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| ワイルド90 | |
|---|---|
 DVDカバー | |
| 監督 | ノーマン・メイラー |
| 著者 | キャストによる即興 |
| 制作： | ノーマン・メイラー |
| 主演 | ノーマン・メイラー バズ・ファーバー ミッキー・ノックス |
| 撮影 | DA ペネベーカー |
| 配布元 | 株式会社シュプリームミックス |
発売日 |
|
実行時間 | 90分 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
『ワイルド90』は、アメリカの小説家ノーマン・メイラーが監督・製作し、主演も務めた1968年の実験映画である。この映画は、ノーマン・メイラー、バズ・ファーバー、ミッキー・ノックスの3人の友人が、マンハッタン南部の荒れ果てたアパートで酒を飲んだり、騒いだり、喧嘩したりする様子を描いた。ギャングのふりをした3人は、ピストルやマシンガンなどの小道具で遊ぶ。 [1]メイラーが初めて映画製作に取り組んだこの作品は、16ミリカメラで撮影され、磁気録音テープに録音された。 [2]
プロット
マフィアのギャング三人組、プリンス（ノーマン・メイラー）、カメオ（バズ・ファーバー）、トゥエンティ・イヤーズ（ミッキー・ノックス）は倉庫に隠れている。彼らは銃と酒で身を隠し、冗談を言い合ったり、下品な言葉で言い争ったりして時間をつぶしている。しかし、世間から孤立するにつれ、彼らの飲酒と口論は激しくなる。彼らの前に、吠える犬を連れた男（プリンスが吠え過ぎると犬は黙る）と二人の女性が短時間現れ、そのうちの一人が自殺したプリンスにナイフを渡す。警察が倉庫に到着し、ギャング三人は連行される。[3]
生産
ワイルド90はノーマン・メイラーが初めて映画を作ろうとした作品である。この映画の構想は、メイラーと彼の小説『ディア・パーク』のオフブロードウェイ版に出演していた数人の俳優が、ギャングのふりをする演技ゲームに参加したときに生まれた。バズ・ファーバーはこの映画の誕生について次のように語っている。「 『ディア・パーク』の上演中、ノーマン、ミッキー、そして私はトンプソン通りとフォース通りにあるチャールズ4世レストランで遊んでいた。そこで映画『ワイルド90』の構想が生まれたんだ。みんなとても面白くて、映画よりもずっと面白かった。お互いを罵り合い、それぞれがもっと言い返した。それを映画にすべきだと言ったのはノーマンで、私はリーコックとペネベーカーを提案したんだ。」[4]
タイトルの「ワイルド90」は、深刻な問題に陥ったことを意味するマフィアの俗語に由来していると言われています。[5]
メイラーは『ワイルド90』の製作費として1,500ドルを私財で投じた。ドキュメンタリー映画監督のD・A・ペネベーカーが撮影監督を務め、 16mmの白黒フィルムで撮影した。製作は4夜連続で行われ、映画全体はメイラーと出演者による即興で行われた。その結果、台詞には異常に汚い言葉が多くなり、メイラーは後に『ワイルド90』は「これまでに作られたどの映画よりも卑猥な表現が繰り返され、蔓延している」と主張した。[3]
プエルトリコのボクサー、ホセ・トーレスが吠える犬を連れた男の役で登場し、ビバリー・ベントリー（メイラーの妻）がナイフを持った女性の役で登場する。メイラーは撮影中に撮り直しを許可しなかった。[3]
メイラーは最終的に150分の映画を制作したが、編集により90分に短縮された。[3]制作中の技術的な問題により、映画のサウンドトラックの約25%がくぐもった音になっている。メイラーはサウンドトラックの問題部分を再度ダビングすることを拒否し、後にこの映画は「みんながジョックストラップを通して話しているように聞こえる」と冗談を言った。[5]
リリース
ペネベーカーは、サウンドトラックに問題があるとして、ワイルド90を劇場公開しないようメイラーを説得しようとした。 [5]メイラーはその提案を無視し、自ら映画を配給することで前進した。彼はこの映画を大々的に宣伝し、エスクァイア誌に掲載されたこの映画に関する自画自賛のエッセイを書いた。[6]
受付
『ワイルド90』のレビューは圧倒的に否定的なものでした。
レナータ・アドラーはニューヨーク・タイムズ紙に寄稿し、次のように述べている。「この作品は、現代において最も愛情深く、寛容で、究極的には見下し、破壊的な観客の寛容さにも依存している。死んだ形式、役に立たない慣習、無意味な抑制との戦いは終わったか、もはや面白くない。限界、生きた形式、より厳しい経済という点での突破口が今や開かれている。メイラーが常に伝えようとしてきた切迫感こそが、ちょっとした芸術のためにこれほど長々とした話を読み進めることを不可能にしているのだ。」[7]
ロバート・シンガーのレビューでは、台本のないセリフが映画のリアリティに貢献していると指摘している。『ワイルド90』は典型的なギャング映画ではなく、ギャング主義を遊び心たっぷりに再主張した作品である。彼は、制作上の制限にもかかわらず、『ワイルド90』は1960年代の他のアンダーグラウンド映画と並んで「実験的なアメリカ映画の独立制作の伝統」の一部として解釈されるべきだと述べている。[8]
ロバート・ハッチは、ザ・ネイション紙でこの映画を批評し、この映画は「とりとめがなく、反復的で、支離滅裂で、不適切」であると述べた。[9] スタンレー・カウフマンは、ザ・ニュー・リパブリック紙で「メイラーがカメラの前にいる間ずっと酔っていたとは言えない。ただ酔っていたことを願うだけだ」と述べた。[10]
メイラーは否定的な批評に対して、オリジナルの劇場ポスターにそれらを掲載することで対応した。[11] 『ワイルド90』は商業的には失敗だったが、メイラーはその後、さらに2本の即興実験映画『Beyond the Law』（1968年）と『Maidstone』（1970年）を制作した。 [12]
参照
参考文献
引用
- ^ シンガー、ロバート（2016年秋）。「ノーマンの演技/ノーマンの演技：破壊的な物語としてのワイルド90」。メイラーレビュー。10 ：160。
- ^ メーラー、ノーマン（2009年秋）。「Some Dirt In The Talk」。メーラーレビュー。3 ：447。2018年12月6日閲覧。
- ^ abcd 「Wild 90」。Time Magazine。1968年1月12日。2007年10月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ マンソ1985年、440頁。
- ^ abc ディアボーン1999年、233ページ。
- ^ メドヴェド1980、71ページ。
- ^ アドラー、レナータ (1968-01-08). 「スクリーン: ノーマン・メイラーのメイラー」.ニューヨーク・タイムズ. p. 33.
- ^ シンガー、ロバート（2016年秋）。「ノーマンの演技/ノーマンの演技：破壊的な物語としてのワイルド90」。メイラーレビュー。10 ：158。
- ^ ロバート・ハッチ (1968年2月5日). 「映画（有料アクセス必要）」. The Nation.
- ^ メドヴェド1980年、72ページ。
- ^ Akiva Gottlieb (2007 年 7 月 18 日)。「ノーマン・メイラー、作家」。The Jewish Daily Forward。
- ^ メドヴェド1980、74ページ。
文献
- アドラー、レナータ (1968 年 1 月 8 日)。「ザ スクリーン: ノーマン メイラーのメイラー: 『ワイルド 90』、作家ボウズのもう一つの広告」。ニューヨーク タイムズ。映画レビュー。2017 年 9 月 22 日閲覧。
- ボズング、ジャスティン（2017）。「存在と無を視覚化する：メイラーとゴドーの出会い」。ノーマン・メイラーの映画：映画は死のようなもの。ニューヨーク：ブルームズベリー・アカデミック。pp.51-64。ISBN 9781501325519。
- ディアボーン、メアリー V. (1999)。メイラー伝記。ボストン: ホートン・ミフリン。ISBN 0395736552。
- マンソ、ピーター（2008年）。メイラー：彼の生涯と時代。ニューヨーク：ワシントンスクエアプレス。ISBN 9781416562863. OCLC 209700769.
- マッキンリー、マギー (2017)。「メイラーがマッチョ主義を問いただす： 『ワイルド 90』と『なぜベトナムにいるのか』における自己反省的な論評」。ジャスティン・ボズング (編) 『ノーマン・メイラーの映画：映画は死のようなもの』。ニューヨーク：ブルームズベリー・アカデミック。pp. 65–76。ISBN 9781501325519。
- メドヴェド、ハリー; メドヴェド、マイケル (1980)。ゴールデンターキー賞。ニューヨーク: ペリグリーブックス。pp . 71、72、74。ISBN 0-399-50463-X。
- 「ノーマン・メイラー：「誰でも長編映画を作れる」「バラエティ誌、1967年12月27日、5、16ページ」
外部リンク
- インターネット映画データベースのワイルド90