ザ・チックス

ディクシー・チックスは、カントリーミュージックのルーツを持つテキサス州ダラスで、1989年に結成されました。オリジナルメンバーは、エルパソ出身のローラ・リンチ（アップライトベース）、カリフォルニア出身のロビン・リン・メイシー（ギター）、そしてマルチ楽器奏者の姉妹、マーティとエミリー・アーウィン（それぞれペンシルベニアとマサチューセッツ生まれ、テキサス州アディソン育ち）でした。^{[ 1 ]}後に結婚し、2人とも2回名前を変えたアーウィン姉妹（マーティはマーティ・セイデル、その後マーティ・マグワイア、エミリーはエミ​​リー・ロビンソン、その後エミリー・ストレイヤー）は、以前はカントリー歌手のシャロン・ギルクリストとその兄トロイと共にブルーグラスグループ、ブルー・ナイト・エクスプレスのメンバーとして活動していました。 ^{[ 6 ] [ 7 ]}バンド名は、リトル・フィートのローウェル・ジョージのアルバム『ディクシー・チキン』から取られました。^{[ 8 ]}当初は主にブルーグラスとカントリーのスタンダード曲を演奏していました。 4人の女性全員が演奏と歌を披露したが、楽器演奏のほとんどはマーティとエミリーが担当し、リードボーカルはリンチとメイシーが分担した。マーティは主にフィドル、マンドリン、ビオラを演奏し、エミリーは5弦バンジョーとリゾネーターギターを得意としていた。^{[ 1 ] [ 9 ] [ 10 ]} 1987年にはマーティはカンザス州ウィンフィールドのウォルナットバレーフェスティバルで開催された全国フィドル選手権で2位、1989年には3位を獲得した。^{[ 11 ]}

1990年、当時テキサス州上院議員だったジョン・タワーの娘ペニー・クックは、アルバム制作のためにディクシー・チックスに1万ドルを寄付した。同年後半、ディクシー・チックスは、クリスタル・クリア・サウンドという地元のインディーズレーベルから、自主制作デビュー・スタジオ・アルバム『サンキュー・ヘブンズ・フォー・デール・エヴァンス』をリリースした。アルバムのタイトルは、女優でシンガーソングライターのデール・エヴァンスにちなんで名付けられた。^{[ 12 ] [ 13 ]}グループは14曲入りのアルバムに5,000ドルを支払った。^{[ 14 ]}このアルバムの半分は、パッツィ・モンタナの「アイ・ウォント・トゥ・ビー・ア・カウボーイズ・スウィートハート」、ジョン・イムズの「ウェスト・テキサス・ウィンド」、サム・クックの「ブリング・イット・オン・ホーム・トゥ・ミー」などのカバー曲で構成されている。メイシーは2曲を共作し、マーティもタイトル曲の共作者を務めた。^{[ 12 ]}

年末にはクリスマスシングルがリリースされた。45回転のレコードで、片面には「Christmas Swing」、もう片面には「The Flip Side」という曲が収録されている。レコードのタイトルは意味深長だった。当時、バンドメンバーは「カウガール」の格好をしており、宣伝写真にもそのイメージが反映されていた。また、グランド・オール・オプリ^{[ 15 ]}やギャリソン・キーラーのラジオ番組「A Prairie Home Companion」^{[ 16 ]}にも出演した。ディクシー・チックスはファン層を築き始め、1990年のテルライド・ブルーグラス・フェスティバルで「ベストバンド」賞を受賞し、ガース・ブルックス、リーバ・マッキンタイア、ジョージ・ストレイトなどの著名なカントリーミュージックアーティストのオープニングアクトを務めた^{[ 14 ]}。

1992年、ディクシー・チックスのクリスタル・クリア・サウンドからの次のリリースである『リトル・オル・カウガール』は、バンドがセッション・ミュージシャンを多く起用し、より大きくモダンなアレンジでより豊かなサウンドを開発したことで、より現代的なカントリー・サウンドへと移行した。メイシーとマーティはそれぞれアルバムの2曲を作曲し、リンチはマーティと1曲を共作した。バンドはギタリストのラリー・セイヤーと共同でプロデュースし、セイヤーはアルバムにも参加した。サウンドの変化に不満を持ったメイシーは、1992年後半に脱退し、「より純粋な」ブルーグラス・サウンドに専念し、ダラスとオースティンの音楽シーンで活動を続けた。^{[ 17 ]} 1992年にバージニア州バーチミアで行われた彼女たちのパフォーマンスをレビューしたワシントン・ポストのエリック・ブレイスは、「レコード会社の重役たちはすぐに後悔するだろう…このチックスには大成功する素質があるのに、大手レーベルはどこも契約に踏み切っていない」と書いた。^{[ 18 ]}

リンチは、ディクシー・チックスの3枚目のクリスタル・クリア・サウンド・アルバム『Shouldn't a Told You That』（1993年）でリードシンガーとなった。リンチはこのアルバムに収録されている10曲のうち2曲を作詞作曲し、アーウィン姉妹との共作「I'm Falling Again」も収録されている。この時点で、バンドはまだ大手レコード会社からの支援を得られず、テキサスとナッシュビル以外でのファン層の拡大に苦労していた。当時のマネージャー、サイモン・レンショーは、ティム・マグロウとの仕事で最もよく知られているエグゼクティブのスコット・シマンにアプローチし、 1995年11月にバンドはソニー・ミュージック・ナッシュビルと契約した。 ^{[ 19 ]}契約の頃にはリンチはバンドを脱退し、マルチ楽器奏者の父親ロイド・メインズの推薦により、ナタリー・メインズが3人目のリードシンガー兼2人目のギタリストとして選ばれた。ロイド・メインズはバンドの以前のアルバムにも貢献しており、メインズ・ブラザーズ・バンド、ジェリー・ジェフ・ウォーカー、ジョー・エリーとも共演している。^{[ 20 ] [ 21 ]}

リンチが脱退した当時、姉妹たちはその理由を、ツアーに疲れて娘と過ごす時間を増やしたいという希望だと説明した。^{[ 19 ]}リンチは新アルバムの最初のレコーディングには参加すると申し出たが、姉妹たちはソニーに間違ったメッセージを送ることになると考え、新アルバムが出る前に脱退することで全員一致した。^{[ 19 ]} 1996年のインタビューで、リンチは「辞任とは言えないわ。ディクシー・チックスは3人いるし、私は1人だけよ」と語った。^{[ 22 ]} 2003年、リンチは脱退を後悔していないと語った。^{[ 23 ]}リンチの脱退により、アーウィン姉妹がオリジナルメンバーとして2人残った。

メインズが加わったことで、新しいラインナップはより現代的なサウンドと新しいルックスを手に入れ、カウガールドレスは過去のものとなり、バンドはより幅広い層にアピールするようになった。^{[ 1 ]}レンショーは、デリル・ドッドとの仕事で最もよく知られているスタッフプロデューサーのブレイク・チャンシーをオースティンに送り、バンドと仕事をさせた。^{[ 24 ]}

メインズがバンドに加入した後も、楽器編成は基本的に同じだったが、メインズはアコースティックベース奏者ではなかった。代わりに、彼女はアコースティックギターとエレキギターを演奏し、コンサートでは時折エレキベースギターやタコマ・パプースギターを演奏した。彼女はリードボーカルを担当し、マーティとエミリーがバックボーカルを担当した。エミリーはバンドのサウンドに貢献し、5弦バンジョーとドブロの熟練した演奏に加えて、ギター、アコーディオン、シタール、パプースを演奏するようになった。一方、マーティは熟練したフィドルに加えて、ギター、ビオラ、マンドリンの演奏をより頻繁に行うようになった。姉妹はこの変化を歓迎し、マーティは「とてもルーツミュージックだけど、ナタリーがロックとブルースの影響を持って入ってきた。おかげでエミリーと（私）は活動の幅を広げることができた。私たちはそういう音楽が好きだったけど、楽器の制約を感じていたから」と語った。^{[ 25 ]}

翌年、ソニーはオースティンを訪れ、再編成されたバンドを見て、新たに復活したモニュメント・レコード・レーベルの最初の新人アーティストとして彼らと契約した。トリオがモニュメント初のアルバム『ワイド・オープン・スペーシズ』をレコーディングしている間、デビューシングル「アイ・キャン・ラブ・ユー・ベター」は1997年10月にリリースされ、ビルボード・ホット・カントリー・ソングスで7位にランクインした。^{[ 26 ]}モニュメントは1998年1月にアルバムをリリースし、「ゼアーズ・ユア・トラブル」、「ワイド・オープン・スペーシズ」、「ユー・ワー・マイン」、そしてジョイ・リン・ホワイトの「トゥナイト・ザ・ハートエイクス・オン・ミー」のカバーの4つのシングルをチャートインさせた。これらのシングルのうち、マーティとエミリーは「ユー・ワー・マイン」を共作した。 「Tonight the Heartache's on Me」に加えて、アルバムの12曲のうち半分は、ラドニー・フォスターの「Never Say Die」やボニー・レイットの「Give It Up or Let Me Go」などのカバー曲だった。「There's Your Trouble」、「Wide Open Spaces」、「You Were Mine」は、カントリーチャートで1位を獲得し、アルバムで最も成功したシングルとなった。^{[ 26 ]} 5曲すべてのシングルは、当時カナダで発行されていた主要なカントリーミュージックチャートであるRPM Country Tracksでトップ10入りし、「Wide Open Spaces」と「You Were Mine」は1位を獲得した。^{[ 27 ] [ a ]} AllMusicのスティーブン・トーマス・アールワインは、このアルバムは「エリート主義的ではなく折衷的であるため、さまざまな聴衆にアピールした」と考え、また「デビュー作としては（これはデビュー作としてカウントされる）、これより優れたものはめったにない」とも述べている。^{[ 28 ]}

2020年3月、Wide Open Spacesは、1300万枚の出荷枚数でアメリカレコード協会（RIAA）により13×プラチナ認定を受けた。 ^{[ 29 ]}カナダでは、このアルバムはカナダレコード協会（現在のMusic Canada ）により4倍プラチナ認定を受けた。この認定は当時、カナダ国内での40万枚の出荷枚数に相当した。^{[ 30 ] [ b ]}

『Wide Open Spaces』の商業的成功により、バンドは数々の業界賞にノミネートされることになった。カントリー・ミュージック協会は1998年に、新人アーティストに贈られるホライズン賞をバンドに授与した。この賞は「チャートと売上活動全体、ライブパフォーマンスのプロ意識、批評的なメディアの評価において、最も顕著な創造的成長と発展を示した」アーティストに贈られる。^{[ 32 ] [ 33 ]} 1998年の第41回グラミー賞では、バンドは最優秀新人賞にノミネートされ、『Wide Open Spaces』は最優秀カントリー・アルバム賞を受賞し、「There's Your Trouble」は最優秀デュオまたはグループ・ボーカル・パフォーマンス賞を受賞した。カントリー・ミュージック・アカデミーは1999年にバンドを最優秀ボーカル・グループ賞と最優秀新人ボーカル・デュエットまたはグループ賞に授与し、バンドは2000年と2001年にも前者を再び受賞した。^{[ 34 ]}

ディクシー・チックスの2枚目のモニュメント・レコードからのリリースは1999年の『フライ』で、ビルボード200チャートで初登場1位を獲得し、1000万枚以上を売り上げ、カントリーバンドとして、またあらゆるジャンルの女性バンドとして唯一、 RIAA認定ダイヤモンド・アルバムを2枚連続で獲得したバンドとなった。^{[ 35 ]}『フライ』からは合計9枚のシングルが生まれ、そのうち6枚がビルボード・カントリー・シングル・チャートでトップ10入りを果たした。リードシングルは「レディ・トゥ・ラン」で、1999年のギャリー・マーシャル監督の映画『ランナウェイ・ブライド』のサウンドトラックに収録され、バンドによるシュープリームスの「ユー・キャント・ハリー・ラブ」のカバーも収録されている。

『Wide Open Spaces 』と『Fly』は、発売から5年以上経っても、アメリカ史上最も売れたアルバム50枚のリストにランクインし続けた。 ^{[ 36 ]}『Fly』は再びグラミー賞を受賞し、カントリーミュージック協会とアカデミーオブカントリーミュージックから栄誉を受け、ディクシー・チックスは他の団体からも数々の功績に対して賞賛を受けた。^{[ 37 ]}バンドは初のツアー「Fly Tour」でヘッドライナーを務め、各公演にはジョー・エリーやリッキー・スカッグスなどのゲストアーティストが出演した。 ^{[ 38 ]}また、サラ・マクラクラン、シェリル・クロウ、その他の女性アーティストと共に、女性アーティストのみのツアー「Lilith Fair」にも参加した。^{[ 39 ]}

この時期のディクシー・チックスの商業的成功の源泉は、さまざまな要因に由来する。彼女たちは『Wide Open Spaces』と『Fly』に収録されている曲の約半分を作詞または共作し、ブルーグラス、主流のカントリーミュージック、ブルース、ポップソングをミックスした音楽は幅広いレコード購入者にアピールし、かつてリンチと共に「カウガール」の格好をしていた彼女たちの服装は、より現代的なものになっていた。^{[ 1 ]}

アルバム『 Fly』に収録されている「Cowboy Take Me Away」は、マーティがエミリーとカントリー歌手のチャーリー・ロビンソンの結婚を祝って書いた曲で、アルバム発売の3か月前に行われた。しかし、彼女たちの曲のいくつかは保守的なカントリーミュージックファンの間で物議を醸し、2曲はラジオ局がディクシー・チックスをプレイリストから削除する原因となった。「Sin Wagon」では「mattress dancing」という言葉が新たな意味合いを持ち、「Goodbye Earl」では虐待する夫を恥じることなく殺害する物語をブラックユーモアで語っている。（バンドは後にこの凶悪な行為を描いたビデオを制作し、俳優のデニス・フランツが殺害された夫を演じた。）インタビューでメインズは、ソニーが「Sin Wagon」の「mattress dancing」への言及を心配し、インタビューでそれについて話すことを拒否したとコメントした。彼女は、「うちのマネージャーは冗談で、『マットレスダンスなんて言えないけど、計画的な第一級殺人についての歌は大好きなんだよ』って言うのよ」と語り、「だから、『マットレスダンス』が流行遅れで、『殺人』が流行っているのは、私たちにとっては面白いわ」と続けた。^{[ 40 ]}

最初の2枚のアルバムが商業的に成功した後、バンドはレコードレーベルのソニーと会計処理をめぐって紛争に巻き込まれ、ソニーが少なくとも30件のケースで不正な会計処理を行い、過去3年間のアルバムの印税 を少なくとも400万ドル（270万ポンド）過少に支払ったと主張した。 ^{[ 41 ]}ソニーは譲歩せず、3人は契約を破棄し、ソニーはグループを契約不履行で訴えた。^{[ 42 ]}ディクシー・チックスは8月27日にソニー・ミュージックエンタテインメントに対して410万ドルの訴訟を起こして応じ、 ^{[ 43 ]}歌手のコートニー・ラブ、エイミー・マン、リアン・ライムスがレコード業界に対して起こした主張に説得力を持たせた。^{[ 44 ]}数ヶ月にわたる交渉の後、ディクシー・チックスは訴訟を非公開で和解し、独自のレコードレーベルであるオープン・ワイド・レコードを獲得した。これにより、彼女たちはより多くのコントロール権、より良い契約、そして印税支払いの増加を得ることができたが、ソニーは引き続きアルバムのマーケティングと流通を担当した。^{[ 45 ]}また、2001年には、マーティはアイルランド人俳優のガレス・マグワイアと結婚した。

ソニーと意見の相違を解消するために協力していた間、ディクシー・チックスは、9月11日の同時多発テロ後のアメリカ：英雄へのトリビュート・テレソンで、静かで飾り気のない曲「I Believe in Love」を初披露した。3人はテキサスの自宅に戻り、それぞれ幸せな結婚生活を送り、家族計画を立て、大手レーベルのスタジオ技術者からのいつものプレッシャーなしに、自分たちのルーツに近い曲を書いていた。彼女たちが書かなかった曲は、商業的な要素が少ない曲を書くソングライターに依頼された。^{[ 46 ]}その結果、ロイド・メインズとディクシー・チックスが自主制作したアルバム『 Home』が2002年8月27日にリリースされた。 ^{[ 35 ]}メインズとマーティは、アルバムの12曲のうち4曲を共作した。彼女たちは、カントリーシンガーソングライターのマーティ・スチュアートと「I Believe in Love」と「Tortured, Tangled Hearts」でコラボレーションした。『Home』はダレル・スコットの「Long Time Gone 」のカバーで幕を開け、ビルボード・ホット100で7位、ホット・カントリー・ソングス・チャートで2位を記録した。続いてフリートウッド・マックの「Landslide」とブルース・ロビンソンの「Travelin' Soldier 」、「Godspeed (Sweet Dreams)」、「 Top of the World 」のカバーが収録された。「Landslide」と「Travelin' Soldier」はそれぞれホット・カントリー・ソングスで2位と1位を記録した。『Ho ​​me 』はアメリカ国内で約600万枚売れた。 ^{[ 47 ]}『Home』はグラミー賞も受賞し、前作同様他の注目すべき賞も受賞したが、最初の2枚のアルバムのようなダイヤモンド・レコードの地位には届かなかった。ナタリー・メインズは後に「記録簿を調べて、何組の父娘が一緒にグラミー賞を受賞したか見てみたい」と語った。^{[ 48 ]}

2002年までに、ディクシー・チックスは3つのテレビ特番に出演した。1つ目は、主にアルバム『Home』の楽曲で構成されたアコースティック・コンサート『An Evening with the Dixie Chicks』。2つ目は、シェール、セリーヌ・ディオン、シャキーラ、アナスタシア、スティーヴィー・ニックス、メアリー・J・ブライジ、シンディ・ローパー、ホイットニー・ヒューストン、そして司会のエレン・デジェネレスと共に出演した『VH1 Divas Las Vegas』 。3つ目は、 CMTの3時間テレビ特番『40 Greatest Women of Country Music』。40組中13位にランクインした彼女たちは、「偉大なアーティストとは何かというあらゆる側面を考慮し、何百人ものアーティスト、音楽史家、音楽ジャーナリスト、音楽業界の専門家によって選ばれた」^{[ 49 ] 。}

2003年3月10日、ディクシー・チックスはイギリスのロンドンにあるシェパーズ・ブッシュ・エンパイア劇場で公演を行った。 ^{[ 50 ]}メインズは観客に対し、バンドは間近に迫った連合軍のイラク侵攻を支持しておらず、当時の大統領ジョージ・W・ブッシュがテキサス出身であることを恥じていると述べた。^{[ 51 ]}この発言はアメリカで反発を招いた。^{[ 51 ]}バンドの曲はカントリーラジオ局での放送回数が減り、^{[ 52 ]}メンバーは殺害予告を受けた。^{[ 53 ]} 「ランドスライド」もビルボード・ホット100で1週間で10位から43位に落ち、1週間後にチャートから姿を消した。^{[ 54 ]}この反発は、次のアルバムとツアーの売上にも悪影響を与えた。^{[ 55 ]}メインズは、自分の発言が失礼だったとして謝罪したが、3年後、ブッシュは尊敬に値しないと感じたとして謝罪を撤回した。^{[ 52 ]}

2005年、ハリケーン・カトリーナとハリケーン・リタがメキシコ湾岸を襲い、ディクシー・チックスの地元テキサス州は災害の直撃を受けた。9月、ディクシー・チックスはテレソン「シェルター・フロム・ザ・ストーム：メキシコ湾岸のためのコンサート」で「アイ・ホープ」を初披露した。この曲はダウンロード販売され、収益はハビタット・フォー・ヒューマニティとアメリカ音楽家連盟メキシコ湾岸救援基金を通じてハリケーン救援に役立てられた。^{[ 56 ] [ 57 ] [ 58 ]}

2004年10月、ディクシー・チックスは、ブッシュに反対する政治団体の資金を集めるため、MoveOn.orgが主催する激戦州のコンサートでパフォーマンスを行う「Vote for Change」ツアーに参加した。 ^{[ 59 ]} 2005年、マーティ、エミリー、メインズは、ドリー・パートン、クリスティーナ・アギレラ、オノ・ヨーコ、マンディ・ムーアなど、他の31人のレコーディング・アーティストと共に、性的指向や性自認に関係なくあらゆる種類の関係を支持する2枚組CD 「Love Rocks」をリリースし、アルバム「 Home」からの楽曲「I Believe in Love」を収録した。^{[ 60 ]}

2006年3月16日、ディクシー・チックスは、間もなくリリースされるアルバムに先駆けてシングル「Not Ready to Make Nice 」をリリースした。ダン・ウィルソンとの共作であるこの曲は、過去3年間グループを取り巻いていた政治的な論争を取り上げている。^{[ 61 ]}エミリーは、「この曲には間違いなく大きな責任が伴っていました。とても自伝的な曲だったので、特別な曲だと分かっていましたし、きちんと仕上げなければなりませんでした。そして、この曲が完成すると、その重荷を背負うことなく、アルバムの残りの曲を作ることができました」と語った。彼女は、長い間多くの感情を抑え込んできたため、この曲を書くことが「セラピー」になったと述べた。そのため、バンドはこのアルバムを政治的というよりは、非常に個人的なものだと考えていた。^{[ 62 ]}

『Taking the Long Way』は2006年5月22日に店頭およびオンラインで発売された。このアルバムは、レッド・ホット・チリ・ペッパーズやシステム・オブ・ア・ダウンなどのハードロックバンドや、ジョニー・キャッシュやニール・ダイアモンドなどの個性的なシンガーと仕事をしてきたリック・ルービンがプロデュースした。バンドは、新しいアプローチで失うものは何もない、むしろ得るものはたくさんあると感じていた。 ^{[ 63 ]} 3人のチックスは、クラウデッド・ハウスのニール・フィンを含む他のさまざまなソングライターと共に、アルバムのすべての曲を共作した。このアルバムには、2003年の論争への言及が含まれている。 ^{[ 64 ]}『Taking the Long Way』は、米国のポップアルバムチャートと米国のカントリーアルバムチャートの両方で初登場1位を獲得し、初週に52万6000枚を売り上げ（カントリーアーティストとしてはその年で2番目に多い枚数）、初週にゴールドディスクを獲得した。ディクシー・チックスは、チャート史上初めて3枚のアルバムが初登場1位を獲得した女性バンドとなった。 ^{[ 65 ]}

「Not Ready to Make Nice」もセカンドシングル「Everybody Knows」も、Hot Country Songs チャートでトップ 35 入りを果たせなかった。2006 年 6 月、エミリーは他のカントリー ミュージック パフォーマーからの支持の欠如について次のように述べている。「多くのアーティストが、私たちの発言や主張に反対することで、自分たちのキャリアを宣伝し、利益を得ようとした。それはひどいことだった。...多くの迎合行為が始まり、どのビデオにも兵士やアメリカ国旗が登場するようになった。それは、うんざりするほどの過剰な愛国心の表れとなった。」^{[ 66 ]}

メインズは、「国全体が私に反対するかもしれないが、私は愛国心の必要性が理解できない。なぜ愛国者でなければならないのか？何について？この土地は我々の土地なのか？なぜ？自分の住む場所や生活が好きでいることはできるが、国全体を愛することに関しては…なぜ人々が愛国心を気にするのか私には理解できない」と述べた。^{[ 66 ]}この2枚のシングルはヨーロッパでより成功を収め、それぞれ13位と11位にランクインし、ヨーロッパのカントリーチャートにそれぞれ20週間以上ランクインした。^{[ 67 ]}

「アクシデンツ＆アキューゼーションズ・ツアー」は2006年7月に始まった。チケットの売れ行きはカナダと北東部の一部の市場では好調だったが、他の地域では著しく低調だった。売れ行き不振のため、多くの公演がキャンセルされたり、より小さな会場に移されたりした。テキサス州ヒューストンでは、地元のラジオ局がイベントの広告掲載を拒否したため、チケットは発売されなかった。^{[ 68 ]} 8月には、ツアー日程が変更され、カナダ公演に重点が置かれた。カナダでは「テイキング・ザ・ロング・ウェイ」が5倍プラチナディスクを獲得していた。ツアーの一環として、ディクシー・チックスはプロモーション活動やツアーに密着取材する専任ブロガーを雇った最初のメジャーバンドとなった。^{[ 69 ]}ツアー中、グループのメンバーは一般的に、政治的な発言を控えた。ディクシー・チックスが「事件」の現場であるシェパーズ・ブッシュ・エンパイアで再びパフォーマンスを行った際、メインズは観客がこれまで聞いたことのないことを言いたかったと冗談を言ったが、代わりに「皆さんに知っておいてほしいのですが、アメリカ合衆国大統領がテキサス出身なのは恥ずかしいことです」と言い、大きな笑いと拍手を浴びた。^{[ 70 ]}

2006年、『Taking the Long Way』はアメリカで9番目に売れたアルバムとなった。 2007年2月に開催された第49回グラミー賞では、ディクシー・チックスはノミネートされた5部門すべてを受賞し、その中には「Not Ready to Make Nice」で年間最優秀楽曲賞と年間最優秀レコード賞、そして『Taking the Long Way 』で年間最優秀アルバム賞という最高賞も含まれていた。「Not Ready to Make Nice」はまた、デュオまたはグループによる最優秀カントリー・パフォーマンス賞（ボーカル部門）の4つ目にして最後の受賞となった。メインズは、これらの受賞は自分たちの言論の自由の擁護に対する世間の支持の表れだと解釈した。^{[ 71 ]}アーティストがこれら3つの賞を独占したのは14年ぶりのことだった。^{[ 72 ]}

グラミー賞の後、Taking the Long Wayはビルボード200で8位、カントリーアルバムチャートで1位を獲得し、「Not Ready to Make Nice」はビルボードホット100で4位に再ランクインした。 「Not Ready to Make Nice」のミュージックビデオは、2007年のCMTミュージックビデオアワードで年間最優秀ビデオ賞と年間最優秀グループビデオ賞にノミネートされた。^{[ 73 ]}このグループは2007年のカントリーミュージック協会賞で最優秀ボーカルグループ賞にノミネートされたが、ラスカル・フラッツに敗れた。^{[ 74 ]}

2006年のトロント国際映画祭で、ドキュメンタリー作家バーバラ・コップルの制作会社であるキャビン・クリーク・フィルムズが『ディクシー・チックス：シャット・アップ・アンド・シング』を初公開した。このドキュメンタリーは、2003年のロンドン公演での発言以来の3年間のディクシー・チックスを追っており、論争に加えて彼女たちの音楽や私生活の側面も取り上げている。^{[ 75 ]}

2006年10月27日、 NBCは「公然の論争」を扱う広告を禁止する方針のため、『シャット・アップ・アンド・シング』の広告を拒否した。CWも広告を拒否したが、 NBCとCWを含む5大放送局のローカル系列局は、同日に公開されたニューヨークとロサンゼルスの2都市で映画の宣伝スポットを放映した。^{[ 76 ]}映画の配給会社ハーヴェイ・ワインスタインは、「言論の自由を行使したためにブラックリストに載せられた勇敢な芸能人たちのグループについての映画が、今やアメリカの企業によってブラックリストに載せられているというのは、私たちの社会の恐怖のレベルについて悲しいコメントだ」と述べた。^{[ 76 ]}

2007年12月にアーカンソー州リトルロックで行われた集会で、メインズは、1993年の3人殺害事件で有罪判決を受けたものの、多くの人が無罪だと信じている3人の男、ウェストメンフィス・スリーへの支持を表明した。 ^{[ 77 ]}メインズは、被害者の1人の継父であるテリー・ホッブスを巻き込む最近の弁護側の提出書類を引用し、ディクシー・チックスのウェブサイトに手紙で同様のコメントを投稿した。^{[ 77 ]} 2008年8月、エミリーはチャーリー・ロビンソンと離婚した。^{[ 78 ]}同年11月、ホッブスはメインズの発言を理由に、メインズとディクシー・チックスを名誉毀損で訴えた。^{[ 79 ]} 2009年12月2日、米国連邦判事は、ホッブスが発言が悪意をもって行われたことを証明していないとして、名誉毀損訴訟を棄却した。^{[ 80 ]}ディクシー・チックスとトビー・キースが出演する、アル・ゴアの「We Campaign」を宣伝するための2008年4月のCM案は、スケジュールの都合で最終的に中止された。^{[ 81 ]} 2010年、マーティとエミリーはコート・ヤード・ハウンズとして初のアルバムをリリースし、エミリーがリードボーカルを務めた。^{[ 82 ] [ 83 ]}ロイド・メインズは、ディクシー・チックスは「間違いなくまだ実体がある」と述べた。^{[ 82 ]} 2010年6月8日から、ディクシー・チックスはイーグルスのスタジアムを拠点とするイーグルス2010サマーツアーに参加し、^{[ 84 ]}トロント、ボストン、シカゴ、フィラデルフィア、ワシントン、セントルイス、ウィニペグなどの都市を訪れ、ニュージャージー州のニュー・メドウランズ・スタジアムで公演を行った。オーストラリア系アメリカ人のカントリー歌手兼ギタリストのキース・アーバンが一部の公演に出演した。^{[ 85 ]}

ディクシー・チックスは、2010年にアメリカの抗議音楽を題材にした音楽ドキュメンタリー『Sounds Like a Revolution 』に出演した。2011年3月にリリースされたスティーヴ・マーティンのブルーグラス・アルバム『 Rare Bird Alert 』では、スティープ・キャニオン・レンジャーズを伴奏に「You」を歌った。^{[ 86 ]} 2011年3月、メインズはHBOシリーズ『Big Love』の最終回のために、ビーチ・ボーイズのヒット曲「God Only Knows 」をソロで録音した。^{[ 87 ]} 2011年7月、エミリーとマーティは、メインズが参加する新曲が制作中だと語った。^{[ 88 ]}同年10月、テキサス州全域で家屋や企業を破壊する一連の山火事の後、ディクシー・チックスはオースティンで山火事救援コンサートを行った。セット中、メインズはグループがショーへの出演を依頼されたとき「全くためらいがなかった」と語った。^{[ 89 ]}

2013 年 7 月、コート ヤード ハウンズはセカンド アルバム『アメリタ』をリリースした。同月、バンドはカナダのクレイブン カントリー ジャンボリーでレディアンテベラムに代わってヘッドライナーを務め、その後オタワ ブルースフェストとキャベンディッシュ ビーチ ミュージック フェスティバルに出演した。^{[ 90 ] [ 91 ]} 10 月、ディクシー チックスはロング タイム ゴーン ツアーでカナダとヨーロッパのさまざまな都市を巡るツアーを再開した。このツアーには、 2014 年 3 月にロンドンとダブリンで開催されたC2C: カントリー トゥ カントリーフェスティバルが組み込まれていた。^{[ 92 ]}

2015年6月、ヨーロッパツアーが2016年4月16日にアントワープで開始される予定となった。DCX MMXVIワールドツアーは当初、スイス、オランダ、スカンジナビア、イギリス、アイルランドでの公演が予定されていたが、2015年11月にはツアーが北米に拡大され、アメリカとカナダで40以上の公演が予定された。^{[ 93 ]}ツアーはオーストラリアとニュージーランドにも拡大され、ライブアルバムとビデオ『 DCX MMXVI Live』がリリースされた。^{[ 94 ]}

2016年11月2日、カントリーミュージック協会賞の50周年記念で、ディクシー・チックスはビヨンセの曲「Daddy Lessons」で共演した。このパフォーマンスのスタジオバージョンは翌日デジタル配信された。^{[ 95 ]}また、テイラー・スウィフトの2019年のアルバム『Lover 』に収録されている曲「Soon You'll Get Better 」でも共演した。^{[ 96 ]} 2018年5月3日、ディクシー・チックスのマネージャー、サイモン・レンショーは1995年から彼女たちのマネージャーを務めた後、引退した。彼女たちはモノトーン/LBIエンターテインメントのイアン・モントーネとリック・ヨーンと契約した。^{[ 97 ]}

2020年6月25日、バンドは「Dixie」という言葉を削除し、バンド名を「The Chicks」に変更した。^{[ 98 ]}この変更は、この言葉がアメリカ合衆国における奴隷制度を連想させるという批判を受けたものだった。^{[ 99 ] [ 100 ] [ c ]}バンドは、10代の頃に「あのバカげた名前」を選び、何年も前から変更したいと思っていたと語った。 2020年6月にソーシャルメディアで南軍の戦闘旗が「ディキシー・スワスティカ」と呼ばれているのを見て、変更を決意した。 ^{[ 101 ]}また、ジョージ・フロイド抗議運動やブラック・ライブズ・マター運動にも触発され、「間違いなく歴史の正しい側に立つという火がついた」と語った。^{[ 98 ]}ニュージーランドのデュオ、 The Chicksから名前を共有する許可を得た。 ^{[ 99 ] [ 102 ]}改名と同時に、チックスは社会正義運動に敬意を表して、シーアン・ファーマー監督のミュージックビデオ付きの抗議歌「マーチ・マーチ」をリリースした。 ^{[ 99 ]}また、 R&CPMKのシンディ・バーガーによる宣伝で、ジョン・シルバを新しいマネージャーとして紹介した。 ^{[ 103 ] [ 104 ]}

2020年7月17日、コロンビアはジャック・アントノフがプロデュースしたチックスにとって14年ぶりの新作スタジオアルバム『ガスライター』をリリースした。^{[ 105 ]}最初のシングル「ガスライター」は3月4日にリリースされた。^{[ 106 ]} 8月20日、チックスは2020年民主党全国大会で「星条旗」を演奏した。^{[ 107 ]} 2023年12月22日、創設メンバーのベーシスト、ローラ・リンチがテキサス州エルパソ近郊で交通事故により65歳で死去した。^{[ 108 ]}チックスは声明を発表し、リンチは「輝かしい光」であり、「彼女の紛れもない才能は、私たちが街角でのストリートパフォーマンスからテキサスや中西部のあらゆるステージへと進むのを後押ししてくれた」と述べた。^{[ 108 ]}

• エミリー・ストレイヤー– ボーカル、バンジョー、ドブロ、ギター（1989年～現在）
• マーティ・マグワイア– ボーカル、フィドル、マンドリン (1989年～現在)
• ナタリー・メインズ– ボーカル、ギター、ベースギター、オムニコード（1995年～現在）

• ローラ・リンチ – ボーカル、コントラバス(1989–1995; 2023年死去) ^{[ 109 ] [ 110 ]}
• ロビン・リン・メイシー – ボーカル、ギター (1989年～1992年)