エドナ・サン・ヴィンセント・ミレイ

エドナ・サン・ヴィンセント・ミレイ
ミレイ、カール・ヴァン・ヴェクテン撮影、1933年
生まれる	( 1892-02-22 )1892年2月22日、米国メイン 州ロックランド
死亡	1950年10月19日(1950-10-19)（58歳）米国 ニューヨーク州オーステルリッツ
ペンネーム	ナンシー・ボイド
職業	詩人 劇作家 著者
教育	ヴァッサー大学( BA )
著名な受賞歴	ピューリッツァー賞詩部門 （1923年） ロバート・フロスト賞 （1943年）
配偶者	オイゲン・ヤン・ボイスヴァイン ​ ​ （ 1923年生まれ 、1949年死去）
サイン

エドナ・セント・ヴィンセント・ミレイ（1892年2月22日 - 1950年10月19日）は、アメリカの抒情詩人、劇作家。ミレイは、狂騒の20年代以降、ニューヨーク市で有名な社会的人物であり、著名なフェミニストであった。彼女は、ナンシー・ボイドというペンネームで、散文や下手な詩の多くを書いた。

ミレイは、1923 年に詩『ハープ織りのバラード』でピューリッツァー賞詩部門を受賞しました。この賞を受賞した最初の女性であり、2 人目の人物でした。1943 年には、アメリカ詩界への生涯にわたる貢献により、 フロスト メダルを6 人目、2 人目の女性として受賞しました。

ミレイは生涯を通じて高く評価され、著名な文芸評論家のエドマンド・ウィルソンは彼女を「現代において英語で詩を書く詩人の中で、偉大な文学者と同等の地位を獲得した数少ない詩人の一人」と呼んだ。^[1] 1930年代までには、モダニズムの「新しいものにせよ」という勧告とは対照的に、モダニストの批評家が彼女の作品を伝統的な詩の形式と主題の使用を理由に却下したため、彼女の批評的評価は低下し始めた。しかし、 1960年代と1970年代のフェミニスト文芸批評の台頭により、ミレイの作品への関心が復活した。 ^[2]

ミレイは、1892年2月22日、メイン州ロックランドでエドナ・ヴィンセント・ミレイとして生まれた。両親は、ヘアスタイリストで個人宅の看護師養成もしていたコーラ・ルーネラ・ブゼルと、生命保険の外交員で教師、後に学校の学長となったヘンリー・トルマン・ミレイである。彼女のミドルネームは、ニューヨーク市のセント・ヴィンセント病院に由来している[この主張には出典が必要]。彼女が生まれる直前に、叔父の命がそこで救われた。家庭では古典を読むよう奨励されていたが、反抗的すぎて正式な教育を受けることはできなかったが、幼い頃から詩の賞を受賞していた。

エドナの母は会衆派教会に通っていた。^[3] 1904年、コーラは経済的無責任と家庭内暴力を理由にミレイの父と正式に離婚した。二人はすでに何年も別居していた。ヘンリーとエドナは長年手紙のやり取りを続けていたが、ヘンリーが家族に戻ることはなかった。コーラと彼女の3人の娘、エドナ（「ヴィンセント」と名乗っていた）、^[4] ノーマ・ルーネラ、キャスリーン・カロック（1896年生まれ）は町から町へと転々とし、貧困と様々な病気を乗り越えて暮らした。コーラはシェイクスピアやミルトンなどの古典文学を詰めたトランクを携えて旅をし、子供たちに読み聞かせた。家族はメイン州カムデンにあるコーラの叔母の土地にある小さな家に定住し、ミレイはここで文学界で名声を得ることになる最初の詩を書いた。カムデンにある家族の家は「山と海の間にあり、ポーチに置かれたリンゴの入ったバスケットや乾燥ハーブの香りが、近隣の松林の香りと混ざり合っていた。」^[5]

三姉妹は独立心が強く、率直な性格だったが、それが周囲の権威者たちに必ずしも気に入られなかった。ミレイの小学校の校長は、彼女の率直な態度に腹を立て、彼女をヴィンセントと呼ぶことを拒否した。その代わりに、校長は彼女をVで始まる女性の名前で呼んだ。^[4]カムデン高校で、ミレイは学校の文芸雑誌「ザ・メグンティクック」で文学の才能を伸ばし始めた。14歳で詩でセント・ニコラス・ゴールドバッジを獲得し、15歳までには人気の児童雑誌「セント・ニコラス」、カムデン・ヘラルド、そして知名度の高いアンソロジー「カレント・リテラチャー」に詩を発表した。^[6]

ミレイの名声は、1912年、20歳の時に『リリック・イヤー』誌の詩のコンテストに「ルネサンス」を応募したことから始まった。コンテストのスポンサーであるフェルディナンド・P・アールは、数千の応募作品を精査し、それぞれ2行ずつ読んだ後、ミレイを優勝者に選んだ。アールは、大量の応募作品をふるいにかけるための優勝者の基準について、以前に別々に合意していた他の審査員と相談する前に、ミレイに受賞を知らせる手紙を送った。^[8]残りの審査員によると、優勝作品は社会的な関連性を示さなければならないが、「ルネサンス」はそうではなかった。オーリック・グレンデイ・ジョンズの応募作品「セカンドアベニュー」は、ジョンズがニューヨークのローワー・イースト・サイドにあるエルドリッジ・ストリートとローワー・セカンドアベニューで見た「みすぼらしい光景」についてのものだった。^[9]ミレイは最終的に4位になった。マスコミは、ミレイ家が貧困に苦しむ労働者階級の女性一家であるという事実に注目した。受賞者3人が男性だったため、ミレイの詩が4位になったのは性差別と階級差別が要因であると考える人もいた。^[10]

新聞のコラムや社説面での論争が、ミレイとジョーンズのキャリアをスタートさせた。憎悪の手紙を受け取っていたジョーンズは、彼女の詩の方が優れていると思うと認めた。「受賞は私にとって勝利であると同時に恥ずかしいことだった」と彼は語った。ジョーンズは授賞式に出席しなかった。2等賞受賞者はミレイに賞金250ドルを贈った。^[11]リリックイヤー論争の直後、裕福な芸術パトロンであるキャロライン・B・ダウは、メイン州カムデンのホワイトホール・インでミレイが詩を朗読しピアノを弾いているのを聞いて感銘を受け、ヴァッサー大学でのミレイの学費を払うと申し出た。^[12]

ミレイは1913年、21歳でヴァッサー大学に入学した。^彼女が「地獄の穴」と呼んだヴァッサー大学での学びは、その厳格な性質のために^彼女にとって負担となった。大学に入学する前、ミレイは喫煙、飲酒、ジンラミー、男遊びなど自由な家庭生活を送っていた。一方、ヴァッサー大学は、若い女性としての地位にふさわしい上品で生きていくことを学生に求めていた。^[15]ミレイは、自分の仕事に対する敬意から、正式な叱責を受けないことが多かった。^{[13] [14]} 1917年、4年生の終わりに、教授陣はミレイを無期限停学にすることを決議したが、同級生の嘆願により、彼女は卒業を許可された。 ^{[13] [14]}彼女はキャンパスの著名なライターとなり、The Vassar Miscellanyの定期寄稿者となった。彼女は在学中に多くの同級生と関係を持ち、その時期に書かれた戯曲の草稿を含むスクラップブックを保存していた。^{[4] [16]}在学中、彼女は数人の女性と恋愛関係にあったが、その中には後に無声映画の女優となるエディス・ウィン・マシソンもいた。^[17]

1917年にヴァッサー大学を卒業した後、ミレイはニューヨーク市に移住した。彼女は、ボヘミアン作家の避難所として知られるようになったグリニッチビレッジに住んでいた。彼女はチェリーレーン劇場^[18]が所有する家や、ニューヨーク市で最も狭い^{[19] [20]ことで有名な}ベッドフォードストリート75½番地など、いくつかの場所に住んでいた。^[21]

ニューヨーク市にいた頃、ミレイは両性愛者であることを公言しており、男性や女性と一時的な関係を築いていた。^[15]批評家のフロイド・デルは、ミレイを「真新しいダンス用スリッパを履き、バレンタインのような口調の軽薄な若い女性」と評した。^[5]彼女はザ・マス誌の 編集者フロイド・デルや批評家のエドマンド・ウィルソンと関係を持ち続け、2人からプロポーズされたが断られた。^{[22] [23] [15]ミレイの親しい友人には、作家のウィッター}・バイナー、アーサー・デイヴィソン・フィッケ、スーザン・グラスペルなどがいた。

1919年、彼女は反戦劇『アリア・ダ・カーポ』を書き、ニューヨークのプロビンスタウン・プレイハウスで姉のノーマ・ミレイが主演した。 ^[24] 1921年、ミレイはヴァッサー大学演劇部の依頼で初の詩劇『ランプと鐘』を書いた。 ^[22]詩人としてのキャリアを築きつつ、ミレイは当初マクドゥーガル通りのプロビンスタウン・プレイヤーズやシアター・ギルドで活動していた。1923年、ミレイらは「実験的な演劇の上演を続ける」ためにチェリー・レーン・シアター^{[25]を設立した。 [26]}

グリニッチ・ヴィレッジに滞在中、ミレイは詩をフェミニスト活動に活かすことを学んだ。彼女は、夜中に妻が夫のもとを去るといった、他の人がタブー視するテーマについて詳細に論じることが多かった。 ^[15]ミレイの1920年の詩集『アザミから数個のイチジク』は、女性のセクシュアリティとフェミニズムを探求したとして物議を醸した。^[27]彼女は全国ツアーを行い、大成功を収め、詩の朗読を行った。^[28]

ヴィレッジでの生活を支えるため、ミレイはエインズリー・マガジンに短編小説を書いた。耽美主義者であり、詩人としてのアイデンティティを巧みに守る彼女は、この大衆受けする作品をナンシー・ボイドというペンネームで出版することを主張した。^{[2] [5]}

1921年1月、ミレイはパリに行き、そこで彫刻家のテルマ・ウッド^[29]やコンスタンティン・ブランクーシと知り合い友人となり、写真家のマン・レイはジャーナリストのジョージ・スロコムやジョン・カーターと関係を持ち、ドービニーという男性の子供を妊娠した。彼女は結婚許可証を手に入れたが、代わりにニューイングランドに戻り、そこで母のコーラはカルペパーの完全な草本で勧められていたアルカネットで中絶を誘発するのを手伝った。その結果、おそらくミレイはその後4年間の大半を頻繁に病気で衰弱していた。^[30]

ミレイは1923年に『竪琴織りのバラッド』でピューリッツァー賞詩賞を受賞した。 ^[31]彼女はこの賞の創設以前に2人の女性（ 1918年のサラ・ティーズデールと1919年のマーガレット・ウィデマー）が詩で特別賞を受賞したが、この詩賞を受賞した最初の女性となった。^[32] 1924年、文芸評論家のハリエット・モンローはミレイを「サッポー以来最も偉大な女性詩人」と評した。^[33]

病気の間、ミレイは彼から並外れた気遣いを受けた後、1923年に43歳のオイゲン・ヤン・ボイスヴァンと結婚した。ボイスヴァンは、労働弁護士で従軍記者の イネス・ミルホランドの未亡人であり、ミレイはヴァッサー大学時代にミルホランドと知り合っていた。^[34]自称フェミニストのボイスヴァンは、ミレイのキャリアをサポートし、家庭内の責任を主に担っていた。ミレイとボイスヴァンは、26年間の結婚生活を通じて、他にも愛人がいた。ミレイにとって、そのような重要な関係の1つは、 1928年にシカゴ大学での朗読会で出会った、14歳年下の詩人ジョージ・ディロンとの関係だった。2人の関係は、彼女が1931年に出版した詩集『致命的なインタビュー』に収められたソネットの着想を与えた。^[35]

1925年、ボイスヴァンとミレイはニューヨーク州オーステルリッツ近郊のスティープルトップを購入した。そこはかつて635エーカー（257ヘクタール）のブルーベリー農園だった。^[36]彼らは納屋（シアーズ・ローバックのキットから）を建て、その後、執筆小屋とテニスコートを建てた。ミレイは小さな庭で野菜を育てた。^{[36] [37]}その後、彼らは夏の別荘としてメイン州カスコ湾のラギッド島を購入した。 ^[38]雇った使用人とのトラブルが頻繁にあったミレイは、「私が本当に嫌いなのは使用人だけだ。彼らはまったく人間ではない」と書いている。^[39]

ミレイはメトロポリタン歌劇場からディームズ・テイラー作曲のオペラの台本を書くよう依頼された。その結果生まれた『王の手下』はアングロサクソン年代記のウェセックス王イードガーの記述を基にしたものである。このオペラは1927年に高い評価を受けながら上演が開始され、ニューヨーク・タイムズ紙はこれを「舞台に上がった最も効果的かつ芸術的に作られたアメリカのオペラ」と評した。^{[40] [5]}

1927年8月、ミレイは他の作家数名とともに、イタリア系アメリカ人のアナキスト2人組ニコラ・サッコとバルトロメオ・ヴァンゼッティの死刑執行が迫っていることに抗議して逮捕された。彼女はその地位を利用して、マサチューセッツ州知事アルヴァン・T・フラーと面会し、再審を訴えることができた。死刑執行を阻止できなかったことが、この事件に関する詩「マサチューセッツ州で否定された正義」に始まる、彼女の後の作品における政治化のきっかけとなった。^[41]

1936年5月2日、ミレイがサニベル・パームス・ホテルに滞在していたとき、2階の灯油ストーブが爆発して火災が発生した。ミレイの長編詩『真夜中の会話』の唯一の写本や、紀元前1世紀のローマの詩人カトゥルスが書いた1600年代の詩集など、すべてが焼失した。 ^{[42]彼女はその後、記憶を頼りに}『真夜中の会話』を書き直し、翌年に出版した。^{[42] [2]}

1936年の夏、ミレイはステーションワゴンに乗っていたところ、突然ドアが開き、「真っ暗闇の中に投げ出され、岩だらけの谷間をかなりの距離転がり落ちた」^[43] 。事故で彼女の脊椎の神経はひどく損傷し、頻繁な手術と入院、そして少なくとも毎日モルヒネの投与が必要になった。ミレイは残りの人生を「絶え間ない痛み」とともに過ごした^{[44] 。}

事故にあったにもかかわらず、ミレイはファシズムの台頭に十分警戒し、それに反対する文章を書いた。第一次世界大戦中、彼女は献身的で活動的な平和主義者だったが、1940年に米国が枢軸国との戦争に参戦することを主張し、戦争努力の熱烈な支持者となった。彼女は後に作家戦争委員会と協力して詩を含むプロパガンダを作成した。 ^{[45]ミレイの詩界での評判は戦争に関する作品によって損なわれた。マール・ルービンは「彼女は民主主義を支持したことで、}ファシズムを擁護したエズラ・パウンドよりも多くの批判を文芸評論家から受けたようだ」と指摘した。^[46]

1942年、ニューヨーク・タイムズ・マガジンで、ミレイはチェコの村リディツェの破壊を嘆いた。ナチス軍はラインハルト・ハイドリヒ暗殺への報復としてリディツェを破壊し、男性住民を虐殺し、生き残った住民を散り散りにさせた。ミレイは「全世界が今日、殺害されたリディツェ村を抱きしめている。まるで幼い子供の殺害された遺体のように。」と書いた。^[5]この記事は、 1942年にハーパー・アンド・ブラザーズ社から出版された32ページの作品「リディツェの殺人」の基礎となった。 ^{[47] [48]この詩は、1943年の}MGM映画「ヒトラーの狂人」の基礎となった。^{[47] [48]}

ミレイは資本主義に批判的で、社会主義の理想に共感していた。彼女はそれを「自由で平等な社会」と名付けたが、共産主義者であるとは考えていなかった。^{[49] [50] : 166}彼女は1941年にグレース・ハミルトン・キングに、自分は「社会主義の考えと一致する限り、共産主義の考えの同志であった」と語った。^{[50] : 166}

1930年代に彼女の本は好調な売り上げを記録したにもかかわらず、評判の低下、絶え間ない医療費、精神を病んだ妹のキャサリンからの頻繁な要求により、ミレイは晩年のほとんどの間、自身の出版社に借金を抱えていた。^[51]作家のダニエル・マーク・エプスタインも、ミレイの書簡から、ミレイはサラブレッド 競馬に情熱を傾け、収入の多くをひそかにオーナーとなった競馬厩舎への投資に費やしたと結論付けている。 ^[4]

戦時中、彼女の作品と評判は低下したが、これは事故後にモルヒネ中毒になったためと思われるが^[14] 、その後治療を受け、見事にリハビリテーションを受けた。^[52]ボイスヴァンは1949年に肺癌で亡くなり、ミレイは最後の1年間を独りで過ごした。彼女の最後の詩集は死後「Mine the Harvest」として出版された。タイトルのソネットは彼女の経歴を思い起こさせるものである。^[53]

幸せな時間が私の財産だったあの時間、それは当然
次の世代に引き継がれるが、
収穫は私のものであり、土地も私のものだ。
肥沃でまっすぐなあの土地、そこからヒバリが舞い上がる。私の最近の 魅惑
のすべてが、今も鮮やかな色彩で輝いている。

ミレイは1950年10月19日、58歳で自宅で亡くなった。階段から落ち、死後約8時間後に首を折った状態で発見された。医師は、冠状動脈閉塞による心臓発作を起こしていたと報告した。^{[5] [54] [55]}彼女はニューヨーク州オーステルリッツのスティープルトップに夫と並んで埋葬されている。^[56]

彼女の死後、ニューヨークタイムズは彼女を「グリニッチビレッジの初期の栄光の時代に若い世代のアイドル」であり「同時代の最も偉大なアメリカの詩人の一人」と評した。^[5] トーマス・ハーディは、アメリカには2つの大きな魅力がある、それは摩天楼とエドナ・セントビンセント・ミレイの詩であると述べた。^[57]詩人のリチャード・ウィルバーは、ミレイが「今世紀最高のソネットのいくつかを書いた」と主張した。 ^{[58] [59]}

ナンシー・ミルフォードは2001年にこの詩人の伝記『野蛮な美：エドナ・セント・ヴィンセント・ミレイの生涯』を出版した。ミレイの妹ノーマ・ミレイ（当時は唯一の存命の親戚）は、F・スコット・フィッツジェラルドの妻ゼルダの伝記で成功を収めた彼女の作品をもとに、ミルフォードにこの詩人の文書を閲覧する機会を与えた。ミルフォードはまた、ミレイの詩集『エドナ・セント・ヴィンセント・ミレイ詩選』の編集と序文を書いた。 ^{[60]ミルフォードはミレイを「}新しい女性の先駆者」と位置付けた。^[61]

ニューヨーク・タイムズ紙のミルフォード評は、「詩の読者はおそらくミレイを凡庸な詩として退けている」と述べ、ミレイの死後20年以内に「落ち着いた上品な感情主義に見えてきたものに世間は苛立っていた」と指摘した。しかし、結論としては「読者はミルフォードの本を読めば、ミレイに対する理解が深まり、充実したものになるはずだ」としている。^[62] ニューヨーク・レビュー・オブ・ブックスは、ミルフォードの伝記を「作品を凌駕する人生の物語」と呼び、ミレイの作品の多くを「甘ったるい」「下手な」ものとして退けた。^[63]

ミレイは平等フォーラムによって2015年のLGBT歴史月間の「31人のアイコン」の1人に選ばれた。^[64]

ミレイの死後、妹のノーマと夫で画家で俳優のチャールズ・フレデリック・エリスはスティープルトップに移住した。1973年、二人は家と納屋の近くの7エーカーの土地にミレイ芸術コロニーを設立した。1976年に夫が亡くなった後も、ノーマは1986年に亡くなるまでこのプログラムを運営し続けた。^[36] 17歳の時、詩人のメアリー・オリバーがスティープルトップを訪れ、ノーマの親友になった。ノーマは後に7年間断続的にスティープルトップに住み、ミレイの書類整理を手伝った。^[65]メアリー・オリバー自身もミレイの作品に大いに影響を受け、ピューリッツァー賞を受賞した詩人になった。^{[66] 2006年、}ニューヨーク州は169万ドルを支払ってスティープルトップの230エーカー（0.93 km ²）を取得し、その土地を近くの州立森林保護区に加えた。売却益はエドナ・セント・ヴィンセント・ミレイ協会によって農家と敷地の修復と博物館への改修に使われた。博物館は2010年の夏に一般公開された。家の保存作業は継続中である。^{[67] [68]}

ミレイの生家の保存は、2015年にメイン州ロックランドの ブロードウェイ198-200番地にある2軒家を購入して始まった。1891年に建てられたこの北側の最初の住人はヘンリー・T・ミレイとコーラ・B・ミレイで、コーラは1892年2月の暴風雨の際、3人の娘のうち最初の娘を出産した。^[69]シンギ・ダブルハウスと名付けられたこの家は、詩人の生家としてではなく、1837年から1900年代初頭にかけて労働者階級が大多数を占めるこの都市の住宅のほぼ10%を占めた「質素な2軒家」の「好例」として、2019年に国家歴史登録財に登録された。^[70] 2023年までに完全に修復されると、家の半分はワークショップやクラスでミレイの遺産を称えるために捧げられ、残りの半分は保存とプログラムを維持するための収入を得るために賃貸される。作家のレジデンスはエリス・ボーリガード財団とミレイ・ハウス・ロックランドによって資金提供される。^[71]

ミレイは、1900年から住んでいたメイン州カムデンにも記念館がある。ハーバーパークには詩人の像が立っており、この公園からはマウント・バティと並んで、ミレイのキャリアをスタートさせた詩「ルネサンス」の冒頭のペノブスコット湾の眺めが楽しめる。 ^[72] カムデン公共図書館もマウント・バティの景色が楽しめる。大きな天窓の周囲には「ルネサンス」の最初の連句が刻まれている。「私が立っていた場所から見えるのは、3つの長い山と森だけだった。振り返って別の方向を見ると、湾に3つの島が見えた。」^[73]図書館のウォルシュ歴史センターのコレクションには、ミレイの高校時代の友人、コリン・ソーヤーが作成したスクラップブックや、写真、手紙、新聞の切り抜き、その他の一時的な品々が含まれている。^[74]

ミレイは大衆文化の中で言及されており、彼女の作品は音楽や演劇にインスピレーションを与えてきました。

• 1972年、ミレイの詩「良心的兵役拒否者」はメアリー・トラヴァース（ピーター・ポール＆マリーのメンバー）のアルバム『モーニング・グローリー』に曲として採用された。^[75]
• 1978年、アメリカの作曲家イヴァナ・マールブルガー・テメンは、ミレイのテキストを自身の作品「Shelter This Candle from the Wind 」に使用した。^[76]
• 1981年7月、アメリカ合衆国郵政公社はミレイを描いた18セント切手を発行した。^[77]
• アネット・マイヤーズのミステリーシリーズの登場人物オリヴィア・ブラウンはミレイにインスピレーションを受けた。^{[78] [79]}
• 1992 年の映画「リバーランズ・スルー・イット」では、ノーマン・マクリーン (クレイグ・シェイファー演じる) が、ホットスプリングスのスピークイージーで兄とダブルデート中に「ファースト・フィグ」を朗読します。
• 1993年、ECシルマーミュージックは、アメリカの作曲家ジュリアナ・ホールがミレイが同僚や家族に宛てて書いた手紙のテキストに曲を付けた8曲入りの『エドナからの手紙』を出版した。^[80]
• 2020年10月、スコットランドのハープ奏者メイヴ・ギルクリスト^[81]は、ミレイの詩「ハープ織りのバラード」に由来するアルバム「The Harpweaver」を制作した。 ^[82]
• 2017年、ローラ・プレポンは映画『ザ・ヒーロー』で「Dirge Without Music」を朗読した。
• 2021年、ヒルデガード出版はアメリカの作曲家マーガレット・ボンズによる『エドナ・セント・ヴィンセント・ミレイの詩による6つの歌』を出版した。^[83]
• 2023年、メリル・ストリープは『オンリー・マーダーズ・イン・ザ・ビルディング』シーズン3エピソード5で、演じるキャラクターのロレッタ・ダーキンとして、自身の詩の1つ「Recuerdo」を朗読した。

ミレイはキャリアの初期に以下の6つの詩劇を書いた。

• ランプと鐘
• アリア・ダ・カーポ
• 2人のスラターンと1人の王

「ユークリッドだけが美を裸で見つめた」（1922年）はユークリッドの幾何学へのオマージュである。^[85] 「ルネサンス」と「ハープ織りのバラード」は彼女の最高傑作とされている。^[要出典]

• ベッドフォード ストリート 75½ 番地— 1923 年から 1924 年にかけてニューヨーク市にあったミレイの住居
• ボイスヴァン家— ミレイの夫、オイゲン・ヤン・ボイスヴァンの親戚
• グリニッチ ビレッジ — 1917 年から 1921 年、1923 年から 1924 年にかけてのミレイの近所
• イネス・ミルホランド— オイゲン・ヤン・ボイスヴァインの最初の妻であり、ヴァッサー大学の同窓生
• 英語詩人一覧
• 女性同士の性関係を描いた詩人のリスト
• モダニズム詩
• ナンシー・ミルフォード— ミレイの伝記作家
• ノーマ・ミレイ— エドナ・セント・ヴィンセント・ミレイの妹
• ヴァッサー大学— ミレイの母校

• アトキンス、エリザベス（1936年）。『エドナ・セント・ヴィンセント・ミレイとその時代』シカゴ：シカゴ大学出版局。
• バーネット、アンドレア (2004)。『オールナイト・パーティ：ボヘミアン・グリニッチ・ヴィレッジとハーレムの女性たち、1913-1930』ノースカロライナ州チャペルヒル：アルゴンキン・ブックス。ISBN 1-56512-381-6。
• エプスタイン、ダニエル・マーク（2001年）。『What Lips My Lips Have Kissed: The Loves and Love Poems of Edna St. Vincent Millay』。ニューヨーク：ヘンリー・ホルト。ISBN 0-8050-6727-2。
• フリードマン、ダイアン・P.（このエッセイ集の編集者）（1995年）。『ミレイ生誕100年：批評的再評価』、サザンイリノイ大学出版局。
• グールド、ジーン (1969)。『詩人とその本：エドナ・セント・ヴィンセント・ミレイの伝記』ドッド・ミード・アンド・カンパニー。
• グルコ、ミリアム (1962)。『落ち着きのない魂: エドナ・セント・ヴィンセント・ミレイの生涯』トーマス・Y・クロウェル社。
• ミルフォード、ナンシー（2001年）。『サベージ・ビューティー：エドナ・セント・ヴィンセント・ミレイの生涯』ニューヨーク：ランダムハウス。pp. 191–92。ISBN 0-375-76081-4。
• シーン、ヴィンセント (1951)。『インディゴ・バンティング：エドナ・セント・ヴィンセント・ミレイの回想録』ハーパー社。

ウィキソースには、エドナ・セント・ヴィンセント・ミレイの著作や、
エドナ・セント・ヴィンセント・ミレイに関する原著作品があります。

Wikiquote には、エドナ・サン・ヴィンセント・ミレイに関する引用句があります。

ウィキメディア・コモンズには、エドナ・サン・ヴィンセント・ミレイに関連するメディアがあります。

• エドナ・セント・ヴィンセント・ミレイ協会
• 詩財団のエドナ・セント・ヴィンセント・ミレイ。
• アメリカ詩人アカデミーのエドナ・セント・ヴィンセント・ミレイの作品
• トロント大学図書館所蔵のエドナ・セント・ヴィンセント・ミレイの詩選
• プロジェクト・グーテンベルクのエドナ・セント・ヴィンセント・ミレイの作品
• Faded Page（カナダ）のエドナ・セント・ヴィンセント・ミレイの作品
• インターネット アーカイブにあるエドナ・サン・ヴィンセント・ミレイの著作またはエドナ・サン・ヴィンセント・ミレイに関する作品
• インターネット アーカイブのナンシー ボイドとしてエドナ セント ヴィンセント ミレイの著作またはエドナ セント ヴィンセント ミレイに関する作品
• LibriVoxの Edna St. Vincent Millay の作品(パブリック ドメインのオーディオブック)
• スミソニアン協会のアーカイブと画像— 2012 年 3 月 12 日にWayback Machineにアーカイブされました
• ミリアム・グルコ＝フロイド・デル文書は、ニューベリー図書館のウェイバックマシンで2020年8月14日にアーカイブされました。
• エドナ・セント・ヴィンセント・ミレイコレクションガイド 2018年12月19日アーカイブ、ヴァッサー大学アーカイブおよび特別コレクション図書館のウェイバックマシンにて
• エドナ・セント・ヴィンセント・ミレイ文書、1928-1941年、コロンビア大学貴重書・原稿図書館