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ウッドストック・ミュージック・アンド・アート・フェア（一般にウッドストックと呼ばれる）は、1969年8月15日から18日にかけて、ニューヨーク州ベセルにあるマックス・ヤスガーの酪農場で開催された音楽フェスティバルである。[ 6 ] [ 7 ]ウッドストックの町から南西に60マイル（95km ）の場所にある。「アクエリアン・エクスポジション：平和と音楽の3日間」と銘打たれたこのフェスティバルには、46万人以上が集まった。[ 6 ] [ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]曇り空と断続的な雨にもかかわらず、32組のアーティストが屋外で演奏した。 [ 11 ]これは史上最大規模の音楽フェスティバルの1つであり、 1960年代のカウンターカルチャーを反映する音楽イベントの頂点となった。[ 12 ] [ 13 ] [ 14 ] [ 15 ]
このフェスティバルは、ポピュラー音楽史における重要な瞬間として広く認識されるようになり、サイレント世代と初期ベビーブーム世代にとって決定的なイベントとなった。[ 16 ] [ 17 ]このイベントの重要性は、 1970年のドキュメンタリー映画[ 18 ]、付随するサウンドトラックアルバム、そしてクロスビー、スティルス、ナッシュ＆ヤングとマシューズ・サザン・コンフォートの両方で大ヒットとなったジョニ・ミッチェル作詞作曲の曲によってさらに強調された。ウッドストックの名を冠した音楽イベントは、 10周年、20周年、25周年、30周年、40周年、50周年などの記念日に計画された。2004年、ローリング・ストーン誌は、ロックンロールの歴史を変えた50の瞬間の19位に挙げた。[ 19 ] 2017年、フェスティバル会場は国家歴史登録財に登録された。[ 20 ]
ウッドストックは、マイケル・ラング、アーティ・コーンフェルド、ジョエル・ローゼンマン、ジョン・P・ロバーツの尽力によって始まった。[ 21 ] [ 22 ]ロバーツとローゼンマンがプロジェクトの資金を提供した。[ 21 ]ラングはプロモーターとしての経験があり、前年には東海岸のマイアミ・ポップ・フェスティバルを共同主催し、2日間のイベントに推定2万5千人が参加した。 [ 23 ]
1969年初頭、ロバーツとローゼンマンはニューヨーク市の起業家で、マンハッタンにレコーディングスタジオ複合施設であるメディアサウンドを建設中だった。メディアサウンドのプロジェクトで法律業務を担当していたラングとコーンフェルドの弁護士、マイルズ・ルーリーは、ラングがニューヨーク州ウッドストックに建設を希望していた、類似しているがはるかに小規模なスタジオ、コーンフェルドの資金調達についてロバーツとローゼンマンに連絡を取るよう提案した。この「森の中のスタジオ」という提案に納得しなかったロバーツとローゼンマンは、ボブ・ディランやザ・バンドなど、ウッドストック周辺によく出入りするアーティストをフィーチャーしたコンサートを対案した。コーンフェルドとラングはこの新しい計画に同意し、1969年1月にウッドストック・ベンチャーズが設立された。[ 21 ]同社のオフィスは、マンハッタンの西57丁目47番地の奇妙な装飾が施されたフロアにあった。バート・コーエンと彼のデザイングループであるカーテンコール・プロダクションズが、オフィスのサイケデリックな変貌を監督した。[ 24 ]
当初から、4人の間にはアプローチの違いがあった。ロバーツは規律正しく、事業を成功させるために何が必要かを知っていたが、のんびりしたラングはウッドストックを起業家を集める新しい「リラックスした」方法だと考えていた。[ 25 ]ラングがコンサートの会場を見つけられなかったとき、ますます心配になったロバーツとローゼンマンは自ら会場を探しに出かけた。資金管理に関する同様の意見の相違から、ロバーツとローゼンマンは事業を中止すべきか、それとも資金を投入し続けるべきか迷った。[ 25 ]
1969年4月、クリーデンス・クリアウォーター・リバイバルは、このイベントの契約にサインした最初のバンドとなり、1万ドル（2025年換算で8万8000ドル相当）で演奏することに同意した[ 26 ]。[ 27 ]プロモーターは、クリーデンスが出演を約束するまで、有名バンドの出演を確約するのに苦労していた。クリーデンスのドラマー、ダグ・クリフォードは後に、「クリーデンスがサインすると、他のバンドも列に並び、他の有名バンドも出演した」とコメントした。午前0時30分という開始時間と、ウッドストックの映画から除外されたこと（クリーデンスのフロントマン、ジョン・フォガティの主張による）から、クリーデンスのメンバーは、このフェスティバルに関する経験について苦い思いを表明している。[ 28 ]
ウッドストックは営利事業として構想された。しかし、主催者が開場日前にフェンスやチケット売り場を設置できなかったため、「無料コンサート」となった。[ 21 ] 3日間のイベントのチケットは前売りで18ドル、当日券は24ドル（現在の価値で約160ドルと210ドルに相当）だった[ 26 ]。チケットの販売は、ニューヨーク大都市圏のレコード店、またはミッドタウン・マンハッタンにあるラジオシティ駅郵便局の私書箱宛ての郵送に限られていた。前売り券は約18万6000枚売れた。[ 29 ]主催者は約5万人の来場者を見込んでいた。[ 21 ]
当初の計画では、フェスティバルはウッドストックの町にあるアレクサンダー・タプーズ所有の土地で開催される予定だった。[ 30 ] : 40地元住民がその案を拒否した後、ラングとコーンフェルドはニューヨーク州ソーガティーズのウィンストン農場に別の候補地を見つけたと考えていた。[ 31 ]しかし、ロバーツとローゼンマンとの短い会合で地主の弁護士が明らかにしたように、彼らは間違っていた。[ 30 ] : 40進展がないことに危機感を抱いたロバーツとローゼンマンは会場探しを引き継ぎ、ニューヨーク州オレンジ郡ウォールキル町にある300エーカー（120ヘクタール、0.47平方マイル、1.2平方キロメートル）のミルズ工業団地（北緯41度28分42秒、西経74度21分51秒/北緯41.4782度、西経74.3641度/北緯41.4782度、西経74.3641度）を発見し、ウッドストック・ベンチャーズは1969年春に1万ドル（現在の8万8000ドルに相当）でリースした。[ 32 ]町の当局は、5万人を超える参加者はいないと保証された。町の住民はすぐにこの計画に反対した。 7月初旬、町議会は5,000人を超える集会には許可が必要であるとする法律を可決した。許可が発行される条件により、主催者はウォールキルの敷地での建設を続けることができなくなった。[ 21 ]しかし、この禁止令の報道は、結果的にフェスティバルにとって宣伝効果の絶好の機会となった。[ 33 ]
エリオット・ティバーは、2007年の著書『ウッドストックを奪う』の中で、15エーカー（6.1ヘクタール、65万平方フィート、6万1000平方メートル）のモーテルの敷地でイベントを開催することを申し出、そのようなイベントの許可も得ていたと述べている。彼は、プロモーターを酪農家のマックス・ヤスガーに紹介したと主張している。[ 34 ]： 91しかし、ラングはティバーの説明に異議を唱え、ティバーが不動産業者を紹介し、その業者がティバー抜きでヤスガーの農場まで車で連れて行ってくれたと述べている。マックスの息子であるサム・ヤスガーは、ラングの説明に同意している。[ 35 ]ヤスガーの土地は、北側でフィリッピーニ池に向かって傾斜した自然の窪地を形成していた。ステージは丘の麓に設置され、フィリッピーニ池が背景となる予定だった。池は人気の裸泳ぎスポットとなった。フィリッピーニは、自分の土地の使用に関する賃貸契約に署名することを拒否した唯一の地主だった。[ 21 ]主催者たちは再びベテル当局に対し、参加者は5万人を超えないと予想していると伝えた。
住民の反対や「牛乳を買わないで。マックスのヒッピー音楽祭を止めろ」と書かれた看板にもかかわらず、[ 36 ]ベセル町弁護士のフレデリック・WV・シャット、建築検査官のドナルド・クラーク、町長のダニエル・アマトゥッチは、ベセル町議会が正式に許可証を発行することを拒否したにもかかわらず、フェスティバルの許可を承認した。[ 37 ] [ 38 ] [ 39 ] [ 40 ]クラークは工事停止命令を出すよう命じられた。[ 41 ]ローゼンマンは、ドン・クラークと会って、すでに承認されていてポケットに入っている許可証を保留するのは非倫理的だと彼と話し合ったことを覚えている。会議の最後に、クラーク検査官は彼に許可証を渡した。[ 21 ]工事停止命令は解除され、保健農業省の支援と1969年9月1日までのすべての建造物の撤去を条件に、フェスティバルは続行できるようになった。[ 42 ]
会場が直前に変更されたため、フェスティバル主催者には準備する時間が十分に与えられなかった。イベントの3日前の会議で、建設現場監督はローゼンマンに、（a）フェンスとチケット売り場を完成させるか（これができなければ、ロバーツとローゼンマンはフェスティバル後にほぼ確実に破産することになる）、（b）ステージを完成させるか（これができなければ、50万人のコンサート客が来場する週末にコンサートは開催されないことになる）のどちらかを選ぶよう求めた。翌朝の水曜日には、（a）の選択肢が消滅したことが明らかになった。一晩のうちに5万人の「早起き客」が到着し、未完成のステージの前に陣取っていた。週末の残りの期間、コンサート客はチケットの有無にかかわらず、会場に歩いて入った。フェスティバルはロバーツとローゼンマンを財政破綻寸前に追い込んだが、映画と録音権を所有していたため、1970年3月にアカデミー賞を受賞したドキュメンタリー映画『ウッドストック』が公開されると、財政状況は好転した。 [ 21 ]
ベセル郊外のコンサート会場に人が殺到し、大渋滞が発生した。ベセル町は、群衆が会場に押し寄せる混乱を恐れ、条例を施行しなかった。[ 43 ]ラジオやテレビで交通渋滞の様子が伝えられると、人々はフェスティバルに向かうのを思いとどまった。[ 44 ] [ 45 ]アーロ・ガスリーは、ニューヨーク州スルーウェイが閉鎖されたというアナウンスを映画に収録したが、[ 46 ]ウッドストック博物館の館長は、そのようなことはなかったと述べている。[ 47 ]大勢の群衆への対応の難しさに加えて、最近の雨で道路や野原がぬかるんでいた。施設は、参加者の数に対して衛生設備や応急処置を提供するには不十分で、何十万人もの人々が悪天候、食糧不足、劣悪な衛生状態と闘うことになった。[ 48 ]
イベントの警備は、非番のニューヨーク市警察官346名からなるグループが担当する予定だったが、彼らは副業禁止の規則に違反していると警告され、撤退を余儀なくされた。[ 49 ] 8月17日（日）の朝、ニューヨーク州知事で後の副大統領となるネルソン・ロックフェラーは、フェスティバル主催者のジョン・P・ロバーツに電話をかけ、フェスティバル会場に州兵1万人を派遣することを検討していると伝えたが、ロバーツは彼を説得して思いとどまらせた。サリバン郡は非常事態宣言を発令した。[ 44 ]フェスティバル期間中、近隣のスチュワート空軍基地の職員が秩序維持に協力し、出演者の会場への出入りを空輸した。[ 30 ] : 225
ジミ・ヘンドリックスは、雨による遅延の後、月曜日の午前8時30分にステージに上がり、フェスティバルで最後に演奏した。その時点で観客数は、ピーク時の推定45万人から約3万人に減少していた。ヘンドリックスを一目見ようと待っていた多くの人々が、彼の演奏中に会場を後にした。[ 50 ]ヘンドリックスと彼の新しいバンド、ジプシー・サン・アンド・レインボーズは「エクスペリエンス」として紹介されたが、彼はこれを訂正し、「ジプシーのバンドと呼んでもいい」と付け加えた。[ 51 ] : 270彼らは2時間のセットを演奏し、その中には国歌のサイケデリックな演奏も含まれており、ウッドストックの映画に収められた後、「 60年代の時代精神の一部」となった。 [ 51 ] : 272
僕たちは演奏する準備万端で、待って待って、やっと僕たちの番が来た…ところが、50万人もの人が眠っていた。みんな寝ていたんだ。まるでダンテの『神曲』の一場面を描いた絵画みたいだった。地獄から来た死体が、泥まみれになって絡み合い、眠っている。
そして、これは私が生きている限り決して忘れない瞬間です。4分の1マイルほど離れた暗闇の中、このボウルの反対側の端で、ある男がライターをカチカチと弾いていました。すると夜中に「ジョン、心配するな。俺たちが君の味方だ」という声が聞こえたのです。私は残りの演奏をその男のためにしました。
フェスティバルは、参加者の数と状況を考えると驚くほど平和だったが、3人の死亡が記録されている。2人は薬物の過剰摂取、もう1人は近くの干し草畑で寝ていた17歳の少年がトラクターに轢かれたことによるものだ。[ 52 ] [ 53 ]出産があったと主張されているが、1人は渋滞に巻き込まれた車の中で、もう1人はヘリコプターで空輸された後に病院で出産したという。しかし、本の著者による広範な調査では出産は確認できなかった。[ 54 ]数件の流産が報告されている（情報源によって4件から8件まで幅がある）[ 55 ] [ 52 ] [ 53 ]また、3日間で742件の薬物過剰摂取があった。[ 56 ]
会場の所有者であるマックス・ヤスガー氏は、約50万人が音楽と平和を思いながら3日間を過ごしたと語った。彼は「私たちが彼らに加われば、今日のアメリカの問題となっている逆境を、より明るく平和な未来への希望に変えることができる」と述べた。[ 25 ]
コンサートの音響は、音響エンジニアのビル・ハンリーが担当した。「とてもうまくいった」と彼はイベントについて語った。「丘の上に特別なスピーカー柱を作り、70フィート（21メートル）の塔の上に、丘に向かって伸びる正方形のプラットフォームに16個のスピーカーアレイを設置した。15万人から20万人の観客を想定して設置したが、もちろん50万人が集まった。」[ 57 ] ALTECは、それぞれ半トンの重さがあり、高さ6フィート（1.8メートル）、奥行き約4フィート（1.2メートル）、幅3フィート（0.91メートル）の船舶用合板キャビネットを設計した。これらのエンクロージャーにはそれぞれ4つの15インチ（380ミリメートル）のJBL D140スピーカーが搭載されていた。ツイーターは4×2セルと2×10セルのAltecホーンで構成されていた。ステージの後ろには、増幅装置に電力を供給するために2,000アンペアの電流を供給する 3 台の変圧器があった。 [ 58 ]長年にわたり、このシステムはまとめてウッドストック・ビンズと呼ばれていた。[ 59 ]ライブ演奏は、エディ・クレイマーとリー・オズボーンによって、舞台裏のトラクター・トレーラー内の2 台の 8 トラック・スカリー・レコーダーで 1 インチのスコッチ録音テープに 15 ips (0.38 m/s) で録音され、その後、ニューヨークのレコード・プラント・スタジオでミックスされた。 [ 60 ]
コンサートの照明は、照明デザイナー兼テクニカルディレクターのEHベレスフォード「チップ」モンクが担当した。モンクはステージと照明の計画と構築のために雇われ、10週間の作業に対して7,000ドル（現在の61,000ドルに相当）の報酬を受け取った。プロモーターがニューヨーク州ウォールキルの当初の会場を使用することを許可されなかったため、彼の計画の大部分は破棄せざるを得なかった。限られた時間で建設されたステージの屋根は、レンタルした照明を支えることができず、結局、照明はステージの下に未使用のまま置かれた。ステージ上の唯一の照明はスポットライトだった。[ 61 ]
モンクは、ステージの周囲に4本のタワーを設置した12台の1300ワットのスーパー・トゥルーパー・フォロー・スポットライトを使用した。フォロー・スポットライトはそれぞれ600ポンド（270kg）の重さがあり、高さ60フィート（18m）の照明タワーの頂上まで登らなければならないスポットライト・オペレーターによって操作された。[ 62 ]
モンクは、マイケル・ラングが司会者を雇うのを忘れていたことに気づいたため、コンサート開始直前に急遽司会者として抜擢された。ウッドストックの録音には、モンクがステージアナウンスをしている音声や映像が残されており、「タワーに近づかないでください」という呼びかけや「ブラウンアシッド」についての警告などが含まれている。[ 61 ]
4日間にわたって32の演目が行われた：[ 63 ]
近隣地域以外から現場にいた記者はごくわずかだった。フェスティバルの最初の数日間、全国メディアは問題点を強調して報道した。デイリーニュースの一面の見出しは「ヒッピーフェストで交通渋滞発生」と「泥沼にハマったヒッピーたち」だった。ニューヨークタイムズは「キャッツキルの悪夢」と題した社説を掲載し、その中で「30万人のファンとヒッピーをキャッツキルに引き寄せたマリファナとロック音楽の夢は、レミングが海に死に向かって行進する衝動とほとんど変わらないほど正気を欠いていた。それは泥と停滞の悪夢で終わった…一体どんな文化がこれほどの大惨事を生み出すことができるのだろうか？」[ 112 ]と述べている。フェスティバルの終わり頃には報道はより肯定的になったが、それはコンサート参加者の親がメディアに電話をかけ、子供たちの電話に基づいて報道が誤解を招くと伝えたことが一因だった。[ 44 ] [ 113 ]
ニューヨーク・タイムズは、フェスティバルの前哨戦とウォールキルからベセルへの移転について報道した。 [ 36 ]ニューヨーク・タイムズのためにイベントを取材したバーナード・コリアーは、同紙の当直編集者からイベントについて誤解を招くような否定的な記事を書くよう圧力をかけられたと主張した。コリアーによれば、これが激しい議論につながり、同紙の編集主幹であるジェームズ・レストンが自分の思うように記事を書かせてくれるまで記事を書かないと脅したという。最終的に掲載された記事は、交通渋滞や軽微な法律違反の問題を取り上げていたが、フェスティバル参加者の協力、寛大さ、そして善良さを強調していた。 [ 44 ] [ 113 ]フェスティバルが終わると、コリアーはフェスティバル会場からのファンの退場とイベントでの暴力の欠如について別の記事を書いた。イベントの主任医療責任者と数人の地元住民がフェスティバル参加者を称賛したと引用されている。 [ 55 ] [ 114 ]
ニューヨーク州ミドルタウンの唯一の地元日刊紙であるタイムズ・ヘラルド・レコードは、ウォールキルでの祭りを禁止する法律に反対する社説を掲載した。祭りの期間中、珍しく土曜版が発行された。同紙は会場から伸びる唯一の電話回線を持っており、オートバイに乗った人物を使って、通行不能な群衆からミドルタウンの35マイル（56km ）離れた新聞社オフィスに記事や写真を届けた。[ 32 ] [ 115 ] [ 116 ] [ 117 ]
イーストビレッジ・アザーは、ウッドストック・ミュージック・アンド・アーツ・フェア開催前の1969年8月14日号と、イベント後の1969年8月20日号で報道した。 [ 118 ] [ 119 ]
マイケル・ワドリー監督、セルマ・スクーンメーカー率いる編集チームが手掛けたドキュメンタリー映画『ウッドストック』は、1970年3月に公開された。映画祭のプロモーターの一人であるアーティ・コーンフェルドは、ワーナー・ブラザースの重役フレッド・ウェイントラウブのもとを訪れ、映画祭の撮影資金を求めた。コーンフェルドは他のあらゆる場所で断られていたが、他のワーナー・ブラザース重役たちの明確な反対を押し切って、ウェイントラウブは職を賭けてコーンフェルドに10万ドル（現在の88万ドルに相当）を与え、映画製作を許した。『ウッドストック』は、倒産の危機に瀕していたワーナー・ブラザースを救う一助となった。映画製作の経緯は、『イージー・ライダーズ、レイジング・ブルズ』という本に詳しく記されている。
ワドリーはニューヨークの映画界から約100人のスタッフを集めた。スタッフに支払うお金がなかったため、彼は成功すれば2倍の報酬、失敗すれば何も得られないという、いわば「倍かゼロか」の契約に同意した。ワドリーは、映画を音楽だけでなくヒッピーたち自身にも焦点を当てたものにしようと努め、フェスティバルと同時期に起こった重要な出来事（ベトナム戦争など）に対する彼らの感情や、町の人々の見解に耳を傾けた。[ 120 ]
ウッドストックはアカデミー長編ドキュメンタリー賞を受賞した。[ 121 ] 1996年、同映画は米国議会図書館国立フィルム登録簿に登録された。1994年には、ジャニス・ジョプリンに加え、オリジナル版には収録されていないジェファーソン・エアプレイン、ジミ・ヘンドリックス、キャンド・ヒートの追加パフォーマンスを含む拡張版「ウッドストック：ディレクターズ・カット」がリリースされた。2009年には、拡張版の40周年記念エディションがDVDでリリースされた。このリリースにより、同映画は初めてBlu-rayで入手可能となった。
『ウッドストック・ダイアリー』は、1994年にDAペネベイカーによって3部構成のテレビドキュメンタリーミニシリーズとして制作された。ウッドストック25周年を記念して制作され、ジョエル・ローゼンマン、ジョン・ロバーツ、マイケル・ラングなど、コンサートのプロデューサーたちの貴重なパフォーマンスやインタビューが収録されている。[ 122 ]
ジミ・ヘンドリックス：ライブ・アット・ウッドストックは、2005年に2枚組CDとして制作され、ヘンドリックスのウッドストック公演の入手可能な映像すべてを2つの異なる編集バージョンで収録した。このリリースには、ヘンドリックスのバンドメンバーによるミニドキュメンタリーや、1969年9月にヘンドリックスがウッドストックでの演奏について語った記者会見の映像も含まれている。 [ 122 ]
『ウッドストックがやってくる！』は、台湾系アメリカ人の映画監督アン・リーが2009年に製作した。 [ 123 ]リーは、ニューヨーク州ニューレバノンの町全体をほぼ貸し切って撮影を行った。当初は地元住民を怒らせないように気を付けていたが、最終的には住民たちはとても親切で協力的だった。 [ 124 ]この映画は、デメトリ・マーティンが演じるエリオット・ティバーと、彼がウッドストックをニューヨーク州ベセルにもたらした役割に基づいている。また、ジョナサン・グロフがマイケル・ラング役、ダニエル・エリック・ゴールドがジョエル・ローゼンマン役、ヘンリー・グッドマンとイメルダ・スタウントンがジェイクとソニア・タイヒバーグ役で出演している。 [ 125 ]
『ウッドストック：世代を決定づけた3日間』は、バラク・グッドマン監督によるドキュメンタリーで、2019年にPBSによって制作された。この作品はウッドストックの社会的・政治的背景に焦点を当て、これまで未公開だった映像に加え、フェスティバル参加者のナレーションによる逸話も収録されている。ステージ上よりも、群衆の中（そして全米各地）の様子に重点を置いている。[ 122 ]
『ウッドストック：すべてを変えた3日間』は、リッチ・ポッジョーリ監督によるもう一つのドキュメンタリー映画で、こちらも2019年に公開された。
『クリエイティング・ウッドストック』はミック・リチャーズが監督を務め、2019年に制作された。このドキュメンタリーは、ウッドストックの神話のいくつかを明らかにし、多くの出演者を参加させるために何が必要だったのかをプロデューサーへのインタビューを通して明らかにし、フェスティバルがどのように実現したのかを探った。（例えば、ジャニス・ジョプリンは個人的にイチゴを大量に必要としたらしい。）[ 122 ]
2枚のサウンドトラック・アルバムがリリースされた。1枚目の『Woodstock: Music from the Original Soundtrack and More』は、出演したほとんどのアーティストの1、2曲を収録した3枚組LP （後に2枚組CD）アルバムだった。1年後、 『Woodstock 2』が2枚組LPアルバムとしてリリースされた。どちらのアルバムにも、ステージアナウンス（多くは制作コーディネーターのジョン・モリスによるもので、例えば「ブラウン・アシッドはあまり良くないらしい」「ねえ、よく考えれば、この雨を止められるかもしれないよ」など）や、曲間の観客の歓声（雨乞いのチャントなど）の録音が収録されている。1994年8月には、3枚目のアルバム『Woodstock Diary』がリリースされ、これまでの2枚のアルバムには収録されていない楽曲が収録されている。[ 126 ]
3枚のアルバムからのトラックに加え、フェスティバルでの未発表の追加パフォーマンス（ステージアナウンスや観客の歓声は除く）が多数収録され、1994年8月にアトランティックから4枚組CDボックスセット『ウッドストック：平和と音楽の3日間』として再発売された。[ 122 ]
1994年8月には、ウッドストックでのジミ・ヘンドリックスの演奏から選りすぐりの音源のみを収録したアルバム『ジミ・ヘンドリックス：ウッドストック』もリリースされた。 [ 122 ]
1999年7月、MCAレコードは、ヘンドリックスのパフォーマンスのほぼすべての曲を収録した拡張版2枚組CD 『Live at Woodstock』をリリースした。ただし、リズムギタリストのラリー・リーが歌った2曲は除外されている。[ 122 ]
2009年6月、サンタナ、ジャニス・ジョプリン、スライ＆ザ・ファミリー・ストーン、ジェファーソン・エアプレイン、ジョニー・ウィンターによるウッドストックでの完全版パフォーマンスがLegacy / SME Recordsから個別にリリースされ、また『The Woodstock Experience』というタイトルのボックスセットにも収録された。[ 122 ]
2009年8月、ライノ／アトランティック・レコードは、ウッドストック40周年記念：ヤスガーズ・ファームへ戻るというタイトルの6枚組ボックスセットをリリースした。このセットには、さらなる音楽パフォーマンス、ステージアナウンス、その他の付随資料が含まれていた。[ 127 ]
2009年10月、ジョー・コッカーはウッドストックでの自身の全セットを収録したライブアルバム『Live at Woodstock』をリリースした。このアルバムには11曲が収録されており、そのうち10曲は未発表曲である。[ 122 ]
2019年8月2日、ライノ/アトランティックは、ウッドストック – バック・トゥ・ザ・ガーデン：決定版50周年記念アーカイブをリリースした。これは、1969年のオリジナル・ウッドストック・フェスティバルで演奏されたほぼすべての音符（これまで未発表だった276曲を含む）を収録した、38枚のディスク、36時間、432曲という膨大なオーディオ・ボックスセットで、「最初のステージアナウンスから泥だらけの別れまで、69年のフェスティバルを時系列順に並べたCDコレクション（ライノのためにアーキビストのアンディ・ザックスが共同プロデュース）」である。この38枚組CD版に欠けていたのは、ジミ・ヘンドリックスの遺族が要求水準に達していないと判断した2曲と、テープに収録されなかったシャ・ナ・ナの音楽の一部だけだった。様々な制作と倉庫の問題により、ボックスセットのリリースは延期され、ライノとワーナー・ミュージックに対する反発と不満を引き起こした。より簡略化されたバージョンとして、10枚組のデラックスセットと3枚組または5枚組のLPサンプラーセットもリリースされた。完全版は1,969枚限定生産だった。[ 128 ] [ 129 ] [ 130 ] [ 131 ]
2019年には、クリーデンス・クリアウォーター・リバイバルが演奏した「 Born on the Bayou」から「 Bad Moon Rising」、「Proud Mary 」までの全11曲を収録した公式アルバム『 Live at Woodstock』もリリースされた。ジョン・フォガティは当初、バンドの演奏はふさわしくないと考えていたが、このアルバムは最終的にCDと2枚組LPレコードの両方でリリースされた。[ 122 ]
フェスティバル直後の数年間、ウッドストックの共同プロデューサーであるジョン・ロバーツとジョエル・ローゼンマンは、ロバート・ピルペルと共に、ウッドストック・フェスティバルの制作中の舞台裏の出来事を描いた本『Young Men with Unlimited Capital: The Inside Story of the Legendary Woodstock Festival Told By The Two People Who Paid for It』を執筆した。 [ 21 ]
ベセルの有権者は、1969年11月に行われた選挙でアマトゥッチ監督官を再選しなかった。これは、彼が町に祭りをもたらした役割と、一部の住民の不満によるものだった。[ 133 ]諸説あるが、わずか6票から50票の差で決まった。[ 134 ]ニューヨーク州議会とベセル町は、これ以上祭りが開催されないようにするための大規模集会法も制定した。
ウッドストック・ベンチャーズに対しては、主に地域の農家から約80件の訴訟が提起された。映画の収益は和解金に充てられ、ロバーツとローゼンマンがフェスティバルで負った140 万ドル（現在の1230万ドルに相当）の負債を返済した。 [ 44 ] [ 135 ]マックス・ヤスガーは、1970年のフェスティバルの復活のために自分の農場を貸し出すことを拒否し、「私が知る限り、私は酪農場の経営に戻るつもりだ」と述べた。ヤスガーは1973年に死去した。[ 136 ]
1984年、元のフェスティバル会場に、土地所有者のルイス・ニッキーとジューン・ゲリッシュは、近隣のブルーミングバーグ出身の地元彫刻家ウェイン・C・サワードによる「平和と音楽」と題された銘板付きの記念碑を建てた。[ 137 ]
人々がその場所を訪れるのを阻止しようとする試みが行われた。所有者は鶏糞を撒き散らし、ある記念日にはトラクターと州警察の車がバリケードを作った。1989年には、急遽行われた20周年記念のお祝いに2万人が集まった。1997年には、地域団体が訪問者を歓迎する看板を設置した。ベセルとは異なり、ウッドストックの町は、そのつながりを利用しようと何度か努力した。ベセルの姿勢は最終的に変わり、町は祭りを受け入れるようになった。ベセルとウッドストックの間につながりを築くための努力が行われた。[ 138 ]
敷地とステージエリアは保存されており、ケーブルテレビのパイオニアであるアラン・ジェリーが1996年にこの目的で購入した後、ベセル・ウッズ芸術センターの一部として訪問者に公開されている。 [ 139 ] [ 140 ]センターは2006年7月1日に、 1969年のステージの場所から南南東約500ヤード（460メートル）に位置する新設のパビリオンステージでのニューヨーク・フィルハーモニックの公演でオープンした。[ 141 ]（元のステージの場所は、1984年に設置された記念銘板を除いて空き地となっている。）[ 142 ] 2008年6月、ベセル・ウッズ・センターはウッドストック・フェスティバルの体験と文化的意義に特化した博物館をオープンした。[ 143 ]
センターの開設以来の注目すべき出来事としては、2006年8月のクロスビー、スティルス、ナッシュ＆ヤングの公演[ 144 ]や、 2013年8月のリッチー・ヘイヴンスの遺灰散骨[ 145 ]などが挙げられる。
2016年後半、ニューヨーク州歴史保存局は、フェスティバルの会場とキャンプ場として使用されている隣接地域を含む600エーカー（240ヘクタール）を国家歴史登録財に登録するよう国立公園局に申請し、[ 146 ] 2017年2月にその場所が登録されました。
2009年のウッドストック40周年には、世界中のメディアが関心を寄せた。[ 147 ]フェスティバルを記念する様々なイベントが世界中で行われた。8月15日、元の会場を見下ろすベセル・ウッズ・センター・フォー・ジ・アーツでは、1969年のオリジナル・フェスティバル以来最大規模のウッドストック出演者によるコンサートが、満員の観客の前で8時間にわたって行われた。カントリー・ジョー・マクドナルドが司会を務めたこのコンサートでは、ビッグ・ブラザー・アンド・ザ・ホールディング・カンパニーがジャニス・ジョプリンのヒット曲を演奏し（彼女はウッドストックではコズミック・ブルース・バンドと共演したが、そのバンドには元ビッグ・ブラザーのギタリスト、サム・アンドリューがいた）、キャンド・ヒート、テン・イヤーズ・アフター、ジェファーソン・スターシップ、マウンテン、そしてヘッドライナーのレヴォン・ヘルム・バンドが出演した。ウッドストックでは、レヴォン・ヘルムはバンドでドラムを演奏し、リードボーカルの1人だった。1969年のジェファーソン・エアプレインのラインナップで、ジェファーソン・スターシップに出演したのはポール・カントナーだけだった。ウッドストックでグレイトフル・デッドのキーボードを担当したトム・コンスタンテンは、ジェファーソン・スターシップのステージに加わり、数曲を演奏した。シャ・ナ・ナのジョッコ・マルセリーノも、キャンド・ヒートをバックに登場した。[ 148 ] 1969年のウッドストック・フェスティバルでオープニングを務めたリッチー・ヘイヴンスは、前夜に別のイベントに出演した。[ 149 ]クロスビー、スティルス＆ナッシュとアーロ・ガスリーも、2009年8月上旬にベセルでライブパフォーマンスを行い、記念日を祝った。
もう一つのイベントは、ケント州ホークハースト（イギリス）のサマー・オブ・ラブ・パーティーで開催され、カントリー・ジョー・アンド・ザ・フィッシュのバリー・メルトンとインクレディブル・ストリング・バンドのロビン・ウィリアムソンという、オリジナルのウッドストックの参加者2名に加え、サンタナとグレイトフル・デッドのカバーバンドが出演した。[ 150 ] 2009年8月14日と15日には、イリノイ州ウッドストックで40周年記念トリビュートコンサートが開催され、「ウッドストックの父」アーティ・コーンフェルドの公式な祝福を受けた唯一のフェスティバルとなった。[ 151 ]コーンフェルドは後にイベントのプロモーターと共にウッドストックに姿を現した。
また2009年には、マイケル・ラングとホリー・ジョージ＝ウォーレンが『ウッドストックへの道』を出版した。この本は、ラングがウッドストック・ミュージック＆アーツ・フェスティバルの創設にどのように関わったかを記述したもので、イベントに関わった中心人物たちの個人的なエピソードや引用も含まれている。
2014年5月、ウッドストック・フェスティバルのプロデューサー兼主催者の一人であるマイケル・ラングは、2019年に50周年記念コンサートを開催する計画があり、様々な場所を検討していることを明らかにした。2018年後半の報道では、ベセル・ウッズ芸術センターが運営する、ウッドストック開催地での同時開催の50周年記念イベントの計画が確認された。「ベセル・ウッズ音楽文化フェスティバル：1969年のウッドストック・フェスティバルの歴史的な場所での50周年記念」の開催予定日は2019年8月16日～18日だった。ベセル・ウッズは、このフェスティバルを「世代を超えた音楽、文化、コミュニティイベント」（ライブパフォーマンスや「一流の未来学者やレトロテクノロジーの専門家」による講演を含む）と説明した。
マイケル・ラングは記者に対し、ウッドストックの歴史と本質を再現することを目標に、「地球上での私たちの生活に人々が関わるよう促す」ことを目的とした50周年記念コンサートの「明確な計画」もあると語った。[ 152 ] 2019年1月9日、ラングはウッドストック50周年記念公式フェスティバルが2019年8月16日～18日にニューヨーク州ワトキンス・グレンで開催されると発表した。[ 153 ]
2019年3月19日、ウッドストック50の出演予定アーティストが発表された。これには、1969年のオリジナル・ウッドストック・フェスティバルに出演したアーティストも含まれていた。ジョン・フォガティ（クリーデンス・クリアウォーター・リバイバル）、カルロス・サンタナ（サンタナ名義）、デヴィッド・クロスビー（クロスビー、スティルス＆ナッシュ）、メラニー、ジョン・セバスチャン、カントリー・ジョー・マクドナルド、グレイトフル・デッドのメンバー3人（デッド＆カンパニー名義）、キャンド・ヒート、ホット・ツナ（ジェファーソン・エアプレインのメンバーを含む）などである。[ 154 ]このイベントは、ニューヨーク州ワトキンス・グレンのレーストラック、ワトキンス・グレン・インターナショナルで開催される予定だった。ここは1973年にサマー・ジャム・アット・ワトキンス・グレンが開催され、推定60万人が集まった場所である。
2019年4月29日、ウッドストック50は準備に信頼を失った投資家（電通イージス・ネットワーク）によって中止されたと発表された。プロデューサーは中止を「断固として」否定し、マイケル・ラングはニューヨーク・タイムズ紙に対し、投資家にはそのような権利はないと語った。[ 155 ] [ 156 ] 当初の出資者との訴訟の後、ウッドストック50チームは、当初の出資者が撤退したにもかかわらず、3日間のイベントを8月に開催できるよう、オッペンハイマー＆カンパニーから資金援助を受けたと発表した。2019年7月31日、NPRはコンサートが最終的に中止されたと報じた。[ 157 ] [ 158 ]ベセル・ウッズ芸術センターは「控えめな」コンサートの週末を企画した。[ 159 ]
ウッドストックは今もなお地域経済の原動力として機能している。2018年のベセルウッズの 報告書によると、ニューヨーク州で5億6082万ドルの消費が生み出された。 2006年以降290万人、2018年には21万4405人の訪問者があり、その結果、172人分のフルタイム雇用が創出され、その中には サリバン郡のベセルウッズからの直接賃金510万ドルも含まれている。[ 160 ]
史上最大級の音楽フェスティバルであり、1960年代後半の文化的試金石となったウッドストックは、大衆文化の中でさまざまな形で言及されてきた。「ウッドストック世代」というフレーズは、一般的な語彙の一部となった。[ 161 ]フェスティバルの終了とほぼ同時に、フェスティバルへの賛辞やパロディが始まった。漫画家のチャールズ・シュルツは、フェスティバルへの敬意を表して、ピーナッツの繰り返し登場する鳥のキャラクター（1966年に登場し始めたが、まだ名前はなかった）をウッドストックと名付けた。 [ 162 ] [ 163 ] 1970年4月、マッドマガジンは、フランク・ジェイコブスが書き、セルジオ・アラゴネスがイラストを描いた「I Remember, I Remember The Wondrous Woodstock Music Fair」という詩を掲載した。この詩は、交通渋滞や、実際に音楽を聴くために十分近づくことの難しさをパロディ化したものである。[ 164 ]キース・ロバートソンの1970年の児童書『ヘンリー・リードの大ショー』では、主人公が叔父の農場で自分のコンサートを開くことで、フェスティバルの成功を真似ようとします。
1973年、舞台ショー「ナショナル・ランプーンのレミングス」は「ウッドチャック」フェスティバルを題材にしており、ウッドストックの多くの出演者のパロディを披露した。[ 165 ]
タイム誌は2010年3月18日、「ウッドストックでのザ・フー – 1969」を同誌の「音楽フェスティバルの瞬間トップ10」リストに選出した。 [ 166 ]
2005年、アルゼンチンの作家エドガー・ブラウは、ウッドストック・フェスティバルを記念した長編詩「ウッドストック」を発表した。この詩の英訳は、2007年1月にWords Without Bordersによって出版された。[ 167 ]
2017年、歌手のラナ・デル・レイは、コーチェラ・フェスティバルに参加中に北朝鮮とアメリカ合衆国の間の緊張関係に対する懸念を表明し、ウッドストック・フェスティバルを平和の象徴として用いることでノスタルジアを表現した楽曲「 Coachella – Woodstock in My Mind」をリリースした。[ 168 ]
2017年、ポートランドのロックバンドPortugal. The Manは、フロントマンのジョン・ゴーレイと彼の父親がフェスティバルのチケットの半券を見つけた後の会話に触発されたアルバム『Woodstock』をリリースした。[ 169 ]
2019年8月、米国郵政公社はウッドストック50周年を記念する永久切手を発行した。 [ 170 ]この切手は米国郵政公社のアートディレクター、アントニオ・アルカラによってデザインされ、2019年8月8日にニューヨーク市のメトロポリタン美術館で初めて発行された。[ 171 ]同美術館では、ロックンロールの殿堂と共同で企画された、ヴィンテージのロックンロール楽器、ポスター、衣装などで構成される展覧会「Play it Loud」が開催されていた。 [ 172 ]式典にはウッドストックのプロデューサーであるマイケル・ラングとジョエル・ローゼンマンが出席した。式典は、ザ・ルーツの「キャプテン」カーク・ダグラスによる「感動的な」エレキギターの演奏で始まった。これは、オリジナルのフェスティバルでのジミ・ヘンドリックスの演奏を「彷彿とさせる」ものだった。[ 173 ]
2023年、韓国の主催者がウッドストックのライセンスを正式に購入し、抱川でフェスティバルを開催しようとしたが、フェスティバルの準備過程における準備不足から多くの論争が起こり、最終的に中止となった。[ 174 ] [ 175 ] [ 176 ]
ウッドストック・フェスティバルを企画したのは、マイケル・ラング、アーティ・コーンフェルド、ジョン・ロバーツ、ジョエル・ローゼンマンの4人のユダヤ人だった。
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