バディ・ガイ | |
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2008年に演奏するバディ・ガイ | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | ジョージ・ガイ |
| 生まれる | 1936年7月30日米国ルイジアナ州 レッツワース |
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| 活動年数 | 1953年~現在 |
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ジョージ・"バディ"・ガイ(1936年7月30日生まれ)[1]は、アメリカのブルースギタリスト、歌手である。彼はシカゴブルースの第一人者であり、エリック・クラプトン、ジミ・ヘンドリックス、ジミー・ペイジ、キース・リチャーズ、スティーヴィー・レイ・ヴォーン、ジェフ・ベック、ゲイリー・クラーク・ジュニア、ジョン・メイヤーなど、何世代にもわたるギタリストに影響を与えてきた。1960年代、ガイはチェス・レコードでセッションギタリストとしてマディ・ウォーターズと演奏し、ブルースハープの名手ジュニア・ウェルズと音楽パートナーシップを始めた。
ガイは8つのグラミー賞と生涯功労賞、アメリカ国家芸術賞、ケネディ・センター名誉賞を受賞している。ガイはローリング・ストーン誌の2023年版史上最高のギタリストリストで27位にランクされた。[2]彼の曲「ストーン・クレイジー」はローリング・ストーン誌の「史上最高のギター曲100選」で78位にランクされた。[3]クラプトンはかつて彼を「現存する最高のギタリスト」と評した。[4] 1999年、ガイはドナルド・ウィルコックと共著で『Damn Right I've Got the Blues』を執筆した。[5]彼の自伝『When I Left Home: My Story』は2012年に出版された。[6]
若いころ

ジョージ・"バディ"・ガイはルイジアナ州レッツワースで生まれ育った。[7]彼は小作農の両親サムとイザベルの5人兄弟の長男で、子供の頃は綿花を100ポンドあたり2ドル50セントで摘んでいた。彼の兄フィル・ガイもブルースミュージシャンだった。[8]彼は自分で作った2弦のディドリー弓 を使ってギターの演奏を始めた。後に彼はハーモニーのアコースティックギターを贈られ、ガイの長いキャリアの数十年後にロックの殿堂に寄贈された。[要出典]
キャリア
1950年代半ば、ガイはバトンルージュでビッグ・パパ・ティリーやラフル・ニールなどのバンドと演奏し始めた。[9]そこに住んでいた間、彼はルイジアナ州立大学の管理人として働いていた。[7] 1957年、彼はバトンルージュの地元DJのためにエース・レコードで2つのデモを録音したが、当時は発売されなかった。[10]
1957年9月25日にシカゴに引っ越してすぐに、[7]ガイはマディ・ウォーターズの影響を受けるようになった。1958年、ウエストサイドのギタリスト、マジック・サムとオーティス・ラッシュとの競争で、ガイはレコード契約を結んだ。その後すぐに、彼はコブラ・レコードでレコーディングを行った。コブラのセッション中に、彼はアイク・ターナーとチームを組み、ギターでバックを務め、後者の作曲も手伝って、2枚目のレコード「You Sure Can't Do」/「This Is The End」の制作を手伝った。[11] [12]コブラの子会社であるアーティスティックから2枚のレコードをリリースした後、ガイはチェス・レコードと契約した。[13]
ガイの初期のキャリアは、1959年から1968年まで所属していたレコード会社チェス・レコードによって妨げられた。同社は、ガイの斬新なライブ・スタイルの演奏を録音することを拒否した。チェス・レコードの創設者レナード・チェスは、ガイの演奏を「ただの騒音」と非難した。[14] 1960年代初頭、チェスはガイをソロ・アーティストとして録音し、R&Bバラード、ジャズ・インストゥルメンタル、ソウル、ノベルティ・ダンス・チューンを録音しようとしたが、これらの録音はシングルとしてリリースされなかった。ガイの唯一のチェス・アルバム『I Left My Blues in San Francisco 』は1967年にリリースされた。ほとんどの曲は、ジーン・バージとチャーリー・ステップニーのオーケストラによる、当時のソウル・ブームの影響を受けていた。チェスはガイを主にセッション・ギタリストとして起用し、マディ・ウォーターズ、ハウリン・ウルフ、リトル・ウォルター、ソニー・ボーイ・ウィリアムソン、ココ・テイラーなどのバック・ミュージシャンを務めた。 1967年まで、ガイは夜クラブで演奏しながらレッカー車の運転手として働いていた。 [8]
チェス在籍中、ガイは1965年と1966年にフレンドリー・チャップという別名でデルマーク・レコードのためにジュニア・ウェルズとのセッションを録音した。 [15] 1965年には、アメリカン・フォーク・ブルース・フェスティバルのヨーロッパツアーに参加した。[16]
1969年3月、イギリスのステインズで行われた「スーパーショー」に出演。このショーにはエリック・クラプトン、レッド・ツェッペリン、ジャック・ブルース、スティーヴン・スティルス、バディ・マイルズ、グレン・キャンベル、ローランド・カーク、ジョン・ハイズマン、ミスアンダーストゥードらも出演した。1972年、パートナーのLCサーマンとともにチェッカーボード・ラウンジを設立。[17] 1985年に同店を離れ、2024年のインタビューでは同店は儲からなかったと語っている。[18]
ガイのキャリアは1980年代後半から1990年代前半のブルース復興期に復活した。彼の復活は、ロンドンのロイヤル・アルバート・ホールで行われる「 24 Nights」オールスター・ブルース・ギター・ラインナップにガイを参加させるようクラプトンが要請したことがきっかけとなった。[17]その後ガイはシルバートーン・レコードと契約し、1991年に主流派のブレイクスルー・アルバム「Damn Right, I've Got the Blues」をレコーディングした。
ガイは2009年の犯罪映画『エレクトリック・ミスト』でサム・「ホグマン」・パティン役として小さな役を演じた。 [19]
2019年現在、ガイは年間少なくとも130夜公演を行っており[8] 、その中にはシカゴのブルースクラブ「バディ・ガイズ・レジェンズ」での毎年1月の1ヶ月間の公演も含まれている[20] [21]。
2024年6月、彼は「バディ・ガイ・ダム・ライト・フェアウェル・ツアー」の一環としてシカゴ・ブルース・フェスティバルでヘッドライナーを務めた。 [22] [23] [18]
芸術性と遺産
音楽スタイル

ガイの音楽はシカゴ ブルースと呼ばれることが多いが、彼のスタイルは独特で独特なものである。彼の音楽は、最も伝統的で奥深いブルースから、ブルース、アバンギャルド ロック、ソウル、フリー ジャズを融合した創造的で予測不可能で過激なガンボまで多岐にわたり、演奏ごとに変化する。
ニューヨークタイムズの音楽評論家ジョン・パレレスは2005年に次のように指摘した。
68歳のガイ氏は、無秩序、技巧、ディープブルース、大げさな小技を織り交ぜて、皆の視線を釘付けにする...。[ガイ]は極端なものが大好きで、突然大きな音から小さな音に落ちたり、甘く持続的なギターソロの後に急激なスピードアップが続いたり、高くて懇願するようなボーカルがしゃがれた声で途切れたり...。穏やかな威嚇的な歌い方をするときも、ブルーノートに新たな曲線を曲げるときも、彼は緊張と解放の達人で、彼の気まぐれな衝動はすべて魅力的だった。[24]
2000年4月14日にクリーブランドの大学放送局WRUW-FMで録音されたインタビューで、ガイは次のように語った。
私がロックっぽい曲を演奏しようとする目的は、ラジオで流してもらうためです。私は、正しい音程を出して、正しいことを言って、大手ラジオ局の「クラシック」と呼ばれる局に私を流してくれるかもしれないと願いながら、探している自分に気づきました。エリック・クラプトンにマディ・ウォーターズの曲を演奏してもらえば、彼らはそれをクラシックと呼び、そのラジオ局で流しますが、マディ・ウォーターズの曲を聞くことは決してないでしょう。[25]
ギター
ガイはキャリアを通じて数多くのギターを演奏し、コンサートやレコーディングでも複数のギターを使い続けているが、特徴的なポルカドット仕上げのカスタムモデルのフェンダーで知られるようになった。2022年6月のインタビューで、ガイはポルカドット模様は亡き母へのトリビュートであり、シカゴでキャリアをスタートさせるために家を出たときに母についた嘘を思い出させるものだと説明した。
母と水玉模様の話に戻ると、私は母に嘘をついた。お金を倍稼いで、あなたにも送金して、ここルイジアナに水玉模様のキャデラックで帰るって。母を喜ばせようとしてね。嘘をついていることはわかっていたし、水玉模様のものは絶対に買いたくないってこともわかっていた。だって有名になったら、あなたが行くところどこにでも水玉模様が現れて、休めなくなるから。だっていつかブラジルかドイツかどこかでディナーに行こうとして、もしあなたがフォークで口に運ぼうとしたら、彼らはあなたの手を取って「これにサインしてくれませんか?」って言うから。 [...] とにかく、母が亡くなり、私は「ああ、あのポルカドットのキャデラックについて母に嘘をついたことを告げる機会がなかった」と言って、フェンダーに行って「あのポルカドットのキャデラックについて母についた大きな嘘を思い出させるものが必要だ」と言いました。私は「ポルカドットのギターを作ってもらって、一生持ち歩きたい」と言いました。[26]
オリジナルのギターは、ガイが80年代後半に使用していたエリック・クラプトン・カスタムショップ製ストラトキャスターがベースになっており、その後フェンダー社が一般に販売するバディ・ガイ・シグネチャーモデルの独自のラインに発展した。 [27] [28]ポルカドットギターの様々なモデルとポルカドットモチーフは、1994年の『Slippin' In 』以来の彼の多くのアルバムのアートワークに登場している。近年、彼は同じデザインのシャツを着てステージに立っている。
賞賛

ガイをロックの殿堂入りさせた際、エリック・クラプトンは「どんなに素晴らしい曲やパフォーマンスでも、私の耳はいつも彼を見つけ出す。彼は独創性と演奏のバイタリティによって、ミックスの中で際立っていた」と語った。[29]



ジェフ・ベックは、シカゴにあるバディ・ガイのレジェンド・クラブ[30]で、スティーヴィー・レイ・ヴォーンと共にガイと演奏した夜を回想し、次のように語っている。「あれは、私が今までに聴いた中で最も素晴らしいものだった。3人でジャムセッションをしたが、とても興奮した。あれはブルースの真髄に最も近いものだった。」
元ローリング・ストーンズのベーシスト、ビル・ワイマンはこう語った。
ギターの伝説でバディ・ガイを超える者はいない。彼はギターでブルースを語り、泣かせる才能で仲間から賞賛され、ファンからも愛されている。バディのギターの達人ぶりは、彼に真似できないギタリストは事実上存在しないほどだ。[31]
ガイは独立系アーティストを支援する第6回および第8回インディペンデント・ミュージック・アワードの審査員を務めた。 [32]
ガイは、レジー・シアーズ[33]やJBMのジェシー・マーチャント[34]など、その後のアーティストのスタイルに影響を与えました。
2012年2月21日、ガイはホワイトハウスでバラク・オバマ大統領とミシェル夫人のためにコンサートを行った。コンサートのフィナーレで、ガイはオバマ大統領に「スウィート・ホーム・シカゴ」を数小節歌うよう説得した。[35]
受賞歴
1996年9月20日、ガイはギターセンターのハリウッドロックウォークに入会した。[36]
ガイは、エレクトリックギターとアコースティックギターの演奏と、現代的および伝統的なブルース音楽で、 8つのグラミー賞と生涯功労賞を受賞している。[37]
2003年、彼はアメリカ合衆国大統領から、アメリカ合衆国における芸術の創造、発展、支援に多大な貢献をした人物に贈られる国家芸術勲章を受賞した。 [38]
2004年までに、ガイは23のWCハンディ賞、優れた芸術的業績を称えるビルボード誌のセンチュリー賞(2度目の受賞者)、そして「最も偉大な現存するエレクトリック・ブルース・ギタリスト」の称号も獲得した。
ガイは2005年3月14日、エリック・クラプトンとB.B.キングによってロックの殿堂入りを果たした。クラプトンは1965年にロンドンのマーキー・クラブでガイの演奏を観て、そのテクニック、ルックス、カリスマ的なショーマンシップに感銘を受けたことを思い出した。ガイが歯でギターをつまみ、頭の上で弾くのを見たのも覚えていた。この2つの技は後にジミ・ヘンドリックスに影響を与えた。[要出典]ガイの受賞スピーチは簡潔で、「ブルースを持っていないと思うなら、生き続けろ」というものだった。ガイは以前、ロックの殿堂の指名委員会の委員を務めていた。
2008年、ガイはルイジアナ音楽の殿堂入りを果たし、その記念として バトンルージュのテキサスクラブで演奏した。
2009年10月、ロックの殿堂25周年記念コンサートでジェフ・ベックと「Let Me Love You Baby」を演奏した。 [39]
2010年11月15日、彼はDirecTVのGuitar Center Sessionsでライブ演奏を行った。このエピソードでは、番組司会者のニック・ハーコートによるガイへのインタビューも含まれていた。[40]
2012年12月2日、ガイは2012年度ケネディ・センター名誉賞を受賞した。[41]ケネディ・センター会長のデイビッド・ルーベンスタインは、彼の入会式で「バディ・ガイはブルースの巨匠であり、この半世紀でエレキギターを手にしたほぼすべての人に多大な影響を与えてきました」と述べた。[42]ガイへの音楽的なトリビュートとして、ブルース・ボーカルの有力者ベス・ハートがギタリストのジェフ・ベックの伴奏で「I'd Rather Go Blind」を熱唱した。その夜、俳優のダスティン・ホフマン、ロックバンドのレッド・ツェッペリンの存命メンバー(ジョン・ポール・ジョーンズ、ジミー・ペイジ、ロバート・プラント)、コメディアンで深夜番組の司会者のデイビッド・レターマン、プリマバレリーナで振付師のナタリア・マカロワも表彰された。[43]
2014年1月28日、ガイはミュージシャンの殿堂と博物館に殿堂入りした。[44]
2015年、ガイは全米レコーディング芸術科学アカデミーからグラミー生涯功労賞を受賞した。[45]
『ボーン・トゥ・プレイ・ギター』は2016年に最優秀ブルースアルバムでグラミー賞を受賞した。 [46] [47]また2016年に、ガイはジェフ・ベック のオープニングアクトとしてアメリカ東海岸をツアーした。 [48]
2018年12月8日はルイジアナ州とミシシッピ州の当局によって「バディ・ガイの日」に指定され、レッツワースを通るハイウェイ418号線の一部は「バディ・ガイ・ウェイ」に指定された。[49]
2018年、ルイジアナ州ポワントクーピー教区のミシシッピ・ブルース・トレイルにガイの記念碑が建てられた。[50]
2019年、ガイはアメリカ功労アカデミーのゴールデンプレート賞を受賞し、賞審議会メンバーのジミー・ペイジから表彰された。[51] [52]
私生活
ガイは1959年にジョーン・ガイと結婚した。二人の間にはシャーロット(1961年)、カーリース(1963年)、コリーン(1965年)、ジョージ・ジュニア、グレゴリー、ジェフリーの6人の子供がいる。[53]グレッグ・ガイはブルースギターも演奏する。[54]
彼は1975年から2002年までジェニファー・ガイと結婚していた。[53]彼らにはラショーナとマイケルという2人の子供がいた。[53]この結婚は離婚で終わった。ラショーナ・ガイは、芸名ショーナで知られ、ラッパーである。[55]
ガイは2014年現在、シカゴ南部の郊外、イリノイ州オーランドパークの14エーカーの土地に住んでいる。[8] [18]彼は早起きで、農場で育ったためだと考えている。「ショーからどれだけ遅く帰宅しても、朝の3時か4時には起きていることは分かっている」[18]彼の唯一の楽しみは、ショーのたびにコニャックを飲むこと。[18][update]
ディスコグラフィー
- サンフランシスコにブルースを残して(1967)
- 男とブルース(1968)
- 飛行機を止めて! (1972)
- ブルース・ジャイアント / ストーン・クレイジー! (1979)
- ブレイキング・アウト(1980)
- DJ プレイ・マイ・ブルース(1982)
- ダム・ライト、アイヴ・ガット・ザ・ブルース(1991)
- 雨のような気分(1993)
- スリッピン・イン(1994)
- ヘビー・ラブ(1998)
- スウィートティー(2001)
- ブルースシンガー(2003)
- ブリング・エム・イン(2005)
- スキン・ディープ(2008)
- リビング・プルーフ(2010)
- リズム&ブルース(2013)
- ギターを弾くために生まれた(2015)
- ブルースは健在(2018)
- ブルースは嘘をつかない(2022)
- フードゥー・マン・ブルース(1965)
- シカゴ / ザ・ブルース / トゥデイ! Vol. 1 (1966)
- イッツ・マイ・ライフ、ベイビー! (1966)
- あなたに近づこう(1968)
- バディ・アンド・ザ・ジュニアーズ(1970年、ジュニア・マンスと共演)
- サウスサイド・ブルース・ジャム(1970)
- プレイ・ザ・ブルース(1972)
- ブルースの嘆き(1979)
- ゴーイング・バック(1981)
- アローン&アコースティック(1991)
- ベター・オフ・ウィズ・ザ・ブルース(1993)
- バディ&フィル(1981)
- フィル・ガイのレッド・ホット・ブルース(1982)
- バッドラックボーイ(1983)
- オールスター・シカゴ・ブルース・セッション(1994)
- 彼こそが私のブルース・ブラザー(2006)
- サウスサイド・リユニオン(1971)
参照
参考文献
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母とあの水玉模様の話に戻ると、私は母に嘘をついて、お金を2倍稼ぐからあなたにも送金して、ここルイジアナに水玉模様のキャデラックで帰ると言ったんです。母を気分良くさせようとしたんです。嘘をついていることはわかっていましたし、水玉模様のものは絶対に買いたくないともわかっていました。有名になったら、あなたが行くところどこにでもあの水玉模様が現れて、休む暇がなくなるからです。いつかブラジルやドイツなどで夕食に行こうとすると、フォークで口に運ぼうとすると、相手が私だと気づいて、手を掴んで「これにサインしてくれませんか?」と言うでしょう。 [...] とにかく、母が亡くなり、私は「ああ、あのポルカドットのキャデラックについて母に嘘をついたことを告げる機会がなかった」と言いました。そしてフェンダーに行って、「あのポルカドットのキャデラックについて母についた大きな嘘を思い出させるものが必要だ」と言いました。私は「ポルカドットのギターを作ってもらって、一生それを持っていきたい」と言いました。なぜなら、私は母に嘘をついたことを告げる機会がなかったからです。
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さらに読む
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