ロイ・クラーク

ロイ・クラーク
2014年、オクラホマ州タルサで行われた「オクラホマ教育テレビ局との対話」のセットにいるクラーク氏
背景情報
出生名	ロイ・リンウッド・クラーク
生まれる	( 1933-04-15 )1933 年 4 月 15 日米国 バージニア州メヘリン
死亡	2018年11月15日(2018-11-15)（享年85歳）米国 オクラホマ州タルサ
ジャンル	国 ロカビリー
職業	歌手 ミュージシャン テレビ司会者
楽器	ボーカル ギター バンジョー フィドル ハーモニカ
活動年数	1947–2018
以前は	ヒーホー

ロイ・リンウッド・クラーク（1933年4月15日 - 2018年11月15日）は、アメリカの歌手、ミュージシャン、テレビ司会者でした。 1969年から1997年まで、全国放送のカントリーバラエティ番組『ヒー・ホー』の司会を務めたことで最もよく知られています。クラークは、演奏家としても、このジャンルの普及に貢献した人物としても、カントリーミュージック界で重要かつ影響力のある人物でした。

1970年代、クラークはジョニー・カーソンの『ザ・トゥナイト・ショー』のゲスト司会を頻繁に務め、 『ヒー・ホー』では3000万人の視聴者数を誇った。クラークはギタリスト、バンジョー奏者、フィドラーとして高く評価され、名声を博した。クラシックギター、カントリーミュージック、ラテンミュージック、ブルーグラス、ポップスなど、多くのジャンルの伝統に精通していた。ポップボーカリストとしてヒット曲を出し（「Yesterday, When I Was Young」や「Thank God and Greyhound」など）、その楽器演奏はブルーグラスやカントリーミュージシャンの世代に多大な影響を与えた。1987年にグランド・オール・オプリーのメンバーとなり、2009年にカントリーミュージックの殿堂入りを果たした。 1994年に自伝『My Life—in Spite of Myself 』を出版した。 ^[1]

クラークは1933年4月15日、バージニア州メヘリンで生まれ^[2]、ヘスター・リンウッド・クラークとリリアン・クラーク（オリバー）の5人兄弟の1人^{[3]であった。 [4]}父親はタバコ農家であった。^{[4]彼は幼少期をメヘリンとニューヨーク市で過ごした。}大恐慌の時期に父親は仕事を求めて家族でニューヨーク市に移った。^{[5]クラークが11歳のとき、父親が}ワシントン海軍工廠で仕事を見つけた後、家族はワシントンD.C.のワシントン・ハイランズ地区SE1番街に引っ越した。 [6 ^{] [ 7]}

クラークの父親はバンジョー、フィドル、ギターを演奏するセミプロのミュージシャンで、 ^[5]母親はピアノを弾いていた。^[4]クラークが初めて演奏した楽器は、ウクレレのネックが付いた4弦のシガーボックスで、^[4]小学校で手に取ったものだった。^[8]ロイが14歳のとき、父親はクラークにギターを教え、^[4]すぐにクラークはバンジョー、ギター、マンドリンを演奏するようになった。^{[7] 「でも、ギターは私の本当の愛でした」とクラークは後に語っている。「誰かを真似したことはありません。でも、}ジョージ・バーンズには特に影響を受けました。彼のスイングスタイルと音色が大好きでした。」^[9]

クラークは、他の地元の DC ミュージシャンからもインスピレーションを得ました。「50 年代にワシントン DC で育った私に影響を与えたものの 1 つは、素晴らしいミュージシャンがたくさんいたことです。私はよく彼らの演奏を盗んでいました。彼らの演奏をすべて盗みました。何年も経ってから、私が演奏を始めると、彼らの多くが「ああ、だめだ! またあのガキが来た」と身をすくめていたことがわかりました^[8]。バンジョーのスタイルについて、クラークは 1985 年に「私が演奏を始めた頃は、追随できる選択肢はあまりなく、アール スクラッグスがその両方でした」と語っています^[8] 。 クラークは 1947 年と 1948 年に全米バンジョー選手権で優勝し^[9]、15 歳のときにバンドで短期間ツアーをしました^[9]。

クラークは非常に内気で、その気弱さを和らげるためにユーモアに頼った。カントリー・ウエスタン音楽はクラークの学校の友達から広く嘲笑され、彼は社会的に孤立した。ふざけることで再び社会に溶け込めるとクラークは感じていた。クラークはミュージシャンとしてもユーモアを活用し、1960年代半ばになってようやく、演技にユーモアを使わずに人前で演奏できるほど自信が持てるようになった。^[8]

当時、DCエリアにはカントリー・ウエスタン音楽の会場が数多くあった。デュエットが人気で、クラークはデビュー公演でカール・ルカットと組んだ。ルカットがリードギタリストで、クラークはリズムギターでサポートした。^[8] 1949年、16歳のクラークは、ワシントンDCのデュモント・テレビジョン・ネットワーク系列局WTTGでテレビデビューを果たした。 ^[5] 17歳のとき、彼は2度目の全国バンジョータイトルを獲得したことが認められ、グランド・オール・オプリーに初出演した。[ ^{7 ]}この頃、彼はフィドルと12弦ギターを弾き始めていた。^[10]彼はその後18ヶ月間、平日はデイヴィッド・「ストリングビーン」・エイクマン、アニー・ルーとダニー、ロンゾとオスカー、ハルとベルマ・スミスのバックギターを務め、郡のフェアや小さな町の劇場で働いた。週末には、これらのアーティストは通常​​、レッド・フォーリーやアーネスト・タブのようなカントリーミュージックのスーパースターとチームを組み、大都市の大きな会場で演奏した。彼は週に150ドル（2023年のドル換算で1,900ドル）を稼いでいた。^[8]ツアー後、クラークは地元のカントリーミュージックの会場で演奏を再開した。彼はコーラル・レコードと4スター・レコードでシングルを録音した。^[8]

クラークは23歳でパイロット資格を取得し、1953年製のパイパー トライペーサー（N1132C）を購入し、長年操縦した。この飛行機は2012年12月17日に慈善団体Wings of Hopeに寄付される抽選にかけられた。^{[11]彼は他にも}三菱MU-2、ステアマンPT-17 ^[12]、三菱MU-300ダイヤモンド1Aビジネスジェットなどの飛行機を所有していた。^[13]

1954年、カントリーミュージックの新星ジミー・ディーンはクラークに彼のバンド、テキサス・ワイルドキャッツへの加入を依頼した。 ^[14]クラークはリードギタリストとなり、^[2] WARL-AMとWMAL-TV（1955年に番組がラジオからテレビに移行した後）のディーンの番組「タウン・アンド・カントリー・タイム」に出演した。 ^{[15] [16]}クラークは1956年にCBSで放送されていたバラエティ番組「アーサー・ゴッドフリーのタレントスカウト」に出場した。これがクラークにとって初のネットワークテレビ出演であり、2位となった。^[8]バンドのミュージシャンの時間厳守を重視していたディーンは、 1957年に遅刻癖のあるクラークを解雇した。 ^[17]クラークはDCを去り、二度とそこに住むことはなかった。^[7] DCにいた頃、クラークはカントリーギタリストになるつもりはなかったと語っていた。むしろ、彼は自分が好きなときに、自分が気分良くなれるときに演奏し、レコーディングのキャリアを始めたり、テレビで演奏したりするつもりはなかった。^[9] 1959年の春、クラークはワシントンDCでジョージ・ハミルトン4世の短命なテレビシリーズに定期的に出演した^[18]。

1960年、クラークはラスベガスに行き、そこで元ウエストコースト・ウエスタン・スウィングのバンドリーダーでコメディアンのハンク・ペニーが率いるバンドでギタリストとして活動した。1960年代初頭には、ロカビリー時代後期のワンダ・ジャクソンのバックバンド（パーティー・タイマーズとして知られる）でも活躍した。^[19]

1960年初頭、ジャック・パーがザ・トゥナイト・ショーを一時欠席していた間、ジミー・ディーンが番組のゲスト司会を依頼された。ディーンはゲスト司会の最終日にクラークに出演を依頼し、クラークを2曲披露した。 ^[18]クラークは1963年1月にザ・トゥナイト・ショーでソロデビューした。^[10]

その後、クラークはビバリーヒルズ・ビリーズにレギュラー出演した。実際には2人の役で、ビジネスマンのロイ・ハルシーとロイの母マートルを演じた。かつて、土曜日の夜のジャッキー・グリーソン・ショーのカントリーミュージック特集のエピソードで、クラークは「ダウン・ホーム」を熱唱した。後に、彼は「おかしな二人」のエピソードに出演し、「マラゲーニャ」を演奏した。^[20]

1960年代半ば、彼はNBCの平日昼間のカントリーバラエティ番組「スウィンギン・カントリー」の共同司会者（モリー・ビー、ラスティ・ドレイパーと共演）を務めたが、この番組は2シーズンで打ち切られた。1969年、クラークとバック・オーウェンズは、 1969年から1997年まで放送されたスケッチコメディ番組「ヒー・ホー」の司会者としてデビューし、クラークをスターダムに押し上げた。この番組の在籍中、クラークはミリオン・ダラー・バンドのメンバーであり、数多くのスケッチコメディに参加した。1976年、アーサー・フィードラーはロイ・クラークとボストン・ポップス・オーケストラと共に「イブニング・アット・ポップス」を指揮した。1983年、クラークはミズーリ州ブランソンにロイ・クラーク・セレブリティ・シアターをオープンしたが、これはリゾートタウンで「広く知られた芸能人と恒久的に結びついた最初の会場」であった。^[21]

クラークは1980年代から1990年代にかけてブランソンで頻繁に演奏していた。1992年に会場を売却し^[22]（現在はヒューズ兄弟が所有し、ヒューズ・アメリカン・ファミリー・シアターと改名）、軽いツアースケジュールに戻った。クラークは毎年、アーカンソー州マウンテンビューで行われた、かつての『ヒー・ホー』の共演者であるグランパ・ジョーンズへの毎年恒例のトリビュートに、ラモーナ・ジョーンズとジョーンズ・ファミリー・バンドと共に出演した。^[23] 1984年7月4日、ロイはワシントンDCで他の数組のアーティストと共に50万人以上のファンを前に演奏した。他のアーティストには、リンゴ・スター、ザ・ビーチ・ボーイズ、スリー・ドッグ・ナイト、ジョージ・ジョーンズ、BJトーマスなどがいた。^[24]

1960年、^{[8]クラークは}ロカビリーのスター、ワンダ・ジャクソンとツアーを始め、彼女のレコーディングのバック楽器を演奏した。^[10]ジャクソンを通じて、クラークはジム・ハルシーと知り合った。クラークはハルシー・エージェンシーと契約し、その後のキャリアで彼を代理した。^[8]この時期、ジャクソンはラスベガスのゴールデン・ナゲット ・カジノで演奏した。2年以内にクラークはラスベガスのヘッドライナーとなり、^[8] 1960年代と1970年代に何度もラスベガスに出演した。^[10]

クラークはジャクソンのバックコーラスを務めたことでキャピトル・レコードの目に留まり、キャピトルと契約して1962年に初のソロアルバム『The Lightning Fingers of Roy Clark』をリリースした。このアルバムは批評家から絶賛され、ファンからも「平均以上」の注目を集めた。^[10] 1970年代初頭までにクラークはアメリカで最も高給取りのカントリーミュージックスターとなり、年間700万ドル（2023年の価値で5490万ドル）を稼いだ。^[8]

彼はドット・レコードに移籍し、再びヒットを飛ばした。その後、ドットを買収したABCレコードや、ABCレーベルを吸収したMCAレコードでレコーディングを行った。 ^[要出典]

クラークはモズライト、グレッチ、ヘリテージギターの宣伝活動を行い、ヘリテージはシグネチャーモデルを製作した。^[25] 1980年代にはハンツ・ケチャップのスポークスマンを務めた。^[26]

クラークは1954年にルビー・コンリーと結婚した。2人の間にはロイ・リンウッド・クラーク・ジュニアという息子が生まれた。2人は1957年に離婚した。ロイは1957年8月31日にバーバラ・ジョイス・ルパードと結婚した。2人はロイが2018年に亡くなるまで結婚生活を続けた。 ^[4]夫婦には5人の子供がいた。^[3]彼らはオクラホマ州タルサ に住み、1978年にロイ・クラーク小学校が彼にちなんで名付けられた。^{[8] [27]}

クラークは2018年11月15日、肺炎の合併症により85歳でタルサの自宅で亡くなった。^{[3] [28]}

1970年代初頭までに、クラークはカントリーミュージックアカデミーとカントリーミュージック協会（CMA）から「年間最優秀エンターテイナー」に3度選ばれていた。アカデミーはクラークを「最優秀リードギター奏者」と「最優秀コメディアクト」に選出し、CMAはクラークが1976年にソ連をツアーした後、クラークを「国際友好大使」に任命した。^[8]

1987年8月22日、クラークはグランド・オール・オプリのメンバーになった。^{[29] [30]彼は}バージニア州ファームビルのロングウッド大学で毎年チャリティーコンサートを行い、その収益は音楽家を目指す人々への奨学金として寄付された。^[31]

クラークは2009年にカントリーミュージックの殿堂入りを果たした。 ^[3] 2011年4月12日、クラークはオクラホマ州下院から表彰された。彼はオクラホマ音楽の殿堂からオクラホマの子供のための音楽大使として表彰され、オクラホマ州知事メアリー・ファリンから表彰状を贈られた。^[32] 2007年、彼はシャイアン・フロンティア・デイズの殿堂入りを果たした。^[33]彼はフィドラーズの殿堂入りを果たした。^[23] ロイ・クラークは2013年にバージニア音楽博物館とバージニア音楽の殿堂の創設メンバーの一人でした。ウェイン・ニュートン、エラ・フィッツジェラルド、カーター・ファミリー、スタットラー・ブラザーズ、ブルース・ホーンズビー、パール・ベイリー、ラルフ・スタンレーも創設メンバーでした。

• スウィンギン・カントリー1966年 NBC 昼間バラエティ番組、ラスティ・ドレイパーとモリー・ビーが共演
• ビバリーヒルズ青春白書 5 話「いとこロイ」役 (1969)
• ヒーホー294 エピソード(1969–1997)
• スウィング・アウト、スウィート・ランド（1970）
• フリップ・ウィルソン・ショー（1971）
• セサミストリート（1972）
• ラブ・アメリカン・スタイル(1973) (エピソード「Love and the Twanger Tutor」ジェシー・クレメンス役)
• おかしな二人(1975) (エピソード「ロイ・クラーク・ショー」ウィリー・ボッグス役)
• ベルテレフォンジュビリー（1976年）
• キャプテン＆テニール スペシャル（1976）
• フェアウェザー・フレンズ（1977）
• ハンナ・バーベラのオールスター・コメディ・アイス・レビュー（1978）
• マチルダ（1978）
• マペット・ショー（1978）
• カントリーミュージックの50年（1978年）CBSテレビの特別番組。クラーク、ドリー・パートン、グレン・キャンベルが共同司会を務めた。^[34]
• オースティン・シティ・リミッツ（1980年、1982年）
• エプコットセンターのオープニング セレモニー (1982)
• ディズニーランド30周年記念（1985年）
• 上り坂は続く(1986)
• 第6回ナショナルソングライターアワード（1986年）
• フリーウェイ（1988）
• グランド・オール・オプリ 65 周年記念(1991)
• ゴーディ（1995）
• グランド・オール・オプリ 70周年記念(1996)
• ビング・クロスビーのクリスマス(1998)
• パロ・ピント・ゴールド（2009）

• 1970年 – CMA – コメディアン・オブ・ザ・イヤー
• 1972 – ACM – 年間最優秀エンターテイナー
• 1973 – ACM – 年間最優秀エンターテイナー
• 1973 – CMA – 年間最優秀エンターテイナー
• 1975年 – CMA – インストゥルメンタル・グループ・オブ・ザ・イヤー（バック・トレントと共演）
• 1976年 – CMA – 年間最優秀インストゥルメンタル グループ (バック トレントと共演)
• 1977 – CMA – 年間最優秀楽器奏者
• 1978 – CMA – 年間最優秀楽器奏者
• 1980年 – CMA – 年間最優秀楽器奏者
• 1982年 -アラバマ・ジュビリーの録音で最優秀カントリー・インストゥルメンタル・パフォーマンス部門グラミー賞受賞

注記

引用

• クラーク、ロイ、エリオット、マーク (1994)。「私の人生—私自身に反して!」ニューヨーク: サイモン & シュスター。ISBN 978-0-671-86434-7。
• カントリーミュージック総合百科事典: カントリーミュージック誌編集部より。ニューヨーク: タイムズブックス。1994年10月18日。ISBN 978-0-8129-2247-9。
• モーリッツ、チェスター編 (1979)。Current Biography Yearbook。ニューヨーク: HW Wilson Co. OCLC  1565606。
• ファーガソン、ジム (1979)。『ギタープレイヤーブック』。ニューヨーク：ランダムハウス。ISBN 978-0-3941-7169-2。
• フリント、ジョセフ H.; ネルソン、ジュディ (1993)。インサイダーズ カントリー ミュージック ハンドブック。ソルトレイクシティ: ギブス スミス。ISBN 978-0-8790-5563-9。
• グレゴリー、アンディ編 (2002)。International Who's Who in Popular Music 2002 (第 4 版)。ロンドン: Europa Publications。ISBN 978-1-8574-3161-2。
• キングズベリー、ポール（2004年12月16日）。カントリーミュージック百科事典。ニューヨーク：オックスフォード大学出版局。ISBN 978-0-1951-7608-7。
• ラーキン、コリン (1995)。ギネス・ポピュラー音楽百科事典。第 1 巻: アカペラ - クラーク、ジョニー。ニューヨーク: ストックトン プレス。ISBN 978-0-8511-2662-3。
• ロルネル、キップ（2012 年 6 月 1 日）。『アメリカのフォーク ミュージックを探る: 米国の民族、草の根、地域の伝統』。ミシシッピ州ジャクソン: ミシシッピ大学出版局。ISBN 978-1-6170-3264-6。
• サイモン、ジョーダン（1995 年 2 月 28 日）。ブランソン：アメリカの音楽ショーの首都への公式旅行およびお土産ガイド。ニューヨーク：Fodor's Travel Publications。ISBN 978-0-6790-2817-8。
• スタンブラー、アーウィン、ランドン、グレラン（2000年7月14日）。カントリーミュージック：百科事典。ニューヨーク：セントマーティンズグリフィン。ISBN 978-0-3122-6487-1。

• グランド・オール・オプリーにて 2013年10月14日アーカイブ、Wayback Machineにて
• ロイ・クラーク小学校 2018年2月13日アーカイブ、Wayback Machine
• オクラホマの声によるロイ・クラーク氏へのインタビュー。2011 年 8 月 15 日にロイ・クラーク氏と行われた一人称インタビュー。
• NAMMオーラルヒストリーコレクションでのロイ・クラークのインタビュー
• IMDbのロイ・クラーク
• ロイ・クラークのインタビュー：テレビの口述歴史
• Find a Graveの Roy Clark