グワール

グワール
2014年ライオットフェストでのグワールのライブ
背景情報
起源	リッチモンド、バージニア州、米国
ジャンル	スラッシュメタル ハードコアパンク クロスオーバースラッシュ 重金属 ショックロック[1] コメディロック 代替金属[2]
活動年数	1984年～現在
ラベル	シミーディスク マスター メタルブレード DRTエンターテインメント
スピンオフ	デイブ・ブロッキー体験 Xコップス
スピンオフ	デス・ピギー
メンバー	マイケル・ビショップ マイク・ダークス ブラッド・ロバーツ ケイシー・オール マット・マグワイア ボブ・ゴーマン トミー・ミーハン
過去のメンバー	Gwarのメンバーリスト
Webサイト	グワーネット

グワー（GWAR ）は、 1984年にバージニア州リッチモンドで結成されたアメリカのヘビーメタルバンドで、Slave Pit Inc.という総称で知られるミュージシャン、アーティスト、映画製作者によって構成、運営されている。2014年にフロントマンのデイヴ・ブロッキーが亡くなって以来、この集団は創設メンバーやミュージシャンなしでレコーディングと演奏を続けている。^[3]

独特のグロテスクな衣装で知られる Gwar の中心的なテーマと視覚的コンセプトは、バンドのメンバーを野蛮な中世北欧、神話、聖書、または惑星間の戦士として描写する精巧な SF をテーマにした神話を中心に展開しており、この物語はバンドのすべてのアルバム、ライブ ショー、メディアの基礎となっている。社会や政治の風刺を典型的に取り入れた過激な暴力、性的、スカトロ的ユーモアで、Gwar は音楽とステージ ショーで称賛と論争の両方を集めており、後者では観客に偽の血、尿、精液を浴びせるという生々しい暴力行為を披露することで悪名高い。このような舞台芸術により、Gwar はメディアから 「ショック ロック」バンドとして定期的に分類されている。

結成以来、Gwarは15枚のスタジオアルバム、2枚のライブアルバム、多数のシングルやその他のレコーディングをリリースし、米国で82万枚以上のレコードを売り上げた。コンサートをめぐる論争に大きく後押しされ、Gwarは1990年代前半に一時的に主流の悪評を経験し、MTVで定期的に放送されたほか、昼間のトークショーにキャラクターに扮して頻繁にゲスト出演し、検閲やメディアの暴力といったテーマを風刺した。1990年代末までにバンドの主流の人気は衰えたが、Gwarは熱狂的なファンを維持している。バンドの広範なビデオグラフィーには、ライブレコーディングと長編映画の両方が含まれており、最も有名なのは1992年のPhallus in Wonderlandで、これは最優秀長編ミュージックビデオでグラミー賞にノミネートされた。 Gwarは、書籍^[4] 、漫画^[5]、ボードゲーム^[6]、ビール^[7]、ウイスキー^{[8] 、}バーベキューソース^[9]、CBD ^{[10] 、}電子液体^[11 ] 、玩具コレクション[12] 、 [13 ^{]、 [ 14 ] 、}大人の玩具[ ^15]など、他の分野にもブランドを拡大しています。

Gwar は、2 つの別々のプロジェクトが 1 つに統合された結果である。デイブ・ブロッキーは、デス・ピギーというパンク バンドのボーカリスト兼ベーシストで、ミニ プレイを上演し、粗末な小道具を使って音楽を強調していた。^{[16]バンドは、}ヒッピーに占拠された廃墟となったボトリング工場、リッチモンド デイリーの一室で時々練習していた。ヒッピーたちは、さまざまなアーティストやミュージシャンに工場内のスペースを貸し出していた。デス・ピギーがハンター・ジャクソン(テクノ デストラクト) とチャック・ヴァルガ (セクセキューショナー) に出会ったのは、リッチモンド デイリーでのことである。2 人はバージニア コモンウェルス大学の学生で、彼らが作ろうとしていた映画「スカムドッグス オブ ザ ユニバース」の制作スペースとして「ザ スレイブ ピット」を設立していた。^[17]

ジャクソンはデス・ピギーがステージで使う小道具を作った。ブロッキーはスカムドッグス・オブ・ザ・ユニバースのために作られた衣装を使い、デス・ピギーを南極の野蛮なバンドとしてオープンさせ、偽の動物を犠牲にしながらナンセンスな歌を演奏させるというアイデアを思いついた。このジョークグループの名前は「Gwaaarrrgghhlllgh」だった。デス・ピギーのメンバーは、Gwaaarrrgghhlllghを見に来た人が増え、演奏が終わるとすぐに帰っていくことに気づき始めた。バンド名を短くするなど、いくつかの改良を経て、デス・ピギーは段階的に廃止され、現在はGwarというバンド名になっている。

Gwar の最初のメンバー構成は、ベン・ユーバンクス (ボーカル)、ブロッキー (ギター)、スティーヴ・ダグラス (ギター)、クリス・ボプスト (ベースギター)、ジム・トムソン (ドラム)、ジャクソンであった。しかし、このメンバー構成は短命で、その後数ヶ月の間に何度もメンバーが入れ替わり、ユーバンクスはわずか 1、2 回のショーで脱退し、ジョー・アンナルマに交代した。アンナルマはその後すぐに脱退し、ブロッキーがバンドのメインボーカルとなった。バンドはジャクソン、ドン・ドラクリッチ、ヴァルガ、マイク・デラニー、マイク・ボナー、スコット・クラール、デイヴ・ミューゼル、ブロッキーの 5 名で固まった。^[18]

マイク・デラニーは1987年に脱退した。デューイ・ローウェル (フラッタス・マキシマス)、マイケル・ビショップ (ビーフケーキ・ザ・マイティ)、ロブ・モズビー (ニップルス・エレクタス) は1987年に加入し、以前脱退した後にバンドに復帰したスティーヴ・ダグラス (バルサック・ザ・ジョーズ・オブ・デス)も加入した。ダニエル・スタンペ(別名: スライメンストラ・ハイメン) は1988年にグワーのデビューアルバム「Hell-O」のサポートとして初のアメリカツアーでグワー初のフルタイム女性メンバーとして加入し、2000年まで一貫してバンドとツアーを行った。バンドはまた、他に3人の女性メンバーを加入させたり、脱退させたりしている。ザ・テンプレス、ヘザー・ブルーム (1986年)、アマジナ、コレット・ミラー(1986年 - 1987年)、グワー・ウーマン、リサ・ハレルソン (1987年 - 1988年)。

バンドのデビューアルバム『Hell-O』は、スラッシュメタルとパンクロックのクロスオーバーアルバムで、1988年にShimmy Discからリリースされました。バンドはアルバムをサポートするためにツアーを開始しましたが、同じ年にスティーヴ・ダグラスが脱退し、後にオルタナティブバンドLogを結成し、現在のリズムギタリストである マイケル・ダークスが代わりに加入し、ダグラスの別名であるバルサック・ザ・ジョーズ・オブ・デスを引き継ぎました。

しかし、1990年までにバンドのメンバー構成はさらなる変化を遂げた。1988年、スレイブ・ピットに若手の新人アーティスト、ボブ・ゴーマンが加入し、バンドのアートデザインと製作の面で協力することになった。1年後の1989年、ロブ・モブシーがバンドを脱退し、ピート・ルクターが代わりに加入した。ピートも脱退し、一時的にジム・トンプソンが加入した。ジム・トンプソンは『Hell-O』のリリース前からバンドに在籍していた。トンプソンは後に脱退し、ブラッド・ロバーツが代わりに加入し、それ以来ジズマック・ダ・グシャを演じている。

Gwar のラインナップがある程度固まった後、バンドはScumdogs of the Universeのレコーディングに取り掛かり、プロデューサーの Ivan Healy Purvis のレーベル Master Records ( Blue Beat Recordsの子会社) から世界中でリリースされた。このアルバムはメインストリームでそこそこの成功を収め、 Metal Blade Recordsレコードレーベルでのキャリアの始まりとなった。バンドはこのアルバムをサポートするために広範囲にツアーを行い、^{[19] Ivan Healy Purvis がプロデュースした}Live from Antarcticaの VHS テープを 1990 年 7 月にリリースし、その中にはSick of Youのミュージックビデオなどが含まれていた。ビデオのリリース後間もなく、Slave Pit は衣装製作や漫画や関連資料のイラストを手伝うために、別の新しい若いアーティスト Matt Maguire を採用した。

1990年8月、マイケル・ダークスに娘が生まれたため、彼はバンドを短期間休むことになった。グワーの1991年のヨーロッパツアーでは、リッチ・キッズ・オン・LSDのバリー・「ディライブ」・ワードがギターでバルサックの代役を務めた。^{[20] 1990年9月18日}、ノースカロライナ州シャーロットでの公演中にブロッキーは「クトゥルフのイカ」のコッドピースを着用したため、ブロッキーは逮捕され、最終的にはバンドはノースカロライナ州での公演を1年間禁止された。バンドは後に、この事件の裁判長がディック・ボナーという人物だったことを指摘し、この事件の不条理さを強調した。^[21]帰国後、グワーはメジャー映画「ミステリー・デート」で初のカメオ出演を撮影した。

Scumdogs of the Universe は、1991年にMetal Bladeに買収される前は、イギリスのレーベルMasterからリリースされていました。グループはより大きなレーベルを求めて、独立系ヘビーメタルレーベルの1つであるRelativity Recordsのオーディションを受けました。グループは衣装を着てオーディションに出席し、Slymenstra Hymenが生理を模倣して、コッドピースから血液カプセルをオフィスチェアの1つに割ったため、オーディションに不合格になりました。

この期間中、バンドは更なるメンバー変更に見舞われ、デューイ・ローウェルが1991年にバンドを脱退し、America Must Be Destroyedのレコーディング後の1992年までピート・リーが後任となった。1990年のノースカロライナ州シャーロットでの事件は、1992年にリリースされたグワーの3枚目のアルバムAmerica Must Be Destroyedのインスピレーションとなった。このアルバムには映画Phallus in Wonderlandが付随しており、メインコンセプトを記録し、アルバムのミュージックビデオを収録している。Phallus in Wonderlandは1993年にグラミー賞にノミネートされた。This Toilet Earthのレコーディングが完了した後、ベーシストのマイク・ビショップがバンドを脱退した。彼の代わりにバンドRigor Mortisからケイシー・オールが加入した。

このトイレット・アースは1994年にリリースされ、そこそこの成功を収めた。このアルバムは、ソドミー、屍姦、胎児レイプ、小児性愛、切断といった主題を露骨に表現した曲「BDF」をめぐる論争により、さらに注目を集めた。1994年には、「サダム・ア・ゴーゴー」と「ザ・ロード・ビハインド」のミュージック・ビデオがビーバス・アンド・バットヘッドで放映された。これはまた、このアルバムがヘル・オーのパンクやスカムドッグス・オブ・ザ・ユニバースのスラッシュとは対照的な実験的な曲をいくつも収録していたことから、バンドがトレードマークのサウンドから逸脱し始めたことを示すものでもある。

1995年、グワールは『ラグナロク』をリリースした。このアルバムは、バンドがそれまでほとんど見たことのないキーボードの使用や、サブボーカリストの大々的な使用など、ユニークなサウンドが特徴である。このレコードは、前の3枚のアルバムの成功の後では、ほとんど注目されなかったと考えられている。それにもかかわらず、バンドはアルバムのために「Surf of Syn」と「Meat Sandwich」の2つのビデオを録音し、また、サポートツアーの映像でアルバムのストーリーをサポートするために『Rendezvous with Ragnarok 』をリリースした。その年の後半には、バンドは映画『エンパイア・レコード』にもカメオ出演した。

バンドの最初のサイドプロジェクトであるX-Copsもラグナロクツアー後に始動し、同年に 唯一のフルアルバム『 You Have the Right to Remain Silent... 』をリリースした。

Doomの開発元であるid Softwareは、1995年のハロウィーンのMicrosoftのJudgement Dayイベントでショーケーススペースを制作するためにGwarを雇いました。 ^[22]

グワーは1996年にサーキットシティのビデオゲームに焦点を当てたテレビ広告に出演した^。[23]

バンドの次のレコードは1997年に『カーニバル・オブ・カオス』という名前でリリースされ、クラシックなヘビーメタルだけでなく、ハードロック、カントリー、ジャズなど、さまざまなジャンルの曲を収録したこの実験的な時期の縮図となった。 『カーニバル・オブ・カオス』のリリース後まもなく、グワー・アンサンブルの選抜メンバーがジェリー・スプリンガー・ショーに出演し、「ショックロック」の成長傾向とエンターテイナーとしての彼らの役割について語った。ジョーン・リヴァース・ショーへの出演とは別に、このゲスト出演は今でも全国放送のテレビ出演の中で最も悪名高いものの1つとして知られている。1998年、グワーはスカ・パレードでスカ・バンドのアクアバッツと対戦した。 ^[24]

『カーニバル・オブ・カオス』はピート・リーがギターを担当した最後のアルバムとなり、代わりにティム・ハリスが加入した。ティム・ハリスは1986年頃にバンドに在籍し、『アメリカ・マスト・ビー・デストロイド』ではゲストギタリストとしてフィーチャーされていた。 1998年後半から1999年初頭にかけての『ウィー・キル・エヴリシング』のレコーディングでは、ケイシー・オーの不在中、マイケル・ビショップが一時的にバンドにベーシストとして復帰した。このアルバムはパンク・ロックの影響を強く受けており、バンドの最も嫌いなアルバムであるため、ライブで演奏されることはめったにない。

その後、共同創設者のハンター・ジャクソンは個人的なプロジェクトに集中するため、2000年にグループを脱退した。ダニエル・スタンペもGirly Freakshowという個人的なプロジェクトに集中するためバンドを脱退したが、2002年の Bitch Is Back ツアーのために一時的にバンドに復帰した。

バンドは前作を嫌ったため、次のレコーディングではGwarのサウンドが大きく変化した。ティム・ハリスが脱退し、その代わりとしてザック・ブレアがフラッタス・マキシマスとして雇われ、ケイシー・オーもビーフケーキ・ザ・マイティとしてバンドに復帰し、バンドにとって数年ぶりとなる完全なスラッシュメタルアルバム『Violence Has Arrived 』をレコーディングした。このアルバムは2001年11月6日にリリースされ、ある種の「カムバック」とみなされ、現在のバンドの状態につながる変化のきっかけとなった。

2002年、ザック・ブレアはグワールを脱退し、ドラマーのブラッド・ロバーツとともにパワーポップバンド、アームストロングを結成。バンドは『ディック・ザ・ライオンハート』というアルバムを1枚リリース。2007年2月よりブレアはライズ・アゲインストのギタリストを務めている。

この時期の終わり近くにバンドがよりヘヴィで荒々しいサウンドに焦点を合わせたため、別のサイドプロジェクトであるDave Brockie Experienceも結成された。これはフロントマンのDave Brockieがリズムギターの Mike Derks とドラマーのBrad Robertsとともに結成したバンドで、『 We Kill Everything』などのアルバムに見られるコメディー調のサウンドを継承しつつ、Gwar のリリースではよりシリアスな方向性を維持する手段であった。彼らは 2001 年 3 月 20 日に最初の LP『Diarrhea of​​ a Madman』をリリースした。

2004年6月、グワーはメタルブレイドを脱退し、DRTエンターテインメントと契約した。^[25]バンドがメタルブレイドを脱退したのは、レーベルがバンドに信頼を寄せていないと感じたことと、アメリカ以外でのアルバム配給が少なかったこと、そしてバンドが「レーベルのくだらないバンド」に資金を提供しているという信念があったためである。それにもかかわらず、バンドはブライアン・スレイゲルやレーベル全般に対して敵意を持っていないと主張した。^[26]

同年10月、同レーベルから初のアルバム『War Party 』をリリース。『Violence Has Arrived 』と同じ路線を辿りながらも、今回はよりシリアスでテクニカルな要素が加わり、アンダーグラウンドで大成功を収めた。これは、新加入のリードギタリスト、Cory Smoot ( Flattus Maximus ) とベースギタリスト、Todd Evans ( Beefcake the Mighty ) の尽力のおかげもあってのことだ。「Bring Back the Bomb」と「War Party」のビデオがリリースされ、2005年にはSounds of the Undergroundツアーに招かれた。同年、バンドは『Live from Mt. Fuji』をリリース。これは、当時としては極めてレアな『You're All Worthless and Weak』(2000年リリース、2006年再リリース) に次ぐ、バンド初のライブアルバムとなった。

2004年、グワーは『コードネーム:キッズ・ネクスト・ドア』のエピソード「オペレーション・フードファイト」でグレイ・デリスル（グランマ・スタッフムの声）とチームを組み、バンドはローグとしてクレジットされ、「テクノ・デストラクトのプライベート・ペイン」、「モラリティ・スクワッド」、「ゴー・ゴー」の曲が、エピソードに関連した新しい歌詞で各曲のために書かれて演奏された。

グワーは2006年1月に次のアルバム「Go to Hell!」の制作を開始した。同月、グワーはリッチモンドのアートスペースギャラリーで「The Art of Gwar」というギャラリーショーを開催し、グワーのアートおよび特殊効果スタジオであるThe Slave Pitで制作した多くの小道具、衣装、漫画、絵画を展示した。^[27]

2006年2月23日、グワーの公式サイトは、グワーのアルバムの正式タイトルが『Beyond Hell』であると発表し、 DRT Entertainmentの要請により、アリス・クーパーの「School's Out 」のカバーバージョンが録音され、リリースされた。^[28]ミュージックビデオは、2006年7月2日にデビッド・ブロツキーによって監督された。「教師」の部分は、ビヨンド・ヘルCDのプロデューサーであるデヴィン・タウンゼントであると誤って特定されている。実際は、長年のグワーの「奴隷」であり、ゴア・ゴアの発明者であるスコット・クラールである。「School's Out」は、MTV2のヘッドバンガーズ・ボールで2006年のベストビデオにノミネートされた。

『The Blood Bath and Beyond』 DVDは2006年6月20日にリリースされ、バンドの独占舞台裏映像やビンテージ映像が収録されている。

グワーは、2006 年の Sounds Of The Underground ツアーで特別な「ハーフタイム」ショーを披露しました。グワーは翌年の 2007 年の Sounds of the Underground ツアーでもヘッドライナーを務めました。

ボーカリストのオーデラス・ウルングスは、ストラッピング・ヤング・ラッドの最新アルバム『ザ・ニュー・ブラック』の曲「ファー・ビヨンド・メタル」でゲストボーカリストとしてフィーチャーされている。この曲でのオーデラスの歌詞は、グワールの曲「マゴッツ」から直接引用されている（「今、ネクロロードのホールにいる…」など）。スコット・クラールは「スクールズ・アウト」のビデオに女性教師役で登場しており、オーデラスはビデオの最後に「彼女」にまたがる前に彼女とキスをしている。

『ビヨンド・ヘル』は2006年8月29日にリリースされ、グワーはアルバムをサポートするためにツアーを行い、このツアーのためにジトラーやジューシファーなど『ビヨンド・ヘル』のストーリーに登場するキャラクター数名を含む新しい小道具の制作に協力した。グワーはこのツアーの一環として、10月13日から15日まで第3回ロック&ショック・フェスティバルにも参加した。

2008 年春、トッド・エヴァンスは自身のプロジェクト「モバイル・デスキャンプ」に集中するため、グワールを離れました。トッドの脱退後まもなく、ケイシー・オールがビーフケーキ・ザ・マイティとして復帰することが確認されました。

スリージー・P・マティーニは、エレクタイル・ディスファンクション'08ツアー中にグワーと共にステージに戻った。^[29]

2009年5月、DRTエンターテインメントが閉鎖された後（バンドはマスターテープをDRTから入手）、グワールはメタルブレイドと再契約し、バンドは結成25周年を祝った。^{[30] [31]}

グワーの11枚目のスタジオアルバム『Lust in Space』は2009年8月18日にリリースされた。^[32]彼らは2009年のギャザリング・オブ・ザ・ジャガロスに出演し、ラム・オブ・ゴッドやジョブ・フォー・ア・カウボーイと共に全国ツアーを行った。^[33] 2009年、グワーはバンド結成25周年を迎えた。

バンドは、「クリスマス・ストリッパー・サマー・ウィークエンド」というタイトルの新曲とライブのHell-Oメドレーを収録した2009年のクリスマス・ビニールレコードをリリースした。

オーデラス・ウルングスは、2010 年 4 月にニューヨーク、ブルックリンの MF ギャラリーで「Crack-a-Thon」を主催しました。2 回目の Crack-A-Thon は 2011 年に続きました。

2010年11月9日、グワールは12枚目のスタジオアルバム『ブラッディ・ピット・オブ・ホラー』をリリースした。^{[34] [35]}

2011年11月3日、2002年以来フラッタス・マキシマスを演じてきたリードギタリストのコリー・スムートが、ノースダコタ州からカナダのマニトバ州への国境を越える準備をしていたバンドのツアーバスの中で、バンド仲間に遺体で発見された。死因は「既存の冠動脈疾患によって引き起こされた冠動脈血栓症」だった。^[36] 11月4日、デイブ・ブロッキーはスムートへの敬意からフラッタス・マキシマスのキャラクターを引退することを公式に発表した。^[37]

スムートとの最後のシングルは2011年12月22日にリリースされ、デイグロ・アボーションズの曲「Isn't This Disgusting」のカバーである。このシングルはiTunesで入手可能で、2012年のデイグロ・アボーションズのトリビュートアルバムに収録された。

2012年4月3日、ホラー映画監督アダム・グリーンが制作し、ブロッキーがオーデラス・ウルングス役で主演する『ホリストン』というテレビコメディが、ケーブルテレビ局FEARnetで初公開された。このシリーズでは、オーデラスが、グリーンのクローゼットに住む空想上のエイリアンの友人として主演した。ブロッキーは、2012年と2013年に、共演者とともにオーデラス役でアメリカ各地を 回り、 『ホリストン』のライブ公演に数多く出演した。

グリーンは、バンドがアンコール パフォーマンスを紹介する際に、グワーと共にステージに何度か登場した。ホリストンのキャスト全員がステージ上で「殺害」され、米国でのいくつかの公演でグワーの世界のウジ虫と肉挽き機の両方に食べられた。2014年 3 月にブロッキーがヘロインの過剰摂取で死亡したとき、グリーンはホリストンの 3 シーズン目の脚本を書いていた。

カンナビス・コープスのギタリスト、ブレント・パーガソンは、2012年後半に故コリー・スムートの後任としてプストゥルス・マキシマスという名義で活動を開始し、^[38] AVクラブのビデオでバンドのメンバーとして初めて登場し、カンサスの1976年のヒット曲「キャリー・オン・マイ・ウェイワード・サン」のカバーを演奏した。 ^[39] 2013年9月、グワールの13枚目のスタジオアルバム『バトル・マキシマス』がリリースされた。^{[40]このアルバムのプロモーション活動には、}ビリー・オーシャンの「ゲット・アウトタ・マイ・ドリームス、ゲット・イントゥ・マイ・カー」とザ・フーの「ババ・オライリー」をグワールがカバーしたビデオや、 ^[41]マイク・チリアンとグワールがプロデュースした一回限りのファニー・オア・ダイの アニメ『ジ・アニメイト・テイルズ・オブ・グワール』などがある。^[42]

2014年3月23日、デイブ・ブロッキー（50歳）がバージニア州リッチモンドのアパートでルームメイトに死亡しているのが発見された。^[43]死因は後にヘロインの過剰摂取と確認された。^{[44] [45]}ブロッキーの死により、この集団は創設メンバーのアーティストやミュージシャンを失った。

グワー・アンド・ザ・スレイブ・ピットの生き残ったメンバーはビデオ声明を発表し、将来の才能を奨励し、ブロッキーの作品を保存するための慈善基金であるデビッド・ブロッキー財団の設立を発表した。財団の最初の目標は、グワーの元フロントマンに敬意を表す場所を提供するために、リッチモンドに彼の記念碑を建てることだった。^[46]元ベーシストで、オリジナルのビーフケーキ・ザ・マイティであるマイク・ビショップは、ハダズ湖で行われた第5回グワー・BQで、ブロッキー抜きで初めてのパフォーマンスをボーカルとしてバンドに復帰した。^[47]パフォーマンスの前日には公開追悼式が行われ、^[48]シンガーが演じたオーデラス・ウルングスの役にはバイキングの葬儀が行われた。

グワーは翌月シカゴで行われたライオット・フェストに出演し、キム・ディラ演じる新キャラクターのヴァルバトロンとともに2014年12月にツアーに戻った。^{[49] [50] [51]}また、彼らはAVクラブのビデオにも再び登場し、ペット・ショップ・ボーイズの「ウエスト・エンド・ガールズ」のカバーを演奏したが、ジム・キャロルの「ピープル・フー・ダイド」に切り替えた。これは、グワーの亡くなったコリー・スムート、デイヴ・ブロッキー、その他の友人たちへのトリビュートだった。^[52]キム・ディラは2014年末にバンドから解雇された。 ^[53] 2016年10月、グワーは創設メンバーであり長年のボーカリストであるブロッキー抜きで初のアルバム『ザ・ブラッド・オブ・ゴッズ』をリリースした。[ 54 ^{] [55]}

2015年1月、バージニア州リッチモンドのジャクソン・ワード地区にGwarBar（GWARbarと表記）がオープンした。 ^[56] マイク・ダークスと、リッチモンドの「2014年レストラン経営者オブ・ザ・イヤー」のトラビス・クロクストンがこの高級ダイブバーを共同所有している。エグゼクティブシェフも務めるダークスは、ヘッドシェフのジェレミー・デュトラと協力してレストランのメニューを作成した。バンドのウェブサイトでは、このバーを「地元のパンクメタルマニアからロックスター、ビジネスマン、有名シェフ、飢えたアーティストまで、あらゆる人の要望に応える、食べ物と飲み物のファンタジーランド」と表現している。^{[57] 2020年5月29日、レストランは}COVID-19パンデミックの影響で2か月間店内飲食を閉鎖した後、長い間計画されていた屋外ビアガーデンをオープンした。

2019年2月、ジェイミソン・ランドがバンドを脱退し、ケイシー・オーが再びビーフケーキの役に復帰した。翌年、リミックスとリマスターが施された『スカムドッグス・オブ・ザ・ユニバース』 30周年記念盤がリリースされ、リリース当日にバンドは記念再結成コンサートを放送し、アルバム全曲を初めて演奏した。「スカムドッグスXXXライブ」と名付けられたこのコンサートは、グワーの共同設立者であるハンター・ジャクソンが2000年に脱退して以来、初めてバンドと直接仕事をした機会となった。^{[58] [59]}

2021年5月には、以前にリリースされた曲のアコースティックバージョン4曲を収録した限定版ピクチャーディスク『The Disc with No Name 』がリリースされた^。[60]バンドは共同創設者のハンター・ジャクソンをフィーチャーしたスカムドッグス30周年記念ツアーに乗り出し、^[61]スカムドッグスXXXライブコンサートアルバムをリリースした。 ^[62] 2022年6月3日、Gwarは15枚目のスタジオアルバム『The New Dark Ages 』をリリースし、 Z2 Comicsからグラフィックノベル『Gwar in The Duoverse of Absurdity 』もリリースした。 ^[63] 2023年7月、GwarはNPRのTiny Desk Concertに出演した。バンドは最後の曲をオーデルス・ウルングスに捧げた。^[64] 2023年11月5日、パーガソンは11年間のメンバーだったバンドからの脱退を発表し、円満な退団であり、引き続き舞台裏で何らかの形で関わっていくと述べた。^[65

2023年11月21日、バルサック・ザ・ジョーズ・オブ・デスは『 Gwar Must Die』と題したグワール映画の共同脚本を担当していると発表した。^[66]

2024年2月29日、トミー・ミーハン（スクイッド・ピッサーとキャンサー・クライスト）がツアーラインナップに加わり、プストゥルス・マキシマスとしても知られるブレント・パーガソンに代わってリードギタリストに就任することが発表された。^[67]

2009年から2016年まで、グワーはバージニア州リッチモンドで「グワーBQ」という毎年恒例のフェスティバルを主催した。このフェスティバルはバーベキュー、ロックンロールの屋台、お化け屋敷のようなもの（「ボハブ」が訪れて吐き出され血をかけられる^[68]）、ライブミュージックを誇っていた。リッチモンドの天然ウォーターパーク、ハダズ湖で開催されたグワーBQは、クラッチ、ダウン、デッド・アース・ポリティクス、キャンサー・バッツ、ザ・ディッキーズなどのバンドを招いてすぐに人気のイベントに成長した。^{[69]デイブ・ブロッキーの死後初めてとなった2014年のグワーBQでは、ブロッキーが演じたオーデルス・ウルングスのキャラクターに}バイキングの葬儀が行われ、ステージ衣装がハダズ湖の火葬場で焼かれた。^[70]

Gwar は何かの頭文字をとったものだという様々な説明があるが (「なんてひどい騒音なんだ」など)、^{[1]バンドのメンバーは一貫して、文字は何の意味も表していないと述べている。Slave} Pit Inc.の公式ウェブサイトによると、Gwar はバンドが元々 Death Piggyのオープニングで使用していた名前である「Gwaaarrrgghhlllgh」の短縮形である。

• マイク・ダークス (バルサック・ザ・ジョーズ・オブ・デス) – リズムギター (1988年～現在)
• ブラッド・ロバーツ (ジズマック・ダ・グーシャ) – ドラムス (1989–現在)
• マット・マグワイア (Sawborg Destructo) – 共同リードボーカル (1994–1996、2009–現在)
• ボブ・ゴーマン (ボーンスナッパー) – バックボーカル (1995–1996、2014–現在)
• マイケル・ビショップ( Blöthar the Berserker ) – リードボーカル (2014年現在)、 ( Beefcake the Mighty ) – ベース、バックボーカル (1987年 - 1993年、1998年 - 1999年)
• ケイシー・オール（ビーフケーキ・ザ・マイティ） – ベース、バックボーカル（1994年～1997年、1999年～2002年、2008年～2011年、2019年～現在）
• トミー・ミーハン（グロディウス・マキシマス） - リードギター、バックボーカル（2024年現在）

• ベン・ユーバンクス（ジョニー・スラットマン） - ボーカル（1984）
• デイヴ・ブロッキー（オーデルス・ウルングス） - リズムギター（1984年 - 1986年）、ボーカル、ベース（1986年 - 2014年、2014年死去）^[71]
• ジョー・アンナルマ (ジョーイ・スラットマン) – ボーカル (1985–1986)
• ドン・ドラクリッチ (スリージー・P・マティーニ) – バックボーカル (1986–1995、2017)
• ダニエル・スタンペ（スリメンストラ・ハイメン） - ボーカル、火吹き、火のダンサー（1988年 - 2000年、2002年）
• チャック・ヴァルガ (Sexecutioner) – ボーカル (1986–1996、2000–2002、2014–2017)
• ハンター・ジャクソン (Techno Destructo) – ボーカル (1984–1987、1990–1999)
• キム・ディラ（ヴァルバトロン） - ボーカル（2014）^[72]

• ラス・バホルスキー (ミスター・マジコ) – リードギター (1984)
• ロン・カリー (スティーブン・スフィンクター) – リードギター (1985–1986)
• グレッグ・オッティンガー (コーネリアス・カーネイジ) – リードギター (1986–1987)
• スティーブ・ダグラス（バルサック・ザ・ジョーズ・オブ・デス） - リズムギター（1987年 - 1988年）
• デューイ・ロウェル (フラッタス・マキシマス) – リードギター (1987–1991)
• ピート・リー (Flattus Maximus) – リードギター (1992–1998)
• ティム・ハリス (Flattus Maximus) – リードギター (1998–1999)
• ザック・ブレア(Flattus Maximus) – リードギター (1999–2002)
• コリー・スムート（フラッタス・マキシマス） - リードギター（2002年 - 2011年、2011年死去）^[73]
• ブレント・パーガソン（プストゥルス・マキシマス） - リードギター、バックボーカル（2012年 - 2023年）

• クリス・ボプスト (バルサック) – ベース (1984–1987)
• トッド・エヴァンス (ビーフケーキ・ザ・マイティ) – ベース (2002–2008) ^[74]
• ジェイミソン・ランド（ビーフケーキ・ザ・マイティ） – ベース、バックボーカル（2011–2019）

• ショーン・サムナー – ドラムス (1984; 1996年死去)
• ジム・トムソン (ハンス・スフィンクター /ハンス・オリフィス) – ドラム (1985–1987, 1989)
• ロブ・モズビー (ニップルス・エレクタス) – ドラム (1987–1988)
• ピート・ルクター (リー・ベアト) – ドラムス (1989)

• ハロー（1988）
• スカムドッグス・オブ・ザ・ユニバース（1990）
• アメリカは破壊されなければならない(1992)
• トイレの地球（1994）
• ラグナロク（1995）
• 混沌のカーニバル（1997）
• すべてを殺して(1999)
• 暴力が到来(2001)
• ウォー・パーティー（2004）
• 地獄の向こう側(2006)
• ラスト・イン・スペース（2009）
• ブラッディ・ピット・オブ・ホラー（2010）
• バトル・マキシマス（2013）
• 神の血(2017)
• 新たなる暗黒時代（2022）

グワーはグラミー賞に2度ノミネートされたが、アニー・レノックスとナイン・インチ・ネイルズに敗れた。

• 『ファルス・イン・ワンダーランド』 –最優秀長編ミュージックビデオ賞、 1993年（ノミネート）。アニー・レノックスに敗れた。
• 「SFW」 – 1996年ベストメタルパフォーマンス（ノミネート）。ナイン・インチ・ネイルズに敗れる。

2014年、グワールはサウンドウェーブ・ミュージック・フェスティバルで、ウルングスが当時の首相トニー・アボットの人形の首を切り落とし、人形が観客に偽の血を吹きかけるシーンを演出したことで非難を浴びた。また、エリザベス2世女王の人形の乳房を切り落としたことでも非難を浴びた。^[75]

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