バービーは、アメリカの実業家ルース・ハンドラーによって創設され、アメリカの玩具・エンターテイメント会社マテルによって製造され、1959年3月9日に発売されたファッションドールフランチャイズです。この玩具は、ハンドラーがヨーロッパ滞在中に購入したドイツのビルド・リリー人形を基にしています。ファッションドールやアクセサリーなど、同名のブランドの顔となっています。バービーは発売以来、玩具ファッションドール市場の重要な一部となっています。マテルは10億体以上のバービー人形を販売しており、同社で最大かつ最も収益性の高いラインとなっています。[ 1 ]このブランドは1984年以来、ビデオゲーム、アニメーション映画、テレビ/ウェブシリーズ、実写映画など、マルチメディアフランチャイズに拡大しています。
バービーと男性版のケンは、世界で最も人気のある人形2体と言われています。[ 2 ]マテル社は、バービーの関連商品(アクセサリー、服、バービーの友人や親戚など)を通じて、バービーの収益の大部分を上げています。1977年に『ジャーナル・オブ・ポピュラー・カルチャー』に寄稿したドン・リチャード・コックスは、バービーは女性の自立という特徴を伝えることで社会的な価値観に大きな影響を与えており、また、数多くのアクセサリーを通して、裕福な友人と共有できる理想的な高級ライフスタイルを体現していると指摘しました。[ 3 ]

夫のエリオットと共に玩具会社マテルを共同設立したルース・ハンドラーは、娘のバーバラが紙人形で遊んでいるのを見て、バーバラが人形に大人の役割を与えるのをよく楽しんでいることに気づいた。当時、子供向けの玩具人形のほとんどは乳幼児を模したものだった。市場に隙間があることに気づいたハンドラーは、大人の体を持つ人形のアイデアをエリオットに提案したが、エリオットもマテルの取締役たちもそのアイデアに乗り気ではなかった。[ 4 ]
1956年、ルース・ハンドラーは子供のバーバラとケネスとスイス旅行中に、ビルド・リリーというドイツ製のおもちゃの人形に出会った。[ 5 ] [ a ]大人の体型の人形はまさにハンドラーが思い描いていたものだったので、彼女はそれを3つ購入した。彼女は1つを娘にあげ、残りをマテル社に持ち帰った。リリー人形は、ラインハルト・ボイティンが新聞「ビルド」に描いた風刺漫画に登場する人気キャラクターを基に作られた。[ 6 ]リリー人形は1955年に西ドイツで初めて販売され、当初は大人向けに販売されていたが、別売りの服を着せて遊ぶ子供たちの間で人気になった。[ 6 ] [ 7 ]
アメリカに帰国後、ハンドラーは(地元の発明家兼デザイナーのジャック・ライアンの協力を得て)人形を再設計し、娘のバーバラ(1941年5月21日生まれ)にちなんでバービーという新しい名前が付けられました。 [ 8 ]バーバラ・ハンドラーは「バービー人形のインスピレーションとして知られることを嫌っていた」のです。[ 9 ]人形は1959年3月9日にニューヨーク市で開催されたアメリカ国際玩具見本市でデビューしました。[ 10 ]この日はバービーの公式誕生日としても使われています。

最初のバービー人形は、白黒のゼブラ柄の水着とトレードマークのトップノットポニーテールを着用しており、ブロンドとブルネットの2種類が用意されていました。この人形は「ティーンエイジファッションモデル」として販売され、服はマテルのファッションデザイナー、シャーロット・ジョンソンがデザインしました。[ 11 ]
人形の衣装を主役に据えたのは、ハンドラーの戦略的な決定だった。初代バービー人形は3ドルで販売され、最初の服のシリーズは1ドルから5ドルの価格帯の22種類のアンサンブルで構成されていた。マテルは、最初の人形購入後も継続的に衣料品を販売できるようにバービーをデザインした。[ 12 ]
アナリストたちは、バービー人形の大人びた外見と当時の消費者の嗜好に関する一般的な思い込みから、人形の売れ行きは芳しくないと予想していた。ルース・ハンドラーは、バービー人形が大人びた外見であることが重要だと考えていたが、初期の市場調査では、はっきりとした乳房を持つ人形の胸に不満を持つ親もいることが明らかになった。[ 13 ]
バービーは初年度に約35万個を売り上げ、市場の予想を上回り、投資家にとって上昇リスクを生み出した。バービーの売上は、発売後最初の3年間、マテルの生産能力を上回った。その後10年間は市場が安定し、日本への再生人形の輸出によって販売量と利益率が増加した。この間、バービーは日本で製造され、服は日本の在宅労働者によって手縫いされた。[ 14 ]
ルイス・マルクス・アンド・カンパニーは1961年3月にマテルを提訴した。リリーのライセンス供与後、同社はマテルが「ビルド・リリーの股関節に関するグライナー&ハウザーの特許を侵害した」と主張し、バービーはビルド・リリーの「直接的な模倣品」であるとも主張した。さらに同社は、マテルが「デザインの起源であると虚偽かつ誤解を招く形で表明した」と主張した。マテルは反訴し、この訴訟は1963年に法廷外で和解した。1964年、マテルはビルド・リリー人形のグライナー&ハウザーの著作権と特許権を21,600ドルで購入した。これは2025年の218,000ドルに相当する。[ 15 ] [ 16 ]

バービーの容姿は何度も変更されてきたが、最も有名なのは1971年で、人形の目が初代モデルのような控えめな横目ではなく、正面を向くように調整された。これがルースが自身の作品に加えた最後の変更となり、3年後、彼女と夫のエリオットは、虚偽かつ誤解を招く財務報告書を発行したとして調査で有罪とされ、マテル社の役職を解任された。[ 13 ]
バービーは、テレビ広告を多用したマーケティング戦略を採用した最初の玩具の一つであり、他の玩具にも広く模倣されている。2006年には、150カ国以上で10億体以上のバービー人形が世界中で販売されたと推定され、マテル社は1秒に3体のバービー人形が売れていると主張している。[ 17 ]
バービー人形の売上は2014年から2016年にかけて急激に減少した。[ 1 ] MarketWatchによると、2023年の映画「バービー」の公開により、少なくとも2030年まではブランドの「著しい成長」が見込まれる。[ 18 ]映画の公開は売上を再び活性化させただけでなく、「バービーコア」[ 19 ]として知られるファッションのトレンドや、バーベンハイマーと呼ばれる映画関連の文化的現象を引き起こしました。

1984年以来、デジタルメディアやインタラクティブメディアの台頭と、当時の玩具や人形の売上の緩やかな減少に対応して、バービーは、同名のメディアフランチャイズに登場し、その始まりは、同年と1991年に発売された2つの同名のビデオゲームと、1987年にリリースされた2つのシンジケートテレビスペシャル「バービーとロッカーズ:アウト・オブ・ディス・ワールド」とその続編でした。その後、 2001年の「バービーとくるみ割り人形」で、ビデオ直販アニメーション長編映画シリーズにバーチャル女優として登場し始めました[ 20 ]。これらの作品は、 2017年まで米国ニコロデオンでプロモーションスペシャルとして放送されました[ 21 ]。 2017年以降、この映画シリーズはストリーミングテレビ映画としてリニューアルされ、アニメーション「スペシャル」としてブランド化され、主にNetflixなどのストリーミングメディアサービスを通じてリリースされました[ 22 ] [ 23 ] [ 24 ]。
2013年2月26日に『バービー イン ザ ピンク シューズ』が公開された時点で、この映画シリーズは世界中で1億1000万個以上を売り上げています。 [ 25 ] 2012年以降、彼女は『バービー: ライフ イン ザ ドリームハウス』、『バービー: ドリームトピア』、 『バービー: ドリームハウス アドベンチャーズ』、『バービー: イット テイクス トゥー』、『バービー: ア タッチ オブ マジック』など、いくつかのテレビシリーズやウェブシリーズに出演しています。主役以外にも、『トイ ストーリー』シリーズの第2作と第3作の間に脇役として出演し、第4作ではカメオ出演、また『マイ シーン』メディア フランチャイズにも出演しています。[ 22 ] 2015年、バービーはYouTubeで「バービー Vlogger」という名のVloggerとして登場し、架空の生活、ファッション、友人や家族、さらにはメンタルヘルスや人種差別などのデリケートな話題について語っています。[ 26 ] [ 27 ] [ 28 ] 2023年7月21日にワーナー・ブラザース・ピクチャーズによって米国で公開された実写映画化作品では、オーストラリア人女優のマーゴット・ロビーが彼女を演じた。 [ 29 ] [ 30 ]
バービーの本名はバーバラ・ミリセント・ロバーツで、両親の名前は、1960年代にランダムハウスから出版された一連の小説で、ウィスコンシン州の架空の町ウィローズ出身のジョージとマーガレット・ロバーツとされている。 [ 31 ] [ 32 ]これらの小説では、バービーはウィローズ高校に通っていたが、1999年にゴールデンブックスから出版されたジェネレーション・ガールシリーズでは、ニューヨーク市の架空のマンハッタン・インターナショナル高校(実在のスタウベサント高校がモデル)に通っていた。[ 33 ]
彼女は、1961年に初登場した当時のボーイフレンド、ケン(本名「ケネス・ショーン・カーソン」)と、付き合ったり別れたりを繰り返す恋愛関係にあった。2004年2月にマテル社から発表されたニュースリリースでは、バービーとケンが別れることを決めたと発表されたが[ 34 ]、2006年2月には、ケンがイメージチェンジした後、二人は関係を修復したいと願っていた[ 35 ] 。 2011年、マテル社はケンがバービーの愛情を取り戻すためのキャンペーンを開始した[ 36 ] 。二人は2011年のバレンタインデーに正式に復縁した[ 37 ] 。2018年の「バービー ドリームハウス アドベンチャーズ」から、二人はただの友達か隣人として描かれ、2023年のテレビ番組「バービー:魔法のタッチ」で2018年以前の美学に一時的に回帰するまで続いた。
マテル社はバービーの仲間や親戚を数多く生み出してきた。バービーにはスキッパー、ステイシー、チェルシー(2011年まではケリーという名前だった)という3人の妹がいる。[ 38 ]妹たちは2013年の『バービーと妹たちとポニー物語』を皮切りに、バービー映画シリーズの多くの作品で共演している。バービーの家族で「引退」したメンバーには、トッド(ステイシーの双子の兄)、クリッシー(妹)、フランシー(いとこ)がいる。バービーの友達にはヒスパニック系のテレサ、ミッジ、アフリカ系アメリカ人のクリスティ、スティーブン(クリスティのボーイフレンド)がいる。バービーは2004年にケンと別れた時、オーストラリアのサーファー、ブレインとも仲が良かった。 [ 39 ]
バービーは、猫や犬、馬、パンダ、ライオンの赤ちゃん、シマウマなど、40種類以上のペットを飼ってきました。ピンクのビートルやコルベットのコンバーチブル、トレーラー、ジープなど、さまざまな乗り物を所有してきました。また、パイロットの免許も持っており、客室乗務員として働くだけでなく、民間航空機の操縦もしています。バービーの職業は、女性が人生でさまざまな役割を担うことができることを示すように設計されており、この人形はミス・アストロノート・バービー(1965年)、ドクター・バービー(1988年)、ナスカー・バービー(1998年)など、さまざまなタイトルで販売されてきました。[ 40 ]
バービーは文化的なアイコンとなり、おもちゃの世界では珍しい栄誉を受けています。1974年には、ニューヨーク市のタイムズスクエアの一部が1週間バービー大通りに改名されました。パリのルーブル美術館にある装飾美術館では、 2016年にバービー展が開催されました。この展覧会では、2フロアにわたって700体のバービー人形が展示され、現代アーティストの作品や、バービーの背景を説明する資料(新聞、写真、ビデオ)も展示されました。[ 41 ]
1986年、アーティストのアンディ・ウォーホルはバービーの絵を描いた。この絵はロンドンのクリスティーズ のオークションで110万ドルで落札された。2015年、アンディ・ウォーホル財団はマテルと提携してアンディ・ウォーホル・バービーを制作した。[ 42 ] [ 43 ]
アウトサイダー・アーティストのアル・カービーは、バービーの写真を何千枚も撮影し、さまざまな場面でバービーをフィーチャーした無数のコラージュやジオラマを制作した。[ 44 ]カービーは、2013年の長編ドキュメンタリー映画『マジカル・ユニバース』の題材となった。カービーのコラージュ作品は、2016年にパリ装飾美術館で開催されたバービー展の、バービーにインスピレーションを受けたビジュアルアーティストのセクションで展示された。 [ 45 ]

2013年、台湾でシンラクグループ傘下の「バービーカフェ」というバービーをテーマにしたレストランが初めてオープンした。[ 46 ]
エコノミスト誌は、バービー人形が子供たちの想像力にとって重要であることを強調している。
バービーは、10代のファッションモデルとしてデビューした頃から、宇宙飛行士、外科医、オリンピック選手、ダウンヒルスキーヤー、エアロビクスインストラクター、テレビニュースレポーター、獣医、ロックスター、医師、陸軍将校、空軍パイロット、首脳会議の外交官、ラップミュージシャン、大統領候補(所属政党不明)、野球選手、スキューバダイバー、ライフガード、消防士、エンジニア、歯科医など、数多くの職業に就いてきた。 [...] バービーが初めて玩具店に登場したのは、ちょうど1960年代が始まった頃で、人形市場は主に女の子が抱っこしたり、揺らしたり、ミルクをあげたりするための赤ちゃん人形で構成されていた。大人の特徴を持つ人形を作ることで、マテル社は女の子がなりたいものになれるようにした。[ 47 ]
2021年9月7日、Netflixでストリーミングテレビ映画「バービー:ビッグシティ、ビッグドリームス」が初公開された後、バービーはグラミー賞ノミネート音楽プロデューサー、ソングライター、歌手、女優のエスター・ディーンと、音楽プロデューサー、DJ、オーディオエンジニアの女性の存在を拡大することに専念する団体であるGirls Make Beatsと協力し、より多くの女の子が音楽制作の未来を探求するよう促した。[ 48 ] [ 49 ] [ 50 ]
2023年、マテルはアリゾナ州フェニックス近郊のテーマパークの建設に着工した。このパークは2025年にオープン予定で、バービーのビーチハウス、きかんしゃトーマスをテーマにした乗り物、ホットウィールのゴーカートレーストラックなど、マテルの玩具が目玉となっている。[ 51 ] [ 52 ] [ 53 ]このテーマパークは、アリゾナ州フェニックスの西15マイル(24km )に位置するVAIリゾート複合施設内に建設される。[ 53 ]
2009年、フランチャイズの50周年を記念して、メルセデス・ベンツ・ファッション・ウィークの一環としてニューヨークでランウェイショーが開催された。[ 54 ]このイベントでは、ダイアン・フォン・ファステンバーグ、ヴェラ・ウォン、カルバン・クライン、ボブ・マッキー、クリスチャン・ルブタンなど、 50人の著名なオートクチュールデザイナーが提供したファッションが披露された。[ 55 ] [ 56 ]
2019年、マテル社は「ドリームギャップ」と呼ばれる現象への意識を高めるため、「バービー・ドリームギャップ・プロジェクト」を開始しました。この現象とは、5歳頃から女の子は自分の知能に疑問を持ち始めるのに対し、男の子はそうではないというものです。このため、男の子はより高い知能を必要とする職業に就き、女の子はそうした職業に就く機会が少なくなります。[ 57 ]例えば、米国では、現職の裁判官の33%が女性です。この統計に触発され、4種類の肌の色と髪型、裁判官のローブ、木槌のアクセサリーが付いた「裁判官バービー」が発売されました。[ 57 ]
2020年5月、マテル社はCOVID-19パンデミックに対応して、2020年の救急隊員やエッセンシャルワーカーをモデルにした新しい職業人形シリーズを発表しました。人形が1体購入されるごとに、マテル社は救急隊員児童財団に人形を1体寄付しました。[ 58 ]
2022年2月、マテルはハビタット・フォー・ヒューマニティ・インターナショナルと提携し、バービー・ドリームハウスの60周年を祝いました。マテルは、新築、住宅の保存、地域の活性化など、60のプロジェクトに取り組むことを約束しました。[ 59 ]
1992 年 7 月、マテル社は「ティーン トーク バービー」を発売しました。この人形は「服はいつになったら足りるの?」「買い物大好き!」「ピザ パーティーしようよ!」など、さまざまなフレーズを話します。各人形は 270 通りのフレーズの中から 4 通りを話すようにプログラムされていたため、同じ人形が 2 つある可能性は低いものでした (可能な組み合わせの数は 270!/(266!4!) = 216,546,345 通り)。これらの 270 通りのフレーズの 1 つは「数学の授業は難しい!」で、これが全米大学女性協会から批判を受けました。販売された人形の約 1.5% がこのフレーズを話しました。この人形はメディアで「数学は難しい!」と言ったと誤って伝えられることがよくありました。[ 60 ] [ 61 ] 1992 年 10 月、マテル社は「ティーン トーク バービー」が「数学の授業は難しい!」とは言わなくなると発表し、このフレーズを話す人形を持っている人には交換に応じると申し出ました。また、1992年10月、マテル社はインドネシアにバービーの世界最大の工場として生産工場を開設した。工場はチカランのジャバベカ工業団地に位置している。[ 62 ] [ 63 ]
2002年、マテル社は妊娠中のミッジ(と赤ちゃん)人形のシリーズを発売したが、ミッジは既婚の成人という設定だったにもかかわらず、10代の妊娠を助長しているという苦情が寄せられたため、このハッピーファミリーシリーズはすぐに市場から撤去された。[ 64 ]
2003 年 9 月、中東のサウジアラビアは、バービー人形とそのフランチャイズの販売を禁止し、イスラムの理想に合致しないと述べた。徳の促進と悪徳の防止委員会は、「露出度の高い服と恥ずべき姿勢、アクセサリー、道具を備えたユダヤ人のバービー人形は、堕落した西洋にとって退廃の象徴である。その危険性に注意し、用心しよう」と警告した。[ 65 ] 2003 年のサウジアラビアの禁止は一時的なものであった。[ 66 ]イスラム教徒が多数を占める国々では、2003 年 11 月に導入されたFullaと呼ばれる代替人形があり、バービー人形と同等だが、伝統的なイスラムの価値観を表現するように特別に設計されている。 Fulla はマテル社によって製造されていない(ただし、マテル社は特定の市場で販売するために Fulla 人形とそのフランチャイズのライセンスをまだ持っている)。委員会の警告にもかかわらず、バービーブランドは2021年1月現在、エジプトやインドネシアを含む他のイスラム教徒が多数を占める国々でも依然として販売されている。 [ 67 ]イランでは、 2002年3月に発売されたサラとダラの人形がバービーの代替品として販売されているが、それほど成功していない。[ 68 ]
2014年11月、マテル社は、バービーがコンピューターに不器用な人物として描かれ、誤ってマルウェア入りのUSBフラッシュドライブで自分と妹のノートパソコンを感染させてしまい、2台のノートパソコンを復旧するために必要なすべての作業を2人の男友達に任せ、最終的に妹の学校のプロジェクトを復旧した功績をバービーが得るという内容の書籍『I Can Be a Computer Engineer』について批判を受けた。[ 69] 批評家たちは、バービーを低レベルの技術スキルを持たないソフトウェアデザイナーとして描くことは性差別的だと感じた。なぜなら、『I Can Be...』シリーズの他の書籍では、バービーはこれらの仕事に完全に有能で、他人の助けを必要としない人物として描かれていたからである。[ 70 ]マテル社は後に、この批判を受けてAmazonでの販売を中止し、 [ 71 ]ゲームデザイナーではなくゲームプログラマーである「コンピューターエンジニア バービー」人形を発売した。[ 71 ] [ 72 ]
初の黒人バービー人形の誕生に関するドキュメンタリーについては、『ブラック・バービー:ドキュメンタリー』をご覧ください。

「カラード・フランシー」は1967年にデビューし、最初のアフリカ系アメリカ人バービー人形と評されることもあります。しかし、彼女は白人フランシー人形の既存の頭部の型を使用して製造され、肌の色が濃い以外に明確なアフリカ系の特徴はありませんでした。バービーシリーズで最初のアフリカ系アメリカ人人形は、通常、1968年にデビューしたクリスティーとみなされています。[ 74 ] [ 75 ]キティ・ブラック・パーキンスがデザインしたブラック・バービーは1980年に発売されましたが、[ 76 ] 白人の特徴が残っていました。1990年、マテルはアフリカ系アメリカ人の子供と親、幼児教育の専門家、臨床心理学者のダーリーン・パウエル・ハドソンからなるフォーカスグループを作成しました。白人バービーと同じ型を使用する代わりに、新しい型が作成されました。さらに、顔の特徴、肌の色、髪の質感、名前もすべて変更されました。体型は異なって見えましたが、服やアクセサリーが互換性があるように、プロポーションは同じでした。[ 77 ] 2009年9月、マテル社は、以前の人形よりもアフリカ系アメリカ人をよりリアルに表現することを目的とした「So In Style」シリーズを発表しました。[ 78 ]
1980年からヒスパニック系の人形を製造し始め、その後世界各地のモデルが登場した。例えば、2007年には、メキシコ国旗をイメージした赤、白、緑のフリル付きドレスを着た「シンコ・デ・マヨ・バービー」を発表した。ヒスパニック系雑誌は次のように報じている。
バービーの歴史の中で最も劇的な展開の一つは、彼女が多文化主義を受け入れ、彼女を崇拝する少女たちにさらに似せるために、さまざまな民族衣装、髪の色、肌の色で発売されたことである。その中には、シンコ・デ・マヨ・バービー、スペイン・バービー、ペルー・バービー、メキシコ・バービー、プエルトリコ・バービーなどがある。彼女にはテレサのような親しいヒスパニックの友人もいる。[ 79 ]
エミリー・ローズ・アギロ=ペレス教授は、マテル社は時間の経過とともに、人形における曖昧なヒスパニック表現から、「ラテン系」マーケティングや製品ラベルにおいてより積極的な表現へと変化したと主張した。[ 80 ]
マテル社は、このシリーズに多様性が欠けているという批判に応えた。[ 81 ] 2016年、マテル社はSo In Styleシリーズを拡大し、7種類の肌の色、22種類の目の色、24種類のヘアスタイルを追加した。この変更の理由の一つは、売上の減少だった。[ 82 ]現在、このブランドは22種類以上の肌の色、94種類の髪の色、13種類の目の色、5種類の体型を提供している。[ 83 ]
マテルはナビスコと提携し、 1997年と2001年にオレオクッキーとのコラボレーション バービー人形を発売した。1997年の発売では白いバージョンのみだったが、2001年の発売ではマテルは白と黒の両方のバージョンを製造した。2001年のバービー オレオ スクール タイム ファンは、放課後に女の子が一緒に遊んで「アメリカで一番人気のクッキー」を共有できるものとして宣伝された。批評家たちは、アフリカ系アメリカ人コミュニティでは、オレオは「外見は黒くて中身は白」という意味の蔑称であり、チョコレート サンド クッキー自体と同じであると主張した。[ 84 ]
1997年5月、マテル社はピンクの車椅子に乗った人形「シェア・ア・スマイル・ベッキー」を発売した。ワシントン州タコマに住む脳性麻痺の17歳の高校生、キェルスティ・ジョンソンは、この人形がバービーの100ドルのドリームハウスのエレベーターに入らないことを指摘した。マテル社は、将来的に人形が入るよう家を設計し直すと発表した。[ 85 ]
2023年4月、マテルは全米ダウン症協会と共同で、ダウン症のバービー人形を初めて発売した。これと同時期に、ミニソグループホールディングス(NYSE:MNSO、SEHK:9896)はミニソとバービーのコラボレーション製品の製造と販売を開始し、映画「バービー」の公開後、2023年7月までに100以上の製品を発売した。これらの製品は、カリフォルニア州エルセグンドにあるマテル本社、広州にあるミニソ本社、中国とタイムズスクエアにある旗艦店など、複数の場所で発売された。ミニソはまた、知的財産パートナーシップの一環として、2023年7月から2024年4月までにマテルの株式の数パーセントを取得した。[ 86 ]
2024年7月、マテル社はアメリカ盲人協会と共同で初の盲目のバービー人形を発売した。[ 87 ]これと同時に、同社はダウン症候群の黒人バービー人形も発売した。[ 87 ]
2025年7月、マテル社はインスリンポンプ、血糖値モニター、血糖値をチェックするための電話を備えた1型糖尿病のバービー人形を発売した。 [ 88 ]
2026年1月、マテル社は、ノイズキャンセリングヘッドホン、フィジェットスピナー、コミュニケーション補助具として構成されたタブレットコンピュータを備えた自閉症のバービー人形を発表しました。人形の目はわずかに視線がずれており、手首と肘は常同行動をシミュレートするように構成され、ドレスはゆったりとしたフィット感です。これは、自閉症自己擁護ネットワークとの協力で開発されました。[ 89 ] [ 90 ] [ 91 ]
2018年3月、国際女性デーに合わせて、マテル社は「バービーがロールモデルを称える」キャンペーンを発表し、さまざまな背景を持つ17体の人形(非公式には「女性ヒーロー」と呼ばれている)のシリーズを発表し、「並外れた女性の例を紹介する」とした。[ 92 ] [ 93 ]マテル社はこのコレクションを、娘に肯定的な女性のロールモデルがあることを心配する母親たちの声に応えて開発した。[ 92 ]このコレクションの人形には、フリーダ・カーロ、パティ・ジェンキンス、クロエ・キム、ニコラ・アダムス、イブティハジ・ムハンマド、ビンディ・アーウィン、アメリア・イアハート、ミスティ・コープランド、ヘレン・ダローズ、キャサリン・ジョンソン、サラ・ガマ、マルティナ・ヴォイチェホフスカ、ソニア・ペロナチ、ギャビー・ダグラス、グアン・シャオトン、エイヴァ・デュヴァーネイ、ユアン・ユアン・タン、アイリス・アプフェル、アシュリー・グラハム、レイラ・ピエダエシュなどが含まれる。[ 92 ] 2020年、同社はパラリンピックチャンピオンのマディソン・デ・ロザリオ[ 94 ]や世界サーブル4回優勝のオルガ・ハーランなど、「shero」人形の新発売を発表した。[ 95 ] [ 96 ] 2021年7月、マテル社は「バービー ロール モデル」シリーズの一環として、大坂なおみのバービー人形を発売した。大坂はもともと2年前にバービーと提携していた。 [ 97 ]その1か月前には、元オーストラリアの政治家ジュリー・ビショップを称える人形が発売され、[ 98 ]オーストラリアでのCOVID-19パンデミック中の活動を称える一般開業医カービー・ホワイトの人形も発売された。[ 99 ] 2021年8月には、欧州宇宙機関の宇宙飛行士サマンサ・クリストフォレッティをモデルにしたバービーが発売された。[ 100 ]
バービー人形とその関連アクセサリーの標準的な範囲は、プレイ スケールとしても知られる約 1/6 スケールで製造されています。[ 101 ]標準的な人形の高さは約11 + 1/2インチ( 29 cm )です。
マテル社は、熱心なバービー人形コレクターが10万人以上いると推定している。その90%は女性で、平均年齢は40歳、毎年20体以上のバービー人形を購入している。そのうち45%は年間1000ドル以上を費やしている。初期のヴィンテージバービー人形はオークションで最も価値が高く、オリジナルのバービー人形は1959年に3ドルで販売されたが、1959年の新品未開封のバービー人形は2004年10月にeBayで3552.50ドルで落札された。 [ 102 ] 2006年9月26日、バービー人形はロンドンのクリスティーズで9000ポンド(1万7000米ドル)のオークションで世界記録を樹立した。その人形は1965年製のミッドナイトレッドのバービー人形で、オランダ人女性2人、イエチェ・ラベルとその娘マリーナが販売していた4000体のバービー人形の個人コレクションの一部だった。[ 103 ]
近年、マテルはコレクター向けに特化した幅広いバービー人形を販売しており、磁器製のもの、ヴィンテージの復刻版、映画やテレビシリーズ『マンスターズ』や『スタートレック』などのキャラクターを模したバービー人形などがあります。[ 104 ] [ 105 ]また、さまざまな民族的アイデンティティを持つバービー人形を描いたコレクターズエディションの人形もあります。[ 106 ] 2004年、マテルはコレクターズエディションのバービー人形に、生産数に応じてピンク、シルバー、ゴールド、プラチナのカラーティアシステムを導入しました。[ 107 ] 2020年、マテルはディア・デ・ロス・ムエルトス・コレクタブル・バービー人形を発表しました。これは、2019年に発売された同社のラ・カトリーナ・ラインの一部としてリリースされた2番目のコレクターズアイテムです。[ 108 ]
バービーは頻繁にパロディの標的となってきた。
2001 年 5 月、MGA エンターテインメントはBratzシリーズの人形を発売し、ファッション ドール市場でバービーに初めて本格的な競争相手が現れた。2004 年の売上データでは、イギリスでは Bratz 人形がバービー人形を上回っていたが、マテルは人形、服、アクセサリーの販売数ではバービーが依然としてトップブランドであると主張した。[ 131 ] 2005 年のデータでは、バービー人形の売上がアメリカで 30%、世界全体で 18% 減少しており、その減少の多くは Bratz 人形の人気によるものとされている。[ 132 ]
2006年12月、マテルはMGAエンターテインメントを10億ドルで提訴し、ブラッツの生みの親であるカーター・ブライアントがマテルで働いていた時にブラッツのアイデアを開発したと主張した。[ 133 ] 2008年7月17日、連邦陪審は、ブラッツシリーズはカーター・ブライアントがマテルで働いていた時に作られたものであり、MGAとその最高経営責任者であるアイザック・ラリアンは、マテルの財産を自分たちのために転用し、ブライアントがマテルに対して負っていた契約上の義務を意図的に妨害した責任があると判断した。[ 134 ] 8月26日、陪審はマテルに1億ドルの損害賠償を支払わなければならないと判断した。2008年12月3日、スティーブン・ラーソン連邦地方裁判所判事は、MGAがブラッツ人形を販売することを禁止した。同判事は、同社が冬のホリデーシーズンが終わるまで人形の販売を続けることを許可した。[ 135 ] [ 136 ]控訴審では、米国第9巡回控訴裁判所により執行停止が認められ、同裁判所は、MGAエンターテインメントがブラッツブランド全体を放棄するよう命じたマテルに対する地方裁判所の当初の判決も覆した。[ 137 ] [ 138 ]
マテル社とMGAエンターテインメント社は、ブラッツの所有権をめぐる争いを再開するため、2011年1月18日に再び法廷に立った。今回は、両社が相手側が企業秘密を盗んだと非難し合った。[ 139 ] 2011年4月21日、連邦陪審はMGAを支持する評決を下した。[ 140 ]また、2011年8月5日、マテル社は、4月に命じられた8850万ドルではなく、弁護士費用、企業秘密の窃盗、虚偽の主張に対して3億1000万ドルをMGAに支払うよう命じられた。[ 141 ]
2009年8月、MGAはBratz人形の代替品としてMoxie Girlzと呼ばれる人形シリーズを発表した。[ 142 ]
当初から、「金髪のプラスチック人形は少女たちに非現実的な体型イメージを与えている」と批判する声もあった。[ 1 ]
バービー人形に対する批判は、子供たちがバービーをロールモデルとみなし、彼女を真似ようとするのではないかという懸念に集中していることが多い。バービー人形に対する最も一般的な批判の一つは、バービーが若い女性の体型について非現実的な考え方を助長し、彼女を真似ようとする少女が拒食症になる危険性があるという点である。バービー人形の非現実的な体型は、子供の摂食障害と関連付けられている。[ 143 ] [ 144 ] [ 145 ] [ 146 ]
標準的なバービー人形は高さ11.5インチ(29cm )で、 1/6スケールでは5フィート9インチ(1.75m )になります。バービーのスリーサイズは、胸囲36インチ(91cm )、ウエスト18インチ(46cm) 、ヒップ33インチ(84cm)と推定されています。フィンランドのヘルシンキにある中央大学病院の研究によると、バービーは女性が月経を起こすのに必要な体脂肪率17~22%を満たしていないとのことです。[ 147 ] 1963年には、「バービー・ベビーシッター」という衣装に「痩せる方法」というタイトルの本が付属しており、「食べないで!」とアドバイスしていました。[ 148 ]同じ本は、1965 年に「スランバー パーティー」と呼ばれる別のセットにも含まれており、ピンク色の体重計が110 ポンド (50 kg)に固定されていました。[ 148 ]これは、身長5フィート 9インチ (1.75 m) の女性にとっては体重不足です。[ 149 ]マテル社は、バービー人形のウエストが小さく作られているのは、服のウエストバンドと縫い目、スナップ、ジッパーが体型にボリュームを加えているためだと述べています。[ 150 ] 1997 年に、バービーのボディ モールドが再設計され、ウエストが広くなりました。マテル社は、これにより人形が現代のファッション デザインにより適したものになると述べています。[ 151 ] [ 152 ]
2016年、マテル社は「トール」、「プチ」、「カーヴィー」という新しい体型を導入し、バービー・ファッショニスタシリーズの一部として独占的に発売しました。「カーヴィー・バービー」はメディアから大きな注目を集め[ 153 ] [ 154 ] [ 155 ] 、タイム誌の表紙を飾り、「もう私の体について話すのはやめませんか?」という見出しが付けられました[ 156 ] 。カーヴィー人形の体型はアメリカの服のサイズ4に相当するにもかかわらず[ 153 ] 、一部の子供たちは彼女を「太っている」と見なしたと伝えられています[ 156 ] [ 157 ] 。
バービー人形は非現実的な「背が高くて小柄な」人形として批判されてきたが、同社はポジティブなボディイメージを促進するために、より現実的な基準に基づいた人形を多く提供している。[ 158 ]
「バービー症候群」とは、バービー人形のような外見やライフスタイルを持ちたいという願望を表す言葉です。主に10代前半から後半の少女に見られますが、年齢や性別を問わず誰にでも当てはまります。バービー症候群の人は、人形の体型が非現実的であるにもかかわらず、人形の外見を真似ようとします。[ 159 ]この症候群は身体醜形障害の一種とみなされ、様々な摂食障害や美容整形への執着を引き起こします。[ 160 ]
ウクライナ人モデルのヴァレリア・ルキヤノワは、バービー人形の体型を基に外見を改造したことが一因となり、マスコミの注目を集めている。[ 161 ] [ 162 ]彼女は、豊胸手術しか受けておらず、外見を変えるためにメイクやコンタクトレンズに大きく頼っていると述べている。[ 163 ]同様に、 「ミリオンダラー・バービー」とよく呼ばれるアメリカのリアリティ番組の出演者、レイシー・ワイルドも、「究極のバービー」になるために12回の豊胸手術を受けている。[ 164 ]
ジェシカ・アルベスは、トランスジェンダーであることを公表する前に、バービーの男性版であるケンに似せるために37万3000ポンド以上をかけて美容整形手術を受け、「人間ケン人形」というニックネームを得ました。これらの手術には、複数回の鼻整形、腹筋のインプラント、臀部のリフト、髪と胸のインプラントが含まれています。[ 163 ]同じニックネームを持つアメリカ人実業家のジャスティン・ジェドリカも、ケンに似た外見をさらに良くするために複数回の美容整形手術を受けています。
2006年、研究者のヘルガ・ディットマー、エマ・ハリウェル、スーザン・アイブは、バービー人形を含む人形が少女の自己イメージにどのような影響を与えるかを検証する実験を行った。ディットマー、ハリウェル、アイブは、5歳から8歳の少女に、バービー人形の写真が掲載された絵本と、よりリアルな身体的特徴を持つ人形であるエミーの写真が掲載された絵本を与えた。その後、少女たちは理想の体型について質問された。研究の結果、バービー人形の写真に触れた少女は、エミーの写真に触れた少女よりも自己肯定感が著しく低いことがわかった。[ 143 ]しかし、ベンジャミン・ラドフォードは、この研究では少女の年齢も人形が自己肯定感に与える影響の重要な要因であることが示されているため、答えはそれほど単純ではないかもしれないと指摘した。[ 165 ]
フェミニストの研究者たちは、西洋のメディアや消費文化が、ジェンダーや人種に基づいたイメージを世界中に流通させている様子を研究してきた。[ 166 ] 1959年の発売以来、バービーは髪の色、肌の色、体型といった西洋の美の理想を反映し、再現するグローバルな商品となった。マテル社はバービーを女性のエンパワーメントの象徴として売り出しているが、研究者たちは、このイメージが、これらの人形を製造するために必要なグローバル・サウスの経済的搾取を隠蔽していると指摘している。[ 166 ] [ 167 ]
バービー人形は世界中で販売されているため、西洋社会が女性の美しさや女性らしさに関する独自の基準を押し付け、それを常態化させることを可能にし、女性や少女が自分自身をどのように認識するか、また社会が女性らしさをどのように定義するかに影響を与えている。マテル社の「世界の人形」コレクションのような文化的に多様な人形でさえ、複雑な文化的アイデンティティを、主流の美の基準に適合する単純でステレオタイプな描写に単純化しているとして批判されている。[ 166 ] [ 168 ]
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バービーにはスキッパー、ステイシー、チェルシーという3人の姉妹がいる。
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