ニューヨーカー

ニューヨーカー

ダンディな ユースタス・ティリーの姿を描いた創刊号の表紙（リア・アーヴィン作） [a]
エディタ	デビッド・レムニック
カテゴリー	政治 社会問題 短編小説 ユーモア 文化
頻度	年間47回発行
形式	7+7 ⁄ 8 x 10+3⁄4インチ（ 200 mm × 273 mm） [3]
出版社	コンデナスト
総発行部数 （2019年12月）	1,231,715 [4]
創刊	1925年2月21日; 99年前 (1925-02-21)
会社	アドバンス・パブリケーションズ
国	アメリカ合衆国
拠点	ニューヨーク市
言語	英語
Webサイト	翻訳：
国際郵便	0028-792X
OCLC	320541675

ニューヨーカーは、ジャーナリズム、論評、批評、エッセイ、フィクション、風刺、漫画、詩を掲載するアメリカの雑誌です。1925年2月21日、ニューヨークタイムズの記者だったハロルド・ロスと妻のジェーン・グラントによって創刊されました。二人は起業家のラウル・H・フライシュマンとともにFR出版会社を設立し、マンハッタンに同誌の最初のオフィスを構えました。ロスは1951年に亡くなるまで編集長を務め、同誌の編集方針と基準を形作りました。

同誌の評論やイベント一覧はニューヨーク市の文化生活に焦点を当てていることが多かったが、ニューヨーカーは国内外の読者に向けて、トルーマン・カポーティ、ウラジーミル・ナボコフ、アリス・マンローなどの著名な作家の作品を特集した本格的なフィクション、エッセイ、ジャーナリズムを掲載することで評判を得た。20世紀後半から21世紀初頭にかけて、ニューヨーカーはデジタル時代に適応し、従来の印刷事業を維持しながら、アーカイブをインターネットで利用できるようにし、雑誌のデジタル版を導入するなど、オンラインでの存在感を拡大した。2024年現在、ニューヨーカーの編集者は1998年に就任したデビッド・レムニックである。2004年以来、ニューヨーカーは米国大統領選挙で政治的支持を掲載している。

ニューヨーカーは年間47回発行され、そのうち5回は2週間の特集号となっている。9番街から見た世界^{[5]などのイラスト入りで時事問題を扱った表紙、[6]}大衆文化や風変わりなアメリカ文化に関する論評、短編小説や文芸評論の掲載による現代小説への配慮、厳格な事実確認と原稿編集^{[ 7] 、}調査報道や政治・社会問題に関する報道、各号に掲載される1コマ漫画などでよく知られている。2012年のピュー研究所の調査によると、ニューヨーカーは、アトランティック誌やハーパーズ・マガジンとともに、アメリカの主要メディアの中で大学教育を受けた読者層でトップにランクされた^[8]。雑誌が受賞対象となった最初の年である2014年以降、ニューヨーカーは8つのピューリッツァー賞を受賞している^{[9] 。}

ニューヨーカーは、ニューヨークタイムズの記者だったハロルド・ロス（1892-1951）と妻のジェーン・グラント（1892-1972）によって創刊され、1925年2月21日に創刊された。ロスは、自分が働いていたジャッジや旧ライフのような、明らかに「陳腐」なユーモア雑誌とは異なる、洗練されたユーモア雑誌を作りたかった。ロスは起業家のラウル・H・フライシュマン（ゼネラル・ベーキング・カンパニーの創設者）^[10]と提携して、FR出版会社を設立した。雑誌の最初のオフィスは、マンハッタンの西45丁目25番地に置かれた。ロスは1951年に亡くなるまで、雑誌の編集に携わった。創刊当初、時には不安定な時期もあったが、雑誌は国際的な洗練さを誇りにしていた。ロスは1925年の雑誌の目論見書で、「デュビュークの老婦人のために編集されているのではない」と宣言した。^[11]

この雑誌はユーモアのセンスを決して失わなかったが、すぐに真面目な小説、エッセイ、ジャーナリズムの優れたフォーラムとしての地位を確立した。第二次世界大戦の終戦直後、ジョン・ハーシーのエッセイ「ヒロシマ」が1号分丸々掲載された。この雑誌には、アン・ビーティー、サリー・ベンソン、メイヴ・ブレナン、トルーマン・カポーティ、レイチェル・カーソン、ジョン・チーヴァー、ロアルド・ダール、メイビス・ギャラント、ジェフリー・ヘルマン、アーネスト・ヘミングウェイ、スティーブン・キング、ルース・マッケニー、ジョン・マクナルティ、ジョセフ・ミッチェル、ロリー・ムーア、アリス・マンロー、村上春樹、ウラジーミル・ナボコフ、ジョン・オハラ、ドロシー・パーカー、SJ ペレルマン、フィリップ・ロス、ジョージ・ソーンダーズ、JD サリンジャー、アーウィン・ショー、ジェームズ・サーバー、ジョン・アップダイク、ユードラ・ウェルティ、E.B . ホワイトなど、20 世紀と 21 世紀の最も尊敬されている作家の短編小説が多数掲載されています。シャーリー・ジャクソンの「宝くじ」の掲載は、同誌史上、他のどの作品よりも多くのメールを集めた。^[12]創刊当初の数十年間は、1号に2つ、あるいは3つの短編小説を掲載することもあったが、後年は1号に1つの作品というペースで安定している。^[要出典]

ノンフィクション特集記事（通常は号の大部分を占める）は、多岐にわたるトピックを扱っています。テーマには、風変わりな伝道師クレフロ・ダラー^[13]、人間が時間の経過を認識するさまざまな方法^[14]、代理ミュンヒハウゼン症候群^[15]などがあります。

この雑誌は、その編集上の伝統で知られている。 Profiles というタイトルで、アーネスト・ヘミングウェイ、ヘンリー・R・ルース、マーロン・ブランド、ハリウッドのレストラン経営者マイケル・ロマノフ、マジシャンのリッキー・ジェイ、数学者のデイビッドとグレゴリー・チャドノフスキーといった著名人に関する記事を掲載してきた。その他の長く続いている特集には、ニューヨークの文化や娯楽の出来事をリストにした「街の出来事」や、ニューヨークでの生活についてのユーモラスで気まぐれで風変わりな小話を軽快な文体で綴った「街の話題」などがあるが、最近ではこのセクションは深刻な論評で始まることが多い。何年もの間、面白い間違い、意図しない意味、またはひどく混ざった比喩 (「その比喩をブロックしろ」) を含む新聞記事の抜粋が、ウィットに富んだ反論を添えて、つなぎ記事として使われてきた。編集者やスタッフをリストしたマストヘッドラインはない。いくつかの変更があったにもかかわらず、この雑誌は数十年にわたってタイポグラフィ、レイアウト、表紙、アートワークにおいて伝統的な外観をほぼ維持してきました。この雑誌は1985年にサミュエル・アーヴィング・ニューハウス・ジュニアが所有するメディア会社アドバンス・パブリケーションズに2億ドルで買収されました^[16]。当時、この雑誌の年間収益は600万ドル未満でした^{[17] 。}

ロスの後任はウィリアム・ショーン（1951-1987）で、続いてロバート・ゴットリーブ（1987-1992）、ティナ・ブラウン（1992-1998）が編集長を務めた。現在のニューヨーカー編集長はデイビッド・レムニックで、1998年7月にブラウンの後任となった。^[18]

ショーンが編集長を務めていた時代にこの雑誌に寄稿し始めた重要なノンフィクション作家の中には、ドワイト・マクドナルド、ケネス・タイナン、ハンナ・アーレントなどがいた。アーレントの『エルサレムのアイヒマン』ルポは、書籍として出版される前にこの雑誌に掲載された^{[19] 。 [20]}

ブラウンの在任期間は、ゴットリーブやショーンよりも多くの論争を巻き起こした。それは彼女の知名度の高さ（対照的にショーンは極度に内向的でシャイな人物だった）と、過去半世紀にわたって似たような外見だった雑誌に彼女が行った変更のためである。彼女は社説ページにカラーを導入し（ニューヨーク・タイムズより数年前）、写真を掲載し、各ページの文字を減らし、全体的に現代的なレイアウトにした。より実質的な点では、有名人や実業家などの時事問題や話題の報道を増やし、「街の出来事」全体に短い記事を掲載し、マンハッタンのナイトライフに関する刺激的なコラムを掲載した。編集者への手紙ページが導入され、「街の話題」の記事に著者の署名が追加された。^[要出典]

1990 年代後半から、ニューヨーカーはインターネットを利用して最新号やアーカイブの資料を公開しており、最新号の一部コンテンツ (および Web 限定の独占コンテンツ) を掲載した Web サイトを維持しています。定期購読者は、最新号全体をオンラインで閲覧できるほか、印刷時の状態で閲覧できるバックナンバーの完全なアーカイブも利用できます。さらに、ニューヨーカーの漫画もオンラインで購入できます。1925 年から 2008 年 4 月までのバックナンバーのデジタル アーカイブ (4,000 号以上、50 万ページ以上) も DVD-ROM と小型ポータブル ハード ドライブで発行されています。最近では、最新号の iPad 版がリリースされました。^[要出典] 2014 年、ニューヨーカーはアーカイブへのオンライン アクセスを開放し、野心的な Web サイトを運営する計画を拡大し、有料購読モデルを開始しました。Web 編集者のNicholas Thompson氏は、「私たちがやろうとしているのは、雑誌が他のすべての雑誌に対して果たす役割と同じ役割をインターネットに対して果たす Web サイトを作ることです」と述べています。^[21]

同誌の編集スタッフは2018年に組合を結成し、ニューヨーカー組合は2021年に最初の団体交渉協定に署名した。 ^[22]

『ニューヨーカー』は『ブルックリンナイト』（1926年から1930年）、『シカゴアン』（1926年から1935年）、パリの『ブルバーディエ』 （1927年から1932年）など、多くの類似雑誌に影響を与えた。^{[23] [24] [25]}

カート・ヴォネガットは、ニューヨーカーは多くの読者に現代文学を理解してもらうための効果的な手段であると述べた。 ^[26] トム・ウルフは同誌について次のように書いている。「ニューヨーカーのスタイルは、ゆったりと曲がりくねった控えめな表現で、ユーモラスなときは滑稽で、真面目なときは同義反復的で、常に強調され、限定され、暗示され、微妙なニュアンスが加えられ、そして雑誌の淡い灰色のページが関係節と座位修飾語のハイバロックの勝利となるまでになった。」^[27]

ジョセフ・ローゼンブラムは、ベン・ヤゴダの1925年から1985年までの同誌の歴史を記した『アバウト・タウン』を評して、次のように書いている。「ニューヨーカーは独自の世界を創り出した。ある長年の読者がヤゴダに書いたように、ここは『ピーター ・デブリーズがいつもピースポーターのグラスを掲げ、ニッコロ・トゥッチ（プラム色のベルベットのディナージャケットを着て）がミュリエル・スパークとイタリア語で戯れ、ナボコフがプリズム状のゴブレットから黄褐色のポートワインをすすり（小指にはレッド・アドミラブルを乗せていた）、ジョン・アップダイクがマスターのスイスの靴につまずきながら、魅力的に失礼な言い訳をした場所』だった」^[28]

ニューヨーカーの記事は、定期的に映画の原作となっている。フィクションとノンフィクションの両方の作品が映画化されており、未公開の『コヨーテ対アクメ』はイアン・フレイザーの同名の記事に基づいている。 『スパイダーヘッド』（2022年）はジョージ・ソーンダーズの物語『スパイダーヘッドからの脱出』に基づいている。 『Flash of Genius』 （2008年）はジョン・シーブルックの間欠ワイパー発明の実話に基づいている。 『Away from Her』はアリス・マンローの短編小説「The Bear Came over the Mountain」を映画化し、2007年のサンダンス映画祭でデビューした。『The Namesake』（2007年）は同じくジュンパ・ラヒリの小説に基づいており、同誌の短編小説が原作である。『ブリッジ』 （2006年）はタッド・フレンドの2003年のノンフィクション作品「ジャンパーズ」に基づいている。 1997年10月13日号に掲載されたアニー・プルーの短編小説を映画化した『ブロークバック・マウンテン』 （2005年）、ジョナサン・サフラン・フォアの2001年のニューヨーカー誌デビュー作で、後にリーヴ・シュレイバーが脚本・監督としてデビューした『エブリシング・イズ・イルミネイテッド』（2005年）として劇場公開された作品、マイケル・カニンガムの『めぐりあう時間たち』 （ニューヨーカー誌に掲載された後、映画化され、ニコール・キッドマンが2002年のアカデミー主演女優賞を獲得した作品） 、スーザン・オーリンの『ラン泥棒』をチャーリー・カウフマンが映画化した『アダプテーション』 （2002年）、1999年に映画化される前にもニューヨーカー誌に一部掲載されたフランク・マッコートの『アンジェラの灰』 （1999年） 『アダムス・ファミリー』（1991年）とその続編『アダムス・ファミリー・バリューズ』（1993年）は、どちらもニューヨーカー誌の漫画家チャールズ・アダムスの作品にインスピレーションを得た作品である。ブライアン・デ・パルマの『カジュアルティーズ・オブ・ウォー』（1989年）はダニエル・ラングのニューヨーカー誌の記事から始まった。ヒラリー・スワンク主演の『ボーイズ・ドント・クライ』（1999年）は同誌の記事から始まった。アイリス・マードックとジョン・ベイリーの生涯を描いた『アイリス』 （2001年）はベイリーがニューヨーカー誌に書いた記事である。 彼が回想録を完成させる前に、ジュディ・デンチとジム・ブロードベントが主演した映画『スイマー』（1968年） 、 『ニューヨーカー』誌のジョン・チーヴァーの短編小説を基にしたバート・ランカスター主演の『スイマー』 、トルーマン・カポーティが1965年にニューヨーカー誌に書いたノンフィクション連載の映画化で広くノミネートされた『冷血』（1967年）、『パル・ジョーイ』（1957年）、『ミスター880』（1950年）、『ニューヨーカー』誌の長年の寄稿者ジェームズ・サーバーのストーリーから始まった『ウォルター・ミティの秘密の生活』（ 1947年） 、『ジュニア・ミス』（1941年）、『セントルイスで会いましょう』（1944年）の2作品が映画化されている。^[要出典]

2004年11月1日号では、同誌が初めて大統領候補を支持し、現職共和党のジョージ・W・ブッシュではなく民主党候補のジョン・ケリーを選んだ。^[29]

ニューヨーカーは1925年の創刊以来、漫画（主にギャグ漫画）を掲載してきた。長年、漫画編集者はリー・ロレンツで、1956年に漫画を描き始め、 1958年にニューヨーカーの契約寄稿者となった。 ^{[36] 1973年から1993年（}フランソワーズ・ムーリーに交代）まで同誌の美術編集者を務めた後、1998年まで漫画編集者の地位に留まった。彼の著書『ニューヨーカーの美術：1925-1995』（Knopf、1995年）は、同誌のグラフィックのあらゆる側面を初めて包括的に調査したものだ。1998年、ロバート・マンコフが漫画編集者を引き継ぎ、少なくとも14のニューヨーカーの漫画コレクションを編集した。マンコフは通常、各書籍に短い記事を寄稿し、漫画制作のプロセスの側面や、雑誌の漫画を選択するために使用した方法について説明した。彼は2017年に同誌を退社した。^[37]

ニューヨーカー誌の漫画家陣には、チャールズ・アダムス、ピーター・アルノ、チャールズ・バルソッティ、ジョージ・ブース、ロズ・チャスト、トム・チェイニー、サム・コビーン、レオ・カラム、リチャード・デッカー、ピア・ゲラ、JB・ハンデルスマン、ヘレン・E・ホキンソン、ピート・ホームズ、エド・コーレン、レジナルド・マーシュ、メアリー・ペティ、ジョージ・プライス、チャールズ・サクソン、バー・シェイファー、オットー・ソグロー、ウィリアム・スタイグ、ソール・スタインバーグ、ジェームズ・スティーブンソン、ジェームズ・サーバー、ガーン・ウィルソンなど、アメリカのユーモア界で重要な才能を多く抱えています。

初期のニューヨーカー誌の漫画家の多くは、自分の漫画にキャプションを付けていなかった。サーバーはその著書『ロスとの一年』で、新聞の毎週のアートミーティングについて述べている。そのミーティングでは、前の週に提出された漫画が郵便室から持ち出され、ロス、編集部、そして数人のスタッフライターが目を通す。漫画はしばしば却下されたり、修正を要求されてアーティストに送り返されたりしたが、受け入れられた漫画はキャプションを書いてもらった。アーティストの中には自分でライターを雇う者もいた。ホキンソンは1931年にジェームズ・リード・パーカーを雇った。ブレンダン・ギルはその著書『Here at The New Yorker』で、1940年代初頭のある時点で、雑誌に投稿される作品の質が向上したように思われたと述べている。後に、事務員（10代のトルーマン・カポーティ）がボランティアのアートエディターとして活動し、気に入らない作品を机の端に投げ捨てていたことが判明した。^[38]

この雑誌の漫画のいくつかは、より高い名声の境地に達している。カール・ローズが描き、E・B・ホワイトがキャプションを付けた1928年の漫画には、母親が娘に「それはブロッコリーよ」と話しているところが描かれている。娘は「私はほうれん草よ、くそったれって言う」と答える。「私はほうれん草よ」というフレーズは日常語となり、3年後にはブロードウェイミュージカル「フェイス・ザ・ミュージック」にアーヴィング・バーリンの曲「I Say It's Spinach (And the Hell with It) 」が使われた。^[39] 「back to the drawing board」というキャッチフレーズは、1941年にピーター・アーノが描いた漫画に由来する。その漫画では、墜落した飛行機からエンジニアが歩きながら「さあ、昔の設計図に戻る」と言っている。^{[40] [41]}

最も多く再版されているのは、ピーター・シュタイナーが1993年に描いた、コンピューターの前に立つ2匹の犬の絵で、片方の犬には「インターネットでは、あなたが犬だとは誰も知らない」と書かれている。マンコフによると、シュタイナーと雑誌は、この漫画1枚のライセンスと再版に支払われた10万ドル以上の料金を折半しており、その半分以上がシュタイナーの手に渡っているという。^{[42] [43]}

70年以上にわたり、ニューヨーカー誌の漫画を集めたハードカバーの本が数多く出版され、2004年にはマンコフが『The Complete Cartoons of The New Yorker』を編集した。これは、80年間に同誌が発表した最高の漫画2,004点を収録した656ページのコレクションで、さらに同誌で発表された漫画68,647点すべてを収録した2枚組CDセットである。これには検索機能があり、読者は漫画家の名前や発行年で漫画を検索できる。近年の新しい漫画家グループには、パット・バーンズ、JC・ダフィー、リアナ・フィンク、エミリー・フレーク、ロバート・レイトン、マイケル・マスリン、ジュリア・スーツ、P.C.ヴェイがいる。ウィル・マクフェイルは、自身の始まりについて「カルビンとホッブスやビル・ワターソンをパクって、小さな点の目を描いただけ」だと語っている。^[44]ニューヨーカーの漫画の中には、理解不能なほど間接的なオチがあるという概念が、となりのサインフェルドのエピソード「ザ・カートゥーン」のサブプロットとなり、^[45]シンプソンズのエピソード「スウィーテスト・アプー」では冗談めいたジャブとなった。^[要出典]

2005年4月、同誌は各号の最終ページを「ニューヨーカー漫画キャプションコンテスト」に使い始めた。ニューヨーカーの常連漫画家によるキャプションなしの漫画が毎週掲載される。キャプションは読者から提出され、3人が最終候補に選ばれる。その後、読者が投票で優勝者を決める。13歳以上であれば誰でも応募または投票できる。コンテスト優勝者には、漫画を描いたアーティストのサイン入りの漫画（優勝キャプション付き）が贈られる。^[46] 2017年、ボブ・マンコフが同誌を去った後、エマ・アレンが同誌史上最年少かつ初の女性漫画編集者となった。^[47]

1993年以来、この雑誌は、マリサ・アコセラ・マルチェット、バリー・ブリット、スー・コー、ロバート・クラム、アライン・コミンスキー・クラム、ジュールス・ファイファー、ベン・カッチャー、キャロル・レイ、ゲイリー・パンター、アート・シュピーゲルマン、マーク・アラン・スタマティ、ロナルド・ウィンバリーなどの漫画家による漫画ジャーナリズム（「^スケッチブックレポート」とも呼ばれる）[48]を不定期に掲載してきました。^[49]

2018年4月、ニューヨーカーはクロスワードパズルのシリーズを開始し、平日のクロスワードは毎週月曜日に掲載されました。その後、金曜日に掲載される2つ目の週末クロスワードを開始し、1990年代後半に雑誌で実行されていたクリプティックパズルを再開しました。2021年6月、毎週新しいクリプティックの公開を開始しました。^[50] 2021年7月、ニューヨーカーは平日にオンラインで投稿されるトリビアゲーム、Name Dropを導入しました。^[51] 2022年3月、ニューヨーカーは平日のオンラインクロスワードを毎日公開し、月曜日から木曜日にかけて難易度が下がり、金曜日にはテーマ別のパズルを公開するようになりました。 ^[52]パズルは13人の作成者が交代で作成します。彼らは漫画を解く体験に取り入れています。2019年12月、リズ・メインズ・アミンザードはニューヨーカー誌初のパズル＆ゲーム編集者に任命された。^[要出典]

この雑誌の最初の表紙イラストは、片眼鏡を通して蝶をのぞき込むダンディな人物で、同誌の初代アートエディター、リア・アーヴィンが、ブリタニカ百科事典第11版の挿絵として掲載された、当時のオルセー伯爵の1834年の風刺画に基づいて描いたものである。^[53]現在ユースタス・ティリーとして知られるこの最初の表紙の紳士は、コーリー・フォードがニューヨーカーのために創作した人物である。その最初の夏の8月8日号の表紙裏から始まった「雑誌の誕生」と題されたシリーズの主人公であるティリーは、最初の表紙の人物よりも若い男であった。彼のトップハットは、湾曲したつばのない新しいスタイルであった。彼はモーニングコートと縞模様のフォーマルなズボンを身に着けていた。フォードはユースタス・ティリーの名字を叔母から借りた。彼はいつもその名字になんとなく滑稽な感じがしていたのである。 「ユースタス」はフォードによって音の良さのために選ばれた。^[54]

このキャラクターはニューヨーカーの一種のマスコットとなり、同誌のページや宣伝資料に頻繁に登場している。伝統的に、アーヴィンのオリジナルのティリー表紙イラストは毎年2月21日の記念日に最も近い号で使用されているが、何度か新しく描かれたバリエーションに置き換えられたこともある。^[55]

この雑誌はイラスト入りで、話題性のある表紙が多いことで知られています。

ソール・スタインバーグは、この雑誌のために85の表紙と642枚の内部イラストを制作した。彼の最も有名な作品は、おそらく1976年3月29日の表紙であろう。^[56]このイラストは「9番街から見た世界」と呼ばれることが多く、「偏狭なニューヨーカーの世界」や「ニューヨーカーの世界」と呼ばれることもあり、自己中心的なニューヨーカーから見た世界地図を描いている。

イラストは2つに分かれており、下半分にはマンハッタンの9番街、10番街、ハドソン川（適切なラベルが貼られている）が描かれ、上半分には世界の残りの地域が描かれている。米国の残りの地域はニューヨーク市の3ブロックの大きさで正方形に描かれ、ハドソン川沿いの細い茶色の帯は「ジャージー」を表し、5つの都市（ロサンゼルス、ワシントンDC、ラスベガス、カンザスシティ、シカゴ）と3つの州（テキサス、ユタ、ネブラスカ）の名前が、ニュージャージーの向こうの米国を表す岩の間に散在している。太平洋はハドソン川の2倍ほどの幅があり、米国と中国、日本、ロシアと名付けられた3つの平らな陸地を隔てている。

この作品は、ニューヨーカーの世界における自分たちの位置についての自己イメージ、あるいはニューヨーカーの自己イメージに対する部外者の見方をユーモラスに描いたもので、1984年の映画『モスクワ・オン・ザ・ハドソン』のポスターなど、多くの類似作品に影響を与えた。この映画ポスターは、スタインバーグ対コロンビア・ピクチャーズ・インダストリーズ社、663 F. Supp. 706 ( SDNY 1987 )の訴訟に発展し、コロンビア・ピクチャーズはスタインバーグが所有する著作権を侵害したとされた。

この表紙は後にバリー・ブリットによって風刺され、 2008年10月6日のニューヨーカー誌の表紙となった。表紙には、窓の外を眺めるサラ・ペイリンがアラスカしか見えず、遠くの背景にはロシアが見えるという構図が描かれていた。^[57]

2009年3月21日のエコノミストの表紙「中国は世界をどう見ているか」も、マンハッタンではなく北京の長安街からの視点を描いたオリジナルの画像へのオマージュである。 ^[58]

アート・シュピーゲルマンは1992年にティナ・ブラウンに雇われ、10年間ニューヨーカーで働いたが、 9月11日のテロ攻撃の数か月後に辞職した。2001年9月24日号のニューヨーカーのためにシュピーゲルマンとフランソワーズ・ムーリーが制作した表紙は広く称賛され、アメリカ雑誌編集者協会によって過去40年間の雑誌表紙のトップ10に選ばれ、次のように評された。

ニューヨーカーの表紙編集者フランソワーズ・ムーリーは、アド・ラインハルトの黒地に黒の絵画にインスピレーションを得て、アート・シュピーゲルマンのシルエットを再配置し、ノースタワーのアンテナが雑誌のロゴの「W」を崩すようにした。シュピーゲルマンは、9/11 で消え去ったすべてのものの空虚さ、そして恐ろしさに満ちたイメージを見出したかった。シルエットのツインタワーは、標準的な 4 色印刷インクで作られた黒の領域に、5 番目の黒インクで印刷された。重ね刷りされた透明なニスは、黒の中に存在を主張する、消えない幽霊のイメージを作り出すのに役立つ。

一見すると表紙は真っ黒に見えるが、よく見ると、少し濃い黒でワールドトレードセンタービルのシルエットが浮かび上がる。状況によっては、雑誌を光源に傾けた時にのみゴーストイメージが見えることもある。 ^{[59] 2004年9月、シュピーゲルマンは自身の著書『} In the Shadow of No Towers』の表紙にこのイメージを再掲載し、その中でツインタワー攻撃の体験とその心理的影響について語っている。

2001年12月号では、マイラ・カルマンとリック・マイエロウィッツによる表紙が掲載され、ニューヨークの地図には、中東や中央アジアの地名を思わせるユーモラスな名前が付けられ、地域の実名や特徴が言及されていた（例：「フゲッダボウディスタン」、「ボトキシア」）。この表紙は9月11日のテロ事件を受けて文化的反響を呼び、人気の印刷物やポスターとなった。^{[60] [61]}

1993年のバレンタインデー号では、アート・シュピーゲルマンによる表紙に黒人女性とハシディズムのユダヤ教徒の男性がキスをしている姿が描かれ、1991年のクラウンハイツ暴動に言及していた。[ ^{62] [63]}この表紙は黒人とユダヤ人の両方の観察者から批判された。^[64]ジャック・ザルツマンとコーネル・ウェストは、表紙への反応を雑誌の「最初の全国的な論争」と呼んだ。^[65]

2008年7月21日号の表紙を飾ったバリー・ブリットの漫画「恐怖の政治」は、当時民主党の大統領候補と目されていたバラク・オバマが、多くのイスラム教徒に典型的なターバンとシャルワール・カミーズを身に着け、アフロヘアで迷彩柄のズボンをはき、背中にアサルトライフルを背負った妻ミシェルと握手を交わしている様子を描いている。2人は大統領執務室に立っており、壁にはオサマ・ビン・ラディンの肖像画が飾られ、背景の暖炉ではアメリカ国旗が燃えている。 ^[66]

ニューヨーカーの読者の多くは、その表紙がタイトル通り「恐怖の政治」を風刺したものだと考えた。オバマ支持者や共和党の対立候補ジョン・マケインらは、同誌が一部の読者には皮肉が通じない扇動的な漫画を掲載していると非難した。編集者のデイビッド・レムニックは、その画像の明らかな過剰さが、同誌を知らない人でさえ誤解されるかもしれないという懸念を払拭していると感じた。^{[67] [68]}「表紙の意図は」と彼は言う。「ブログ界で広まり世論調査にも反映されているオバマ夫妻に対する悪意のある人種差別的な攻撃や噂や誤解を風刺することだ。我々がやろうとしたのは、こうした過剰なイメージをすべてまとめて、ある種の厳しい光を当て、風刺することだった」^[69]

雑誌が流通し始めた直後のラリー・キング・ライブのインタビューで、オバマは「まあ、これはニューヨーカーの風刺の試みだったのはわかっているが、完全に成功したとは思わない」と述べた。オバマはまた、自身の選挙運動で開設したウェブサイトを通じて表紙に描かれた疑惑を覆す努力をしたことに触れ、その疑惑は「実際にはイスラム教徒のアメリカ人に対する侮辱だ」と述べた。^{[70] [71]}

その週の後半、ザ・デイリー・ショーのジョン・スチュワートは、ニューヨーカーの表紙でオバマのステレオタイプについて論じた内容を継続し、さまざまな正当なニュースソースから集めたステレオタイプを含むクリップのモンタージュを紹介した。 ^[72]スチュワートとスティーヴン・コルベアは、2008年10月3日発行のエンターテイメント・ウィークリー誌の表紙でニューヨーカーのオバマの表紙をパロディ化した。スチュワートはバラク、コルベアはミシェルを演じ、9月18日にニューヨーク市で同誌のために撮影された。^[73]

ニューヨーカーの表紙は、雑誌の内容とは無関係であったり、ほんのわずかしか関係がなかったりすることがある。2008 年 7 月 21 日号のオバマに関する記事では、襲撃や噂についてではなく、オバマの政治経歴について論じていた。同誌は後にオバマを大統領候補として支持した。

このパロディは、おそらくフォックス・ニュースの司会者エド・ヒルが、オバマ大統領とその妻ミシェルのジェスチャーが「テロリストの拳による突き」であったかどうかを問う匿名のインターネットコメントを言い換えたことに触発されたものである。^{[74] [75]}その後、ヒルの契約は更新されなかった。^[76]

ニューヨーカー誌は、 2013年7月8日号の表紙に、アーティストのジャック・ハンターによるバートとアーニーの写真「喜びの瞬間」を選んだ。同号は、結婚防衛法とカリフォルニア州提案8号に関する最高裁判所の判決を取り上げている。^[77]セサミストリートのキャラクターは、都市伝説では同性愛者であると長い間噂されてきたが、セサミワークショップは、彼らは単なる「操り人形」であり、性的指向はないとしてこれを繰り返し否定している。^[78]反応はまちまちだった。オンラインマガジンのスレートは、アーニーがバートの肩に寄りかかって、最高裁判事の画面に映るテレビを見ているこの表紙を批判し、「ゲイやレズビアンのカップルの公民権の大きな勝利を祝うにはひどい方法だ」と述べた。一方、ハフィントンポストは、これは「[雑誌の]史上最も素晴らしい表紙の1つ」であると述べた。^[79]

2023年10月2日号の表紙は「公職争い」と題されており、ドナルド・トランプ、ミッチ・マコーネル、ナンシー・ペロシ、ジョー・バイデンといった米国のトップ政治家たちが歩行器を使って公職争いをしている様子が描かれている。多くの人が、これらの政治家や他の高齢政治家、特に再選を目指すことを決めた政治家たちの精神的、身体的状態に疑問を抱いている。^{[80] [81] [82] [83]}多くの人がこの表紙がこの問題を風刺していると認めたが、高齢者や歩行器を使う人を嘲笑する「障害者差別と年齢差別」を批判する人もいた。^{[84] [85]} ニューヨーカー誌は、この表紙は「現在、最高職を争っている高齢政治家たちの皮肉と不条理さを描いている」と述べた。^[86]

ニューヨーカーの看板や見出し、そして「The Talk of the Town」セクションの上の社説に使用されている同誌の代表的な表示書体はIrvinで、その作者であるデザイナー兼イラストレーターのRea Irvinにちなんで名付けられました。^[87]ニューヨーカーのすべての記事の本文はAdobe Caslonで書かれています。^[88]

この雑誌の社内スタイルにおける珍しく形式的な特徴の1つは、 reëlected、preëminent、coöperateなど、母音が繰り返される単語に分音記号を置くことである。この場合、2つの母音文字は別々の母音音を示す。^{[89]この雑誌ではまた、} fuelled、focuseded、venders、teen-ager、^[90] traveller、marvellous、carrousel、^[91] cannisterなど、アメリカ英語ではあまり使用されないいくつかの綴りも引き続き使用している。^[92]

この雑誌では、非常に大きな数字であっても、「230万ドル」ではなく「200万ドル」のように数字の名前をスペルアウトしている。^[93]

1927年、『ニューヨーカー』誌はエドナ・ミレイに関する複数の事実誤認を含む記事を掲載し、ミレイの母親は名誉毀損で同誌を訴えると脅した。^[94]その結果、同誌は徹底的な事実確認手順を開発し、1940年代には早くも同誌の評判に不可欠なものとなった。^[95] 2019年、コロンビア・ジャーナリズム・レビューは「厳格な事実確認を一貫して行っていることで知られる出版物は他にない」と述べた。^[94] 2010年現在、同誌は16人の事実確認者を雇用している。^[96]

この雑誌に掲載された記事をめぐって、少なくとも2件の名誉毀損訴訟が起こされているが、いずれも原告が勝訴していない。1983年にジャネット・マルコムがジークムント・フロイトの遺産について書いた2つの記事は、作家のジェフリー・ムサイエフ・マッソンからの訴訟に発展し、マルコムが自分に帰属する引用を捏造したと主張した。^[97]何年もの訴訟と控訴の後、陪審は1994年にマルコムに有利な判決を下した。^[98] 2010年、デビッド・グランは同誌に美術専門家のピーター・ポール・ビロについての記事を執筆し、ビロが贋作を見分ける方法について精査し懐疑的な見方を示した。^[99]ビロは、記事を報じた他の複数の報道機関とともに、ニューヨーカーを名誉毀損で訴えたが、訴訟は即座に却下された。^{[99] [100] [101] [102]}

そのタイトルにもかかわらず、ニューヨーカーは全国的に読まれており、その発行部数の53%は米国の上位10都市圏に集中している。メディアマーク・リサーチ社によると、 2009年のニューヨーカー読者の平均年齢は47歳（1980年は43歳、1990年は46歳）だった。 2009年のニューヨーカー読者の平均世帯収入は109,877ドル（1980年の平均収入は62,788ドル、1990年の平均収入は70,233ドル）だった。^{[103] [検証失敗]}

政治的には、同誌の読者は一般的にリベラルな見解を持っている。2014年のピュー研究所の調査によると、ニューヨーカーの読者の77%は中道左派の政治的価値観を持ち、そのうち52%は「一貫してリベラルな」政治的価値観を持っている。^[104]

ジェニファー・ジェイソン・リーがドロシー・パーカー役で主演するアルゴンキン・ラウンドテーブルを描いた映画『ミセス・パーカーと悪循環』で、サム・ロバーズは、立ち上げたばかりの出版物への支援を集めようとする創刊編集者ハロルド・ロスを演じている。

この雑誌の元編集者ウィリアム・ショーンは、 『カポーティ』（2005年）、『インファマス』（2006年）、『ハンナ・アーレント』 （2012年）に登場している。

2015年のドキュメンタリー『Very Semi-Serious』は、リア・ウォルチョクが監督し、ウォルチョクとダヴィナ・パルド（レドラ・フィルムズ）がプロデュースし、ニューヨーカーの漫画の舞台裏を紹介している。^[105]

• パーカー夫人と悪循環（ファイン・ライン・フィーチャーズ、1994年、126分）
• ジェームズ・サーバー: 人生と苦難の時代(ファースト ラン フィーチャーズ、2000 年、57 分)
• ジョー・グールドの秘密（アメリカ映画、2000年、104分）
• トップ・ハット・アンド・テイルズ：ハロルド・ロスとニューヨーカーの誕生（カルーセル・フィルム・アンド・ビデオ、2001年、47分）^{[106] [107]}
• ベリー・セミシリアス（レドラ・フィルムズ、2015年、83分）
• ウェス・アンダーソン監督の『フレンチ・ディスパッチ』 （インディアン・ペイントブラシ、2021年、108分）は、この雑誌へのあからさまなオマージュである。^{[108]この映画は、}ニューヨーカーのさまざまな寄稿者のスタイルに倣ったいくつかの長編「物語」で構成されている。

• ニューヨーカー寄稿者リスト
• ニューヨーカー・フェスティバル
• 公共ラジオ局が放送するラジオ番組「ニューヨーカー・ラジオ・アワー」