ジミー・クリフ

ジミー・クリフ オーエム
2012年にパフォーマンスするクリフ
背景情報
出生名	ジェームズ・チェンバース
生まれる	( 1944-07-30 )1944年7月30日（80歳）[1] セントジェームズ、ジャマイカ植民地
ジャンル	スカ、ロックステディ、レゲエ、ソウル
職業	ミュージシャン、歌手、俳優
楽器	ボーカル ギター ピアノ コンガ キーボード
活動年数	1962年～現在
ラベル	島 JADレコード コロンビア トロイの木馬 エミ CBS [2]
Webサイト	jimmycliff.com

ジェームズ・チェンバース（OM、1944年7月30日生まれ）は、ジャマイカのスカ、ロックステディ、レゲエ、ソウルミュージシャン、マルチ楽器奏者、歌手、俳優であり、職業上はジミー・クリフとして知られている。彼は、ジャマイカ政府から芸術と科学の功績に対して授与される最高の栄誉であるメリット勲章を受章している唯一の存命のレゲエミュージシャンである。

クリフは、主流の聴衆の間では、「Many Rivers to Cross」、「You Can Get It If You Really Want」、「The Harder They Come」、「Reggae Night」、「Hakuna Matata」などの曲、および映画「クール・ランニング」からのキャット・スティーヴンスの「Wild World」とジョニー・ナッシュの「I Can See Clearly Now 」のカバーで最もよく知られている。彼は、世界中でレゲエを普及させるのに貢献した映画「The Harder They Come 」や^[3] 「Club Paradise」に主演した。クリフは、 2010年に ロックの殿堂入りした5人のパフォーマーの1人である。

ジミー・クリフは1944年7月30日、ジャマイカ植民地のセント・ジェームズでジェームズ・チェンバースとして生まれた。^[4]セント・ジェームズの小学校に通っていた頃、近所の音響システムを聴きながら曲を書き始めた。チェンバースが14歳の時、父親は彼をキングストンに連れて行き、そこでジミー・クリフという芸名を名乗るようになった。^[5]

クリフは学校に通いながら多くのプロデューサーを探し、自分の曲を録音しようとしたが、成功しなかった。また、タレントコンテストにも参加した。「ある晩、閉店間際のレコード店とレストランの前を通りかかったとき、押し入って、そのうちの一人、レスリー・コングに、まずは私からレコーディング業界に入るように説得した」と彼は自身のウェブサイトの伝記に書いている。^[3]あまり印象に残らなかった2枚のシングルの後、17歳の時に「ハリケーン・ハッティ」がヒットし、彼のキャリアは飛躍した。^[6]この曲はコングがプロデュースし、クリフは1971年にコングが心臓発作で亡くなるまでコングと仕事を続けた。^[要出典]

クリフのその後の地元でのヒットシングルには、「キング・オブ・キングス」、「ディアレスト・ビバリー」、「ミス・ジャマイカ」、「プライド・アンド・パッション」などがある。1964年、クリフはニューヨーク万国博覧会のジャマイカ代表の一人に選ばれ、同年、プリンス・バスター、トゥーツ・アンド・ザ・メイタルズ、バイロン・リー・アンド・ザ・ドラゴネアーズとともに「This is Ska !」という番組に出演した。^[7]

彼はすぐにアイランド・レコードと契約し、イギリスに移住した。^[6]アイランド・レコードは当初（そして失敗に終わったが）クリフをロックファンに売り込もうとしたが、彼のキャリアは1960年代後半に飛躍した。^[8]彼の国際デビューアルバムは1967年にリリースされた『 Hard Road to Travel』である。このアルバムは素晴らしいレビューを受け、収録曲の「Waterfall」（ニルヴァーナのアレックス・スパイロポロスとパトリック・キャンベル・ライオンズ作曲）はブラジルでヒットし、国際歌曲祭で優勝した。^[6]

「ウォーターフォール」に続いて1969年に「ワンダフル・ワールド、ビューティフル・ピープル」、1970年に「ベトナム」が発売され、どちらも世界中で人気を博した。ボブ・ディランは「ベトナム」を今まで聞いた中で最高の抗議歌と呼んだ。 ^[3]またこの時期に、クリフはキャット・スティーブンスの「ワイルド・ワールド」のカバーをシングルとしてリリースしたが、アルバム「ワンダフル・ワールド、ビューティフル・ピープル」には収録されなかった。^[要出典]

1972年、クリフはペリー・ヘンゼル監督のレゲエ映画の古典『ハーダー・ゼイ・カム』でアイヴァンホー・「アイヴァン」・マーティン役を演じた。^[9]映画ではマーティンの物語が語られており、彼は資金のない若者である。田舎からキングストンにやって来た彼は、レコーディング業界で成功しようとするが、うまくいかない。結局、彼は犯罪に手を染めることになる。映画のサウンドトラックアルバムは世界中で売れ行きが好調で、初めてレゲエを国際的な観客に紹介した。この映画は、独立以来ジャマイカから出た映画の中で最も国際的に重要な作品の1つであり続けている。この映画は、1972年9月1日にロンドンのノッティングヒルにあるゴーモント映画館で初公開された。 ^[10]

1975年、クリフはディック・キャヴェットが司会を務めるサタデー・ナイト・ライブの第1シーズン、エピソード12で歌った。一連のアルバムの後、クリフは休暇を取り、アフリカを旅し（ナイジェリアを拠点とするジャマイカ人作家のリンジー・バレットがクリフの最初のアフリカ旅行に重要な役割を果たした）、^[11]その後イスラム教に改宗し、エル・ハッジ・ナイム・バシールと名乗った。^{[12] [13] 2021年のインタビューで、クリフは古代エジプトの宗教的・知的知識への強い親近感、} COVID-19パンデミックに対する政府の対応への懐疑心を表明し、以前のイスラム教への改宗を否定し、「私の魂は満たされなかった」と主張した。^[14]

クリフはすぐに音楽界に戻り、クール・アンド・ザ・ギャングとレコーディングするまで数年間ツアーを行った。1984年、クリフはオランダのランドグラーフで開催されたピンクポップ・フェスティバルに出演した。ザ・リバー・ツアー中、ブルース・スプリングスティーンとEストリート・バンドは、それまであまり知られていなかったクリフの曲「トラップド」をライブセットに加えた。この曲は1985年の慈善アルバム「ウィ・アー・ザ・ワールド」に収録され、大きな注目を集めた。続く「クリフ・ハンガー」（1985年）は、最優秀レゲエ・アルバム部門でグラミー賞を受賞したが、1993年まで米国ではこれが最後の大ヒットとなった。また1985年、クリフはスティーヴン・ヴァン・ザントが作詞作曲し、アーティスト・ユナイテッド・アゲンスト・アパルトヘイトがレコーディングした南アフリカのアパルトヘイト政策への反対を訴える抗議歌「サン・シティ」にも参加した。^[15]

クリフはその後、ローリング・ストーンズの1986年のアルバム『ダーティ・ワーク』でバックボーカルを務め、コメディ映画『クラブ・パラダイス』ではロビン・ウィリアムズやピーター・オトゥールと共演し、^[16]エルヴィス・コステロと歌った「セブン・デイ・ウィークエンド」など、サウンドトラックに数曲提供した。1988年には、彼の曲「シェルター・オブ・ユア・ラヴ」が1988年の映画「カクテル」でフィーチャーされた。^[要出典]

クリフは1990年に映画「Marked for Death」に出演し、ジミー・クリフ・バンドと共に「John Crow」を演奏した。^{[17]彼の「You Can Get It If You Really Want」の録音は、1990年の}ニカラグア選挙でサンディニスタ民族解放戦線の選挙歌として使用された。^[18] 1991年、彼はブラジルのリオデジャネイロにあるエスタディオ・ド・マラカナンで開催された第2回ロック・イン・リオ・フェスティバルに出演した。彼はジャマイカで売れ続け、イギリスでもそれほど売れず、1993年には映画「クール・ランニング」のサウンドトラックに収録されたジョニー・ナッシュの「I Can See Clearly Now」でアメリカやその他の国々の主流ポップチャートに復帰した（フランスでは第1位）。1995年、クリフは映画「ライオンキング」のサウンドトラックからの曲で、レボ・Mとのコラボレーションによるシングル「Hakuna Matata 」をリリースした。 1997年、クリフはカートゥーン ネットワークのトーク番組『スペース ゴースト コースト トゥ コースト』のエピソードにゲスト出演した。^[要出典]

2001年、クリフはインディペンデント・ミュージック・アワードの審査員団の初代メンバーとなり、インディペンデント・アーティストを支援した。^[19] 2002年、クリフはP2Pソフトウェアを使用して無料ダウンロードを提供した後、ヨーロッパでアルバム『 Fantastic Plastic People』をリリースした。このアルバムには、ジョー・ストラマー、アニー・レノックス、スティングとのコラボレーションや、クリフのオリジナルヒット曲を彷彿とさせる新曲が収録されている。2004年、クリフは曲を完全に作り直し、従来のレゲエを捨ててエレクトロニック・サウンドを採用し、『Black Magic 』に収録した。このアルバムには、ジョー・ストラマーとの「Over the Border」のレコーディングも含まれている。クリフは2002年のコモンウェルスゲームズの閉会式でパフォーマンスを披露し、2003年には彼の曲「You Can Get It If You Really Want」が映画「Something's Gotta Give」のサウンドトラックに収録された。彼はまた、2003年7月にスイスのニヨンで開催されたパレオ・フェスティバルにも出演した。ジャマイカ政府はPJ・パターソン率いる2003年10月20日、ジャマイカの映画と音楽への貢献を称え、ジャマイカで4番目に高い名誉であるメリット勲章を授与した。芸術界でこの栄誉を受けている存命の人物はクリフとマーヴィン・モリスのみであり、音楽家ではクリフのみがこの栄誉を受けている。^[要出典]

2007年、クリフはクリケットワールドカップの開会式で演奏した。2010年の春と夏には、クリフは米国とカナダで大規模なツアーを行った。2007年、「You Can Get It If You Really Want」は英国保守党の年次会議で採用された。^[18]彼はインディペンデント紙で「バンド仲間の一人が今朝電話してこのニュースを知らせてくれた。曲の使用は止められないが、私は政治を支持していない。キャメロンのことは聞いたことがあるが、支持者ではない。私はどの政治家も支持していない。正しいか間違っているかを信じているだけだ」と語ったと報じられている。^[20]

2009年9月、アメリカのチャールズ・アールが彼に代わって行ったキャンペーンの後、彼はロックの殿堂入り候補にノミネートされた。 ^[21]クリフはこのニュースに反応し、「これはクリフにとって良いことであり、ジャマイカの音楽にとって良いことであり、私の国にとって良いことだ」と述べた。2009年12月15日、彼は正式に殿堂入りが発表され、2010年3月15日にワイクリフ・ジョンによって殿堂入りした。^[22]

クリフは2011年にBBCで特集され「ジャマイカ出身の最も影響力のあるアーティストの一人の知られざる物語」と評されたドキュメンタリー『レゲエ・ゴット・ソウル：トゥーツ・アンド・ザ・メイタルズの物語』に出演した。 ^{[23] [24]}

2011年、クリフはアメリカのパンクバンド、ランシドのリードシンガーであるプロデューサーのティム・アームストロングとEP 『The Sacred Fire』^[25]とフルアルバム『Rebirth ^{』 [26]}を制作した。『Rebirth』はグラミー賞の最優秀レゲエアルバムを受賞した。^[27]このアルバムはローリングストーン誌の2012年のトップ50アルバムのリストで12位にランクされ、「スカ、ロックステディ、ルーツレゲエ、そしてクリフのトレードマークであるソウルフルなテナーで歌われるクラッシュの『Guns of Brixton』の驚くべきカバーが、デビューから40年以上経った今でも荒々しくも美しい」と評されている。^[28]

2012年12月、クリフは『Rebirth』での活躍が評価され、デジタル新聞「カリビアン・ジャーナル」から年間最優秀アーティストに選ばれた。^[29]

2022年8月、クリフはアルバム『Refugees』をリリースした。^[30]

クリフは、キリスト教からイスラム教に改宗する前は、短期間ラスタファリ運動に参加していた。^[31]彼は現在、「人生に対する普遍的な見方」を持っていると自称しており、特定の運動や宗教には属していない。^{[31] [32]}「今は科学を信じている」と述べている。^[31]彼は結婚しており、娘のリルティ・クリフと息子のアケン・クリフがいる。^{[33] [34]彼はまた、女優兼歌手の}ナビヤ・ベの父親でもある。^[35]

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