ゴルチの地

ゴルチの地
1975 年 11 月 22 日に放送されたエピソードで、スクレッドはリリー・トムリンと一緒に「I Got You Babe」を歌っています。
ジャンル	コメディ
作成者	ジム・ヘンソン
主演	ジム・ヘンソン フランク・オズ フラン・ブリル リチャード ・ハント ジェリー ・ネルソン アリス ・トゥイーディー
ナレーション	ドン・パルド（オープニングナレーション）
原産国	アメリカ合衆国
原語	英語
シーズン数	1
エピソード数	16
生産
エグゼクティブプロデューサー	ローン・マイケルズ
オリジナルリリース
リリース	1975年10月11日 – 1976年9月18日 ( 1975-10-11 )  ( 1976-09-18 )

『ザ・ランド・オブ・ゴーチ』は、ジム・ヘンソンのマペットをフィーチャーしたアメリカのコメディテレビ番組『サタデー・ナイト・ライブ』の第 1 シーズンに登場した、大人向けの人形劇の寸劇である。ヘンソンのキャラクターは、深夜のコメディテレビ番組に定期的に登場した。セサミストリートの後、ヘンソンは子供向けテレビ番組の仕事に型にはめられることを恐れた。ギルダ・ラドナー、ダン・エイクロイド、ジョン・ベルーシ、ローン・マイケルズのエージェントを務めた彼のタレントエージェント、バーニー・ブリルスタインは、彼が『サタデー・ナイト・ライブ』に移行するのを手助けした。

『ザ・ランド・オブ・ゴーチ』の前提には、遠く離れた場所に住む王族の一員であるマペットのキャラクターが登場します。彼らは粗野な振る舞いをし、薬物乱用、性行為、アルコール摂取について頻繁に言及します。キャラクターには、プルビス王、プウタ女王、彼らの息子ウィス、召使いのスクレッドとヴァズが含まれます。これらのキャラクターは、助言を求めて神託者マイティ・ファヴォグによく相談します。

サタデー・ナイト・ライブの脚本家たちは、ヘンソンの番組構想と衝突した。マイケル・オドナヒュー、アラン・ツヴァイベル、アル・フランケン、トム・デイビスは、毎週のスケッチの執筆を避けようとした。ヘンソンは、彼らが自分の意図したストーリーにとどまらず、シチュエーション・コメディを書こうとしていると感じた。フランク・オズは最終的に、ヘンソンのチームと番組の脚本家たちのパートナーシップは不完全だったと認め、彼らがマペット・ショーに移ったことに感謝した。

評論家たちは、 『ザ・ランド・オブ・ゴーチ』の評判が全般的に否定的だったことに同意した。AVクラブは、誰もこのスケッチをサタデー・ナイト・ライブで放映したがらなかったのは内輪のジョークだったと述べた。サンフランシスコ・クロニクル紙は、登場人物をカエルのカーミットの正反対と呼び、トロールになぞらえた。DVDトークは、この作品をサタデー・ナイト・ライブの第1シーズンで最悪の失敗と呼んだ。学者のマイケル・J・バーンステンは、エッセイ「悪夢のマペット」の中で、登場人物が救いようがなく面白くなかったため、アイデアは失敗したと書いている。それでも、 『ザ・ランド・オブ・ゴーチ』は、1982年の長編映画『ダーククリスタル』や1991年のテレビ番組『ダイナソー』など、ヘンソンのその後の作品に大きな影響を与えた。

『ザ・ランド・オブ・ゴルチ』は現代社会から遠く離れた世界を舞台にしている。^{[1] [2] [3]}登場人物はファンタジージャンルの架空の沼のような惑星に住んでいる。^{[4] [5] [6]}セットには火山や先史時代のテーマが含まれている。^[1]環境は陰鬱で、人形はグロテスクな外見をしている。^[6]

それぞれの生き物は独自の文化的アイデンティティーを持ち、固有の伝統的慣習に対して忠誠心を持っています。^[1]主な登場人物は、プルビス王、ペウタ女王、ウィスという名の男の子を含む王族です。また、スクレッドという名の男性の使用人、ヴァズという名の女の使用人、そしてマイティ・ファヴォグという名の岩の預言者もいます。^{[1] [2] [3]}スクレッドは愚かなプルビス王の熱烈な支持者のように振る舞い、^{[2] [3]}ヴァズは軽薄な性質を示します。^{[2] [3]}

ランド・オブ・ゴーチの部分は大人向けのテーマを扱っており、登場人物は性欲を表現するために婉曲表現を使い、しばしばアルコールを摂取する。^[7]登場人物たちはしばしば互いに矛盾し、不快でみだらな行動をとる。^[8]登場人物たちは死、性交、アルコール依存症などの大人の問題に取り組む。^[9]

ジム・ヘンソンの初期の作品は成人向けだった。^[12]彼のテレビ番組「サムと友達」は若者向けに作られていた。^{[12] [13] [14]}この時期、彼のキャラクターは深夜のコメディ番組「ジミー・ディーン・ショー」や「エド・サリバン・ショー」によく登場した。^{[13] [14] [15]} 1960年代を通して、ジム・ヘンソンは人形を使って下品で不敬なコメディを演じた。^[16]これらの初期のヘンソンの作品には薬物乱用や性交への言及があった。^[16] AVクラブは、ヘンソンはおそらく1960年代に活躍したラルフ・バクシの作品に影響を受けたと述べている。^[17]

ジム・ヘンソンは当初、マペットを大人向けのキャラクターとして構想していた。^{[10]彼は、}ビッグバードやバートとアーニーなど、セサミストリートに登場するキャラクターの人気により、彼の人形劇はもっぱら子供の教育用だという世間の認識が固まってしまったことに失望した。^[10]ヘンソンは、子供向けのテレビ番組に永遠に縛られることになるのではないかと心配した。^[11 ]彼は、彼のマペットのキャラクターは、どんな成熟度の人でも楽しめるものであるべきだと感じていた。^[5]ヘンソンはサタデー・イブニング・ポスト紙に、人形劇のパフォーマーというアイデアを見下す人々と常に付き合ってきたと語った。 ^{[18]彼は、腹話術師}のエドガー・バーゲンが成熟した観客にアピールする能力を羨んでいた。 ^[18]ヘンソンは、大人の視聴率がピークとなる時間帯に放送される番組に携わりたいと述べ、大手テレビ局に成熟した観客向けの人形劇番組を制作するよう説得するのは以前は困難だったと語った。^[18]

ヘンソンのタレントエージェントだったバーニー・ブリルスタインは、彼が子供向けの作品だけの仕事から離れるのを助けた。^[11]ヘンソンがブリルスタインをタレントエージェントとして雇うことを決めたとき、ヘンソンは業界ではあまり知られていなかった。^[19]ブリルスタインはヘンソンにとって貴重な存在だった。彼の顧客にはサタデー・ナイト・ライブの 製作総指揮者ローン・マイケルズや、出演者のギルダ・ラドナー、ダン・エイクロイド、ジョン・ベルーシの3人が含まれていた。^{[11] [19]ヘンソンは、マペットを}サタデー・ナイト・ライブに組み込むことで、彼のキャラクターは若い視聴者向けだけだという一般的な見方を払拭したいと考えていた。^{[10] [14]}フランク・オズの助けを借りて、ヘンソンはサタデー・ナイト・ライブで使用するためにランド・オブ・ゴーチのキャラクターを生み出した。^{[20] [21] [22]}彼の新しいキャラクターはテレビ番組の最初のシーズンで取り上げられた。^{[13] [23]ヘンソンは}ランド・オブ・ゴーチのキャラクターの概念的枠組みを風変わりなものに設計した。^[24]

『ザ・ランド・オブ・ゴーチ』の登場人物とそれに関連する人形のデザインは、マイケル・K・フリスとヘンソンが手がけた。^{[2] [3] [25]}登場人物はサタデー・ナイト・ライブのために特別に創作されたもので、ヘンソンの人形の世界ではこれまで使われていなかった。^[25]登場人物の外見は、ヘンソンがこれまでに創作した人形よりもリアルになるよう意図されており、例えば、ヘンソンは初めて人形にガラスの目を使用した。 ^{[25] [ 26]}「マイティ・フェイヴォーグ」の登場人物は、フリスとヘンソンが共同でデザインした。^[25]キング・プルービスとスクレッドはフリスがデザインした。^[25] ジェリー・ジュールとジェリー・ネルソンは、番組中のマペットの制作を手伝った。^[27]

NBCはサタデー・ナイト・ライブのプロデューサー、ローン・マイケルズに、番組全体の雰囲気を明るくするために『ザ・ランド・オブ・ゴーチ』を追加するよう依頼した。 ^{[2] [3] [28]}サタデー・ナイト・ライブの最初の契約では、NBCはプロデューサーのローン・マイケルズに、コメディアンのアルバート・ブルックスとジム・ヘンソンとマペットの短編映画を含めることを要求した。^{[2] [3]}マイケルズは、新しい番組でヘンソンと仕事ができることを嬉しく思っていると述べた。「私はいつも[マペット]とジムの作品が好きでファンでした。」^{[2] [3]}彼は、ヘンソンのアイデアが番組の毎週のルーチンをサポートできると思ったと述べた。 [2] ^[3]ヘンソンは、最終的な名前に落ち着く前に、当初このセグメントを「マペット・ナイト・クリーチャーズ」と呼んでいた。 [ ^{2 ] [3] 「ジム・ヘンソンとマペット」は、最初のエピソードが}ジョージ・カーリンによってホストされる前に、サタデー・ナイト・ライブの定期的な機能として宣伝されていた。^{[29] [30] [31]}

全米脚本家組合の規定により、サタデー・ナイト・ライブの脚本家として雇用されている者だけが番組のスケッチを書くことが許されていた。^{[2] [3]}ヘンソンと彼の人形遣いは単にセグメントの脚本を演じるだけで、執筆プロセスには関与していなかった。^[5] サタデー・ナイト・ライブの出演者は、ザ・ランド・オブ・ゴーチのセグメントでの作業を楽しんでいなかった。^[26]ザ・ランド・オブ・ゴーチのスケッチの執筆課題は、制作チームで最も嫌われていることに対する罰として、サタデー・ナイト・ライブのスタッフに与えられた。 ^[10]脚本家は一般的に、そのルーチンを子供っぽいとみなしていた。^[10]

サタデー・ナイト・ライブの脚本家とヘンソンのチームには共通点がいくつかあった。それぞれのグループは別々の社交界を形成し、独自の意見と創造性を持っていた。^{[27] [33]}彼らは年齢、経験、ライフスタイルが異なっていた。プロデューサーのローン・マイケルズは1975年当時31歳で、ヘンソンは40歳近くだった。脚本家の多くは20代だった。^{[27] [33]}脚本家のほとんどは独身で、ヘンソンは当時結婚していて5人の子供がいた。^{[27] [33]}

脚本家のマイケル・オドナヒューは「フェルトのために書いているのではない」と語っている。 ^{[17] 1977年の}プレイボーイ誌のインタビューで、オドナヒューは『ザ・ランド・オブ・ゴーチ』の登場人物を「泥だらけのファペット」や「毛むくじゃらの小さなフェイスタオル」と呼んだ。 ^[27] サタデー・ナイト・ライブの脚本家アラン・ツヴァイベルは、脚本家たちがその週のマペットのルーティンの草稿を誰が書くかを決めるためにくじを引いたと語った。 [ ^{32 ]}ツヴァイベルは、自分以外にも『ザ・ランド・オブ・ゴーチ』の脚本を書くのを嫌がる脚本家はオドナヒュー、アル・フランケン、トム・デイビスなどだったと語った。[32]ツヴァイベルはヘンソンと個人的に意見が合わず、ヘンソンはいくつかのストーリーラインを認めなかった。^[32]ヘンソンの同僚ジェリー・ジュールは、ジョン・ベルーシが番組にマペットを出すのを嫌がっていたと語った。 ^[27]ジュールは、番組の脚本家ほぼ全員を調べて、双方が同意できるスケッチを書く作家を探したと語った。^[27]

マイケルズは、 『ザ・ランド・オブ・ゴーチ』の登場人物はストーリー展開を規定する一連のルールや境界なしに作られたと述べた。^{[21] [22]}彼は、登場人物の行動や役割に関するガイドラインがもっとあれば、脚本家たちはより効果的に作業できただろうと感じていると述べた。^{[21] [22]}ヘンソンは、この番組のために書かれたユーモアの種類は退屈で想像力に欠けていると感じていると述べた。^{[21] [22]}

ジム・ヘンソンは、自分のアイデアが脚本家たちのアイデアとうまくかみ合わなかったと語った。 ^{[21] [22]}彼は、自分のクリエイティブチームは脚本家たちと絆を築けなかったと語り、脚本家たちは彼の意見では暗くイライラさせるコメディの形式を受け入れていたと語った。^[24]

フランク・オズは、ランド・オブ・ゴーチの実験には良い点も悪い点もあったと語った。^{[34]オズは、このルーチンは}サタデー・ナイト・ライブには合わないと考えており、^[34]登場人物の漫画風のユーモアは、もともとセカンド・シティの環境から多くが派生したサタデー・ナイト・ライブのコメディとはうまく合わないと語った。^[34]オズは、サタデー・ナイト・ライブでの仕事や、アンディ・カウフマン、アルバート・ブルックス、ジョン・ベルーシ、チェビー・チェイス、ダン・エイクロイドなどのパフォーマーのスキルを目の当たりにするのは概して楽しかったと語った。^[34]

ヘンソンとサタデー・ナイト・ライブの脚本家たちとの対立は克服できないものとなり、関係者全員の合意のもと『ザ・ランド・オブ・ゴーチ』の制作は中止された。 ^{[21] [22] [26} ]ローン・マイケルズがプロデューサーの一人に「どうやってマペットたちを解雇するんだ？」と尋ねた頃には、ヘンソンのスタッフはすでにロンドンで『マペット・ショー』^{の制作に集中し始めていた。 [27]}オズはその動きに感謝した。^{[34] [35] 1976年に始まった} 『マペット・ショー』には、それまでサタデー・ナイト・ライブには登場しなかった新しいキャラクターが登場した。^[36]ヘンソンは後に、この部分の制作を中止した理由の1つは『マペット・ショー』に集中するためだったと認めた。^{[21] [22]}

• プロービス王(演:ジム・ヘンソン) - ゴルチの国の貪欲で飾り立て屋の王。プウタ女王と結婚しているが、召使いのヴァジと不倫関係にある。プロービス王は常に偉大なファヴォーグに助言を求めている。
• ペウタ女王（アリス・トゥイーディーが演じる）—ゴルチの国の女王。彼女はプルビス王と結婚している。プルビス王がヴァズと不倫関係にあったため、ペウタ女王は密かにスクレッドと不倫関係にある。彼女は3本の足を持ち、グリッグの皮で作られた靴を履いている。
• ウィス（リチャード・ハントが演じる） - プロービス王とペウタ女王の息子で王子。喫煙依存症であることが示されています。
• スクレッド（演：ジェリー・ネルソン） - プロービス王の右腕であり召使で、プウタ女王と情事がある。スクレッドはプロービス王から常に虐待されている。
• ヴァズ（初登場時はロンダ・ハンサム、その後はフラン・ブリルが演じる）—プルビス王の愛らしい召使であり愛妾。
• マイティ・ファヴォグ（演：フランク・オズ）—ゴルチの地の神として仕える生きた彫像。彼は犠牲と引き換えにプルビス王と惑星の他の住民に助言を与える。

『ザ・ランド・オブ・ゴーチ』は2006年12月にサタデー・ナイト・ライブシーズン1のDVDで公開された。^[37]

マイケル・J・バーンステンは、エッセイ「悪夢のマペット」の中で、「ザ・ランド・オブ・ゴーチ」のルーチンは、人形がいかに不快な行動をとるかの例証であり、不気味さと奇妙な行動の関係を示していると書いている。^{[8]彼は、ヘンソンの幅広い作品群の中での}サタデー・ナイト・ライブへの貢献の価値についてコメントし、ヘンソンの他の作品はどれもそれほど俗悪でもグロテスクでもないと述べた。^[8]バーンステンは、これらの特質が、キャラクターをマペットのタイムラインの重要な部分にしたと述べた。^[8]

バーンステンは、サタデー・ナイト・ライブの最初のシーズンを観た当時の視聴者は、そのようなキャラクターを受け入れる準備ができていなかったと述べた。^[8]彼は、ランド・オブ・ゴーチのキャラクターの行動はあまりにも不気味で、観客は醜い人形がそのような成熟した行動をとるとは予想していなかったため、彼らに共感できなかったと述べた。^[8]バーンステンは、これがキャラクターの簡潔なワンライナージョークが成功した理由であると述べた。^[8]

ベン・アンダーウッドによると、 『ザ・ランド・オブ・ゴーチ』に登場するキャラクターはヘンソンとそのスタッフによって「マペット」と呼ばれていたが、マペットの世界における彼の他の作品とは大きく異なっていた。^[38]アンダーウッドは、マペットは甘く愛情深い行動と、同時に不快な行動の二面性を示していると述べた。^[38]

2011年の映画『マペット』の脚本家兼主演であるジェイソン・シーゲルは、ヘンソンの『ザ・ランド・オブ・ゴーチ』での取り組みを、アップル社の共同設立者であるスティーブ・ジョブズが新興企業を立ち上げた初期の頃の苦闘に例えた。 ^{[39]シーゲルは、その形式は、そのエッジの効いたトーンのせいで}サタデー・ナイト・ライブには合わなかったと語った。「彼らはSNLに合うように、大人向けの、よりダークなマペットの新しい世界を作ったが、それはうまくいかなかった」^[39]

『ザ・ランド・オブ・ゴーチ』の終了後、ヘンソンと彼のチームは制作に携わることで多くのことを学んだ。^{[5] [25]}彼らは7日間でテレビ番組を脚色し、素早く制作することについての組織的な知識を得た。^{[5] [25]彼はまた、} 『サタデー・ナイト・ライブ』の仕事を通じて多くの有名人との貴重な友情を築いた。 [ ^25]彼らは後にこれらのスキルと関係をヘンソンの次のテレビ番組『マペット・ショー』で活用することができた。^{[5] [25]}

1982年のナイト・リダー新聞社のインタビューで、ヘンソンは長編映画『ダーククリスタル』のアイデアは『サタデー・ナイト・ライブ』でのキャラクター創作から生まれたと語った。^[40]ヘンソンは1982年にAP通信に『ダーククリスタル』のキャラクターは『サタデー・ナイト・ライブ』での創作から直接進化したと語った。 ^{[41]ヘンソンは}『ランド・オブ・ゴーチ』から『ダーククリスタル』への進化の過程について説明し、 『ランド・オブ・ゴーチ』が深夜のテレビで取り上げられたことで、際どい行動を含め、人形の範囲が広がったと述べた。 ^[41]彼は『ランド・オブ・ゴーチ』のコンセプトを『ダーククリスタル』でさらに発展させたいと思ったきっかけとなった課題について説明し、次の動機は人間のいない長編映画のために人形の世界を描くことだと述べた。^[41]

サタデー・ナイト・ライブの仕事中に、ヘンソンは「人間の存在のない、長編で自立した人形劇の世界」というビジョンを思い描き始めた。^[1]作家のカトリオナ・マカラによると、ダーククリスタルの「進化の先駆者」はランド・オブ・ゴーチの中に見られた。その中には、精神性に依存する王族のアイデアも含まれている。^[1]ダグ・ヒルとジェフ・ウェイングラードは、共著のサタデー・ナイト：サタデー・ナイト・ライブの舞台裏の歴史の中で、ランド・オブ・ゴーチがダーククリスタルに登場するキャラクターの原型を作ったと述べている。^[24] ランド・オブ・ゴーチのスケッチは、ヘンソンがキャラクターの1つに剥製の眼球を使用した初めてのものだった。^{[41] [42]彼は}ダーククリスタルでこの手法を使用した。^{[41] [42]ヘンソンは、}サタデー・ナイト・ライブでの経験が、自分の創作物をより生き生きとした外観にする方法を研究するきっかけになったと語った。^{[41] [42]}

ランド・オブ・ゴーチは、ジム・ヘンソン・カンパニーが制作したテレビ番組「ダイナソー」など、ジム・ヘンソン・ユニバース内の後の作品にも影響を与えた。^[43]ダイナソーの最初のエピソードでは、ランド・オブ・ゴーチのエピソードに似た環境保護を支持するストーリーラインが取り上げられた。^{[43]キャンディ}ス・バーゲンが司会を務めた1975年11月8日のサタデー・ナイト・ライブのエピソードのランド・オブ・ゴーチのセグメントには、ダイナソーで再利用されたテーマが含まれていた。^[43]

『ザ・ランド・オブ・ゴーチ』で使用された人形は、ジム・ヘンソン・カンパニーによって歴史的コレクションとして保管されている。^[44]同社は1979年に『マペット・ムービー』の公開に合わせて最初のキャラクター展示会を開催した。^[44]この展示会では『ザ・ランド・オブ・ゴーチ』のキャラクターが紹介され、リンカーン・センター・フォー・ザ・パフォーミング・アーツ内のニューヨーク公立図書館で開催された。^{[44] 2006年には、ヘンソンのマペットキャラクターモデル「スクレッド」が、}メリーランド大学クラリス・スミス・パフォーミング・アーツ・センターで開催された展示会「ジム・ヘンソン：パフォーミング・アーティスト」で彼の作品のハイライトとして紹介された。^[45]

2011年にサタデー・ナイト・ライブの司会者として出演したジェイソン・シーゲルは、自身の映画『マペット』の宣伝でオープニング・モノローグでランド・オブ・ゴーチについて言及した。 ^{[39] [46]その後のインタビューで、}ランド・オブ・ゴーチをポップカルチャーに再導入する可能性について尋ねられ、「これはおそらく時とともに失われた言及だと思う...当時は有名でさえなかった」と答えた。^[39] 2013年、作家のジェイ・フォズギットは出版社アーカイア・エンターテインメントにランド・オブ・ゴーチのキャラクターを新しいストーリーラインでコミックブックの形式で復活させるというアイデアを売り込んだ。 ^[47]

AVクラブの記者フィル・ダイエス＝ニュージェントは「誰もこんなクソ番組を望んでいなかった」と述べ、サタデー・ナイト・ライブのスタッフの間では内輪のジョークになった。 ^{[17]彼は、}サタデー・ナイト・ライブでこのコンセプトが成功しなかった理由はわからないが、エピソードの他の部分を見るためにスケッチを飛ばしたことを覚えていると述べた。^[17]同じ出版物の記者エリック・アダムスは、スケッチは独創性に欠け、ヘンソンとNBCの仕事関係における最悪の時期の1つであると述べた。^[48]サンフランシスコ・クロニクルは、ランド・オブ・ゴーチのキャラクターはカエルのカーミットと対照的であり、彼らをトロルに例えた。^[49]

USAトゥデイのテレビ評論家ロバート・ビアンコは、このキャラクターが成功しなかったのは、マペットが当初若者に受けた魅力と、ヘンソンの他の作品で使われた成熟したコメディーとの間の不均衡のためだと断定した。 ^[50]作家ジェイク・オースティンは、ヘンソンのキャラクターは「評価されていないマペット」だと述べた。 ^[14] ヴォーグ誌は、このスケッチは「プロトマペット」がディストピア的な未来の世界で奇妙な行動をとることを描いていると述べた。 ^[51] AP通信は、このキャラクターを不穏で恐ろしい文脈でマペットと呼んだ。 ^{[52] [53]}

エコノミスト誌は、ヘンソンのサタデー・ナイト・ライブの登場人物を、哲学の側面について熟考することで知られるヘンソンの奇妙な子供たちと評した。 ^[54] DVDトーク誌は、ザ・ランド・オブ・ゴーチをサタデー・ナイト・ライブの第1シーズンの最も重大な失敗と評し、 ^[55]登場人物にユーモアが欠けており、スケッチの長さが各エピソードを行き詰まらせていると付け加えた。 ^[55]作者のウェズリー・ハイアットは、スケッチの唯一の救いは、リリー・トムリンとスクレッドがデュエットして「アイ・ガット・ユー・ベイブ」を歌う。 ^[18]

マイケル・J・バーンステンは『ザ・ランド・オブ・ゴーチ』の登場人物が評価されないのはなぜかと疑問を呈し、面白くなく、知性に欠け、救いようのない性格をしていると述べた。^[8]彼は「彼らはおそらく、これまでに作られたマペットの中で最も嫌な奴らだ」と述べた。^[8]バーンステンは、この悪評はジム・ヘンソンやフランク・オズではなく、『サタデー・ナイト・ライブ』の脚本スタッフのせいだと述べた。[8]彼は、スタッフが想像力豊かな脚本を書こうとする意欲を欠いていたことが、登場人物同士の会話がつまらない原因になっていると述べた。 [ ^{8 ]}

キャサリン・エドワーズはエッセイ「エメット・オッターのジャグバンド・クリスマス：マペットの贈り物」の中で、『ザ・ランド・オブ・ゴーチ』のスケッチは批評的には失敗だったと述べているが^{[4] 、このスケッチの失敗がヘンソンの次の冒険である}『マペット・ショー』につながったため、これはマペットファンにとっては恩恵だったと解釈している^[4]。

• 私たちの場所シリーズ
• サタデー・ナイト・ライブの登場人物とスケッチ

• バーンステン、マイケル J. (2012)。「悪夢のマペット」。ジェニファー C. ガーレン、アニッサ M. グラハム (編)。ジム・ヘンソンのより広い世界。マクファーランド。209 ページ。ISBN 978-0-7864-6986-4。
• フィンチ、クリストファー（1993年）。ジム・ヘンソン：作品集 - 芸術、魔法、想像力。ランダムハウス。ISBN 978-0-679-41203-8。
• ハリス、ジュディ (2005)。「レガシー - ジム・ヘンソン」。アイゼンバーグ、ジョエル (編)。ベッシーおばさんのクリエイティブな人生を追求しながら昼間の仕事を乗り切る方法。トポスブックス。64～66 ページ。ISBN 978-0-9767575-0-4。
• ジョーンズ、ブライアン・ジェイ（2013年9月28日）。「『サタデー・ナイト・ライブ』からの脱出、『マペット・ショー』の誕生」。Salon。2015年4月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月12日閲覧。
• ジョーンズ、ブライアン・ジェイ (2013)。「ザ・マッキング・ファペッツ」。ジム・ヘンソン：伝記。バランタイン・ブックス。pp . 207、227–230、278。ISBN 978-0-345-52611-3。

• NBCのサタデー・ナイト・ライブでマペット「ザ・ランド・オブ・ゴーチ」