ポコ（バンド）

ポコ
ポコ、2007年 LR: ヤング、ローレンス、コットン、サンドラッド
背景情報
起源	アメリカ合衆国カリフォルニア州ロサンゼルス[1]
ジャンル	カントリーロック フォークロック ソフトロック
活動年数	1968–2021
ラベル	エピック、ABC、MCA
スピンオフ	イーグルス ロギンスとメッシーナ サウザー・ヒルマン・フューレイ・バンド 天空の王
スピンオフ	バッファロースプリングフィールド
過去のメンバー	ジャック・サンド ラッド、 リック・ ロノウ、トム・ハンプトン、ラスティ・ヤング、ジョージ・グランサム、リッチー・フューレイ、ジム・メッシーナ、ランディ・マイズナー、ティモシー・B・シュミット、ポール・コットン、アル・ガース、スティーブ・チャップマン、チャーリー・ハリソン、キム・ブラード、リック・セラテ、ジェフ・スティール、デイヴ・ヴァネコア、ゲイリー・マラバー、ラッセル・パウエル、リチャード・ネヴィル、ティム・スミス、ジョージ・ローレンス、マイケル・ウェッブ、レックス・ブラウニング

ポコは、バッファロー・スプリングフィールドの解散後、1968年に結成されたアメリカのカントリー・ロック・バンドである。ギタリストのリッチー・フューレイとジム・メッシーナは、元バッファロー・スプリングフィールドのメンバーで、マルチ楽器奏者のラスティ・ヤング、ベーシストのランディ・マイズナー、ドラマーのジョージ・グランサムが加入した。マイズナーは、最初のアルバム『ピッキン・アップ・ザ・ピーシズ』のレコーディング中にバンドを脱退したが、彼のベースとバックボーカルのパートは最終ミックスに残された。1969年にティモシー・B・シュミットが後任となり、1970年にメッシーナが脱退してポール・コットンが後任となった。その後の数十年間でメンバーは何度も入れ替わり、ラスティ・ヤングが唯一の固定メンバーとなった。 1980年代後半から1990年代前半にかけて創設メンバーの再結成が行われ、バンドは2021年まで何らかの形で活動を続けていたが、2013年にツアー活動から引退し、ヤングは健康上の懸念を引退の主な理由として挙げていた。ヤングは2021年4月に心臓発作で亡くなった。

現在までにバンドは19枚のスタジオアルバムをリリースしており、最も成功したのは1978年の『Legend』で、ビルボードホット100で17位、アダルトコンテンポラリーで1位を獲得したヒット曲「Crazy Love」を収録している。バンドの最後のアルバムは2013年の『All Fired Up』である。

ポコは南カリフォルニアのカントリーロックサウンドの創始者の一人とみなされており、バンドのメンバーのうち3人は他のバンドのメンバーとしてロックの殿堂入りしている（バッファロー・スプリングフィールドのフューレイ、イーグルスのマイスナーとシュミット）。しかし、バンドは1995年に資格を得て以来、いまだにノミネートされていない。

バッファロー・スプリングフィールドの3枚目で最後のアルバム『ラスト・タイム・アラウンド』のレコーディング中、リードシンガーのスティーヴン・スティルス、ニール・ヤング、リッチー・フューレイは、他のメンバー抜きでそれぞれ曲をレコーディングした。フューレイのソロ作品の1つは、カントリー風のバラード「カインド・ウーマン」で、プロデューサー/エンジニア/ベーシストのジム・メッシーナとペダルスチールギタリストの ラスティ・ヤングの協力を得てレコーディングされた。^[2]

バッファロー・スプリングフィールドが解散したとき、フューレイ、メッシーナ、ラスティ・ヤングは、そのような曲を志向した独自のグループを始めることを決めた。そのオリジナルのメンバーは、フューレイ（ボーカル、リズムギター）、メッシーナ（リードギター、ボーカル、プロデューサー）、ラスティ・ヤング（ペダルスチールギター、バンジョー、ドブロ、ギター、マンドリン、ボーカル）、ジョージ・グランサム（ドラム、ボーカル）、ランディ・マイズナー（ベース、ボーカル）であった。このグループはエピック・レコードとレコーディング契約を結び、同社はスプリングフィールドの子会社であるアトランティック・レコードのアトコ・レーベルからフューレイの権利を取得し、その代わりにホリーズのグレアム・ナッシュ（クロスビー、スティルス＆ナッシュ結成の一環としてアトランティックに移籍していた）に権利を譲渡した。^[2]当初、この新しいグループは、漫画のキャラクター「ポゴ」にちなんで「ポゴ」と名付けられていたが、作者のウォルト・ケリーが反対し、訴訟を起こすと脅した ため変更された。

彼らのデビュー作『Pickin' Up the Pieces』（1969年）は、カントリーロックのジャンルの先駆的なアルバムとみなされている。^[3]デイブ・マーシュとジョン・スウェンソンが編集したローリングストーン・レコード・ガイドの初版では、このアルバムに必須アルバムとして最高の5つ星評価を与えた。しかし、このアルバムはビルボードの アルバムチャートで最高63位にとどまり、売れ行きは振るわなかった。^[1]

バンドのラインアップは、そのキャリアを通じて問題を抱えていた。デビューアルバムのレコーディング中に、マイズナーはフューレイとの対立によりグループを脱退した（伝えられるところによると、マイズナーはフューレイがファーストアルバムの最終ミックスの再生セッションに自分とメッシーナ以外の全員を参加させなかったため反対した）。^{[4]マイズナーは、}リッキー・ネルソンのストーン・キャニオン・バンドでしばらく演奏した後、イーグルスの創設メンバーとなった。メッシーナは、1969年9月にティモシー・B・シュミットがバンドに加入するまで、短期間ベースを担当した。^[1]

2枚目のスタジオアルバム『Poco』（1970年）も売り上げは振るわず、最高58位にとどまった。しかし、バンドの次のアルバム、ライブセット『Deliverin'』（またはDeLIVErin'と表記されることもある）はそこそこの放送回数を獲得し、Furayの「C'mon」は69位に達した。『Deliverin'』はPocoにとってビルボード200のトップ40入りを果たした最初のアルバムとなり、最高26位を記録した。

メッシーナは、フューレイがグループのサウンドをコントロールしすぎていると感じ、1970年10月にバンドを脱退することを選んだ。また、ツアーから離れてスタジオ制作の仕事に戻りたいとも思っていた。これが最終的に彼をロギンス&メッシーナへと導いた。シカゴのピーター・セテラの推薦により、メッシーナは彼の代わりとして、かつてイリノイ・スピード・プレスのメンバーだったギタリスト兼歌手のポール・コットンを選んだ。^[1]

再編成されたポコは、3番目のラインナップで4枚目のアルバムをリリースし、スティーブ・クロッパーをプロデューサーに迎えて『From the Inside 』（1971年）をリリースした。このアルバムも売り上げが振るわず、52位に終わった。

バンドとそのマネージメントはクロッパーのプロデュースに満足せず、カナダ人の ジャック・リチャードソンを雇った。リチャードソンは『ザ・ゲス・フー』で大成功を収め、 『ア・グッド・フィーリン・トゥ・ノウ』 （1972年）から始まる次の3枚のアルバムを監修した。バンドはコンサートで人気のタイトル曲を中心にアルバムを制作したが、シングルはチャートインしなかった。アルバム自体は69位でピークに達した。その結果、フューレイはポコの将来性にますます落胆するようになり、特に元バンド仲間のスティルス、ヤング、マイズナー、メッシーナがそれぞれのグループで大成功を収めていたためであった。1973年4月26日、ローリングストーン誌のキャメロン・クロウとのインタビューで、彼はポコがまだ2番手バンドであり、観客を増やしていないと不満を漏らした。

次のアルバム『クレイジー・アイズ』（1973年）は38位に達したが、フューレイはアルバムのリリース時に脱退し、JD・サウザーとクリス・ヒルマンとともにアサイラム・レコードでサウザー・ヒルマン・フューレイ・バンドを結成した。ポコはフューレイの代わりを選ばず、カルテットとして活動を続けた。^[1]

フューレイの脱退後、バンドはエピックから最後の2枚のアルバム『セブン』（1974年）と『カンタモス』 （1974年）をリリースした。アルバムはそれぞれ68位と76位にランクインした。ポコはカンタモスの後エピックを離れ、ABC-ダンヒル・レコードと契約した。

Head Over Heels はABC からの最初のリリースで、シュミットのアコースティック ボーカル「Keep On Tryin」が収録されており、この曲はグループにとってこれまでで最も成功したシングルとなり、ビルボードHot 100で 50 位にランクインした。Head Over Heelsのリリースと同時期に、 The Very Best of Poco がエピック在籍時のグループを記録したコンピレーション アルバムとしてリリースされた。エピックのリリースはHead Over Heelsと注目を集めたが、どちらもあまり良い成績を残せず、それぞれ 43 位と 90 位にとどまった。 ^[1]

グループの次の ABC アルバムはRose Of Cimarronでしたが、これもあまり人気が出ず、最高 89 位に終わりました。1976 年には、エピックからライブ アルバムLive もリリースされました。

『ヘッド・オーバー・ヒールズ』と『ローズ・オブ・シマロン』にゲスト出演したアル・ガース（元ロギンス＆メッシーナ）が、 1976年のツアーメンバーにサックスとバイオリンで加わったが、その年の終わりまでに脱退した。

1976 年の夏、このグループはスティルス＝ヤング・バンドと組んで公演予定だったが、ニール・ヤングがツアーから撤退し、ツアーがキャンセルになった ため、困窮した。

翌春にリリースされた『インディアン・サマー』は^{最高57位を記録し、タイトル曲は50位に達した。 [1]}スティーリー・ダンのドナルド・フェイゲンがアルバムの2曲でシンセサイザーを演奏したことは、バンドがこれまで主に知られていたカントリー・ロックのサウンドからの転換を意味した。

1977年8月、シュミットはバンドを脱退し、イーグルスに加入した。偶然にも、元ポコのメンバーであるマイスナーの後任となった。その結果、1977年7月にロサンゼルスのサンタモニカ・シビック・オーディトリアムで録音された完全プロデュースのライブアルバムはABCによってお蔵入りとなった。長年倉庫に眠っていたこのアルバムは、最終的にジョン・セイラーとフューチャーリッジ・ミュージックがユニバーサル・スペシャル・プロジェクトと共同で2004年に『ザ・ラスト・ラウンドアップ』としてリリースした。

シュミットの脱退後、ポコは活動休止を決めた。グランサムはしばらく休みを取り、ヤングとコットンはコットン・ヤング・バンドとして活動を続け、成功するために努力を倍加させた。彼らは新しいカルテットのメンバーとして、レオ・セイヤーやアル・スチュワートと共演した経験のあるイギリス人のスティーブ・チャップマン（ドラム）とチャーリー・ハリソン（ベース、バックボーカル、元ジューダス・ジャンプ）を選んだ。しかし、 ABCはポコ名義で活動を続ける限り、コットン・ヤングのアルバムを購入することに決めた。そのため、グランサムはポコを辞めたことはなかったが、出版権が均等に分配されなくなったことなど、グループの事業体制の変更に不満を抱き、グループから追い出された。マッギン、クラーク＆ヒルマンで活動した後、リッキー・スカッグスのドラマーとしての仕事を得た。

コットン・ヤングのアルバム『レジェンド』（1978年）は、グラフィック・アーティスト（後にコメディ俳優）フィル・ハートマンがカバーアートを手掛け、その後グループで最も商業的に成功したLPとなり、トップ20ヒット曲2曲、ラスティ・ヤング作詞作曲の「クレイジー・ラブ」（1979年初頭にアダルト・コンテンポラリー・チャートで7週間1位を獲得し、その年のACチャートで最大のヒットとなった）とコットンの「ハート・オブ・ザ・ナイト」を収録した。このアルバムはゴールド認定を受け、ポコがオリジナル流通でこの栄誉を獲得した最初のアルバムとなった。

キム・ブラード(キーボード、バックボーカル) は、 Legendがリリースされた直後の 1978 年 12 月にバンドに加入しました。1979 年初頭に「Crazy Love」がチャートを駆け上がっていたとき、ABC レコードはMCA レコードに売却されました。Poco は MCA に残り、Legendアルバムは MCA レーベルから再発行されました。

レジェンドの成功で勢いをつけたポコは、ミュージシャンズ・ユナイテッド・フォー・セーフ・エネルギー（MUSE）集団に招かれ、1979年9月にマディソン・スクエア・ガーデンでコンサートを開催した。彼らの新ヒット曲「ハート・オブ・ザ・ナイト」は、その結果生まれたライブアルバム『No Nukes 』に収録され、コンサートとアルバムのすべてが非核エネルギーを支持するものとなった。コンサートとアルバムの両方に、ブルース・スプリングスティーンやジャクソン・ブラウンなど、他の大物アーティストも出演した。

1980年代前半、グループはさらに5枚のアルバムをリリースした。MCAから『アンダー・ザ・ガン』（1980年）、『ブルー・アンド・グレイ』（1981年）、『カウボーイズ・アンド・イングリッシュメン』（1982年）をリリースし、アトランティック・レコードに移籍して『ゴースト・タウン』（1982年）と『イナモラータ』（1984年）をリリースした。『ポコ』は『レジェンド』ほどの成功を再現することができず、どのアルバムも前作よりも売れ行きが悪かった。^[1]

ポコはまた、 1982年に 映画『ファスト・タイムズ・アット・リッジモント・ハイ』のサウンドトラックに「I'll Leave it Up to You」という曲を提供した。

Inamorataでは、バンドは主に「カントリー ロック」のサウンドを抑え、キーボードや光沢のあるシンセ サウンド、電子ドラムなど、より「80 年代スタイル」を取り入れました。アルバムには、元メンバーの Timothy B. Schmit、Richie Furay、George Grantham もゲストとして参加しています。

グループは『イナモラータ』の売上不振によりアトランティックとのレコーディング契約を失ったが、主に小さなクラブでツアーを続けた。ブラードは1983年にクロスビー、スティルス＆ナッシュに復帰するために脱退し（ 『イナモラータ』のセッションには参加している）、ハリソン（ 『イナモラータ』では演奏していなかった）は1984年半ばに脱退した。新メンバーのジェフ・スティール（ベース）とリック・セラッテ（キーボード、バックボーカル）がポコの1984年のツアーに参加したが、ドラマーのチャップマンと共に脱退し、1985年に将来のグレートプレーンズのフロントマンとなるジャック・サンドラッド（ボーカル、ベース、ギター）と復帰したグランサムが代わりに加入した。グランサムとポコの再会は短かったが、1985年後半にスティーブ・ワリナーが彼に自分のバンドへの加入を依頼した。チャップマンが再びドラムを担当するために復帰した。この期間中、バンドはナッシュビルに拠点を移し、デモをいくつか録音したが、レコード契約には至らなかった。1986年と1987年にグループとして数回ライブを行った後、ポール・コットンはソロ活動を追求し、1992年までポコとは再び共演しなかった。一方、ヤングはヴィンス・ギルのバンド で演奏した。

長いレコーディング休止期間の後、リチャード・マークスとポコを引き受けたマネージャーのアレン・コヴァックの強い要望により、バンドはポコのデビューから20年後にオリジナルメンバーのヤング、フューレイ、メッシーナ、グランサム、マイズナーを再結成し、 RCAレーベルからヒット作『レガシー』（1989年）で再登場した。ティモシー・B・シュミットとポール・コットンにもこのプロジェクトへの参加が打診されたが、シュミットは断り、ソロ活動で多忙だったコットンはグループから外され、結局オリジナルメンバー5人だけになった。このアルバムからは1989年秋にトップ20ヒット曲「Call It Love」が、1990年初頭にはトップ40ヒット曲「Nothing to Hide」が生まれ、ポコは2枚目のゴールドアルバム（19枚目のリリース）を獲得した。^[1]

グループは（キーボード奏者のデイブ・ヴァナコアが加わり）1990年初頭にマルクスの前座としてツアーを行い、1990年4月7日にはインディアナ州インディアナポリスのフージャー・ドームで行われたファーム・エイドIVに出演した。しかし、当時コロラド州の教会の牧師であったフューレイは、その後、自身の義務のために辞退しなければならなくなり、ポコは1990年夏にヘッドライナーとしてツアーを行い、フューレイからリズムギターを引き継ぐためにサンドルドが復帰した。

レガシーはゴールド・ディスクを獲得し、シングルも2曲ヒットしたが、バンドは1990年のツアーではあまり儲からなかった。問題のひとつは、軍隊が全員ペルシャ湾の砂漠の盾作戦に派遣されていたため、軍基地への予約がほとんど空だったことだ。RCAは結局バンドをリストから外し、レガシーの続編のレコーディングは中止された。

1991年、ポコはヤング、メッシーナ、マイズナー（同年7月の日本公演にはドラマーのゲイリー・マラバーが参加）とアコースティックトリオとしてツアーを行ったが、その主な目的は前年に欠席した公演の埋め合わせであった。しかし1991年末までにメッシーナとマイズナーはそれぞれ別のキャリアに戻っていた。

メッシーナとマイズナーが脱退した後、ヤングはジョン・コーワン（ニュー・グラス・リバイバル）、ビル・ロイド（フォスター＆ロイド） 、パトリック・シモンズ（ドゥービー・ブラザーズ）とサイドプロジェクト、フォー・ホイール・ドライブを結成した。彼らはRCAナッシュビルとレコーディング契約を結び、アルバムを完成させたが、結局リリースされなかった。その後、ワーナー・ブラザーズ・レコードが1993年にグループを獲得したが、すでにフォー・ホイール・ドライブという名前を著作権で保護していたバンドから訴訟を起こされると脅され、バンド名をザ・スカイ・キングスに変更した。しかし、ドゥービーのスケジュールが忙しくなり脱退したシモンズを除いて、1997年に完成した唯一のアルバムは、グループ解散から3年後の2000年までリリースされなかった。

一方、1992 年初頭にはラスティ ヤングがポコの名義を独占し、公式には解散していなかったものの、バンドは静かに消えていったように見えました。それにもかかわらず、ヤングは再びコットンとチームを組み、リチャード ネヴィル (ボーカル、ベース) とティム スミス (ドラム) を新メンバーとして迎え、非常に限られたスケジュールではありましたが、10 年代の終わりまでツアーを行いました。ヤングとコットンは、アコースティック デュオとしてポコとして出演することもありました。

1995年9月16日、ポコはサウスダコタ州デッドウッドのデッドウッド・ジャムに出演し、そこで元ロギンス＆メッシーナのドラマー、メレル・ブレガンテがティム・スミスの代役を務めた。

ポコは、ナッシュビルのマネージャー、リック・アルターと契約し、2000年6月にグランサムとサンドラッドを呼び戻して1985年のラインナップで再結成した後、ツアーユニットとして再び活発に活動するようになった。

ランニング・ホース（2002年）では、バンドは13年ぶりにスタジオ入りした。CDはバンドのウェブサイトからリリースされた。フューレイは、彼が第二の故郷としているコロラド州でバンドが演奏するたびにゲスト出演を続けていたが、2004年5月にナッシュビルで完売したコンサートで再びバンドと再会し、CDとDVDでリリースされたキーピング・ザ・レジェンド・アライブ（2004年）となった。

同年7月29日、マサチューセッツ州スプリングフィールドのスターンズスクエアでの公演中、グランサムは演奏中に脳卒中を起こした。翌日の夜、マサチューセッツ州イーストファルマスのバーンスタブル郡フェアでの演奏では、ポコは地元のドラマー、チャック・ウッドハムズを招き、その後ヤングの隣人であるナッシュビルのマッスルショールズサウンドスタジオのドラマー、ジョージ・ローレンス（1999年6月のポコのコンサートでティム・スミスの代役を務めたことがある）を招き、2004年の残りの期間、グランサムの代役としてドラマーを務めさせた。ローレンスは2005年に正式メンバーとなった。グランサムの回復は遅く、費用もかかったため、グループは公式ウェブサイトPoconut.orgで寄付基金を設立し、彼の多額の医療費の一部を補填した。

ポコは、フェスティバル、舞台芸術センター、劇場、クラブで演奏しながら作曲とレコーディングを続けた。2005年に彼らはヨーロッパで短いツアーを行ったが、コットンは健康上の問題でノルウェーの病院に入院し、ツアーの最後の2公演を欠席した。その後のアメリカでのいくつかの公演では、ギタリスト兼歌手のビル・ロイド (フォスター&ロイドのデュオ) がコットンの代役を務めた。

2006 年にコットンが復帰し、ヤング、コットン、サンドラッド、ドラマーのジョージ・ローレンスというラインナップが安定した。コットンとサンドラッドはソロ アルバムをリリースし、ヤングはバンドの自伝的歴史を書き始めた。ポコの卒業生たちはこのラインナップで定期的にコンサートに再集結し続けた。

2009年以降、グランサムは時折バンドに再登場したが、その貢献はボーカルのみに限られていた。リッチー・フューレイとジム・メッシーナは、ミズーリ州スティールビルのワイルドウッド・ロッジで行われた2008年のポコ公演に何度か参加し、2009年にはインディオのステージコーチ・フェスティバルで終了したカリフォルニア・ツアー（グランサムとティモシー・B・シュミットが参加）や、フューレイ、メッシーナ、グランサムをフィーチャーしたロギンス・アンド・メッシーナの前座を数回務めた。

『Bareback at Big Sky』（2005年）と 『The Wildwood Sessions』（2006年）では、40年以上のキャリアから新曲とおなじみの曲のライブアコースティックバージョンが収録されています。 『Live at Columbia Studios, Hollywood 9/30/71』（2010年）では、フューレイ、ヤング、シュミット、グランサム、そして当時加入したばかりのコットンが、家族や友人のプライベートな観客の前で行った1971年の未発表ライブパフォーマンスが発掘されました。

2010年初頭、ポール・コットンはヤングとの金銭的な争いを理由に突然ポコを脱退した。公式ウェブサイトで彼はワイルドウッドのコンサートにポコとは出演しないことを発表し、「2月27日にラスティが、私が15年以上求めてきた契約を履行しないのでこれでお別れだと言った時、それほどショックではなかった…」と述べた。2010年3月12日、ヤングはポコの公式ウェブサイトで「ポールのウェブサイトで彼がワイルドウッドに来ないと読んだ日は悲しい日だった。それは彼がバンドを脱退することを意味するのだろう」と反応した。ポコはすぐにヤング、サンドラッド、ローレンス、そしてテネシー州ナッシュビルの新キーボード奏者兼マルチ楽器奏者/歌手マイケル・ウェッブで再結成した。

バンドは新たな形でツアーとレコーディングを続けた。2012年初頭、新曲「ニール・ヤング」のライブビデオが、ナッシュビルでレコーディングされ2013年3月にリリースされた新しいスタジオアルバム「All Fired Up」のティーザーとしてYouTubeで公開された。iTunes、バンドのウェブサイト、ヨーロッパのディストリビューターを通じて販売されたこの自主制作アルバムは、ヤング、サンドラッド、ウェッブの3人が全曲を書いた。

結成45年目を迎えた現在、ラスティ・ヤングはバンド唯一のオリジナルメンバーであり、ステージ上でリーダー兼フロントマンを務めています。彼は、1968年のバンド結成以来、Pocoのあらゆるライブに出演し、あらゆるレコーディングに参加してきた唯一のメンバーです。

2013年末、ラスティ・ヤングは引退を発表した。68歳の彼は、同じバンドで45年間ツアーを回ってきたので、休みが必要だと語った。2014年には、フロリダでの3回のフェアウェルショーを含むいくつかのショーが予定されていた。そのショーの1つは、バンドのライブショーのDVDドキュメンタリー用に、レコーディングスタジオで生観客の前で演奏するものだった。ヤングは、その後も単発のショーがいくつかあるかもしれないが、バンドは以前のように積極的にツアーをすることはないだろうと語った。ヤングは、出版予定の本の回想録を仕上げているところだった。彼とサンドラッドは「セッションキャッツ」として子供向けのストーリービデオの音楽を書き、録音した。ローレンス、サンドラッド、ウェッブは、自分たちのプロジェクトで作曲、録音、演奏を続け、彼らが住むナッシュビルで他のアーティストとフリーランスの仕事も続けた。ヤングは、ポコの元メンバーや他のカントリーロックアーティストとゲスト出演を続けた。

ポコは、2015年1月9日にパラマウント劇場（コロラド州デンバー）で開催されたコロラド音楽の殿堂（CMHOF）入り式典で殿堂入りを果たし、ポール・コットン、リッチー・フューレイ、ティモシー・B・シュミット、ラスティ・ヤングのバンドメンバーによるパフォーマンスも披露された。^[5] ポコと共にCMHOF入りを果たしたバンドには、ファイアフォール、ザ・ニッティー・グリッティー・ダート・バンド、スティーヴン・スティルス・アンド・マナサスもいた。

2015年から2021年まで、フルタイムのツアーは行っていないものの、ポコはアメリカ各地で散発的に演奏を続けた。2016年にドラマーのローレンスがリック・ロノウ（元フライング・ブリトー・ブラザーズ）に交代した。2018年秋には、グレートプレーンズ時代のジャック・サンドラッドの元バンド仲間だったレックス・ブラウニングが、マイケル・ウェッブに代わってギターを担当した。

2020年初頭、サンドラッドはポコの友人でありファンでもあるトム・ハンプトンをツアー日程でブラウニングの代わりとして招聘したが、3月にCOVID-19パンデミックの影響でツアーは突然中止となった。^[6]

ラスティ・ヤングは2021年4月14日、ミズーリ州デイビスビルの自宅で心臓発作のため亡くなった。享年75歳。^[7] 彼の死はポコにとって終焉を意味した。

2021年4月にラスティ・ヤングが亡くなってから3か月半後、バンドの元パートナーであるポール・コットンが2021年8月1日にオレゴン州ユージーンの別荘で78歳で亡くなった。^[8]

ファンと生き残ったバンドメンバーは2022年3月にトリビュートアルバム『My Friend: A Tribute To Rusty Young』をリリースし、2022年10月8日にはヤングの自宅に近いミズーリ州スティールビルで再結成/トリビュート「Poconut」コンサートが開催され、バンドの最終ラインナップの生き残ったメンバーであるジャック・サンドラッド、トム・ハンプトン、リック・ロノウに、ハーモニーボーカルでゲスト参加したオリジナルドラマーのジョージ・グランサムとマイケル・ケルシュが加わった。^{[9] [10]} このパフォーマンスがポコの最後のパフォーマンスとみなせるのか、それとも厳密には2021年のラスティ・ヤングの死の前に行われたものなのかは不明である。

1997年、From the InsideとA Good Feelin' to KnowはイギリスのレーベルBGOによってCDで再発された。しかし、再発にはいくつか問題があった。From the Insideのリマスターに使用されたテープがかなり損傷していたようだ。バンドの1枚目と2枚目のアルバムPickin' Up the PiecesとPocoもこの時期に再発されたが、マスターテープには目立った損傷はなかった。注釈にはバンドの簡単な歴史と各アルバムのレコーディングについて書かれている。

2006年にBGOはさらに4枚のアルバムを再発行し、各CDに2枚ずつ収録された。Cantamosとの7枚目と8枚目のアルバムである『Seven 』と、 Crazy Eyesとの初のライブアルバム『Deliverin'』である。どちらのセットにもボーナストラックは収録されていないが、Pocoの歴史とアルバムの制作について詳細なライナーノーツが添えられている。この再発行はジャック・トンプソンによってリマスターされたが、以前のCDのようにオリジナルのマスターテープからリマスターされたのか、セーフティマスターからリマスターされたのかは記載されていない。

2011年、BGOはポコのABC/MCAタイトル4作品のライセンスを取得し、リマスター版を再発行した。これもトンプソンによるリマスターで、各CDにアルバム2枚を収録し、ジョン・トブラーによる詳細なライナーノーツが添えられている。組み合わせは『Head over Heels』と『Rose of Cimarron』、『Under the Gun』と『Blue and Gray』である。ボーナストラックやアウトテイクは収録されていない。

スタジオアルバム

• ピッキン・アップ・ザ・ピース（1969）
• ポコ（1970）
• 内部から（1971）
• グッド・フィーリン・トゥ・ノウ（1972）
• クレイジー・アイズ（1973）
• セブン（1974）
• カンタモス（1974）
• ヘッド・オーバー・ヒールズ（1975）
• シマロンのバラ（1976）
• インディアン・サマー（1977）
• 伝説（1978）
• アンダー・ザ・ガン（1980）
• ブルーアンドグレー（1981）
• カウボーイズ&イングリッシュメン(1982)
• ゴーストタウン（1982）
• イナモラータ（1984）
• レガシー（1989）
• ランニング・ホース（2002）
• オール・ファイア・アップ（2013）

最終メンバー

• ラスティ・ヤング– スティールギター、リズムギター、ドブロ、バンジョー、マンドリン、パーカッション、ボーカル（1968年～2021年、死去）
• ジャック・サンドラッド – ベース、リズムギター、ボーカル(1985–1987、1990–1991、2000–2021)
• リック・ロノウ – ドラム、パーカッション、バックボーカル(2016–2021)
• トム・ハンプトン– リードギター、ボーカル（2020–2021）

ウィキメディア・コモンズには、ポコに関連するメディアがあります。

• バンド公式サイト
• ゆずメロディーズについて語るラスティ・ヤングのインタビュー
• IMDbのポコ