自分用の広告

自分用の広告

初版の表紙
著者	ノーマン・メイラー
言語	英語
ジャンル	様々なジャンルのコレクション、自伝
公開済み	1959
出版社	ハーバード大学出版局
出版地	アメリカ合衆国
番号	0-674-00590-2

『広告』はノーマン・メイラーによる小説、随筆、詩、断片を集めたオムニバス集で、メイラーが「広告」と呼ぶ自伝的解説が添えられている。 ^[1] 『広告』はメイラーが『裸者と死者』で名声を確立し、その後『バーバリー海岸』（1951年）や『鹿公園』 （1955年）があまり好評を得られず挫折した後、1959年にGPパトナムズ・サンズから出版された。 『広告』は混沌としながらも、遠慮なく反抗的で、しばしば滑稽ではあるが、メイラーの成熟した作風の始まりを示している。 ^[2]

『広告』はカウンターカルチャー、政治、性の解放に新たな関心を寄せており、メイラーが執筆した数十冊の本の中でも重要な本であり、威勢のいい反体制作家としての彼のペルソナを作り上げ、「個人の勇気と美徳と文学的成長と熟達との間の関係の網」を探求するのに役立ちました。 ^[3]そしてメイラーにとって「自分が文学界の王者であることを宣言するもの」となりました。 ^[4]当初の売り上げはささやかなものでしたが、『広告』はアルフレッド・ケイジンとアーヴィング・ハウ、ニューヨーク・タイムズ・ブック・レビュー、パルチザン・レビュー、ヴィレッジ・ヴォイスなどから多くの好意的なレビューを受けました。^[5]

このセクションでは、本書の 2 つの目次について説明します。最初の目次では、本書の内容を時系列順にリストし、2 番目の目次では、フィクション、エッセイ、インタビューなどのジャンルに基づいて作品を分類します。メイラーは、本書の中で最高の作品であると考えている作品をリストしています。それは、 「ヨガを学んだ男」、「白人の黒人」、「彼女の時代の時間」、「行き止まり」、「出口での私自身への広告」です。

メイラーは、36 歳にして、自分の著作、他の作家、そして国の現状について読者に見解を述べています。彼は、自分の作品、現在および将来の作品が、同じ職業に就く人々に重要な影響を与えると考えています。この短編小説、短編小説、エッセイ、広告を集めたコレクションをまとめることで、彼は自分の主張を述べ、長年にわたり作家としてどのように成長してきたかを示しています。彼はキャリアの中でアーネスト ヘミングウェイの影響を受けたこともありますが、成長しなかった作家としてこの作家を指摘しています。「ヘミングウェイは常に考えることを恐れ、少しでも人気を失うことを恐れていました...そして彼の言葉は、私の反逆世代の最高の人たちにはまったく考えさせません。」彼は、この世代は「ローマ帝国の最悪の時代よりも腐敗した」世界で育ったと考えています。それでも、彼はヘミングウェイが自分の作品の価値を理解し、自分の個性を自分の本に豊かにするために戦ったことを高く評価しています。作家の個性は、読者が彼の作品にどれだけ注意を払うかを決定する可能性があるとメイラーは指摘しています。 「自分の作品を保存し、より多くの読者に届ける方法は、自分自身を宣伝することです。」

このセクションには、メイラーがハーバード大学の学生だったときに書かれた初期の作品が含まれています。メイラーは、このセクションの作品に特に誇りを持っているわけではないと認めていますが、初期の作品に興味のある読者のために含めました。このセクションの作品は次のとおりです。

• 『天国の計算』の広告- 著者は、『天国の計算』は若い作家として戦争が実際にどのようなものかを想像する試みであると書いています。
• 天国の計算(短編小説) - 第二次世界大戦中の太平洋戦域を舞台に、敵軍に圧倒的に数で劣勢に立たされた 5 人のアメリカ兵が、いかなる犠牲を払ってでも近くの海岸道路の支配権を維持するよう命令を受けます。
• 「世界で最も偉大なもの」の広告 - この短編小説の説明で、メイラーは、この小説が1941 年にStory誌のコンテストで 1 位を獲得したと書いています。それでも、後年この小説を読むのは恥ずかしいものでした。後から振り返ってみると、この小説に唯一救いとなる点は、そのテンポの良さです。
• 「世界で最も偉大なもの」（短編小説） - 金欠で飢えた放浪者のアル・グルートは、雨の夜、食堂で出会った2人のペテン師を出し抜こうとする。
• 「Maybe Next Year」の宣伝 - 作者は「Maybe Next Year」の散文はサリンジャー風だと述べているが、インスピレーションは実際にはフォークナーから来ているという。この物語の執筆のわずか1か月ほど前に、メイラーは『響きと怒り』を読んでいた。
• 「来年かも」（短編小説） - 大恐慌時代を舞台に、お金のことで両親が頻繁に喧嘩する中、9 歳の少年が自宅近くの森や草原に逃げ込みます。

2 番目のセクションでは、ベストセラー小説『裸者と死者』に続く名声と悪評を維持することを願ってメイラーが書いた短編小説を取り上げます。

• 「二度目の自己宣伝」 - 陸軍での任務を終えたメイラーは、全時間を『裸者と死者』の執筆に費やした。この小説は、彼が想像していた以上に大成功を収めた。しかし、この成功を再び実現できるかどうかという疑問が生じた。ある意味では、『バーバリー ショア』を書くことで、その疑問を回避しようとしていたのかもしれない、と彼は書いている。
• 『バーバリー ショア』からの抜粋- 第二次世界大戦の退役軍人マイケル ラヴェットはブルックリンの下宿に引っ越し、小説を書こうと計画します。下宿で、彼はそこに住む他の登場人物を観察し、交流します。
• 「三番目の自己宣伝」 - 『裸者と死者』はタイミングが良かったとメイラーは書いている。みんなが長編戦争小説を待ち望んでいたときに出版された。『バーバリー ショア』はタイミングが悪かった。当時のメディアはアメリカを貞潔、規則正しさ、安全に戻すことに興味があるようだった、と彼は書いている。メイラーは、この小説が受けた悪いレビューをいくつか挙げている。その批判により、著者は短編小説に目を向けるようになった。
• 「3つの戦争物語」の広告 - メイラーは、同じ方法を使って数週間で10の短編小説を書いたと述べている。彼は朝に書き始め、その日のうちに書き終えるか、あるいはそのアイデアを諦めた。彼は、その物語に大きな誇りは感じていないと書いている。
• 「ペーパーハウス」 - 第二次世界大戦が終わり、ニコルソンと彼の疑似友人ヘイズは、日本の小さな都市に一団の男たちとともに駐留していた。二人は芸者屋に頻繁に出向くが、ニコルソンはヘイズの常連芸者との付き合いを切望していた。
• 「男たちの言葉」 - 自信のない GI のサンフォード カーターは、コックになるまでは軍隊でまったく無価値だと感じていました。最初は仕事に満足していた彼は、仲間の兵士たちの承認を得るためにあらゆる手段を講じます。しかし、仲間たちが彼の努力に無関心になると、彼は自分のために立ち上がらざるを得なくなります。
• 「死んだグック」 - フィリピン人男性であるグックのグループを助ける兵士たちのグループについての短編小説。グックは兵士たちを、日本兵に殺された部下の一人を探す旅に連れて行きます。兵士の一人であるブロディはグックを憎んでおり、最後に彼らがそれほど悪くないことにようやく気づくまで、死んだグックのことを気にかけません。
• 「The Notebook」の広告 - 作者は「The Notebook」が初めて The Cornhill 誌に掲載されたときのことを語っています。メイラーは、この物語について多くのコメントを受け取ったこと、そしてこの物語がイギリスの新聞に掲載された彼のすべての物語の中で最も多くのコメントを集めたことについて書いています。また、この物語を 1 時間で書き上げたこと、そして読者の一部から批判を受けたことについても書いています。
• 「ノートブック」 - 物語は若い作家とその恋人に焦点を当てています。二人は散歩に出かけ、恋人にまったく注意を払わない作家について口論を始めます。彼が注意を払う唯一のものは、将来の作品のアイデアをすべて書き留めるノートブックです。これが今度は大きな問題を引き起こし、女性は作家をノートブックと二人きりにして去りますが、彼はその女性が自分にとってどれほど大切な存在であるかに気づきます。
• 「ヨガを学んだ男」の広告 - この「ヨガを学んだ男」の広告で、メイラーはこの作品を 8 部作の小説のプロローグとして計画していたことを語っています。彼は登場人物を各部で異なる年齢で登場させたいと考えていました。最初の部「The Deer Park」を書き終えた後、彼は 8 部作の小説は無理だと気づき、「ヨガを学んだ男」をプロローグとして 1 部作に落ち着きました。
• 「ヨガを学んだ男」 ( 『ディア・パーク』のプロローグとなった短編小説) - 「ヨガを学んだ男」は、サム・スロヴォダという男とその妻エレノアについての物語です。サムとエレノアは、自分たちの性生活について常に不安を抱えています。彼らの友人が古いポルノ映画を見つけ、みんなでスロヴォダ家の家に集まってそれを見ます。その後、友人たちは帰り、エレノアとサムは関係を持ちますが、サムは自分がすべてを正しくやっているかどうか常に考えすぎています。結局、サムはストレスがたまり、翌日精神分析医に会ったときに、すべてを説明しなければならないと悟ります。
• 「3 つの政治作品」の広告 - この広告では、メイラーが 1951 年と 1952 年にパルチザン レビューのシンポジウムで初めて発表した作品について語っています。「西部防衛の意味」と「デイビッド ライスマンの再考」は、彼が語る 2 つの作品です。メイラーは、2 つの作品の書き方の違いについて言及しています。
• 「私たちの国と私たちの文化」（パルチザン・レビュー・シンポジウム） - メイラーは、作家が戦争作家として尊敬されていなかったこと、そしてこのシンポジウムの間、多くの作家が疎外感を感じていたことについて論じています。彼は、作家がその日よりも疎外されたことはなかったかどうかについて語っています。メイラーはまた、当時の文学史が主に新しい若い作家によって生み出されたことについても論じています。
• 「デイヴィッド・リースマン再考」 - リースマンの『個人主義再考』に対するメイラーの書評。メイラーは、自分がこれまで目にした唯一の他の書評、1954 年のグランヴィル・ヒックの書評について語っています。書評全体を通して、メイラーはリースマンの作品を批評し、実際に印象的だった作品とまったく退屈だと思った作品について語っています。
• 「西側防衛の意味」 - メイラーは西側防衛について、またそれが西側諸国の滅亡の究極的な原因であったと信じている理由について考えを述べています。メイラーは帝国主義と独占資本主義について論じています。メイラーは社会主義世界を実現するために何が必要かについて語っています。

3 番目のセクションは、タイム、ニューズウィーク、ワンに寄稿されたメイラーの著作から構成され、ビレッジ ボイスに寄稿されたいくつかのコラムで終わります。このセクションの主な特徴は次のとおりです。

• パート 3 の広告 - このセクションにある記事と小説は、メイラーにとっては最悪の作品の一部です。しかし、メイラーは、執筆中に個人的な成長を経験したため、このセクションに含めたと述べています。
• 「同性愛者の悪役」の広告 - 1950 年代、メイラーはOne - the Homosexual Magazineに記事を書くよう依頼されました。何ヶ月もその状況を避けた後、彼はついに腰を据えて「同性愛者の悪役」を執筆しました。
• 「同性愛者の悪役」 - メイラーは、同性愛者に対する以前の偏見的な意見が数年の間に徐々に変化したと述べています。彼はこれらの変化をドナルド・コーリーの『アメリカの同性愛者』^[6]と、同性愛者の隣人と友達になったことによるものだと考えています。
• 自分への 4 番目の宣伝: The Deer Parkの最終稿- メイラーの 3 番目の小説は、極度に下品で猥褻であるとして、当初はライナーハート & カンパニーに却下されました。この小説は最終的にGP パトナムズ サンズによって出版されました。The Deer Park はメイラーによって徹底的に編集されましたが、メイラーは編集プロセスの背後にある動機がマリファナやその他の薬物であると認識していました。
• ライナーハート版とパットナム版『ディア・パーク』からの抜粋3つ^[7] -
  • ライナーハートページ証明:
    • (1～3 ページ) - 元空軍兵士のセルギウス・オショーネシーが南カリフォルニアの町デザート・ドールに到着。
    • (134-8 ページ) - テピスは、恋人のルルがかなり気まぐれで、気が散りやすいと描写しています。しかし、彼女は仕事でも寝室でも落ち着いた自制心を保っています。
    • (277 ページ) - テピスはボビーという名前の若い女の子に性的な賛辞を送っています。
  • パトナム版で見つかった変更点:
    • (1～3 ページ) - メイラーは、オショーネシーが孤児だったことに言及することで、オショーネシーの過去についてさらに詳しく述べています。また、バンガローがかなり親密な場所であるという概念も削除しています。
    • (134-9 ページ) - メイラーはテピスのルルに対する認識を変えています。以前の草稿では、彼はテピスをルルに欠点を見つけられない人物として書いていました。しかし、ここでテピスはルルをうぬぼれが強くて甘やかされた人物として描写し、ルルが彼を無視したために喧嘩をしたとしています。しかし、彼はルルが素晴らしい恋人であるという理由だけでそれらの欠点を無視しています。
    • (284 ページ、以前は 277 ページ) - この版では、メイラーは一人称視点から三人称視点に切り替えました。また、ボビーを表現するために、ダーリンやエンジェルなどの愛称も追加しました。
• 2 つのレビュー: TimeとNewsweek - Time – 「愛のバケツの中の愛」— The Deer Park は、韓国の村にナパーム弾を投下したことでトラウマとインポテンツを経験した、医療上の理由で除隊となった空軍のセルギウス・オショーネシーについての物語です。彼は執筆を希望し、砂漠のギャンブル リゾート Desert D'Or で時間を過ごすことにしました。The Deer Park は男女ともに過度に性的な内容になっています。女性たちはメイラーのThe Naked and The Deadに登場する下品な少年たちを彷彿とさせます。Newsweek – 「ノーマン メイラーの絶望」— The Deer Park は、アメリカ国民の大衆の道徳的混乱と絶望を研究したものです。メイラーは、幻滅のさまざまな色合いと、性的魅力を愛情ではなく義務として期待する病的な状態の中で、熟練した経験を示しています。メイラーの小説は、この世の誘惑の中で欲望に屈し、精神を失ったあらゆる場所の人々について語っています。
• 4 回目の自己宣伝への追記 - 『The Deer Park』の最終編集後、メイラーは数人の著名な作家にコピーを送ってこの小説を宣伝しようとしました。反応がなかったため、メイラーは恥ずかしさを感じました。彼は、この経験が、大胆さ、中途半端な作品、バランスの取れていない英雄的行為、そして彼の中に少なからず存在する暴力の新しい時代への動機となったと主張しました。
• 69 の質問と回答の広告 - メイラーは、 『ディア パーク』が発売されてから約 1 か月後、友人でインディペンデント紙の編集者であるライル スチュアートが、インタビューのための 69 の質問のリストを送ったと述べています。彼は、マリファナを吸った脳で質問に答える前に、その質問にざっと目を通したと主張しています。彼は、インタビューの早い段階でヘンリー ミラーについて愚かな発言をしたことを一度謝罪しました。また、彼は当初、『ディア パーク』がベストセラーになるという自信を持って質問に答えていたという事実を予期していました。しかし、この自信は、インタビューがヴィレッジ ヴォイス紙に掲載されたときに、複雑なナルシシズムに変わりました。
• 「69の質問と回答」（ライル・スチュアート氏へのインタビュー）
• 5番目の自己宣伝 - マリファナ将軍: メイラーは、1950年代にダン・ウルフ、^{[8]エドウィン・ファンチャー、そして彼自身によって}ヴィレッジ・ヴォイスが誕生したことについて書いています。また、彼はマリファナを自分の秘密兵器だと考えていると述べています。
• The Village Voiceの最初の 3 つのコラム - メイラーは小説家の違いについて論じています。彼は、優れた小説家はさまざまな精神的な問題を抱えていると述べています。彼は続けて、The Voice が当初否定的なフィードバックを受けたと述べています。
• 最初の 3 列への追記 - Mailer には、列から削除された内容の例がリストされています。
• ヴィレッジ・ヴォイス：コラム 4 ～ 17 - メイラーはコミュニケーション、パロディ、真実について論じています。ロバート・リンダースなどの友人が自分の人生にどのような影響を与えたかについて論じています。リンダースの作品を一文ずつ分析しています。また、アーネスト・ヘミングウェイと戯曲『ゴドーを待ちながら』についても論じています。この作品は見たことも読んだこともありませんが、多くのレビューを読んでいます。
• コラム終了の告知と公示 - コラムをやめた後、メイラーは『ゴドーを待ちながら』を読んだことと、演劇を見に行ったことについて語っています。
• 『ゴドーを待ちながら』に関する公示- メイラーは、最後のコラムでベケットの戯曲をインポテンツへの詩と表現したことを公に謝罪しました。メイラーは、この戯曲の登場人物の一部について論じています。そして、ベケットが何を言おうとしていたのかを分析しています。

第 4 セクションでは、メイラーはビート ジェネレーションの文化運動を批判し、1920 年代から 1950 年代にかけて流行とは具体的に何を意味するのかを問いかけます。このセクションは、非常に物議を醸したエッセイ「The White Negro」とともに、次のような一連の広告、やり取り、インタビュー、エッセイで構成されています。

• 6 番目の自分への広告 - 「6 番目の自分への広告」では、メイラーは執筆を中断した経緯と、どのようにして執筆を再開したかについて語っています。メイラーは、ジャーナリストとして一流だったライル スチュアートの助けを得ました。メイラーは、執筆を中断した後の最初の執筆について、またフォークナー、ウィリアム ブラッドフォード、エレノア ルーズベルトなどの他の作家から受けたアドバイスについて語ります。
• 白人黒人- 「白人黒人」は、1957 年夏の Dissent 誌で初めて発表された物議を醸した作品です。この作品は、1920 年代から 1950 年代にかけて、アフリカ系アメリカ人の文化を自分たちのものとして取り入れ始めた、ヒップスターとして知られる若い白人について語っています。全体を通して、メイラーは、ヒップスターがアフリカ系アメリカ人の文化をどのように取り入れ、この時期に自分たちをどのように認識していたかについて論じています。
• 「ヒップに関する考察」への注釈 - 「ヒップに関する考察」への注釈で、メイラーはジャン・マラカイとネッド・ポルスキーの間で交わされた、現代革命と神経症の他の治療法についてのやり取りについて語っています。また、彼は、このディセント誌の初版のタイトルが「ヒップスター主義に関する考察」だったときには、自分が選んだタイトルではなかったと述べています。
• 「ヒップに関する考察」 - 「ヒップに関する考察」では、ジャン・マラカイとネッド・ポルスキーがヒップスターとメイラーの「The White Negro」についての意見を語ります。メイラーはこの作品全体を通して彼らの考察やコメントにそれぞれ反応し、彼らの意見に同意するかしないかを論じます。
• 「ヒップスターとビートニク」（『ホワイト・ニグロ』への脚注） - 「ヒップスターとビートニク（『ホワイト・ニグロ』への脚注）」で、メイラーはヒップスターとビートニクの違いについて論じています。ヒップスターはより禅的であるのに対し、ビートニクはより感傷的である傾向があり、両者がいかにうまく共存できるかについて語っています。
• 「ヒップ、ヘル、そしてナビゲーター」の広告 - 「ヒップ、ヘル、そしてナビゲーター」の広告で、メイラーはリチャード・G・スターンとのインタビューについて語っています。彼は、このインタビュー中は疲れていたため、普段はしないような会話に突入したと述べています。また、これはおそらくこれまでで最も誠実なインタビューだったとも述べています。
• 「ヒップ、ヘル、そしてナビゲーター」 - 「ヒップ、ヘル、そしてナビゲーター」は、リチャード G. スターンによるメイラーへのインタビューです。この本の他のストーリーとは異なり、このインタビューはメイラーではなくスターンによって書かれています。スターンがインタビューを行い、メイラーに『The White Negro』や彼が手がけた他の作品、ヒップスター、そして彼の執筆スタイルについて質問します。このインタビューのオリジナルの録音テープは、シカゴ大学のハーパー図書館にあります。

このセクションでは、メイラーは、第二次世界大戦の哨戒任務の後に、本の最後の 3 つのセクションをどのように構成したかを説明しています。メイラーは、自分と同僚の哨戒隊員が待ち伏せ攻撃を避けようとしたのと同じように、これらのセクションを「読者を不必要に待ち伏せ」しないように構成しています。

• 「IT」の宣伝 - 短編小説「IT」の説明の中で、メイラーは、これが彼が書いた中で最も短い物語であると書いています。
• 「IT」（短編小説） - 兵士が機関銃の射撃により首を切断される。この物語は第二次世界大戦の始まりに関する講義から着想を得たものです。
• 「Great in the Hay」の宣伝 - メイラーは、ハリウッドの若く感受性の強い作家として短編小説「Great in the Hay」を書いた経緯を説明しています。この物語は、長年にわたり多くのパーティーで「俳優の小ネタ」として使われてきました。^[9]
• 「干し草の上で偉大」(短編小説) - 2 人のプロデューサーは、一方が他方よりも恋人として優れていることを除いて、あらゆる点で似ています。後者は、その違いが何であるかを突き止めようとします。
• 「マクドゥーガル アレイの守護聖人」の広告 - メイラーは、彼の短編小説「マクドゥーガル アレイの守護聖人」がニューヨーカー誌に拒否された経緯を説明しています。
• 「マクドゥーガル横丁の守護聖人」（短編） - この物語は、時間の経過を理解できない哲学者についてです。彼はあちこちをさまよい歩き、最終的に多くのホストから追い払われます。
• ニューヨークポストへの手紙の広告 - 著者は、映画「裸者と死者」の制作には一切関わっていないと主張している。 また、映画の制作責任者に本を売ったことについて後悔していると述べている。
• 「ニューヨークポストへの手紙」（手紙） - メイラーは、映画『裸者と死者』のプロデューサー、ポール・グレゴリーによる彼に対するいくつかの非難に反論している。
• 「マスメディアで殺人を犯す方法 - A」 - メイラーは、カナダ放送システムで放送するよう説得された経緯を説明しています。彼は、メディアがどのようにして健全な手法を使って大衆を洗脳するかを説明しています。
• 「マスメディアで殺人を犯す方法 - B」 - 「マスメディアで殺人を犯す方法」の第 2 部では、メイラーが初めてテレビに出演したときのことを振り返ります。彼は自身の経験を例に挙げ、メディアが特定の視点を否定的または肯定的に描写することで、どのように偏見を生み出すのかを説明します。
• 「Buddies」の広告 - メイラーは、成功する可能性のある劇の冒頭部分をどのように書いたかを書いています。しかし、外部からの干渉に気を取られて、思考の流れがわからなくなり、劇を完成させることができなくなったと説明しています。
• 「仲間たち、あるいは頂上の穴」（劇） - この短い作品は、メイラーの未完の劇の冒頭部分です。アイゼンハワーとフルシチョフの架空の喜劇的な会話です。
• 『Buddies』への追記 - このセクションでは、メイラーが劇「Buddies、あるいはサミットの全員」のインスピレーションについて説明しています。彼は、友人のハワード・ファーティグと、世界の 2 大超大国の交流に基づいた小説を創作する可能性をどのように模索したかを書いています。
• 「乱交の心理学に向けたノート」の広告 - 著者は心理学をテーマにエッセイを書こうとした経緯を書いている。しかし、タイトルを満たす唯一の方法は本を書くことだ、と気付き、すぐにそのプロジェクトを断念した。^[10]
• ヒップとスクエア: I. リスト - 著者は、エッセイ「乱交の心理学に向けたノート」で議論する予定だった項目をリストしています。リストされている項目は合計 130 個で、心理学に関連する幅広いトピックを網羅しています。
• ヒップとスクエア: II. カトリックとプロテスタント - メイラーは、未完成のエッセイ「乱交の心理学に向けたノート」を書き始めるにあたっての困難について説明しています。彼は、カトリックとプロテスタントに関する幅広い議論だけでも、エッセイの範囲をはるかに超えてしまうだろうと述べています。
• ヒップとスクエア: T フォーメーションとシングル ウィング - メイラーは、フットボールのシングル ウィングとT フォーメーションのテクニックの違いについて説明します。特に、各テクニックが、Advertisements for Myself で前述したヒップとどのように関係しているかについて説明します。
• 比較ポルノに関するノート - 著者は、現代の広告が人類に多大な影響を与えてきた方法について論じています。
• 余剰価値からマスメディアへ - 消費者が家事労働を減らす製品に高い価値を置く理由と方法を探る。彼は、これが特に「1日4～5時間の理想的な余暇」を達成したいという願望によって推進されていることを指摘している。 ^[11]
• 情報源 - 精神経済の謎 - このセクションは、「Advertisements for Myself」の読者向けの謎で構成されています。 読者は、文章の著者を特定するよう求められます。
• 「ある女性の嘆き」（詩） - 自分を満足させてくれる男性を見つけられなかった女性の嘆きを対比させた短い詩。
• 「私は2人の子供を産みました、そしてオーブンの中にもう1人」(詩) - この詩は、オーブンとパンの関係と父親と息子の関係を対比させています。
• 演劇「ディア・パーク」の宣伝 - メイラーは、近々上演する演劇「ディア・パーク」について語ります。特に、演劇と実際の同名の小説との違いについて言及しています。
• 「ディア・パーク」（シーン 2、3、4）（劇） - メイラーの劇「ディア・パーク」からの抜粋。この劇は砂漠のリゾート地に住む架空のハリウッドの人物たちを扱っています。
• ピカソに注目 - このセクションでは、メイラーがピカソの作品について論じています。特に、画家が概念を表現するために物理的な物体をどのように使用したかに注目しています。
• 評価 - 部屋にいる才能に対する迅速かつ高価なコメント - メイラーは、ジェームズ・ジョーンズ、ウィリアム・スタイロン、トルーマン・カポーティ、ソール・ベローなど、同時代の人々の才能を評価します。彼の意見は、彼らの作品と個性に基づいています。
• 脱出前の最後の自己宣伝 - 著者はアメリカの才能についての自身の見解を述べています。また、執筆分野での野望についても語っています。
• 「The Time of Her Time」に関する注記 - 著者は新作小説「The Time of Her Time」について論じています。著者は、 「Advertisements for Myself」をこの小説のプロローグで終わらせるのがより適切であると判断しています。
• 「彼女の時代の時間」（短編小説） - メイラーの「彼女の時代の時間」からの抜粋。この物語は若い闘牛士とユダヤ人の女子大生を中心に展開します。
• 「Dead Ends」の広告 - この広告では、メイラーが彼の新しい小説の 1 つである「Dead Ends」について語っています。彼は、この小説の潜在的な筋書きと登場人物について簡単に概説しています。
• 「Dead Ends」（小説） - この作品では、男性ががんを回避しようとする方法を検証しています。
• 退任にあたっての自己紹介 - メイラーは自己紹介をし、アメリカの作家たちの前世代についてコメントしています。また、作家たちに影響を与える世界的な要因についても論じています。

この本に対する当初の反応は、その内容が物議を醸したため、広く否定的でした。しかし、時が経つにつれて多くの人が見方を変え、若い世代に声を与えた本であるノーマン・メイラーの視点を高く評価するようになりました。

パットナム社から出版された初版には、ヨット帽をかぶったメイラーの写真が掲載されており、著者は批判された。メイラーの出版者ウォルター・ミントンは、メイラーの写真が少々滑稽だと考えた。しかしメイラーは、その写真が自分をハンサムに見せていると考え、ミントンを論破した。 ^[12]

メイラーは次のように書いている。「『広告』は、私が正当な精神的憤りを自己憐憫から切り離そうとした本となり、おそらくそれは私がこれまで自分に課した最も困難な継続的な課題だった。あらゆる問題を悪化させたのは、私が喫煙をやめようとしていたことであり、この本にイタリック体で印刷された広告は、私が今や言語を異なる方法で使用せざるを得なくなったことの証しである。」^[13]

アーネスト・ヘミングウェイはジョージ・プリンプトンに宛てた手紙の中で、この本を「彼の書き直しや考え直し、そして時折輝くような独り言を寄せ集めた寄せ集めのようなもの」と評した。^[14]

NAACPの最初の支部を設立したハリー・T・ムーアは、ノーマン・メイラーの物語を「スクエアが築いた社会に対する激しく、そしてしばしば面白い攻撃」と評している。 ^[15] 彼は後に、このコレクションは社会に対する興味深い見解を持っていると述べた。

文芸評論家のチャールズ・I・グリックスバーグは「ノーマン・メイラー：アメリカの怒れる若手小説家」の中で、「ノーマン・メイラーの最新作『Advertisements for Myself』は、著者が自分の不満や憤りをすべて吐き出そうと厳しい決意をしているからではなく、作家としての自分の考えるのが楽しくない側面を明らかにしているから、読むのがつらい本である」と書いている。^[16]

文芸ジャーナリストのゴア・ヴィダルは、このコレクションを「アメリカ文学の短くて卑しい歴史の大部分を含む、未熟な才能の広大な墓地。（この本は）批評家、勇敢な愚か者、情熱的な人々を破滅させる民主主義の力への賛辞である」と評している。^[17]ヴィダルはメイラーのコレクションを読み続けるうちに、後にそれが文学界の発展に革命的なものであったと信じるようになった。

ニューヨークタイムズのデイビッド・ブルックスはこの本を、第二次世界大戦終結時のアメリカを象徴する謙虚さとは対照的な、当時出現し、今では遍在する自己暴露と自己愛の文化の例として挙げた。^[18]

当初は一般大衆にはあまり知られていなかったが、『広告の私』は社会の追放者とみなされていた一部の人々にアピールした。このコレクションを楽しんだ人々にとって、この作品は「新しい生活様式と芸術を求める若い世代の賞賛を勝ち取った」と評された。 ^[19]当時の若い世代はこの作品にインスピレーションを感じた。また、この作品は「メイラーに新しい聴衆を与え、60年代の舞台を整えた」^[20]と信じる人も多く、若い世代の声を通して新しい運動の道を切り開いた。この作品は後にメイラーの文学キャリアの頂点とみなされ、最も記憶に残る作品としてしばしば引用されるようになった。

作家ハンター・S・トンプソンの親友であった歴史家ダグラス・ブリンクリーによると、『Advertisements for Myself』はトンプソンの最初のアンソロジー『 The Great Shark Hunt』（1979年）のモデルになったという。 ^[21]