ウォルター・カー | |
|---|---|
1972年のカー | |
| 生まれる | ウォルター・フランシス・カー1913年7月8日イリノイ州エバンストン、米国 |
| 死亡 | 1996年10月9日(享年83歳)米国 ニューヨーク州ドブスフェリー |
| 職業 |
|
| 教育 | ノースウェスタン大学( BA、MA ) |
| 著名な受賞歴 | ピューリッツァー賞 |
| 配偶者 | |
| 子供たち | 6 |
ウォルター・フランシス・カー(1913年7月8日 - 1996年10月9日)は、アメリカの作家、ブロードウェイ演劇評論家。また、ブロードウェイの演劇やミュージカルの脚本家、作詞家、監督を務めたほか、主に演劇や映画に関する著書を数冊執筆した。
バイオグラフィー
カーはイリノイ州エバンストンで生まれ、同じくエバンストンにあるセントジョージ高等学校を卒業後、 ノースウェスタン大学で学士号と修士号を取得した。[1]
彼はセントジョージ高校在学中に同校の新聞で定期的に映画評論を執筆し、エバンストン・ニュース・インデックスでも評論を執筆した。彼は高校の新聞と年鑑の編集者でもあった。[2]彼はカトリック大学でスピーチと演劇を教えた。[3]
コモンウィール紙に批評を書いた後、 1951年にニューヨーク・ヘラルド・トリビューンの演劇評論家になった。同紙が廃刊になると、 1966年にニューヨーク・タイムズ紙で演劇評論を書き始め、その後17年間執筆を続けた。[1]この間、カーはニューヨーク州ニューロシェルのノーマン・ロックウェルが住んでいた家に住んでいた。 [4]
彼は1943年8月9日に作家仲間のジーン・カー(旧姓コリンズ)と結婚した。2人は一緒にミュージカル『ゴルディロックス』(1958年)を執筆し、トニー賞を2度受賞した。また『タッチ・アンド・ゴー』(1949年)や『キング・オブ・ハーツ』(1954年)でも共演した。 [5] 2人の間には6人の子供がいた。[6]
カーは1996年10月9日に心不全で亡くなった。 [6]
1960年の映画『デイジーを食べないで』では、ジーン・カーのベストセラーユーモアエッセイ集に基づいて、 デヴィッド・ニーヴンが偽名で彼を演じた。
番組を批評する
カーは当時のニューヨークの演劇評論家の中で最も辛辣な評論家の一人であり、好意的な批評をほとんど与えなかった。[7]彼は音楽的に野心的なミュージカルを酷評することで有名であった。
1951年12月31日、ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン紙に掲載されたジョン・ヴァン・ドルーテンの『私はカメラである』に対する「私のライカ」という世界で最も短い書評の一つを書いたことで有名である。 [8] [9]
スティーブン・ソンドハイム
彼が批評したショーの多くはスティーブン・ソンドハイムのショーだった。ソンドハイムのカンパニーについてカーは、ショーの大部分を賞賛していたと認めながらも、自分の好みには冷たくて冷笑的でよそよそしいと書いた。[10]
ソンドハイムの『フォリーズ』について、彼は「『フォリーズ』は休憩なしで疲れる、2つの単純な理由で退屈になる大作である。その大作は、そのつまらない筋書きとは何の関係もない。そして、約2曲でまとめられる筋書きは、終わったと宣言するまでに22曲もだらだらと続く...ソンドハイム氏は70年代の人間すぎるのかもしれない、現在進行形の洗練されすぎている...それをまとめようとする努力は、カンパニーで彼が非常に際立って考案した、パチパチと音を立て、終わりがなく、落ち着きなく変化する音のうねりを妨げている」と書いている。[11]
彼は『リトル・ナイト・ミュージック』を賞賛し、「スコアは天賦の才、女性陣は魅力的、プロデューサーのハロルド・プリンスは憂鬱な会合を巧みに演出した」と書いている。[12]
彼は『スウィーニー・トッド フリート街の悪魔の理髪師』について複雑な感情を表明し、音楽を賞賛しつつもショーの陰惨な主題には軽快すぎると考え、「このミュージカルは何についてのものか?」と結論付けた。[13]彼は、このミュージカルにはモリエールの『妻たちの学校』 の筋書きが含まれているという観察についてフォローアップ記事を書き、長年にわたりスウィーニー・トッドの物語を改訂してきたすべての作家のうち、誰がその筋書きを物語に取り入れたのかという疑問を提起した。[14]
それにもかかわらず、1977年に彼はソンドハイムについて「スティーヴン・ソンドハイムが音楽的にも作詞的にも、現在ブロードウェイ劇場で活動している最も洗練された作曲家であることは言うまでもない」と書いている。[15]
レナード・バーンスタイン
レナード・バーンスタインの『ウエスト・サイド物語』を批評した際、彼はダンスに焦点を当てた。「ここ12シーズンで見た中で最も野蛮で、落ち着きがなく、刺激的なダンスパターン...ダンスこそがそれです。笑いや、さらに言えば涙を期待しないでください。」[16]
1956年のブロードウェイ公演『キャンディード』のレビューでは、彼は「本当に大惨事」と書いている。[17]しかし、1973年の『キャンディード』の再演では、「最も満足のいく復活」と書いている。「[...] 『キャンディード』はついに、あらゆる作品の中で最高の作品にたどり着いたのかもしれない... ショーは今やメリーゴーランドであり、私たちはとても安全に乗っている... 終わりのない追跡の設計は非常にしっかりしており、出演者は登ったり転がったりするのに非常に安全である... そのため、私たちは旅に参加しながらも、ヴォルテールが規定する距離感を持ってそれを見ることができる。」[18]
フランク・レッサー
フランク・レッサーの「音楽たっぷりのミュージカル」[原文ママ] 『モスト・ハッピー・フェラ』について、彼はこう書いている。「インペリアルでの夜は、ついにその独創性で満ち溢れ、真に創造的な欲求の多様性と豊かさで重くのしかかる。レッサー氏が、同じ単純な劇を元にオペレッタとヘイメーカーという2つの完全なミュージカルを書き、それを1つの構造に詰め込んだかのようだ。」[19]
その他の批判
カーは、サミュエル・ベケットの戯曲にあまり興味がなかったことでも有名である。例えば、ベケットの『ゴドーを待ちながら』について、彼は「この戯曲は、千回の朗読を要求するが、自ら与えるものは何もない。それは啓示というよりはベールであり、顔というよりは仮面をかぶっている」と書いている。
受賞と栄誉
ウォルター・カーは1978年に「演劇に関する記事」でピューリッツァー賞を受賞した。 [20]
1983年、カーはアメリカ演劇の殿堂入りを果たした。[21]
1990年、ニューヨークの劇場街、西48番街にあった旧リッツ劇場は、彼に敬意を表してウォルター・カー劇場と改名された。[22]
作品
書籍(抜粋)
- 批判と検閲(1954)[23]
- 戯曲を書かない方法(1955)
- 8時の小品(1958)
- 快楽の衰退(1962)
- 劇場の不屈さ(1963)
- 悲劇と喜劇(1967)
- 11月の30の劇(1969)
- 体育館の床の上の神(1971)
- サイレント・クラウンズ(1975)
- 劇場の中心への旅(1979)
ブロードウェイ
- カウント・ミー・イン1942年ミュージカル -脚本執筆[24]
- シング・アウト、スウィート・ランド1944年ミュージカルレビュー - 脚本・監督[25]
- ベルナデットの歌 1946年の演劇 - ジーン・カーと脚本を書き、演出した[26]
- タッチ・アンド・ゴー1949年のミュージカルレビュー - ジーン・カーと共同でスケッチと歌詞を書き、監督も務めた[27]
- キング・オブ・ハート1954年の演劇 - 監督(脚本:ジーン・カー、エレノア・ブルック)[28]
- ゴルディロックス1958年ミュージカル - ジーン・カーとジョーン・フォード(作詞)と共に脚本と歌詞を書き、監督も務めた[29]
他の
- ミス・カリプソ -カーがプロデュースしたマヤ・アンジェロウのアルバム
- スターダスト(1946年)は(喜劇)を書き、ワシントンDCのカトリック大学で「芸術と慎重さ」というタイトルで発表した[30]
参考文献
- ^ ab 「ウォルター・カーの伝記」。ノースウェスタン大学図書館。 2009年7月4日閲覧。
- ^ 「ウォルター・アンド・ジーン・カー文書、1920年~1993年頃」ウィスコンシン歴史協会、2020年2月14日アクセス
- ^ ベネディック、アダム(1996年10月21日)。「訃報:ウォルター・カー」インディペンデント紙。
- ^ https://www.zillow.com/homedetails/20-Coventry-Lane-New-Rochelle-NY-10805/32956145_zpid/?utm_campaign=iosappmessage&utm_medium=referral&utm_source=txtshare
- ^ 「The Theater: New Play in Manhattan, Apr. 12, 1954」。Time Magazine。1954年4月12日。2012年7月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ab 「高く評価された演劇評論家ウォルター・カー氏が83歳で死去」ワシントン・ポスト、1996年10月11日。 2019年4月16日閲覧。
- ^ Gross, Jess (1958年6月18日). 「Trib's Walter Kerr Does It Again; Toughest NY Crick; Atkinson Next」. Variety . p. 1 . 2021年1月16日閲覧– Archive.org経由。
- ^ ボット、ルイス。「Quotable Critics」2012年9月7日アーカイブ、archive.today Playbill、2008年5月28日
- ^フリードマン、M. ( 1989)。「アメリカのユーモアにおける商業的表現:戦後の大衆文化作品の分析」。ユーモア- 国際ユーモア研究ジャーナル。2 (3): 265–284。doi : 10.1515 /humr.1989.2.3.265。ISSN 1613-3722。S2CID 145418943 。
- ^ ミレティッチ、p.51
- ^ カー、ウォルター(1971年4月11日)。「Follies」。ニューヨークタイムズ。p. D1。
- ^ カー、ウォルター(1973年3月4日)。「これらの女性に誰が抵抗できるか?」ニューヨークタイムズ。119ページ。
- ^ カー、ウォルター。ニューヨークタイムズ、「『スウィーニー』は的を射ているか?」、1979年
- ^ カー、ウォルター(1979年5月1日)。「『スウィーニー・トッド』にモリエールを忍び込ませたのは誰か?」ニューヨーク・タイムズ。p. C8 。 2021年1月16日閲覧。
- ^ カー、ウォルター(1977年5月1日)。「ブロードウェイはサウンド・オブ・ミュージックで活気づいている」ニューヨーク・タイムズ、p. D5。
- ^ ブロック、ジェフリー・ホールデン。Enchanted Evenings(2004年)、オックスフォード大学出版局、米国、ISBN 0-19-516730-9、p. 245
- ^ Candide at Bernstein、leonardbernstein.com、2009 年 7 月 4 日アクセス
- ^ カー、ウォルター(1973年12月30日)。「キャンディーズの中で最高か?」ニューヨークタイムズ、55ページ。
- ^ リース、トーマス・ローレンス、ブロック、ジェフリー。フランク・レッサー(2008年)、エール大学出版、ISBN 0-300-11051-0、p.161
- ^ 「ピューリッツァー賞 批評部門」 コロンビア大学2009年7月4日閲覧。
- ^ 「演劇の殿堂に10人の新メンバーが加わる」ニューヨーク・タイムズ、1983年5月10日。
- ^ ロススタイン、マーヴィン(1990年3月6日)。「ブロードウェイミュージカル、批評家ウォルター・カーへのトリビュート」ニューヨークタイムズ。
- ^ Kerr, Walter (1954). 「批評と検閲」. Bruce Pub. Co. 2021年4月11日閲覧。
- ^ Count Me In Playbill、2020年2月14日アクセス
- ^ Sing Out、Sweet Land Playbill、2020年2月14日アクセス
- ^ ベルナデットの歌プレイビル、2020年2月14日アクセス
- ^ タッチ・アンド・ゴー・プレイビル、2020年2月14日アクセス
- ^ キング・オブ・ハーツのプレイビル、2020年2月14日アクセス
- ^ ゴルディロックス・プレイビル、2020年2月14日アクセス
- ^ Stardust books.google.com、2020年2月14日アクセス
注記
- ミレティッチ、レオ・N.ブロードウェイの受賞ミュージカル(1993年)、ハワース・プレス、ISBN 1-56024-288-4
外部リンク
- ウィスコンシン映画演劇研究センターのウォルター・カーとジーン・カーの文書
- walterkerrtheatre.com ショーアーカイブ、作品などを掲載した非公式のウォルター・カーのサイト
- ウォルター・カー劇場、ニューヨーク
- ライフ誌の写真: ウォルター & ジーン・カー
- ジーン・ドール・クロージング カーの劇的な批評のサンプル
- インターネット ブロードウェイ データベースの Walter Kerr
- IMDbのウォルター・カー
- filmreference.com の伝記
