ミシェル・ファイファー

ファイファーは1978年にテレビドラマ「ファンタジー・アイランド」に1エピソード出演し、女優デビューを果たした。^{[ 7 ]}その後、「デルタ・ハウス」、「CHiPs」、「エノス」、「BADキャッツ」などのテレビシリーズに出演した。^{[ 13 ]} 1980年のコメディ映画「ハリウッド・ナイツ」でトニー・ダンザと共演し、高校時代の恋人役で映画界に進出した。その後、「フォーリング・イン・ラブ・アゲイン」（1980年）と「チャーリー・チャンとドラゴンの女王の呪い」（1981年）で助演を務めたが、どちらも批評的にも興行的にも成功しなかった。ラックス石鹸のテレビCMに出演し^{[ 14 ]} 、ビバリーヒルズ・プレイハウスで演技のレッスンを受けた後^{[ 15 ]}、1981年のテレビ映画3本、「キャリー・アンド・サン」（リンジー・ワグナー共演）、「誰も望まなかった子供たち」 、「草原の輝き」に出演した。

^{ファイファーは、} 1978年の大ヒットミュージカル映画『グリース』の続編である『グリース2』（1982年）で、^ヒロイン役として初の主演映画出演を果たした。^{[ 16 ]テレビドラマへの}出演や映画への端役出演がわずかだった23歳のファイファーは、この役のオーディションを受けた当時は無名の女優だったが、監督のパトリシア・バーチによると、彼女が役を勝ち取ったのは「予想外の風変わりな魅力を持っているから」だという。^{[ 18 ]}この映画は批評的にも興行的にも失敗に終わったが、ファイファーの演技は際立っていたと評価された。^{[ 19 ]}ニューヨーク・タイムズ紙は次のように評した。「スクリーンではまだ新人だが、ファイファー嬢は他のキャストの誰よりもずっと気楽で自然体に見える。」^{[ 20 ]}彼女のエージェントは後に、その映画との関わりによって「彼女は仕事が全く得られなくなった。誰も彼女を雇いたがらなかった」と認めた。^{[ 17 ]}初期の映画出演について、ファイファーは「演技を学ぶ必要があった…その間、私はおバカな役を演じて、自分の容姿で稼いでいた」と述べた。^{[ 7 ]}

ブライアン・デ・パルマ監督は『グリース2』を見て、当初は『スカーフェイス』（1983年）のオーディションにファイファーを起用することを拒否したが、プロデューサーのマーティン・ブレグマンの強い勧めで折れた。彼女はコカイン中毒のトロフィーワイフ、エルヴィラ・ハンコック役にキャスティングされた。^{[ 21 ]}この映画はほとんどの批評家から過度に暴力的だと評されたが、商業的には大ヒットし、その後数年間でカルト的な人気を獲得した。[ 22 ^{]ファイファーは}助演女優として好意的な評価を受けた。タイム誌のリチャード・コーリスは「大勢のキャストのほとんどは素晴らしいが、ミシェル・ファイファーはそれ以上だ…」と書き^{[ 23 ]} 、ドミニク・ダンはヴァニティ・フェア誌の「ブロンドの野望」という記事で「彼女はスターダムの瀬戸際にある。業界の言い方をすれば、彼女はホットだ」と書いた。^{[ 24 ]}

『スカーフェイス』の後、ファイファーはジョン・ランディス監督のコメディ映画『イントゥ・ザ・ナイト』（1985年）でダイアナ役、リチャード・ドナー監督のファンタジー映画『レディホーク』 （1985年）でイザボー・ダンジュー役、アラン・アルダ監督の『スウィート・リバティ』 （1986年）でフェイス・ヒーリー役、そして1950年代のSFパロディ映画『アマゾン・ウーマン・オン・ザ・ムーン』（1987年）の一編でブレンダ・ランダース役を演じた。これらの作品は商業的にはさほど成功しなかったものの、彼女を女優として確立するのに役立った。そしてついに、1987年のジョン・アップダイクの小説『イーストウィックの魔女たち』の映画化作品で、ジャック・ニコルソン、シェール、スーザン・サランドンと共演し、スーキー・リッジモント役で大ヒットを記録した。この映画は好評を博し、国内で6370万ドル以上を稼ぎ出し、2025年のドル換算で1億8100万ドルに相当し、^{[ 25 ] [ 26 ]}彼女にとって初期の批評的にも商業的にも成功した作品の一つとなった。^{[ 27 ] [ 28 ]}ロジャー・エバートは、彼女たちのコメディセンスを称賛し、ファイファーと共演した女性たちはそれぞれ「役柄をとても楽しんでいる」と書き、^{[ 29 ]}ロサンゼルス・タイムズの映画評論家シーラ・ベンソンは、ファイファーが役柄を「温かく、抗いがたい魅力のあるキャラクター」にしていると評した。^{[ 30 ]}  

ファイファーは、ジョナサン・デミ監督のマフィアコメディ『マフィアの妻たち』（1988年）で、殺されたギャングの未亡人という、これまでのイメージとはかけ離れた役柄を演じた。この作品は彼女にとって初の主演作となった。 ^{[ 31 ]}アンジェラ・デ・マルコ役では、巻き毛のブルネットのかつらをかぶり、ブルックリン訛りで演技をした。 ^{[ 3 ]}そして、映画ミュージカル・コメディ部門の主演女優賞として初のゴールデングローブ賞ノミネートを受け、ゴールデングローブ賞の主演女優賞に6年連続でノミネートされるという快挙を成し遂げた。^{[ 32 ] [ 33 ]}ファイファーは『テキーラ・サンライズ』 （1988年）でレストラン経営者のジョー・アン・ヴァレナリ役を演じたが、監督のロバート・タウンとは創作面でも個人的な面でも意見の相違があり、タウンは後に彼女をこれまで一緒に仕事をした中で「最も扱いにくい」女優だと評した。^{[ 34 ]}彼女は、映画製作における自身の不快な経験の原因を、粗悪な造りの温水浴槽で負った軽傷とスタッフの離職率の高さに帰し、そのせいで製作から解雇されることを申し出たと語った。^{[ 35 ]}

デミ監督の個人的な推薦により、^{[ 17 ]}ファイファーはスティーブン・フリアーズ監督の『危険な関係』（1988年）のキャストに加わり、誘惑の犠牲となった貞淑なマリー・ド・トゥルヴェル夫人を演じた。ワシントン・ポストのハル・ヒンソンは、彼女の役を「最も分かりにくく、最も難しい役」と評した。「貞淑さほど演じるのが難しい役はないが、ファイファーはそれを無理に演じようとはしないほど賢明だ。代わりに、彼女はそれを体現している。この点において、彼女の陶器のような肌の美しさは大きな強みであり、その使い方は彼女の精神性の一面のように見える。」^{[ 36 ]}この出演で、彼女は英国アカデミー賞助演女優賞を受賞し^{[ 37 ]} 、アカデミー助演女優賞にもノミネートされた。^{[ 38 ]}

その後、ファイファーは、ジェフ・ブリッジスとボー・ブリッジスがタイトルにもなっているベイカー・ボーイズ役で出演した『ファビュラス・ベイカー・ボーイズ』（1989年）で、タフな元コールガールからラウンジシンガーになったスージー・ダイアモンド役を引き受けた。彼女はこの役のために4ヶ月間集中的なボイストレーニングを受け、キャラクターの歌声をすべて自分で歌った。^{[ 39 ]}この映画は、米国とカナダで1840万ドル（2025年のドル換算で4800万ドルに相当）の興行収入を上げ、まずまずの成功を収めた。^{[ 25 ] [ 40 ]}しかし、スージー役の彼女の演技は、批評家から満場一致で絶賛された。批評家のロジャー・エバートは、彼女を『ギルダ』のリタ・ヘイワースや『お熱いのがお好き』のマリリン・モンローと比較し、この映画は「何年も後、ファイファーが偉大なスターになった道のりをたどる際に、資料として使われる映画の一つになるだろう」と付け加えた。^{[ 41 ]} 1989年から1990年の賞レース期間中、ファイファーはゴールデングローブ賞、ナショナル・ボード・オブ・レビュー賞、全米映画批評家協会賞、ニューヨーク映画批評家協会賞、ロサンゼルス映画批評家協会賞、シカゴ映画批評家協会賞で主演女優賞を受賞した。スージー役の演技は、彼女のキャリアの中で最も批評家から高く評価されている。^{[ 42 ] [ 43 ]}グランドピアノの上で彼女のキャラクターが「 Makin' Whoopee 」を魅惑的に演奏するシーンは、映画史家によって映画史の中で最も記憶に残るシーンの1つとして挙げられている。^{[ 31 ] [ 44 ] [ 45 ] [ 46 ]}  

1990年、ファイファーは、映画『スウィート・リバティ』（1986年）の撮影現場で出会ったビジネスパートナーのケイト・ギンズバーグと共に、自身の映画製作会社ヴィア・ローザ・プロダクションズを設立した。同社は、ウォルト・ディズニー・スタジオの映画レーベルであるタッチストーン・ピクチャーズと映画契約を結んでいた。同年、ファイファーは映画1本につき100万ドルを稼ぎ始め^{[ 47 ]} 、ジョン・ル・カレの小説『ロシア・ハウス』の映画化作品で、ロシア語訛りを習得する必要があったソ連の書籍編集者カティア・オルロワ役を演じた。その努力が認められ、ゴールデングローブ賞の映画部門主演女優賞（ドラマ部門）を受賞した。^{[ 48 ]}ファイファーはその後、ゲイリー・マーシャル監督の『フランキー＆ジョニー』（1991年）でウェイトレスのフランキー役を獲得した。これはテレンス・マクナリーのブロードウェイ劇『フランキー＆ジョニー 月の光の中で』の映画化で、彼女は『スカーフェイス』で共演したアル・パチーノと再共演を果たした。ファイファーは「普通の」ウェイトレスを演じるには美しすぎると考えられていたため、このキャスティングは多くの人から物議を醸した。^{[ 49 ]}ブロードウェイでフランキーを演じたキャシー・ベイツも、プロデューサーの選択に失望を表明した。^{[ 50 ]}ファイファー自身は、この役を引き受けたのは「人々が私に期待するような役ではなかったから」だと述べている。^{[ 51 ]}彼女はこの演技で再びゴールデングローブ賞の映画部門主演女優賞（ドラマ部門）にノミネートされた。 

ファイファーは、アネット・ベニングが妊娠のため降板した後、ティム・バートン監督のスーパーヒーロー映画『バットマン リターンズ』（1992年）でセリーナ・カイル（キャットウーマン）役を引き受けた。この役のために、彼女はキックボクシングのトレーニングを受けた。^{[ 52 ]}ファイファーの演技は批評家から満場一致で絶賛され、その後、批評家やファンから史上最高のキャットウーマンの演技と呼ばれた。^{[ 53 ] [ 54 ] [ 55 ] [ 56 ] [ 57 ] [ 58 ]}プレミア誌は後になってこう述べている。「ティム・バートン時代の傑出した悪役と言えるミシェル・ファイファー演じる鞭を持った恐ろしい子猫は、通常は去勢されたフランチャイズにセックスをもたらした。バートンのスケッチを基にした、縫い合わせた黒いエナメル革の衣装は、このキャラクターの最も象徴的なルックスであり続けている。そしてミシェル・ファイファーは、『バットマンリターンズ』の押し付けがましいフェミニスト的なセリフを乗り越え、唸り声を上げ、激しい演技を披露している。」^{[ 59 ]}

ファイファーの会社が最初に製作した映画は、彼女自身が主演したインディペンデントドラマ『ラブ・フィールド』（1992年）だった。批評家たちはこの作品を絶賛し、ニューヨーク・タイムズ紙はファイファーが「美しさと同じくらい繊細で驚きに満ちた演技を再び披露している」と評した。^{[ 60 ]}テキサス州ダラスの風変わりな主婦を演じた彼女は、アカデミー主演女優賞とゴールデングローブ賞主演女優賞（ドラマ部門）にノミネートされ、第43回ベルリン国際映画祭で銀熊賞主演女優賞を受賞した。^{[ 61 ] [ 62 ]}マーティン・スコセッシ監督の時代劇『エイジ・オブ・イノセンス』（1993年）は、イーディス・ウォートンの1920年の小説を映画化したもので、ファイファーは1870年代のニューヨークの上流階級の伯爵夫人を演じた。彼女はその演技でヴェネツィア国際映画祭のエルヴィラ・ノタリ賞を受賞し、ゴールデングローブ賞の映画部門主演女優賞にノミネートされた。^{[ 63 ]}同年、彼女はロサンゼルスのウーマン・イン・フィルムのクリスタル賞を受賞した。^{[ 64 ]}

ファイファーは、 1994年のホラー映画『ウルフ』でジャック・ニコルソンと共演し、怪物に噛まれて夜になると狼男になる作家の女性を演じた。ニューヨーク・タイムズは、「ファイファーの役は脚本が不十分だが、彼女の演技は控えめな態度さえも魅力的にするほど巧みだ」と評した。^{[ 65 ]}ファイファーの次の役は、ドラマ『デンジャラス・マインド』（1995年）で教育者で元海兵隊員のルーアン・ジョンソンを演じた。 ^{[ 66 ]}この作品は、彼女が自身の会社を通じて共同プロデュースした。ジョンソンの1992年の自伝『My Posse Don't Do Homework』を原作としたこの作品で、ファイファーは資金不足の高校で型破りな方法で生徒と交流する教師を演じた。^{[ 67 ] [ 68 ]}彼女は撮影中に妊娠したが、衣装や小道具を使ってそれを隠した。^{[ 69 ] [ 67 ]}否定的なレビューにもかかわらず、『デンジャラス・マインド』は興行的に大成功を収め、^{[ 68 ]}製作費2900万ドルに対し1億7950万ドルの興行収入を上げ、^{[ 68 ] [ 70 ]}ファイファーを興行収入のスターとして確固たるものにした。^{[ 71 ] [ 72 ] [ 73 ]}映画の評判が悪かったにもかかわらず、彼女の演技を際立たせた批評家もいた。^{[ 67 ] [ 74 ] [ 75 ]}ロサンゼルス・タイムズのケネス・トゥランは、彼女を「映画が許す限り信じられる演技」と評し、「そうでなければ単純で予測可能な」映画だと評した。^{[ 76 ]}

1996年、ファイファーはロマンティックドラマ『アップ・クローズ・アンド・パーソナル』で主演を務め、ロバート・レッドフォード演じるベテランニュースキャスターのメンターと恋愛関係になる駆け出しのニュースキャスターを演じた。^{[ 77 ]}ファイファーとレッドフォードの興行収入に支えられ、この映画は商業的に成功したが、 ^{[ 78 ]}批評家からは概ね否定的な評価を受け、主演俳優の才能を無駄にしているという意見で一致した。^{[ 79 ]} マイケル・ブレイディの1984年の戯曲を原作とし、ファイファーの夫であるデビッド・E・ケリーが映画化した『トゥ・ジリアン・オン・ハー・37th・バースデー』も評判は悪かった。^{[ 80 ]}ファイファーは『ワン・ファイン・デイ』で主演と製作総指揮を務めた。^{[ 81 ]}このロマンティックコメディでは、離婚したシングルペアレント2人が、ニューヨーク市での混沌とし​​た1日を通して子供たちの世話をする中で、一連のハプニングによって結びつく。^{[ 82 ]}ジョージ・クルーニーは、彼女の恋人役として共演し、メジャースタジオ映画での初主演を務めた。^{[ 83 ]}この映画は批評的にも商業的にも振るわなかったが、^{[ 83 ]}ファイファーとクルーニーの相性は批評家から高く評価された。^{[ 81 ] [ 82 ] [ 84 ]}ニューヨーク・タイムズ紙で、ジャネット・マスリンは、ファイファーは「おかしな役でも、ゴージャスであると同時に実力があるように見える」し、「身体を使ったコメディの才能を発揮している」と評した。^{[ 85 ]}

その後の出演作には、ジェーン・スマイリーのピューリッツァー賞受賞小説『千エーカーの土地』（1997年）の映画化作品でローズ・クック・ルイス役、^{[ 86 ]} 『ディープ・エンド・オブ・ジ・オーシャン』 （1998年）でベス・カッパドーラ役、 ^{[ 87 ]}『真夏の夜の夢』（1999年）で妖精の女王ティターニア役、 ^{[ 88 ]}ロブ・ライナー監督のコメディドラマ『ストーリー・オブ・アス』（1999年）でケイティ・ジョーダン役などがある。 ^{[ 89 ]}『千エーカーの土地』と『ディープ・エンド・オブ・ジ・オーシャン』はヴィア・ローザ・プロダクションズが製作した。ファイファーはドリームワークス・アニメーションの『プリンス・オブ・エジプト』（1998年）でモーセの妻となる羊飼いの少女ツィッポラの声を担当した。この作品は出エジプト記を原作としたミュージカル映画である。^{[ 90 ] [ 91 ]}また、同映画の主題歌「When You Believe」もレコーディングしている。^{[ 92 ]}

ファイファーは1999年に自身の映画製作会社ヴィア・ローザ・プロダクションズの解散を開始し、子供や家族とより多くの時間を過ごすために半引退生活に入った。同社が解散する前の最後の作品の1つは、コーネル・ウールリッチの1947年の小説『闇に戦って』を映画化した『オリジナル・シン』（2001年）^{[ 93 ]}で、アンジェリーナ・ジョリーが主演した。^{[ 94 ] [ 95 ]}

2000年代に入ると、ジャーナリストたちは、ファイファーが母親や妻の役を演じる機会が増えたことから、彼女のキャリアに変化が見られると指摘した。^{[ 96 ]}ロバート・ゼメキス監督のスリラー映画『ホワット・ライズ・ビニーズ』（2000年）では、ファイファーはハリソン・フォードと共演し、湖畔の家に幽霊が出ると知る夫婦の片方を演じた。 ^{[ 97 ] [ 98 ]}この映画はファイファーにとって初のホラー映画出演となり、^{[ 99 ]} 1000万ドルのギャラを受け取った。^{[ 100 ]}ファイファーは水が大の苦手だったため、スタジオは水中シーンの撮影に備えてスキューバダイバーを雇った。 ^{[ 101 ]}彼女の演技は批評家から絶賛された。^{[ 97 ] [ 102 ] [ 103 ]}賛否両論の評価を受けたにもかかわらず、『ホワット・ライズ・ビニーズ』は商業的に成功し、^{[ 103 ] [ 104 ]}ファイファーにとって『バットマン リターンズ』（1992 年）以来最大のヒット作となり、^{[ 96 ] [ 105 ]}近年の興行収入の不振を覆すのに役立った。^{[ 99 ] [ 105 ] [ 106 ]} 2001 年の『アイ・アム・サム』では、ファイファーはショーン・ペン演じる発達障害のある父親が娘の親権を争うのを手伝う弁護士を演じた。 ^{[ 107 ]}役作りのために、彼女は発達障害のある人々を支援するロサンゼルスのセンターを訪れた。^{[ 96 ]}興行収入は好調で、ペンはアカデミー賞にノミネートされたが、この映画は不評だった。^{[ 108 ]}批評家たちは、ファイファーの演技はステレオタイプで未発達なキャラクターによって妨げられていると感じ、彼女の描写は映画のトーンにそぐわないと評した。^{[ 109 ] [ 110 ] [ 111 ]}シアトル・ポスト・インテリジェンサーのショーン・アックスメーカーは、彼女が「これまでで最も平板で偽善的な演技をしている」と述べた。^{[ 112 ]}

ファイファーはドラマ『ホワイト・オランダー』（2002年）で殺人鬼の芸術家を演じた。ニューヨーク・タイムズのスティーブン・ホールデンは「ファイファー氏は、キャリアの中で最も複雑なスクリーン演技を披露し、彼女の演じるオリンポスの誘惑者を、抗いがたいほど魅力的で悪魔的な存在にしている」と評した。^{[ 113 ]}ロサンゼルス・タイムズのケネス・トゥランは、彼女を「輝かしい」と評し、「心を奪われる完璧な演技で、母であり支配者である操り人形師の役に力と揺るぎない意志をもたらした」と述べた。^{[ 114 ]}ファイファーはサンディエゴ映画批評家協会賞とカンザスシティ映画批評家協会賞の助演女優賞を受賞し、全米映画俳優組合賞にもノミネートされた。2003年には、アニメ映画『シンドバッド 七つの海の伝説』で混沌の女神エリスの声を担当した。 ^{[ 115 ]}映画の公開後、彼女は4年間女優業を休止し、その間、夫と子供たちと過ごすためにほとんど公の場に姿を見せなかった。^{[ 116 ]}

ファイファーは2007年に夏の大ヒット映画『ヘアスプレー』と『スターダスト』で悪役を演じ、映画界に復帰した。メディアはこれを成功したカムバックと称賛した。^{[ 117 ] [ 118 ] [ 116 ]}前者は同名のブロードウェイミュージカルの映画化で、彼女は人種差別主義者の駅長ヴェルマ・フォン・タッスルを演じた。^{[ 119 ] [ 120 ]}ファイファーは、ヴェルマは人種差別主義者というキャラクターのため、当時彼女が演じた中で最も難しい役だったと述べている。^{[ 117 ]}彼女の演技は批評家から絶賛された。^{[ 121 ] [ 122 ]}キャストの一員として、彼女は映画におけるキャストの優れた演技に対して全米映画俳優組合賞にノミネートされ、放送映画批評家協会賞の最優秀アンサンブル演技賞、ハリウッド映画祭の年間最優秀アンサンブル賞、パームスプリングス国際映画祭のアンサンブルキャスト賞を共同受賞した。ファンタジーアドベンチャー映画『スターダスト』では、永遠の若さを求めて落ちた星を追う古代の魔女ラミアを演じた。^{[ 123 ]}彼女は、映画を通して交互に年を取ったり若返ったりするキャラクターを演じるために、大掛かりな特殊メイクを施した。 ^{[ 124 ]}ニューヨークタイムズの評論家スティーブン・ホールデンは、ファイファーを「映画がこれまでに生み出した中で最も魅力的な邪悪な魔女」と評した。^{[ 125 ]}

ファイファーは、エイミー・ヘッカーリング監督のロマンティック・コメディ『アイ・クッド・ネバー・ビー・ユア・ウーマン』（2007年）^{で主演を務め、番組に出演するはるかに若い俳優（ポール・ラッド）と恋に落ちる40歳の離婚歴のあるテレビプロデューサー、ロージーを演じた。[ 126 ]}製作と配給^{は、ファイファー}の報酬に関する意見の相違や、映画の宣伝に対する彼女の意欲に関する矛盾した証言など、金銭的な紛争に悩まされ、最終的に米国ではビデオ直販でのリリースにつながった。 ^{[ 126 ]}『アイ・クッド・ネバー・ビー・ユア・ウーマン』は賛否両論の評価を受けたが、批評家は映画の欠点にもかかわらず、ファイファーとラッドの相性の良さを称賛した。^{[ 128 ] [ 127 ]その後、}彼女は『パーソナル・エフェクツ』^に主演し、はるかに若いアシュトン・カッチャーとありそうもないロマンスを繰り広げた。^{[ 129 ]}

彼女の次の映画は、コレットの『シェリ』の映画化で、彼女は『危険な関係』（1988年）の監督（スティーブン・フリアーズ）と脚本家（クリストファー・ハンプトン）と再会した。ファイファーは、ルパート・フレンドがタイトルロールを演じた、老齢の引退した高級娼婦レア・ド・ロンヴァルを演じた。 ^{[ 130 ]}ロンドンのタイムズ紙はこの映画を好意的にレビューし、ファイファーの演技を「魅力的で繊細、彼女の世慣れた無頓着さは、脆さと心の痛みを隠す仮面」と評した。^{[ 131 ]}シカゴ・サンタイムズのロジャー・エバートは、「ファイファーが痛ましい傷つきの時に顔と声をどのようにコントロールしているかを見るのは興味深い」と書いた。^{[ 132 ]}ロサンゼルス・タイムズのケネス・トゥランは、「言葉のないシーンでレアが不意を突かれ、カメラだけが彼女が世間から隠している絶望と後悔を捉えている。これはファイファーが得意とする洗練された繊細な演技であり、彼女が不在の間、私たちがどれほど彼女を恋しく思っていたかを改めて思い出させてくれる」と称賛した。^{[ 133 ]}

2年間の女優業休止の後、ファイファーはギャリー・マーシャル監督のロマンティック・コメディ『ニューイヤーズ・イブ』（2011年）で大勢のキャストに加わった。 ^{[ 134 ]}これは『フランキー＆ジョニー』に続く、同監督との2度目のコラボレーションである。彼女が演じるのは、見過ごされがちな秘書で、真夜中までにやりたいことリストを完成させようとし、以前『ヘアスプレー』で共演したはるかに年下の男性（ザック・エフロン）との関係を追求する。^{[ 134 ]}この映画は酷評されたが、一部の批評家はファイファーとエフロンのストーリーラインをその優れた要素の1つとみなした。^{[ 135 ] [ 136 ]} 2012年には、苦境に立たされたニューヨーク市の企業トレーダーの母親役でドラマ『ピープル・ライク・アス』に出演した。ローリングストーン誌は、彼女が映画の中で「輝いている」と評し^{[ 137 ]}、ニューヨーク・タイムズ紙は、彼女とエリザベス・バンクスの演技が「タイミングが受け入れがたい物語の欠点を部分的に補っている」と指摘した^{[ 138 ] 。}

ファイファーは、ゴシックソープオペラの同名作品を基にした『ダーク・シャドウ』（2012年）で、 『バットマンリターンズ』の監督ティム・バートンと再会した。^{[ 139 ]}このプロジェクトに関わりたいと強く願っていたファイファーは、役があるかどうかも分からなかったが、バートンに電話をかけて役の候補に挙げてほしいと頼んだ。^{[ 139 ]}映画の中で、彼女はコリンズ家の女家長エリザベス・コリンズ・ストッダードを演じた。映画の批評家の評価は賛否両論だったが、IGNはファイファーの演技を「堂々としている」と評した。^{[ 140 ]}リュック・ベッソンの2013年の犯罪コメディ『ファミリー』では、証人保護プログラムの下で生活しながら人生を変えようとするマフィア一家の「タフな母親」を演じた。^{[ 141 ]}ロバート・デ・ニーロとは以前に2本の映画で共演しているものの、本作は初めて共演シーンがあり、それがファイファーがこの役を引き受ける決め手となった。^{[ 142 ]}『ザ・ファミリー』は賛否両論の評価を受けたが、RogerEbert.comとVarietyの批評家はファイファーの演技を本作を見る理由の一つとして挙げた。^{[ 143 ] [ 144 ]}

ファイファーは、2000年代を通して演技をしなかったのは、家族の事情や役選びの仕方など、いくつかの理由によるものだと述べた。^{[ 146 ] [ 147 ]}彼女は、子供たちが大学に進学したら「たくさん仕事をする」つもりだと述べ、^{[ 148 ]}自分の最高の演技は「まだ自分の中にある」と感じており、それが自分を支えていると語った。^{[ 149 ]}

2017年のインディペンデントドラマ『Where Is Kyra?』では、母親を亡くし、「生き残るための手段を見つけなければならない危機に直面しながら、新しい恋人に自分の苦悩を隠し続ける」繊細で傷つきやすい女性を演じた。ヴィレッジ・ヴォイスのビルゲ・エビリは、彼女のカイラ役を「人生最高の演技」と評し^{[ 150 ]} 、ローリング・ストーン誌は「キャリア最高の演技」と評した^{[ 151 ]}。

ファイファーは、HBO Filmsのドラマ『The Wizard of Lies 』（2017年）で、ロバート・デ・ニーロが演じる不名誉な金融家バーナード・マドフの妻、ルース・マドフ役を獲得した。^{[ 152 ]}トルーカン・タイムズは、ファイファーが「マドフの妻ルース役で主役を食うほどの存在感を示し、驚くほどそっくりだ」と評し、^{[ 153 ]}ロサンゼルス・タイムズは、「ルース役のファイファーは、家も地位も、そして何よりも息子たちとの関係も失い、何もかも失ってしまった甘やかされた女性を説得力をもって演じている」と断言した。^{[ 154 ]}彼女はゴールデングローブ賞にノミネートされたほか、プライムタイム・エミー賞の映画部門優秀助演女優賞にもノミネートされた。^{[ 155 ] [ 156 ]}

ダレン・アロノフスキー監督の2017年の心理ホラー映画『マザー！』で、ファイファーはジェニファー・ローレンスとハビエル・バルデム演じる夫婦の平穏な生活を乱す数人の客の一人である「女性」を演じた。^{[ 157 ]}『マザー！』は批評家の間で賛否両論を巻き起こしたが、ファイファーの演技は批評家から満場一致で称賛され、^{[ 158 ] [ 159 ] [ 160 ]}アカデミー賞ノミネートに値すると考える人もいた。^{[ 161 ] [ 162 ]} Vultureのアンジェリカ・ジェイド・バスティアンは「ファイファーの演技には重みがあり、他の主演俳優が失敗するところでも彼女は成功している」と述べた。^{[ 163 ]}ファイファーは、ケネス・ブラナー監督の『オリエント急行殺人事件』（2017年）で未亡人の社交界の女性を演じた。この作品は、アガサ・クリスティの1934年の同名小説を映画化したものである。このミステリー映画は、探偵エルキュール・ポアロ（ブラナー）が、数人の容疑者と共にオリエント急行に閉じ込められ、殺人事件の解決を試みる様子を描いている。 ^{[ 164 ]}彼女はまた、映画のサウンドトラックのためにオリジナル曲「ネバー・フォーゲット」を録音した。^{[ 165 ]}一部の批評家はアンサンブルキャストが十分に活用されていないと感じたが、^{[ 166 ]}ファイファーの演技は、シカゴ・サンタイムズのリチャード・ローパー、^{[ 167 ]}ニューヨーカーのアンソニー・レーン、^{[ 168 ]}サンフランシスコ・クロニクルのミック・ラサールによって称賛された。^{[ 169 ]}

2018年、ファイファーは『アントマン』（2015年）の続編である『アントマン＆ワスプ』で、初代ワスプでありホープ・ヴァン・ダイン（エヴァンジェリン・リリー）の生き別れの母親であるジャネット・ヴァン・ダイン役でマーベル・シネマティック・ユニバースにデビューした。 ^{[ 170 ]}ペイトン・リード監督によると、ファイファーはこの役にずっと夢見ていた女優であり、そのため最初の映画でのジャネットの短い登場シーンでは彼女に似た代役を起用したという。^{[ 170 ]} IndieWireのエリック・コーンとEntertainment Weeklyのダレン・フラニッチは、この映画はファイファーほどの実力を持つ俳優に見せ場がほとんどないと感じた。^{[ 171 ] [ 172 ]} 2019年、ファイファーは『アベンジャーズ/エンドゲーム』で同役を短期間再演し、^{[ 173 ]}ファンタジー映画『マレフィセント2』では悪役のイングリス女王として登場した。^{[ 174 ] [ 175 ]} BBCオンラインのキャリン・ジェームズは、彼女を続編の最高のキャスティング決定と評した。^{[ 176 ]}

ファイファーは、アザゼル・ジェイコブス監督、パトリック・デウィットの2018年の同名小説を原作としたダークコメディ『フレンチ・エグジット』（2020年）で主演を務めた。^{[ 177 ] [ 178 ]}この映画でファイファーは、息子（ルーカス・ヘッジス）と猫と一緒にパリに引っ越してきた未亡人を演じ、その猫は彼女の生まれ変わった夫であることが判明する。^{[ 179 ] [ 180 ]}バラエティ誌のピーター・デブルージュは、ファイファーの演技は「記憶に残るものとなるだろう」と評し、^{[ 181 ]}彼女はゴールデングローブ賞の映画部門コメディ・ミュージカル主演女優賞にノミネートされた。^{[ 182 ]}

ファイファーは、2022年にShowtimeで初放送されたアンソロジードラマテレビシリーズ「The First Lady」で、元ファーストレディのベティ・フォードを演じた。 ^{[ 183 ] ​​[ 184 ]}この番組は賛否両論の評価を受けたが、批評家はファイファーの演技を3人の主演の中でハイライトとみなすことが多かった。^{[ 185 ] [ 186 ] [ 187 ]}翌年、彼女は「アントマン＆ワスプ クォンタマニア」でジャネット・ヴァン・ダイン役を再演し、^{[ 188 ]}ニューヨーク・タイムズの批評家マノラ・ダーギスはファイファーをこの映画のMVPと宣言した。^{[ 189 ]} 2025年には、クリスマスコメディ映画「Oh. What. Fun.」で、家族に当然のように扱われていると感じたテキサスの主婦を演じ、朝のトークショーに出演した。^{[ 190 ]}この映画は否定的なレビューを受け、^{[ 191 ]}批評家たちは、ファイファーの演技が脚本によって台無しにされたという点で一致した。^{[ 192 ] [ 190 ] [ 193 ]}

2026年現在、ファイファーは2つのテレビシリーズに出演している。Paramount +のドラマ「The Madison」とApple TVのコメディ「Margo's Got Money Troubles」である。^{[ 194 ]}「The Madison」では、クリエイターのテイラー・シェリダンが俳優をキャスティングしてから脚本を書くことを好んだため、ファイファーは脚本を読まずに出演することに同意した。 ^{[ 195 ]}ルフィ・ソープの小説を原作とする「Margo's Got Money Troubles」は、ファイファーの夫であるデビッド・E・ケリーが制作・プロデュースしており、ケリーはタイトルキャラクターの母親であるシャイアン・ミレット役に彼女を推薦した。^{[ 196 ]}ハリウッドでの長いキャリアと結婚生活にもかかわらず、2人が共演した以前の作品は「 To Gillian on Her 37th Birthday 」（1996年）のみだった。 ^{[ 197 ]}彼女はその演技で、プライムタイム・エミー賞のコメディシリーズ助演女優賞にノミネートされた。^{[ 198 ]}エグゼクティブプロデューサーの一人として、彼女は優秀コメディシリーズ賞にもノミネートされた。^{[ 198 ] [ 199 ]}

2005年、ファイファーはジョルジオ・アルマーニの春のキャンペーンの顔を務め、デザイナーは彼女の公の場での衣装をしばしば手掛けた。^{[ 283 ] [ 215 ]}

2019年、彼女はヘンリー・ローズという名の香水コレクションを発売した。^{[ 284 ]}これは、クレードル・トゥ・クレードル認証とEWG認証の両方を取得した最初の香水ラインである。^{[ 285 ]}

2025年、ファイファーはファッションハウスのイヴ・サンローランの2025年春夏コレクションの顔を務めた。^{[ 286 ]}

10年間喫煙者だった（1992年に禁煙）ことと、 10年間白血病を患った姪がいることから、ファイファーはアメリカがん協会の支援者です。^{[ 287 ]}また、動物愛護協会も支援しています。^{[ 21 ]} 2016年には、子どもの環境衛生のための組織を率いる人々を対象としたHealthy Child Healthy WorldのLAガラに出席しました。^{[ 288 ]}同年12月、当時ビーガンだったファイファーは、ワシントンDCに拠点を置く擁護団体である環境ワーキンググループの理事会に加わりました。 ^{[ 289 ]}