| 以前は | オルガンセンター (1959-1964) ヴォックスセンター |
|---|---|
| 会社種別 | プライベート |
| ナスダック:GTRC | |
| 業界 | 楽器 |
| 設立 | 1959年(オルガンセンターとして)ハリウッド、ロサンゼルス、カリフォルニア州、米国 |
| 創設者 | ウェイン・ミッチェル |
| 本部 | ウェストレイクビレッジ、カリフォルニア州、米国 |
主要人物 | ガブリエル・ダルポルト(CEO) |
| 製品 | 楽器、録音機器および付属品 |
| 収益 | |
| 所有者 | アレスマネジメント |
従業員数 | 10,000 |
| Webサイト | ギターセンター |
ギターセンター社は、カリフォルニア州ウェストレイクビレッジに本社を置くアメリカの楽器小売チェーンです。304の店舗を運営しており、米国最大の楽器販売会社です。 [1]
同社は、Musician's Friend、AVDG、Music & Arts、Woodwind & Brasswind、Giardinelliなど、いくつかの子会社を統括しています。
歴史
ギターセンターは、1959年にウェイン・ミッチェルによってハリウッドで設立され、家庭用および教会用の電子オルガンの小売店であるオルガンセンターとして運営されていました。1964年、オルガンの供給元から、オルガンの供給を継続するためにVoxギターアンプの取り扱いを要求された後、ミッチェルはアンプを在庫に加え、ビートルズとVoxブランドの関連性を利用して店名をVoxセンターに変更しました。1960年代後半、マーシャルなどの他のブランドの人気が高まると、ミッチェルは店名をギターセンターに変更しました。[2] [3]
1972年までにギターセンターはサンフランシスコ、サンディエゴ、ロサンゼルス郊外を含む8か所に拡大しました。1970年代後半、[4]サンフランシスコ店のゼネラルマネージャーであるレイ・シェアがウェイン・ミッチェルから会社を買収しました。
1980年代には、ヴァン・ヘイレンなどのバンドや日本製楽器の流入により「ギターロック」が復活した。この時期にギターの売上が大幅に伸び、ギターセンターは全国展開し、最終的には米国最大の楽器小売業者となった。[5]

シェアは1996年に会社を売却した。翌年、ギターセンターは西海岸とミシガン州、オハイオ州、フロリダ州に30店舗を展開し、株式を新規公開し、さらに新しい店舗をオープンした。[6] [7]
2000年、ギターセンターは通信販売と電子商取引の小売業者であるミュージシャンズフレンド[8]を5000万ドルで買収し、合併後の会社は世界最大の楽器販売業者であると主張した。[9]ミュージシャンズフレンドは完全子会社となり、本社はオレゴン州メドフォードに残った。
2005年、ギターセンター社はアメリカ最大の楽団・オーケストラディーラーであるミュージック&アーツ社を買収し、アメリカンミュージックグループの楽団・オーケストラ店チェーンと合併した。同社はミュージック&アーツ社に改名された。[10]同年、ギターセンター社は音楽教育を支援する非営利団体フェンダーミュージック財団を設立した。 [11]
2006年、ギターセンターは南テキサスと中南米の会社であるエルメスからテキサス州の4店舗を買収しました。[12] 同年、アクティビジョンはギターセンターと提携し、第2作目以降のギターヒーローのゲームプレイ中に行われたすべての購入は、仮想ギターセンターストアで行われました。
2007 年 2 月、ミュージシャンズ フレンド部門は、インディアナ州に本拠を置く Dennis Bamber, Inc. の資産を買収しました。この資産には、バンドおよびオーケストラ小売業者の Woodwind & Brasswind、Music 123、Lyons Music が含まれていました。
2007年6月、ギターセンターはベインキャピタルから19億ドルの買収に合意した。負債を含めた総額は21億ドル。この取引はゴールドマンサックスが主導し、1株当たり63ドル、つまり6月26日の終値に対して26%のプレミアムとなった。この取引は2007年9月18日に株主によって承認され、2007年10月9日に完了した。[13]
2009 年半ば、ギター センターはカリフォルニア州ウッドランド ヒルズに、バックライン付きのスタジオ 8 つからなる最初のリハーサルおよびレッスン スタジオ施設をオープンしました。スタジオの広さは 350 ~ 550 平方フィート (33 ~ 51 m 2 )です。 [説明が必要]
2011年、ミュージシャンズ・フレンドの本社業務はカリフォルニア州ウェストレイクビレッジのギターセンターの施設に移転しました。[14] 同年、ギターセンターはサンディエゴの店舗の1つで機材のレンタルを開始しました。レンタル部門は他の10か所に拡大され、全国でレンタルサービスを提供する計画です。
2013年5月、スタンダード・アンド・プアーズはベイン・キャピタル所有のギター・センター・ホールディングス社の債務格付けを「ジャンク債」に引き下げ、「弱い事業動向」を理由に挙げた。同社の企業信用格付けはBから「CCC+」に引き下げられた。[15]
2014年4月、アレス・マネジメントがギター・センターの経営権を取得した。ギター・センターの元所有者であるベイン・キャピタルは、同社の部分的な所有権を保持し、取締役会に代表権を留保した。同小売業者の前最高経営責任者であるマイク・プラットによると、この取引によりギター・センターの総負債が削減され、事業の拡大と投資のためのリソースが提供されるとのことである。[16]
2014年8月、ギターセンターはニューヨーク市のタイムズスクエアに28,000平方フィートの新しい旗艦店をオープンしました。[17]オープニングではザ・ルーツをフィーチャーしたコンサートが開催されました。[18]ギターセンタータイムズスクエア店には、エリック・クラプトンのブラックフェンダーストラトキャスターが常設されています。 [19]これは2004年にクリスティーズクロスロードセンターのオークションで959,000ドルで購入されていました。[20]
2017年4月、ムーディーズ・インベスターズ・サービスはギターセンターのB2格付けの見通しをネガティブに修正した。楽器業界全体の売上が横ばいである中、ギターセンターは10億ドルの負債に圧倒された。[21]
ギターセンターは2020年に破産を申請し、タイムズスクエア店は閉店した。2020年11月13日、COVID-19パンデミックの最中、ギターセンターは主要な投資家や貸し手と債務削減契約を交渉した後、チャプター11の破産保護を申請する予定であると発表した。ギターセンターは、最大1億6500万ドルの新規資本を受け取ったと述べ、貸し手は約8億ドルの負債を削減することに同意した。[22] [23] [24]同社は、再編契約により追加の資本と負債資本が追加されたため、2020年12月23日にチャプター11の破産から脱却した。[25]
ギターセンターレジェンドコレクション
2004年、ギターセンターはエリック・クラプトン、スティーヴィー・レイ・ヴォーン、U2のエッジが使用したギターを集めた「レジェンド・コレクション」 [26]を開始しました。センターは、ニューヨークのクリスティーズで開催されたクラプトン・クロスロード・センターのチャリティーオークションで、クラプトンの「ブラッキー」フェンダー・ストラトキャスターを95万9500ドル、ビンテージのギブソン「ES-335」を84万7500ドル、ヴォーンの「レニー」ストラトキャスターを62万3500ドルで購入し、合計240万ドル以上を売り上げました。エッジのクリーム色のギブソン・レスポール・カスタムは、 2007年のミュージック・ライジング・チャリティー・オークション で24万ドルで購入された。 [27]このコレクションは、 2013年4月にクラプトンのクロスロード・ギター・フェスティバルの一環としてマディソン・スクエア・ガーデンで開催されたものなど、音楽イベントやギターセンターの会場を巡回して展示されてきた。 [28] 2014年8月、クラプトンのブラッキーとES-335はタイムズスクエアの新しい常設場所に移された。
クラプトンのチェリーレッドのギブソン 335 は、クリームの「バッジ」と「クロスロード」(1968 年 11 月の最後のライブ パフォーマンスから)や、40 年以上に渡るその他の歴史的なパフォーマンスの録音に使用されました。スティーブ レイ ヴォーンの「レニー」は、「レニー」や「リヴィエラ パラダイス」など、彼のクラシックなラブソングの録音に使用されました。エッジのクリーム色の 1975 年製レス ポール カスタムは、元の白から色あせており、U2 のステージやスタジオ パフォーマンスに使用されていました。これらのギターの売上金はすべて、クラプトンのクロスロード センター慈善団体に寄付されました。
2005年、エッジ、プロデューサーのボブ・エズリン、ギブソン、ギターセンター音楽財団(現在はフェンダー音楽財団として知られている)は、ハリケーン・カトリーナによって生活が混乱したミュージシャンを支援するための慈善団体、ミュージック・ライジングを設立した。2007年、エッジは慈善団体のオークションにギターを寄付し、ギターセンターに24万ドル(バイヤーズ・プレミアムを含むと28万8千ドル)で落札された。[29]
ギターセンターのドラムオフ
1988年から2016年まで、ギターセンターは毎年、次の偉大な未発見のドラマーを探すイベントを開催していました。ドラムコミュニティにスポットライトを当てるために開発されたドラムオフは、この音楽小売業者の最も長く続いているアーティスト発掘プログラムでした。[30]
ギターセンターのドラムオフ[31]のプロセスは、ギターセンターの全国250以上の店舗でそれぞれ3ラウンドの予選から始まり、各出場者は5分間の準備時間と3分間の演奏が与えられました。各店舗の決勝大会の勝者1人が30の準々決勝大会の1つに進み、各準々決勝大会の勝者1人が5つの準決勝大会の1つに進み、そこで出場者は5分間の演奏が与えられました。これら5つの準決勝大会の勝者は、カリフォルニア州ロサンゼルスで開催されるギターセンターのドラムオフ決勝で、観客と著名人の審査員の前で競う資格を得ました。
決勝では、各出場者は、ハードウェア、シンバル、カウベル、スローン、およびオプションでRoland SPD-30 オクタパッドを組み込んだ 5 ピースのアコースティック ドラム キットで演奏する必要がありました (2016 年には SPD-30 は含まれていませんでした)。出場者は、スキルとテクニック、グルーヴ、独創性、ステージでの存在感、および全体的なパフォーマンスという基準に基づいて、独立した信頼できる審査員団によって評価されました。
ギターセンターは2017年に毎年恒例のコンテストのスポンサーを中止した。[要出典]
ハリウッドのロックウォーク


ロサンゼルスのサンセット・ブールバードでは、音楽アーティストを称える殿堂、ハリウッド・ロックウォークが開催されている。[ 32 ] 1985年に設立され、アーティストはギター・センターに展示されるセメントブロックに手形を残すよう招待されている。[33]初代殿堂入り者は、音楽機材の先駆者であるジム・マーシャル、ロバート・モーグ、レス・ポール、ミュージシャンのエディ・ヴァン・ヘイレンとスティーヴィー・ワンダーである。現在、150人以上の受賞者が殿堂入りしている。[32]その他の殿堂入りメンバーには、エルヴィス・プレスリー、チャック・ベリー、ボ・ディドリー、キャロル・キング、アリス・クーパー、ホランド・ドジャー・ホランド、ハービー・ハンコック、ブラック・クロウズ、ラモーンズ、ディック・クラーク、ウィリー・ディクソン、バディ・ガイ、KISS、ジョン・リー・フッカー、スモーキー・ロビンソン、ソロモン・バーク、ジョン・“ジェイボ”・スタークス、ロバート・クレイ、エタ・ジェイムス、アイク・ターナー、キム・セファン、マディ・ウォーターズ、B'z、エリック・クラプトン、AC/DC、エアロスミス、アラニス・モリセット、 B.B.キング、ブラック・サバス、カルロス・サンタナ、チープ・トリック、デフ・レパード、アーニー・ボール、グランドマスター・フラッシュ、アイアン・メイデン、ジェームス・ブラウン、ジェリー・リー・ルイス、ジミ・ヘンドリックス、ジミー・ペイジ、ジョーン・バエズ、ジョー・サトリアーニ、ボニー・レイット、ケニー・ロギンス、ジョニー・キャッシュ、レイン・ステイリー、リトル・リチャード、レーナード・スキナード、メリッサ・エスリッジ、ナンシー・ウィルソン、クイーン、ロッキー・エリクソン、クライド・スタブルフィールド、スラッシュ、ドゥービー・ブラザーズ、レッキング・クルー、ヴァン・ヘイレン、ヴィンス・ギル、サイモン・カーク、リゾ、ニック・ケイヴ、シン・リジィ、ジューダス・プリースト、オアシス、マッド、コーン、イン・フレイムス、ジェイコブ・ディラン、BTS、ヨラ、ゲイリー・クラーク・ジュニア、チック・コリア。[33] [34]
メディア
ギターセンターセッション
2010 年に初公開されたGuitar Center Sessionsの各エピソードでは、ギター センターの象徴的なカリフォルニア州ハリウッドでハイビジョンで撮影された注目アーティストによる独占ライブ パフォーマンスが紹介されます。過去のゲストには、リンキン・パーク、セイント・モーテル、ウィズ・カリファ、ビリー・アイドル、ザ・1975、サム41、ウィーザー、スマッシング・パンプキンズ、ピーター・ガブリエル、アラニス・モリセット、311、メガデス、スヌープ・ドッグ、サウンドガーデン、シーザー、ザ・カルト、ケイク、ジェイコブ・ディラン、テーム・インパラ、ロドリゴ・イ・ガブリエラ、ブッシュ、ベン・フォールズ・ファイブ、コーン、ジョーン・ジェット、チープ・トリック、スカイラー・グレイ、ピーター・フランプトン、フランク・ターナー、J・バルヴィン、コヒード・アンド・カンブリア、デビー・ハリー、クラフトワーク、ジェーンズ・アディクションなどがいます。Guitar Center Sessionsはニック・ハーコートが司会を務め、Guitar CenterがDirecTVで独占的に企画、開発、制作しました。[35]ギターセンターセッションは、ジェーンズ・アディクションとピーター・ガブリエルをフィーチャーしたエピソードで国際3D協会からルミエール賞を含むいくつかの賞を受賞しました。ギターセンターの50周年を記念して、リンキン・パークは2014年10月24日に公演を行い、そのパフォーマンスは2014年12月5日にDirecTVで初放送されました。[36]
場所: ギターセンターウェブシリーズ
At : Guitar Centerウェブシリーズ(旧称At: Guitar Centerポッドキャスト)では、音楽界の大物たちとのインタビューや親密なパフォーマンスを特集しています。過去のゲストには、トラヴィス・バーカー、セヴンダスト、T-ペイン、ジョー・ボナマッサ、クリスタル・メソッド、バディ・ガイ、エルマー・バーンスタイン、ドートリー、ジミー・クリフ、メイコ、イ・ジョンソク、RZA、スティーヴ・ヴァイ、ジョー・サトリアーニ、ブランディ・カーライル、マイナス・ザ・ベアなどがいます。ポッドキャストはニック・ハーコートがホストを務め、 iTunes、Zune、BlackBerryネットワークやギターセンターのウェブサイトで視聴できます。[37]
ギターセンターが築いたつながり
88.5 KCSN ロサンゼルスとギターセンターのコラボレーションであるConnections Made by Guitar Centerは、ラジオホストのニック・ハーコートが司会を務める毎週1時間のラジオ番組で、世界中のさまざまな音楽分野の契約アーティストと無契約アーティストの新曲を特集していました。[38]
ギターセンターで録音されたアルバム
- グラシンの「No Stairway」
- ギターセンターでのライブ、ノア・ウォール
参照
参考文献
- ^ 「All Guitar Center Locations | Music Instructor & Guitar Store Finder」. restaurants.guitarcenter.com . 2023年4月15日閲覧。
- ^ Nathans, Aaron (2011 年 5 月 14 日)、「Delaware music shops bracing for national giant's coming」、The News Journal 、 2011 年5 月 15 日閲覧、
音楽ビジネスのロックバンド部門に特化している Guitar Center は、ギターバンドが人気を集め始めた 1964 年にハリウッドに最初の店舗をオープンしました。
代替URL - ^ 「ギターセンター 1960年代の歴史」。ギターセンター。2015年11月30日。 2016年8月31日閲覧。
- ^ 「ギターセンター 1970年代の歴史」。ギターセンター。2015年11月30日。 2016年8月31日閲覧。
- ^ 「ギターセンター 1980年代の歴史」。ギターセンター。2015年11月30日。 2016年8月31日閲覧。
- ^ 「ビッグボックスが音楽界に到来」フォーブス誌1998年3月9日2021年11月2日閲覧。
- ^ 「ギターセンター1990年代の歴史」。ギターセンター。2015年11月30日。 2016年8月31日閲覧。
- ^ “Musician's Friend”. 2016年9月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年8月31日閲覧。
- ^ 「ギター会社と電子商取引が合併」デゼレトニュース1999年5月14日2011年5月29日閲覧。
- ^ 「Ecnext で地元の業者を探す - 住宅改修業者」goliath.ecnext.com。
- ^ ギターセンターミュージック財団 2006年7月20日アーカイブ、Wayback Machine
- ^ 「ギターセンターがマルチチャネル商社 Hermes Trading Co. を買収」 2006 年 5 月 23 日。
- ^ 「ギターセンターがベイン買収提案を受け入れる」ウォールストリートジャーナル(断片)、2007年6月28日
- ^ 「Losing a Friend」。Mail Tribune。2011年4月28日。2016年1月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年10月18日閲覧。
- ^ 「ベインキャピタルのギターセンターが苦境に陥る」、ロイター、2013年6月12日
- ^ 「アレス・マネジメントがギター・センターの経営権を獲得」ウォール・ストリート・ジャーナル、2014年4月3日
- ^ 「ギターセンター、インディーズやアマゾンに対抗するため店舗の大規模拡張を計画」フォーチュン2014年8月7日2016年8月31日閲覧。
- ^ Horgan, Richard (2014年8月1日). 「Moving into the Old NYT Building: Guitar Center | FishbowlNY」. Mediabistro . 2016年8月31日閲覧。
- ^ レナード、デヴィン(2014年8月6日)。「エリック・クラプトンの100万ドルの「ブラッキー」ギターがタイムズスクエアに移動」ブルームバーグ・ビジネスウィーク。2014年8月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年8月31日閲覧。
- ^ 「エリック・クラプトンの『ブラッキー』 | 象徴的なギター20選」ローリング・ストーン誌2012年5月23日2016年8月31日閲覧。
- ^ Linnane, Ciara. 「ギターセンターは負債に圧倒されるのか?」Marketwatch。
- ^ キャサリン・ドハティ、ニルクシ・コスワナゲ(2020年11月14日)。「ギターセンター、債務計画後に破産申請へ」ブルームバーグLP
- ^ ディーゲル、マイク。「ギターセンターが連邦破産法第11章の適用を申請予定」。ソース・オブ・ザ・スプリング。2020年11月18日閲覧。
- ^ Alexis Benveniste (2020年11月22日). 「ギターセンターが破産を申請」CNN . 2020年11月23日閲覧。
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- ^ ギターセンターレジェンドコレクション 2008年11月22日アーカイブ、Wayback Machine
- ^ 「ギターセンターがノースリッジ店とサンバーナーディーノ店で象徴的な「レジェンドギターコレクション」を展示」。ギター・プレイヤー。2008年6月18日。 2016年8月31日閲覧。
- ^ 「エリック・クラプトン、2013年の米国ツアーと第4回クロスロード・ギター・フェスティバルを発表」。ギター・ワールド。2012年11月19日。 2016年8月31日閲覧。
- ^ 「Guitar Center Legends - U2のThe Edgeの1975 NYD Gibson Les Paul」。2016年8月31日閲覧– Facebook経由。
- ^ 「ギターセンターが第25回ドラムオフコンペティションを開催」。モダンドラマー。2013年8月1日。 2016年8月31日閲覧。
- ^ 「Drum Off」. Guitar Center. 2016年8月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年8月31日閲覧。
- ^ ab 「ロックウォーク/入会者リスト」。ギターセンターのハリウッドロックウォーク。2010年9月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年7月12日閲覧。
- ^ ab 「ジェームス・ブラウンがハリウッドのロックウォークに登場」Jet : 55. 1992年6月22日。
- ^ 「RockWalk Honors BMI Blues Legends」BMI.com 2005年4月7日. 2020年11月17日閲覧。
- ^ “Guitar Center Sessions”. Guitar Center. 2016年9月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年8月31日閲覧。
- ^ Kindred, Kathy (2014年9月17日). 「ギターセンターが50周年を祝い、リンキンパークのコンサートをDirectTVで独占初放送」. LinkedIn .
- ^ “At: Guitar Center podcast”. Guitar Center. 2013年7月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年8月31日閲覧。
- ^ 「Connections Made by Guitar Center」。Guitar Center。2014年12月20日。2012年6月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年8月31日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- ミュージシャンの友人
- マーティ・アルバートソン インタビュー NAMM オーラル ヒストリー ライブラリー (2012)
- リッチー・ピダニック インタビュー NAMM オーラル ヒストリー ライブラリー (2012)
- デイブ・ワイダーマン インタビュー NAMM オーラル・ヒストリー・ライブラリー (2012)
- レイ・シェアインタビュー NAMM オーラルヒストリーライブラリー (2016)
- ロブ・イーストマン インタビュー NAMM オーラル ヒストリー ライブラリー (2021)
