複数カメラのセットアップ

複数カメラ セットアップ、複数カメラ制作モード、マルチカメラ、または単にマルチカムは、映画制作、テレビ番組制作、ビデオ制作の手法です。複数のカメラ (フィルムカメラまたはプロ用ビデオカメラ) がセットで使用され、同時にシーンを録画または放送します。これは、1 台のカメラを使用するシングルカメラ セットアップと対比されることが多いです。

一般的に、外側の2台のカメラは、セット上で最もアクティブな2人のキャラクターのクローズアップショットまたは「クロス」を撮影し、中央のカメラは、全体的なアクションを捉え、部屋の地理を確立するために、より広いマスターショットを撮影します。 ^[1]この方法では、アクションを開始および停止することなく、 1回のテイクで複数のショットが得られます。これは、フィルムまたはビデオ編集に費やす時間を短縮できるため、撮影後すぐに放映されるプログラムにとってより効率的です。また、毎日放映されるメロドラマなどの定期的な高出力番組では、事実上必須です。編集時間の節約とは別に、シーンを別の角度から再撮影するために照明を再調整したり、代替カメラアングルを設定したりする必要がないため、シーンをはるかに迅速に撮影できます。また、シーンを別の角度から再撮影するときに発生する追跡の連続性の問題の複雑さも軽減されます。

欠点としては、すべてのカメラアングルに妥協しなければならない最適化されていない照明設定や、マイクブームや照明装置などの必要な機器を現場に配置する柔軟性の低さが挙げられます。これらは、1 台のカメラからは効率的に隠すことができますが、設定が複雑になる可能性があり、複数のカメラ設定では配置が劣る可能性があります。もう 1 つの欠点は、録画容量の使用です。4 台のカメラ設定では (使用するカメラによって異なりますが) 1 台のカメラ設定と比較して、テイクごとに最大 4 倍のフィルム (またはデジタル ストレージ スペース) が使用されます。

複数のカメラを設置する場合、編集を容易にし、カメラが異なるスキャンレートで動作することを避けるために、すべてのカメラを同期させる必要があり、主な方法としてはSMPTEタイムコードとゲンロックが挙げられます。^[2]

ほとんどの映画では1台のカメラが使用されていますが^[3]、ここ数十年で大規模な映画ではセットで複数のカメラが使用されるようになり、通常は2台のカメラが同じセットアップで同時に撮影しています。ただし、これはテレビの意味での真のマルチカメラセットアップではありません。

映画によっては、大規模で費用がかかり、繰り返しが難しい特殊効果ショット（大爆発など）のために、4 台または 5 台のカメラを複数台使用することがあります。繰り返しますが、これはテレビで言うところの真のマルチカメラ セットアップではありません。編集で得られる映像が必ずしも順番に並べられるとは限らず、最終的な映画では同じ爆発のショットが複数回繰り返されることがあります。これは芸術的効果のためか、異なる角度から撮影されたショットが異なる爆発を映し出すように見えるためです。^{[説明が必要]}

複数カメラのセットアップは、生放送のテレビに不可欠な要素です。^[4]複数カメラ方式では、ディレクターは各ショットを制御することが難しくなりますが、単一カメラのセットアップよりも速く、安価です。テレビでは、複数カメラは、軽い娯楽、スポーツイベント、ニュース、メロドラマ、トークショー、ゲームショー、バラエティショー、一部のシットコム、特に生のスタジオ観客の前で撮影されるものによく使用されます。

複数のカメラは、アクションが時系列で展開するにつれて、ライブの状況をさまざまなショットで撮影できるため、ライブの観客を必要とするショーに適しています。このため、複数のカメラを使用した制作は、単一のカメラを使用した制作よりもはるかに速く撮影または録画できます。単一のカメラを使用した制作は、アクションの要素が複数回繰り返され、順序が乱れたテイクやさまざまなセットアップで撮影されます。アクションは時系列で実行されないため、ライブの観客が視聴するのには適していません。

複数のカメラがあるテレビでは、ディレクターはテクニカル ディレクター(英国の用語ではビジョン ミキサー)に指示して、個々のカメラからのフィードを切り替えることによってライン カットを作成します。これは、ライブで送信されるか、または録画されます。スタジオの観客がいるシットコムの場合、このライン カットは通常、スタジオのモニターに表示されます。ライン カットは、編集の後の段階で調整される場合があります。これは、すべてのカメラからの出力が個別に、および Q スプリットと呼ばれる結合された参照表示 (「ISO」記録として知られる手法) の両方で記録されることが多いためです。現在ライン カットに記録されているカメラは、タレントとカメラ オペレーターの両方の参照として、カメラ コントロール ユニット(CCU)によって制御されるタリー ライトによって示されます。また、追加のタリー ライトを使用して、カメラ オペレーターに ISO 記録中であることを示すこともできます。

複数のカメラで撮影されたシットコムには、単一のカメラで撮影されたシットコムとは異なる形式の脚本が必要になる。^[5]

複数の映画カメラの使用は、物語形式の無声映画の発展にまで遡ります。最も古い（少なくとも知られている最も古い）例は、ワシリー・ゴンチャロフとアレクサンドル・ハンジョンコフが脚本と監督を務めたロシア初の長編映画『セヴァストポリ防衛戦』（1911年）です。^[6]音声が導入されると、複数のカメラを使用して一度に複数のセットを撮影しました。初期の音声は編集できないワックスディスクに記録されていました。

複数のビデオカメラを使用してシーンを撮影する手法は、テレビの黎明期にまで遡る。1928年にテレビで上演された最初のドラマ『女王の使者』では3台のカメラが使用された。 ^[7]イギリスのテレビで上演された最初のドラマは、 1930年にピランデッロの戯曲『花をくわえた男』で、1台のカメラが使用された。^[8] BBCは1936年以降、生放送のテレビ番組で複数のカメラを日常的に使用していた。^{[9] [10] [11]}

アメリカのテレビで事前に録画された連続シリーズが主流のドラマ形式になる前は、初期のアンソロジー番組（テレビの黄金時代を参照）では複数のカメラ方式が使用されていました。^[要出典]

複数のカメラを使ったセットアップは、プロデューサー兼共演者のデジ・アーナズ、アソシエイト・プロデューサーのアル・サイモン、およびデシル・プロダクションの撮影監督カール・フロイントが1951年に映画「アイ・ラブ・ルーシー」の撮影に使用したときにテレビで初めて使用されたと主張する人もいるが、他のプロデューサーも数年前からこの手法を使用していた。^[12]

トーマス・シャッツによると、ジェリー・フェアバンクスは1947年に『検察官』のパイロット版を撮影した際に、テレビ番組を撮影するための16mmマルチカメラシステムを開発した最初の人物だった。^[13]フェアバンクスは1948年9月に予定されていたネットワークプレミアのために26エピソードを撮影したが、スケジュールから外され、番組は1951年まで放送されなかった。^{[14] [15]}

プロデューサー兼ディレクターのフランク・テルフォードの協力を得て、フェアバンクスは1949年から1950年にかけて放映されたエドガー・バーゲンのシルバー・シアターの撮影にもマルチカメラシステムを使用した。 ^{[16]彼は1950年4月の}トゥルース・オア・コンシクエンシーズのパイロット版でもこのシステムを使い続けた。数か月後、アル・サイモンがラルフ・エドワーズ・プロダクションズのトゥルース・オア・コンシクエンシーズの制作に加わったとき、彼は16mmフィルムを35mmフィルムに置き換え、より洗練されたインターコムシステムを追加してシステムを改良した。^[17]

1949年、スポンサー付き映画スタジオであるシネクラフト・プロダクションズのレイ・カリーはこの技術を使って、1950年代のバイタミックス向け初のテレビインフォマーシャル『Home Miracles』を撮影した。[ 18 ]カリーはこの技術^を、昼間のテレビで裁縫、料理、手芸のハウツー番組の先駆者であるルイーズ・ウィンスローをフィーチャーしたテレビ向け3シリーズ、『 Adventures in Sewing』（1950年）、『Food Is Fun』（1950年）、『Kitchen Chats 』 （1950年）にも使用した。^{[19] 1950年の}プリンターズ・インク の記事「テレビ映画の撮影に使用された3台のカメラ技術」では、シネクラフトの革新的な制作スタイルについて論じた。^[20] 1966年にスタジオは「シネクラフト社マルチカメラ撮影技術デモンストレーション」という映画を制作し、その技術の仕組みや、当時の革新的な技術であるリアスクリーン投影やテレプロンプターについて説明した^。[21]

1970年代後半、ギャリー・マーシャルは、テレビシリーズ『モーク&ミンディ』のマルチカメラ・セットアップに4台目のカメラ（当時は「X」カメラと呼ばれ、現在では「D」カメラと呼ばれることもある）を追加したとされている。俳優のロビン・ウィリアムズは、撮影中に身体を激しく動かす即興演技のため、マークから外れることがなかったため、マーシャルは、ウィリアムズに留まるためだけに4台目のカメラを追加させ、俳優のマスターショット以上のものを撮影できるようにした。^{[22] [23]}その後すぐに、多くのプロダクションがこれに倣い、現在ではマルチカメラ・シチュエーション・コメディでは4台のカメラ（A、B、C、X/D）を使用するのが標準となっている。^[要出典]

複数のカメラ セットアップで撮影されたシットコムには、ルシル ボールのテレビ シリーズのほぼすべて、およびMary Kay and Johnny、Our Miss Brooks、The Dick Van Dyke Show、The Mary Tyler Moore Show、All in the Family、Three's Company、Cheers、The Cosby Show、Full House、Seinfeld、Family Matters、The Fresh Prince of Bel-Air、Mad About You、Friends、The Drew Carey Show、Frasier、Will & Grace、Everybody Loves Raymond、The King of Queens、Two and a Half Men、The Big Bang Theory、Mike & Molly、Last Man Standing、Mom、2 Broke Girls、The Odd Couple、One Day at a Time、Man with a Plan、Carol's Second Act、Bob Hearts Abisholaなどがあります。 1950年代から1970年代にかけてのアメリカのシットコムの多くは、シングルカメラ方式で撮影された。これには『オジーとハリエットの大冒険』、 『ビーバーちゃんに捧ぐ』、『アンディ・グリフィス・ショー』、『アダムス・ファミリー』、『マンスターズ』、 『スマートゲット』、 『奥さまは魔女』、『ジニーの夢』、『ギリガン君島』、『ホーガンズ・ヒーローズ』、『ゆかいなブレディ家』などがある。『ハッピーデイズ』の初期のシーズンは、シリーズがマルチカメラ方式に移行する前はシングルカメラ方式で撮影されていた（これも人気の高まりとともに起こった）。これらには生のスタジオ観客はおらず、シングルカメラで撮影することで、複数の場所や魔法の出現や消失などの視覚効果とともに、厳密に編集されたシーケンスを作成することができた。マルチカメラのシットコムはより単純化されたが、舞台経験のある俳優やスタッフを起用し、設定が似ていることから演劇作品と比較されてきた。

1970年代から1980年代にかけて、米国のシットコム制作ではマルチカメラ形式が主流でしたが、 ^[要出典] 、最近ではマルコム・イン・ザ・ミドル（2000年～2006年）、「クレイジー・ラブ」（2000年～2024年）、「Scrubs」（2001年～2010年）、「アレステッド・ディベロプメント」（2003年～2006年、2013年～2019年）、 「アントラージュ」 （2004年～2011年）、 「ザ・オフィス」（2005年～2013年）、「マイネーム・イズ・アール」（2005年～2009年）、 「みんな嫌いクリス」（2005年～2009年）、「フィラデルフィアは今日も晴れ」（2005年～現在）、「30 Rock」（2006年～2013年）、「モダン・ファミリー」（2009年～2020年）、 「ザ・ミドル」などの番組でシングルカメラ形式が復活しています。 (2009–2018)、コミュニティ(2009–2015 )、パークス・アンド・レクリエーション(2009–2015)、レイジング・ホープ(2010–2014)、ルイ(2010–2015)、ザ・ゴールドバーグ家の人々 (2013–2023)、Black-ish (2014–2022)、スーパーストア(2015–2021)、シリコンバレー(2014–2019)、アメリカン・ハウスワイフ(2016–2021)、ヤング・シェルドン(2017–2024)。

1950年代から1990年代初頭にかけてのイギリスのシットコムやドラマの大半は、マルチカメラ方式で制作された。^[24]米国とは異なり、シングルカメラ方式を使用した完成したフィルム番組の開発は、数十年間限定されていた。^[要出典] 代わりに、（シングルカメラの）インサート撮影（通常はロケ撮影）を使用し、マルチカメラ電子スタジオで撮影された室内シーンとミックスした「ハイブリッド」形式が登場した。これは、BBCやITVで上映された最も一般的なタイプの国内制作だった。しかし、技術が進歩するにつれて、いくつかのドラマ制作は複数の電子カメラを使用してロケ地で行われるようになった。1970年代のアクション番組の多くは、スウィーニーやプロフェッショナルなど、 16mmフィルムでシングルカメラ方式で撮影された。一方、1980年代初頭までに、最も予算が多く権威のあるテレビ番組、例えば「Brideshead Revisited」（1981年）は、フィルムのみを使用するようになった。

1990 年代後半になると、イギリスで複数のカメラを使用して制作されるテレビドラマはメロドラマのみとなった。 ^[要出典]テレビのゴールデンタイムのドラマは通常、単一のカメラを使用して撮影される。

• 複数の画像からの3D再構築
• カメラリグ
• サークルビジョン360°
• ライトステージは、通常、仮想映画撮影のために、対象物の形状、質感、反射率をキャプチャするために使用されるデバイスです。ライトステージは通常、複数のカメラと構造化照明技術を組み合わせたもので、さらに、対象の皮膚の表面下散乱成分を見つけるために偏光子が含まれています。
• 全方位カメラ
• シングルカメラセットアップ

• 1950 年のテレビ番組の撮影におけるマルチカメラ セットアップの使用に関する研究ノート、ハグレー博物館および図書館
• 1966 マルチカメラおよびテレプロンプターのデモンストレーション フィルム、Cinécraft Productions, Inc.