ルドルフ・ヌレエフ

ルドルフ・ヌレエフ
1973年のヌレエフ
生まれる	ルドルフ・ハメトヴィッチ・ヌレエフ ( 1938-03-17 )1938年3月17日 イルクーツク近郊、ロシア連邦ソビエト連邦
死亡	1993年1月6日(1993-01-06)（54歳） ルヴァロワ＝ペレ、フランス
死因	エイズ関連の合併症
休憩所	サント・ジュヌヴィエーヴ・デ・ボワ墓地、パリ、フランス
市民権	ソビエト連邦（1961年まで） 無国籍（1961年～1982年） オーストリア（1982年以降）
母校	キーロフバレエスクール
職業	ダンサー 振付師 バレエ監督
活動年数	1958–1992
身長	173 cm（5フィート8インチ）
パートナー	エリック・ブルーン（1961–1986） ロバート・トレイシー（1978–1993）
Webサイト	nureyev.org

ルドルフ・ハメトヴィチ・ヌレエフ^（ 1938年3月17日 - 1993年1月6日）はソビエト連邦生まれのバレエダンサー、振付師。ヌレエフは同世代の最も優れた男性バレエダンサーとして広く認められているだけでなく、史上最も偉大なバレエダンサーの一人としても知られている。^{[1] [2] [3] [4] [5] [6] [7]}

ヌレエフは、ソ連のシベリア、イルクーツク近郊のシベリア横断鉄道でタタール人の家庭に生まれた。ソ連時代にはキーロフ・バレエ団（現在は元の名前でマリインスキー・バレエ団と呼ばれている）と呼ばれていたレニングラードのバレエ団でキャリアをスタートさせた。 1961年、 KGBの阻止にも関わらず、ソ連から西側へ亡命した。 ^[8]これは冷戦期におけるソ連の芸術家の最初の亡命であり、国際的なセンセーションを巻き起こした。その後、ロンドンのロイヤル・バレエ団で踊り、1983年から1989年までパリ・オペラ座バレエ団の芸術監督を務めた。ヌレエフはパリ・オペラ座バレエ団の主任振付師を務めた振付師でもあった。 ^[9]白鳥の湖、ジゼル、ラ・バヤデールなど、数多くの古典作品を独自に解釈してプロデュースした。^[10]

ヌレエフの祖父ヌラクメト・ファズリエヴィチ・ファズリエフと父ハミト・ファズレーヴィチ・ヌレエフ（1903年 - 1985年）は、ウファ県ウファ地区シャリポフ郷（現在のバシコルトスタン共和国ウファ地区）のアサノヴォ出身である。母ファリダ・アグリウロフナ・ヌレエワ（アグリウロワ）（1907年 - 1987年）は、カザン県クズネチヒンスキー郷タタールスコエ・チュグルバエヴォ村（現在のタタールスタン共和国アリケーエフスキー地区）で生まれた。

ヌレエフはシベリアのイルクーツク近郊のトランスシベリア鉄道で生まれた。母のファリダは、赤軍政治委員だった父のハメットが駐留していたウラジオストクへ旅していた。 ^[11]彼はタタール系イスラム教徒の家庭で、3人の姉とともに一人息子として育てられた。^{[12] [13] [14]}自伝の中で、ヌレエフはタタール人の血統について次のように述べている。「母は美しい古代都市カザンで生まれました。私たちはイスラム教徒です。父はバシコルトスタン共和国の首都ウファ近郊の小さな村で生まれました。そのため、私たちの親族は両親ともにタタール人とバシキール人です。タタール人でありながらロシア人ではないことが私にとって何を意味するのか、正確には定義できませんが、この違いを自分自身で感じています。私たちのタタール人の血は、どういうわけかより速く流れ、いつでも沸騰する準備ができています。」^[15]

母親がヌレエフと姉妹を連れてバレエ『鶴の歌』の公演を見に行った時、彼はダンスの虜になった。^{[11]子供の頃、彼はバシキールの民族舞踊で踊るよう奨励され、彼の早熟さはすぐに教師たちに認められ、}レニングラード（現在のサンクトペテルブルク）で訓練するよう奨励された。地元のバレエ団とのツアーでモスクワに立ち寄った際、ヌレエフはボリショイ・バレエ団のオーディションを受け、合格した。しかし、彼はマリインスキー・バレエ学校が最高だと感じ、地元のツアー団を離れ、レニングラード行きのチケットを購入した。^[16]

第二次世界大戦によるソ連の文化生活の混乱のため、ヌレエフは1955年、17歳になるまで主要なバレエ学校に入学することができなかったが、マリインスキー・バレエ団の関連学校であるレニングラードのワガノワ・ロシア・バレエ・アカデミーに入学した。バレエ・マスターのアレクサンドル・イワノビッチ・プーシキンはヌレエフに職業的な興味を持ち、妻と同居することを許可した。^[17]

1958年に卒業すると、ヌレエフはキーロフ・バレエ団（現マリインスキーバレエ団）に入団した。彼はすぐに団員レベルを超え、最初からプリンシパルダンサーとしてソロの役を与えられた。^[2]ヌレエフは、同団のベテランバレリーナであり、同団のディレクターであるコンスタンチン・セルゲーエフの妻であるナタリア・ドゥジンスカヤと定期的にパートナーを組んでいた。彼より26歳年上のドゥジンスカヤは、バレエ「ローレンシア」で初めて彼をパートナーに選んだ。 ^[17]

やがてヌレエフはソ連で最も有名なダンサーの一人となった。1958年から1961年までの3年間、キーロフに在籍し、15の役を踊った。相手役はたいていニネル・クルガプキナで、彼女とは10歳近く年上だったが、とても相性が良かった。^{[18]ヌレエフとクルガプキナは}フルシチョフの別荘での集まりに招待され、^[17] 1959年にはソ連国外への旅行が許可され、ウィーンの国際青年フェスティバルで踊った。その後間もなく、文化省から、二度と海外に行くことは許可されないと告げられた。^{[19]忘れられない出来事の1つは、ヌレエフが}ドン・キホーテの公演を40分間中断し、通常のズボンではなくタイツで踊ることを主張したことだ。最終的には譲歩したが、その後の公演では彼の好むドレスコードが採用された。^[17]

1950年代後半までに、ヌレエフはソ連でセンセーションを巻き起こし、その反抗的な性格と非順応的な態度から、キーロフ・バレエ団のツアーに参加することは考えにくいものであったが、ソ連政府が西側諸国に対する「文化的優位性」を示す野望を果たすにはツアーが不可欠だと考えていたため、ヌレエフがツアーに参加することがますます重要になっていった。

さらに、ヌレエフとキーロフ劇場の芸術監督コンスタンチン・セルゲーエフ（ヌレエフの元ダンスパートナー、ナタリア・ドゥジンスカヤの夫でもある）との間に緊張が高まっていた。^[20] 1960年にフランスのツアー主催者の代表がレニングラードでヌレエフのダンスを見た後、フランスの主催者はソ連当局にパリでのダンスを許可するよう要請し、ヌレエフは許可された。^[17]

パリでは彼のパフォーマンスは観客と批評家を熱狂させた。ル・モンド紙のオリバー・メルランはこう書いている。

彼が舞台裏を駆け抜けて登場した時のこと、そしてランプの反対側で猫のように体を構えた時のことを私は決して忘れないだろう。群青色の衣装の上に白い帯を締め、羽根飾りの付いたターバンの下には大きな野性的な目とこけた頬、ふくらんだ太もも、清潔なタイツ。これはすでに『火の鳥』のニジンスキーだった。^[21]

ヌレエフは外国人との交際に関する規則を破り、パリのゲイバーに頻繁に出入りしていたと見られ、キーロフの経営陣^[22]と彼を監視していたKGBのエージェントを警戒させた。KGBは彼をソ連に送還したいと考えていた。1961年6月16日、キーロフ劇団がロンドン行きの飛行機に乗るためにパリのル・ブルジェ空港に集まったとき、セルゲイエフはヌレエフを呼び出し、劇団の他のメンバーと一緒にロンドンに行くのではなく、クレムリンでの特別公演のためにモスクワに戻らなければならないと告げた。ヌレエフは疑いを持ち、拒否した。

次に彼は、母親が重病に陥っており、すぐに帰国して会わなければならないと告げられた。^{[23]ヌレエフは、ソ連に戻れば投獄される可能性が高いと考え、再び拒否した。フランス警察と、フランス文化大臣}アンドレ・マルローの息子ヴァンサン・マルローと婚約していたパリの社交界の友人クララ・サンの助けを借りて^[24]、ヌレエフはKGBの監視から逃れ、亡命を求めた。セルゲイエフとKGBは彼を思いとどまらせようとしたが、彼はパリに留まることを選んだ。

1週間以内に、彼はグラン・バレエ・デュ・マルキ・ド・クエバスと契約し、ニーナ・ヴィロウボワと共に『眠れる森の美女』を演じた。

デンマークツアー中に、彼はデンマーク王立バレエ団のソリストであるエリック・ブルーンと出会った。^[25]ブルーンは彼の恋人、親友、そして1986年に死去するまで彼の保護者となった。 ^[26]彼とブルーンは1962年12月にシドニーのハー・マジェスティーズ劇場で新設されたオーストラリアバレエ団のゲストダンサーとして出演した。

ソ連当局はヌレエフの父、母、ダンス教師のプーシキンに手紙を書かせ、帰国を促したが効果はなかった。^[17]ヌレエフは長年にわたりソ連政府に母親との面会を許可してくれるよう嘆願していたが、1987年に母親が死に瀕し、ミハイル・ゴルバチョフが面会に同意したまで面会は許されなかった。

1989年、彼はレニングラードのマリインスキー劇場に招待され、マリインスキー・バレエ団の『ラ・シルフィード』のジェームズ役を踊った。^[27]この訪問で、彼は亡命以来会っていなかった多くの教師や同僚に会う機会を得た。^[28]

ニネット・ド・ヴァロワ女史はヌレエフにロイヤル・バレエ団のプリンシパル・ダンサーとして入団しないかとオファーした。しかし、在籍中にヌレエフが『白鳥の湖』と『ジゼル』の演出に大幅な変更を加えたため、多くの批評家が激怒した。^[29]ヌレエフは1970年までロイヤル・バレエ団に在籍し、その後プリンシパル・ゲスト・アーティストに昇格して、増加する海外ゲスト出演やツアーのスケジュールに専念できるようになった。1980年代に パリ・オペラ座バレエ団への移籍を決意するまで、ヌレエフはロイヤル・バレエ団で定期的に公演を続けた。

ヌレエフがプリマバレリーナのマーゴ・フォンテイン女史と初めて共演したのは、 1962年2月21日、ロイヤル・バレエ団主催のバレエ・マチネ『ジゼル^{』であった。 [30]}このイベントは、ヌレエフが会長を務めるクラシックバレエの教育機関、ロイヤル・アカデミー・オブ・ダンスの支援のために開催された。ヌレエフは、フレデリック・アシュトン振付のソロ『悲劇的詩』と『白鳥の湖』より『黒鳥のパ・ド・ドゥ』を踊った。この2つのダンスは非常に好評だったため、フォンテインとヌレエフは長年続くパートナーシップを結ぶことになった。彼らは1965年に同団で『ロミオとジュリエット』^{を初演した。 [31] 2人のファンは彼らのプログラムを引き裂いて紙吹雪を作り、それをダンサーたちに投げつけた。ヌレエフとフォンテインは、}カーテンコールを20回以上行うこともあった。^{[30] [32]}このパフォーマンスの映画は1966年に制作され、DVDで入手可能である。

1967年7月11日、フォンテインとヌレエフはサンフランシスコで公演を終えた後、ヘイト・アシュベリー地区の住宅を警察が急襲した際に逃走し、近くの屋上で逮捕された。彼らは保釈され、治安妨害とマリファナ使用場所への訪問の容疑は証拠不十分でその日のうちに取り下げられた。^[33]

北米での数多くの公演の中で、ヌレエフはカナダ国立バレエ団と長く続く関係を築き、何度も客演として出演しました。1972年、彼は同団のために『眠れる森の美女』の壮大な新作を上演し、プティパの振付に加えて自身の振付も加えました。この作品はトロントで初演された後、米国とカナダで広くツアーを行い、そのうちの1公演は生中継され、その後ビデオで発売されました。

国立バレエ団のバレリーナの中で、ヌレエフはヴェロニカ・テナントやカレン・ケインと最も頻繁に共演した。1975年、ヌレエフはアメリカン・バレエ・シアターと幅広く協力し、ゲルシー・カークランドと共演して『海賊』を復活させた。シンシア・グレゴリーと共演して『眠れる森の美女』、 『白鳥の湖』、『ラモンダ』を再演した。グレゴリーとブルンは、あまり知られていないオーギュスト・ブルノンヴィルのバレエ『ラ・ベンタナ』のパ・デ・トロワでヌレエフと共演した。^[34]

1982年1月、オーストリアはヌレエフに国籍を与え、20年以上の無国籍状態に終止符を打った。^{[35] [36]} 1983年、彼はパリ・オペラ座バレエ団の芸術監督に任命され、そこで演出だけでなく、踊りを続け、若いダンサーの育成にも努めた。彼は1989年までダンサー兼主任振付師としてそこに留まった。彼が指導したダンサーには、シルヴィ・ギエム、イザベル・ゲラン、マニュエル・ルグリ、エリザベート・モーラン、エリザベート・プラテル、シャルル・ジュード、モニーク・ルディエールがいる。

パリ・オペラ座バレエ団の芸術監督としての彼の活躍は大きな成功を収め、バレエ団を暗黒時代から救い出しました。彼の『眠れる森の美女』は今もレパートリーに残っており、彼の弟子であるマニュエル・ルグリの主演で 復活、映画化されました。

在任期間の終わりに近づくにつれて病状が悪化したにもかかわらず、彼は精力的に働き、定番の作品の新バージョンを上演し、当時最も革新的な振付作品のいくつかを委託しました。彼自身の『ロミオとジュリエット』は人気を博しました。晩年に病気になったとき、彼は若い頃に踊った マリインスキー・バレエ版に忠実な『ラ・バヤデール』の最後のプロダクションに取り組みました。

1982年頃、フランスのニュースでエイズが取り上げられたとき、ヌレエフはほとんど気に留めなかった。このダンサーは1984年にHIV検査で陽性反応を示したが、数年間は健康に異常はないと否定した。しかし、1980年代後半になると、彼の能力は衰え、彼の卓越した才能と技術を懐かしく思い出すファンを失望させた。^[37]ヌレエフの著しい衰えは1991年の夏から始まり、1992年の春には病気の最終段階に入った。^[38]

1992年3月、エイズが進行した状態でカザンを訪れ、ムサ・カリル・タタール・アカデミック・オペラ・バレエ劇場で指揮者として観客の前に姿を現した。この劇場は現在、タタールスタン共和国でルドルフ・ヌレエフ音楽祭を主催している。 ^{[39] [40]}パリに戻った彼は高熱を出し、パリ北西部の郊外ルヴァロワ＝ペレにあるノートルダム・デュ・ペルペチュエル・セクール病院に入院し、心膜炎（心臓の周りの膜状の袋の炎症）の手術を受けた。当時、彼が闘病する原動力となったのは、1992年5月6日にニューヨークのメトロポリタン歌劇場で行われるアメリカン・バレエ・シアターの慈善公演でプロコフィエフのロミオとジュリエットを指揮するという希望だった。彼はその依頼に応じ、歓迎会で大喜びした。^[38]

1992年7月、ヌレエフは心膜炎の症状が再発したが、それ以上の治療は断念した。公の場に姿を現したのは1992年10月8日、パリ・オペラ座バレエ団のためにマリウス・プティパの作品をもとに振り付けた『ラ・バヤデール』の新作の初演のときが最後だった。ヌレエフは1989年にロシアを訪れた際にルートヴィヒ・ミンクスのオリジナル楽譜のコピーを入手していた。 ^[41] 病状の深刻さは明らかだったが、このバレエは彼にとって勝利となった。その夜、フランスの文化大臣ジャック・ラングは舞台上でフランス最高の文化賞である芸術文化勲章コマンドールをヌレエフに授与した。^[38]

ヌレエフは1992年11月20日にルヴァロワ＝ペレのノートルダム・デュ・ペルペチュエル・セクール病院に再入院し、1993年1月6日にエイズ合併症で54歳で亡くなるまでそこにいた。彼の葬儀はパリ・ガルニエ・オペラ座の大理石の玄関ホールで行われた。多くの人が彼のダンサーとしての才能を称えた。そのような賛辞の1つはマリインスキー・バレエ団のオレグ・ヴィノグラドフによるもので、「ヌレエフが西洋で成し遂げたことは、ここでは決してできなかっただろう」と述べた。^[42]

パリ近郊のサント・ジュヌヴィエーヴ・デ・ボワにあるロシア人墓地にあるヌレエフの墓には、東洋の絨毯であるキリムのモザイクで覆われた墓石がある。ヌレエフは美しい絨毯やアンティーク織物の熱心な収集家だった。^{[38] [39] [43]棺が地面に下ろされると、} 『ジゼル』の最終幕の音楽が流れ、彼のバレエシューズが白いユリとともに墓に投げ込まれた。^[44]

マリインスキー・バレエ団の歴史に名を連ねることを拒否されていた長い年月を経て、ヌレエフの名声は回復した。^[42]マリインスキー・バレエ団で踊ったのはわずか3年間だったが、ヌレエフの名前は再びマリインスキー・バレエ団の歴史に名を連ねた。ヌレエフの私物の一部は、現在のサンクトペテルブルクにある劇場博物館に展示されている。 ^[42]有名なワガノワ・アカデミーのリハーサル室はヌレエフにちなんで名付けられた。^[42] 2013年10月現在、国立舞台衣装センターにはヌレエフの衣装の常設コレクションがあり、「訪れる人々に彼の陽気で放浪癖のある性格と、希少で美しいものすべてに対する情熱を感じさせてくれる」^{[45] 。2015年、ヌレエフは}レガシー・ウォークに加わった。^[46]

1993年にヌレエフが亡くなって以来、パリ・オペラ座は10年ごとにヌレエフに敬意を表するダンスの夕べを開催する伝統を定めている。ヌレエフは3月生まれなので、これまで2003年3月20日、2013年3月6日、2023年3月18日に公演が行われた。^[47]ミハイル・バリシニコフのようにヌレエフについて語り、彼を思い出す同業者はしばしば深く感動する。^{[48] [49]}

2018年11月7日、カザンのムサ・カリル・タタール・アカデミック・オペラ・バレエ劇場近くの広場で、ヌレエフを称える記念碑が除幕された。記念碑はズラブ・ツェレテリが設計し、除幕式にはタタールスタン共和国大統領ルスタム・ミニハノフ、タタールスタン共和国国家顧問ミンティマー・シャイミエフ、カザン市長イルスル・メトシンが出席した。除幕式のスピーチでミニハノフは「共和国だけでなく、ルドルフ・ヌレエフは国際的な価値を持つと思います。このような人は100年に1人しか生まれません」と述べた。^{[50] [51] [52]}

バレエ公演、バレエ作品、オリジナルバレエの厳選リスト。^[53]

パリ・オペラ座バレエ団のイヴェット・ショーヴィレはヌレエフとよく踊っており、ヌレエフは彼女を「伝説」と評した。^{[54] （ショーヴィレはフランスのダンサーで女優のレスリー}・キャロンとともに彼の葬儀に参列した。）^[55]

ロイヤル・バレエ団では、ヌレエフとマーゴ・フォンテインは長年のパートナーとなった。ヌレエフはかつて、19歳年上のフォンテインについて「二人は一つの体、一つの魂」で踊ったと語ったことがある。ヌレエフとフォンテインは一緒に、サー・フレデリック・アシュトンのバレエ『マルグリットとアルマン』を初演した。これはリストのピアノソナタ ロ短調に合わせて踊られるバレエで、二人の代表作となった。ケネス・マクミランは、リン・シーモアとクリストファー・ゲーブルという二人のダンサーのために用意された『ロミオとジュリエット』の初演を二人に許可せざるを得なかった。^[56]二人のパートナーを組んだ映画には、『レ・シルフィード』、『白鳥の湖』、『ロミオとジュリエット』、その他の役柄がある。ヌレエフがロイヤル・バレエ団を去った後も、二人は長年一緒に踊り続けた。彼らが一緒に出演した最後の公演は、 1988年9月16日のバロック・パ・ド・トロワで、当時フォンテイン69歳、ヌレエフ50歳、同じく52歳のカルラ・フラッチが主演していた。

彼はエヴァ・エヴドキモワとの長年にわたるパートナーシップを再び祝った。二人は初めて『ラ・シルフィード』（1971年）で共演し、1975年にはロンドン・フェスティバル・バレエの舞台で彼女を『眠れる森の美女』役に選んだ。エヴドキモワは15年以上にわたり、彼のパートナーとして「ヌレエフと仲間たち」の数多くのゲスト出演や世界ツアーでパートナーとして選ばれ続けた。

1962年のアメリカでの舞台デビューの際、ヌレエフはニューヨークのブルックリン音楽アカデミーでソニア・アロヴァと共演した。ルース・ペイジのシカゴ・オペラ・バレエ団とコラボレーションし、 『ドン・キホーテ』のグラン・パ・ド・ドゥを演じた。^{[57] [58] [59] [60]}

外部ビデオ
PBS の「ニジンスキーへのトリビュート」に出演したヌレエフとジョフリー バレエ団のダンス: ペトルーシュカ(フォーキン)、 薔薇の亡霊(フォーキン)、 牧神の午後(ニジンスキー) 1981 年

ヌレエフは何よりも古典的な技法にこだわり、それを熟知していたため、全世代のダンサーの模範となった。1960年代以降、西洋で男性ダンスのレベルが目に見えて向上したのは、主にヌレエフのインスピレーションによるものであった。^[2]

ヌレエフがバレエ界に与えた影響は、男性ダンサーの認識を変えた。彼自身の古典作品では、男性役の振り付けがはるかに多くなった。^[61]もう一つの重要な影響は、彼が古典バレエとモダンダンスの両方を演じることで、両者の境界を越えたことである。^{[62]今日では、ダンサーが両方のスタイルの訓練を受けるのは普通のことであるが、ヌレエフはモダンダンスと古典ダンスの創始者であり、その両方に秀でていた。彼はわざわざモダンダンスの巨匠、}マーサ・グラハムと仕事をし、彼女は彼のために特別に作品を作った。^[63]ジーン・ケリーは映画でモダンとクラシックのスタイルを融合することに大きく貢献したが、彼はモダンダンスの影響を受けた「ポピュラーダンス」の環境から来たのに対し、ヌレエフは「クラシックバレエ」の領域でモダンダンスが受け入れられるよう大きく前進した。^[63]

ヌレエフのカリスマ性、献身性、寛大さは、知識を単に伝えるだけにとどまらなかった。^[64]彼はダンサーの人生の学校を体現した。彼の指導下でパリ・オペラ座バレエ団のプリンシパルを務めた数人のダンサーは、後にバレエ監督となり、ヌレエフの作品と思想を引き継ぐことに感銘を受けた。マニュエル・ルグリはウィーン国立バレエ団の監督で現在はスカラ座バレエ団の監督、ローラン・イレールはモスクワ・スタニスラフスキー劇場のバレエ監督で現在はミュンヘン・バイエルン国立バレエ団の監督、シャルル・ジュードはボルドー大劇場のバレエ監督であった。^[64]

ヌレエフと同様に西側に亡命したもう一人の偉大なダンサー、ミハイル・バリシニコフもヌレエフを高く評価している。バリシニコフはインタビューで、ヌレエフは本能、知性、絶え間ない好奇心、並外れた規律などあらゆる点で並外れた人物であり、それが彼の人生の目標であり、もちろん演技への愛であったと語った。 ^{[48] [65]}

ヌレエフはバレエを始めたのが遅く、成功するためにはテクニックを完璧にしなければならなかった。ジョン・トゥーリーは、ヌレエフは貧しく育ち、高等バレエ学校で3～5年のバレエ教育を補わなければならなかったことが、最高のテクニックを習得し、キャリア全体を通して完璧さを追求し続ける最高のダンサーになる決定的なきっかけになったと書いている。 [ ^{67 ]}ヌレエフと仕事をしたすべてのダンサーにとっての課題は、彼の後に倣い、ダンスに対する彼の完全な献身を共有することだった。ヌレエフ現象を正確に説明する支持者には、ロンドンのロイヤル・オペラ・ハウスの元総監督ジョン・トゥーリー、パリ・オペラ座バレエ団（ガルニエ宮に加えて）の本拠地であるオペラ・バスティーユの元会長ピエール・ベルジェ、そしてニューヨークでヌレエフに指名されたパリ・オペラ座バレエ団のプリンシパルダンサーであるマニュエル・ルグリがいる。

ヌレエフはこう語っている。「私は8歳や9歳でダンスを始める人たちとは違った角度からダンスに取り組んでいます。最初から学んだ人たちは何も疑問に思わないのです。」^[68]ヌレエフはワガノワ・バレエ・アカデミーに17歳で入学し、在籍期間はわずか3年だった。ワガノワ・スクールに入学したダンサーの多くは、9歳でプリンシパル・ダンサーとなり、9年間のダンス教育を受けるのが普通である。ヌレエフはボリショイ劇場の主席ダンサーだったウラジーミル・ワシリエフと同時代人だった。後にヌレエフは、キーロフ・バレエ団（現在のマリインスキー劇場）のミハイル・バリシニコフの前任者となった。ワシリエフやバリシニコフとは異なり、ヌレエフは国際バレエ・コンクールでの成功ではなく、パフォーマンスと人気イメージによって名声を築いた。

逆説的に、ヌレエフとミハイル・バリシニコフはともにダンスの達人となった。^{[66] [1] [69]}ピエール・ベルジェはヌレエフについて、「ダンスと人生はひとつであり、同じである」と述べている。「彼は他のダンサーと変わらないダンサーだった。20点満点中19点を取るのは並外れたことだ。20点満点中20点を取るのは非常に稀だ。しかし、20点満点中21点を取るのはさらに稀だ。そして、これがヌレエフの状況だった」。^{[70] [71]}ルグリは「ルドルフ・ヌレエフは高速列車（TGV）だった」と述べている。^{[72] [73]}ヌレエフと仕事をすることは、自分自身を超え、「踏みつける」ことを意味した。^[74]

ヌレエフは規則や制限、階級制度にあまり忍耐強くなく、時には気性が荒いこともあった。^[75]彼はイライラすると人前で癇癪を起こす傾向があった。^[76]彼の短気さは主に他人の失敗が彼の仕事に支障をきたしたときに現れた。

彼はリンゴ・スター、ゴア・ヴィダル、フレディ・マーキュリー、ジャッキー・ケネディ・オナシス、ミック・ジャガー、ライザ・ミネリ、アンディ・ウォーホル、リー・ラジヴィル、タリサ・ポル、ジェシー・ノーマン、タマラ・トゥマノヴァと交流し、 1970年代後半にはニューヨークのディスコ「スタジオ54」を時々訪れていたが、有名人に対して不寛容になっていった。 ^[77] 彼はバレエ界の内外で何十年も古い友情を保ち、忠実で寛大な友人とみなされていた。^[78]

アントワネット・シブレー、シンシア・グレゴリー、ゲルシー・カークランド、アネット・ペイジなど、ヌレエフと踊ったほとんどのバレリーナは、思いやりのあるパートナーとして彼を称賛した。彼は多くのバレリーナに対して非常に寛大なことで知られ、困難な時期に助けてくれたと多くのバレリーナが評価している。特に、マクミランの『ロミオとジュリエット』の初演の機会を断られたことに心を痛めたカナダ人バレリーナのリン・シーモアは 、自分が体重の問題や鬱病に苦しみ、役探しに苦労していたときでも、ヌレエフは自分のためによくプロジェクトを見つけてくれたと語っている。^[79]

資料によっては、ヌレエフはバイセクシャル（若い頃に異性愛関係を持っていたため）^{[80] [81]か、同性愛者とされている。 [82] [83] [84]}彼は波乱に満ちた私生活を送り、何度も銭湯に通ったり、匿名でナンパされたりした。^{[76]ヌレエフは1961年に西側諸国に亡命した後、}デンマークの有名なダンサー、エリック・ブルーンと出会った。ヌレエフはブルーンの大ファンで、アメリカン・バレエ・シアターと共にソ連をツアーしたデンマーク人の公演の映像を見たことがあるが、2人のダンサーのスタイルは非常に異なっていた。ブルーンとヌレエフはカップルになり^{[82] [85]}、2人は1986年にブルーンが亡くなるまで、25年間、断続的に一緒にいたが、非常に不安定な関係だった。^[86]

1978年、ヌレエフは23歳のアメリカ人ダンサーで古典芸術を学ぶロバート・トレイシー^[84]と出会い、2年半の恋愛関係が始まった。トレイシーは後にヌレエフの秘書兼同棲相手となり、死ぬまで14年以上の長期にわたるオープンな関係を保った。トレイシーによると、ヌレエフは生涯で3人の女性と関係を持ち、常に息子が欲しかったと語り、かつてはナスターシャ・キンスキーとの間に息子をもうける計画もあったという。^[61]

1962年、ヌレエフは『レ・シルフィード』の映画版でスクリーンデビューを果たした。彼は俳優としてのキャリアを捨て、 1968年にオランダ国立バレエ団でモダンダンスの道に進むことを決意した^[89]。ヌレエフはまた、1962年にアメリカのネットワークテレビでデビューし、マリア・タルチーフと組んで『ベル・テレフォン・アワー』でオーギュスト・ブルノンヴィルの『ジェンツァーノの花祭り』のパ・ド・ドゥを踊った。^{[57] [90] [91]}

1972年、ロバート・ヘルプマン卿はヌレエフのドン・キホーテのオーストラリア公演に彼を招待した。^{[92] 1973年、}ドン・キホーテ の映画版がヌレエフとヘルプマンによって監督され、ヌレエフがバジリオ、リュセット・オルダスがキトリ、ヘルプマンがドン・キホーテ、そしてオーストラリア・バレエ団のアーティストたちが出演した。

1972年、ヌレエフはデイヴィッド・ウィンターズのテレビ特別番組『ザ・スペシャル・ロンドン・ブリッジ・スペシャル』にゲスト出演した。^[93] 1973年には『モアカム＆ワイズ・ショー・クリスマス・スペシャル』にカメオ出演した。

1977年、ヌレエフはケン・ラッセル監督の映画『ヴァレンティノ』でルドルフ・ヴァレンティノ役を演じた。

1978年、彼はテレビシリーズ「マペット・ショー」にゲスト出演し^[94]、「スワイン・レイク」というパロディで踊り、ミス・ピギーとのサウナでのデュエットで「ベイビー、寒いよ」を歌い、ショーのフィナーレ「トップ・ハット、ホワイト・タイ、テイルズ」では歌とタップダンスを披露した。彼の出演により、ジム・ヘンソンのシリーズは最も出演が望まれる番組の一つとなったと言われている。^[95]

1979年、ルドルフ・ヌレエフはスタンリー・ドーフマンと共同で舞台とテレビ特別版『ジゼル』の演出を行い、音楽はアドルフ・アダンが作曲した。ドーフマンはプロデューサーも務めた。^{[96] [97]}このバレエはスタジオで収録され、ヌレエフ出演の完全版として唯一映像化された公演となっている。^[98]ヌレエフはアルブレヒト王子、リン・シーモアはジゼル役を演じた。ロイヤル・バレエ団のモニカ・メイソンは幽霊ウィリスの女王ミルタ役を演じた。バイエルン国立歌劇場バレエ団が制作に重要な役割を果たし、ニューワールド・フィルハーモニー管弦楽団の指揮はデイヴィッド・コールマンが担当した。^[96]

1983年、ナスターシャ・キンスキーと共演した映画『エクスポーズド』でダンス以外の役を演じた。

1989年、彼はブロードウェイミュージカル『王様と私』の再演でアメリカとカナダを24週間ツアーした。

• Rudolf Noureev au travail à la barre (バールで運動するルドルフ・ヌレエフ) (1970) (4 分 13) ^[99]
• ヌレエフ（1981年）、テムズテレビジョン制作。率直なインタビューやスタジオでの彼のインタビューも収録されている。^[100]
• ヌレエフ（1991年）。パトリシア・フォイ監督による90分間のドキュメンタリーは、ヌレエフのキャリアの浮き沈み、マーゴ・フォンテインとの職業上の関係、噂された鬱病、そしてモダンダンスに与えた全体的な影響を記録している。^[101]
• ルドルフ・ヌレエフ - ありのままの姿（1991年）。ニコライ・ボロニン監督による、ヌレエフに関する47分のソ連のドキュメンタリーには、1990年にレニングラードを訪れた際のヌレエフへの長いインタビューも含まれている^。[102]
• ヌレエフ：ロシアより愛をこめて（2007年）、ジョン・ブリッドカット
• ルドルフ・ヌレエフ：反逆の悪魔（2012年）。タチアナ・マロワ監督によるこのロシアのドキュメンタリーは、ヌレエフの生涯を追ったものである。このドキュメンタリーはヌレエフの生誕80周年に公開された。^[103]
• ルドルフ・ヌレエフ – Dance To Freedom (2015)、リチャード・カーソン・スミス
• ルドルフ・ヌレエフ。彼の夢の島(2016) ( «Tfd を参照»ロシア語: Рудольф Нурев. Остров его мечты, Rudolf Nureyev. Ostrov ego mechty ) by Evgeniya Tirdatova
• ヌレエフ：幕が上がる（2018年）。デヴィッド・モリスとジャッキー・モリスが監督したこのドキュメンタリーは、アーカイブインタビューやダンスシーンを交えながら、ヌレエフの並外れた人生に迫ります。^[104]

• ヌレエフ（2017年）は、ボリショイ劇場のバレエ作品で、キリル・セレブレンニコフとユーリ・ポソホフが演出を担当した。2017年7月11日に予定されていた初演は、開幕の3日前に劇場監督のウラジーミル・ウリンによって突然キャンセルされた。 ^[105]伝えられるところによると、ウラジーミル・メジンスキー文化大臣による「ゲイのプロパガンダ」に対する介入によるものだった。[ ^106]そして最終的に2017年12月9日と10日に開幕した。 ^[107] LGBT検閲法の署名により、2023年4月に劇場のレパートリーから永久に削除された。^[106]

• マッキャン、コラム(2003)。ダンサー。ヴァイデンフェルト。ISBN 978-0-8050-6792-7。ヌレエフの生涯に基づいた小説。

• 『ホワイト・クロウ』（2018年）。 ^{[108] [109]}レイフ・ファインズ監督作で、オレグ・イヴェンコが大人になったヌレエフを演じる。 ^[110]この映画は、23歳の時にル・ブルジェ空港で亡命したヌレエフの姿でクライマックスを迎える。初期のシーンでは、列車内での誕生から、幼少期に習った母国タタールのダンス、この芸術への「無慈悲な献身」、厳しい訓練、マリインスキー劇場での初期のバレエ公演まで、ヌレエフの生涯が語られる。映画では、彼の強い個人主義的傾向とよそよそしい態度が描かれ、時には傲慢で残酷にさえ見える。 ^[111]

• イギリスのシンセポップデュオ、ペット・ショップ・ボーイズの2024年の曲「ダンシング・スター」は、ヌレエフの生涯とキャリアを物語っている。^[112]

• ダンサー一覧
• 東側諸国の脱北者リスト
• ロシアのバレエダンサー一覧

• ヌレエフ、R.; ブランド、A. (1962)。『ヌレエフ：写真付き自伝』ロンドン：ホッダー＆スタウトン。OCLC  65776396。
• パーシヴァル、J. (1976)。ヌレエフ：ダンサーの諸相。ロンドン：フェイバー。ISBN 0-571-10627-7. OCLC  2689702.
• ブランド、A. (1977)。『ヌレエフ・ヴァレンティーノ：映画の肖像』ロンドン：スタジオ・ビスタ。ISBN 0-289-70795-1. OCLC  3933869.
• ヌレエフ、R. 、ブランド A. (1993)。『ヌレエフ：華々しい初期の日々』ロンドン：ホッダー＆スタウトン。ISBN 0-340-60042-X. OCLC  28496501.
• ワトソン、P. (1994)。ヌレエフ：伝記。ロンドン：ホッダー＆スタウトン。ISBN 0-340-59615-5. OCLC  32162130.
• カイザー、チャールズ (1997)。ゲイ・メトロポリス: 1940-1996。ホートン・ミフリン社。404 ページ。ISBN 0-395-65781-4。
• ソコウ、R.マラデイ I. (2003)。ヌレエフ、私が知っていた通りの彼だ。アテネ：カクトス。ISBN 960-382-503-4。
• ソルウェイ、D . (1998)。ヌレエフ、その生涯。ニューヨーク：ウィリアム・モロー。ISBN 0-688-12873-4. OCLC  38485934.
• Kavanagh, J. (2007)。『ルドルフ・ヌレエフの生涯』ロンドン、ニューヨーク：Fig Tree。ISBN 978-1-905-49015-8. OCLC  77013261.

ウィキメディア・コモンズには、ルドルフ・ヌレエフに関連するメディアがあります。

Wikiquote にルドルフ・ヌレエフに関する引用があります。

• ルドルフ・ヌレエフ財団のウェブサイト
• フランク・A・フロレンティーン著『ルドルフ・ヌレエフに関する文書』アメリカ議会図書館所蔵
• IMDbのルドルフ・ヌレエフ
• インターネット ブロードウェイ データベースのルドルフ ヌレエフ
• ルドルフ・ヌレエフ FBI 記録: 米国連邦捜査局の金庫

• 「モリエールのヌレエフのためのバランシン＝ロビンスの仕事；キャスト」ニューヨーク・タイムズ、アンナ・キセルゴフ、1979年4月9日
• ミハイル・バリシニコフがルドルフ・ヌレエフについて語る、デイヴィッド・マカテリによるインタビュー、D&D アート プロダクションズ (1 分 55 秒)
• ボストン・フェニックス紙によるヌレエフの『ドン・キホーテ』の批評、1982年
• ヌレエフとのBBCインタビュー
• ニューヨーク・サン紙による PBS の「ヌレエフ：ロシアの時代」のレビュー。2008 年 5 月 16 日、Wayback Machineにアーカイブ。
• ダンスの王様 - ルドルフ・ヌレエフ、ロンドン国立映画劇場、2003 年 1 月 1 日～31 日