ショーン・コステロ | |
|---|---|
2005年に演奏するコステロ | |
| 背景情報 | |
| 生まれる | 1979年4月16日 フィラデルフィア、アメリカ合衆国 |
| 死亡 | 2008年4月15日(28歳) アトランタ、アメリカ合衆国 |
| ジャンル | ブルース、ソウル |
| 楽器 | ギター、ボーカル |
| 活動年数 | 1995–2008 |
ショーン・コステロ(1979年4月16日 - 2008年4月15日)は、アメリカのブルース ミュージシャンで、激しいギター演奏とソウルフルな歌声で有名でした。[1] [2] [3]彼は、 28歳で薬物の過剰摂取により突然亡くなり、キャリアが短く終わる前に、批評家から絶賛された5枚のアルバムをリリースしました。ティンズリー・エリスは彼を「シーンで最も才能のある若手ブルースギタリスト...ギター、ボーカル、ソングライターの3つの才能を持っていた」と呼びました。[4]
キャリア
コステロは若い頃に伝統的なブルースギターを習得し、高校生の頃からキャリアをスタートさせた。彼のレコードはキャリアが進むにつれてますます多岐にわたるようになった。[5] [6]
幼少期
フィラデルフィア生まれのコステロは、 9歳の時にアトランタに移住した。幼い頃からギターに夢中だった彼は、ハウリン・ウルフの『ロッキン・チェア・アルバム』を買ってブルースにのめり込んだ。[7] 14歳の時、この若き天才はメンフィスのギターショップで大騒ぎを起こした。店員が彼の父親にビール・ストリート・ブルース協会主催のタレントコンテストがあることを密告し、コステロはそのコンテストに出場して優勝した。その後すぐに彼は最初のバンドを結成した。[8]
コステロは16歳で最初のアルバム『Call The Cops』(1996年)を録音したが、音楽史家トニー・ラッセルの言葉を借りれば、すでに「1950年代のブルースギターの完璧な演奏を披露していた」。[9]スーザン・テデスキのゴールド・セラー・アルバム『Just Won't Burn』 (1998年)でのリードギター演奏は、その後、コステロの名を全国的に知らしめた。コステロのバンドは後にテデスキのバックバンドとしてツアーを行った。[6]
「彼の演奏は20歳とは思えないほど奥深い」とオールミュージック誌はコステロの2枚目のアルバム『Cuttin' In』(2000年)のガイドブックに記している。 [10]このアルバムはWCハンディ賞の最優秀新人デビュー賞にノミネートされた。[11]続く『Moanin' For Molasses 』も同様に好評で、オールミュージック誌はコステロの「ソウルフルな声」と「ブルース、 R&B 、ソウルを融合させる能力」に注目した。[12]「情熱的で、独特で、しばしば説得力のあるコステロのボーカルは実に驚異的だ」とブルース・レビュー誌は報じている。[13]
コンサートで
コステロは年間300回以上の公演を行い、米国とヨーロッパで広くツアーを行った。[14]ライブパフォーマーとしての評判により、彼はBBキングやバディ・ガイ(ジョージア州コロンバスのマ・レイニー・ハウス慈善コンサート、1997年6月)、ジェームズ・コットン(メンフィスでのコットンの64歳の誕生日コンサート)、ヒューバート・サムリン(テキサス州オースティンのサウス・バイ・サウスウエスト、2005年3月)と共演することができた。ツアーをしていないときは、コステロは故郷のジョージア州アトランタのノースサイド・タバーンなどの小さな会場で演奏して生計を立てていた。[8]トーン・クール・レコードの元社長リチャード・ローゼンブラットはコステロのパフォーマンスを次のように回想している。
ギタリストとしての彼は驚異的だったが、ショーンにとってそれは怪物のような腕前を誇示したり、自分のエゴを満たすためではなかった。彼の演奏は常に曲に合っていた。彼は音色やフレージングを巧みに操り、時には無駄な音符を使わず、何時間も空いたスペースを痛々しいほどに残していた。時折猛烈な勢いで走り出すと、彼は究極の綱渡り師で、恐れることなく危険と戯れ、それでもなぜか完璧な最もあり得ないフレーズですべてを元に戻した。[15]
その後のキャリア
オーラベルのエイミー・ヘルムを通じて、コステロは彼女の父で元ザ・バンドのアメリカーナミュージシャン、レヴォン・ヘルムと知り合い、[16]彼の折衷主義はコステロにブルース以外の興味をさらに広げるよう促した。「彼は僕にとって本当に大きな扉を開いてくれたんだ。チャック・ベリーの曲を演奏したあとブルース、カントリーやロックの曲などを演奏し、躊躇うこともなかったんだ。」[6]レヴォン・ヘルムとオーラベルのメンバーは、コステロの4枚目のセルフタイトルアルバムに参加した。このアルバムはニューヨークで録音され、地元のミュージシャンの意見も取り入れられている。[7]折衷的なセットリストと、シカゴブルースよりもメンフィスソウルを彷彿とさせるアレンジメントで、ショーン・コステロ(2005年)は彼の初期の作品からの転換点となった。[17] コステロのギターは彼の声に後れを取っており、その声は「かなりの力強さを帯びていた」(トニー・ラッセル)[9] 。
2007年、ナッピー・ブラウンのカムバックアルバム『Long Time Coming 』でのコステロの演奏は、批評家から特に賞賛された。[18] [19] [20] [21]翌年、コステロは最後のアルバムとなる『We Can Get Together 』をリリースし、多くの人から最高傑作と称賛された。[22] [23] [24] [25]このレコードでの彼のギター演奏は、「扇動的」、「焼けつくような」、「真っ赤に燃える」などと様々に表現された。[3] このアルバムでコステロは、ブルース・ミュージック・アワードで最優秀コンテンポラリー・アルバムと最優秀コンテンポラリー男性アーティストの2部門にノミネートされた。[26]オールミュージックガイドのハル・ホロウィッツは『We Can Get Together 』を次のように総括した。
素材が非常に力強く、バンドのアンサンブル演奏も非常に自然であるため、彼が得意とするソロ演奏で曲から注意をそらす必要はない。最も重要なのは、各カットに織り込まれた脂ぎったグルーヴを確立し、スタイルが異なっていてもそれらを結びつけていることである。コステロは明らかにブルースの偉人たちからインスピレーションを受けており、その多くは以前のコレクションで取り上げてきたが、ここでは70年代のサザンソウル、ロック、R&Bに傾倒しており、これらのジャンルに大量の沼の水を注ぎ込み、ウイスキーを混ぜたボーカルを先頭に立っている。アルバム全体には濃厚でねっとりとした雰囲気があり、その内容はまとまり、コステロが絶頂期を迎えた素晴らしいシンガー、ソングライター、ギターの才能であることがわかる。[22]
2014年10月11日、ショーンはジョージア音楽の殿堂入りを果たした。
死
ショーン・コステロは2008年4月15日、29歳の誕生日の前日にアトランタのホテルの部屋で死亡しているのが発見された。[27] [28]死亡当時、彼は二重診断の治療を受けており、施設に対して訴訟が起こされていた。彼は躁病エピソードで退院して以来、3日間眠っていなかった。死亡した日、彼は気分が悪く眠れないと友人に話していた。6月3日、フルトン郡検死官はコステロの毒物学的報告書を発表し、彼の死因はヘロイン、クロルジアゼポキシド、エフェドリン、アンフェタミンの複合薬物中毒で、死因は事故であるとの判決を下した。[29] [30]コステロの家族は彼が双極性障害を患っていたことを明かし、彼を偲んで双極性障害研究のためのショーン・コステロ記念基金を設立した。
ディスコグラフィー
ソロリリース
- コール・ザ・コップス(1996)
- カッティング・イン(2000)
- モーニン・フォー・モラセス(2001)
- ショーン・コステロ(2005)
- 一緒にいよう(2008)
- ショーンのブルース: 追悼回顧展(2009)
- アット・ヒズ・ベスト – ライブ(2011)
- マジックショップにて(2014)
ゲスト出演
- パット・ラムゼイ、イッツ・アバウト・タイム(1995)
- ボビー・リトル、カウンツ・オブ・リズムをフィーチャリング(1996)
- スーザン・テデスキ、『Just Won't Burn』(1998年)
- ミカエル・サンタナ、『イン・トランジット』(1998年)
- マッドキャット『モ・ベター・チキン』(2000年)
- ジョディ・ウィリアムズ、『伝説の帰還』(2002年)
- さまざまなアーティスト、ブルース・オン・ブロンド・オン・ブロンド(2003)
- オラベル、オラベル(2004)
- ティンズリー・エリス、『ザ・ハード・ウェイ』(2004年)
- キアラン・マギー、匿名(2004)
- クラレンス・ファウンテンとアラバマの五人の盲目の少年たち、『もうそんな風じゃない』(2004年)
- リヴォン・ヘルム・バンド、ミッドナイト・ランブル・セッションズ Vol. 2 (2005)
- カザノヴァ家「借り物の時間」(2006年)
- ビル・シェフィールド『Journal on a Shelf』(2006年)
- ナッピー・ブラウン、『ロング・タイム・カミング』(2007年)
- ジョー・マッギネス『From These Seeds』(2008年)
- レックス・サム&クラフト・カルテット『ナーバス・ブギー』(2008年)
- マディ・マネーペニー、マディ・マネーペニー(2008)
- ジェニ・マルダー、ディアレスト・ダーリン(2009)
参考文献
- ^ ab 「エルモア・マガジン、2008年4月~5月号」(PDF)。36ページ。 2011年2月6日閲覧。
- ^ ab 「Big City Blues Magazine、2008年2月~3月号」(PDF)。p. 46。2011年2月6日閲覧。
- ^ ab [1] [永久リンク切れ ]
- ^ 「Rob Turnerによる訃報、2008年4月16日」。Jambands.com 。 2008年4月14日。 2011年2月6日閲覧。
- ^ 「Blues Revue 2008年4月のインタビュー」Deltagrooveproductions.com 。 2011年2月6日閲覧。
- ^ abc 「Connect Savannahでのインタビュー、2008年4月」。Deltagrooveproductions.com 。2011年2月6日閲覧。
- ^ ab Sean Costello : Guitar Lifestyle says (2008年4月17日). 「A1 Artist Spotlight interview, April 14, 2008」. A1artistspotlight.com . 2011年4月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年2月6日閲覧。
- ^ ab 「Creative Loafing、2008年6月4日」。Deltagrooveproductions.com 。2011年2月6日閲覧。
- ^ ab Tony Russell (2008年5月14日). 「訃報: Sean Costello | 音楽 | The Guardian」. Music.guardian.co.uk . ロンドン. 2011年2月6日閲覧。
- ^ AllMusic の Cuttin' In のレビュー
- ^ 「ショーン・コステロの曲、アルバム、レビュー、経歴など」AllMusic . 2023年12月9日閲覧。
- ^ AllMusic の Moanin' For Molasses のレビュー
- ^ 「Blues Revue MagazineによるMoanin' For Molassesのレビュー」。Media.www.fsunews.com 。 2023年12月9日閲覧。
- ^ 「Blues Source ライブプレビュー」。Bluessource.com 。 2008年8月8日。 2011年2月6日閲覧。
- ^ 「リチャード・ローゼンブラットの回想録、エルモア、2008年6月」(PDF)。Deltagrooveproductions.com 。 2011年2月6日閲覧。
- ^ Radford, Chad (2008年6月11日). 「Levon Helm on Sean Costello」. Blogs.creativeloafing.com . 2011年2月6日閲覧。
- ^ 「Sierra Blues Society による Sean Costello のレビュー」Sierrabluessociety.org。2011 年 7 月 28 日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年2 月 6 日閲覧。
- ^ AllMusic の Long Time Coming のレビュー
- ^ 「Blues BytesによるLong Time Comingのレビュー、2007年12月」。Bobcorritore.com。 2011年6月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年2月6日閲覧。
- ^ 「Blueswax による Long Time Coming のレビュー、2007 年 10 月 25 日」。Bobcorritore.com。 2011 年 6 月 13 日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011 年2 月 6 日閲覧。
- ^ [2] [リンク切れ ]
- ^ ab AllMusic の We Can Get Together のレビュー
- ^ 「Blues In The NorthwestによるWe Can Get Togetherのレビュー、2008年3月」Deltagrooveproductions.com 。 2011年2月6日閲覧。
- ^ 「The Examiner による We Can Get Together のレビュー、2008 年 2 月」。Deltagrooveproductions.com。2011年2 月 6 日閲覧。
- ^ 「WNY による We Can Get Together のレビュー、2008 年 6 月」。Deltagrooveproductions.com。2008年 4 月 15 日。2011年2 月 6 日閲覧。
- ^ 「Blues Music Award nominees, 2009」。Blues.org。2009年7月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年2月6日閲覧。
- ^ Eldredge, Richard L. (2008年4月16日). 「アトランタのブルースギタリスト、ショーン・コステロが死亡しているのが発見される」. Accessatlanta.com . 2012年2月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年2月6日閲覧。
- ^ “アトランタのブルースマン、ショーン・コステロが死亡” Wsbtv.com 2008年4月16日。2011年5月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年2月6日閲覧。
- ^ 「ギタリストの死はオーバードーズと判断」Antimusic.com . 2023年12月9日閲覧。
- ^ 「過剰摂取:母親の視点」Seancostellofund.org 2017年8月30日。
外部リンク
- デルタグルーヴミュージック
- ショーン・コステロ記念基金
- ショーン・コステロのMySpace
- 動画: ショーン・コステロがYouTubeで「It's My Own Fault」を演奏
- 動画: ショーン・コステロがYouTubeでブルースのインストゥルメンタルを演奏
- 動画: ショーン・コステロがYouTubeで「No Half Steppin'」を演奏
- ブルース・ベイビーズ(ショーンが最初のフィーチャーアーティストでした)
- ビデオ: 2007 年 11 月 22 日ベルギーのメネンでのコンサート全編、ショーン コステロによる YouTube 動画
