ジョー・エリー | |
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2017年のエリー | |
| 背景情報 | |
| 生まれる | 1947年2月9日米国 テキサス州アマリロ |
| 起源 | 米国テキサス州ラボック |
| ジャンル | |
| 職業 |
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| 楽器 |
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| 活動年数 | 1970年~現在 |
| ラベル | |
| Webサイト | joeely.com |
ジョー・エリー(/ˈiːli/ ; 1947年2月9日生まれ)[3]は、アメリカの歌手、ソングライター、ギタリストである。彼は、1970年代から80年代にかけてテキサス州オースティンの進歩的なカントリーシーンの「主力人物の一人」であった。 [3]
彼はジャンルを超えたキャリアを持ち、クラッシュでの初期の活動や、最近ではライル・ラヴェット、ジョン・ハイアット、ガイ・クラークとのアコースティックツアーに加えて、ブルース・スプリングスティーン、アンクル・テューペロ、ロス・スーパー・セブン、チーフタンズ、ジェイムス・マクマートリーと共演している。
バイオグラフィー
幼少期とキャリア
彼はテキサス州アマリロで生まれました。[3]エリーは12歳からテキサス州ラボックで成長期を過ごし、[3]モントレー高校に通いました。
1971年、彼はラボックのミュージシャン仲間のジミー・デール・ギルモアとブッチ・ハンコックとともにフラットランダーズを結成した。[3]エリーによると、「ジミー(ギルモア)はカントリーミュージックの井戸のような存在だった。彼はカントリーミュージックについて何でも知っていた。そしてブッチはフォークの世界の出身だった。私はロックンロールの男だったので、私たちはほぼ三人組だった。私たちは意気投合し、一緒にたくさん演奏するようになった。それが、私が存在すら知らなかったまったく新しい世界を切り開いた。」
1972年、バンドは最初のアルバムをレコーディングした。[3]バンドの最初の解散は最初のアルバムがリリースされた直後に起こったため、3人のミュージシャンはそれぞれ別の道を歩んできたが、お互いのアルバムには一緒に参加してきた。彼らは2002年のアルバム『Now Again』で再結成した。
ソロキャリア
エリー自身の最初のセルフタイトルアルバムは1977年にリリースされました。[3]
翌年、彼のバンドはロンドンで演奏し、そこで彼はパンクロックのグループ、ザ・クラッシュと出会った。[3]互いのパフォーマンスに感銘を受けた2つのバンドは後に一緒にツアーを行い、エリーの故郷であるラボックや、テキサス州エルパソの国境を越えたメキシコのラレドやシウダー・フアレスでも公演を行った。[3]ザ・クラッシュはジョー・エリーに敬意を表して、1980年にアルバム『サンディニスタ!』に収録された曲「イフ・ミュージック・クッド・トーク」の歌詞に「ジョー・エリーと彼のテキサス・メンほど素晴らしい組み合わせはない」という歌詞を入れた。[4]エリーはクラッシュのシングル「 Should I Stay or Should I Go?」でバックコーラスを歌った。ジョー・ストラマーはエリーのバンドとレコーディングする予定だったが、実現する前に亡くなった。これはエリーの最大の後悔の一つである。[5]もう一つのコラボレーションはオランダのフラメンコギタリスト、Teyeとのコラボレーションで、 Letter to Laredo(1995年)[6]とTwistin' in the Wind (1998年) [7]を録音した。
エリーはそのキャリアを通じて、主にMCAレーベルからアルバムを着実にリリースし、およそ10年ごとにライブアルバムもリリースしてきた。
1982年5月1日、ジョー・エリーはテキサス州ラボックで第3回トルネード・ジャムを開催し、2万5千人の観客を集めた。ジャムにはレオン・ラッセル、ジョーン・ジェット、ザ・クリケッツが出演した。第1回トルネード・ジャムはトルネード後のテキサス州ラボックを支援するための募金活動であったため、この名前が付けられた。第2回トルネード・ジャムには3万5千人の観客が集まった。[8]
1990年代後半、エリーはロバート・レッドフォードの映画『ホース・ウィスパラー』のサウンドトラックの曲を書くよう依頼され、それがギルモアとハンコックと共にザ・フラットランダーズを再結成することにつながった。[3] 2002年に3人組による新しいアルバムが続き、2004年には3枚目のアルバムがリリースされた。[3]
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2007年2月、イーライは自身のレーベルであるラック・エム・レコードから『Happy Songs From Rattlesnake Gulch』をリリースした。 [3]カントリー・スタンダード・タイムのインタビューで、イーライは、通常のレコードレーベルとそのリリースサイクルを扱うよりも、自分のレーベルで作品をリリースする方が簡単だと思ったと語った。イーライの著作をまとめた本『Bonfire of Roadmaps 』は、2007年初頭にテキサス大学出版局から出版された。2008年初頭、イーライは、2006年後半にテキサス州オースティンのカクタス・カフェで録音された、アコーディオン奏者のジョエル・グスマンをフィーチャーした新しいライブアルバムをリリースした。
フラットランダーズは2009年3月31日に最新アルバム『Hills and Valleys』をリリースした。
2011年、イーライは批評家から絶賛されたアルバム『Satisfied at Last 』をリリースした。[3]
2015年9月、イーリーは西テキサスの雰囲気が感じられるアルバム『パンハンドル・ランブラー』をリリースした。『ロンスター・ミュージック・マガジン』は「このアルバムのタイトルはまさにぴったりで、西テキサスの風景とイーリーの何十年にもわたる壮大な音楽遍歴の両方を描いた地図のように、テーマ的に調和した12曲をうまくまとめている」と評している。[9]
イーリーは2016年を「テキサス州音楽家」として過ごし、その年の春に州議会で行われた式典で正式にその地位を受け入れた。[10]
2022年10月、彼はオースティン・シティ ・リミッツの殿堂入りを果たした。
ユニバーサルミュージックグループに対する訴訟
2019年2月5日、エリーとジョン・ウェイトはユニバーサルミュージックグループ(UMG)に対して集団訴訟を起こし、同社が解除通知を無視することで、米国の著作権法に基づいて35年後に著作権の付与を解除する権利を侵害していると主張した。2019年5月3日、UMGは、楽曲は著作権の付与ではなく職務著作物であるため解除通知は無効であるとして、訴訟の却下を申し立てた。[11] [12]
ディスコグラフィー
- ジョー・エリー(1977)
- ホンキー・トンク・マスカレード(1978)
- ダウン・オン・ザ・ドラッグ(1979)
- ムスタ ノッタ ゴッタ ロッタ(1981)
- ハイレゾ(1984)
- ロード・オブ・ザ・ハイウェイ(1987)
- ディグ・オールナイト(1988)
- 愛と危険(1992)
- チッピー(1994)
- ラレドへの手紙(1995)
- 風に吹かれて(1998)
- ケンブリッジ フォーク フェスティバルでのライブ(1998)
- ストリート・オブ・シン(2003)
- ラトルスネーク渓谷のハッピーソング(2007)
- シルバーシティ(2007)
- ついに満足(2011)
- B4 84(2014)
- パンハンドル・ランブラー(2015)
- フルサークル:ラボック・テープス(2018)
- 騒乱の中の愛(2020)
受賞とノミネート
参照
参考文献
- ^ Dickens, Rob (2015年10月9日). 「Joe Ely Gets Personal」. No Depression . 2023年7月22日閲覧。
- ^ ab Bodden, James H. (2005年7月13日). 「ジョー・エリーの生涯」アリゾナ・デイリー・サン。 2023年7月22日閲覧。
- ^ abcdefghijklmn Ruhlmann, William. 「Joe Ely Biography」. AllMusic . 2023年7月22日閲覧。
- ^ 「Google Play Music」. Play.google.com . 2017年7月9日閲覧。
- ^ 「ロンドンからラボックへ:ジョー・エリーがクラッシュと出会う」Ickmusic.com。2016年8月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年12月12日閲覧。
- ^ McCall, Michael (1995年8月31日). 「Restless Spirit」. Nashville Scene . 2012年9月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年1月25日閲覧。
- ^ リチャード・スカンセ(1998年5月18日)「テキサス・ツイスター:ジョー・エリーが映画館へ行き、平地に戻る」ローリング・ストーン誌。 2010年1月25日閲覧。 [リンク切れ]
- ^ ビルボード、1982年5月1日、30ページ
- ^ 「ジョー・エリー:「パンハンドル・ランブラー」 - ローン・スター・ミュージック・マガジン」Lonestarmusicmagazine.com 2015年12月24日2018年10月9日閲覧。
- ^ ブラックストック、ピーター。「『パンハンドル・ランブラー』は続く:ジョー・エリーが語る新アルバムなど」。Statesman.com 。2018年10月9日閲覧。
- ^ French, Leonard (2018年5月18日). 「音楽業界が著作権の終了に反対; それは何なのか?」. Lawful Masses with Leonard French . YouTube . 2021年12月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年5月18日閲覧。
- ^ サンチェス、ダニエル (2018年5月7日)。「ユニバーサルミュージックは35年間の著作権終了権の無効化に取り組んでいる」Digitalmusicnews.com 。 2018年5月18日閲覧。
