ピーター・セラーズ

ピーター・セラーズ
カリフォルニア州オハイで開催された2011年オハイ音楽祭でのピーター・セラーズ
生まれる	( 1957-09-27 )1957年9月27日（67歳） ピッツバーグ、ペンシルバニア州、アメリカ合衆国
国籍	アメリカ人
職業	演劇監督、教授

ピーター・セラーズ（1957年9月27日生まれ）は、アメリカの演出家であり、古典および現代のオペラや演劇のユニークな演出で知られています。セラーズはカリフォルニア大学ロサンゼルス校（UCLA）の教授であり、社会活動としての芸術と道徳活動としての芸術を教えています。彼は過去50年間、演劇とオペラの重要人物と評されてきました。^[1]

セラーズはペンシルベニア州ピッツバーグで生まれ、マサチューセッツ州アンドーバーのフィリップス・アカデミーに通い、ハーバード大学に進学した。

セラーズが手がけたその他の作品には、ハーバード大学アダムズ・ハウスのプールで上演されたシェイクスピアの『アントニーとクレオパトラ』や、その後のテクノインダストリアル作品『リア王』があり、この作品ではロバート・ラトマンのUSスチール・チェロ・アンサンブルの音楽に合わせてリンカーン・コンチネンタルが舞台に登場した。大学4年生の時には、ケンブリッジのアメリカン・レパートリー・シアターでニコライ・ゴーゴリの『監察総監』を上演した。彼は1980年にハーバード大学を卒業した。^[2]

1980年夏、セラーズはニューハンプシャー州マンチェスターのモナドノック音楽祭の一環として、ニューハンプシャー州でドン・ジョヴァンニを上演した。出演者、衣装、演出はブラックスプロイテーション映画を彷彿とさせた。オペラ・ニュースはこれを「芸術的破壊行為」と評した。1980年冬、セラーズは再びアメリカン・レパートリー・シアターで、宇宙を舞台にしたジョージ・フリードリヒ・ヘンデルのオーランドーを上演した。その後、セラーズは日本、中国、インドで演劇と関連芸術を学んだ。^[3]

1981年、セラーズはアンディ・ウォーホルやルイス・アレンと共同で、ウォーホルそっくりの等身大アニマトロニクスロボットを使った移動舞台ショーを制作するプロジェクトに取り組んだ。^[4]アンディ・ウォーホル・ロボットは、ウォーホルの日記を演劇作品として読むことができるようになる。^[5]ウォーホルは「私は機械になりたい。君もそうだろう？」と語ったと伝えられている。 ^{[6]セラーズは、}ケネディ・センターやアメリカ国立劇場でアンディ・ウォーホル・ロボットを展示する計画を立てていた。^[7]

セラーズは1983年から1984年のシーズンにボストン・シェイクスピア・カンパニーの演出家を務めた。彼の作品には『ペリクレス』、『タイアの王子』、イギリスの作曲家ピーター・マクスウェル・デイヴィスの音楽による『灯台』の演出などがある。1983年にマッカーサー・フェローシップを受賞した。^[8]

セラーズは1983年のブロードウェイミュージカル『マイ・ワン・アンド・オンリー』の初代監督だった。これはジョージ・ガーシュインとアイラ・ガーシュインのショー『ファニー・フェイス』の復活版だった。しかし、セラーズと台本作家のティモシー・メイヤーは主演のトミー・チューンと衝突し、最終的にトミーが監督を引き継いだ。セラーズがニューヨークタイムズに語ったところによると、それは「ブレヒトの力と『パジャマ・ゲーム』の力との間の戦い」だったという。^[9]

1984年、セラーズは26歳にしてワシントンD.C.のケネディ・センターにあるアメリカ国立劇場の監督兼支配人に任命され、1986年までその職を務めた。ワシントン滞在中、セラーズはジェームズ・オニール版『モンテ・クリスト伯』を演出し、リチャード・トーマス、パティ・ルポーン、ゼイクス・モカエを起用した。舞台美術はジョージ・ツィピン、衣裳はドゥーニャ・ラミコヴァ、照明はジェームズ・F・インガルスが担当した。また、ロバート・シャーウッドの『白痴の歓喜』やロバート・オーレッタが脚色したソポクレスの『アイアス』の演出も手掛けた。 ^{[10] [11]}

セラーズは1990年と1993年のロサンゼルス音楽祭の芸術監督を務めた。^{[12] [13]セラーズはエマニュエル・ミュージックとその芸術監督クレイグ・スミスと共同で、}モーツァルトのオペラ3作、ダ・ポンテの台本による『コジ・ファン・トゥッテ』 （ケープコッドのダイナーが舞台） 、^[14] 『フィガロの結婚』 （ニューヨークのトランプタワーの高級アパートメントが舞台）、^[15]『ドン・ジョヴァンニ』 （ニューヨークのスパニッシュ・ハーレムが舞台、ブラックスプロイテーション映画のようなキャストと衣装）をプロデュースした。このプロダクションは1989年にオーストリアでORFによって録音され、その後PBSで放映され、後にパリのMC93ボビニーとバルセロナのリセウ大劇場で再演された。^{[16] [17]}

セラーズは、ジョーン・キューザック、ピーター・ギャラガー、ロン・ヴォーター、ミハイル・バリシニコフ主演の無声カラー映画『ドクター・ラミレス』を監督した。また、ジャン＝リュック・ゴダールのシェイクスピア劇『リア王』の映画では共同脚本家として参加し、主演も務めた。

ザルツブルク音楽祭とグラインドボーン音楽祭はセラーズをオペラ制作に招聘し、オリヴィエ・メシアンの『アッシーズ聖フランソワ』、パウル・ヒンデミットの『画家のマティス』、 ジェルジ・リゲティの『ル・グラン・マカーブル』、ジョン・アダムスとアリス・グッドマンの『ニクソン・イン・チャイナ』と『クリングホッファーの死』、カイヤ・サーリアホの『腰の愛』などを手掛けた。^[18]

セラーズはまた、エサ＝ペッカ・サロネン指揮ロサンゼルス・フィルハーモニックと共演し、ヘンデルのオペラ『ジュリオ・チェーザレ』とオラトリオ『テオドーラ』、ストラヴィンスキーの『兵士の物語』を上演したほか、『天井を見ていて空を見た』と『牡丹亭』も手掛けた。^{[19]彼は1993年の}エディンバラ音楽祭で『ペルシア人』の演出を手掛け、1990年から1991年の湾岸戦争への反応としてこの劇を上演した。^[20]

セラーズはジョン・アダムス作曲のオペラ『ドクター・アトミック』の台本作家であった。^[21]

2006年8月、ニューヨークのリンカーンセンターで開催されたモーストリー・モーツァルト・フェスティバルの一環として、モーツァルトの未完成オペラ『ザイデ』の舞台演出を行った。2006年後半、セラーズはオーストリアのウィーンでニュー・クラウンド・ホープ・フェスティバルの芸術監督を務めた（このフェスティバルはウィーン・モーツァルト・イヤー2006の一環として行われた）。また、ウィーンでサーリアホのオラトリオ『シモーヌの受難』とアダムスのオペラ『花咲く木』の初演を指揮した。^{[22] [23]}

2007 年4 月 29 日、セラーズは第 50 回サンフランシスコ国際映画祭で「映画の現状」について講演した。彼は、ニュー クラウンド ホープの 2 作品、マハマット サレ ハロウンの『ダラット』とガリン ヌグロホの『オペラ ジャワ』の上映を紹介した。映画祭では、ジョン エルスのドキュメンタリー『ワンダーズ アーメニー』も上映された。これは、アダムズとセラーズが『ドクター アトミック』のサンフランシスコ初制作を手掛けた記録である。セラーズによる詳細な解説は、ファセット ビデオによる 2007 年のグリゴリー コジンツェフの『リア王』 DVD に収録されている。^[要出典]

2009年初頭、セラーズはカリフォルニア州サンタモニカの美術館サンタモニカ美術館でエチオピア人アーティスト、エリアス・シメの現代美術展を共同キュレーターとして企画した。彼の作品『オセロ』はフィリップ・シーモア・ホフマンがイアーゴ役で主演し、2009年秋にニューヨークのパブリックシアターで上演された。^[24]

2011年、セラーズはニューヨークのメトロポリタン歌劇場でジョン・アダムズのオペラ『ニクソン・イン・チャイナ』の演出を手掛けた。2011年夏にはニューメキシコ州サンタフェのサンタフェ・オペラでオペラ『グリゼルダ』の演出を手掛けた。^{[要出典]セラーズは}ジョン・アダムズのオペラ『黄金の西部の少女たち』の台本を書いた。^[25]

2010年代初頭、セラーズはサイモン・ラトルとサイモン・ハルシーと共同で、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団とベルリン放送合唱団とともにバッハの マタイ受難曲とヨハネ受難曲の演出を行った。^{[26] [27]}

2019年、セラーズはザルツブルク音楽祭で基調講演を行った。^{[28]これは、}テオドール・クルレンツィス指揮によるヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト作『イドメネオ』の演出と重なった。^[29]セラーズはカリフォルニア大学ロサンゼルス校の教授である。^[30] 2021年、セラーズは自身のアーカイブをゲッティ研究所に寄贈した。^[31]

1997年にジェルジ・リゲティはセラーズが作曲家の意図からかけ離れすぎていると批判した。^[32]

1998年、セラーズは「独自の作品にヨーロッパとアメリカの文化的伝統を融合させた」としてエラスムス賞を受賞した。 ^[33] 2001年にはハーバード芸術賞を受賞した。^{[34] 2005年には}ドロシー・アンド・リリアン・ギッシュ賞を受賞した。この賞は毎年「世界の美しさと人類の人生の楽しみと理解に顕著な貢献をした男性または女性」に贈られる。^[35] 2014年、チャック・ベリーとともにポーラー音楽賞を受賞した。^[36]

ドイツのソプラノ歌手エリザベス・シュワルツコップはセラーズについて「彼のやったことを私は見てきましたが、それは犯罪です。私の夫がよく言っていたように、今のところ誰もルーブル美術館に行ってモナ・リザに落書きをしようとはしていませんが、オペラ監督の中には傑作に落書きをしている人もいます。」と語った。^[37]

セラーズの長年の協力者であるジョン・アダムズは、彼を「奴隷制度廃止論者の道徳的熱意を持った、非常に真剣で洗練された芸術家」と呼んでいる。^[38]

パレスチナ系アメリカ人の学者、文芸評論家、政治活動家であるエドワード・サイードは、セラーズを「並外れた才能の持ち主」と評した。1989年にセラーズが演出したドン・ジョヴァンニ、コジ・ファン・トゥッテ、フィガロの結婚を評して、サイードは「セラーズがモーツァルトの宮廷オペラに奏でる旋律は、なぜ木偶の坊のような繊細さと本物らしさの見せかけがこれほど長い間私たちを満足させてきたのか不思議に思わせる。セラーズを通じて、彼らが私たちを満足させなかったことを知る。それは、彼らの愚かな慣習がモーツァルトに触れていないからだけではなく、ほとんどのオペラ団の怠惰と無能さを守っているからでもある」と書いた。 1996年、サイードは、コヴェント・ガーデンで上演されたヒンデミットの『画家のマティス』を「説得力があり、構想が素晴らしい」ものであり、「20世紀後半の観客にアピールするために意図的に妥協を許さない」と評した。^[39]

注記

出典

• ファヴォリーニ、アッティリオ。2003年。「歴史、集合的記憶、そしてアイスキュロスのペルシア人」シアタージャーナル55:1（3月）：99–111。
• マイヤー・トス、ゴットフリート、エクストラクテ。ピーター・セラーズ – アメリカ世界劇場、パルタス・フェルラーク・ベルリン、2004

マクラリー、スーザン。ピーター・セラーズの情熱：音楽の演出。ミシガン大学出版局、2019年。ISBN 9780472131228

サラ・マーラー・クラーツへのインタビュー、「ピーター・セラーズ、マタイ受難曲、オペラ」。サラ・マーラー・クラーツとシャルロット・デ・ミル編『ブルームズベリー音楽芸術ハンドブック』 。ロンドン：ブルームズベリー・アカデミック、2024年、311～315ページ。ISBN 9781501377716

• IMDbのピーター・セラーズ

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