バービー（メディアフランチャイズ）

バービー
1959年から1975年までの公式ロゴ。2009年から再利用されています。
作成者	マテル株式会社
原作	ルース・ハンドラーによるバービー
所有者	マテル
年	1959年～現在
印刷出版物
書籍	400以上（複数の出版社）
漫画	5 (デルコミックス) 119 (マーベルコミック)
映画とテレビ
映画	43 (CGI/コンピュータアニメーション映画) 1（実写映画）
短編映画	4
ウェブシリーズ	バービー：ドリームハウスでの生活 バービー：ドリームトピア バービーブロガー バービーのドリームワールド バービー：都会の暮らし
アニメシリーズ	バービードリームハウスアドベンチャー バービー：二人でやる バービー：魔法のタッチ
テレビスペシャル	バービーとロッカーズ：この世のものとは思えない バービーとセンセーションズ：ロックン・バック・トゥ・アース
ゲーム
ビデオゲーム）	バービーのビデオゲームのリスト
その他
おもちゃ	バービーの友達と家族のリスト
関連している	私のシーン
公式サイト
公式サイト

1984年に同名の ビデオゲームが発売されて以来、アメリカの玩具・娯楽会社マテル社が製造し、1959年3月9日にデビューしたファッションドール「バービー」は、主に映画シリーズや、テレビやインターネットなどの技術を横断したメディア形式で構成されるメディアフランチャイズに登場してきた。 ^{[1]それ以来、バービーは史上}最も収益の高いメディアフランチャイズの1つとなり、ファンの間で「バービー・シネマティック・ユニバース」と呼ばれている。^[2]

この映画シリーズは2001年からビデオで直接リリースされ、 2002年から米国でニコロデオンでテレビスペシャルとして定期的に放映され、両方とも2017年初頭まで放送されました。2017年半ば以降、バービードルフィンマジックを皮切りに、マテルはストリーミング テレビ映画に刷新し、以前の長編映画とは対照的にビデオの長さを1時間に短縮したアニメ「スペシャル」としてブランド化または販売し、主にNetflixですが、Amazonプライムビデオ、Google Play、Apple TV+を含むストリーミングメディアサービスに移行しました。2017年後半以降にリリースされたこれらの映画は、地元ではありますがホームビデオ形式でリリースされるか、複数の国や地域でテレビ放送される可能性があります。映画シリーズ以外にも、バービーは他のメディア形式でも取り上げられており、1987年の2本のビデオアニメスペシャル『Barbie and the Rockers: Out of This World』とその続編『Barbie and the Sensations: Rockin' Back to Earth』、ウェブシリーズの『Barbie: Life in the Dreamhouse』、『Barbie: Vlogger』、『Barbie Dreamtopia』、 『 Barbie's Dreamworld』、『Barbie: Life in the City』、テレビ番組の『Barbie Dreamhouse Adventures』、『Barbie: It Takes Two』、 『Barbie: A Touch of Magic』、実写映画、インタラクティブ短編映画などがある。

バービーは1959年3月9日、アメリカ国際玩具見本市（現在の北米国際玩具見本市）でデビューし、アメリカ国内で好評を博し、玩具業界に革命を起こした。それ以来、この人形に似た人形が数多く発売され、後に「バービーの友達や家族」とみなされるものや、それに付随する衣服やアクセサリーへと進化した。また、デル・コミックス、マーベル・コミックス、そして現在はペーパーカッツとの提携や契約を通じて、バービーを主人公とした様々なハードカバー版や漫画本も発売された。^[3]

1980年代には、玩具市場におけるバービー人形の人気と売上は低下し始め^[4]、2001年にMGAエンターテインメントがブラッツという名の人形シリーズを発表するとさらに苦戦した。ブラッツの性的なキャラクターは、バービーの古くて貞淑なイメージとは対照的だった。^{[5] [6]}そのためマテルは、コンサルタントを招き主要な市場グループに関する調査を実施することで、現代の消費者にとってこの玩具が関連性のあるものであり続けるよう、バービーブランドの見直しを試みた。マテルのコンサルタントは当初バービーの胸のサイズを小さくすることを検討したが、後に「一貫性があることがバービーの最大の強みの一つである」ため、人形の体型は変えられないと主張した。^[7]マテルのチームはまた、医者や弁護士のバービーのシリーズを発表することで、キャリアウーマンとその娘をターゲット市場とすることも検討した。^[8]しかし、マテルの調査では、少女たちは実際の人形で遊ぶよりもオンラインで過ごす時間の方が長いことがわかった。^{[4] [8] [9]そのため、ターゲットを絞ったキャリアバービーは廃止され、オンラインや}デジタルメディアを介したよりインタラクティブなプラットフォームが求められるようになりました。

これに対応して、マテルはバービー人形や関連アクセサリーのテレビ広告（過去には多用されたマーケティング戦略だった）を超えて、メディアやエンターテインメントのさまざまな側面にバービーを取り入れ始めた。映画シリーズの最初の16作品では、バービーは主人公を演じる仮想女優として取り上げられ、しばしば現代の女の子として描かれ、姉妹や年下の友人に物語を語るという、現在の出来事の寓話として描かれている。バービー映画が他のプリンセス物語とどう違うのかを研究している学者たちは、マテルが映画でのストーリーテリングを通じて、フェミニスト批判に基づくブランドを意図的に修正しようとしたという結論に至った。^{[4] [10]}

1987年、マテルはDICアニメーションシティおよびサバンプロダクションと共同で2つのテレビスペシャルを制作した。『Barbie and the Rockers: Out of This World』とその続編『Barbie and the Sensations: Rockin' Back to Earth』で、どちらもバービーがロックバンドのリーダーとして登場する（ハズブロのライバルファッションドール、ジェムに対するマテルの回答と見られることが多い）。マテルは以前、「バービーに漫画のような個性を与えて想像力を働かせることができなくすることを恐れて」バービーのメディアプロジェクトを避けていた。通常のバービーシリーズのパイロット版になる可能性があるとよく推測されていたが、シリーズ化されることはなかった。代わりに、両方のスペシャルはメディアホームエンターテイメントの子供向け部門であるハイトップスビデオによって直接ビデオでリリースされた。^{[11] [12]} 1987年秋に新たに設立されたマテル部門MTSエンターテイメントによって計画された別のシリーズは、珍しいことに、子供とティーンエイジャーを対象としたニュースマガジンで、実写とアニメの両方のセグメントを特集する予定であった。子供向けのシンジケーション市場が飽和状態だったため、このシリーズは1987年のNATPE大会での発表以外、進展がなかった。^{[13] [14]}

当時の家庭用ビデオマーケティングのブームを受けて、マテルは2001年に自社のエンターテイメント部門を立ち上げ^[15] 、バービーのくるみ割り人形をビデオで直接公開してバービー映画の制作を開始しました。映画は当初、バービーがプリンセスとして再想像されるという内容でしたが、やがてファッションやファンタジーのさまざまな世界に広がりました。この戦略の主な利点はマーケティングにあり、マテルは各映画に特化した人形をビデオ販売とは別に販売したり、映画の小道具、衣装、セットに関連する商品を販売することができました。^[4]

当時マテルで女の子向けマーケティング担当上級副社長を務めていたティム・キルピンは、「現在ご覧になっているのは、コンテンツとストーリーテリングによって支えられたいくつかの異なるバービーの世界です。女の子はバービーがどんな役割を演じているのか、他のキャラクターは何をしているのか、そして彼らがどのように関係しているのかを理解できます。これは、より豊かなレベルのストーリーであり、より豊かなレベルの遊びにつながります。」と述べています。 ^[16]この戦略は成功し、プリンセスラインに牽引された米国でのバービーの売上は「2006年に2パーセント増加し、玩具市場での世界的なシェアが低下していた時期にマテルの利益を救いました。」^{[8] [17]マテルは映画の中で、}ロンドン交響楽団、チェコフィルハーモニー管弦楽団、ニューヨークシティバレエ団など、よく知られたカンパニーやオーケストラの演奏を盛り込んだ。^{[4] [18]}これらの関連性は、映画が教育的であると見られるようにするためのマテルのマーケティングチームの強化戦略として組み込まれた可能性があります。

カナダのアニメーションスタジオArc Productions, Inc.は、 2011年にマテル向けにバービー映画以外の初の作品となるウェブシリーズ「 Barbie: Life in the Dreamhouse」を制作した。この作品は、2012年5月11日にバービーの公式サイトとYouTubeで初公開され、2015年11月27日に終了した。このウェブシリーズは後に2本のテレビスペシャルを生み出し、米国ではニコロデオンで放送された。マテルはこれに感銘を受け、メインフレーム・スタジオ（当時は「レインメーカー・エンターテインメント」として知られていた）とテクニカラーに次ぐ3番目の制作パートナーとしてアーク・プロダクションズに協力を求め、4本のバービー映画の制作を依頼した。^[19]

イスラエルのアニメーションスタジオ、スノーボール・スタジオは、エルサレム映画テレビ基金の支援を受けて、^{[20]ニコロデオン出身のジュリア・ピスターが制作した、}マテル・プレイグラウンド・プロダクションズの「バービー：ドリームトピア」というウェブシリーズを制作した。^{[21] [22]}この2分～4分の短編シリーズは、2016年5月21日にマテルの当時の新部門であるマテル・クリエーションズによって、YouTubeのアフィリエイトプラットフォームであるYouTube Kidsで公開された。 このウェブ短編シリーズは後に、同名のテレビ映画（ユニバーサル・ピクチャーズ・ホーム・エンターテイメントが配給し、5か国以上でテレビ放送された）、ウェブベースの特別番組1本、26話のウェブシリーズを生み出し、初のウェブ限定バービーメディアフランチャイズとなった。これがきっかけで、学者や愛好家は、マテルがYouTubeやその派生番組で、より関連性の高いバービーのウェブシリーズやミニシリーズバンドルのリリースに多額の投資と関与をしていることに気付くことになる。 YouTube Kids とYouTube Shorts。

マテルはYouTubeの短編動画バンドルを通じて、バービーが視聴者に彼女の架空の人生を垣間見る機会を提供し、同時に彼らを教育しようと努めた。YouTubeチャンネルの登録者数は1,100万人を超えており、^{[23]マテルは2015年6月19日に最初の動画をアップロードした}Barbie Vlogger（またはBarbie Vlogs ）と呼ばれるウェブシリーズを通じて、バービーをYouTuberとして紹介した。このシリーズのエグゼクティブプロデューサー兼ライターとして働いたジュリア・ピスターは、「バービーは言語と言葉に気を配っています。彼女は意図について話し、自己を振り返ります。子供たちが時々調べる必要がある言葉を使うこともありますが、バービーが17歳のインフルエンサーであることに忠実であるように努めています」と述べた。バービーのキャラクターに自己反省的な性質を与えることで、彼女は難しいトピック（メンタルヘルスや人種差別など）について、視聴者がそれらのトピックについても考え、話し合うように促すような方法で話し合うことができるようになるだろう。^{[24] [25] [26]}

オンラインプラットフォームの成功により、マテルはYouTubeとその派生サイトでウェブシリーズやミニシリーズの制作を継続することになった。 2017年の「バービー：ドルフィンマジック」を皮切りに、メディアフランチャイズ全体がストリーミングメディアサービス（主にNetflix 、 Amazonプライムビデオ、Google Play、Apple TV+も含む）に移行し、マテルは依然としてリニアテレビ放送契約の可能性を維持している。さらに、マテルは2020年5月1日にワーナーミュージックグループの当時最も新しいレコードレーベルであるアーツミュージック社と、バービーを含むブランドポートフォリオの何千もの曲をオンライン音楽ストリーミングサービスで利用できるようにする契約を締結した。^{[27] [28] [29]この契約は1週間後、関連作品に関連付けられたサウンドトラックアルバムがWMGの配給レーベルである}ADAワールドワイドを通じて利用できるようになり、発効し始めた。マテルは、フランチャイズ初のインタラクティブ「スペシャル」である『バービー：エピック・ロード・トリップ』のアメリカでのデビューの4日前の2022年10月21日にNetflixとの提携を延長し、ユニバーサルがこれまで保有していた2017年以前の映画カタログもストリーミングサービスを通じて時折提供される予定である。^{[30] [31] [32]}

1987年に2本のテレビ特別番組が放送され、1990年代には多数のビデオゲームが発売され、家庭用ビデオマーケティングが台頭した後、マテルはカナダの会社、メインフレーム エンターテインメント（現メインフレームスタジオ）と提携し、 ETAホフマンの古典的な物語とチャイコフスキーのバレエ音楽に基づいた初のコンピュータアニメーション長編映画『くるみ割り人形のバービー』を制作し、2001年にファミリーホームエンターテインメントを通じて公開されました。メインフレームは、シリーズの映画の大半を制作し続けています。最初の10年間は​​、グリム兄弟の童話の『ラプンツェルと12人の踊る王女』、チャイコフスキーのバレエ『白鳥の湖』 、チャールズ・ディケンズの『クリスマス・キャロル』、ハンス・クリスチャン・アンデルセンの『親指姫』、アレクサンドル・デュマの『三銃士』など、既存の物語/童話に基づいた映画が主流でした。^[33]

シリーズの2作目である『バービーとラプンツェル』は、ニコロデオンのテレビスペシャルとしてアメリカのテレビで初めて放映された。家庭用ビデオフォーマットでは、フォーマットの使用が徐々に減少し、シリーズの配給責任がユニバーサル（2003年にFHEとアーティザン・エンターテインメントを吸収したライオンズゲートから引き継いだが、これは権利料をめぐる交渉の決裂が一因であった[34] [35] [36] ）に移管されたため、2006年に『バービーとラプンツェル』を最後にVHSでのシリーズのリリースは終了し、DVDリリースのみが選択さ^れた。ブルーレイとデジタルコピー（ 「デジタルHD」というブランド名）は、2013年に『バービーとピンクの靴』のDVDリリースに合わせて導入された。^{[37] [38]}

2004年の映画『バービー お姫様と乞食』 （マーク・トウェインの有名な小説に基づく）の人気により、 2012年に『バービー お姫様とポップスター』と題したリメイク版が公開され、^[39]この作品は、より現代的な雰囲気の2本の映画『バービー イン ロックンロイヤルズ』（2015年）と『バービー お姫様アドベンチャー』（2020年）に影響を与えた。

最初の3作品（くるみ割り人形のバービー、ラプンツェルのバービー、白鳥の湖のバービー）の成功により、シリーズにプリンセスをテーマにしたラインナップが生まれ、2005年にオリジナルのプリンセス映画「バービーとペガサスの魔法」が公開された。同年公開されたフランチャイズ初のオリジナル映画「バービー：フェアリートピア」は、2つの続編（2006年の「バービー・フェアリートピア：マーメイディア」と2007年の「バービー・フェアリートピア：レインボーの魔法」）と2つのスピンオフ（ 2008年の「バービー：マリポーサ」とその続編「バービー：マリポーサと妖精のプリンセス」2013年）からなるシリーズ初のフランチャイズを生み出した。^[40]

2010年初頭の『バービー・イン・ア・マーメイド・テイル』から始まったこの映画シリーズは、古典的なプリンセスやおとぎ話から離れ、ファッション、音楽、バービーの友達、家族、キャリアを中心とした物語など、より現代的なテーマに焦点を当てるようになりました。^[41] 2017年初頭に公開された35作目の映画『バービー：ビデオゲームヒーロー』は、バービー映画がアメリカのテレビで放映され、ホームビデオ形式でリリースされた最後の作品となりました。 ^[42] 2017年、映画シリーズは、フランチャイズの最初のテレビ番組である『バービー：ドリームハウスアドベンチャー』のパイロット版として機能した『バービー：ドルフィンマジック』の後に休止状態になりました。これは、マテルがフランチャイズを他のオーディオビジュアルメディア形式に拡大することに焦点を当てようとする試みでした。マテルはその後、2020年にミュージカル『バービー：プリンセスアドベンチャー』から始めて、映画をアニメ「スペシャル」として刷新しました。^{[43] [44]}

以下は、メディア フランチャイズの完全な公式コンピューター アニメーション映画です。

マテルフィルムがラッキーチャップ・エンターテインメントとヘイデイ・フィルムズと共同で製作したこの玩具シリーズの実写版は、ワーナー・ブラザースにより2022年7月15日に撮影が終了し、2023年7月21日に公開された。 ^{[88] [89] [90] [91] [92]この映画は、}ノア・バームバックと共同脚本を書いたグレタ・ガーウィグが監督し、マーゴット・ロビーがバービー役、ライアン・ゴズリングがケン役を務めるアンサンブルキャストが出演している。^[93]

映画やビデオゲームの前に、マテルは1987年に2つのアニメテレビスペシャルをリリースしました。別のアニメスペシャルは、未就学児専用の人形ラインを補完するために、2023年2月1日にYouTubeでリリースされました。

• バービーとロッカーズ：アウト・オブ・ディス・ワールドは、 DICアニメーションシティとサバンプロダクションが制作した1987年のアニメテレビスペシャルで、バービーがロックバンドのリーダーとして登場する。これは、1988年に中止された毎日放送のバービーアニメシリーズのパイロット版だと言われている。 ^[94]
• 『バービーとセンセーションズ：ロッキン・バック・トゥ・アース』は、1987 年の『バービーとロッカーズ：アウト・オブ・ディス・ワールド』の続編で、バービーと彼女のバンドが宇宙から帰還すると、1950 年代にたどり着きます。
• 「マイ・ファースト・バービー：ハッピー・ドリームデイ」は、カナダを拠点とするキックスタート・エンターテインメントが制作し、2023年2月1日にYouTubeで公開された40分間のミュージカルアニメスペシャルで、バービーとその友人たちがチェルシーのためにサプライズパーティーの準備をする様子が描かれている。^[95]

マテルは2012年以降、次のような アニメテレビ番組、ウェブシリーズ、ミニシリーズをいくつかリリースしています。

• バービー：ドリームハウスでの生活：2012 年 1 月 10 日から 2015 年 11 月 27 日まで 75 話が放映された YouTube 限定のウェブ シリーズ（米国のニコロデオンで放映された 2 つのテレビ特別番組を含む）。
• バービー・ブロガーまたはバービー・ブログは、2015年6月19日に始まったYouTube限定のCGIアニメーションシーケンスで、バービーが一人で、または家族や友人1人以上と一緒にブロガーとして登場します。^[96]
• バービー：モーションコミック： 2015年8月5日から10月18日までYouTubeで公開されたウェブベースのアニメーションモーションコミックシリーズで、 Be Super（プリンセスパワーのバービーに触発された）、Raise Your Voice（ロックンロイヤルのバービーに触発された）、Puppy Adventures （ザ・グレート・パピー・アドベンチャーのバービーとその姉妹に触発された）のミニシリーズで構成されています。^[97]
• バービー：ドリームトピア：2016年1月にYouTubeで2分から4分の短編動画を公開して始まったウェブ限定フランチャイズ。その後、44分のテレビスペシャル1本（5つの国/地域/領土でテレビ放映）、ウェブベースのスペシャル1本、当初はYouTubeキッズ限定だった26話のシリーズが誕生しました。後者は後にYouTubeで2017年11月5日から2018年4月1日まで視聴可能となり、6か国以上で実際のテレビシリーズとして放映されました。
• バービー：ドリームハウス アドベンチャー：2018 年 5 月 3 日から 2020 年 4 月 12 日まで、米国のNetflixで公開されたフランチャイズの最初の TV シリーズ。5 つの「シーズン」エピソード バンドルにわたる 52 のエピソードで構成され、8 か国以上で実際の TV シリーズとして放映されました。
• バービーのドリームワールド：アイルランドを拠点とするRelish Studiosが制作し、2021年1月25日に始まったYouTube限定のウェブシリーズフランチャイズ。Barbie : Life in the Dreamhouseと同様に、このシリーズは人形の世界で展開される。各冒険は合計4～8話で構成され、各エピソードの平均所要時間は3～4分。バービーはいくつかの異なるミニシリーズで構成されており、その中にはBarbie: Fashion Fun、Barbie and the Nutcracker、Barbie: Dream Magic、Barbie: Camp Sister Switch、Barbie: Return to Dreamtopiaなどがある。^[98]
• 『バービー：イット・テイクス・ツー』は、フランチャイズの2番目のテレビシリーズで、米国のNetflixで2回に分けてリリースされました。2022年4月8日に13話^[99]、10月1日にさらに13話^[100]がリリースされます。以前にリリースされた映画『バービー：ビッグシティ、ビッグドリームス』のテレビ形式の続編としてリリースされました。このシリーズは、9Go!を通じてオーストラリアのテレビでデビューし、その後4か国/地域/領土でテレビで放映されました。
• バービー：ライフ・イン・ザ・シティ：2022年9月15日にデビューしたYouTube限定のウェブシリーズ。主にバービー「ブルックリン」ロバーツに焦点を当て、彼女のキャラクターを拡大して、ブランド内での彼女の役割と卓越性を強調しています。^[100]
• バービー：魔法のタッチ：フランチャイズの3番目のテレビシリーズは、2023年9月14日に米国と世界中でNetflixでリリースされました^{。 [101] [102]} 6か国以上でテレビ放映され、ドイツのSuper RTLとオーストラリアの9Go！では、マルチチャンネルテレビとビデオオンデマンドでリリースされました。 ^{[103] [104] [105]}
• バービーミステリーズ: グレート・ホース・チェイス: 2024年9月/10月にリリース予定のNetflixシリーズ。バービー「マリブ」ロバーツとバービー「ブルックリン」ロバーツのさらなる冒険を描いた作品。^[106]

マテルは、フランチャイズ内の他のタイトルとのタイアップとして、バービーをフィーチャーした アニメーション短編映画を多数制作しました。これには以下が含まれます。

• 眠れる森の美女のバービーは、 1999年に童話を基にした短編映画で、同名の人形シリーズとビデオゲームを補完するテレビコマーシャルとして公開されました。チャイコフスキーのバレエを翻案したと思われる長編版は2009年に中止されました。^{[107] [108]}
• 「バービー：キャンプに行くよ」は、 2011年にテクニカラーが制作した短編映画で、映画「バービー：パーフェクト・クリスマス」に合わせてバービーとその姉妹たちを中心に展開された。^[109]
• 『バービーはピンクの靴をはいた：お菓子の国』は、 2013年に『バービーはピンクの靴をはいた』の短編映画およびクリスマス特別番組で、最初はドイツ語で公開され、後に英語に吹き替えられた。^[110]
• バービーとくるみ割り人形は、 2021年にYouTubeでバービーのドリームワールドのエピソードとして公開された短編映画であり、人形シリーズとともに、最初の映画「バービーとくるみ割り人形」の20周年を祝う一環でした。^[111]

マテルは、自社の名を冠したフランチャイズ以外にも、次のような関連アニメ作品にバービーを登場させるライセンスを取得しています。

• ダンス！バービーとワークアウト、 1992年の30分間のビデオワークアウトテープ。ウィル・ヴィントン・プロダクションによるストップモーションアニメーションでバービーが登場し、実際の女の子にダンスエアロビクスを教えている。^[112]
• トイ・ストーリーは、1995年に始まったディズニー・ピクサーの映画シリーズで、トイ・ストーリー2以降と2011年の短編映画ハワイアン・バケーションではバービー（後にケン）が脇役として。
• My Scene は、2002年にマテル社によって開始された廃止されたフランチャイズであり、ウェブシリーズとすべての映画（2004年の「Jammin' in Jamaica」と「Masquerade Madness」 、2005年の「My Scene Goes Hollywood」 ）でバービーが登場しました。
• ケリー・ドリーム・クラブは、クリエイティブ・ケイパーズ・エンターテインメントが2002年に制作したビデオアニメシリーズで、バービーが妹のケリー（2011年にチェルシーに改名）の脇役として登場した。^[113]

1987年に公開されたテレビスペシャル『バービーとロッカーズ：アウト・オブ・ディス・ワールド』と『バービーとセンセーションズ：ロッキン・バック・トゥ・アース』は、バービーアニメシリーズのパイロットエピソードとして企画されたと言われているが、 DICエンターテインメントとマテルの交渉が決裂したため実現しなかった。このプロジェクトは最終的に、 1988年にハズブロのマキシーズワールドとしてまったく新しいキャラクターセットとともに登場した。^[94]

最初の『トイ・ストーリー』の初期のバージョンでは、バービーは重要な役割を担うはずだった。しかし、マテルは映画が成功しないのではないかと恐れ、ピクサーにバービーの起用を許可しなかった。さらに、彼らはバービー人形を買った女の子全員が、特定の映画で描かれたバービーではなく、自分の好きなようにバービーを想像できるというバービーの中立性を維持したいと考えていた。最初の映画の成功後、2番目の続編でフランチャイズの決定版がデビューする前に、複数のバービー人形が『トイ・ストーリー2』で小さな役割を演じた。^[114]

1999年の短編映画コマーシャル「眠れる森の美女のバービー」は、ニコロデオンで同名の人形シリーズとビデオゲームとのタイアップとして公開されたが、当初は長編映画になる予定だった。2000年代の古典的なプリンセスをテーマにした映画の絶頂期に、マテルはバレエに基づいたおとぎ話の翻案のアイデアを売り続け、チャイコフスキーの3つのバレエすべてをフランチャイズに翻案した。しかし、人形シリーズが複数回リリースされる中、開発状況については一切開示されないまま、このアイデアは中止された。^[115]キャンセルの理由は、ウォルト・ディズニー・カンパニーが「オーロラ姫」という名前を商標登録することを許可され、映画のために（これもバレエに基づいた）音楽の一部を取得することと密接に関係している。^{[116] [108]}

マテルは、2022年10月25日のインタラクティブ特別映画『バービー：エピック・ロード・トリップ』を皮切りに、Netflixと長期契約または契約延長を締結し、ユニバーサル・ピクチャーズが保有していた2017年以前の映画カタログを同サービスで時折利用できるようにし、また、バービーをベースにした独占アニメ映画、特別番組、ショーを含む今後のプロジェクトを共同制作するとともに、リニアテレビ放送契約やYouTubeでの取り組みの可能性も維持している。^{[30] [31]}

バービーが宣伝されない主流のメディアに登場したのは、1987年のテレビスペシャルでシャロン・ルイスが声を担当したときでした。^{[117]彼女は}トイ・ストーリー映画シリーズに出演していたときにジョディ・ベンソンが声を担当しました。 ^[118]バービーが主役の映画では、合計27本の映画でケリー・シェリダンが声を担当しました。 ^[119]シェリダンの後任は当初、 2010年の『バービー ファッション・フェアリーテイル』からダイアナ・カーリナが務めたが、2年後の『マーメイド・テイル2』でバービー役に復帰し、 ^{[120]マテルが2016年に}エリカ・リンドベックを後任に発表するまでその地位に留まった。^{[121]映画シリーズは2017年にテレビシリーズ}『バービー ドリームハウス・アドベンチャー』に焦点を移すため休止となり、 2020年の映画シリーズ再開に先立ち、アメリカ・ヤングがリンドベックに代わってバービーの声優を務めることになった。 ^{[122] 2023年7月21日に公開された}実写版玩具シリーズでは、オーストラリア人女優マーゴット・ロビーが彼女を演じた。

このシリーズの最初の10作品は、 2007年までにDVDとVHSで全世界で4000万枚を売り上げ、売上高は7億ドルを超えました。 ^[15] 2013年現在、このシリーズの映画は世界中で1億1000万枚以上のDVDを売り上げています。^[123]

バービーシリーズは、数々の舞台芸術賞を受賞している。『バービー・イン・ザ・12・ダンシング・プリンセス』^[138]と『バービー・フェアリートピア 虹の魔法』^[139]は、デイタイム・エミー賞にノミネートされた。『バービー・ザ・アルバム』は、グラミー賞に12部門でノミネートされ、3部門で受賞した。^[140]受賞した部門には、最優秀楽曲賞、ビジュアルメディア部門最優秀楽曲賞（「What Was I Made For 」 ）、ビジュアルメディア部門最優秀コンピレーション・サウンドトラック賞などがある。また、アカデミー賞では、最優秀作品賞、最優秀脚色賞、最優秀助演男優賞（ゴスリング）、最優秀助演女優賞（フェレーラ）など8部門にノミネートされ、最優秀主題歌賞（「I'm Just Ken」と「What Was I Made For」）に2回ノミネートされた。最終的に、最優秀主題歌賞（「What Was I Made For」）を受賞した。^[141]

マテルは1980年代から数十のバービービデオゲームを制作してきた。これらのゲームはフランチャイズ内の他のタイトルとタイアップしていることが多い。2018年以降、バービーメディアをベースにしたビデオゲームはバッジスタジオによって制作されている。^[142]

マテルは1990年代初頭から、複数の著者や出版社からバービーを題材にした400冊以上の本を出版してきた。このシリーズのすべての映画には、同名の書籍が原作となっている。^[143]

マテルは、 1962年から1963年にかけてデル・コミックスから、 1991年から1996年にかけてマーベル・コミックスから出版されたバービーに関する漫画本シリーズを制作した。2016年以降、ペーパーカッツは現在、バービーを題材にしたグラフィックノベルの出版社であり、通常はフランチャイズ内の他のタイトルとタイアップしている。^[3]

• バービーとケンは、1962年5月から1963年11月にかけてデルコミックスから出版された5号の漫画シリーズです。^[144]
• バービーは、1991年1月から1996年3月にかけてマーベルコミックによって出版された63号の漫画シリーズです。^[145]
• バービー：ファッション、マーベルコミックが1991年1月から1995年5月にかけて発行した53号のコミックシリーズ。^[146]
• バービー：ハロウィーンスペシャル、1993年10月にマーベルコミックから出版された2号のコミックシリーズ。^[147]
• バービーとベイビーシスターケリー、1995年10月にマーベルコミックから出版された特別な読み切り。^[148]

マテルは1990年代初頭からバービーをテーマにしたサウンドトラックアルバムやコンピレーションアルバムを数十枚リリースしている。ほとんどの映画、特にミュージカルジャンルの映画には、同名のサウンドトラックが付属している。^[149]

• バービーが歌う！プリンセス映画コレクションは、2004年10月5日にリリースされたサウンドトラックアルバムで、シリーズの最初の4つの映画作品、くるみ割り人形のバービー、ラプンツェルのバービー、白鳥の湖のバービー、プリンセスと乞食のバービーの音楽を収録しています。^[150]
• 2009年11月9日にリリースされたビデオ作品「Sing Along with Barbie」は、当時リリースされたさまざまなバービー映画から視聴者が一緒に歌える12曲を集めたコンピレーションである。^[151]

2021年2月14日、映画とメディアのポッドキャスト「カルト・ポップチャー」は、当時公開されたバービー映画37本すべてを網羅した18時間のエピソード「Film Franchise Fortnights」をリリースした。エピソードの制作中に、38本目の映画が発表された。^[152]

• バルベンハイマー
• バービーのファッション