Loading article…
エチオピアの文化は多様で、概して民族言語的な区分に基づいて構成されている。同国のアフロ・アジア語族を話す多数派は、北東アフリカの他の地域、アラビア半島、インド、イタリアなど、近隣および遠方の文明との交流を通じて独自に発展した伝統の融合を堅持している。対照的に、ナイル系民族やその他の少数民族は、南スーダンやアフリカ大湖地域とより密接に関連した慣習を実践する傾向がある。
エチオピアの音楽は非常に多様で、国内の各民族グループがそれぞれ独自の音色を持っています。伝統音楽の中には、アフリカの角の他の地域、特にソマリアの民俗音楽の影響を強く受けているものもあります。エチオピア南東部のウォロでは、 1907年にマンズマと呼ばれるイスラム音楽の形式が発展しました。これは、エチオピアのイスラム教徒が居住するディレ・ダワ、ハラール、ジンマなどで特にアムハラ語とオロモ語で歌われています。[ 1 ]エチオピア高原では、アズマリ（ザゲス）と呼ばれる旅芸人が伝統的な世俗音楽を演奏しており、エチオピア社会では疑念と尊敬の両方の目で見られています。[ 2 ] [ 3 ]
北部では、伝統的な弦楽器として、単弦の弓奏リュートであるマセンコ、クラール（キラーとも呼ばれる）、そして10弦の大型リラがある。南部では、ディタ（5弦リラ）や弓（珍しい3弦の変種を含む）などの弦楽器が見られる。また、正教会やその他のキリスト教の宗教団体が信仰を称えるために使用する「ケベロ」（太鼓）もある。[ 4 ]
ワシントは竹製の笛で、中央部と北部の高地で広く使われています。トランペットに似た楽器には、一部の地域で使われている儀式用のマラカットや、主に南部で見られるホルドゥドワ（動物の角笛、ショファールと比較）などがあります。エンビルタ笛には指穴がなく、基本音と4度または5度の音程の2つの音しか出ません。これらは金属製（主に北部で見られる）または竹製（南部で見られる）です。コンソ族や南部の他の民族はファンタ、またはパン笛を演奏します。
エチオピア正教会では、典礼音楽にシストラムの一種であるセナセルが用いられます。また、聖職者はリズムを保つために祈祷杖、すなわちマクワミヤを使用します。地方の教会では、歴史的に信徒を祈りに呼び集めるために、石板や木片で作られたダワルが用いられていました。ベタ・イスラエルでは、典礼の伴奏としてカヘルと呼ばれる小さなゴングが用いられますが、カヘルは小さな鐘を指す場合もあります。ラメラフォンの一種であるトゥームは、ヌエル族、アヌアク族、マジャンギル族、スルマ族、その他のナイル・サハラ語族の間で用いられています。金属製の足枷は南部全域で一般的です。
ケベロ（ከበሮ）は、正教会の典礼で使用される大きな手太鼓です。より小さなケベロは、世俗的な祝祭で使用されることがあります。湾曲した棒で演奏されるナガリット（ነጋሪት）は、通常、王室の行事や布告の発表などの世俗的な場面で見られますが、ベタ・イスラエルでは典礼的な役割も果たしています。グラゲ族やその他の南部の人々は、粘土で作られることもある小さな手太鼓であるアタモをよく演奏します。
エチオピアは音楽的に伝統のある国です。ポピュラー音楽は演奏され、録音され、聴かれていますが、ほとんどのミュージシャンは伝統的な歌も歌い、ほとんどの聴衆はポピュラー音楽と伝統音楽の両方を聴くことを選びます。エチオピアの長年のポピュラー音楽の伝統はブラスバンドで、ハイレ・セラシエの治世中にエルサレムから40人のアルメニア人孤児（アルバ・リジョチ） [ 5 ]の形で輸入されました。1924年9月6日にアディスアベバに到着したこのバンドは、エチオピア初の公式オーケストラとなりました。第二次世界大戦の終戦までに、大規模なオーケストラが歌手の伴奏を務めるようになり、最も有名なオーケストラは陸軍バンド、警察バンド、帝国親衛隊バンドでした。これらのバンドのほとんどはヨーロッパ人またはアルメニア人によって訓練されました。
1950 年代から 1970 年代にかけて、エチオピアの人気ミュージシャンにはビズネシュ ベケレ、マフムード アハメッド、アレマイエフ エシェテ、ヒルト ベケレ、アリ ビラ、アヤリュー メスフィン、キロス アレマエフ、ムルケン メレッセ、ティラフン ゲッセが含まれ、また人気の民族ミュージシャンにはアレム アガ、カッサ テッセマ、ケテマが含まれていました。マコネン、アスナケッチ・ワークウ、メアリー・アルメデ。しかし、おそらくこの時代で最も影響力のあるミュージシャンは、エチオ・ジャズの革新者であるムラトゥ・アスタトケでした。この時代、アムハ レコード、カイファ レコード、フィリップス エチオピアは著名なエチオピアのレコード レーベルでした。 1997 年以来、Buda MusiqueのÉthiopiquesシリーズは、これらのシングルやアルバムの多くを CD にまとめてきました。
1980年代、デルグ政権がエチオピアを支配していたため、国外脱出はほぼ不可能となった。この時期のミュージシャンには、エチオ・スターズ、ウォリアス・バンド、ロハ・バンドなどがいるが、中でも歌手のニューウェイ・デベベが最も人気があった。彼は、音楽におけるセム・エナ・ウォルク（蝋と金、二重の意味を持つ詩的表現）の使用を普及させるのに貢献した（それまではキネ、つまり詩でのみ使用されていた）。これにより、歌手は検閲官の目を気にすることなく政府を批判することが可能になった。
エチオピア出身の人気ミュージシャンには、ロサンゼルス近郊に在住するアスター・アウェケ、ザ・ウィークエンド、そしてラスタファリアンのスタイルをエチオピアの主流音楽に融合させたことで知られるテディ・アフロなど、国際的に有名で認知されているアーティストがいる。[ 6 ]最近では、ティグレとエリトリアの音楽がエチオピア国内や、特にイタリアの亡命者の間で人気を博している。しかし、最も大きな新しいトレンドの一つは、アディスアベバの一部、特にヨハネス・セフェルとカゼンチスで演奏される、皮肉屋のアズマリによって演奏されるブルースのような音楽であるボレルの台頭である。ボレルのミュージシャンには、ティギスト・アセファ、テジェ、アドマスー・アバテなどがいる。
その他の人気出演者には、テウォドロス・タデッセ、ニューウェイ・デベベ、エフレム・タミル、タデッセ・アレム、ハメルマル・アバーテ、マーサ・アシャガリ、ヨハネス・ベルハヌ、クク・セブセベ、アスター・アウェケ、マナレモシュ・ディボなどが含まれます。ニューウェイは、「Yetekemt Abeba」、「Metekatun Ateye」、「Safsaf」、「Gedam」などの曲で、1980 年代から 1990 年代初頭の若者の間で非常に人気がありました。アバテ・バリフンは、2005 年のアルバム『Ras Deshen』で4 つの主要なケネットすべてを例示しました。
エチオピックスのプロデューサー、フランシス・ファルセトは、現代エチオピア音楽が伝統的な楽器やアンサンブル演奏を捨て、シンセサイザーを使った一人バンドを好む傾向にあることを批判している。一方、ハーバード大学のケイ・カウフマン・シェレマイ教授は、現代音楽シーンには真の創造性があると主張している。さらに彼女は、電子音楽への移行はエチオピア音楽に限ったことではないと指摘しており、ファルセトもこの点を認めている。
エチオピアのダンスにはさまざまな種類があり、それぞれが国の多様な地域に固有のものです。[ 7 ] 1964年の民族誌的研究では、エチオピアを訪れたハンガリーの社会学者が、ビデオや写真を使って150種類のエチオピアのダンスを記録しました。[ 8 ] この研究では、エチオピアのダンスは、グループダンス、性別で分けられたダンス、ペアダンスの3つの形式に分けられると仮定しています。[ 8 ]グループダンスでは、男性と女性が集まって、パートナーや性別を特定しない方法で踊ります。そのような例の1つが、伝統的なアムハラダンスであるエスキスタです。[ 8 ]性別固有の動きがあるダンスには、シェワ/トゥラマ地域のダンスのような特定のオロモダンスがあり、男性は戦争に向かう馬を模倣し、身体的な力を強調する硬く揺れる動きをする傾向がありますが、女性は同じビートでステップを踏みますが、技術的で繊細な首の動きを強調します。ほとんどのエチオピアの伝統的なダンスでは、女性はステップの弾む勢いで首と髪の動きを強調するように踊る傾向があります。エチオピアのダンスは通常、脚、首、肩の短く反復的な動きを伴います。これらの動きの速度と強度は、演奏されるリズムによって異なります。[ 8 ] 3番目のダンスのカテゴリーは、カップルダンスです。これらのダンスは男性と女性のパートナーシップを伴い、多くの場合、直接的な身体的接触または身体的な近さを伴い、パートナー間で一種の往復を生み出す補完的なダンスの動きと組み合わされています。エチオピアの伝統的なダンスで最も人気のあるカップルダンスの1つは、オロモ族のハレルゲ地域に起源を持つ「シャゴイ」ダンスです。このダンスでは、男性のパートナーが近くに立ち、女性の肩に手を置いて左右に彼女を導き、女性は腰を曲げ、体をひねり、パートナーが押す方向に髪を流れるように振ります。もう一つ人気のあるペアダンスは、ティグレ族の伝統的な遊び心あふれるダンス、アウリスです。このダンスでは、女性はまるで子供を抱くように両腕を胸の近くに抱え、パートナーの周りをくねくねと動きながら、身をかがめたり、恥ずかしそうに振る舞ったりします。一方、パートナーは優雅に片足からもう片方の足へと跳躍し、女性を受け止めるような仕草をします。
前述の通り、エチオピアで最もよく知られている伝統舞踊の 1 つは、アムハラ族に由来するエスキスタです。肩を中心とした舞踊で、頭、胸、首の動きも含まれます。 [ 8 ] [ 9 ]エスキスタは、垂直方向、矢状方向、斜め方向の肩の動きを特徴的に用いることで知られています。 [ 9 ]この舞踊では男女ともに似たような動きを用い、パートナーシップではなく、踊り手同士が互いの動きを真似る競争的な性質を持つことが多いです。伝統的に、この舞踊は、上半身を素早く激しく制御して振ることで、ガラガラヘビが脱皮する様子を模倣していると言われています。エスキスタのいくつかの形式は、エチオピアのほとんどの地域で見られる特徴である、硬直した首の動きと流れるような首の動きの両方を強調する鳥のようなスタイルも模倣しています。一方、エチオピア南部では、足と腰の動きに重点を置いた舞踊が多い傾向があります。例えば、グラゲ地方は、伝統的な歌でよく使われる典型的な声にちなんでアボララと呼ばれる踊りで知られています。 [ 10 ]これらの踊りは、足を素早く前に踏み出しながらその場にとどまる、走るような動きが特徴です。ウォライタ族は、足を大きく開いてしっかりとした土台を作りながら、腰とヒップをコントロールしながら振り回す、独特の南部の踊りでも知られています。これらのさまざまな踊りは、エチオピアの人々の文化的表現と歴史の重要な部分です。
中部および北部の一部の地域では、女性の伝統的な衣服はシェマと呼ばれる布で作られることが多い。シェマは基本的に幅約90cmの綿布で 、細長い帯状に織られ、それを縫い合わせて作られる。時には、上品な効果を出すために光沢のある糸が織り込まれることもある。ドレス1着分の布を作るのに約2～3週間かかる。衣服やシャツの裾には模様が施されることもある。
男性はズボンと白い襟の膝丈シャツ、場合によってはセーターを着用します。また、膝丈の靴下を履くことが多いですが、女性は靴下を履かないこともあります。男性も女性もショール、ネテラを着用します。ショールは、場面に応じて異なるスタイルで着用されます。教会に行くときは、女性はショールで髪を覆い、ショールの上端を肩にかけ、十字架（メスケリヤ）を再現し、光沢のある糸が端に見えるようにします。葬儀の際には、光沢のある糸が下（マデグデグ）に見えるようにショールを着用します。女性のドレスはハベシャ・ケミスと呼ばれ、多くの場合シェマ布で作られています。ドレスは通常白で、裾より上に何らかの色がついています。腕や足には銀や金のブレスレットやネックレスを身につけ、装いを完成させます。現在では、都市部の女性の中には、伝統的な生地と現代的なスタイルを組み合わせたさまざまなデザイナーズディナードレスを着用する人もいます。
2021年5月、アディスアベバ博物館で、エチオピアの伝統的なヘアスタイルの歴史的な写真と現代のデッサンを展示する「エチオピアのヘアスタイルの蝋と金」と題した一般公開展が開催されました。この展覧会は、1934年から1971年にかけてドイツの人類学者がエチオピア南部へのフィールドワーク中に撮影した人々とヘアスタイルの記録写真を、関心のある一般の人々に発見してもらうことを目的としています。これらの写真とそのオリジナルのキャプションは、ドイツのフランクフルト大学のフロベニウス人類学研究所、およびエチオピアとドイツの他の機関や学者によって提供されました。2022年6月、この展覧会はジンカ市に移され、常設展示となりました。[ 11 ]エチオピアのこれらの身体装飾の写真と付随する情報はオンラインでも公開され、展覧会カタログは無料でダウンロードできます。[ 12 ]
エチオピア料理は、さまざまな野菜や肉の副菜やメイン料理で構成され、多くの場合、ドロ・ウォットのようなワットまたは濃厚なシチューとして調理されます。ドロ・ウォットは、鶏肉と卵で作られた非常に人気のある伝統的なシチューです。ワットを1人分または複数人分、直径50cm（20インチ）の発酵テフ粉で作られた大きなサワードウの平パンであるインジェラの上に置きます。食器は使わず、代わりにインジェラ（常に右手で）を使ってメイン料理や副菜をすくいます。他の人と一緒に食事をする場合、エチオピア人はグルシャを行うことがあります。これは、手でインジェラを一口つかんで他の人に食べさせるというものです。[ 13 ]エチオピアの伝統的な料理では、豚肉や魚介類（魚を除く）は使用しません。これは、歴史的にほとんどのエチオピア人がイスラム教、エチオピア正教会、またはユダヤ教を信仰しており、いずれも豚肉と貝類を食べることを禁じているためです。さらに、正教会の信徒は年間を通して数多くの断食期間（四旬節など）を守り、その間は肉や乳製品を一切使わずに食事をします。エチオピアで食べられる料理には、ゆで卵入りの鶏肉のシチューであるドロワットもあります。
一般的な儀式の一つにコーヒーセレモニーがあります。ほとんどの国とは異なり、コーヒーは家族、友人、近所の人との社交的な集まりで提供されます。コーヒーを飲むのは 3 回あり、最初の回はawol (ティグリニャ語: ኣዎል )、2 回目はtona (ቶና)、3 回目はbaraka (ባርካ) と呼ばれます。コーヒーを飲む伝統は、9 世紀のケッファ地区のヤギ飼いカルディに遡ります。彼は、ヤギが制御不能なダンスをするように刺激する低木を食べた後、ヒステリーに陥っていることに気づきました。 [ 14 ]低木の実を摘んだ後、近くの修道院の僧侶に見せるように勧められました。ある僧侶はカルディの寛大さを「悪魔の仕業」と呼び、コーヒーの実を火に投げ入れ、おいしい香りが生まれ、コーヒーが誕生しました。
陸上競技はエチオピアで最も成功しているスポーツであり、オリンピックで数多くのメダルを獲得している。サッカーはエチオピアで最も人気のあるスポーツである。代表チームの成績は振るわないものの、国民のかなりの割合から支持されている。
ラジオとテレビはエチオピア政府の管理下にある。認可を受けたラジオ放送局は9局あり、うち8局はAM、1局は短波である。主要なラジオ放送局（すべてAM）は、ラジオ・エチオピア、ラジオ・トーチ（海賊放送）、ラジオ・ボイス・オブ・ワン・フリー・エチオピア、ボイス・オブ・ザ・レボリューション・オブ・ティグレである。テレビ視聴は年々増加しており、現在ではファナTV、EBS、ゴスペルTV、ETV 57（政府所有）、カナTV、OMN、DM TVなど、衛星放送でストリーミング配信されるチャンネルが多数存在する。政府の方針に従い、ラジオ放送は様々な言語で行われている。印刷媒体は、貧困率の高さ、識字率の低さ、首都圏以外での流通の悪さから、人口のごく一部にしか届いていない。主要な日刊紙には、アディス・ゼメン、デイリー・モニター、エチオピアン・ヘラルドなどがある。小規模ながら活気のある映画産業も存在する。
Ethnologueによると、エチオピアでは 90 の個別の言語が話されています。[ 16 ]この国の人口の大多数はアムハラ族の言語であるアムハラ語を話します。それぞれの民族によって話される他の地域言語には、ソマリア人が話すソマリ語、ティグレ人が話すティグリニャ語、オロモ人が話すオロミファ語などがあります。これら 4 つのグループを合わせると、エチオピアの人口の約 4 分の 3 を占めます。かなりの数の話者がいる他のアフリカ・アジア言語には、クシ語のシダモ語、アファール語、ハディヤ語、アガウ語、およびセム語のグラゲ語、ハラリ語、シルテ語、アルゴバ語が含まれます。[ 15 ]
さらに、オモ語は南部地域に住むオモ語族の少数民族によって話されています。これらの言語には、Aari、Bench、Dawro、Dime、Dizi、Gamo、Gofa、Maale、Hamer、Wolayttaなどがあります。[ 15 ]
ナイル・サハラ語族の言語は、同国の南西部に集中しているナイル系民族の少数民族によっても話されている。これらの言語には、ヌエル語、アヌアク語、ニャンガトム語、マジャン語、スルマ語、メエン語、ムルシ語などがある。[ 15 ]
英語は最も広く話されている外国語であり、中等学校での教授言語です。アムハラ語は初等学校での教授言語でしたが、多くの地域でオロモ語、ソマリ語、ティグリニャ語などの地域言語に置き換えられています。[ 17 ] 1995年のエチオピア憲法ではすべての言語が国家の平等な承認を受けていますが、アムハラ語は連邦政府の公用語として認められています。エチオピアの各地域は独自の作業言語を自由に決定できますが、[ 18 ]オロモ語、ソマリ語、ティグリニャ語はそれぞれの地域で公用語として認められています。[ 17 ]
文字体系に関して言えば、エチオピアの主要な正書法はゲエズ語またはエチオピア語です。国内のいくつかの言語のアブギダとして使用されているこの文字体系は、紀元前6世紀から5世紀にかけて、セム語族のゲエズ語を転写するためのアブジャドとして初めて使用されました。[ 19 ]ゲエズ語は現在、エチオピア正教会とエリトリア正教会の典礼言語として使用されています。他の地域言語とは異なり、アムハラ語は、古代ゲエズ文字に根ざした独自のアルファベットと文字体系を持つ国内唯一の言語として際立っています。
エチオピア哲学は古代から盛んに発展してきたが、ギリシャ哲学や教父哲学の影響も受けてきた。最もよく知られている哲学復興は近世初期に起こり、ゼラ・ヤコブ（1599年～1692年）やその弟子であるワルダ・ヘイワットなどがその代表例である。ヘイワットは1667年に『ハタタ』 （探求）を著し、神の存在を論証した。
エチオピア文学は4世紀のアクスム王国時代に遡り、そのほとんどは宗教的なモチーフである。王室碑文ではゲエズ語とギリシャ語の両方が用いられたが、後者は350年に廃止され、アムハラ語が台頭した。サハラ以南のアフリカ諸国のほとんどとは異なり、エチオピアにはゲエズ語とアムハラ語という古代の独自の言語があり、これらが政治と教育の面で支配的であった。国内の現在の政治的不安定さがこれらの作品の文化遺産を危険にさらしているにもかかわらず、近年、保存のためにいくつかの改善がなされている。[ 20 ]
エチオピアの文学作品は、主に手書きの写本（ブランナ、またはアムハラ語でብራና）で構成されていました。これは羊皮紙の葉を集めて縫い合わせて作られます。写本のサイズは、量と準備によって異なります。[ 20 ]もう一つ注目すべき書物は、書かれたお守りとして機能する保護の巻物です。これらの中には、魔法の目的で使用されるものもあり、例えばケタブは魔法の防御に使用されます。巻物は通常、悪魔払いと治癒の専門家である非聖職者であるデベテラによって作成されます。[ 20 ]
エチオピアの詩では、ほとんどの詩人が過去の出来事、社会不安、貧困、飢餓について語ります。ケネはエチオピアの詩で最もよく使われる要素であり、アムハラ語の詩の一種とみなされていますが、この用語は一般にあらゆる詩を指します。[ 21 ]最も著名な詩人はツェガイェ・ゲブレ＝メディン、ケベデ・ミカエル、メンギスツ・レンマである。
2016年11月、欧州連合の資金提供を受けた2年間のプログラム「クリエイティブ・フューチャーズ・プロジェクト」が、パートナーであるブリティッシュ・カウンシル、ゲーテ・インスティトゥート、iceaddis（「エチオピア初のクリエイティブ・ビジネス・ハブ」[22]）によって開始されました。[23] このプロジェクトの目的は、エチオピアのクリエイティブ経済に投資し、若者に雇用され生産的な生活を送る能力を高めるスキルを提供することです。[ 22 ]
このプログラムはまず、以下の内容を提供しました。[ 24 ] 「クリエイティブ・ハッスルズ」は、あらゆる分野のクリエイターのための知識共有とネットワーキングイベントです。クリエイティブな実践者のための機会
クリエイティブ・フューチャーズの重点分野の一つはファッションです。ファッション・アフリカ254はブリティッシュ・カウンシルとそのパートナーと協力して、クリエイティブ・フューチャーズ・コンテスト「才能あるエチオピア人デザイナーが国際へ」を開催しました。クリエイティブ・フューチャーズは、ファッションデザイナー兼起業家のマハレット・アフェワークをコンテストの優勝者として発表しました。[ 25 ]
2021年に、第2ラウンドのクリエイティブ・フューチャーズが発表されました。[ 26 ] [ 23 ]写真、映画制作、ファッションデザイン、建築、グラフィックデザイン、アニメーション、ゲーム、アプリまたはソフトウェア開発、ビジュアルアート、デジタルアート、工芸、彫刻、陶芸など、多くの分野のアーティストが参加できました。2月から3月までの1か月間のイノベーション期間中、参加者には無料で使用できる設備の整った作業スペースと、アディスアベバのアーバンセンターのメンターによるサポートが提供されました。参加者によってアートプロジェクトが制作され、そのうち5人がプロジェクト開発のための10万ブル相当の賞の受賞者として発表されました。
人口の約63%がキリスト教を信仰している。人口の約34%がイスラム教徒で、その他の宗教がさらに3%を占めている。[ 27 ]信仰に関して言えば、キリスト教（63%）とイスラム教（30%）がSSAにおける2つの主要な宗教である。[ 28 ]
エチオピアの農村部と都市部では、世帯の年長の男性が権限の大部分を占めています。農村部では、男性が耕作、交易、建設、収穫などの作業を担当しています。[ 29 ]女性は、料理、商品の収集、家事などの家庭内労働の責任をより多く負っています。農村部では、女性が男性の仕事を手伝うことも珍しくありません。都市部では、伝統的な性別役割はあまり一般的ではありませんが、多くの場合、女性が依然として家庭内労働を担当しています。エチオピアでは、女子よりも男子の教育が依然として重視されており、女子よりも社会活動に多くの自由が与えられていますが、女子の教育への就学率は上昇傾向にあります。[ 30 ] [ 31 ]
{{cite book}}:|last=一般的な名前があります (ヘルプ) CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク)