レヴォン・ヘルム

レヴォン・ヘルム
1971年にマンドリン演奏をするヘルム
生まれる	マーク・ラヴォン・ヘルム ( 1940-05-26 )1940年5月26日 エレイン、アーカンソー州、米国
死亡	2012年4月19日(2012-04-19)（享年71歳） ニューヨーク市、米国
休憩所	ウッドストック墓地
職業	ミュージシャン 作詞家 歌手 レコードプロデューサー 俳優
活動年数	1957–2012
配偶者	サンドラ・ドッド ​ （1981年生まれ ）
パートナー	リビー・タイタス（1969–1978）
子供たち	エイミー・ヘルム
音楽キャリア
ジャンル	ロック アメリカーナ 国 フォーク ルーツロック
楽器	ドラム ボーカル マンドリン ギター ベース ハーモニカ
ラベル	国会議事堂 MCAA
以前は	バンド リンゴ・スターと彼のオールスターバンド
Webサイト	levonhelm.com
音楽アーティスト

マーク・ラヴォン・"レヴォン"・ヘルム（1940年5月26日 - 2012年4月19日）^[1]は、ザ・バンドのドラマーおよび3人のリードボーカルの1人として名声を博したアメリカのミュージシャンで、1994年にロックの殿堂入りを果たした。ヘルムは、深くソウルフルなカントリー訛りの声、マルチ楽器の演奏能力、独創的なドラム演奏スタイルで知られ、ザ・バンドの多くのレコーディング、例えば「ザ・ウェイト」、「アップ・オン・クリップル・クリーク」、「ザ・ナイト・ゼイ・ドライブ・オールド・ディキシー・ダウン」などでその才能を発揮した。

ヘルムは映画俳優としても成功を収めており、 『コールマイナーズ・ドーター』（1980年）ではロレッタ・リンの父親役、 『ライトスタッフ』 （1983年）ではチャック・イェーガーの友人で同僚のジャック・リドリー大尉役、『ザ・シューター』（2007年）ではテネシー州の銃器専門家役、『エレクトリック・ミスト』（2009年）ではジョン・ベル・フッド将軍役を演じた。

1998年、ヘルムは咽頭がんと診断され、それが原因で歌声を失った。治療後、彼のがんは最終的に寛解し、彼は徐々に声を回復した。2007年の復帰アルバム「Dirt Farmer」は、2008年2月にグラミー賞の最優秀トラディショナル・フォーク・アルバムを獲得し、同年11月にはローリング・ストーン誌の選ぶ史上最も偉大な100人のシンガーで彼を91位にランク付けした。^[2] 2010年、2009年の「Dirt Farmer」に続くアルバム「Electric Dirt」は、 2010年に新設された部門である第1回グラミー賞の最優秀アメリカーナ・アルバムを受賞した。 ^[3] 2011年、彼のライブアルバム「Ramble at the Ryman」が同部門でグラミー賞を受賞した。^[4] 2016年、ローリング・ストーン誌は彼を「史上最も偉大な100人のドラマー」で22位にランク付けした。^[5]

マーク・ラヴォン・ヘルムとしてアーカンソー州エレインに生まれたヘルムは、^[6]アーカンソー州マーベルの小さな村ターキー・スクラッチで育った。^[7]両親のネルとダイアモンド・ヘルムは綿花農家で、音楽に対する強い愛着を持っていた。両親は子供たちに幼い頃から楽器を弾いたり歌ったりすることを奨励した。ヘルムは6歳の時にビル・モンローとブルーグラス・ボーイズを見て、ミュージシャンになろうと決心した。ヘルムは8歳でギターを弾き始め、ドラムも演奏した。

1940年代から50年代のアーカンソー州は、伝統的なデルタ・ブルース、エレクトリック・ブルース、カントリー（オールドタイム・ミュージックを含む）、そして初期のジャンルであったリズム・アンド・ブルースなど、さまざまな音楽様式が交わる時期だった。ヘルムは、ナッシュビルのラジオ局WSMのグランド・オール・オプリーやラジオ局WLACのR&Bでこれらの各様式を聴き、影響を受けた。また、当時の一流の黒人アーティストをフィーチャーしたFSウォルコットのオリジナル・ラビッツ・フット・ミンストレルズなど、ミンストレル・ショーやその他の旅回りのバラエティショーの最後の名残も見ていた。

ヘルムに初期から大きな影響を与えた人物は、ヘレナのKFFAで放送されたキング・ビスケット・タイム・ラジオ番組でエレクトリック・ブルースや初期のリズム・アンド・ブルースを演奏し、ブルース・ギタリストのロバート・ロックウッド・ジュニアとともにマーベルで定期的に演奏していたソニー・ボーイ・ウィリアムソン2世である。1993年の自伝『 This Wheel's on Fire: Levon Helm and the Story of the Band』の中で、ヘルムは、1950年代初頭のライブでウィリアムソンのドラマー、ジェームズ・「ペック」・カーティスを熱心に観察し、後にこのR&Bのドラミング・スタイルを真似したと述べている。ヘルムは高校生の時に最初のバンド、ジャングル・ブッシュ・ビーターズを結成した。

ヘルムはまた、エルヴィス・プレスリー、コンウェイ・ツイッティ、ボ・ディドリー、同じアーカンソー州出身のロニー・ホーキンスなど、初期のロックンロールやロカビリーのアーティストたちの初期のパフォーマンスにも立ち会った。17歳のとき、ヘルムはヘレナ周辺のクラブやバーで演奏を始めた。

高校生の頃、ヘルムはロニー・ホーキンスのバンド、ホークスに誘われた。ホークスはロカビリーが盛んな南部やカナダではバーやクラブで人気のバンドだった。ヘルムの母親はホーキンスとツアーをする前に高校を卒業するようにと強く勧めたが、週末には地元でホークスと演奏することができた。 ^[8] 1958年に卒業後、ヘルムはホークスにフルタイムのメンバーとして参加し、トロントに移り、1959年にルーレット・レコードと契約してヒット曲を含むシングルを数枚リリースした。

ヘルムは自伝の中で、ホークスのバンド仲間が「ラヴォン」を正しく発音するのが難しく、発音しやすいという理由で 彼を「レヴォン」( / ˈ l iː v ɒ n / LEE -von ) と呼び始めたと述べている。

1961年、ヘルムはベーシストのリック・ダンコとともに、トロントのホールマーク・スタジオでジャズギタリストのレニー・ブロウのバックを務め、数曲を録音した。これらの曲は2003年にリリースされた『The Hallmark Sessions』に収録されている。^[9]

1960年代初頭までに、ヘルムとホーキンスは、ギタリストのロビー・ロバートソン、ベーシストのリック・ダンコ、ピアニストのリチャード・マニュエル、オルガン奏者のガース・ハドソンという、全員カナダ人のミュージシャンを集めた。彼らは全員マルチ楽器奏者だった。1963年にバンドはホーキンスと袂を分かち、リヴォン・アンド・ザ・ホークスとしてツアーを開始し、後にカナディアン・スクワイアズとして活動した後、再びホークスに戻った。彼らは2枚のシングルを録音したが、テキサス、アーカンソー、カナダ、そしてアメリカ東海岸でバーを巡業する人気バンドとして存続し、ニュージャージー州の海岸では夏季にクラブで定期的に演奏していた。

1960年代半ばまでに、作詞家でありミュージシャンでもあるボブ・ディランはエレクトリック・ロックに興味を持ち、ホークスにバックバンドを依頼した。ディランの新しいサウンドに対するファンの否定的な反応に落胆したヘルムは、1965年秋にグループを脱退し、2年間の休止期間を経て、ツアードラマー数名（最も有名なのはミッキー・ジョーンズ）と、ドラマーのダブル・プレーヤーとなったマニュエルに交代した。ヘルムはアーカンソー州で家族と過ごし、ロサンゼルスに滞在してLSDの実験をしたりボビー・キーズ と共演したり、メンフィスとニューオーリンズに滞在して近くの石油プラットフォームで働いたりした。1967年秋、後に「サマー・オブ・ラブ」と呼ばれる時期を経て、ヘルムはグループに復帰した。

ホークスはディランとヨーロッパをツアーした後、給料制のままディランを追ってアメリカに戻り、ニューヨーク州ウッドストックにあるディランの自宅近くに落ち着いた。ホークスはニューヨーク州ウェストソーガティーズ近郊で多数のデモや練習テープを録音し、1966年7月のバイク事故後、公の場から完全に身を隠していたディランとほぼ毎日演奏した。これらの録音は広く海賊版が出回ったが、1975年に『ザ・ベースメント・テープス』として一部が公式にリリースされた。この時期に作られた曲やテーマは、グループの将来の方向性やスタイルに重要な役割を果たした。ホークスは独自の曲も書き始め、ダンコとマニュエルも数曲でディランと共同で作曲者としてクレジットされている。

ヘルムはグループに戻ったが、当時はウッドストック周辺で単に「ザ・バンド」と呼ばれていた。レコーディング契約を検討している間、ヘルムはバンドを「ザ・クラッカーズ」と名付けていた。しかし、ロバートソンと新しいマネージャーのアルバート・グロスマンが契約をまとめたとき、グループの名前は「ザ・バンド」になった。これらの契約では、バンドはグロスマンと契約し、グロスマンはキャピトル・レコードと契約した。この取り決めにより、バンドはディランを支援するために作業を行う場合、他のレーベルでレコーディングをリリースすることができた。^{[要出典]このようにして、バンドはディランのアルバム}「プラネット・ウェイブス」で演奏し、 「ラスト・ワルツ」を他のレーベルからリリースすることができた。バンドはまた、彼ら自身のアルバム「ミュージック・フロム・ビッグ・ピンク」（1968年）を録音し、これによって彼らはスターダムにのし上がった。ヘルムはバンド唯一のアメリカ人メンバーであった。

『ミュージック・フロム・ビッグ・ピンク』では、マニュエルが最も目立つボーカリストで、ヘルムは「ザ・ウェイト」を除いてバックコーラスとハーモニーを歌っていた。しかし、マニュエルの健康が悪化し、ロビー・ロバートソンの作曲が南部の影響と方向性をますます求めるようになると、その後のアルバムではヘルムのボーカルが単独、またはダンコとのハーモニーにますます依存するようになった。ヘルムは主にドラマーとボーカリストであり、リードボーカルを務めることが増えたが、他のバンドメンバーと同様、マルチ楽器奏者でもあった。時にはマニュエルがドラムを担当し、ヘルムがマンドリン、ギター、またはベースギターを演奏し（ダンコはフィドルを演奏）、いくつかの曲で演奏することもあった。ヘルムは「ダニエル・アンド・ザ・セイクリッド・ハープ」で12弦ギターのバックコーラスを演奏した。^[10]

ヘルムは1976年11月25日の感謝祭の日にバンドの解散公演を行うまでバンドに在籍し、この公演はマーティン・スコセッシ監督のドキュメンタリー映画『ラスト・ワルツ』の題材となった。ヘルムは『ラスト・ワルツ』の最後のシーンが完成して間もなく、この映画への関与を否定した。自伝の中でヘルムはこの映画とプロデューサーのロバートソンを批判した。^[11]

バンドが当初の形で解散した後、ヘルムは、ポール・バターフィールド、フレッド・カーター・ジュニア、エメレッタ・マークス、ハワード・ジョンソン、スティーヴ・クロッパー、ドナルド・"ダック"・ダン、ブッカー・T・ジョーンズらとともに、ソロ・アンサンブル・アルバム『レヴォン・ヘルム&ザ・RCOオールスターズ』の制作に取りかかった。レヴォン・ヘルム&ザ・RCOオールスターズは、1977年大晦日にニューヨークのザ・パラディアムで行われたライブを録音した。2006 年 3 月にリリースされた CD アルバムには、レヴォン・ヘルム(ドラム/ボーカル)、ドクター・ジョン(キーボード/ボーカル)、ポール・バターフィールド (ハーモニカ/ボーカル)、フレッド・カーター (ギター/ボーカル)、ドナルド・ダック・ダン (ベース)、クロッパー (ギター)、ルー・マリーニ(サックス)、ハワード・ジョンソン (チューバ/バリトン・サックス)、トム・ボーンズ・マローン(トロンボーン)、アラン・ルービン(トランペット) からなるアンサンブルによる 1 時間を超えるブルース ロック音楽が収録されています。

1978年にはソロアルバム『Levon Helm』が続いた。1980年と1982年にはさらなるソロアルバム『American Son』と(再び) 『Levon Helm』がリリースされ、どちらもフレッド・カーター・ジュニアがプロデュースした。彼はまたミュージシャンのポール・ケナリーの1980年のカントリーミュージックの コンセプトアルバム『The Legend of Jesse James』にも参加し、ジョニー・キャッシュ、エミルー・ハリス、チャーリー・ダニエルズ、アルバート・リーらと共にジェシー・ジェームズの役を歌った。

ミュージシャンとしての活動に加え、ヘルムはいくつかのドラマ映画にも出演している。1980年の映画『コール・マイナーズ・ドーター』ではロレッタ・リンの父親役、3年後の『ライトスタッフ』ではアメリカ空軍のテストパイロット兼エンジニアのジャック・リドリー大尉役を演じた。ヘルムは後者の映画のナレーターも務めた。1987年の過小評価された映画『エンド・オブ・ザ・ライン』では、ウィルフォード・ブリムリーやケヴィン・ベーコンと共演し、小さな町の鉄道員役でレヴォンを演じた。『ファイア・ダウン・ビロウ』ではケンタッキー州の田舎町の牧師を演じた。2005年の映画『メルキアデス・エストラーダの3度の埋葬』では風変わりな老人を演じ、 2009年の映画『エレクトリック・ミスト』ではジョン・ベル・フッド将軍役で出演した。また、マーク・ウォールバーグと共演した映画『ザ・シューター』では武器の専門家として短いカメオ出演を果たした。

1983年、ザ・バンドはロビー・ロバートソン抜きで再結成し、最初はケイト・ブラザーズ・バンド全員を含む拡大ラインナップで演奏したが、1985年にメンバーを絞り、ギターにジム・ワイダーを加えた。1986年、ツアー中にマニュエルが自殺。ヘルム、ダンコ、ハドソンはザ・バンドに残り、ピアニストのリチャード・ベルとドラマー兼ボーカリストのランディ・シアランテを加え、 1993年にアルバム『ジェリコ』 、1996年に『ハイ・オン・ザ・ホッグ』をリリース。ザ・バンドの最後のアルバムは、1998年にリリースされた30周年記念アルバム『ジュビレーション』だった。

1989年、ヘルムとダンコはドラマーのリンゴ・スターのオールスター・バンドの一員としてツアーを行った。バンドの他のミュージシャンには、歌手兼ギタリストのジョー・ウォルシュ、歌手兼ピアニストのドクター・ジョン、歌手兼ギタリストのニルス・ロフグレン、歌手のビリー・プレストン、サックス奏者のクラレンス・クレモンス、ドラマーのジム・ケルトナーがいた。ガース・ハドソンはいくつかの公演でアコーディオンのゲストとして参加した。ヘルムはドラムとハーモニカを演奏し、毎晩「ザ・ウェイト」と「アップ・オン・クリップル・クリーク」を歌った。

1989 年のジュノー賞授賞式がテレビで放映され、バンドはジュノー賞の殿堂入りを果たした。ヘルムは授賞式に出席しなかったが、リック・ダンコとロビー・ロバートソンの受賞スピーチの後に、彼が感謝の意を表す録画が放送された。リチャード・マニュエルの子供たちが父親に代わって受賞した。テレビ特別番組の最後では、リック・ダンコ、ガース・ハドソン、ロビー・ロバートソンがブルー・ロデオと共に「ザ・ウェイト」を演奏した。

ヘルムは1990年にロジャー・ウォーターズの壮大なコンサート「ザ・ウォール - ライヴ・イン・ベルリン」でザ・バンドとしてダンコとハドソンと共演し、ドイツで推定30万から50万人の観客を前に演奏した。

1993年、ヘルムは『 This Wheel's on Fire: Levon Helm and the Story of the Band』と題した自伝を出版した。

2000年代のヘルムの演奏活動は、主にニューヨーク州ウッドストックにある自宅兼スタジオ「ザ・バーン」での「ミッドナイト・ランブル」を中心に展開された。ヘルムと様々なミュージシャンが出演するこれらのコンサートにより、彼は医療費を調達し、キャリアをほぼ終わらせた癌との闘病の後に演奏活動を再開することができた。

1990年代後半、ヘルムは声がかすれる症状に悩まされた後、咽頭がんと診断された。喉頭摘出手術を受けるよう勧められたが、ニューヨーク市のメモリアル・スローン・ケタリングがんセンターで厳しい放射線治療を受けた。腫瘍は無事に摘出されたが、ヘルムの声帯は損傷し、明瞭で力強いテノールの声は静かなしゃがれ声に変わってしまった。当初、ヘルムはランブルズではドラムのみを演奏し、ゲストボーカリストに頼っていたが、やがて歌声は力強くなっていった。2004年1月10日、彼はランブルズのセッションで再び歌った。2007年、Dirt Farmerの制作中、ヘルムは歌声が80パーセント回復したと見積もった。

リヴォン・ヘルム・バンドのメンバーは、彼の娘エイミー・ヘルム、ラリー・キャンベル、テレサ・ウィリアムズ、ジム・ワイダー（バンド最後のギタリスト）、ジミー・ヴィヴィーノ、マイク・メリット、ブライアン・ミッチェル、エリック・ローレンス、スティーヴン・バーンスタイン、ハワード・ジョンソン（バンドの『ロック・オブ・エイジズ』と『ラスト・ワルツ』のホーンセクションのチューバ奏者）、クラーク・ゲイトン、ジェイ・コリンズ（ヘルムの元義理の息子）、バイロン・アイザックス、ブルースハーモニカ奏者のリトル・サミー・デイビス。ヘルムはウッドストックの自宅で一般公開されたミッドナイト・ランブルズを主催した。

ミッドナイト・ランブルは、ヘルムが『ラスト・ワルツ』でマーティン・スコセッシに説明したアイデアから生まれた。ヘルムの回想によると、20世紀初頭には、アフリカ系アメリカ人のブルース歌手とダンサーをフィーチャーしたFSウォルコットのオリジナル・ラビッツ・フット・ミンストレルズなどの移動医療ショーや音楽ショーが、田舎で刺激的なパフォーマンスを披露していたという。(これはバンドによって「WSウォルコット・メディスン・ショー」という曲にもなり、歌詞が歌いやすいように名前が変更された。)

「フィナーレの後、彼らは真夜中のおしゃべりをします」とヘルムはスコセッシに語った。幼い子供たちが会場から出た後、ショーは再開された。「歌は少し面白くなり、ジョークは少し面白くなり、一番かわいいダンサーは実際に踊り、何度か体を揺らします。ロックンロールのダックウォークや動きの多くはそこから生まれたのです」

ランブルズで演奏したアーティストには、ヘルムの元バンドメイトであるガース・ハドソン、エルヴィス・コステロ、エミルー・ハリス、ドクター・ジョン、メイヴィス・ステイプルズ、クリス・ロビンソン、アレン・トゥーサン、スティーリー・ダンのドナルド・フェイゲンとジョン・ヘリントン、ジミー・ヴィヴィーノ（レイト・ナイト・ウィズ・コナン・オブライエンのハウスバンド）、マックス・ワインバーグ7、マイ・モーニング・ジャケット、ビリー・ボブ・ソーントン、アレクシス・P・スーター、ショーン・コステロ、マディ・ウォーターズ・トリビュート・バンド、パイントップ・パーキンス、ヒューバート・サムリン、キャロリン・ワンダーランド、クリス・クリストファーソン、ジリアン・ウェルチ、デヴィッド・ローリングス、ジャスティン・タウンズ・アール、ボウ・セイヤー、ルーサー・"ギター・ジュニア"・ジョンソン、リッキー・リー・ジョーンズ、ケイト・テイラー、オラベル、ホームズ・ブラザーズ、キャサリンラッセル、ノラ・ジョーンズ、アーレン・ロス、エルヴィス・パーキンス・イン・ディアランド、フィル・レッシュ、グラハム・レッシュ、ブライアン・レッシュ、ホット・ツナ（ヨルマ・カウコネンはグループを「ザ・シークレット・スクワレルズ」として紹介した）、マイケル・アンジェロ・ダリーゴとシスティーナ礼拝堂の様々なメンバー、ジョニー・ジョンソン、イサリア、デヴィッド・ブロンバーグ、ザ・ヤンガーズ、そしてグレース・ポッターとザ・ノクターナルズ。^[12]

この時期、ヘルムはマッチドグリップに切り替え、バンド在籍時に使用していた伝統的なグリップとは対照的に、よりシンプルで簡素化されたドラム演奏スタイルを採用した。 ^[13]

ヘルムは2000年代、毎年ツアーで忙しく、通常はツアーバスでカナダ東部や米国東部の会場を回っていた。2007年以降は、ニューヨークのビーコン劇場などの大きな会場で演奏した。ドクター・ジョンとウォーレン・ヘインズ（オールマン・ブラザーズ・バンド、ガヴァメント・ミュール）とガース・ハドソンが他のゲスト数名と共にコンサートで演奏した。バンクーバー のショーでは、エルヴィス・コステロが参加して「ティアーズ・オブ・レイジ」を歌った。アレクシス・P・スーター・バンドは頻繁にオープニングアクトを務めた。ヘルムはラジオパーソナリティのドン・アイマスのお気に入りで、アイマス・イン・ザ・モーニングに頻繁に出演していた。 2009年夏、ミッドナイト・ランブルを題材にしたリアリティ番組が制作中であると報じられた。

2012年、リヴォン・ヘルムと彼の「真夜中の散歩」はPBSアーツのサイト「サウンドトラック：国境のない音楽」で特集され、PBSのマルコ・ワーマンとの感動的な最後のインタビューも含まれていた。^[14]

2007年秋には、ヘルムの1982年以来初のスタジオソロアルバム『Dirt Farmer』がリリースされた。両親に捧げられ、娘のエイミーが共同プロデュースしたこのアルバムは、リヴォンが若い頃に覚えていた伝統的な曲と、同様の歴史的流れから生まれた新しい曲（スティーヴ・アール、ポール・ケナリーなどによる）を組み合わせたものである。このアルバムはリリース直後から批評家から絶賛され、2007年のトラディショナルフォークアルバム部門でグラミー賞を受賞した。また、2007年にヘルムはアーレン・ロスとのアルバム『Toolin' Around Woodstock』をレコーディングし、リヴォンはドラムを演奏し、「Sweet Little 16」と「Crying Time」を歌った。このアルバムには、リヴォンの娘エイミーとロスの娘レクシー、ソニー・ランドレス、ビル・キルヒェンも参加している。

ヘルムはグラミー賞授賞式への出席を辞退し、代わりに「ミッドナイト・グラムブル」を開催し、孫のラヴォン（リー）ヘンリー・コリンズの誕生を祝った。^{[15] [16]}

2008年、ヘルムはニューヨーク州ハンターで開催されたウォーレン・ヘインズ主催のマウンテン・ジャム・ミュージック・フェスティバルに出演し、3日間のフェスティバルの最終日にヘインズと共演した。ヘルムはまた、ギタリストのボブ・ウィアーと彼のバンド、ラットドッグのステージに加わり、フェスティバルの締めくくりを飾った。ヘルムは2008年にテネシー州マンチェスターで開催されたボナルー・ミュージック・フェスティバルでも大絶賛された。^{[17] [18]}

ヘルムは、レヴォン・ヘルム・スタジオで録音された、 ヨルマ・コウコネンの2009年2月のアルバム『River of Time』のいくつかのトラックでドラムを演奏した。

ヘルムは2009年6月30日に自身のレーベルからアルバム『Electric Dirt』^{をリリースした。 [19]} 『Dirt Farmer』と同様に、 『Electric Dirt』の狙いはヘルムの『Midnight Rambles』の雰囲気を捉えることだった。^[20]このアルバムは2010年に新設されたアメリカーナ部門で最優秀アルバムグラミー賞を受賞した。ヘルムは2009年7月9日にCBSテレビ番組『レイト・ショー・ウィズ・デヴィッド・レターマン』に出演した。また同年、バンド『ブラック・クロウズ』のサポート役としてツアーを行った。

ヘルムの日常生活を追ったドキュメンタリー『Ain't in It for My Health: A Film About Levon Helm』が2010年3月に公開された。ジェイコブ・ハットリー監督によるこの映画は、テキサス州オースティンで開催されたサウス・バイ・サウスウエスト映画祭で初公開され、 2010年6月にロサンゼルス映画祭で上映された。 ^[21]この映画は2013年春に米国の一部の劇場で限定公開され、同年後半にDVDとブルーレイでリリースされた。

2011年5月11日、ヘルムは2008年9月17日にナッシュビルのライマン・オーディトリアムで行ったパフォーマンスを録音したライブアルバム『Ramble at the Ryman』をリリースした。このアルバムには、ヘルムのバンドがザ・バンドの曲6曲と、ヘルムの以前のソロリリースからの曲を含むその他のカバー曲を演奏している。^{[22]このアルバムは}最優秀アメリカーナアルバム部門のグラミー賞を受賞した。^[4]

2011年にメイヴィス・ステイプルズと録音された彼の最後のセッションのいくつかは、2022年に『Carry Me Home』としてリリースされる予定です。

2012年4月、クリーブランドで行われたロックの殿堂入り式典で、ロビー・ロバートソンがヘルムに「愛と祈り」を送り、ヘルムの健康状態についての憶測を呼んだ。ヘルムは以前にも健康上の問題や椎間板ヘルム病を理由に多くの公演をキャンセルしていた。 ^{[23]彼の最後の公演は3月24日にニューヨーク州}タリータウンのタリータウン・ミュージックホールで、 3月31日にウッドストックで最後のミッドナイト・ランブル（オープニングアクトはロス・ロボス）で行われた。^[24]

2012年4月17日、ヘルムの妻サンディと娘エイミーは、ヘルムが末期の咽頭がんであることを明らかにした。彼女たちはヘルムのウェブサイトに次のようなメッセージを投稿した。

親愛なる友人の皆様、

レヴォンは癌との闘いの最終段階にあります。彼がこの闘いの道を歩む間、どうか祈りと愛を彼に送ってください。

彼の人生を喜びと祝福で満たしてくれたファンと音楽愛好家に感謝します... 彼は演奏すること、部屋を音楽で満たすこと、バックビートを刻むこと、そして人々を踊らせること以上に好きなことは何もありませんでした! 彼はステージに立つたびにそれをやっていました...

皆様の愛とサポートとご心配に感謝いたします。

娘エイミーと妻サンディより^[25]

4月18日、ロバートソンはフェイスブックのページで、先週の日曜日にメモリアル・スローン・ケタリング癌センターでヘルムと長時間会っていたことを明らかにした。 ^{[26]同日、ガース・ハドソンは自身のウェブサイトに「言葉にならないほど悲しい」と投稿した。その後、}アレクシス・P・スーター・バンドとボブ・ディランの曲「天国への扉」を演奏するビデオへのリンクを残した。 ^[27]ヘルムは4月19日、咽頭癌の合併症により71歳で亡くなった。 ^{[28] [29] [30]}

4月26日、ファンはヘルムズ・バーン・スタジオ・コンプレックスで行われた公開通夜に招待された。約2,000人のファンがロック界のアイコンに敬意を表すために集まった。翌日、密葬とウッドストックの通りを練り歩いた後、ヘルムはウッドストック墓地に埋葬された。そこは長年のバンド仲間であり友人でもあるリック・ダンコの墓が見える場所だった。元大統領ビル・クリントンはヘルムの死後、声明を発表した。^[31]

ジョージ・ハリスンは、1970年の曲「 All Things Must Pass 」を書いているときに、リヴォン・ヘルムが歌う姿を想像したと語った。^[32]

エルトン・ジョンの作詞家バーニー・トーピンは、ヘルムにちなんでこの曲を「レヴォン」と名付けたが、この曲は実際には彼についてのものではない。^[33]ジョンとトーピンはどちらもヘルムにインスピレーションを受けたと述べており、トーピンは様々なインタビューで、エルトンと一緒に「お気に入りのレコード店に行ってザ・バンドのレコードを買った」と語っている。^[34] 1994年、ヘルムはザ・バンドのメンバーとして ロックの殿堂入りを果たした。

マーク・コーンは2007年に「 Listening to Levon 」という曲を書いた。ロバート・アール・キーンとビル・ウィットベックが書いた「The Man behind the Drums」はキーンの2009年のアルバム『The Rose Hotel』に収録されている。 トレイシー・K・スミスの2011年の詩「Alternate Take」はピューリッツァー賞を受賞した詩集『Life on Mars』に収録されており、ヘルムに捧げられている。ヘルムが亡くなった2012年4月19日、トム・ペティ&ザ・ハートブレイカーズはコロラド州ブルームフィールドのファースト・バンク・センターでコンサートを行い、リヴォンに敬意を表して彼らの曲「The Best of Everything」を彼に捧げた。

2012年5月2日、ニュージャージー州ニューアークのプルデンシャル・センターで行われたコンサートで、ブルース・スプリングスティーンとEストリート・バンドはヘルムへのトリビュートとして「ザ・ウェイト」を演奏した。^[35]スプリングスティーンはヘルムを「カントリー、ロカビリー、ロックンロールで最も偉大な声の持ち主の一人...ドラムを演奏するときの彼の声は驚異的だった。彼の声もドラムも信じられないほど個性的だった。彼のドラムの感覚は過去の特定の場所から湧き出るもので、それを真似ることはできない」と評した。スプリングスティーンはまた、この曲はバンドの ドラマー、マックス・ワインバーグのオーディションで一緒に演奏した曲の一つだと語った。

2012年6月2日、マウンテン・ジャムで、ガヴァメント・ミュールはリヴォン・ヘルム・バンド（最後の曲ではルーカス・ネルソンがステージに登場）と共に「The Night They Drove Old Dixie Down」、「Up on Cripple Creek」、「It Makes No Difference」を含むトリビュートセットを演奏し、「The Weight」で締めくくった。^[36]

2012年10月3日、ニュージャージー州イーストラザフォードのアイゾッドセンターで「Love for Levon」と題したトリビュートコンサートが開催された。コンサートには、ロジャー・ウォーターズ、 ガース・ハドソン、ジョー・ウォルシュ、グレッグ・オールマン、ブルース・ホーンズビー、ヨーマ・カウコネン、ジョン・メイヤー、メイヴィス・ステイプルズ、マイ・モーニング・ジャケット、マーク・コーン、ジョン・ハイアット、アレン・トゥーサン、ジェイコブ・ディラン、マイク・ゴードンなど、ヘルムとザ・バンドとコラボレーションしたり、彼らからインスピレーションを受けた多くの特別ゲストが出演した。 ^[37]コンサートの収益は「彼の遺産を支援するために、彼の家、納屋、スタジオの所有権を維持し、ミッドナイト・ランブル・セッションを継続するために役立てられた」。^[38]

2013年のグラミー賞では、ザック・ブラウン・バンド、マムフォード・アンド・サンズ、エルトン・ジョン、メイヴィス・ステイプルズ、Tボーン・バーネット、アラバマ・シェイクスの歌手ブリタニー・ハワードが、リヴォンと最近亡くなった他のミュージシャンへのトリビュートとして「ザ・ウェイト」を演奏した。彼らはまた、この曲をサンディフック小学校銃乱射事件の犠牲者にも捧げた。^[39] 2013年5月、ニューヨーク州議会は、州道28号線とウッドストックの町を結ぶ州道375号線を「リヴォン・ヘルム・メモリアル・ブールバード」と命名する決議を承認した。アンドリュー・クオモ知事は2013年6月20日に法案に署名した。2017年7月、アーカンソー州マーベルからヘレナ・ウェストヘレナまでの国道49号線は、アーカンソー州議会の法案810により、レヴォン・ヘルム記念ハイウェイと命名された。^{[7]レヴォン・ヘルム・レガシー・プロジェクトは、ヘルムのブロンズ胸像の制作と、彼の少年時代の家の修復のために資金を募っている。元々アーカンソー州}ターキースクラッチにあった家は、2015年にヘルムが通っていた学校であるマーベルに移された。^[7]

ヘルムは1969年4月、バンドが2枚目のアルバムをレコーディング中に、シンガーソングライターのリビー・タイタスと出会った。 ^[40]二人は長い関係を築き、シンガーソングライターの娘エイミー・ヘルム（1970年12月3日生まれ）を産んだ。^{[41]エイミーは}オラベルというバンドを結成し、ミッドナイト・ランブルズやその他のコンサートで父のバンドと共演した。

ヘルムは1975年にカリフォルニアでサンドラ・ドッドと出会ったが、そのときはまだタイタスと交際していた。ヘルムとドッドは1981年9月7日に結婚した。二人の間には子供はいなかった。^[42]

スタジオアルバム

• リヴォン・ヘルム＆RCOオールスターズ（1977）
• レヴォン・ヘルム(1978)
• アメリカの息子（1980）
• レヴォン・ヘルム(1982)
• スーベニア、第 1 巻 、クロウマティックス(1998)
• ダート・ファーマー（2007）
• エレクトリック・ダート（2009）

サウンドトラック

• ステイイング・トゥゲザー（「リーン・オン・ミー」、「ホテル・ビュイック」、「ビッグ・ラブ・イン・ア・スモール・タウン」）（1989）^[43]

その他の出演

• 「ケンタッキーのブルームーン」 –炭鉱夫の娘（1980）
• 「ソウルフル・ウィンド」 – 『ラブ・オブ・ラブ：ニック・ロウの音楽』（2001年）
• 「ユー・ベター・ムーブ・オン」 –アイマス・ランチ・レコード（2008年）
• 「笑うにはたくさんのことが必要、泣くには電車が必要だ」 –アイマス・ランチ・レコード II (2010)
• 「You'll Never Again Be Mine」 –ハンク・ウィリアムズの失われたノートブック(2011)

• ミッドナイト・ランブル・セッションズ 第1巻(2006)
• ミッドナイトランブルセッションズ 第2巻(2006)
• リヴォン・ヘルム & RCO オールスターズ: ライヴ・アット・ザ・パラディアム NYC、ニューイヤーズ・イブ 1977 (2006)
• FestivalLink.Net がお届けする: Levon Helm Band MerleFest Ramble (MerleFest、ノースカロライナ州 2008 年 4 月 26 日)
• ライマンの散歩(2011)
• ミッドナイトランブルセッションズ 第3巻(2014)
• メイヴィス・ステイプルズ出演『キャリー・ミー・ホーム』（2022年）

• 1981 年 5 月 15 日、セカンド シティ テレビ ネットワーク (「SCTV」) のエピソード #79 (「One on the Town」) で、ケイト ブラザーズ バンドと共に「Sweet Peach Georgia Wine」と「Summertime Blues」を演奏し、ユージン レヴィと交流するミュージカル ゲスト。
• 「メンフィスに戻る」ジェームズ・コットンとの共演– 『ミシシッピ川の歌: ミシシッピ川を下る音楽の旅』 (1998)

ジョン・P・ハモンド

• たくさんの道​​（1965）

マディ・ウォーターズ

• マディ・ウォーターズ ウッドストック・アルバム(チェス、1975)

エリック・クラプトンと

• 泣く理由なんてない（RSO、1976年）

ポール・バーリソン

• トレイン・キープト・ア・ローリン（1997）^[44]

ヨルマ・カウコネン

• リバー・オブ・タイム（2009）

他の

• ジェシー・ジェームズの伝説（1980）

ウィキメディア・コモンズには、レヴォン・ヘルムに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• IMDbのレヴォン・ヘルム
• オールミュージック