キャンディード（オペレッタ）

カンディード
1974 年の再演のチラシ
音楽	レナード・バーンスタイン
歌詞	リチャード・ウィルバー（予備選挙） ジョン・ラトゥーシュ ドロシー・パーカー リリアン・ヘルマン スティーブン・ソンドハイム レナード・バーンスタイン
本	リリアン・ヘルマン（1956年版） ヒュー・ウィーラー（1974年版）
基礎	カンディード、ヴォルテールの短編小説
プロダクション	1956ブロードウェイ 1957年ニューヨーク・フィルハーモニック[要出典] 1973年ブロードウェイ 再演 1982年ニューヨークシティオペラ 1988年スコットランドオペラ版 1997年ブロードウェイ 再演 1999ロイヤル・ナショナル・シアター 2004年および2005年ニューヨーク・フィルハーモニック 2006シャトレ座 2008ニューヨーク・シティ・オペラ[要出典] 2010グッドマン劇場（シカゴ）、5thアベニュー劇場（シアトル）、シェイクスピア劇場（DC） 2013メニエチョコレートファクトリー[要出典] 2017ニューヨークシティオペラ 2018ケネディセンター[要出典]
受賞歴	トニー賞 最優秀脚本賞 優秀作品賞ドラマデスク

『キャンディード』は、レナード・バーンスタイン作曲、主に詩人リチャード・ウィルバー作詞のオペレッタで、1759年に出版されたヴォルテールの同名の小説に基づいている。 ^[1]他にテキストに協力したのは、ジョン・ラトゥーシュ、ドロシー・パーカー、リリアン・ヘルマン、スティーヴン・ソンドハイム、ジョン・モーチェリ、ジョン・ウェルズ、そしてバーンスタイン自身である。モーリス・ペレスとハーシー・ケイが編曲を担当した。

このオペレッタは1956年にリリアン・ヘルマンによる台本で初演されたが、1974年以降は一般的にヒュー・ウィーラーの台本で上演されており、^{[2] [3]}ヴォルテールの小説に忠実である。初演では不成功に終わったが、『キャンディード』は初期の観客や批評家の冷淡な反応を乗り越え、さらに人気を博した。

キャンディードはもともとリリアン・ヘルマンが前作『ひばり』のスタイルで劇伴音楽付きの演劇として構想していた。しかしバーンスタインはこのアイデアに興奮し、ヘルマンを説得して「喜劇オペレッタ」にすることを決めた。ヘルマンはその後、このオペレッタの台本を書いた。このショーには多くの作詞家が参加した。最初はジェームズ・エイジー（彼の作品は結局使われなかった）、次にドロシー・パーカー、ジョン・ラトゥーシュ、リチャード・ウィルバーである。さらに、「I Am Easily Assimilated」の歌詞はレナードとフェリシア・バーンスタインが書き、「エルドラド」の歌詞はヘルマンが書いた。ハーシー・ケイが序曲を除くすべてのオーケストラを担当し、序曲はバーンスタイン自身が手がけた。^[4]

キャンディードは1956年12月1日、マーティン・ベック劇場でミュージカルとしてブロードウェイで初演された。初演はタイロン・ガスリーが演出、サミュエル・クラクマルニックが指揮をとった。装置と衣装はそれぞれオリバー・スミスとアイリーン・シャラフがデザインした。 ^[4]振付はアナ・ソコロウ。ロバート・ラウンスヴィルがキャンディード役、バーバラ・クックがクネゴンド役、マックス・エイドリアンがパングロス博士役、イラ・ペティナが老婦人役だった。この作品は興行的には惨敗で、わずか2か月間で合計73回の公演しか行われなかった。ヘルマンの台本はニューヨーク・タイムズ紙で真面目すぎると批判された。 ^[4]

ヴォルテールが皮肉っぽくて当たり障りのないところを、ヘルマンは率直で力強い。彼が電光石火の剣のような突きを繰り出すと、ヘルマンはボディブローを繰り出す。彼が悪魔的なところを、ヘルマンは人道的だ...台本は...レナード・バーンスタインの楽譜の活気と嘲笑的な叙情性には厳しすぎるように思える。バーンスタインの楽譜は厳密には18世紀のものではないが、過去のスタイルや形式の陽気な寄せ集めで、時代性を保っている。^[4]

ロンドンでの最初の公演は、 1959年4月30日にシャフツベリー通りのサヴィル劇場で初演された（ニューシアターオックスフォードとマンチェスターオペラハウスで短期間上演された後）。この作品は、リリアン・ヘルマンの脚本を使用し、 「マイケル・スチュワートの助演」という追加クレジットが付けられ、ロバート・ルイスが演出し、ジャック・コールが振付を担当した。キャストは、キャンディード役にデニス・クイリー、キュネゴンド役にメアリー・コスタ、パングロス博士役にローレンス・ネイスミス、老婦人役にエディス・コーツ。音楽監督はアレクサンダー・ファリス。

バーンスタインの関与なしに、このショーはハロルド・プリンスの指揮の下、ブロードウェイで何度も再演された。^{[いつ? ]} 原作者のリリアン・ヘルマンは、再演で自分の作品を使用することを拒否したため、プリンスはヒュー・ウィーラーに新しい一幕物の脚本を依頼した。ヘルマンの脚本で唯一残ったのは、クネゴンドの兄弟に付けられた彼女の創作名 (マクシミリアン) だけだった。(ヴォルテールの小説ではこの登場人物には名前がなく、「クネゴンドの兄弟」または「若き男爵」と呼ばれている。) ^[要出典]

歌詞は上記のアーティストのチームによって手がけられた。ミュージカルナンバーの半分以上が省略されたこの105分のバージョンは「チェルシー版」として知られ、1973年にブルックリン音楽アカデミーのロバート・カルフィンのチェルシー劇場センターで初演された。その後1974年にブロードウェイ劇場に移り、ほぼ2年間上演され、740回の公演を経て1976年に閉幕した。1974年のブロードウェイ再演では、マーク・ベイカー（キャンディード）、モーリーン・ブレナン（クネゴンド）、サム・フリード（マクシミリアン）、ルイス・J・スタドレン（パングロス博士）、ジューン・ゲーブルが老婦人役で主演した。^[5]

チェルシー版はユニークな演出スタイルが特徴的だった。ユージン・リーはプリンスが、複数のシーンからなるショーがセットの変更で行き詰まらないようにするのを手伝った。彼は、背景を変えるのではなく、注目を再び集中させることでシーンが変わるように、アクションのためのプラットフォームを作った。俳優たちは、観客の前、後ろ、時には観客の間に設けられたプラットフォームで演技した。観客席に座る者もいれば、舞台の床に置かれた椅子に座る者もいた。ストーリーが展開するにつれ、舞台も動き、上からセクションが落ちてきたり、開いたり、閉じたり、飛び散ったり、一緒になったりした。13人からなるオーケストラが4つのエリアで演奏した。時代衣装と金のブレードを身につけた指揮者は、テレビモニターで観客とミュージシャンの両方に見えた。^[6]

オペラ団体からより正式なバージョンを求める要望に応えて、ショーはウィーラーの脚本に基づいて拡張された。^[7] 2幕の「オペラハウスバージョン」には、オリジナルのプロダクションではオーケストラ化されなかった曲も含め、バーンスタインの音楽のほとんどが収録されている。^{[7] 1982年にプリンスの指揮の下、}ニューヨークシティオペラ（NYCO）によって初演され、34回の公演が行われ、キャストには、キャンディード役にデイヴィッド・アイスラー、キュネゴンド役にエリー・ミルズ、パケット役にデボラ・ダール、ヴォルテール/パングルス/ビジネスマン/知事/賭博師の5役にジョン・ランクストン、老婦人役にミュリエル・コスタ＝グリーンスポン、マクシミリアン役にスコット・リーヴ、猟師兼ブルガリア兵役にドン・ユール、裁判官/バーナード神父/ドン・イサカル/第一賭博師/マクシミリアンの召使役にジェームズ・ビリングスが配役された。^[8]キャストは1982年にPBSのリンカーンセンターからのライブ^{で全国放送するために制作を撮影しました。 [9]} NYCOは後に1985年にパケット役（現在はマリス・クレメントが演じる）と老婦人役（現在はジョイス・キャッスルが演じる）を除いて同じキャストでこのバージョンのキャンディードを録音しました。 [ ^10]この録音は1987年に最優秀オペラ録音賞を受賞しました。^[10]世界中のオペラ会社がこのバージョンを上演しており、この制作はNYCOのレパートリーの定番であり続け、最新の公演は2019年に行われました。^[7]

1982年にニムロッド・シアター・カンパニーによりシドニーのシーモア・センターでジョン・ベル監督によりオーストラリア初演され、フィリップ・クワストが主役を演じた。 ^[11]

1988年、バーンスタインは、当時スコティッシュ・オペラの監督だったジョン・マウチェリと共同で、 『キャンディード』に関する自身の最後の願いを表現したバージョンの制作に取りかかった。ウィーラーは、彼が再びテキストに取り組む前に亡くなり、ジョン・ウェルズが引き受けた。新しいショーは、最初スコティッシュ・オペラによって制作され、「ジョン・ウェルズとジョン・マウチェリによるスコティッシュ・オペラへの翻案」というクレジットが付けられた。バーンスタインは、グラスゴーでの最終リハーサルとオープニングに参加した後、作曲家自身が『キャンディード』を再検討する時が来たと判断した。スコティッシュ・オペラのバージョンを基礎として、オーケストレーションに変更を加え、第2幕のナンバーの順序を入れ替え、いくつかのナンバーのエンディングを変更した。その後バーンスタインは、ジェリー・ハドリーがキャンディード役、ジューン・アンダーソンがクネゴンド役、クリスタ・ルートヴィヒが老婦人役、クルト・オルマンがマクシミリアン役、アドルフ・グリーンがパングルス/マーティン博士役を演じ、自らが「最終改訂版」と呼ぶものを指揮して録音した。ドイツ・グラモフォンは、1989年12月13日にロンドンのバービカン・センターで録音された5.0サラウンドサウンドのDVD（2006年、147分）をリリースした。このDVDには、作曲者によるボーナスビデオのプロローグとエピローグ、ナレーション協力者のウェルズによる「バーンスタインとヴォルテール」という印刷された挿入物が付いており、バーンスタインがこの最終改訂版で何を望んでいたかを説明した。バーンスタインの解説や観客の拍手が省かれたCD版もドイツ・グラモフォンからリリースされた。^[要出典]

1993年、テレビ用に『キャンディード』 ^{[場所? ]}の特別版が収録され、出演者はイーサン・フリーマン(マクシミリアン)、ダグ・ジョーンズ (キャンディード)、コリーン・ベセット (クニグンデ)、ジェームズ・ブルックス (ヴォルテール)、デブリア・ブラウン (旧婦人)、バーベル・ミュラー (パケット)、ヴェルナー・ホルヴェーク (知事)、ハイジ・アイゼンバーグ (男爵夫人)、カール・オブラッサー、ジョン・ケイプス、デニス・コゼルフ。このショーは英語とドイツ語で上演され、ウエストエンドとドイツの人気劇場のアーティストが出演した。^{[出典が必要]}

このオペレッタはシカゴのリリック・オペラによって制作され、ハロルド・プリンスの演出でシビック・オペラ・ハウスで1994年11月26日に初演された。脚本はヒュー・ウィーラーの『ヴォルテール』、作詞はリチャード・ウィルバー、追加作詞はスティーヴン・ソンドハイムとジョン・ラトゥーシュによる。この改訂版オペラハウス版は1997年のブロードウェイ・リバイバルの基礎となった。^[12]

1997年、キャンディードはブロードウェイで復活し、1982年のニューヨーク・シティ・オペラでの演出を改訂したハロルド・プリンスが再び演出した。キャストは、ジェイソン・ダニレイ（キャンディード役）、ハロリン・ブラックウェル（クネゴンド役）、ジム・デイル（パングロス博士役）、アンドレア・マーティン（老婦人役）、ブレント・バレット（マクシミリアン役）だった。^[要出典]

1999年、ロイヤル・ナショナル・シアターは、ウィーラーの脚本をジョン・ケアードが書き直した『キャンディード』を上演した。ダニエル・エヴァンス、デニス・クイリー、アレックス・ケリー、ビヴァリー・クラインが出演し、マーク・ドレルが音楽監督を務め、RNTのレーベルから録音がリリースされた。^[13]

2003年に日本で制作され、中川晃教がキャンディード役で主演した。

ロニー・プライスは、 2004年にマリン・オールソップ指揮のニューヨーク・フィルハーモニックと共演し、半舞台形式のコンサートを演出した。 2004年5月5日から8日まで4回公演された。この作品はPBSのグレート・パフォーマンスでも放送された。初日の公演は録画され、2005年にDVDとしてリリースされた。キャストは、キャンディード役にポール・グローブス、クネゴンド役にクリスティン・チェノウェス、パングロス博士役にトーマス・アレン、老婦人役にパティ・ルポーン、マクシミリアン役にジェフ・ブルーメンクランツ、知事/ヴァンダーデンダー/ラゴツキ役にスタンフォード・オルセン、そしてウェストミンスター合唱団とジュリアード音楽院の合唱団で構成されている。この作品には、クネゴンドと老婦人によるめったに歌われないデュエット曲「We Are Women」と「Quiet」が2曲含まれており、バーンスタインの1989年の最終改訂版に収録された。^[要出典]

2005 年、『カンディード』はポーランドのウッチ大劇場で初演されました（タデウシュ・コズウォフスキ指揮、トマシュ・コニナ演出）。^[14]

2006年、パリのシャトレ座は『キャンディード』創作50周年を記念して、ロバート・カーセンの演出による新作を上演した。^[15]この作品はその後、 2007年にスカラ座、2008年にロンドン・コロシアムで上演された。

シカゴのグッドマン劇場は、ワシントンDCのシェイクスピア劇団との共同制作で、メアリー・ジマーマンが脚色・演出し、ホリス・レスニック（2010年）、ローレン・モリーナ（クネゴンド）、ジェフ・パッカード（キャンディード）、ラリー・ヤンドー（パングロス）を起用した改訂版を上演した。巨大な木箱の中で上演されたこの作品では、地図や模型の船を使ってキャンディードの旅が描かれ、ヴォルテールの小説から直接脚色されたナレーションがかなり多く使われた。^{[16] [17]}

2010年9月にハリウッドボウルで行われたコンサートでは、ブラムウェル・トーヴィーが指揮し、リチャード・スアートがパングロス役、フレデリカ・フォン・シュターデが老婦人役、アレク・シュレイダーがタイトルキャラクター役、アンナ・クリスティがクネゴンド役を演じた。^[18]

ハロルド・プリンス/ニューヨーク・シティ・オペラの1982年のプロダクションは、プリンスの演出で2017年1月にジャズ・アット・リンカーン・センターのローズ劇場で復活し、キャストにはヴォルテール/パングロス博士とさまざまな登場人物役のグレッグ・エデルマン、老婦人役のリンダ・ラヴィン、キャンディード役のジェイ・アームストロング・ジョンソン、キュネゴンド役のメーガン・ピチェルノ、マクシミリアン役のキース・ファレス、チップ・ジーンとブルックス・アシュマンスカスが名を連ねた。^[19]

2015年、フランチェスコ・ミケーリ演出によるフィレンツェのテアトロ・コムナーレ公演では、キース・ジェイムソンとローラ・クレイコムがキャンディードとクネゴンド役、リチャード・スアートがパングロス、アンジャ・シリヤとクリス・メリットが老婦人と知事役を演じた。^[20]

また2015年には、リンディ・ヒュームがオペラ・クイーンズランドのためにこの作品を上演し、デイヴィッド・ホブソンがキャンディード役、アメリア・ファルジアがクネゴンド役、ブライアン・プロベッツがパングロス役、クリスティン・ジョンストンが老婦人役を演じ、ポール・キルディアがクイーンズランド交響楽団を指揮した。^[21]

2018年9月、オーストラリアのシドニーにあるシドニー・オペラハウスで、ミッチェル・ブテル演出による作品の2回の公演が、シドニー・フィルハーモニア合唱団、^[22]シドニー・ユース・オーケストラ、オペラ・オーストラリアのスターたちによって上演された。アレクサンダー・ルイスがキャンディード役、アニー・エイトキンがクネゴンド役、ベテラン女優のキャロライン・オコナーが老婦人役を演じた。^[23]

2019年3月、ミネアポリスを拠点とするVocalEssenceとTheater Latte' Daは、ピーター・ロススタインが演出し、フィリップ・ブルネルが音楽監督を務めた半舞台版を上演した。1930年代のラジオドラマを舞台にしたこの作品は、5回の公演で完売し、セントポール・パイオニア・プレス紙から「待ち望んでいたキャンディード」と絶賛された。 ^[24]ミネアポリス・スター・トリビューンは、 2019年の市内のベスト10クラシックコンサートのリストでこの作品を1位に挙げた。^[25]

2024年5月、南オーストラリア州立劇場（STCSA）と南オーストラリア州立オペラの共同制作作品が、アデレードのハー・マジェスティーズ劇場で、STCSAのディレクターであるミッチェル・ブテルの演出の下、 3回上演された。ブテルはパングロス博士の役も演じ、物語のナレーションも担当した。アレクサンダー・ルイス、アニー・エイトキン、キャロライン・オコナーが2018年のシドニー版の役を再演し、キャバレー・アーティストの「ハンス・ザ・ジャーマン」（別名マット・ギルバートソン、アデレード・フリンジ・フェスティバルやアデレード・キャバレー・フェスティバルで名を馳せた^[26]）がマクシミリアンを演じた^{[27] 。}

• キャンディード（テノール）
• パングロス博士 (バリトン、1956 年の舞台版とバーンスタインの 1989 年の改訂版ではマーティンのダブルス。ハル プリンス版では、ナレーターのヴォルテールや知事など、他の登場人物のダブルスも務める。)
• マクシミリアン (バリトンだがテノールでも演じることができる。1956 年のオリジナル版ではセリフのある役である。)
• クネゴンデ（ソプラノ）
• パケット (メゾソプラノ) (ヴォルテールの小説や再演版では主要登場人物であるが、1956 年の舞台版ではセリフが 1 つだけの端役である。)
• 老婦人（メゾソプラノ）
• マーティン (バリトン。1956 年版およびそれ以降のいくつかのバージョンではパングロスとダブルスを務める。1973 年版には登場しない。)
• カカンボ (セリフのある役。1956 年版と 1973 年版には登場しない。バーンスタインの 1989 年改訂版ではパングロスとマーティンの二役を務める。)

第1幕

ウェストファリアの国で、カンディードは美しいクネゴンドと結婚しようとしていた。カンディードの師であるパングロス博士は、すべては最善であるという彼の有名な哲学を説いた（「すべての可能な世界の中で最善」）。幸せなカップルは結婚のデュエットを歌い（「ああ、幸せな私たち」）、式がまさに行われる（「結婚の合唱」）。そのとき、ウェストファリアとヘッセンの間で戦争が勃発する。ウェストファリアは破壊され、クネゴンドは何度も強姦され、殺されたかに見えた。カンディードはパングロス派の教義に慰めを感じ（「そうに違いない」）、旅に出る。

リスボンの広場（「リスボン市」）で、アラブの奇術師の隊商の狂った神秘家である幼児カスミラが、恐ろしい出来事を予言し（「予言」）、人々を恐怖に陥れる（「私たちのために祈ってください」）。カンディードは、梅毒にかかっているが楽観的なパングルースを発見する（「親愛なる少年」*）。異端審問所が、2人の古代の異端審問官とその弁護士の姿で現れ、カンディードとパングルース医師を含む多くの市民が裁判にかけられ、絞首刑を宣告される（「異端審問：アウト・ダ・フェ」*）。突然、地震が起こり、パングルース医師が死亡し、カンディードはかろうじて逃げ出す。

カンディードは、キュネゴンドとパングロス医師の両方を失ったことを悟り、パリに向けて出発する。彼は、パングロス医師の考えと、起こった苦い出来事を折り合わせることができないが、楽観主義の哲学ではなく、自分の中に問題があるに違いないと結論付ける（「それは私でなければならない」）。

キュネゴンドは、パリで生きて現れる (「パリのワルツ」)。彼は、侯爵とスルタンが共同で住む家に住み、パーティーが開かれている。彼女のデュエナを務める老婦人に促され、キュネゴンドは宝石で身を飾る (「きらきらと輝いて」)。キャンディードは偶然その場に現れ、キュネゴンドがまだ生きていることに驚く (「あなたは死んでいたのよ」)。決闘で、彼は侯爵とスルタンの両方を殺し、老婦人とともにキュネゴンドと共に逃走する。

彼らは新世界へ向かう途中の敬虔な巡礼者の一団と出会い、彼らとともに航海する (「巡礼者の行列」/「アレルヤ」)。ブエノスアイレスに到着すると、一行は総督官邸に連れて行かれる (マクシミリアンは生きていて総督のために働いている)。そこでクネゴンデと老婦人を除く全員が即座に奴隷にされる。悲観的なマルティンの姿で街路清掃人が現れ、カンディードに将来について警告する。カンディードとマクシミリアンは喜びの再会を果たすが、カンディードがクネゴンデと結婚する意向を表明すると、マクシミリアンは手袋で彼を殴り始める。カンディードも殴り返そうとするが、実際に殴る前にマクシミリアンは倒れ、死んだように見える。総督はクネゴンデにセレナーデを歌い (「愛しい人」)、老婦人の助けもあって彼女は官邸で暮らすことに同意する (「私は簡単に同化してしまう」)。老婦人はカンディードに逃げるように促すが、カンディードはマーティンからのエルドラドの報告に刺激され、幸運を求めて出発し、後でクネゴンドに戻る計画を立てる（「カルテット・フィナーレ」）。

第2幕

ブエノスアイレスの暑さの中、クネゴンデ、老婦人、総督は神経をすり減らし (「Quiet」)、総督は面倒な女性たちを追い払おうと決意する。カンディードはエルドラドから戻り (「Eldorado」)、ポケットに金貨をいっぱい詰めてクネゴンデを探す。しかし総督はクネゴンデと老婦人を袋に縛り付け、港の船に運ばせていた。総督はカンディードに、女性たちはヨーロッパに向けて出航したと告げ、カンディードは喜んで総督から漏れやすい船を購入し、急いで出発する。総督と従者たちがテラスから見守る中、カンディードとマーティンを乗せた船は出航し、すぐに沈没する (「Bon Voyage」)。

キャンディードとマーティンは船から救出され、いかだに乗って海を漂っていた。マーティンはサメに食べられてしまうが、パングロス博士が奇跡的に再び姿を現す。キャンディードは昔の先生を見つけて大喜びし、パングロスはキャンディードの経験によって彼の哲学に与えられたダメージを修復し始める。

ヴェネチアの豪華な宮殿で(「マネー、マネー、マネー」)、クネゴンドは掃除婦の姿で、老婦人は流行に敏感な女性 (マダム・ソフロニア) の姿で現れ (「何の役に立つの?」)、二人とも賭博場のオーナーであるフェローネのサクラとして働いている。仮面をつけたキャンディードとパングロス医師が現れ、陽気な雰囲気とワインと賭博に巻き込まれる。キャンディードは仮面をつけたクネゴンドと老婦人に襲われ、彼の残りの金を盗もうとする (「ヴェネチアのガヴォット」) が、クネゴンドの仮面が外れてそれが彼女だと分かる。最後の希望と夢が打ち砕かれたキャンディードは、彼女の足元に金を落として立ち去る。クネゴンドと老婦人はフェローネに解雇され、パングロスは金を騙し取られて無一文になる。

カンディードは完全に幻滅し、パングロスとともに廃墟となったウェストファリアに戻る。クネゴンド、マクシミリアン (歯がない)、老婦人が現れ、彼らの中にはまだ楽観主義の火花がちらついている。しかし、カンディードはパングロス派の愚かな理想にうんざりしており、生きる唯一の方法は人生に何らかの意味を見出そうとすることだと皆に告げる (「Make Our Garden Grow」)。

第1幕

オペレッタは序曲で始まる。合唱団がウェストファリアに来た皆を歓迎し（「ウェストファリア合唱団」）、ヴォルテールが物語を語り始める。サンダーテントロンク男爵の私生児の甥であるカンディードは、男爵の城、サンダーテントロンク城に住んでいる。彼は男爵夫人に冷たくあしらわれ、男爵夫人の息子マクシミリアンにいじめられている。非常に親切な召使いの娘、パケットも城に住んでいる。しかし、カンディードは男爵夫人の娘、キュネゴンドに恋をしており、マクシミリアン、カンディード、キュネゴンド、パケットは人生に幸福を見出す（「人生は実に幸福」）。4人は、世界で最も偉大な哲学者と考えられているパングロス博士が自分たちに幸福を教えてくれたことを知る（「あり得る限りの最良の世界」）。哲学者は 4 人の学生に、学んだことをまとめるように言います (「普遍的な善」)。キュネゴンドは、パングロス博士がパケットと肉体的に親密になっているのを目撃し、それを「肉体的な実験」だと説明し、彼女はその「実験」をカンディードと分かち合うことにします。公園で愛を告白し合ったカンディードとキュネゴンドは、結婚生活がどのようなものかを夢見ます (「ああ、幸せな私たち」)。しかし、男爵は、社会的に劣っているカンディードがキュネゴンドにしたことに腹を立てます。カンディードはすぐに追放され、信仰と楽観主義にすがって一人でさまよいます (「そうに違いない」)。その後、彼は、ウェストファリア全土を「解放」しようと企むブルガリア軍に連行され、そこに送り込まれます。彼の逃亡の試みは失敗し、軍に再び捕まります。ブルガール軍がサンダーテントロンク城を攻撃し、城では男爵の家族が合唱団が加わり祈りを捧げる（「ウェストファリア」）。しかし、男爵、男爵夫人、マクシミリアン、パケット、パングロス、そして（ブルガール軍に何度も強姦された後）キュネゴンドは、攻撃で全員殺される（「戦闘音楽」）。カンディードは城の廃墟に戻り、キュネゴンドを探す（「カンディードの嘆き」）。

しばらくして、カンディードは物乞いになる。彼はパングロスに最後のコインを渡し、パングロスは解剖学者のメスで蘇生したことを明かす。そして、彼はカンディードに、パケットのせいで梅毒になったことを告げる（「親愛なる少年」）。ある商人が二人に仕事を与え、その後リスボンへ出航する。しかし、二人が到着すると火山が噴火し、地震で3万人が死亡する。パングロスとカンディードは災害の責任を負わされ、異端者として逮捕され、大審問官の命令で公開拷問を受ける。パングロスは絞首刑にされ、カンディードは鞭打ちに処される（「アウト・ダ・フェ」）。カンディードは最終的にパリに行き着き、そこでクネゴンドは裕福なユダヤ人ドン・イサカルとパリの枢機卿大司教に（互いに合意した曜日に）好意を分け与える（「パリのワルツ」）。彼女はパリ滞在中に生き延びるために何をしたかを熟考する（「きらきらと輝いて」）。カンディードはクネゴンドを見つけて再会する（「あなたは死んでいたのよ」）。しかし、クネゴンドの付き添いの老婦人がクネゴンドとカンディードにイサカルと大司教の到着を事前に警告する。カンディードはうっかり剣で二人を刺して殺してしまう。

3 人はクネゴンドの宝石を持ってカディスに逃げ、そこで老婦人はカンディードとクネゴンドに自分の過去を語る。宝石は盗まれ、老婦人は夕食の席で歌を歌うことを申し出る (「I Am Easily Assimilated」)。フランス警察が到着し、ドン イサカルと大司教を殺害した罪でカンディードを逮捕しようとする。南米でイエ​​ズス会のために戦うという申し出を受け入れたカンディードは、クネゴンドと老婦人を新世界に連れて行くことを決意し、3 人は船で旅を始める (「Quartet Finale」)。

第2幕

モンテビデオでは、生き返って奴隷の女に変装したマクシミリアンとパケットが再会する。その後すぐに、市の知事であるドン・フェルナンド・ディバラ、フィゲロア、マスカレン、ランプールドス、ソウザがマクシミリアンに恋をするが、すぐに自分の過ちに気づき、彼を司祭に売り渡す。一方、カンディード、クネゴンド、老婦人もモンテビデオに到着し、知事はクネゴンドに恋をする（「私の愛」）。老婦人は、知事との結婚が彼女を経済的に支えてくれるとクネゴンドを説得する（「私たちは女性」）。カンディードはすぐにカカンボと親しくなり、彼を従者として受け入れる。警察がまだカンディードを大司教殺害の容疑で追っていることを老婦人に確信させられたカンディードとカカンボはモンテビデオから逃げ出し、ついにイエズス会のキャンプに行き着き、神父と修道院長と合流する (「巡礼者の行列 - アレルヤ」)。カンディードはすぐに修道院長が実はパケットで、神父がマクシミリアンであることを知る。しかし、カンディードがマクシミリアンにクネゴンドと結婚すると告げると、マクシミリアンは怒って戦いを挑む。しかし、マクシミリアンはまたしてもカンディードに不注意で刺されてしまう。その結果、カンディードはジャングルに逃げざるを得なくなる。

3 年後、クネゴンデと老婦人は上流階級が共有する悲惨さについて話し合うが、知事は彼らの不満を聞きたがらない (「Quiet」)。一方、カンディードとカカンボは飢え、ジャングルで道に迷っていた。海でボートを見つけ、2 人は川を下って洞窟に入り、24 時間かけてようやく黄金の都エルドラドにたどり着いた(「Introduction to Eldorado」)。2 人は、地元の人々が 3 つの神ではなく 1 つの神、科学の宮殿、ローズウォーター、シナモンとクローブの香りのする石を崇拝していることを知る。クネゴンデがいなくて不満だったカンディードは、去ることを決意する。地元の人々は彼を愚か者だと思ったが、町の金の羊を何匹か与え、彼とカカンボと羊を山の向こうへ導くリフトを作る手伝いを申し出た (「The Ballad of Eldorado」)。羊は 1 匹ずつ死んでいき、2 匹だけが残った。モンテビデオに戻ることを望まないカンディードは、クネゴンデを身代金としてカカンボに金の羊の一匹を渡し、ヴェネツィアで再会しようと告げる。

スリナムに到着したカンディードは、地元の悲観主義者マーティンに会う。彼は、ヨーロッパ人が砂糖を食べたせいでサトウキビを収穫中に片手片足を失った奴隷をマーティンに見せる。カンディードはマーティンを説得できない（「Words, Words, Words」）。オランダ人の悪党ヴァンデルデンダーは、金の羊と引き換えに自分の船サンタ・ロザリア号を提供する。カンディードは、サンタ・ロザリア号がヴェネツィアに向けて出航すると聞いて興奮する。地元の人々とヴァンデルデンダーは、カンディードのヴェネツィアへの安全な旅を祈る（「Bon Voyage」）。しかし、船は沈没し、マーティンは溺死する。金の羊と再会した後、カンディードはガレー船に拾われ、5人の廃位された王に会う。ガレー船は、再び復活したパングロスを含む奴隷たちによって漕がれる。王たちは謙虚に生き、神と人間の両方に仕えると述べ、パングロスが彼らの議論をリードする（「王たちの舟歌」）。

船はカーニバルの祭りが開かれているヴェネツィアに到着する (「マネー、マネー、マネー」)。王たちがルーレットやバカラで遊んでいる間、カンディードはクネゴンドを探す。マクシミリアンは再び生き返り、今や悪徳警察長官であり、町のリーダーである。パケットは今や町の娼婦の座に君臨している。クネゴンドと老婦人はギャンブラーを励ますために雇われている (「何の役に立つ?」)。パングロスはルーレットに勝って勝利を祝い、他の女性たちに金を使う (「ヴェネツィアのガヴォット」)。しかし、カーニバルのために仮面をかぶっていたカンディードは、クネゴンドと老婦人 (2 人とも仮面をかぶっている) に襲われ、金をだまし取ろうとする。やり取りの最中に、すべての仮面が外れ、お互いに気づいて恐怖する。クネゴンドがどうなったかを見て、カンディードの彼女に対するイメージと信頼は打ち砕かれる（「Nothing More Than This」）。カンディードは数日間何も話さない。残ったわずかなお金で、彼らはヴェネチア郊外に小さな農場を購入し、コーラスは人生は人生であり、楽園など無意味だと歌う（「Universal Good」）。カンディードはついに口を開き、クネゴンドと結婚することを決意する（「Make Our Garden Grow」）。

ショー全体は開幕当初は賛否両論の評価を受けたが、音楽はすぐにヒットした。スコアの多くはオリジナルキャストアルバムに収録されており^[28]、これは成功を収め、2009年現在も印刷されている。^[29]

キャンディード序曲はすぐに管弦楽のレパートリーに加わった。1957年1月26日、作曲者の指揮のもとニューヨーク・フィルハーモニックによって行われた初演が成功を収めた後、この曲はすぐに人気を博し、その後2年間で100近くのオーケストラによって演奏された。 ^{[30]それ以来、この曲は}20世紀アメリカの作曲家による管弦楽曲の中で最も頻繁に演奏される作品の一つとなり、1987年にはバーンスタインのコンサート音楽の中で最も頻繁に演奏された作品となった。^[4]

この序曲には、「The Best of All Possible Worlds」、「Battle Music」、「Oh, Happy We」、「Glitter and Be Gay」の曲と、この序曲のために特別に作曲されたメロディーが組み込まれています。

この序曲には多くのオーケストラ編曲版が存在するが、バーンスタインが1989年12月の演奏会で加えた変更を組み込んだ現在のフル交響楽団版では、ピッコロ、フルート2本、オーボエ2本、E♭クラリネット1本とB♭クラリネット2本、バスクラリネット、ファゴット2本、コントラファゴット、ホルン4本、トランペット2本、トロンボーン3本、チューバ、ティンパニ、大規模だが標準的な打楽器隊、ハープ、標準的な弦楽器セクションからなる標準的な規模の現代オーケストラが必要となる。^[31]演奏時間は約4分半である。劇場規模のオーケストレーションは、オペレッタの出版されたフルスコアと同様に、ピッコロを兼ねるフルート1本、オーボエ1本、E♭、B♭、バスを交互に担当するクラリネット2本、ファゴット1本、ホルン2本、トランペット2本、トロンボーン2本、チューバ1本、標準的なオーケストラ打楽器、ハープ、弦楽器で構成される。両者の主な違いは、交響楽団編曲では、ダビングと打楽器効果の使用頻度の増加（特に冒頭のファンファーレ中のドラムロールの追加）である。最初の出版とその後の印刷（両方の編曲）の違いには、冒頭のテンポが遅くなっている（2分音符が152ではなく132）ことが挙げられる。標準的な吹奏楽用の編曲もあり、これは1991年にクレア・グランドマンが作曲し、Boosey and Hawkesから出版されている。ピーター・リチャード・コンテは、これをワナメーカー・オルガン用に編曲した。

ディック・キャヴェットは、ABC の深夜テレビ番組「ディック・キャヴェット・ショー」の中盤で、序曲の「Glitter and Be Gay」の部分を使用しました。この曲は、キャヴェット・ショーがPBSで放送されていた時代には、彼の代表的な導入部としても使われていました。

1990年のバーンスタイン追悼コンサートでは、ニューヨーク・フィルハーモニックが桂冠指揮者に敬意を表して、指揮者なしで序曲を演奏した。この慣例は、現在でもフィルハーモニックによって維持されている演奏の伝統となっている。^[32]

ニューヨーク・フィルハーモニックは、2008年2月26日に 北朝鮮の平壌で行われた歴史的なコンサートの一環として、「キャンディード」序曲を演奏した。

クネゴンドのコロラトゥーラ ・アリア「Glitter and Be Gay」は、多くのソプラノ歌手のお気に入りの名曲である。バーバラ・クックのこのアリアの初演は聴衆と批評家に感銘を与え、広く認知された。^[33]

このアリアには難しさがある。最初から最後まで書かれたとおりに歌うと（楽譜のいくつかの箇所に代替フレーズが与えられている）、3 つの高音 E フラット（高音 Cより上）、2 つのスタッカート、1 つの持続音があり、高音 C と D フラットも多数使用されている。華やかなパッセージのいくつかは非常に複雑である。演劇的には、クネゴンデが宝石で身を飾りながら舞台の周りで歌い踊るという手の込んだ喜劇的な演出が要求され、風刺的な性質があり、演じるのが難しい。

クネゴンデ役をその後演じた俳優には以下の人々がいる。

• メアリー・コスタ（1959年ロンドン初演）
• ミミ・クルツェ(1963年ウィーン初演)
• マデリン・カーン（1968年のコンサートバージョン）
• モーリーン・ブレナン（ 1974年、ハル・プリンスによるブロードウェイ初復活公演）
• エリー・ミルズ（1982年ニューヨーク・シティ・オペラにて）
• ジューン・アンダーソン（バーンスタインの指揮によるコンサートと、バーンスタインが亡くなる直前の 1989 年の録音）
• コンスタンス・ハウマン（アンダーソンの代役、少なくとも 1 回の公演で代役を務める）
• エリザベス・フトラル（1994年シカゴ・リリック・オペラにて）
• マイケル・カレン（1996年に死後にリリースされた2枚組アルバム「LEGACY」より）
• ハロリン・ブラックウェル（ハル・プリンスによる1997年のブロードウェイ再演）。
• クリスティン・チェノウェス(2004 年ニューヨーク・フィルハーモニックとのコンサート プロダクション、ボストン ポップスを含む他の多くのオーケストラとの録音)
• ローレン・モリーナ（メアリー・ジマーマンの2010年グッドマン劇場公演）
• ジェシカ・プラット( 2012年、ローマ・オペラ座にて)
• スカーレット・ストラレン（2013年メニエ・チョコレート・ファクトリー公演）

このアリアは、（上記に加え）ナタリー・デセイ、ダイアナ・ダムラウ、スミ・ジョー、エディタ・グルベローヴァ、ルネ・フレミング、シモーヌ・ケルメス、ロバータ・ピーターズ、ドーン・アップショウなど、多くのミュージカルやオペラのスターによってコンサートで演奏されてきました。

特に記載のない限り、すべての音楽はバーンスタイン、歌詞はリチャード・ウィルバーによるものです。

• このバージョンの「リスボン シーケンス」はボストンでの試演後に書き直され、「Auto-da-Fé」と「Dear Boy」の曲が削除されましたが、ほとんどの再演ではこの2曲が復活しました。

• 1973年の復活版では、いくつかの曲（特に記載がない限り、バーンスタイン作曲、スティーヴン・ソンドハイム作詞）が追加されました。「Life Is Happiness Indeed」、「Auto Da Fe (What a Day)」（ソンドハイムとラトゥーシュ作詞）、「This World」、「The Sheep's Song」、「O Miserere」です。^[34]

バーンスタインの「最終改訂版」は1989年に録音された。^{[2] [35]}

• レナード・バーンスタインの公式サイトの「カンディード」
• インターネット ブロードウェイ データベースの「キャンディード」
• ミュージック・シアター・インターナショナルのウェブサイトにある「キャンディード（1974年版）」
• Candide に関する記事の一覧、sondheimguide.com
• カンディード、あらすじ
• YouTubeの序曲、ロンドン交響楽団、レナード・バーンスタイン指揮 (1989)
• 「Glitter and Be Gay」YouTube にて、ジューン・アンダーソン、レナード・バーンスタイン指揮、ロンドン、1989 年
• YouTube の「Glitter and Be Gay」、クリスティン・チェノウェス、パティ・ルポーンによる無音ウォークオン付き、2005 年
• ガイド、概要、ビデオ、www.opera-inside.com