、ジャコモ・バロッツィ・ダ・ヴィニョーラ(1507-1573)の『五つのオーダーの法則』 、アンドレア・パッラーディオの『建築四書』、ヴィンチェンツォ・スカモッツィの『普遍建築の理念』に続き、17 世紀には、ペローの作品のように、さらに洗練された彫刻モデルを用いたフランスの論文が続きました。
注目すべき例
.jpg/500px-France-002364_-_Square_House_(15867600545).jpg)
- アルゼンチン
- バングラデシュ
- タージハット宮殿、ランプル
- フランス
- ドイツ
- パラティーナ礼拝堂、アーヘン
- ドイツ国会議事堂、ベルリン
- ギリシャ
- イスラエル
- 万国正義院の所在地、ハイファ
- イタリア
- ヨルダン
- フィリピン
- ポルトガル
- ルーマニア
- ブカレストの新聖ジョージ教会
- ブカレスト王宮
- アンティム修道院から見た教会
- ブカレスト中央大学図書館
- モンテオルハウス
- ロシア
- セルビア
- シンガポール
- 南アフリカ
- シリア
- ウクライナ
- イギリス
- アメリカ合衆国
ギャラリー
-
オリジナルの色彩で再建されたコリント式の柱頭
-
古代ギリシャのコリント式騎士団、リュシクラテスのコラギック記念碑、アテネ、紀元前335 年頃
-
ローマの オリンピアゼウス神殿、アテネ、紀元前174年-紀元後130年頃[17]
-
ヘラクレス・ヴィクトル神殿のコリント式柱頭、ローマ、紀元前 2 世紀後半
-
-
古代ギリシャのコリント式風の塔、アテネ、紀元前50 年頃
-
アル・ハズネの角にあるローマ時代のコリント式の柱状装飾
-
ローマのカストルとポルックス神殿のコリント式の柱頭、中央の茎が絡み合っている、1 世紀
-
ロマネスク様式の準コリント式の柱頭、サン・フィリベール教会、トゥールニュ、フランス、 1008年頃~11世紀半ば[18]
-
イタリア、フィレンツェ、ヴェッキオ宮殿のサラ・デイ・ジッリにある、ベネデット・ダ・マイアーノ、1476~1481年による、ヴィーナスとエロスを首都とするコリント式秩序のルネッサンス的再解釈。 [20]
-
-
-
ヴェルサイユ宮殿礼拝堂のバロック様式のコリント式の柱、1696-1710年[21]
-
オーストリア国立図書館(オーストリア、ウィーン、ホーフブルク)の様式化されたバロック様式のコリント式の柱。ヨハン・ベルンハルト・フィッシャー・フォン・エルラッハが1716年~1720年頃に設計し、1723年~1726年に建設された[22]
-
コリント式の祭壇デザインをロココ風に再解釈したもの。非対称の柱頭と、より曲がりくねった S 字型のアカンサスが特徴。フランツ・クサーヴァー・ハーバーマン作、1740~1745 年、紙にエッチング、アムステルダム国立美術館
-
-
-
-
イギリス、バーミンガムのバーミンガム市庁舎にある新古典主義のコリント式柱頭。ローマのカストルとポルックス神殿の柱頭にインスピレーションを得たもの。ジョセフ・ハンサムとエドワード・ウェルチ作、1834年
-
1854年にアメリカ合衆国議会議事堂を拡張する際に使用された新古典主義のコリント式建築。柱の軸は省略されている。
-
ルネッサンス リバイバルシテ マルゼルブの多色セラミック製コリント式柱柱 no. 11(下層階)、パリ、建築家アントワーヌ・アナトール・ジャルと画家ピエール・ジュール・ジョリヴェ、1858年[25]
-
パリのビュット・ショーモン公園にあるシビル神殿の新古典主義のコリント式柱頭。ティヴォリのウェスタ神殿の柱頭に強く影響を受けている。ガブリエル・ダビウ作、1866年
-
オーストリア国会議事堂の正面にあるギリシャ復興様式の柱頭
-
ニューヨーク市ボウリンググリーンオフィスビルのギリシャ復興様式のコリント式の柱。風の塔の柱とリシクラテスのコラーギック記念碑の柱を合わせたものである。W . & G. オーズリー作、1895-1898年[28]
-
アメリカのサンフランシスコにあるパレス・オブ・ファイン・アーツのロタンダにある、コリント式のボザール様式の再解釈。柱頭には人物像が描かれ、柱頭の真下のアストラガルには卵と矢じり模様が描かれ、柱頭の角の正統な渦巻きには 2 つの小さな渦巻きと取っ手のような要素がある。バーナード・メイベック作、1913 年 - 1915 年
-
-
英国ケンブリッジのゴンヴィル・アンド・カイアス・カレッジ・ホールにある、バッサエムのアポロ神殿の柱にインスピレーションを得た、ジョン・シンプソンによる新しい古典ギリシャ復興様式のコリント式の柱。1998 年
参照
注記
- ^ ローレンス、85; サマーソン、124、176
- ^ ab 「コリント式の柱」。キャピトルの建築家。 2019年3月24日閲覧。
- ^ サマーソン、124
- ^ ローレンス、179(図版80)
- ^ ローレンス、237
- ^ ブラウン、232;ファーガソン、ジェームズ、『建築図解ハンドブック』、第 2 巻、p. 273、1855 年、ジョン・マレー、Google ブックス
- ^ マーク・ウィルソン・ジョーンズ、「ローマのコリント式建築の設計」、ローマ考古学ジャーナル2:35-69 (1989)。
- ^ ジョーンズ 1989年。
- ^ ab Peter D'Epiro、Mary Desmond Pinkowish (2010 年 12 月 22 日)。世界の七不思議とは何か?: その他の 100 の偉大な文化リスト - 完全解説。Knopf Doubleday Publishing Group。p. 133。ISBN 978-0-307-49107-7。
- ^ フランチェスコ・ディ・ジョルジョの図面付きシート、『Trattati di Architettura ingegneria e arte militare 』のトリノコーデックス Saluzziano より、c. 1480 ~ 1500 年、 Rudolf Wittkower 著、Architectural Principles in the Age of Humanism (1962) 1965、pl.によって説明されています。 IC
- ^ ケネス・クラーク卿著『ヌード:理想の形の研究』1956年、45ページより引用。
- ^ チェンバーズ『土木建築の装飾部分に関する論文』(ジョセフ・グウィルト編、1825年:pp 159–61)。
- ^ アリソン・バーフォード(『エピダウロスのギリシャ神殿建設者たち』リバプール、1969年、65ページ)は、彫刻の際に1つの渦巻き形が誤ってフィールドから切り離され、台座が台座を台無しにしたと示唆している。ヒュー・プロマーは、クラシカル・レビュー(新シリーズ、21.2 [1971年6月]、269~272ページ)でこのレビューを行い、この誤りは過剰な作業を伴うものであり、柱頭はモデルであったと確信していると述べた。
- ^ ヴィットーリオ4.1.9-10
- ^ ワトキン、デイビッド(2022年)。西洋建築の歴史。ローレンス・キング。p.40。ISBN 978-1-52942-030-2。
- ^ ヒュー・オナー、ジョン・フレミング(2009年)。『世界美術史 改訂第7版』ローレンス・キング出版。147ページ。ISBN 978-1-85669-584-8。
- ^ ヒュー・オナー、ジョン・フレミング(2009年)。『世界美術史 改訂第7版』ローレンス・キング出版。177ページ。ISBN 978-1-85669-584-8。
- ^ ワトキン、デイビッド(2022年)。西洋建築の歴史。ローレンス・キング。p.123。ISBN 978-1-52942-030-2。
- ^ ワトキン、デイビッド(2022年)。西洋建築の歴史。ローレンス・キング。p.217。ISBN 978-1-52942-030-2。
- ^ 「Sala dei Gigliの西壁の入り口」wga.hu。2024年9月3日閲覧。
- ^ ヘンリー、マーティン (1927).ル・スタイル・ルイ14世(フランス語)。フラマリオン。 p. 39.
- ^ ワトキン、デイビッド(2022年)。西洋建築の歴史。ローレンス・キング。p.325。ISBN 978-1-52942-030-2。
- ^ J. フィリップ、ミンゲット (1973).エステティカ・ロココルイ(ルーマニア語)。メリディアン。
- ^ ワトキン、デイビッド(2022)。西洋建築の歴史。ローレンス・キング。p.333。ISBN 978-1-52942-030-2。
- ^ “Immeuble”. pop.culture.gouv.fr . 2024年8月26日閲覧。
- ^ ロバートソン、ハットン(2022年)。美術史 - 先史時代から現代まで - グローバルな視点。テムズ&ハドソン。989ページ。ISBN 978-0-500-02236-8。
- ^ ワトキン、デイビッド(2022年)。西洋建築の歴史。ローレンス・キング。p.490。ISBN 978-1-52942-030-2。
- ^ 「ギリシャ古典主義:歴史的および現代建築のためのデザインリソース、パートII、カルダー・ロスとの対談(動画の29:46)」。classicist.org 。 2024年6月14日閲覧。
- ^ 「ギリシャ古典主義:歴史的および現代建築のためのデザインリソース、パートII、カルダー・ロス(動画の28:36)」。classicist.org 。 2024年6月14日閲覧。
- ^ ヒュー・オナー、ジョン・フレミング(2009年)。『世界美術史 改訂第7版』ローレンス・キング出版。867ページ。ISBN 978-1-85669-584-8。
- ^ グラ、ジュディス(2017年)。ポストモダンデザインコンプリート。テムズ&ハドソン。p.121。ISBN 978-0-500-51914-1。
参考文献
- ブラウン、フランク C.、Study of the Orders、2002 デジタル版 (第 1 版 1906)、Digital Scanning Incorporated、ISBN 9781582187334、Google ブックス
- ローレンス、AW、ギリシャ建築、1957年、ペンギン、ペリカン美術史
- サマーソン、ジョン、『建築の古典言語』、1980年版、テムズ・アンド・ハドソン・ワールド・オブ・ アート・シリーズ、ISBN 0500201773
外部リンク
- 古典的な秩序と要素
