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レイネ・トーマス・ステイリー（本名：レイネ・ラザフォード・ステイリー、1967年8月22日 - 2002年4月5日）[ 2 ] [ 3 ]はアメリカのシンガーソングライター。シアトルのグランジ・ムーブメントの一環として1990年代初頭に国際的な名声を得たアリス・イン・チェインズの初代リード・ボーカリスト。独特のボーカルスタイルとバンドメイトのジェリー・カントレルとのハーモニーで知られていた。アリス・イン・チェインズでの成功以前は、グラムメタルバンドのスリーズとアリス・アンド・チェインズのメンバーでもあった。また、スーパーグループのマッド・シーズンとクラス・オブ・'99にも参加していた。
アリス・イン・チェインズのデビュー・アルバム『フェイスリフト』（1990年）からのセカンド・シングル「マン・イン・ザ・ボックス」は、ステイリーのボーカル・スタイルが高く評価された。[ 4 ]アリス・イン・チェインズのEP 『ジャー・オブ・フライズ』（1994年）はビルボード200で初登場1位を獲得し、アリス・イン・チェインズにとって初のレコードであり、EPとしても初のチャート1位となった。[ 5 ]しかし、ヘロイン乱用によるステイリーの体調悪化[ 6 ]により、彼はリハビリ施設に入所することになった。アリス・イン・チェインズが活動休止している間、彼はシアトルのミュージシャン数名、パール・ジャムのマイク・マクレディ、スクリーミング・ツリーズのバレット・マーティン、ザ・ウォークアバウツのジョン・ベイカー・サンダースと共にサイド・プロジェクトに取り組み始め、それがマッド・シーズンとなった。[ 7 ]
アリス・イン・チェインズの活動休止中、ステイリーの薬物中毒の報道がファンやメディアの間で広く流布し始めた。これは、長期間のヘロイン乱用によって彼の身体の状態が変化したことが一因である。[ 8 ] 1996年4月10日、バンドはニューヨークのMTVアンプラグドでパフォーマンスを行い、復帰した。これはアリス・イン・チェインズにとって2年半ぶりのコンサートだった。[ 9 ]バンドはキッスの再結成ツアーのサポートとしてさらに3回の公演を行い、ステイリーの最後のライブパフォーマンスは1996年7月3日、ミズーリ州カンザスシティで行われた。1998年にアリス・イン・チェインズで「 Get Born Again」と「Died 」の2曲をレコーディングし、クラス・オブ・99でピンク・フロイドの「Another Brick in the Wall 」をカバーした以外は、ステイリーは1990年代後半には公の場から姿を消していた。
ステイリーは成人してからの人生のほとんどを薬物中毒と鬱病に苦しみ、その後2002年4月5日にスピードボールの過剰摂取で34歳で亡くなった。彼は2006年にHit Parader誌の「ヘヴィメタル史上最高のボーカリスト100人」リストで27位にランクインし、 2012年にはComplex誌の「史上最高のリードシンガー50人」リストで42位にランクインした。シアトルは2019年8月22日を「レイン・ステイリーの日」と正式に宣言した。ステイリーはアリス・イン・チェインズのメンバーとしてグラミー賞に6回ノミネートされた。 [ 10 ]
ステイリーは、1967年8月22日、ワシントン州ベルビューのオーバーレイク病院で、フィリップ・ブレア・ステイリーとナンシー・エリザベス・ステイリー（旧姓レイン、後にマッカラム）の間に、レイン・ラザフォード・ステイリーとして生まれた。[ 11 ] [ 12 ]ステイリーはミドルネームの「ラザフォード」が嫌いで、この名前で呼ばれるたびに怒った。彼はモトリー・クルーのドラマー、トミー・リーのファンだったため、10代の頃にミドルネームを「トーマス」に法的に変更した。[ 3 ] [ 13 ]
ステイリーは2、3歳の時にベルビューのリズムバンドに加入し、グループの中で最年少だった。[ 13 ] 9歳の時、ドクター・スースの著書『All About Me』の中で、歌手になりたいと書いた。[ 13 ]
ステイリーは両親が離婚した時7歳で、その後母親と継父のジム・エルマーに育てられた。[ 14 ]リンウッドのメドウデール高校に在学中は継父の姓を名乗り、しばらくの間はレイン・エルマーとして知られていた。[ 15 ]
ステイリーはクリスチャン・サイエンスの信者として育った。[ 16 ]しかし、成人してからは宗教に批判的になり、[ 17 ] 1991年のインタビューで次のように述べている。
「宗教によって人々が洗脳され、正しいと確信している大義のために金銭や時間、そして人生すべてを捧げる様子に、私は強い興味を抱いています。しかし、私はそれが間違っていると確信しています。人生や生きることに恐怖を感じ、天国か何かに確実に行きたいと思っている人がたくさんいると思います。私はできる限り宗教から距離を置くようにしています。16歳まで教会で育ちましたが、物心ついた時から彼らの信仰に反対してきました。ですから、選択肢があったとき、私は自分自身以外何も信じないことを選びました。」[ 18 ]
ステイリーは1999年のインタビューで、楽曲「ゲット・ボーン・アゲイン」は「宗教的偽善」についての歌だと述べている。[ 19 ]
彼は両親のコレクションを通して音楽に触れ、ブラック・サバス（彼自身が最初に影響を受けたバンドと考えている）やディープ・パープルを聴いた。[ 20 ]他のお気に入りのバンドには、ザ・ストゥージズ、[ 21 ]アンスラックス、ジューダス・プリースト、サクソン、レインボー、マーシフル・フェイト、[ 22 ]ツイステッド・シスター、ヴァン・ヘイレンなどのハードロックやメタルバンド、ミニストリー、[ 21 ]ローズ・オブ・ザ・ニュー・チャーチ、スキニー・パピーなどのインダストリアル／ニューウェーブバンドがある。[ 20 ]また、プリンスとデヴィッド・ボウイを自身の最大のアイドル2人として挙げている。 [ 21 ]
ステイリーは12歳でドラムを始め、10代前半にはいくつかのグラムバンドで演奏したが、この頃には歌手になることを夢見ていた。 [ 6 ] 1984年、ステイリーはショアウッド高校の生徒たちが結成したスリーズというバンドに加わった。 [ 23 ]このバンドには、後にザ・デヒューマナイザーズやセカンド・カミングのメンバーとなる者もいた。
1985年、ステイリーと彼のバンドSlezeは、シアトルの公共アクセスチャンネルの低予算映画『Father Rock』にカメオ出演した。 [ 24 ] 1986年、SlezeはAlice N' Chainsへと変貌を遂げた。ステイリーによれば、このバンドは「女装してスピードメタルを演奏する」バンドだったという。 [ 25 ]新しいバンドはシアトル周辺でSlayerやArmored Saintのカバー曲を演奏した。[ 26 ]
私たちは彼に圧倒されました。当時から彼は「スターの素質」を持っていました。彼は今よりもずっと内気で、歌っている間は下を向いていました。しかし、彼の声には力強さがあり、魂が宿っていました。[ 27 ]
ステイリーは1987年にミュージックバンクのリハーサルスタジオで働いていた時、シアトルのパーティーでギタリストのジェリー・カントレルと出会った。 [ 28 ] [ 29 ]その数ヶ月前、カントレルはステイリーが当時所属していたバンド、アリス・アンド・チェインズと共に故郷のタコマ・リトル・シアターで演奏するのを見て、彼の歌声に感銘を受けた。[ 30 ]カントレルは家族の家を追い出されてホームレスになっていたため、[ 17 ]ステイリーはカントレルをミュージックバンクに誘った。[ 6 ]二人はすぐに意気投合し、老朽化したリハーサルスペースで1年以上ルームメイトとして暮らした。[ 6 ] [ 31 ]
アリス・アンド・チェインズはすぐに解散し、ステイリーはファンクバンドに加入した。[ 32 ]当時、そのバンドもギタリストを必要としていた。[ 32 ]彼はカントレルにサイドマンとして加入するよう頼んだ。[ 32 ] [ 33 ]カントレルは、ステイリーが自分のバンドに加入することを条件に同意した。[ 33 ]当時、そのバンドには名前がなく、ドラマーのショーン・キニーとベーシストのマイク・スターがいた。[ 32 ]彼らはステイリーにヒントを与えるために、ひどいリードシンガーのオーディションを彼の目の前で始めたが、彼は怒った。[ 31 ] [ 33 ]ステイリーにとって決定的な出来事は、彼らが彼の目の前で男性ストリッパーのオーディションを行ったことだった。彼はその後、バンドに加入することを決めた。[ 31 ]キャントレルはステイリーの声についてこう語った。「あの声の持ち主こそ、一緒に演奏したいと思っていた男だと分かった。痩せっぽちのレインではなく、350ポンドのバイカーから出ているような声だった。彼の声は、私の声だと思った。」[ 6 ]結局、ファンク・プロジェクトは解散し、1987年にステイリーはキャントレルのバンドに正式に加入した。[ 31 ]バンドには「Fuck」[ 32 ] [ 31 ]や「Diamond Lie」[ 31 ] [ 34 ]といった名前があり、後者はキャントレルの以前のバンドの名前だった。[ 31 ]
バンド結成から2週間後、彼らはワシントン大学でギグを行い、オリジナル曲数曲とハノイ・ロックスやデヴィッド・ボウイのカバー曲で40分間のセットを埋めようとしていた。[ 35 ]ダイアモンド・ライはシアトル地域で注目を集め、最終的にステイリーの以前のバンド、アリス・アンド・チェインズの名前を引き継ぎ、アリス・イン・チェインズと改名した。[ 31 ] [ 25 ] [ 36 ]ステイリーは以前のバンドメンバーからその名前の使用許可を得た。[ 37 ]
地元のプロモーターであるランディ・ハウザーはコンサートでアリス・イン・チェインズの存在を知り、デモ録音の費用を負担すると申し出た。しかし、バンドがワシントンのミュージック・バンク・スタジオで録音する予定だった前日、警察が州史上最大規模の大麻摘発でスタジオを閉鎖した。[ 25 ] 1988年に完成した最後のデモは「ザ・ツリーハウス・テープス」と名付けられ、シアトルを拠点とするバンド、サウンドガーデンのマネージャーも務めていた音楽マネージャーのケリー・カーティスとスーザン・シルバーの手に渡った。カーティスとシルバーはデモをコロンビア・レコードのA&R担当者ニック・テルゾに渡し、テルゾはレーベル社長のドン・イェナーとの面会をセッティングした。[ 38 ]「ザ・ツリーハウス・テープス」を基に、テルゾは1989年にアリス・イン・チェインズをコロンビアと契約させた。[ 39 ] [ 25 ]バンドは1989年に3ヶ月かけて別の無題のデモも録音した。この録音はブートレッグ盤「スウィート・アリス」に収録されている。
アリス・イン・チェインズは1990年8月21日にデビューアルバム『フェイスリフト』をリリースし、バンドのシグネチャースタイルを確立した。セカンドシングル「マン・イン・ザ・ボックス」はステイリーが作詞し、大ヒットとなった。「マン・イン・ザ・ボックス」は、ステイリー独特の緊張した喉のボーカルとエフェクトを多用したギターがユニゾンでマッチした、言葉のないオープニングメロディーで広く知られており、その後「『イエス・キリスト／創造主を否定せよ』や『試みる者は／無駄になるだろう』といった不吉な歌詞が、キャントレルの乾いた、切迫感のない声で歌われる」[ 4 ] 。
Faceliftはその後、RIAAにより米国で200万枚を売り上げたとしてダブルプラチナ認定を受けた。[ 40 ]バンドはアルバムをサポートするツアーを2年間行い、1992年初頭にアコースティックEP Sapをリリースした。 [ 41 ]アリス・イン・チェインズは、キャメロン・クロウ監督の1992年の映画「シングルス」にカメオ出演し、「It Ain't Like That」と「Would?」を演奏した。[ 42 ]
1992年9月、アリス・イン・チェインズは『ダート』をリリースした。[ 41 ]批評家から絶賛されたこのアルバムは、バンド史上最も成功した作品でもあり、ビルボード200で6位に初登場し、4倍プラチナ認定を受けた。[ 43 ] [ 5 ]ステイリーはアルバムのインレイにある太陽のロゴをデザインした。[ 44 ] 1993年のブラジルでの『ダート』ツアー中、ステイリーは薬物の過剰摂取を起こしたスターの命を救った。[ 45 ] [ 46 ]ステイリーの薬物中毒のため、バンドは『ダート』をサポートするツアーを長くは行わなかった。[ 47 ]
キャントレルはアリス・イン・チェインズの楽曲と歌詞のほぼ全てを手がけたが、時が経つにつれ、ステイリーの作詞も増えていった。最終的に、ステイリーは2009年の『 Black Gives Way to Blue』リリース以前のアリス・イン・チェインズの全楽曲の約半分の作詞を担当したとされている。 [ 48 ]また、ステイリーは「Hate to Feel」、「Angry Chair」、「Head Creeps」の楽曲と歌詞、そして他の楽曲のメロディーも手がけた。ステイリーの歌詞は、薬物使用や鬱病といった彼自身の個人的な問題を扱ったものと広く見なされている。[ 6 ]ステイリーは「Angry Chair」 [ 49 ] [ 50 ]と「Hate to Feel」[ 51 ]でギターも演奏している。キャントレルは1999年のミュージック・バンク・ボックスセットのライナーノーツで「Angry Chair」について次のように述べている。
本当に素晴らしい曲だ。レイニーがこれを書いたことをとても誇りに思う。過去に僕がボーカルで前に出た時、彼はとても協力的だったし、今回は彼がギターで前に出て傑作を書いた素晴らしい例だ。[ 52 ]
1994年、アリス・イン・チェインズは3枚目のEP『Jar of Flies』をリリースした。初登場1位を獲得し、アリス・イン・チェインズ初のリリース、そして初のEPとなった。[ 5 ]ステイリーの容態が悪化しているのを見て、アリス・イン・チェインズの他のメンバーは『Jar of Flies』のツアーに参加しないことを決めた。[ 6 ]アルバムのリリース後、ステイリーはリハビリテーションクリニックに入院し、シアトルのミュージシャン数名、パール・ジャムのマイク・マクレディ、スクリーミング・ツリーズのバレット・マーティン、ザ・ウォークアバウツのジョン・ベイカー・サンダースとサイドプロジェクトに取り組み始めた。[ 7 ]バンドは数ヶ月かけて楽曲制作に取り組み、1994年10月12日にシアトルのクロコダイル・カフェで「ザ・ゲイシー・バンチ」という名前で初ライブを行った。[ 53 ] [ 54 ]数週間以内にバンドはマッド・シーズンに改名した。[ 55 ] 1995 年 1 月、マッド シーズンはパール ジャムの衛星ラジオ放送「Self-Pollution 」で「Lifeless Dead」と「 I Don't Know Anything」の 2 曲を演奏した。[ 56 ]バンドはアルバム「Above」を完成させ、1995 年 3 月にリリースした。最初のシングル「River of Deceit 」はオルタナティブラジオでそこそこの成功を収めた。シアトルのムーア シアターで撮影されたライブ パフォーマンスは、1995 年 8 月にホーム ビデオ「Live at the Moore」としてリリースされた。[ 57 ]
アリス・イン・チェインズの活動休止中、ステイリーの薬物依存に関する報道がファンやメディアの間で広く出回るようになったが、これは長期にわたるヘロイン乱用によって彼の身体状態が変化したことが一因である。[ 8 ]
アリス・イン・チェインズは再結成し、アルバム『アリス・イン・チェインズ』をレコーディングした。このアルバムは、ジャケットに3本足の犬が描かれていることから「トライポッド」と呼ばれることもあり、1995年11月にリリースされた。アルバムは全米チャートで初登場1位を獲得し[ 58 ]、その後『フェイスリフト』や『ジャー・オブ・フライズ』と共にダブルプラチナ認定を受けた[ 43 ] 。「グラインド」、「ヘブン・ビサイド・ユー」、「オーバー・ナウ」を除き、歌詞はすべてステイリーが書いた[ 59 ]ため、このアルバムはバンドの作品の中で彼の最大の作詞貢献となった。アルバムに合わせて、バンドはホームビデオ『ザ・ノナ・テープス』をリリースしたが[ 60 ]、バンドは再び活動を休止し、アルバムをサポートするために計画されていたツアーを完了できなかった。アルバムをサポートするツアーができなかったことへの不満について尋ねられたとき、キャントレルはステイリーの薬物依存がバンド内の緊張につながった経緯について次のように語った。「とても不満だったけど、僕たちは耐え抜いた。良い時も悪い時も一緒に乗り越えてきた。お互いを裏切ったり、本音をぶちまけたり、よくあるようなくだらないことはしなかった。」[ 61 ]「薬物は長年僕に効いていた」とステイリーは1996年2月にローリングストーン誌に語った。「でも今は僕に牙をむいていて、地獄を歩いているような気分で最悪だ。ファンにヘロインがかっこいいと思われたくなかった。でもファンが僕のところにやってきて親指を立てて、ハイになっていると言ってくるんだ。まさにそれが僕が起こってほしくなかったことなんだ。」[ 17 ]
ステイリーがアリス・イン・チェインズで最後に行った公演の1つは、1996年4月10日にニューヨークで行われたMTVアンプラグドのパフォーマンスだった。 [ 62 ]アンプラグドの録音は、バンドが長期間活動休止していた後に行われたもので、2年半ぶりのコンサートだった。[ 9 ]ステイリーは、アリス・イン・チェインズがキッスとツアーをしていた1996年7月3日にミズーリ州カンザスシティで最後のパフォーマンスを行った。[ 6 ]
ステイリーは、ハートの1993年のアルバム『Desire Walks On』に収録されているボブ・ディランの「Ring Them Bells」のカバーで、アン・ウィルソンとリードボーカルを分担した。[ 63 ]
Second Comingの1994年のデビューアルバムLOVEvilに収録されている「It's Coming After」では、ステイリーがリードボーカルを務めている。[ 64 ] [ 65 ] Second Comingには、ステイリーの以前のバンドであるAlice N' Chainsのバンドメイトが参加している。[ 66 ]
ステイリーが最後にレコーディングした曲の 1 つは、ピンク フロイドの「Another Brick in the Wall」のカバーで、レイジ アゲインスト ザ マシーンのギタリスト、トム モレロ、ジェーンズ アディクションとポルノ フォー パイロスのベーシスト、マーティン ルノーブル、ドラマー、スティーヴン パーキンス、キーボーディストのマット サーレティックをフィーチャーしたスーパー グループ Class of '99 と共演した。[ 67 ] [ 68 ] 1998 年 11 月、このグループはロバート ロドリゲスの 1998 年のホラー/ SF映画「ザ ファカルティ」のためにこの曲をレコーディングした。[ 67 ]ミュージック ビデオもリリースされた。[ 69 ]バンドの他のメンバーはビデオのために特別に撮影されたが、ステイリーの出演はマッド シーズンの 1995 年のLive at the Mooreビデオから抜粋した映像で構成されている。[ 70 ]
ステイリーがボーカルを務める「Things You Do」という曲は、2012年の映画『グラスルーツ』のサウンドトラックに収録された。[ 66 ]映画では、この曲は「The Bondage Boys featuring Layne Staley」[ 71 ]名義でクレジットされているが、数年前にインターネット上に流出した際には「Layne Staley and The Aftervibes」や「Layne Staley and Second Coming」名義でクレジットされていた。[ 66 ]
1990年代初頭、ステイリーはいくつかのリハビリプログラムに参加したが、長く禁断症状を克服することはできなかった。ある時期には、アリス・イン・チェインズの他のメンバーがステイリーのリハビリ施設で毎週セラピーを受けるためにロサンゼルスへ飛行機で向かった。[ 6 ]ダート・ツアー中、アリス・イン・チェインズのマネージャーであるスーザン・シルバーは、ステイリーに薬物を渡そうとする可能性のある人物から彼を遠ざけるためにボディーガードを雇ったが、[ 72 ]結局、ツアー中にアルコールと薬物に再び手を出してしまった。[ 73 ]スクリーミング・ツリーズのマーク・ラネガンは、ツアー中にステイリーとパーティーをしたことを回想し、「ステージを降りると、最初から最後まで狂ったような、暗くて、薬物とアルコールにまみれたフラタニティ・パーティーだった。レイン（ステイリー）と私は大騒ぎして、ティーンエイジャーのように振る舞い、何日も起きていた。手に入る薬物は何でもやった。ヘロイン、コカイン、鎮痛剤、何でもだ」と語った。[ 74 ] 1994 年 4 月にカート・コバーンが亡くなったことでステイリーは一時的に禁酒したが、すぐにまた中毒に戻ってしまった。アリス・イン・チェインズのマネージャーは、ステイリーを助けるために、儲かるツアーのオファーを断り、バンドをツアーに出さないようにした。[ 6 ]パール・ジャムのリードギタリスト、マイク・マクレディも、ステイリーを自分のサイドプロジェクト、マッド・シーズンに誘うことで彼を助けようとした。[ 75 ] [ 76 ]マクレディは、禁酒しているミュージシャンと演奏することでステイリーが励まされることを期待していた。[ 6 ] 1996 年 10 月 29 日、ステイリーの元婚約者、デムリ・ララ・パロットが薬物の過剰摂取で亡くなった。[ 77 ] [ 78 ] NMEによると、ステイリーは24時間体制の自殺監視下に置かれ、[ 6 ]友人の話として、ステイリーはパロットの死を「非常にひどく」受け止め、深い鬱状態に陥っていたと伝えられている。[ 79 ]ラネガンは2002年にローリングストーン誌に、「彼はデムリの死から立ち直ることができなかった。その後、彼はもう生きていきたくなかったと思う」と語った。[ 6 ]
1997年2月26日、ステイリーとアリス・イン・チェインズの他のメンバーは、楽曲「Again」が最優秀ハードロック・パフォーマンス賞にノミネートされた後、グラミー賞授賞式に出席した。[ 80 ]同年4月、ステイリーは、ステイリーが使用していた偽名「ジョン・ラルースタ」信託を通じて、シアトルのユニバーシティ・ディストリクトにある1,500平方フィート（140平方メートル）の3ベッドルームのコンドミニアムを購入した。アリス・イン・チェインズの3枚目のアルバムのプロデューサーであるトビー・ライトは、彼のためにそこにホームレコーディングシステムを設置した。[ 81 ]
1998年、ステイリーがめったにアパートから出ず、壊疽にかかり、食べ物を摂取できなくなり、エンシュアだけで生活しているという噂が流れる中、ジェリー・カントレルはKerrang!誌に、アリス・イン・チェインズのメンバーが定期的にステイリーの家に集まっていると語った。[ 6 ] 1998年6月22日、ステイリーはラジオ番組Rocklineに電話をかけ、カントレルが初のソロアルバム『 Boggy Depot』を宣伝している最中に、珍しくインタビューに応じた。ステイリーは番組に電話をかけ、カントレルと話をし、アルバムをとても気に入ったと述べた。[ 82 ]
1998 年 10 月、ステイリーはアリス・イン・チェインズとの 2 曲「Get Born Again」と「Died 」をレコーディングするために再び姿を現し、これらは 1999 年にMusic Bankボックス セットに収録されてリリースされた。[ 41 ] [ 83 ]セッションの最中、ステイリーの容態が悪化しているという報告が続いた。当初バンドがプロデューサーに選んだDirt のプロデューサー、デイヴ・ジャーデンは、「ステイリーの体重は 80 ポンドで、幽霊のように真っ白だった」と語った。スタジオ エンジニアのエラン・トルヒージョは、レインは「以前の姿とは全く違っていた」とコメントし、ステイリーには歯がないことに加えて、足の萎縮が見られたことに気づいた。 [ 84 ]カントレルは歌手の容姿についてコメントを拒否し、バンド マネージャーのスーザン シルバーは「昨年以来」彼に会っていないと語った。[ 83 ]
ステイリーは1998年10月31日、シアトルで行われたジェリー・カントレルのソロコンサートに出席し、これが最後の公の場への登場となった。彼はカントレルからステージで一緒に歌ってほしいという依頼を断った。このコンサートの舞台裏で撮影されたステイリーの写真が、公に公開された彼の最新の写真である。[ 85 ]
その後、ステイリーは「自ら課したロックンロールの亡命」を終えたと思われていたが、1998年11月、レイジ・アゲインスト・ザ・マシーン、ジェーンズ・アディクション、ポルノ・フォー・パイロスのメンバーを擁するスーパーグループ「クラス・オブ・99」の一員として追加のボーカルトラックを録音した。[ 67 ]
1999年7月19日、ラジオ番組「ロックライン」は、アルバム「Nothing Safe: Best of the Box」のリリースについてカントレル、イネス、キニーを招いて討論を行っていたところ、思いがけずステイリーが電話で参加した。これがステイリーの最後のインタビューとなった。[ 86 ]
1999年から2002年にかけて、ステイリーはますます引きこもりがちになり、鬱状態になり、[ 87 ]シアトルのコンドミニアムからほとんど出なくなった。この時期の彼の生活の詳細はほとんど知られていない。ステイリーはほとんどの日をアート制作、ビデオゲーム、またはドラッグで居眠りして過ごしていたという噂があった。[ 6 ]ステイリーのかつてのルームメイトで友人のモーゲン・ギャラガーは後に、2001年頃にステイリーがオーディオスレイヴのオーディションを受けるように言われたと話していたと述べたが、この主張は後にオーディオスレイヴのギタリスト、トム・モレロによって否定された。[ 88 ] [ 89 ]
ステイリーの母親ナンシー・マッカラムは2007年にシアトル・タイムズ紙に、ステイリーは孤立していたものの、家族や友人の愛情から決して遠ざかることはなく、留守番電話や郵便受けにはメッセージや手紙が溢れていたと語った。「彼が孤立していたからといって、私たちが彼と素敵な時間を過ごせなかったわけではありません」。マッカラムはまた、2001年の感謝祭と、2002年のバレンタインデーの頃にステイリーが妹の赤ちゃんを訪ねた際にも会ったと主張している。これがマッカラムが息子に会った最後だった。[ 15 ]ショーン・キニーはステイリーの晩年と孤立期間について次のようにコメントしている。
彼は肉体的にも精神的にも、完全に自分を閉じ込めてしまうようになってしまった。私は連絡を取ろうと何度も試みた…まるで時計仕掛けのように週に3回電話をかけたが、彼は決して出なかった。私がその地域にいるときはいつも、彼の家の前で大声で呼びかけた …たとえ彼の建物に入ることができたとしても、彼はドアを開けようとはしなかった。電話をかけても応答しない。ドアを蹴破って彼を捕まえることはできないが、そうしようと思ったことは何度もあった。しかし、もし本人が自分を助けようとしないなら、一体誰が何ができるというのだろうか？[ 6 ]
ステイリーの容姿は以前よりもさらに悪化していた。歯が何本か抜け落ち、肌は病的に青白く、ひどく痩せ細っていた。マット・フォックスのような親しい友人は、「何週間も彼から連絡がなくても、それは珍しいことではなかった」と語った。ステイリーは友人やバンドメンバーとの繋がりをますます失っていき、彼らは何度も彼をリハビリ施設に入れようとしたが、ステイリーは拒否した。[ 90 ]ステイリーの親友マーク・ラネガンは、「彼は最近誰とも話さなかった…私が彼と話したのは数ヶ月前のことだ。だが、私たちが数ヶ月話さないのは、いつものことだ」と語った。[ 91 ]
2002年4月17日、ステイリーの母親はデムリ・ララ・パロットの弟の死を知らせるために彼のアパートを訪れたが、応答はなかった。4月19日、ステイリーの会計士は彼の元マネージャーであるスーザン・シルバーに連絡を取り、歌手の銀行口座から2週間お金が引き出されていないことを伝えた。シルバーはその後ステイリーの母親に連絡を取り、母親は彼のアパートに戻ってドアのそばに配達された郵便物を見つけた。当時ステイリーはサディという名前の猫を飼っていたが、サディは普段はおとなしい猫だった。サディの鳴き声を聞いて、ステイリーの母親は猫が苦しんでいるのではないか、ステイリーがトラブルに巻き込まれているのではないかと心配になった。それでも応答がなかったため、マッカラムは911に電話をかけ、「約2週間連絡がない」と伝えた。[ 16 ]彼女は警察と元夫のジム・エルマーと共にアパートに入った。[ 92 ] [ 93 ]
身長6フィート（183cm ）のステイリーは、部分的に腐敗した遺体が発見されたとき、体重がわずか86ポンド（39kg ）だったと報じられた。 [ 94 ]検死官は歯の記録を比較して遺体を特定しなければならなかった。[ 95 ]検死と毒物検査の結果、ステイリーはスピードボールとして知られるヘロインとコカインの混合物で死亡したことが明らかになった。[ 96 ]検死の結果、ステイリーは遺体が発見される2週間前の4月5日に死亡したと結論付けられた。この日は、8年前にグランジミュージシャンの仲間であるカート・コバーンが自殺したのと同じ日だった。[ 97 ]彼の死は「事故死」と分類された。[ 97 ]
ステイリーのアリス・イン・チェインズのバンドメンバーは、以下の声明を発表した。
この計り知れない喪失に対処し、この偉大な人生を称えようと奮闘する中で、友人や家族と一緒にいられるのは良いことです。私たちは、慰め、目的、答え、頼れるもの、彼を安らかに送り出す方法など、ありとあらゆるものを求めています。何よりも、私たちは愛する友人の死に心を痛めています。彼はユーモアのセンスに溢れ、深い人間性を持った優しい人でした。彼は素晴らしいミュージシャンであり、多くの人にとってインスピレーションであり、慰めでした。彼は素晴らしい音楽を作り、それを世界に贈りました。私たちは彼を知り、彼の友人であり、彼と一緒に音楽を作ったことを誇りに思います。過去10年間、レイニーは大きな苦しみを抱えていました。私たちは彼がようやく安らぎを見つけたことを願うばかりです。レイニー、私たちはあなたを愛しています。心から。そして、私たちはあなたを永遠に恋しく思うでしょう。[ 98 ]
2010年、VH1の「セレブリティ・リハブ」のインタビューで、元アリス・イン・チェインズのベーシスト、マイク・スターは、ステイリーが生きているのを見た最後の人物であり、亡くなる前日の4月4日（スターの誕生日）に彼と時間を過ごしたと語った。スターは、ステイリーはひどく具合が悪かったが、911に電話しようとしなかったと主張した。二人は短い口論になり、スターが怒って出て行った。スターは、ステイリーが出て行くときに呼び止めて「こんな風に行かないで、こんな風に出て行かないで」と言ったと述べた。[ 100 ]スターは911に電話しなかったことを後悔しており、電話したらステイリーが友情を断ち切ると脅したと述べた。スターはまた、その夜ベンゾジアゼピンでハイになってドアから出て行ったことも後悔している。[ 101 ] [ 102 ]ステイリーの母親は、自分も家族の誰もステイリーの死についてスターを責めていないと主張し、スターにこう言った。「レインはあなたを許すでしょう。彼は『おい、これは俺がやったんだ。お前じゃない』と言うでしょう。」
スターはステイリーの死を依然として自分のせいだと責めており、セレブリティ・リハブに出演するまでその話を秘密にしていた。[ 100 ] [ 103 ]同じインタビューの中で、ステイリーの母親は彼が14回リハビリを試みたことを回想したが、これらの試みのいずれかが彼の隠遁生活の期間中であったかどうかは明らかではない。[ 100 ]スターは2011年3月8日に処方薬の過剰摂取により死亡しているのが発見された。[ 102 ]
2002年4月20日の夜、シアトル・センターでステイリーの非公式な追悼会が開かれ、アリス・イン・チェインズのバンドメイトであるカントレル、スター、イネス、キニー、サウンドガーデンのフロントマンであるクリス・コーネルを含む少なくとも100人のファンや友人が参列した。[ 104 ] [ 105 ]ファンはステイリーのユニバーシティ・ディストリクトの自宅の外壁に追悼のメッセージを残し続けている。ステイリーの遺体は火葬され、2002年4月28日にワシントン州ピュージェット湾のベインブリッジ島で非公開の追悼式が行われた。2010年にセレブリティ・リハブに出演した際、ステイリーの母親は息子の遺灰を箱に入れていると語った。[ 100 ]ステイリーの非公開の追悼式には、家族や友人のほか、アリス・イン・チェインズのバンドメンバー、バンドのマネージャーであるスーザン・シルバーとその当時の夫クリス・コーネル、その他の音楽関係者が参列した。クリス・コーネルは、ハートのアンとナンシー・ウィルソンと共に、葬儀でローリング・ストーンズの「ワイルド・ホース」を歌った。 [ 106 ]彼らはまた、ザ・ラヴモンガーズの「サンド」も演奏した。[ 107 ]
ジェリー・カントレルは、ステイリーの死後2ヶ月後にリリースしたソロアルバム『Degradation Trip』をステイリーの追悼に捧げた。[ 108 ] カントレルはまた、ステイリーの飼い猫サディを引き取り、2010年に18歳で亡くなるまで家族と共に世話をした。[ 109 ]
ステイリーの死後まもなく、彼の両親であるナンシー・マッカラムとフィル・ステイリーは、世界中のファンから寄付を受け取り始めた。ナンシーとフィルは、シアトルのセラピューティック・ヘルス・サービス・クリニックと協力して、シアトルの音楽コミュニティの他のヘロイン中毒者とその家族を支援するためのレイニー・ステイリー記念基金を設立した。[ 110 ] [ 111 ]
アリス・イン・チェインズはステイリーの死後、活動を休止した。その後数年間、バンドはステイリーへの敬意を表して一緒に演奏することを拒否した。[ 61 ] [ 112 ] 2005年、カントレル、キニー、イネスは、2004年のインド洋津波の犠牲者のためのチャリティコンサートで再結成し、数人のボーカリストがステイリーの代役を務めた。[ 112 ]好評を受けて、バンドは2006年に正式に再結成することを決定した。カムズ・ウィズ・ザ・フォールのボーカリストで、カントレルのソロツアーバンドのメンバーであり、カントレルが演奏するアリス・イン・チェインズの曲でステイリーのパートを歌うことが多かったウィリアム・デュヴァルが、再結成ショーでステイリーのパートを歌うことが発表された。[ 113 ] MTVニュースのインタビューで、キニーは、バンドは再結成コンサートを利用して曲とステイリーに敬意を表すると述べた。[ 113 ]バンドは以前はセットの合間にステイリーへの5分間の映像による追悼を挟む休憩時間を設けていた。[ 114 ]デュヴァルはその後、バンドでステイリーの正式な後任となり、3枚のフルアルバムのリリースに貢献した。
スマッシング・パンプキンズのビリー・コーガンは、ステイリーについて「美しく、悲しく、心に残るような素晴らしい声を持っていた。彼の声には重厚さがあったからこそ、彼は他とは違っていた」と述べている。[ 98 ]スマッシング・パンプキンズの2007年のアルバム『Zeitgeist』に収録されている「Bleeding The Orchid」は、間接的にステイリーの死に触発されたものである。[ 115 ]
Coldの2003年のアルバム『Year of the Spider 』に収録されている「The Day Seattle Died」は、ステイリーと、同じくグランジの象徴的存在であるカート・コバーンへのオマージュだった。[ 116 ]同年、Staindはアルバム『 14 Shades of Grey』で、この歌手を偲んで「Layne」という曲を収録した。[ 116 ] Black Label Societyも2004年のアルバム『Hangover Music Vol. VI』で、ステイリーへのトリビュートとして「Layne」という曲を収録した。[ 117 ]かつてBabes in Toylandに所属していたKat Bjellandは、自身のバンドKatastrophy Wifeの2004年のアルバム『All Kneel』で、彼について「Layne to Rest」という曲を書いた。[ 118 ]
パール・ジャムのリードシンガー、エディ・ヴェダーは、ステイリーを追悼する曲「4/20/02」（ヴェダーが訃報を聞いた日）を書いた。[ 119 ]この曲はヴェダーがウクレレ風のチューニングでギターを弾きながら歌うだけの曲で、パール・ジャムの2003年のB面曲とレア曲を集めたアルバム『ロスト・ドッグス』に隠しトラックとして収録され、リストに載っている最後の曲「ビー・ガール」の約4分20秒後に収録されている。[ 119 ]ヴェダーはまた、ステイリーの49回目の誕生日となるはずだった2016年8月22日にシカゴで行われたパール・ジャムのコンサートでステイリーに敬意を表し、亡き友人に「マン・オブ・ザ・アワー」を捧げた。 [ 120 ]
ジェリー・カントレルは、ステイリーが歌う自信を与えてくれたと語った。[ 52 ] [ 30 ]「レインは、僕がもっと歌手らしくなれるように自信を与えてくれた張本人だ。彼は『君がこの曲を書いたんだ、これは君にとって意味のある曲なんだ、歌ってみろ』と言ってくれた。彼は僕を巣から追い出してくれたんだ。年月を経て僕は成長を続け、レインもギターを弾き始め、お互いに刺激し合った。」[ 121 ]
2002年以来、シアトルではステイリーの誕生日に毎年追悼コンサートが開催されている。ムーア劇場[ 122 ] 、ショーボックス[ 123 ]、フェニックス[ 124 ]、クロコダイル[ 125 ]などの会場でイベントが開催されてきた。ショーの収益はレイン・ステイリー記念基金に寄付される[ 126 ] 。
ステイリーは、 2006年11月号のHit Parader誌の「ヘヴィメタル史上最高のボーカリスト100人」リストで27位にランクインし[ 127 ] 、2012年にはComplex誌の「史上最高のリードシンガー50人」リストで42位にランクインした[ 128 ]。
ステイリーは、メタリカの2008年のアルバム『Death Magnetic』のタイトルのインスピレーションとなった。[ 116 ]バンドは彼に敬意を表して「Rebel of Babylon」という曲を録音した。[ 129 ]
2009年、アリス・イン・チェインズは14年ぶりにスタジオ・アルバム『ブラック・ギブズ・ウェイ・トゥ・ブルー』をリリースし、キャントレルと当時新加入のボーカリスト兼リズム・ギタリストのウィリアム・デュヴァルがリード・ボーカルを分担した。[ 130 ]タイトル曲はステイリーへのトリビュートである。[ 131 ]キャントレルはエルトン・ジョンをアリス・イン・チェインズに招き、アルバムの最後の曲「ブラック・ギブズ・ウェイ・トゥ・ブルー」でピアノを演奏してステイリーに敬意を表してもらった。 [ 132 ]この曲はキャントレルが作詞作曲し歌い、バンドからステイリーへの別れの歌だと説明した。[ 134 ]ステイリーが初めて観に行ったコンサートはエルトン・ジョンのコンサートで、彼はそのコンサートに圧倒された。[ 133 ]キャントレルによると、黒い背景に囲まれたハートをあしらったアルバムのカバーアートは、ステイリーの死の悲しみからインスピレーションを得たものだという。[ 135 ]ステイリーの元バンドメンバーもアルバムのライナーノーツで彼に感謝の意を表した。[ 136 ]
2011年9月6日、ハンク・ウィリアムズ3世はアルバム『Attention Deficit Domination』をリリースし、ステイリーに捧げた。[ 137 ]
ステイリーのアリス・イン・チェインズのバンドメイトたちは、彼の遺産の中で最も悲しい側面の1つは、彼の人格の他の側面ではなく、主に薬物使用で記憶されていることだと述べています。[ 138 ] [ 121 ]キニーとカントレルも、グラミー賞が過去1年間に亡くなったミュージシャンへの毎年恒例の追悼でステイリーを無視したことに不満を表明しています。 [ 139 ]
2013年、アリス・イン・チェインズのドラマー、ショーン・キニーは、ステイリーと2011年に亡くなったバンドの元ベーシスト、マイク・スターへの敬意を表して、ドラムキットに「LSMS」のイニシャルを追加した。[ 140 ] [ 141 ]アリス・イン・チェインズの2013年のシングル「 Voices 」のミュージックビデオでは、 2分20秒のところで、ステイリーの写真とニルヴァーナのフロントマン、カート・コバーンの写真が並んでいる。 [ 142 ]
アリス・イン・チェインズが再結成して以来、ジェリー・カントレルは「ナッツシェル」を演奏する前にステイリーに敬意を表するようになった。 [ 143 ] 2011年以降、カントレルはコンサートでこの曲を演奏する前にステイリーとマイク・スターの両方に敬意を表している。[ 144 ]
2017年4月、ナンシー・ウィルソンは、1990年代にステイリーのために「ザ・ドラゴン」という曲を書き始めたことを明らかにした。この曲は2016年に録音され、2017年にリリースされたウィルソンの新しいバンド、ロードケース・ロイヤルのEPに収録されている。[ 145 ] [ 146 ]
ステイリーの50回目の誕生日となるはずだった2017年8月22日に、アリス・イン・チェインズはジェリー・カントレル、アン・ウィルソン、マイク・マクレディ、バレット・マーティンをフィーチャーした、彼に敬意を表するビデオを公開した。[ 147 ]
ウィリアム・デュヴァルは、アリス・イン・チェインズの2018年のアルバム『Rainier Fog 』に収録されている「 Never Fade 」を作曲している際に、ステイリー、祖母、そしてサウンドガーデンのリードボーカルであるクリス・コーネルのことを考えていたと明かした。[ 148 ]アルバムのタイトル曲はカントレルが作曲したもので、ステイリーとマイク・スターへのトリビュートでもある。[ 149 ]
2019年8月22日、ステイリーの52回目の誕生日となるはずだったこの日、シアトル市長ジェニー・ダーカンは、ステイリーの音楽界への貢献を称え、この日を市で「レイン・ステイリーの日」と正式に宣言した。この日はまた、彼の両親が2002年に設立したレイン・ステイリー記念基金への注目を集める日でもあった。[ 150 ]
ステイリーに関する伝記は2冊出版されており、どちらもアドリアナ・ルビオが執筆している。1冊は2003年に出版された『 Layne Staley: Angry Chair』で、ルビオがステイリーの死の3か月弱前に行ったと主張する、ステイリーへの最後のインタビューとされる内容が含まれている[ 77 ]。もう1冊は2009年に出版された『Layne Staley: Get Born Again』で、以前の著書の改訂版である[ 151 ] 。
ステイリーの家族はルビオの著作に異議を唱え、彼女が2002年に彼にインタビューしたとは信じていないと述べている。 [ 152 ]本の信憑性について質問された際、ルビオはインタビューが本物であることを認めることを拒否した。[ 77 ]ステイリーの最後のインタビューは、1999年7月19日のラジオ番組「ロックライン」で、アリス・イン・チェインズの他のメンバーと共にコンピレーション・アルバム「Nothing Safe: Best of the Box 」のリリースを宣伝するものであった。 [ 153 ]ルビオの本の内容、特に彼女がステイリーの最後のインタビューと呼んだものについては、ジャーナリストのデビッド・デ・ソラの2015年の著書「Alice in Chains: The Untold Story」で疑問が呈された。[ 77 ]デ・ソラは、ステイリーが日常会話で歌詞を使っていると描写しているインタビューの内容だけでなく、ルビオが彼と話したことがないことを示唆している点にも疑問を呈している。ルビオがインタビューのテープの公開を拒否したこと、そして出版社でさえテープにアクセスできなかったことを根拠としている。[ 77 ]ステイリーの姉妹の一人、リズ・コーツも同様に、この本の信憑性を疑っている。[ 152 ]
ステイリーは、グレッグ・プラト著『グランジは死んだ：シアトル・ロック・ミュージックの口述歴史』 （2009年） [ 154 ]とマーク・ヤーム著『みんな私たちの街を愛してる：グランジの口述歴史』（2011年）に取り上げられた。両書ともグランジの歴史を詳細に探究し、ステイリーの母親、友人、バンドメンバー（カントレル、キニー、スター、イネスを含む）へのインタビューを通して、アリス・イン・チェインズとステイリーの生と死に触れている。[ 155 ] [ 156 ]
2015年8月、ジャーナリストのデビッド・デ・ソラは、主にステイリーに焦点を当て、彼の友人や親族へのインタビューを収録した伝記『アリス・イン・チェインズ：語られざる物語』 [ 157 ]を出版した。アリス・イン・チェインズの存命メンバーはこの本のインタビューには参加していない。[ 158 ]
ステイリーは、アリス・イン・チェインズのアルバム『 We Die Young 』から「 Died 」までの全作品に参加し、その後、バンド在籍時の楽曲を収録した再発盤やコンピレーション盤にも参加した。
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