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フランク・ターナー | |
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.jpg/500px-Highfield_-_Frank_Turner_(cropped).jpg) 2014年のターナー | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | フランシス・エドワード・ターナー |
| 別名 | フランク・デイブ・ターナー、レンルート、ザ・プロダクト |
| 生まれる | 1981年12月28日バーレーン、 マナーマ |
| 起源 | メオンストーク、ハンプシャー、イングランド |
| ジャンル | フォーク、フォークパンク、オルタナティブカントリー、アメリカーナ、ハードコアパンク、パンクロック、アコースティックロック、オルタナティブロック |
| 職業 | シンガーソングライター |
| 楽器 | ギター、ボーカル、ハーモニカ、ピアノ |
| 活動年数 | 2001年～現在 |
| ラベル |
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| メンバー | |
| Webサイト | フランク・ターナー |
フランシス・エドワード・ターナー（1981年12月28日生まれ）[2]は、ハンプシャー州メオンストーク出身のイギリスのパンクおよびフォークシンガーソングライターです。[3]ポストハードコアバンド、ミリオン・デッドのボーカリストとしてキャリアをスタートし、2005年のバンド解散後は主にアコースティックベースのソロキャリアに乗り出しました。スタジオやライブパフォーマンスでは、ターナーはバックバンドのスリーピングソウルズを伴っており、メンバーはベン・ロイド（ギター、マンドリン）、タラント・アンダーソン（ベース）、マット・ナシル（ピアノ、マンドリン）、カラム・グリーン（ドラム）です。
ターナーはこれまでに、ソロアルバム10枚、レア曲を集めたコンピレーションアルバム4枚、ベストアルバム1枚、スプリットアルバム1枚、EP5枚をリリースしている。ターナーの9枚目のスタジオアルバム『FTHC』は2022年2月11日にリリースされ、発売翌週にはイギリスのアルバムチャートで1位を獲得した。
若いころ
ターナーは、小学校の校長であるジェーン・カートライトと、2015年にトランスジェンダーの女性としてカミングアウトした投資銀行家のミランダ・ターナーの間に生まれた。 [4] [5]イギリスに戻った後、家族はまずウィンチェスターに定住し、その後ミオンストークに引っ越した。[6]母方の祖父は、プリマス司教のリチャード・フォックス・カートライト（1913–2009）である。[7]ミランダを通じて、彼の祖父母は、商業銀行家で大手小売店BHSの会長も務めたサー（ロナルド）マーク（カンリフ）ターナー（1906–1980）[7]と、第13代準男爵サー・ヘレワード・ウェイクの娘マーガレットである。[7] [8] [9]
ターナーは子供の頃ピアノを弾いていたが[10] 、 11歳の時に独学でギターを習得した。ウォーハンマーをプレイ中に友人の寝室の壁にアイアン・メイデンのポスターが貼ってあるのを見て音楽への愛に目覚め、両親を説得してアルバム『キラーズ』を買ってもらい、後にギターも買った。ターナーはサマー・フィールドで教育を受け[要出典]、その後奨学金を得てイートン・カレッジに入学し、ウィリアム王子と共に学んだ。[11]彼は寄宿学校での体験がトラウマとなり、自傷行為や自殺願望に悩まされることがあったと述べている。[12]
音楽キャリア
始まりと百万人の死者
ターナーが最初に所有していたレコードは、アイアン・メイデンのアルバム『 Killers』だった。メタルは彼が最初に好きになった音楽ジャンルであり、彼は今でも熱烈なファンである。[13]ターナーの音楽キャリアは、学生時代に短命だったオルタナティブバンド、ニージャークで始まった。バンドは3枚のアルバムをリリースし、イギリス中でいくつかのライブを行った。最後のアルバムであり、唯一のフルアルバムである『The Half-Life of Kissing』は、バンド解散後にヨークシャーのDIYハードコアレーベル、サカリ・エンパイアからリリースされた。[14] [15]
2001年、ターナーは元ニージャークのドラマー、ベン・ドーソンの誘いでロンドンのポストハードコアバンド、ミリオン・デッドに加入した。 [16] 2005年、4年が経ち2枚のアルバムをリリースした後、バンドは「バンド内の和解しがたい意見の相違により継続は不可能」という理由で解散を発表した。[16]その頃、ターナーはブルース・スプリングスティーンのネブラスカが収録されたテープを手に入れた。彼は後に「あのレコードを聴いたことは、ハードコアパンクバンドから今の僕がやっている音楽キャリアへの転機という意味で、僕にとって本当に大きな瞬間だった」と語っている。[17]
睡眠は一週間のものだそして愛の怒りと歌(2005–2008)
ターナーの最初のソロライブは、ミリオン・デッドの解散前にロンドンの93フィート・イーストで行われたスモールタウン・アメリカの終日公演で行われた。バンドの解散後、ターナーは「これらの曲を以前よりももっと公に、もっと協調的に演奏してみるのが理にかなっているように思えた」と感じた。[18]ターナーは「ミリオン・デッドが終わったとき、ツアーには残りたかったが、バンドを組む面倒なことはしたくなかった」と述べている。 [19]
ロックバンドReubenとのスプリットEPの後、ターナーの最初のソロEPであるCampfire Punkrockが2006年5月にXtra Mile Recordingsからリリースされました。レコーディングとバックコーラスは、Reubenとのツアー中に出会ったオックスフォードのバンドDive Diveが担当しました。 [18] [20]バンドメンバーのTarrant Anderson、Ben Lloyd、Nigel Powellがこの時点からバックコーラスを務め、その後のイギリスでのヘッドラインツアーのほとんどはフルバンドのショーとなりました。
ターナーがアメリカのシンガーソングライター、ジョナ・マトランガのサポートツアーを行った後、2人は2006年8月にスプリットEPをリリースした。
9月、ターナーはBBCラジオ1のスティーブ・ラマックの『ラマック・ライブ』に出演した最後のアーティストとなった。[21]
ターナーのデビューフルアルバム『Sleep Is for the Week』は2007年1月にリリースされ、再びダイブダイブのスタジオで録音され、ギタリストのベン・ロイドがプロデュースし、ドラマーのナイジェル・パウエルが参加した。[要出典]
yourcodenameis:miloやBiffy ClyroのサポートやSXSWへの出演を含む大規模なツアーの後、[22]ターナーは2007年5月に EP『The Real Damage 』をリリースした。
ジョナ・マトランガやジェイコブ・ゴールデンとのさらなるツアーの後、ターナーが2枚目のアルバムをレコーディングするためにハンプシャーのスタジオに戻る前に、2007年10月にDVD「All About The Destination」がリリースされた。アルバム「Love Ire & Song」では再びダイヴ・ダイヴのベン・ロイドがプロデューサーを務め、[23] 2008年3月31日にリリースされ、その後アンディ・ヨークとクリス・TTとの大規模なイギリスツアーが行われた。TTは2008年夏までキーボードでライブのラインナップにも参加した。
2008年の夏、ターナーは、Yノット・フェスティバル、トゥー・サウザンド・ツリーズ・フェスティバル、ケンブリッジ・フォーク・フェスティバル、トラック、グラストンベリー、ジャム・バイ・ザ・レイク（ダラム）、レディング・フェスティバル、リーズ・フェスティバルなど、いくつかのフェスティバルに出演しました。
2008年10月から11月にかけて、アルバム『ラブ、アイア・アンド・ソング』のイギリスツアー中、ターナーは胃腸炎にかかり、ノッティンガムで演奏の途中でステージを降りざるを得なくなった。ノッティンガム、リバプール、アイルランドを含む残りの全公演がキャンセルとなり、ターナーがソロアーティストとして公演をキャンセルしたのは10年ぶりのこととなった。[24]ターナーは2009年1月にキャンセルされた全公演を再スケジュールした。
2008年12月、ターナーは最初の2枚のスタジオアルバムには収録されていなかったデモ、B面曲、カバー曲を集めたコンピレーション『 The First Three Years』をリリースした。
行為の詩(2009–2010)
2009年1月、ターナーは『Love Ire & Song』と『The First Three Years』を組み合わせたパッケージをリリースし、ガスライト・アンセムのイギリスとヨーロッパツアーのサポートを務め、いくつかの新曲のデモを披露し、新しいアルバムをレコーディングする計画を発表した。
新しいアルバムはアレックス・ニューポートがプロデュースした。レコーディングは2009年4月と5月にノーウィッチのリーダーズファームとニューヨーク市ブルックリンにあるプロデューサー自身のスタジオ、フューチャーショックで行われた。
当時のターナーのバンドはまだ、ダイヴ・ダイヴのベン・ロイド、タラント・アンダーソン、ナイジェル・パウエルで構成されており、キーボード奏者のマット・ナシルが『ラブ、アイア・アンド・ソング』ツアーに加わっていた。
『Poetry of the Deed』 を録音する前にターナーは次のように述べている。[25]
新しいアルバムは75%ほど出来上がっています。つまり、曲の骨組みはできているということですが、今回はレコーディングの前にバンドでリハーサルをしているので、落ち着いてくるにつれて構成やアレンジの面でいくつか変更があると思います。今回はバンドとしてアルバムをレコーディングしているので、とても興奮しています。一緒に演奏しているメンバーは素晴らしいミュージシャンたちなので、こうすることでライブとスタジオのギャップを少し埋めることができるといいなと思っています。素材の面では、今の自分の状態にとても満足していますが、満足しているわけではありません。このレコードには、他の誰よりも私自身からかなりのプレッシャーがかかっています。アルバムは『Poetry of the Deed』というタイトルになる予定です。
ターナーはオフスプリングの夏のツアーのサポートアクトを務めることが発表され、ツアー中、イギリスの音楽ウェブサイトNMEのブログで自身の旅を記録した。[26]サポート枠について語ったターナーは、「スマッシュは私が初めて買ったパンクレコードの1つで、ショーに考慮されただけでも驚いています。「キャリア」の観点からも素晴らしいことです。アメリカ全土で一晩に何千人もの観客の前で演奏できるのは、決して軽視できない機会です。」と述べた。[27]
2009年4月28日、ターナーは英国外でのリリースのためにエピタフ・レコードと契約した。 [28]
ターナーの3枚目のスタジオアルバム『Poetry of the Deed』は2009年9月7日にリリースされ、イギリスのアルバムチャートで36位に達した。アルバムの最初のシングル「The Road」は、2009年7月14日にBBCラジオ1のDJゼイン・ロウによって「今日世界で最もホットなレコード」の地位を獲得した。 [29]トラック「Poetry of the Deed」はアルバムからの2番目のシングルとしてリリースされた。
2009年後半、ターナーはアルバムをサポートするためにバンドと共にイギリスツアーに乗り出し（シンガーソングライターのビーンズ・オン・トーストとアメリカのバンドフェイク・プロブレムズがサポートアクトを務めた）、2009年10月29日にO2シェパーズ・ブッシュ・エンパイアで完売公演を行なった。ツアーの2つのショー（O2シェパーズ・ブッシュ・エンパイアとユニオン・チャペル）を記録した『 Take to the Road 』と題されたライブDVD/CDが2010年3月にイギリスでリリースされた。
2009年11月、ターナーは2009リバイバルツアーの一環として、チャック・ラガン、ジム・ワード、ティム・バリー、ジョーイ・ケープ、デイヴ・ハウスらと共にアメリカをツアーした。[30]ターナーは11月28日にヨーロッパに戻り、12月19日にイギリスに戻った。彼はグロスターにあるシュピーゲルテントで大晦日のショーを行って年を締めくくった。
2010年初頭、ターナーはチャック・ラガンとクレイジー・アームのサポートを得て、さらに数回イギリスで公演を行った。また、 2010年のグリーン17ツアーではフロッギング・モリーとアーキテクツに同行し、自身のTwitterで新曲を制作中であることを発表した。[31]
2010年4月22日から5月1日まで、ターナーはルセロのチャック・ラガン、ティム・バリー、ベン・ニコルズと共に2010リバイバルツアーでオーストラリアをツアーした。[32]
2010年5月、ターナーはプロモーターのスプリット・ワークスと共に中国6都市ツアーを行った。[33]
2010年6月、彼はグリーン・デイのスタジアム公演のサポートを務め、また、初めて 『ケラング!』誌の表紙を飾り、その時点での彼のソロキャリアを記録した記事が掲載された。
ターナーは2010年の夏を通して多くのフェスティバルに出演し、その中にはトゥー・サウザンド・ツリーズ・フェスティバルでのヘッドライナー出演も含まれ、新曲「I Still Believe」を演奏した。この曲は最初にシングルとしてリリースされ、その後彼のロックンロールEPに収録された。[34]ターナーはまた、センターポイントの2010年のチャリティーカバーアルバム1969 Key to Changeに「 Build Me Up Buttercup」のカバーを1曲提供した。[35]
2010年9月24日、ターナーはアメリカのオルタナティブ・カントリー・アーティスト、ジョン・スノッドグラスとの10曲入りスプリットアルバム『バディーズ』をリリースした。2人は一緒にツアー中に コロラドでアルバムをレコーディングした。
ロックンロールEP、イングランド キープ マイ ボーンズおよびメンギョル ホルデ (2011–2012)
2011年1月25日、彼は最優秀ソロアーティスト賞と最優秀バンドブログまたはツイッター賞の2部門でショックウェーブNMEアワードにノミネートされた。 [36]
ターナーは2011年2月24日に自身のツイッターで、4枚目のスタジオアルバムは『England Keep My Bones 』というタイトルで、2011年6月6日にイギリスで、2011年6月7日に世界中で発売されると発表した。また、オーストラリア、ドイツ、イギリス、アメリカ、カナダでのソロツアーの詳細も発表した。[37]ターナーは2011年1月10日にこのアルバムのレコーディングを開始し[38]、2011年1月20日にレコーディングを終え、[39] 2011年2月にミキシングを完了した。2011年3月、ターナーは次のように述べた。[40]
このアルバムは、バンドと一緒に作ったソロ レコードのような感じにしたかったのですが、前作は全体的にバンド アルバムという感じでした。このアルバムにはロック マテリアルもかなり含まれていますが、今回は前作よりもフォークやアコースティックのマテリアルが多くなっています。スタイル的に劇的な方向転換はしていませんが、新しい領域に少し踏み込んでいます。「Poetry」は、私にとっては明らかにスペクトルの片側にありました。このアルバムは、もう少し真ん中です。アカペラの曲もあります。でも、かなり本格的なハードコア ソングもあります。
ターナーは2011年3月29日に新曲「I Am Disappeared」をYouTubeにリークし、後にエクストラ・マイルを通じて無料ダウンロードできるようにした。また、アルバムからの最初のシングルとして「Peggy Sang the Blues」を近々リリースすることも発表した。
2011年3月21日、ターナーが2011年8月にレディングとリーズのメインステージに上がることが発表された。 [41]彼は6タウンズラジオとの最近のインタビューでレディングで演奏することの「特典」について語った。[42]
ターナーはダウンロード、ブリスフィールズ、ケンブリッジフォークフェスティバル、そしてヨーロッパ各地の数多くのフェスティバルにも出演し、ブリスフィールズフェスティバルではヘッドライナーを務めた。
2011年4月21日、ターナーはロンドンのショーディッチで開催されたストラマーヴィル・フェスティバルで1000回目のソロショーを行った。
イングランドのKeep My Bonesからのいくつかの曲が、2011年5月28日にPlay Fest（ノーフォークの新しい音楽フェスティバル） で初公開されました。
2011年5月のツアー中、ターナーは仮題「ロッド・スチュワート」の新曲を演奏した。この曲は後に「セイラーズ・ブーツ」と改題され、「イフ・エヴァー・アイ・ストレイ」のB面としてリリースされた。[43]
イングランドの『キープ・マイ・ボーンズ』は発売週にイギリスのチャートで12位に入り、その時点でターナーの最高位のアルバムとなった（後に2022年2月11日に発売され1位に達した『FTHC』に抜かれた）。[44]
ターナーはその後、2011年11月18日にエクストラ・マイル・レコーディングスから、2012年1月16日にエピタフ・レコードから、希少曲を集めたコンピレーション『 The Second Three Years』をリリースした。このアルバムには、ターナーの最初のコンピレーション『 The First Three Years』のリリース後に録音された、EP、シングル、カバー曲、未発表曲など、ターナーの2作連続のスタジオアルバムには収録されていない曲が収録されている。
2012年春、彼はジョエル・プラスケットの前座としてカナダで数回公演を行った。[45] 2012年4月13日、ターナーはウェンブリー・アリーナで12,000人の観客を前にヘッドライナーを務めた。[46] [47]このショーにはビーンズ・オン・トースト、ダン・ル・サック・vs・スクルービアス・ピップ、ビリー・ブラッグがサポート出演した。
2012年7月27日、フランク・ターナー・アンド・ザ・スリーピング・ソウルズは、ロンドン2012オリンピック開会式のプレショーで演奏した。バンドは「セイラーズ・ブーツ」、「ウェセックス・ボーイ」、「アイ・スティル・ビリーブ」を演奏した。[48]
2012年8月、ターナーは新たなサイドプロジェクト、モンゴル・ホルデを発表した。このハードコアバンドには、ドラマーのベン・ドーソン（元ミリオン・デッド）と、スリーピング・ソウルズのキーボード奏者でギターのマット・ナシルが参加している。このグループは、レディング・アンド・リーズ・フェスティバルに出演する直前にロンドンとリーズで初のライブを行い、そこで新曲を初披露し、ザ・ストリーツやニルヴァーナなどのカバー曲を披露した。
2012年10月、ターナー自身のビール、シグネチャーブリューと共同醸造したアルコール度数4.8%のモダンな小麦ビール「ビリーブ」が発表された。[49]
ターナーはドロップキック・マーフィーズのヨーロッパツアーでオープニングアクトを務め、2012年11月と12月にはツアーでヘッドライナーも務めた。
テープデッキハート、モンゴル族そして第三の三年間(2013–2014)
ターナーは2012年10月にカリフォルニア州バーバンクで5枚目のスタジオアルバムをレコーディングした。カリフォルニアで初めて海外レコーディングを行った理由は、プロデューサーのリッチ・コスティが機材を全て持参してイギリスに来ることを拒否したため、バーバンクでレコーディングするようターナーを説得したためである。[13]ターナーは2012年10月28日にTwitterでレコーディングが完了し、ミキシングとマスタリングは2013年3月のリリースに間に合うように行われると発表した。
2012年11月と12月のイギリスツアー中、 Xtra Mile Recordingsの『 Good Hangs 』というタイトルの無料CDがターナーのショーで無料配布された。これには、まだリリースされていないターナーの曲「Tattoos」と、Möngöl Hördeの曲「Casual Threats From Weekend Hardmen」が含まれていた。
2012年のクリスマスに、曲「Four Simple Words」がB面の「Cowboy Chords」とともにXtra Mile Recordingsのウェブサイトで無料ダウンロードとしてリリースされた。2013年1月4日、最初のシングルとなる曲のビデオが撮影された。同日、ターナーはTwitterでシングルが「Recovery」であると発表した。1月9日、ターナーはニューアルバムに収録される全13曲のタイトルを示す写真をInstagramのページにアップロードした。これには「Anymore」、「Plain Sailing Weather」、「We Shall Not Overcome」、「Tell Tale Signs」など、2012年のイギリスとアメリカのツアーで演奏された曲が含まれていた。彼はまた、ファンフォーラムに、5曲か6曲を追加したニューアルバムの拡張版がリリースされると投稿した。2013年2月19日、ターナーが米国のインタースコープレコードとTape Deck Heartのライセンス契約を結んだことが発表された。[50]
アルバムの発売後、フランク・ターナーはイギリスで短いツアーに出発した。また、トゥー・サウザンド・ツリーズ・フェスティバルのヘッドライナー、レディング・フェスティバルとリーズ・フェスティバルのメインステージ出演も決定した。アルバムの成功後、ターナーはロンドンのO2アリーナでの公演を含むイギリスのアリーナツアーに乗り出した。
2014年1月3日、ターナーはBBCの『セレブリティ・マスターマインド』に出演し、アイアン・メイデンに関する質問に答え、[51]合計20ポイント（専門分野で7ポイント）を獲得して1位となった。
2014年、ターナーとモンゴル・ホルデはフルレングスのセルフタイトルのスタジオアルバムをリリースし、6月下旬にそのアルバムのプロモーションツアーを行い、小規模な会場で演奏しました。同年7月、ターナーは15日間のイギリスツアーも発表し、地元の市役所など通常はライブ演奏が行われない場所で演奏しました。
2014年7月25日、ターナーは自身のTwitterページで『The Third Three Years』の校訂中であると発表した。同作は2014年11月24日に発売された。
私の足下の道そしてネガティブな人のためのポジティブな歌(2015–2016)
2014年、ターナーはツアー日記や旅行記をまとめた本を執筆中であると発表し、ファンにターナーに伝えた話や写真を送って本に寄稿するよう求めた。ターナーの曲「ザ・ロード」の歌詞にちなんで「ザ・ロード・ビニース・マイ・フィート」と題されたこの本は、ヘッドライン・パブリッシング・グループから2015年3月26日に発売された。本の発売後、ターナーは2015年のブックツアーに乗り出し、サイン会、質疑応答、ライブソロパフォーマンスを行った。この本はすぐにベストセラーチャートにランクインした。[52]
2015年3月20日、ターナーは6枚目のアルバムに収録される予定の新曲「Get Better」の歌詞ビデオを公開した。それと同時に、彼は自身のウェブサイトからこの曲の無料ダウンロードを提供した。2015年4月29日、ソーシャルメディアで同様の投稿がいくつかあった後、アートワークのないマスタリングされたアルバムの写真が投稿された。その後、 2015年5月11日にターナーはインスタグラムに投稿し、アルバムのカバーとタイトル「Positive Songs for Negative People」をシェアした。
2015年6月1日、ターナーがグラストンベリー2015のアザーステージで演奏することが発表された。
2015年6月15日、ターナーはPositive Songs...からの2枚目のシングル「The Next Storm」のミュージックビデオをリリースしました。ビデオには、元総合格闘家でオール・エリート・レスリングのプロレスラーであるCMパンクが出演しています。
その後ターナーはウェブサイトPunksInVegas.comで「Josephine」「Love Forty Down」「Glorious You」の3曲のアコースティックセッションをリリースした。[53]
テネシー州ナッシュビルのスタジオでブッチ・ウォーカーがプロデュースした『Positive Songs for Negative People』は、2015年7月31日に世界中でリリースされました。アルバムのデラックス版も発売され、オリジナルアルバムの12曲のうち10曲のソロアコースティックバージョンが収録されています。
2015年11月20日、エクストラ・マイル・レコーディングスから『The First Ten Years』と題されたデラックス・ビニール・ボックスセットが発売された。これにはターナーの3枚のコンピレーション・アルバム『 The First Three Years』、『The Second Three Years』、『The Third Three Years』と、新しいレア音源ディスク『Ten For Ten』が収録されている。『Ten for Ten』は2016年2月12日に別リリースとしても発売された。
2016年8月26日、ターナーはレディング・アンド・リーズ・フェスティバルに10年連続で出演し、これは記録となった。これは彼のミュージシャンとしての1,955回目の公演であった。
歌集そしてもっと優しく(2017–2018)
2017年1月27日、ターナーはデビューアルバム『Sleep Is for the Week』を10周年記念盤として再リリースした。再リリースされたアルバムはCDとビニール盤で発売され、2枚のディスクで構成されており、1枚目はオリジナルアルバム、2枚目はターナーの非常に初期のCDRデモディスクのコピーで、6つのデモが含まれていた。リリースには、2007年4月6日にスウィンドンのヴィクトリアで行われたターナーのパフォーマンスを録音した『Live at the Vic』のダウンロードリンクも含まれていた。 [54]
2017年2月10日、ターナーは「The Sand in the Gears」と題された新曲をリリースした。この曲は2017年1月19日にメリーランド州シルバースプリングのフィルモアでライブ録音された。これはドナルド・トランプがアメリカ合衆国大統領に 選出されたことを示唆する政治的な歌である。
2017年3月、ターナーはジョー・ストラマー財団からシエラレオネのフリータウンを訪問するよう招待された。同財団は英国で資金を集め、それを世界中のさまざまな慈善団体に分配している。その1つがウェイ・アウト・アーツで、シエラレオネの不満を抱く恵まれないストリート・キッズに音楽を届ける活動を行っている。ターナーはウェイ・アウト・アーツの生徒にギターのレッスンをし、地元のラジオ局で演奏や講演を行い、市内のスラム街をいくつか訪問して住民に演奏した。ターナーはこの旅行の後、2019年と2020年にシエラレオネをさらに訪問した。 [55]
2017年を通して、ターナーとスリーピング・ソウルズの他のメンバーは、スタジオでのバンドの写真を散発的に投稿していたが、最終的にそれが彼の7枚目のスタジオアルバムのセッションであることが確認され、ターナーは11月初旬にソーシャルメディアでアルバムのレコーディングが完了したことを明らかにした。
2017年10月16日、ターナーは古い曲や個人的に好きな曲、古い曲の再録音や未発表バージョンを集めた『ソングブック』を2017年11月24日に発売すると発表した。[56] [57]
ソングブックには新曲「There She Is」が収録されており、ターナーは11月にインスタグラムのストーリーでこの曲が彼の7枚目のスタジオアルバムにも収録されることを確認した。
2018年1月27日、ターナーは7枚目のスタジオアルバム『Be More Kind 』を発表し、アルバムから1曲『1933』をリークした。2018年3月16日、ターナーはアルバムから初の公式シングル『Blackout』をリリースした。
『Be More Kind』はテキサス州フォートワースのナイルズ・シティ・サウンドで録音され、2018年5月4日に世界中でリリースされた。 [58]
2018年6月2日、ターナーは2枚目のアルバム『Love Ire & Song』を10周年記念盤として再リリースした。再リリースされたアルバムはCDとレコードで発売され、2枚のディスクで構成されており、1枚目はオリジナルアルバム、2枚目はBBCラジオ1の ゼイン・ロウ・ショーでのデモとラジオパフォーマンスの録音が収録されている。リリースには、 2008年4月12日にノッティンガムのソーシャルで行われたターナーのパフォーマンスのダウンロードリンクも含まれていた。[59]
自宅で試してみましょうそしてノーマンズランド(2019–2020)
2019年1月24日、ターナーはEP『 Don't Worry 』をリリースした。このEPのタイトル曲は、2018年のアルバム『Be More Kind』に収録されていた。「Little Changes」のリワークバージョンと、2曲の新曲が収録された。
ターナーは2019年3月21日に2冊目の本『Try This at Home: Adventures in Songwriting』を出版した。これもまたヘッドライン・パブリッシング・グループから出版され、彼のキャリアを通しての様々な曲にまつわる物語に焦点を当てており、初期の曲から始まり、最新の曲まで続いている。ターナーは一連の店頭サイン会やソロショーで本の発売をサポートした。
2019年3月8日、ポルトガルのリスボンで行われた公演で、ターナーは「I Believed You William Blake」という新曲を初公開した。 [ 60]この曲は、2019年5月15日にボストンで行われた公演で全曲初公開され、ターナーの次の8枚目のスタジオアルバムに収録されることが明らかになった。[61]
ターナーは、2019年5月3日にリリースされたアルバム『ルネッサンス・メン』に収録されているザ・ワイルドハーツの曲「Let 'Em Go」でボーカルを担当した。[62] [参照文献]ターナーはザ・ワイルドハーツと多くのライブに出演しており、バンドへの愛情とジンジャー・ワイルドハートとの友情について公に語っている。[63]
2019年5月31日、ターナーは3枚目のアルバム『Poetry of the Deed』を10周年記念版として再リリースした。再リリースされたアルバムはCDとレコードで発売され、2枚のディスクで構成されており、1枚目はオリジナルアルバム、2枚目にはアルバムのデモがいくつか収録されている。リリースには、2009年12月19日にイズリントンのユニオンチャペルで行われたターナーの親密なパフォーマンスのダウンロードリンクも含まれていた。 [64]
ターナーは2019年6月26日、自身のソーシャルメディアでニューアルバム『No Man's Land 』を発表した。 [65]彼はアルバム名、コンセプト、アルバムのテーマを明らかにした。アルバムは歴史上の女性たちの人生と物語に焦点を当て、それを称賛している。[65]彼はまた、アルバムに付随するポッドキャスト『Tales from No Man's Land』を発表した。ポッドキャストの各エピソードでは、アルバムと各曲の背景にある物語についてより詳しく説明されている。ポッドキャストにはゲストミュージシャンも登場する。『No Man's Land』は2019年8月16日に世界中でリリースされた。2019年8月9日、ターナーと彼のバンドはバンベリー近郊のクロップレディで開催されたフェアポートのクロップレディ・コンベンションで金曜夜のメインアクトを務めた。[66] [67]
アルバムのリードシングル「シスター・ロゼッタ」とそれに伴うポッドキャストエピソードは2019年7月3日にリリースされた。[68]曲の歌詞は、ゴスペルシンガーソングライター兼ギタリストのシスター・ロゼッタ・サープの物語であり、彼女は後のチャック・ベリー、エルヴィス・プレスリー、ジョニー・キャッシュなどのロックンロールミュージシャンに大きな影響を与えた。この曲のポッドキャストエピソードでは、ターナーは仲間のミュージシャンであるエミリー・バーカー（彼女もサープについての曲を書いた） と一緒に司会を務め、彼女の功績について話し合った。
ターナーは『ノー・マンズ・ランド』のプロモーションとして、2019年11月22日のダンファームリンのアルハンブラ劇場での公演を皮切りに、2019年12月3日のロンドンのアレクサンドラ・パレスでの公演まで、イギリス全土で9回の公演を行った。この公演はターナーにとってこれまでと違ったものであった。すべての会場が着席形式で、2つの異なるセットに分かれていた。最初のセットはソロセットで、ターナーは『ノー・マンズ・ランド』の曲を演奏し、曲の背景にある物語や曲の題材となった歴史上の女性たちについて語った。ショーの2部ではターナーはフルバンドを従えて演奏したが、演出ははるかに簡素化され、思慮深く、通常のターナーのセットとは大きく異なっていた。[69] 2019年11月27日にニューカッスルのシティ・ホールで行われた公演の録音は、2020年4月24日にライブアルバムとしてリリースされた。2020年のCOVID-19パンデミックのため、デジタルでのみのリリースとなった。
2019年12月13日、ターナーは2000回目の公演のライブ録音をリリースした。このリリースはCDとDVDで発行され、 2016年12月15日にノッティンガムのロック・シティで行われた彼のパフォーマンスを記録した。DVDのトラックリストには、モーターヘッドの名曲「エース・オブ・スペーズ」のバージョンが含まれている。
2020年7月31日、ロサンゼルスのバンドNOFXとのスプリットアルバム『West Coast vs. Wessex 』がFat Wreck Chordsからリリースされた。10曲入りのアルバムでは、各バンドが互いのディスコグラフィーから5曲をカバーした。[70]
2020年11月13日、ターナーは2010年のEP 『Buddies』の続編となる『Buddies II: Still Buddies』をリリースした。10曲入りのアルバムでは、ターナーは再び友人のジョン・スノッドグラスとタッグを組んだ。2010年のオリジナルと同様に、アルバムは1日で書かれたが、今回は2020年のCOVID-19パンデミックのため、作曲とレコーディングのプロセスをリモートで行う必要があった。『Buddies II』はターナーが単独でレコーディング、ミックス、マスタリングを行った初のアルバムである。[71]
集会とFTHC(2021年現在)
2021年4月8日、ターナーは長年の友人であるエミリー・バーカーと共にショーを主催し、タンブリッジ・ウェルズ・フォーラムから生配信された。「バーカー・ターナー・オーバードライブ」（バンド名「バッハマン・ターナー・オーバードライブ」をもじったもの）と題されたこのショーでは、ターナーとバーカーがカントリーやポップアーティストのクラシックデュエット曲を演奏した。セットリストには、ターナーとバーカーが一緒に作詞作曲し、後に2021年5月14日にシングルとしてリリースされた新曲「Bound For Home」も含まれていた。[72]
2021年5月6日、ターナーは新曲「The Gathering」をリリースした。これは、2020年のCOVID-19パンデミックとパンデミックによって引き起こされた強制的なロックダウンの後に人々が再び集まることを歌った曲である。この曲には、ミューズのドラマーであるドミニク・ハワードとギターのジェイソン・イズベルが参加している。[73]
2021年6月4日、ターナーは4枚目のアルバム『イングランド・キープ・マイ・ボーンズ』を10周年記念版として再リリースした。再リリースされたアルバムはカラービニールで発売され、2枚のディスクで構成されていた。1枚目はオリジナルアルバム、2枚目はエルパソで録音されたこれまで聞いたことのないセッションデモを収録している。リリースには、ポーツマスのブラックスミススタジオで録音された独占アルバムデモのダウンロードリンクも含まれていた。[74]
6月19日、ビデフォードでのライブ演奏と並行して、ターナーは、バーンズリーを拠点とするコメディバンド、ザ・バー・スチュワード・サンズ・オブ・ヴァル・ドゥーニカンのリードシンガーが司会を務める、ロックダウン中のライブストリーミングYouTube番組、スコット・ドゥーニカンのビッグ・ニート・インに（事前収録されたセグメントの一部として）出演した。彼は、グロリア・マクグルンファーという青い髪のスコットランド人人形ジャーナリストにインタビューされ、自身の曲「ザ・ロード」を披露した。この曲は、彼自身のオリジナル歌詞と、スコット・ドゥーニカンが1年前にバンドの1000回目の公演を祝った際に書いたパロディ歌詞を組み合わせたものだった。インタビュー中、ターナーはこれを「これまで受けたインタビューの中で最高だった」と表現した。[75]
ターナーは2021年9月16日に「Haven't Been Doing So Well」という新しいシングルをリリースしました。これに続いて、2022年2月11日に9枚目のスタジオアルバムFTHCをリリースしました。このアルバムはイギリスの公式アルバムチャートで1位に躍り出ました。 [76]ターナーが1位を獲得したのはこれが初めてです。ターナーとザ・スリーピング・ソウルズは、2022年1月から「The Never Ending Tour of Everywhere」と題したツアーに出発する予定でした。[77]しかし、オミクロン変異種の出現に伴いイギリスでCOVID-19の症例が増加したため、クルーと観客の健康上の懸念から2021年12月にツアーは中止されました。[78]
2022年8月19日、ターナーと友人でPalest Boy at Schoolという名前で音楽プロデュースをしているクリス・ブレイクは、Eating Before Swimming名義でPlaytime with Christopher and Francis Volume 1というアルバムをリリースした。[79]ターナーは2024年5月、イギリスの異なる町や都市で24時間で15回のギグを行い、ミュージック・ヴェニュー・トラストの最初の世界記録を破った。 [80]これらのショーの収益の一部はミュージック・ヴェニュー・トラストに寄付された。[81]この試みは、前日にバンドCrywankが24時間で16都市で16回のショーを行うという非公式な行為を行ったことで阻止されたが、彼らの試みはどの公式の表彰機関にも認められなかった。 [82]ギネス世界記録グループはまだターナーの試みを検証していない。
ロストイブニングスフェスティバル
2017年初頭、ターナーが自身のフェスティバルをスタートさせることが発表された。「ロスト・イブニングス」と名付けられたこのフェスティバルは、ライブ音楽とコミュニティを祝う4日間のフェスティバルとして発表された。
公演は通常、メインステージと「ニック・アレクサンダー・ステージ」の2つのステージに分かれて行われる。後者は、2015年のバタクラン劇場襲撃事件で亡くなったターナーの長年の友人で商品マネージャーにちなんで名付けられた。
ロスト イブニングスでは、フランク ターナーがメイン ステージで 4 回連続の単発コンサートを企画し、エキサイティングな才能あふれるミュージシャンたちを脇役として迎えます。「ニック アレクサンダー ステージ」では、ターナーとラジオ X のDJ ジョン ケネディが厳選した、注目の新進アーティストが出演します。
フェスティバルを盛り上げるのが、「ラスト ミニッツ」と呼ばれるサイドショーです。小規模なアコースティック パフォーマンスや DJ セットなどのイベントが中心です。
夜のパフォーマンスに加え、OneFest (新人アーティストの出現を支援するために設立された、英国を拠点とする非営利の音楽業界開発会社) は、日中にビジネス、女性と業界、仕事の獲得、メンタルヘルス、デジタル世代に焦点を当てたパネルを含むさまざまなイベントを開催します。これらのイベントは、音楽業界で活動している若者や、業界に参入しようとしている若者にインスピレーション、洞察、アドバイスを提供します。
2017年9月、ターナーとロスト・イブニングスは、インディペンデント・ミュージック協会が運営するAIMインディペンデント・ミュージック・アワードで最優秀インディペンデント・フェスティバル賞を受賞した。
最初のロスト・イブニングスは2017年5月12日から15日まで、カムデンの象徴的な音楽会場であるラウンドハウスで開催されました。ターナーは2つのベストヒット曲を演奏したほか、デビューアルバム『スリープ・イズ・フォー・ザ・ウィーク』を全曲演奏しました。他のアーティストでは、セス・レイクマンとビーンズ・オン・トーストがターナーをサポートしました。[83]
ターナーは2018年5月11日から14日にかけて行われた第2回ロスト・イブニングス・フェスティバルでラウンドハウスに戻った。他の3つのセットに加え、ターナーは2枚目のスタジオアルバム『Love Ire & Song』を全曲演奏した。メインステージにはザ・サブウェイズ、エミリー・バーカー、アーケルズらが出演した。[84] [85]
ロスト・イブニングス3は2019年にロンドンから会場を移し、ボストンのハウス・オブ・ブルースで2019年5月16日から19日にかけて開催された。グレイテスト・ヒッツやアコースティック・セットに加え、ターナーは3枚目のスタジオ・アルバム『ポエトリー・オブ・ザ・ディード』を全曲演奏した。シンガーソングライターのラウドン・ウェインライト3世とザ・ホールド・ステディもターナーと共にメインステージで演奏した。[86] [87]
ロスト・イブニングス4は、2020年5月21日から24日までベルリンのアリーナで開催される予定だった。当初はベルリンの人気会場であるアストラで開催される予定だったが、需要の高さからチケットはすぐに完売した。その結果、会場は変更された。メインステージで演奏する予定だったアーティストには、キャットフィッシュ・アンド・ザ・ボトルメンやKT・タンストールも含まれていた。しかし、2020年のCOVID-19パンデミックの結果、フェスティバルは中止された。[88]
ベルリン版が新型コロナウイルス感染症の影響で中止となった後、ロスト・イブニングス4の新たな開催日が再び発表され、今度は2021年9月16日から19日にラウンドハウスで開催されることになった。 [89]
ロスト・イブニングス5は、2022年9月15日から18日まで、ベルリンの「コロンビア・トライアングル」として知られるエリアで開催されました。このエリアは、コロンビア・ホール、コロンビア・シアター、シルバーウィングスで構成されています。他の出演者には、ビーンズ・オン・トースト、グレース・ペトリー、クレイグ・フィンが含まれていました。
ロスト・イブニングス6は、2023年9月21日から24日まで、カリフォルニア州アナハイムのハウス・オブ・ブルースで開催されました。ロスト・イブニングス6のメインステージで演奏した他のアーティストには、KT・タンストール、ペドロ・ザ・ライオン、チャック・ラガンなどがいました。
独立会場愛
2020年のCOVID-19パンデミックの間、ターナーはパンデミックのために一時閉鎖を余儀なくされた独立系草の根音楽会場のために資金を集めるため、自宅からFacebookとYouTubeのチャンネルで毎週ショーを行っていた。
オンラインショーについて、ターナーはNMEに次のように語った。
一般的に、人にあれこれ指図するのはとても慎重ですが、他のアーティストに言いたいことの 1 つは、これは楽しいということです。私にとっては、人々の話題が尽きないというメリットがありますし、自宅の居間で演奏している自分の演奏を 8,000 ～ 10,000 人の視聴者に聴いてもらえるなら、やってみる価値はあるでしょう。このようなことをしても損はしません。今は時間は無限にありますし、やり方も簡単です。私はハイテクが苦手なのですが、文字通り、ノート PC を本棚の上に置き、ボタンを 1 つ押すだけで、それで終わりです。このような会場がなければ、私たちのキャリアは築けないでしょう。私たちの好きな音楽は手に入らないでしょうから、何か恩返しをしましょう。
[90]
ターナーは、ライブストリームのたびにアルバムの1枚を全曲演奏し、1つの例外を除いて、すべてのオンラインショーで1曲も繰り返し演奏しなかった。唯一の例外は、Positive Songs for Negative PeopleとNo Man's Landの両方に収録されている「Silent Key」という曲だった。アルバム全曲演奏のほか、ディズニー映画に登場する曲のセットや、親しい友人の曲をフィーチャーしたセットなど、カバー曲もいくつか演奏した。
ターナーは合計21回の「インディペンデント会場」公演と、自身のバンドとツアークルー、そして自身の出版レーベルであるエクストラ・マイル・レコーディングスのために資金を集めるための2回の公演を行った。インディペンデント会場ラブ13を除くすべての公演はターナーの自宅で行われた。13回目の公演はクラパム・グランドから生中継され、ビリー・ブラッグとビーンズ・オン・トーストが参加した。ターナーは23回の公演で26万ポンドを超える資金を集めた。
会場を失うことによる人的影響について、ターナー氏は次のように語った。
小さな会場の運営は、一般的には月ごと、週ごとのわずかな利益で成り立つビジネスモデルであり、今回の閉鎖は、彼らを非常に差し迫った危機にさらしており、シーン全体に長期的かつ深刻なダメージを与える恐れがある。アンダーグラウンドの音楽や文化は、存在する場所がなければ存在できない。私やビッフィ・クライロ、エド・シーラン、アデルのようなアーティストは、時間をかけて育成し、自分たちの声を見つけ、発展し、成長した。そして、これらの場所がなければ、私たちはそれを成し遂げられなかっただろう。しかし、将来のスターを育てることだけが重要なのではない。小さな草の根の会場でしか活動できず、これからも活動を続けるしかないバンドは山ほどある。彼らは今でも絶対に存在価値があり、自分たちの芸術を披露する場所がなければ、彼らは芸術を披露することはできない。彼らはもう存在しなくなるのだ。[90]
私生活
ターナーは2019年8月30日に女優でミュージシャンのジェシカ・ギーズと結婚した。[要出典]彼は彼女と彼女のバンドであるギーズと頻繁にコラボレーションしており、ギーズはエクストラ・マイル・レコーディングスを通じて音楽をリリースしている。[91] 2024年9月17日、ギーズはインスタグラムに「フランクの6月の米国ツアーでの行動」を受けて結婚生活が終わったと投稿した。[92] [検証失敗]
ターナーは音楽的に影響を受けたアーティストとして、ザ・ウィーカーサンズ、ブルース・スプリングスティーン、ブラック・フラッグ、NOFX、ディセンデンツ、カウンティング・クロウズ、ニルヴァーナ、ザ・クラッシュ、ジョニー・キャッシュを挙げている[93] [94] [95] [96]。ターナーは音楽を通じて、失恋、老化、ツアーの難しさ、結婚、精神衛生上の問題、悲しみ、薬物乱用など、いくつかの個人的なテーマについて語ってきた。ターナーはFTHCの釈放期間中、不安障害やコカイン中毒との闘いについて率直に語った[97] 。
ターナーは、自身を「古典的自由主義者」および「中道主義者」と称している。彼の歌「自由の息子たち」は、アダム・スミスとカール・ポパーの哲学に触発されたものである。ターナーは20代の頃はアナキストであり、ニュー・ステイツマン紙のインタビューで「私の思春期の政治観は、アナキズムと破壊、あらゆるものの破壊ばかりだった」と語っている。[98]彼は左前腕に、シュメール語で「自由」を意味するアマギのタトゥーを入れている。ターナーは、ガーディアン紙のニュース記事で、自らをリバタリアンと称し、社会主義を批判し、「左翼政治は多くの人々を不幸に導く」と信じていると引用された後、殺害の脅迫を受けた。 [99]その後のガーディアン紙のインタビューで、ターナーは自身の見解を明確にした。「非マルクス主義の英国左翼は素晴らしい伝統です。非順応主義と自発主義がすべてです。労働組合の進歩は、人類社会の偉大な進歩です。」彼は「不快な」英国国民党が「社会的に右翼的/人種差別的」であり、「権威主義的左翼的」経済政策を持っていると非難した。[100]
2013年、ターナーは安楽死キャンペーン団体「Dignity in Dying」の後援者となった。[101] 2016年には、安楽死を含む多くの倫理的、世俗主義的問題についてキャンペーンを行っているHumanists UK（旧英国ヒューマニスト協会）の後援者に任命された。[102]
ターナーは左翼政治で知られるビリー・ブラッグの友人である。彼はグラストンベリー・フェスティバルのレフト・フィールドで演奏する。
過去にターナーは5年間ストレートエッジであり、11年間ベジタリアンだった。[103]
バックバンド
ターナーのバンド、ザ・スリーピング・ソウルズ[104] （「 I Am Disappeared」 の歌詞にちなんで名付けられた）は以下のメンバーで構成されている。
- 現在のメンバー
- ベン・ロイド– ギター、ハーモニカ、マンドリン、バックボーカル（2006年～現在）
- タラント・アンダーソン– ベース、バックボーカル(2006年～現在)
- マット・ナシル– ピアノ、オルガン、ギター、マンドリン、ハーモニカ、パーカッション、バックボーカル（2009年～現在）
- Callum Green – ドラム、パーカッション、バックボーカル（2020年～現在）
- 元メンバー
- ナイジェル・パウエル– ドラム、パーカッション、バックボーカル(2006–2020)
- ツアーミュージシャンと代役
- カヒル・オドハティ – ギター、バックボーカル（2013～2014年、フランク・ターナーの代役、2021年、ベン・ロイドの代役）、ベース（2019年、タラント・アンダーソンの代役）
- ダン・アレン – ギター、バックボーカル（2013年、ヨーロッパツアー）
- フェリックス・ハーガン – ピアノ、バックボーカル（2017年、北米ツアー）
タイムライン
ディスコグラフィー
ソロ
- 睡眠は一週間のものだ(2007)
- ラブ・アイア・アンド・ソング（2008）
- 行為の詩（2009）
- イングランド 骨を守れ（2011）
- テープデッキハート(2013)
- ネガティブな人のためのポジティブな歌(2015)
- もっと優しく(2018)
- ノーマンズランド（2019）
- FTHC（2022）
- 無敗（2024）
百万人の死者とともに
- 破滅の歌(2003)
- ハーモニー・ノー・ハーモニー(2005)
ミングル・ハーデと
- ミングル・ハーデ（2014）
NOFXと
- ウェストコースト VS ウェセックス(2020)
水泳前に食べる
- クリストファーとフランシスとの遊び時間 第1巻(2022)
ビデオ撮影
ミュージックビデオ
- 「カサノバの哀歌」（未放送）
- 「バイタルサイン」（2006）
- 「本当のダメージ」（2007）
- 「光合成」（2008年）
- 「バカにならない理由」（2008）
- 「プルフロックが有名になる前から私は知っていた」（2008）
- 「女王万歳」（2008年）
- 「ザ・ロード」（2009）
- 「行為の詩」（2009）
- 「イザベル」（2010）
- 「家でやってみよう」（2010）
- 「私はまだ信じている」（2010）
- 「ペギー・サング・ザ・ブルース」（2011）
- 「もし私が迷ったら」（2011）
- 「セイラーズブーツ」（2011）
- 「ウェセックス・ボーイ」（2011）
- 「4つのシンプルな言葉」（2012）
- 「リカバリー」（2013）
- 「私のありのままの姿」（2013）
- 「ロージング・デイズ」（2013）
- 「ポラロイド写真」（2013）
- 「オー・ブラザー」（2013）
- 「ゲット・ベター」（2015）
- 「ネクスト・ストーム」（2015）
- 「ジョセフィーヌ」（2015）
- 「ミトン」（2016）
- 「ラブ・フォーティ・ダウン」（2016）
- 「そこに彼女がいる」（2017）
- 「ブラックアウト」（2018）
- 「アメリカを再び偉大に」(2018)
- 「リトル・チェンジズ」（2018）
- 「ザ・ロード」（2021）ザ・バー・スチュワード・サンズ・オブ・ヴァル・ドゥーニカンとのコラボレーション
- 「レコード店の少女」（2024）
DVD
- 目的地についてすべて(2007 年 10 月 22 日)
- 旅に出よう(2010 年 3 月 22 日)
- フランク・ターナー ウェンブリー・コンサート（2012年10月） [105]
- 「良くなる」（2017年6月30日）
文献
受賞とノミネート
| ||||||||||||||||||||
| 合計[a] | ||||||||||||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 勝利 | 3 | |||||||||||||||||||
| ノミネート | 10 | |||||||||||||||||||
注記
| ||||||||||||||||||||
参考文献
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外部リンク
- フランク・ターナー– 公式サイト