ダークナイト ライジング

ダークナイト ライジング
劇場公開ポスター
監督	クリストファー・ノーラン
脚本	ジョナサン・ノーラン クリストファー・ノーラン
ストーリー	クリストファー・ノーラン デビッド・S・ゴイヤー
に基づく	DCコミックス が発行する漫画に登場するキャラクター
制作：	エマ・トーマス クリストファー・ノーラン チャールズ・ローヴェン
主演	クリスチャン・ベール マイケル・ケイン ゲイリー・オールドマン アン・ハサウェイ トム・ハーディ マリオン・コティヤール ジョセフ・ゴードン＝レヴィット モーガン・フリーマン
撮影	ウォーリー・フィスター
編集者	リー・スミス
音楽：	ハンス・ジマー
制作 会社	ワーナー・ブラザース・ピクチャーズ 伝説の写真 DC エンターテインメント シンコピー
配布元	ワーナー・ブラザース・ピクチャーズ
発売日	2012年7月16日（ニューヨーク市） (2012-07-16) 2012年7月20日（米国および英国） (2012-07-20)
実行時間	164分[1]
国	アメリカ合衆国[2] イギリス[2]
言語	英語
予算	2億5,000万～3億ドル（総額）[3] 2億3000万ドル（純額）[3]
興行収入	10億8500万ドル[4]

ダークナイト ライジングは、2012年のスーパーヒーロー映画で、クリストファー・ノーランが監督を務め、兄のジョナサンと共同で脚本を執筆し、デヴィッド・S・ゴイヤーと原案を。 ^[5] DCコミックのキャラクター、バットマンをベースとし、ノーランのダークナイト三部作の最終作であり、ダークナイト（2008年）の続編である。この映画では、クリスチャン・ベールがブルース・ウェイン/バットマンを、アン・ハサウェイ、ゲイリー・オールドマン、トム・ハーディ、モーガン・フリーマン、マリオン・コティヤール、ジョセフ・ゴードン＝レヴィット、マイケル・ケインが共演する。ダークナイトの出来事から8年後、テロリストのベインはウェインにバットマンとしての役割を再開し、ゴッサム・シティを核の破壊から救うよう強いる。

クリストファー・ノーランはシリーズ3作目への復帰を躊躇していたが、兄とゴイヤーと共にシリーズを満足のいく形で締めくくれるストーリーを練り上げた後、同意した。ノーランは、1993年の『ナイトフォール』のストーリーラインでのベインのコミックデビュー、1986年のシリーズ『ダークナイト リターンズ』、1999年のストーリーライン『ノーマンズランド』からインスピレーションを得た。撮影は2011年5月から11月にかけて、ジョードプル、ロンドン、ノッティンガム、グラスゴー、ロサンゼルス、ニューヨーク、ニューアーク、ピッツバーグなどで行われた。ノーランは、画質を最適化するために、映画の最初の6分を含むほとんどの撮影でIMAX 70mmフィルムカメラを使用した。バットプレーンとバットコプターの乗り物のバリエーションである「バット」、地下刑務所のセット、新しいバットケイブのセットが映画のために特別に作られた。『ダークナイト』と同様に、バイラルマーケティングキャンペーンは制作初期から始まりました。撮影が終了すると、ワーナーブラザースはキャンペーンの焦点を再び定め、プロモーションウェブサイトを開発し、映画の最初の6分間を公開し、劇場予告編を上映し、映画のあらすじに関する情報を発信しました。

『ダークナイト ライジング』は2012年7月16日にニューヨークでプレミア上映された。アメリカとイギリスでは2012年7月20日に公開された。批評家からは三部作の完結編として満足のいく作品として圧倒的な好評を得た。この映画は全世界で10億ドル以上の興行収入を上げ、バットマン映画シリーズで10億ドルを稼いだ2作目、そしてこれまでで最も興行収入の高いバットマン映画となった。^[6]ノーラン監督の最高興行収入を記録しただけでなく、公開当時は歴代7位の興行収入を記録し、 2012年には3位の興行収入を記録した。アメリカ映画協会により2012年のトップ10映画に選ばれた。

影の同盟の元メンバーであるベインは、ウズベキスタン上空でCIA機への攻撃を指揮し、核物理学者のレオニード・パベル博士を拉致し、墜落でパベルが死亡したように偽装する。一方、ゴッサム市地方検事ハービー・デントの死とジョーカーの逮捕から8年後、警察に拡大された権限を与える法律、デント法により、ゴッサムでは組織犯罪が根絶されていた。警察長官のジェームズ^・ゴードンは、デントの連続殺人を秘密にし、その罪をバットマンに負わせた。レイチェル・ドーズの死を今も嘆き悲しむブルース・ウェインは隠遁者となり、ウェイン・エンタープライズは停滞していた。

ベインはウェイン企業の取締役ジョン・ダゲットが会社を乗っ取るのを手助けしようと共謀し、まずブルースの指紋を買おうとする。強盗のセリーナ・「キャットウーマン」・カイルはダゲットのためにウェイン邸からブルースの指紋を盗むが、ダゲットは彼女を裏切り、彼女は警察に通報する。警察はキャットウーマンが逃げる間、ベインとダゲットの手下たちを追って下水道に入る。手下たちはゴードンを捕らえてベインの元に連れて行くが、ゴードンは逃げ出し、ブルースの秘密の正体を推測した孤児の警官ジョン・ブレイクに発見され、自警行為を再開するよう説得される。ベインはゴッサム証券取引所を襲撃し、ブルースの指紋を使って一連の不正取引を検証し、ブルースは会社から追放され破産する。バットマンはベインの手下たちを追うために再び姿を現す。ブルースがベインと戦って死ぬことを恐れた執事のアルフレッド・ペニーワースは、レイチェルがデントと結婚するつもりだと書いて彼に残した手紙を燃やしたことを認め、彼を救うために辞職する。ベインは事業を拡大し、ダゲットを殺害する一方、ブルースとウェイン・エンタープライズの新CEOミランダ・テイトは恋人同士になる。

キャットウーマンはバットマンをベインのところに連れて行くことに同意するが、代わりに彼をウェインタワーの下の罠に導く。ベインは、バットマンとの戦いで残忍に無力化する前に、ゴッサムシティを破壊するというラーズアルグールの使命を果たすつもりだと得意げに言う。その後、彼はブルースを中東の古代の地下監獄に連れて行き、そこでブルースはラーズアルグールの子供が監獄で生まれ育ったが、不可能と思われていた脱出を助けてくれた保護者がいたことを知る。ゴッサムに戻ると、ベインは警察を下水道に閉じ込め、街を囲む橋を1つを除いてすべて破壊し、アンソニー・ガルシア市長を殺害し、ウェイン企業が所有する核融合炉のコアを崩壊する中性子爆弾に変換するようパベルに強制し、公衆の面前で彼を殺害する。彼はデントの犯罪を街中に暴露し、ブラックゲート刑務所の囚人を釈放して街を乗っ取り、ゴッサムのエリートたちを追放し、ジョナサン・クレインが裁判長を務めるプロレタリアの カモフラージュ裁判で殺害した。^[b]

5ヵ月後、ブルースは監禁から逃れてゴッサムに戻る。バットマンとして警察を解放し、一緒に街中でベインの軍隊と衝突する。戦闘中、バットマンはベインを圧倒するが、テイトがバットマンの腹部を刺し、自分がラーズ・アル・グールの娘タリア・アル・グールであると明かす。タリアはまた、爆弾の起爆装置を起動する前に、ベインがピットで彼女を守ってくれたことを明かすが、ゴードンが信号をブロックしたために失敗し、タリアはバットマンを倒すようベインに託して爆弾を探しに行く。しかし、キャットウーマンが戻ってきてベインを殺し、バットマンがタリアを追跡するのを手伝い、爆弾を反応炉に戻して安定させようとした。タリアのトラックがクラッシュするが、彼女は遠隔操作で反応炉を浸水させて破壊し、死ぬ。爆発を止める方法がないため、バットマンはゴードンに自分の正体を明かした後、航空機「バット」を使って爆弾を湾のはるか上空まで運び、そこで爆弾は安全に爆発する。

その後、バットマンは死亡したとみなされ、英雄として称えられる。ウェイン邸は孤児院となり、ブルースの財産はアルフレッドに遺贈される。ゴードンはバットシグナルが修理されたのを発見し、ルーシャス・フォックスはブルースがバットの故障した自動操縦装置を修理したことを発見する。フローレンスでは、アルフレッドはブルースが生きていてセリーナと関係を持っていることを発見し、別れる前にお互いに静かに認め合う。ブレイク（本名がロビン）はGCPDを辞職し、バットケイブへと導く小包を受け取る。

• クリスチャン・ベール、ブルース・ウェイン / バットマン役:
  億万長者の社交界の名士。恐れられる自警団員として、ゴッサム・シティを犯罪組織から守ることに身を捧げる。ノーラン監督は、『ダークナイト』と『ダークナイト ライジング』の間に8年の空白があるため、「彼は年老いたブルース・ウェインであり、あまり良い状態ではない」と述べている。 ^{[7]ベールは、}キーシ・ファイティング・メソッドと呼ばれる格闘技を採用し、ウェインの現在の状態とベインのスタイルに合わせて修正した。^{[8]ベールは、} 『ダークナイト ライジング』が最後のバットマン映画になると述べている。^[9]ベールは、バットマンは「健全な個人ではなく、善行をしているが、悪行に手を染める瀬戸際にいる」ことを認めている。^[10]ベールは、「彼は[両親の死]を忘れたくない。あの不当な行為に対して感じた怒りを持ち続けたいのだ」と明言している。^[11]ベールはシリーズを去ることにほろ苦い思いを抱いており、「古い友人に別れを告げるようなもの」だと語った。^[12]
• マイケル・ケインがアルフレッド・ペニーワース役を演じた。^[13]
  ブルースの信頼できる執事であり腹心。ウェインにとっては父親のような存在だが、バットマンとしてのペルソナを復活させたいというウェインの願いを受け入れることができず、自分の立場の重大さをウェインに印象づけるために辞職さえする。クリストファー・ノーランはペニーワースとウェインの感情的な絆を強調し、以前の作品でその重要性を強調し、これまでにないほど関係が緊張するものになると予測した。^[8]
• ゲイリー・オールドマンがジェームズ・ゴードン役を演じます。^[13]ゴッサム市警察
  の長官で、市内の数少ない正直な警察官の一人。オールドマンは、ゴッサム市を浄化するこのキャラクターの仕事は、彼を世間知らずで少し退屈にさせたと述べ、^[14]ゴードンを前線に立つチャンスに飛びつく兵士に例えました。^[8] 『ダークナイト』以来、彼の人生は悪い方向に転じています。彼の妻は彼のもとを去り、子供たちを連れて行き、市長は彼を解雇しようとしています。ゴードンはハービー・デントの犯罪を隠蔽した役割に罪悪感を感じており、それを理由に長官の職を辞する準備ができていますが、ゴッサムが脅威にさらされようとしていることを察知します。
• アン・ハサウェイ、セリーナ・カイル/キャットウーマン役: ^{[15] [16]}
  プロの泥棒、詐欺師、ファム・ファタール。ウェインとは遊び心のあるからかい合いの関係を築き、「彼の性格からいくらかの陰鬱さを取り去る」^[8]。また、ウェインとバットマンの両方と出会った際に「白紙の状態」（人の犯罪歴を消去できると噂されているコンピュータプログラム）を追い求める。ハサウェイは自分がどの役に検討されているかを知らずにオーディションを受けた。^[17] ジェシカ・ビールがこの役の候補に挙がった。^[18]ハサウェイは、この役はこれまで演じた中で最も肉体的にきつい役だと述べ、自分は健康だと思っていたが、この役の要求に応えるためにジムでの努力を倍加させなければならなかったと告白した。^{[19] [20]}ハサウェイは役作りのために徹底的に武術の訓練を受け、自身の演技を磨くにあたっては、このコミックのキャラクターの最初のインスピレーションとなったヘディ・ラマーを参考にした。 ^[21] 『バットマン ビギンズ』と『ダークナイト』の脚本家デビッド・S・ゴイヤーは、すでにティム・バートンの『バットマン リターンズ』でミシェル・ファイファーが演じたキャットウーマンを理由に、2008年に3作目にキャットウーマンを登場させないことを表明していた。^[22]
• トム・ハーディがベイン役を演じている。^[15]
  謎めいた体格の強敵で、影の同盟から破門され、自らを「痛みの解放者」で革命家だと称している。彼はゴッサムを破壊することでラーズ・アル・グールの遺産を継承しようと必死である。このキャラクターは、バットマンが肉体的にも精神的にも試されるのを見たいと考えたクリストファー・ノーランによって選ばれた。^{[7] [23]}衣装デザイナーの リンディ・ヘミングによると、このキャラクターは「物語の早い段階で」負った怪我による痛みを和らげるために鎮痛ガスを供給するマスクを着用している。 ^{[7]ハーディは、}ジョエル・シュマッカーのバットマン&ロビンでロバート・スウェンソンが演じたキャラクターよりも「より恐ろしい」キャラクターとして描くことを意図しており、そのためには声と体の間に矛盾を生み出す必要があった。ハーディは役作りのために30ポンド（14kg）の増量を行い、^{[24] [25]}体重は200ポンド（90kg）に増加した。^[24]ハーディは後に、役作りのトレーニングで体を痛めた可能性が高いと語った。^{[26]ハーディはベインの声を、}バートリー・ゴーマンやキャラクターの漫画本からの影響を受けて作った。^{[27] [28]}ベインは革命の敵は金持ちと腐敗した人々であり、彼らが「人々」を抑圧していると主張するが、実際にはこれはゴッサム・シティを破壊するという影の同盟の最終目的のためにゴッサム・シティの住民を利用するための策略であった。
• マリオン・コティヤールがミランダ・テイト/タリア・アル・グール役を演じている。ウェイン・エンタープライズ
  の現CEO 。悲しみに暮れるブルースに社会復帰を促し、父親の慈善事業を引き継ぐよう促すが、後にラーズ・アル・グールとベインの共犯者の娘であることが明らかになる。コティヤールは、映画のヨーロッパ版とカナダ版のフランス語吹き替えで自ら声優を務めている。^[29]
  • ジョーイ・キング、若き日のタリア・アル・グール役^[30]
• ジョセフ・ゴードン＝レヴィットがジョン・ブレイク役を演じている。
  本能的に問題が起きそうな予感を抱く若い警察官で、ゴードンが自分に似たところを見出し、ブレイクを刑事に昇進させた。^[29]ブレイクはゴードンとブルース・ウェインがかつて抱いていた理想主義を体現しているが、街の犯罪との戦いですぐに失った。^[8]映画では彼の本名がロビン・ジョン・ブレイクであることが明らかになっているが、これはコミックに登場するバットマンの相棒ロビンへのオマージュである。^[31]
• モーガン・フリーマン役：ルーシャス・フォックス: ^[13]
  元CEOで現在はウェイン・エンタープライズの副社長。ウェインに代わって会社を経営し、バットスーツの製作者としても活躍。ウェインにハイテク機器を提供し、ウェイン・エンタープライズが赤字に陥り始めてもひそかに最先端の技術や兵器を開発している。
• マシュー・モディーン（ピーター・フォーリー役）：バットマンを軽蔑するゴードンの副官。^[32]
• ベン・メンデルソーン(ジョン・ダゲット役) : ウェイン・エンタープライズを乗っ取る計画でベインを雇うライバルの億万長者社交界の名士。
• バーン・ゴーマンがフィリップ・ストライヴァー役を演じています。ダゲットのアシスタントであり、ダゲット・インダストリーズの上級副社長です。^{[33]フィリップ・ストライヴァーは、} 『ダークナイト ライジング』が直接影響を受けた小説『二都物語』のストライヴァーにちなんで名付けられました。
• ネスター・カーボネル、アンソニー・ガルシア役：ゴッサム・シティの市長。カーボネルは『ダークナイト』でこの役を再演した。^[34]
• ジュノ・テンプル（ジェン役） ：セリーナ・カイルの友人であり共犯者。^[35]
• ジョシュ・スチュワート（バルサド役）：ベインの右腕。^[36]
• アロン・アブトゥブール（レオニード・パベル博士役）：ロシアの核物理学者。ブルース・ウェインとミランダ・テイトが資金提供した核融合炉をゴッサム・シティの破壊に使用する兵器に改造するために、ベインと影の同盟に誘拐される。^[37]
• エイダン・ギレンがビル・ウィルソン役を演じた。^{[38] [39]} CIAの工作員。パベルをウズベキスタンから救出し、ベインがゴッサム・シティに現れる前にテロ活動の容疑で追跡する任務を負っていた。(ビルは映画のセリフでは「CIA」とのみ呼ばれているが、このキャラクターの名前は映画の小説版で明かされている。) ^[40]
• ブレット・カレンは、カイルに誘拐される米国下院議員バイロン・ギリーを演じている。^[41]ブレット・カレンは、2019年のDCコミックスの映画化作品『ジョーカー』でトーマス・ウェインを演じた。^[42]
• クリス・エリスはブレイクが育った孤児院の司祭、ライリー神父を演じる。^[41]
• トム・コンティ(囚人役): ベインの地下監獄「ザ・ピット」でブルース・ウェインの世話役を務める無名の囚人。
• ダニエル・サンジャタは、ゴッサムに特殊部隊を率いてゴードンとゴッサムシティ警察を支援し、ベインの支配から街を解放するアメリカ特殊部隊員、マーク・ジョーンズ役を演じる。^{[33] [43]}
• リアム・ニーソンがラーズ・アル・グール役を演じます。リアム・ニーソンはカメオ出演で『バットマン ビギンズ』の役を再演し、短い回想シーンにも登場します。 ^{[44] [45]}
  • ジョシュ・ペンスが若きラーズ・アル・グールを演じる。 『バットマン ビギンズ』の30年前のシーンに登場する。^[46]
• キリアン・マーフィーがジョナサン・クレイン博士役を演じます。キリアン・マーフィーが『バットマン ビギンズ』と『ダークナイト』で演じた役を再演します。^[47]
• インディア・ワズワースはラーズ・アル・グールの妻であり、タリア・アル・グールの母として登場する。^[48]
• ジョン・ノーランは、ウェイン・エンタープライズの取締役ダグラス・フレデリックス役。ジョン・ノーランはクリストファー・ノーランの叔父であり、『バットマン ビギンズ』でその役を再演している。
• ウィリアム・ディヴェインがアメリカ合衆国大統領に就任。

他のキャストには、警察官役のロブ・ブラウン、ウィル・エステス、デズモンド・ハリントン、ベインの手下の一人役のクリストファー・ジャッジ、 ^[49]、ベインの革命中に腐敗したエリートの追放を担当する元囚人役のノエル・グーリエミがいる。2000年のノーラン監督の映画『メメント』で医師役として出演したトーマス・レノンは、再び医師役を演じる。グレン・パウエルは、ベインに殴り倒される株式トレーダー役で、まだ有名になる前の出演である。

『ダークナイト』にカメオ出演したアメリカ合衆国上院議員パトリック・リーヒは、 『ダークナイト ライジング』でもウェイン・エンタープライズの取締役として 再登場した^{[50] 。}

ピッツバーグ・スティーラーズのメンバー数名が、この映画の中で架空のゴッサム・ローグス・フットボールチームのメンバーとしてカメオ出演しており、ベン・ロスリスバーガー、ハインズ・ウォード、トロイ・ポラマル、ウィリー・コロン、モーキシー・パウンシー、マイク・ウォレス、ヒース・ミラー、アーロン・スミス、ライアン・クラーク、ジェームズ・ファリアー、ラマー・ウッドリー、ケイシー・ハンプトンなどがいる。^{[51] [52]}また、元スティーラーズのヘッドコーチであるビル・カウアーがローグスのヘッドコーチとして登場している。^[53]ピッツバーグ市長で大学時代はキッカーだったルーク・レイブンシュタールは、ローグスの対戦チームであるラピッドシティ・モニュメントのキッカーとして登場している。^[54]

アーロン・エッカートは、もし頼まれれば続編に復帰する意欲を示したが、後にノーラン監督が彼の演じるハービー・デント/トゥーフェイスが死亡したことを確認したと述べており、^[55]映画には『ダークナイト』のエッカートのアーカイブ映像しか登場しない。 ^[56]

ゾーイ・クラヴィッツはこの映画の役のオーディションを受けようとしたが、「都会的すぎる」という理由で拒否された。^{[57]その後、彼女は2022年の映画}『バットマン』でキャットウーマンを演じた。

2005年、デヴィッド・S・ゴイヤーは、ジョーカーが登場する『バットマン ビギンズ』の続編2本の脚本を書いたことを認めた。1本目はバットマン、ハービー・デント、ゴードン本部長がジョーカーを追うというもので、2本目は裁判中にジョーカーがデントに傷を負わせてトゥーフェイスに変身させるというものだった。3本目の脚本は『ダークナイトライジング』の最終版と同じように終わった。^{[59] 3本目の脚本のその他の部分は}『ダークナイト』に取り入れられた。^[60]しかし、ヒース・レジャーの家族は生前、彼がジョーカー役を再演する予定だったと述べており、 ^[61]その映画でトゥーフェイスを演じたレジャーの共演者アーロン・エッカートもこの考えを支持している。^[55] 『ダークナイト』で削除されたサブプロットでは、マイケル・ジェイ・ホワイト演じるガンボルがジョーカーとの戦いを生き延び、ジェイ・ホワイトのキャラクターが将来の映画でゴッサム・シティを乗っ取ろうと戻ってくるというものだったが、この計画はレジャーの死後廃止され、映画は編集されてガンボルのサブプロットが削除され、ジョーカーが当初ガンボルを単に傷つけるだけだったシーンでガンボルが殺されることになった。^[62]レジャーの死後、クリストファー・ノーランは彼の演技への敬意からこの役を再演しないことに決め、当初は3作目の映画を作ることに躊躇していた。^[63]

ワーナー・ブラザースの製作部長ジェフ・ロビノフは、第3作が2011年か2012年に公開されることを望んでいた。 ^[64]ノーラン監督は、第3作のストーリーに感情移入し続けたいと考えていた。「もっと表面的なレベルで言えば、私はこう問わなければならない」と彼は論じた。「フランチャイズの第3作で良い作品が何本あるだろうか？」^[65]ノーラン監督は、著書『ダークナイト・トリロジーのアートとメイキング』の序文で、第3作ができるとは思ってもいなかったと述べている。^[66]ノーラン監督は、価値のあるストーリーが見つかった場合にのみ第3作に同意し、制作の途中で映画が不要だと分かった場合に飽きてしまうことを恐れた。^{[67] 2008年12月までに、ノーラン監督は}『インセプション』に取り掛かる前に、大まかなストーリーのアウトラインを完成させた。^[68] 12月後半、アラン・F・ホーンは、第3作についてノーラン監督と話し合いは継続中だが、キャスティングは行われていないと認め、そのような噂を全て否定した。^[69]ノーランが出演を認める前に、ゲイリー・オールドマンはノーランが戻ってくると確信していると語っていた。^[70]

ダークナイトでのジョーカーの成功を受けて、スタジオの幹部はリドラーを主要な悪役として含めることを望み、似たようなキャラクターであると考えられ、レオナルド・ディカプリオのキャスティングを奨励した。^[71]しかし、ノーランは以前のものとは大きく異なる敵役を望み、代わりにベインを使うことを約束し、^[71]映画の中で物理的な存在感のあるキャラクターの必要性を述べた。^[72]当初、彼はキャラクターのバックストーリーに馴染みがなかったが、^[23]典型的な悪役の魅力を指摘し、それを「ある種の悪役の極み」と名付けた。ベインの選択をジョーカーと比較する際、ノーランはジョーカーを「悪魔的で混沌とした無政府状態であり、悪魔のようなユーモアのセンスを持っている」例として強調し、ベインと対比させ、ベインを「素晴らしい頭脳を持つ古典的な映画のモンスター」に例えた。^[72]ノーラン監督は、脚本の草稿はフランス革命を描いたチャールズ・ディケンズの1859年の小説『二都物語』にインスピレーションを受けたと語っている。^{[73] [74] [75]}このディケンズへのオマージュは、映画の中でベインが『二都物語』の悪役マダム・ドファルジュを象徴するパラコードを目立たないように指で編むことで簡単に示され、より明白なのは、ゴードン本部長のブルース・ウェインへの追悼の言葉がディケンズの小説から直接引用されていることである。^[73]

2010年2月9日、ノーラン監督がストーリーを「解明」し、プロジェクトに復帰することを発表した。^[76]その後まもなく、デヴィッド・S・ゴイヤーとジョナサン・ノーランが脚本を執筆中であることが発表された。^[77]ゴイヤーはプリプロダクション中にプロジェクトを離れ、『マン・オブ・スティール』の制作に取り掛かることになったが、ジョナサンは兄のクリスとゴイヤーのストーリーに基づいて脚本を書き続けた。^[13]ノーラン監督は、兄の原案は約400ページだったと述べた。^[78]この映画のストーリーは、ベインが登場するバットマンのコミックシリーズのストーリーアーク「ナイトフォール」（1993年） 、バットマンが10年ぶりにゴッサム・シティに戻ってくるミニシリーズ「ダークナイト・リターンズ」（1986年）、そして外界から切り離されギャングに蹂躙されたゴッサムを描いたストーリーアーク「ノー・マンズ・ランド」（1999年）と比較されている。 ^{[79] [80]}「ダークナイト」というニックネームは、ビル・フィンガーが書いた物語『バットマン』 #1（1940年）で初めてバットマンに付けられました。^{[81] [82]}

ノーラン監督は、ジョーカーが第3作では再登場しないことを確認し、ダークナイトの未使用のレジャーの映像を使用することを検討していたという噂を否定した。^[83] ダークナイト ライジングでは、撮影監督のウォーリー・フィスター、美術デザイナーのネイサン・クロウリー、編集者のリー・スミス、衣装デザイナーのリンディ・ヘミング、特殊効果スーパーバイザーのポール・フランクリンおよびクリス・コーボールド、作曲家のハンス・ジマーなど、ノーラン監督は過去の多くの協力者たちと再会した。[ 84 ^]

2010年12月のロケハン中、ノーラン監督はインド、ルーマニア、ミシガンなどのロケ地を探し始めた。^{[85] [86] [87]}ルーマニア・インサイダーによると、ノーラン監督はブカレストの歴史的中心地、エドガー・キネ通り、国会議事堂、トゥルダ岩塩鉱山に興味を持っていた。^[85]映画の予算は推定2億5000万～3億ドルで、税額控除後は約2億3000万ドルとなった。^{[3]ノーラン監督は}3Dで撮影しないことを選択したが、代わりにIMAXフォーマットを使用して画質とスケールを改善することに重点を置くつもりであると述べた。^[88] 『ダークナイト ライジング』はIMAXで撮影された1時間以上の映像を特徴としている（比較すると、『ダークナイト』は28分）。^{[89] [90]}ノーラン監督はIMAX副社長のデイビッド・キースリーと数回会議を開き、デジタルIMAX会場で映画を上映するためのロジスティクスについて協議した。^[90]

ウォーリー・フィスターは、映画をすべてIMAXで撮影することに興味を示していたが、^[91] IMAXカメラはノイズがかなり大きいため、映画のセリフシーンの撮影には35mmと70mmのカメラを使用せざるを得なかった。 ^{[90] [92]} IMAXカメラで撮影したセリフは吹き替える必要があった。^[93] IMAXコーポレーションの会長兼社長であるグレッグ・フォスターは、IMAXは契約上は2週間しか上映しないにもかかわらず、2ヶ月間映画館で上映する予定であると述べた。^{[94]ノーランは、映画に}デジタルインターミディエイトの使用を回避したため、撮影画像の操作が少なくなり、映画の解像度が上がった。^[95]

撮影は2011年5月に始まり、11月に終了する予定だった。^[96] 主要撮影は2011年5月6日、インドのジョードプルにあるメヘラーンガル城で始まった。 ^{[97] [98] [99]}その後ピッツバーグに移動し、製作の知名度を下げるために『マグナス・レックス』という仮題で撮影された。 ^{[100] [101]}市内の撮影場所には、アメリカンフットボールの試合が行われるハインツ・フィールドがあり、^[102]ピッツバーグ・スティーラーズのメンバーがゴッサム・ローグスのフットボールチームと対戦した。撮影シーケンスを描くために11,000人以上のエキストラが使われた。^{[8] [51] [52]ピッツバーグでの撮影は、}カーネギーメロン大学のメロン研究所とソフトウェア工学研究所でも行われた。^[101]住民や事業主に送られた道路封鎖の詳細を記した手紙には、市内の道路が「映画の冒頭」として登場することが明らかになった。^[103] 911オペレーターは、映画制作中に銃声や爆発に関する通報が増加すると予想するように伝えられた。^[104]

ピッツバーグでの撮影は3週間後の2011年8月21日に終了した。^[105]次の撮影は8月下旬にロサンゼルスで始まり、9週間の撮影を経て10月23日に終了した。次の撮影地はニューヨークとニュージャージーだった。ウェイン・エンタープライズの本社はリチャード・J・デイリー・センターに代わってトランプタワーに移転した。^[106] 2011年11月、撮影はニュージャージー州ニューアークに移った。^{[107] [108]}ニューアーク市庁舎やミリタリー・パークなどが撮影に使用された場所だった。^[109]その他の撮影場所にはロンドンやグラスゴーがあり、後者は「追加の屋外撮影」に使用された。^[110]主要撮影は2011年11月14日に終了した。^[111]映画の最後の屋外の滝のシーンは、ウェールズのブレコンビーコンズ国立公園の端にあるスグドヘンリッド滝で撮影された。^[112]

ピッツバーグでの撮影の制作写真には、最初のタンブラーのシャーシが破壊された後に2台目のタンブラーのシャーシが写っており、 『ダークナイト』で最初のバットモービルが破壊された後、新しいバットモービルが映画に登場することを示唆している。^{[113]さらにセット写真では、}ウォバッシュトンネルに輸送中の「新しい車両」が明らかになり、その性質について憶測が飛び交った。^[114] 2011年6月、Autoblogは映画のセットに新しいランボルギーニ・アヴェンタドールが存在することを確認した。 ^[115]

映画の製作中に事故がいくつか起きた。ノッティンガムのウォラトン・ホールで撮影中、トレーラーが正面玄関に衝突したが、けが人はいなかった。^[116]スタントマンのパラシュート降下者が、後にスコットランドのフェシーブリッジにあるケアンゴーム・グライディング・クラブの住宅の屋根を突き破り、スカイダイビングのスタント中に着陸に失敗してそこに挟まったが、重傷ではなかった。^{[117]ピッツバーグでのシーンの撮影中、ハサウェイのスタントダブルが、暴動の最中に}バットポッドに乗って階段を下りるシーンの撮影中にIMAXカメラに衝突した。けが人はいなかったが、カメラは破壊された。^[118] 2度目の事故はピッツバーグで発生し、当時は正体不明で後に「ザ・バット」と呼ばれる車両を積んだトラックがコースを外れて照明アレイに衝突し、航空機の模型を損傷した。モデルの修理中は生産が遅れた。^[119]

2011年のクリスマスの直前、クリストファー・ノーラン監督は、エドガー・ライト、マイケル・ベイ、ブライアン・シンガー、ジョン・ファヴロー、イーライ・ロス、ダンカン・ジョーンズ、スティーヴン・ダルドリーを含む数人の著名な監督をユニバーサル・シティウォークのIMAXシアターに招待し、IMAXフィルムで撮影され、オリジナルのカメラネガから編集された『ダークナイト ライジング』の最初の6分間のプライベート上映会を行った。デジタル撮影とデジタル映写の導入により映画におけるフィルムの使用が段階的に廃止されつつあると感じたノーラン監督は、この上映会を利用して、フィルムは依然としてどのデジタル形式よりも優れた画質を提供すると主張し、映画製作者たちに、映画制作にフィルムを使用するという選択を主張し続けなければ、最終的には選択肢としてフィルムを失うことになるかもしれないと警告した。^{[120] [121]}ノーラン監督は次のように説明した。 「私は彼らにその可能性を見せる機会を与えたかったのです。なぜなら、IMAXはこれまでに発明された最高のフィルムフォーマットだと思うからです。これはゴールドスタンダードであり、他のどの技術もこれに匹敵すべきものですが、私の意見では、誰もそれに匹敵していません。私が伝えたかったメッセージは、誰もデジタルカメラを取り上げていないということです。しかし、フィルムを選択肢として残したい場合、そして誰かがフィルムを主張するリソースと力を持つ大手スタジオの映画に取り組んでいる場合、彼らはそう言うべきです。私は何も言わなかったために、その選択肢を失い始めたとしたら残念だと感じました。デジタルで取得され投影された画像を見ると、元のネガのアナモルフィックプリントやIMAXのものに比べて劣っているように見えます。」^[120]

衣装デザイナーの リンディ・ヘミングは、ベインはマスクを使って鎮痛ガスを吸入し、監督のクリストファー・ノーランの言葉を借りれば「痛みを閾値以下に抑えて、機能できるようにする」と説明した。ベインの衣装をデザインするにあたり、ヘミングは「非常に人里離れた場所を通過する際に、あらゆる断片を寄せ集めたような見た目にする必要があった。例えば、ベストの一部は古い軍用テントの破片から作った。彼の服は軍用だが、決して制服ではない」と語った。ヘミングはまた、ベインのマスクを「動物的」に見えるようにデザインした。^{[8] [122] [123]}衣装効果スーパーバイザーのグラハム・チャーチヤードは、俳優トム・ハーディの顔と頭蓋骨の3次元モデルを作成してマスクをデザインし、ハーディの顔の輪郭にマスクが完全に適合するようにした。^[8]ヘミングはベインのコートを個人的にデザインし、完成までに2年を要した。スウェーデン軍のジャケットとフランス革命のフロックコートからインスピレーションを得て、ベインが独裁者と革命家の両方のように見えるようにデザインされた。 ^{[8]ヘミングはロサンゼルスで}シアリングを扱える仕立て屋を見つけるのに苦労したため、デザインは困難を極めた。^[124]

バットスーツは110個のパーツから構成され、製作中に何十回も複製しなければならなかった。ベースレイヤーは、通気性と湿気を逃がす性質があるため、軍事やハイテクスポーツメーカーで使用されているポリエステルメッシュで作られている。次に、柔軟なウレタンの成形片をメッシュに取り付けて、ボディアーマープレート全体を形成した。脚、胸、腹部のセクションの内側にはカーボンファイバーパネルが取り付けられた。カウルはクリスチャン・ベールの顔と頭の型から彫刻され、彼にぴったり合うように作られた。スーツはダークナイト以来、映画では変更されていない。^[8]

セリーナ・カイルのキャットスーツの制作には2層の素材が使用され、外側の層はポリウレタンコーティングされたスパンデックスで、六角形の模様がエンボス加工されている。キャットスーツには、肘までの長さの手袋、ユーティリティベルト、スパイクヒールの太ももまでのブーツも含まれていた。 ^[8]

コンセプトアーティストのタリー・サマーズは、この映画のデザインと『メン・イン・ブラック3』のファンタジーベースのデザインの違いについて尋ねられたとき、ノーランの撮影スタイルについて次のようにコメントした。「私にとっての違いは、クリストファー・ノーランの視覚スタイルでした。彼のバットマン映画を非常に魅力的なものにしている要因の1つは、その説得力のあるトーンです。彼は、非常に洗練されていて美しい製品デザインよりも、生々しく荒々しいデザインを好むことが多いのです。それは一種の実用的な軍事美学です。これは買い物客を感動させるためではなく、機能するように作られています。ダークナイト ライジングは戦争映画です。」プロデューサーのエマ・トーマスは、このバットマン映画はノーラン監督の最初の2つの映画とは異なる視覚美学を持っていると述べ、「ゴッサムの冬をイメージしているので、まさにそれが映画にまったく異なる外観を与えるでしょう。」と説明した。^[125]

この映画では、バットプレーンやバットコプターと比較される「バット」と呼ばれる乗り物が登場する。バットの設計にあたり、ネイサン・クロウリーは、実際の軍事プロジェクトであるかのようにアプローチし、タンブラーやバットポッドと「同じファミリーに収まる」必要性を強調した。バットの最終バージョンは、ハリアージャンプジェット、ベルボーイングV-22オスプレイ、ボーイングAH-64アパッチから設計のヒントを得ている。^{[8]クリス・コーボールドは、クリストファー・ノーラン監督が}コンピューター生成画像よりも実用的効果を重視していたことを考えると、バットの大きさと形状は撮影に大きな課題をもたらしたと述べた。バットを「飛ばす」ために、ワイヤーで支えたり、クレーンやヘリコプターから吊り下げたり、動きをシミュレートするための油圧制御を備えた専用車両に搭載したりした。^{[8] [126] [127]}

バットケイブのセットを設計する際、クロウリーと同僚の美術デザイナー、ケビン・カヴァノーはバットケイブを水没させ、バットマンの装備、バットスーツ、スーパーコンピューターを水から浮かび上がらせるというアイデアを思いついた。^{[8]もう一つのセットは}カーディントンで「地下監獄」として設計された。これは広大な深淵に石造りの牢獄が荒削りに作られた迷路で、地上まで120フィート (37 m) の垂直のシャフトが伸びている。監獄の上の外観はインドのジョードプルで撮影されたが、この場所が選ばれたのは「荒涼とした雰囲気を醸し出す恐ろしい風景」のためだった。^[8]

2010年10月のインタビューで、作曲家のハンス・ジマーは『ダークナイト ライジング』 の音楽制作に復帰することを認めた。ジェームズ・ニュートン・ハワードは『バットマン ビギンズ』や『ダークナイト』の時のようにジマーと共に音楽制作に復帰しないかと打診されたが、ジマーとノーラン監督の間に『インセプション』の制作中に築かれた相性の良さから、自分が「第三者」のように思われるだろうと考えて断った。^[128]ジマーは以前の音楽からいくつかのヒントを取り入れたが、ベインのテーマ曲では「完全に異なる方向性」にしたいと説明した。^[8]

この映画には「弟子婆沙羅」というフレーズの詠唱が頻繁に登場する。^{[129] [130]} 2011年11月、ジマーは映画のスコアに使用する詠唱の音声録音をオンラインでクラウドソーシングした。 ^{[131] [132]}詠唱について説明を求められたジマーは、「この詠唱は非常に複雑なものになりました。何十万もの声が必要だったのですが、何十万もの声を集めるのはそう簡単なことではありません。だから、参加したい人のためにツイートしたり、インターネットに投稿したりしました。面白いことだと思いました。この2本の映画で私たちはこの世界を作り上げてきましたが、どういうわけか観客やファンもこの世界の一部になっていると思います。私たちは彼らのことを念頭に置いています。」と答えた。^[133]

『バットマン ビギンズ』や『ダークナイト』と同様に、この映画の主題歌は2つの音符の繰り返しで構成されており、バットマンの苦痛と罪悪感を表現している。 [ ¹³⁴ ]また、三部作におけるバットマンのメインアクションテーマである「モロッサス」も小さな部分で何度も繰り返されている。^[135]

公式サイトは2011年5月に開設され、ダークナイトの宣伝に使用されたものと同様のバイラルマーケティングキャンペーンを導入した。ウェブサイトは、ユーザーが詠唱していると説明した暗号化された音声ファイルをストリーミングした。ユーザーは音声をTwitterのハッシュタグ「#TheFireRises」で復号化した。ワーナーブラザースは、ハッシュタグを使用したツイートごとにウェブページからピクセルを削除した。ウェブサイトはベインの初の公式画像を公開した。^[136]

2011年7月、 『ハリー・ポッターと死の秘宝 PART2』の公式公開前にティーザー予告編がネット上に流出した。^[137]スタジオは流出の3日後にティーザーを公開した。この予告編には賛否両論の反応があった。Slateのスティーブン・スペンサー・デイビスは期待を高めることに成功したと書いたが、^[137] Screen Rantのコフィ・アウトローは失望を示し、実際のティーザー予告編というよりは「発表予告編」だと主張した。アウトローは品質を批判し、ゴードン本部長が病院のベッドにいるシーンはドラマチック過ぎて「大げさ」なセリフがあり、ゴードンの苦しそうな呼吸のせいで理解しにくいと書いた。アウトローはゴッサム・シティの広大なショットはCGIが貧弱で『インセプション』の予告編を彷彿とさせると書いた。^[138]劇場版予告編はティーザー予告編と同様にオンラインでリークされ、翌週『シャーロック・ホームズ シャドウ ゲーム』の劇場版プリントと一緒に公開された。^{[139] [140] [141]}批評家は、物語の世界における所得格差と「ゴッサムを占拠せよ」運動のテーマを暗示するセリフに政治的な含意があると指摘した。 ^{[142] [143] [144]}公開後24時間で1250万回以上再生され、予告編はiTunesからのダウンロード数の合計で記録を樹立し、 『アベンジャーズ』が保持していた以前の記録を破った。^{[145]しかし、} 『アベンジャーズ』の2番目の予告編は1370万ダウンロードで再び記録を樹立した。^{[146]ワーナー・ブラザースは、} 『ダークナイトライジング』の2番目の劇場版予告編を『アベンジャーズ』の劇場版プリントと一緒に公開した。匿名のワーナー・ブラザースの幹部は「この配置は良い戦略的決定だと考えています。私たちは常に、人々が見たい映画と一緒に予告編を見てもらいたいと考えています。そして、多くの人が『アベンジャーズ』を見に行くでしょう！」と明言した。また、この幹部は、この予告編が「『アベンジャーズ』の最高の露出をもたらすだろう」ともコメントした。 [ ^{147]ワーナー・ブラザースは、この予告編を2012年4月30日にオンラインで公開した。これは}『アベンジャーズ』の劇場用プリントに添付される約4日前だった。^[148]

『ダークナイト』で使用された手法を継続し、同作のオープニングシーケンスが公開の7ヶ月前に『アイ・アム・レジェンド』^{のIMAXプリントに添付された。 [149]} 『ダークナイト ライジング』の6分間のプロローグが、やはり公開の約7ヶ月前に『ミッション:インポッシブル/ゴースト・プロトコル』の70mm IMAXプリントに添付された。 ^[150]プロローグに対する批評家の反応は好意的だった。^{[151] [152] [153]}エンターテインメント・ウィークリーのインタビューでこの問題についてノーランは「人々が映画を見れば、物事が焦点を絞られると思います。ベインは非常に複雑で非常に興味深い人物であり、完成した映画を見た人々は彼に非常に楽しませられるでしょう」と述べた。^[154]

雑誌社エンパイアとワイアードが「レオニード・パベル博士」に関する「CIA文書」を受け取ったことで、この映画のバイラルマーケティングキャンペーンは続き、その顔写真は俳優アロン・アブトブルと関連していた。最初の文書によると、パベルは行方不明のロシアの核物理学者であり、2番目の文書はジョージアの分離主義者がパベル博士をCIAに引き渡したことについて話し合った会話を編集した記録のようだが、会話の大部分は編集されている。^[155]これらは後に6分間のプロローグの筋書きの要素であることが判明した。^[151]公式Twitterアカウントは後に別の検閲された文書にリンクしたが、今度は「アーリーバード作戦」に言及していた。同じ名前のウェブサイトが発見され、カウントダウンタイマーが明らかになった。カウントダウンが終了すると、サイトは映画の公開前にプロローグを上映するすべての利用可能な劇場を示す地図を表示した。^{[156] [157]}

さまざまなウェブサイトが、「ストライクゾーン」の円筒地図と「火が上がる」Tシャツを含むパッケージを受け取った。^[158] 2012年4月、映画の公式サイトが更新され、「バットマン」としても知られる「ジョン・ドゥ」という容疑者の逮捕に関する「書類」と、いくつかの容疑のリストが掲載された。キャンペーンの前提は、ゴッサムシティの市長が、来たる「ハービー・デント・デー」に備えて、バットマンと彼の復帰を支持する人々を捕まえるための努力を「倍増」することから始まる。このサイトには、「自警団の復帰を支持する運動に関連する落書き」がある実際の場所の広範なリストも含まれている。リストにマークされた特定の場所のツイートごとに、映画の第2劇場予告編のフレームが別のウェブサイトで公開された。^[159]

2012年1月、映画公開の6ヶ月前に、ニューヨーク、サンフランシスコ、ロサンゼルスで深夜のIMAX上映のチケットが発売され、すぐに完売した。購入されたチケットは、元の価格17.50ドルに対して、100ドル以上でオンラインで販売された。^[160]

アメリカ国際玩具見本市で、マテルはバットマン、ベイン、キャットウーマン、そしてバットマンの空飛ぶ乗り物であるバットのフィギュアを発表した。マテルのフィギュアは、より精巧で関節が可動するプレゼンテーションを特徴とする「ムービーマスターズ」ラインや、交換可能なアクセサリーを備えたクイックテックバージョンでもリリースされた。レゴは、映画をベースにしたビルディングセットやミニフィギュアをリリースし、他のDCコミックキャラクターを組み込んだ。さらに、ファンコはぬいぐるみシリーズをリリースし、メズコトイズはビニールフィギュアをリリースし、ホーンビーはバットマンタンブラーカーをリリースした。^[161]他のパートナーには、ノベルティや大型のフィギュアやぬいぐるみを作成したジャックスパシフィック^{[162]や、バットマンをテーマにした}ミスターポテトヘッドを作成したPPWトイズなどがある。^[163]靴、Tシャツ、帽子、財布など、さまざまな衣料品も生産された。^[164]

映画の公開と同日、映画の宣伝用にiOSとAndroidデバイス向けに同名のビデオゲームがリリースされた。制作はGameloft。このゲームはステルスと戦闘に主眼を置いたオープンワールドを特徴としている。ゲームの戦闘システムはArkham AsylumとArkham Cityからインスピレーションを得ている。舞台はゴッサムシティで、映画と多少似ているものの、かなり異なるストーリーとなっている。IGNは5.5/10という平凡なスコアを付けた。^[165]

グレッグ・コックスによって書かれ、タイタン・ブックスから出版された映画の小説版は、2012年7月24日に映画と同時に公開された。^[166]

ワーナー・ブラザースはマウンテンデューと提携し、ヘンドリック・モータースポーツが所有し、 NASCARスプリントカップ・シリーズでデイル・アーンハート・ジュニアが運転するゼッケン・ローンズ400で特別塗装を施すなどの相互プロモーションを実施した。^[167] 2012年6月17日、この車はミシガン・インターナショナル・スピードウェイで開催された2012年クイックン・ローンズ400で優勝した。^[168] 2012年7月4日、スタジオはフォーミュラワンチームのロータスF1と契約し、 2012年イギリスグランプリでキミ・ライコネンとロマン・グロージャンが運転するロータスE20に映画のロゴを表示させた。^[169]ライコネンとグロージャンはレースをそれぞれ5位と6位で終えた。 [ ^{170]ワーナー・ブラザースは}2008年のイギリスグランプリでも同様のプロモーションを行っており、その際、現在は製造中止となったトヨタF1に『ダークナイト』のプロモーション用のカラーリングを施していた。^[171]

ノキア・ルミア端末専用に、デジタルコミック2冊『バットマン・オリジンズ』^[172]と『ダークナイト：プロローグ^』[173]が発売された。また、予告編、壁紙、映画のスケジュール、バットマンのトリビアなどを掲載した特別な映画アプリケーションも発売された。^[174]また、レーザー刻印されたバットマンのロゴを特徴とするルミア710、ルミア800、ルミア900の限定版も発売された。 ^{[175] [176] [177]}

2012年7月6日、ワーナー・ブラザースは100人以上の記者と評論家のために『ダークナイトライジング』のIMAX特別上映会を開催した。しかし、音声と映像を同期させるコンピュータ機器の技術的問題により、スタジオは上映を1日延期せざるを得なかった。 ^[178]この映画はその後、ニューヨーク市のAMCリンカーンスクエアシアターで7月16日にプレミア上映され、^[179]続いて7月18日にイギリスのロンドンのレスタースクエアでヨーロッパプレミア上映された。^[180]この映画は7月19日にオーストラリアとニュージーランドで公開され、^[181]その後、7月20日に北米とイギリスで公開された。^{[182] [183]}

2012年7月20日、コロラド州オーロラのセンチュリー16シネマで深夜に『ダークナイトライジング』が上映されていた際、ガスマスクを着けた銃撃者が劇場内で発砲し、^[185] 12人が死亡、58人が負傷した。^{[186] [187]}銃撃に対応した警察は、現場に到着して間もなく、後に24歳のジェームズ・イーガン・ホームズ^{と特定された容疑者を逮捕した。 [188]}当初の報道では、ホームズは逮捕時に自分を「ジョーカー」と名乗っていたとされていたが、これは誤りであることが判明した。 ^{[190] [191] [192]}

ワーナー・ブラザースは『ダークナイト ライジング』のパリ、メキシコ、日本でのプレミア上映をキャンセルし、^{[193] [194]}フィンランドでの映画の宣伝活動を中止した。^[195]いくつかの放送ネットワークも、米国での映画のテレビ広告を中止した。^[196] 『ダークナイト ライジング』の上映に含まれていたワーナー・ブラザースの別の映画『ギャングスター・スクワッド』の予告編は、オーロラでの銃撃戦に似た、スクリーン越しに映画鑑賞者に向けてギャングがサブマシンガンを発砲するシーンが含まれているため削除された。^[197]

クリストファー・ノーラン監督は、この銃撃事件を「耐え難いほど残虐」とする公式声明を発表した。^[184]映画の他の出演者も哀悼の意を表す声明を発表し、主演のクリスチャン・ベールは生存者とオーロラの記念碑を個人的に訪問した。^[198]

『ダークナイト ライジング』は、2012年11月28日に香港とニュージーランドで公開された。12月3日にイギリスで、12月4日にアメリカで公開された。ブルーレイ、DVD、デジタルダウンロードで入手可能。^[199]この映画公開に合わせて、ダークナイト三部作のボックスセットが発売された。^[200] ダークナイト ライジングの映画は、2017年12月19日に4K UHDブルーレイで発売された。 ^[201]

映画の深夜公開の数時間前、複数の興行アナリストは国内での初週末の興行収入が1億9800万ドルに達すると予想していた。^{[202] [203] [204]}しかし、映画の深夜上映中に銃乱射事件が発生したことを受けて、ワーナー・ブラザースは2012年7月23日月曜日まで映画の興行収入を発表しないことを決定した。^{[205] [206]}その結果、他の配給会社も公式予想の発表を遅らせた。^[207] E!オンラインは、ノースカロライナ州の観客が「この映画館はちょっとガラガラだった」と述べたと報じており、銃乱射事件はチケットの売り上げにも悪影響を及ぼしたと推測されている。 ^[208] 2012年7月21日に発表されたいくつかの報道によると、ライバルスタジオは映画の初日の興行収入が7500万～7700万ドルと推定しているという。^{[209] [210] [211]ワーナー・ブラザースはその後まもなく}ABCニュースに声明を発表し、「犠牲者とその家族に敬意を表して」映画の初日の興行収入の推定値の発表を延期し、「ワーナー・ブラザース・ピクチャーズは週末を通して『ダークナイト ライジング』の興行収入を報告しない。興行収入は月曜日に発表される」と付け加えた。^[212]

『ダークナイト ライジング』は北米で4億4810万ドル、その他の国で6億3290万ドルを稼ぎ、全世界で合計10億8100万ドルとなった。^{[4]全世界で、同作は}史上7番目に高い興行収入を記録した映画となった。^[213]また、2012年で3番目に高い興行収入を記録した映画となった。 ^[214]全世界での初週末の興行収入は2億4890万ドルだった。^{[215]この映画は、2380万ドルという全世界のIMAX初週末興行収入記録を樹立し（} 『アベンジャーズ/エイジ・オブ・ウルトロン』に抜かれた）^{[216] [217]}、IMAXシアターで5000万ドルを売り上げた最速記録も破った。IMAXのCEOリチャード・L・ゲルフォンドは、「観客は明らかに、IMAXで見られることを意図された方法で映画を求め、受け入れている」と主張してこのことを説明した。^[218] 2012年のレイバーデーの週末には、ワーナー・ブラザース配給の3本目の映画となり、映画史上13本目の10億ドルの大台を突破した。^[219]この映画はまた、全世界IMAX興行収入が1億ドルに達した2本目の映画（アバターに次ぐ）となった。^[220]

『ダークナイト ライジング』は2012年7月20日金曜日に公開された。深夜上映で推定3060万ドルを稼ぎ、これは『ハリー・ポッターと死の秘宝 PART2』（4350万ドル）に次ぐ深夜興行収入第2位となった。^{[221] [222]}しかし、IMAX深夜興行収入記録を230万ドルで樹立した（『アベンジャーズ/エイジ・オブ・ウルトロン』に抜かれた）。^{[223] [224]}この映画は初日に7580万ドルを稼ぎ、当時、単独および初日の興行収入として史上第3位となった。^[225] 2012年7月23日、この映画は初週末の興行収入が1億6090万ドルだったと発表された。これは、マーベルの『アベンジャーズ』（2億740万ドル）と『死の秘宝 Part2』（1億6920万ドル）に次ぐ、当時3番目に高い初週末興行収入だった。^{[226]しかし、} 2D映画の初週末興行収入記録（それ以前はダークナイトが保持していた）^[227]とIMAXの初週末興行収入1900万ドル（それ以前はマーベルの『アベンジャーズ』が保持していた）を樹立した。^[228]この映画は、公開2週目と3週目も興行収入トップの座を維持した。^{[229] [230]}北米では、興行収入第13位の映画であり、^[231] 2012年の興行収入第3位の映画であり、^[232]スーパーヒーロー映画およびコミック原作映画としては第6位の興行収入を記録している。^{[233] [234]} Box Office Mojoは、この映画が米国で5,500万枚以上のチケットを売り上げたと推定している。^[235]

北米以外では、この映画はわずか17の市場で7,173の劇場で8,800万ドルの興行収入を記録した。^[236]北米以外では、4週連続で興行収入1位となった。^{[237] [238]}この映画の最大市場は、イギリス、アイルランド、マルタ（9,030万ドル）で、マルタではスーパーヒーロー映画として最高の興行収入を記録している。^[239]中国（5,280万ドル）とオーストラリア（4,420万ドル）である。^[240]

『ダークナイト ライジング』は批評家から圧倒的に好意的なレビューを受けた。^{[241] [242] [243]} 133人の批評家による年末リストのMetacriticレビューでは、17人がこの映画をトップ10にランク付けした。^[244]映画批評集積サイトのRotten Tomatoesは、382件のレビューに基づいて『ダークナイト ライジング』に87%の評価を与え、評価平均は8/10とした。このウェブサイトの批評家の総意は、「 『ダークナイト ライジング』は野心的で思慮深く、強力なアクション映画であり、クリストファー・ノーランのフランチャイズを壮大な形で締めくくっている」となっている。^{[245]別の批評集積サイトである} Metacriticは、45人の批評家に基づいて、この映画に100点満点中78点の加重平均点を付け、「概ね好意的なレビュー」を示している。^[246] CinemaScoreは、観客がこの映画にA+からFの評価基準で平均「A」の評価を与えたと報告した。^[247]

デイリー・テレグラフのロビー・コリンは、この映画に最高点の5つ星を与え、「スーパーヒーローのいないスーパーヒーロー映画」と述べ、ハーディの演技と映画の複雑なプロットと物語を賞賛した。^[248] ロサンゼルス・タイムズのケネス・トゥランは、この映画は「強力で説得力があり催眠術的」であり、「並外れたスーパーヒーロー映画というだけでなく、どんな基準で見ても見事な映画製作だ」と考えた。^[249] OK!マガジンのフィル・ビジャレアルは、この映画に4点満点中1.5点の評価を与え、「マトリックス・レボリューションズ、ゴッドファーザーPART3、キャディシャック2のこのシリーズ版だ」と述べた。^[250]プレイリストのトッド・ギルクリストは「映画的、文化的、そして個人的な勝利である『ダークナイト ライジング』は、感情を揺さぶるものであり、美的にも意義深く、アメリカ自体にとって非常に重要な作品である。冷静な反省と粘り強い希望の両方を映し出す鏡である」と書いている。^[251] IGNは10点満点中9点を付け、三部作の2作目である『ダークナイト』よりも『バットマンビギンズ』とのトーンとテーマの類似点を指摘したが、ベインの「威嚇的な声」と「ボディランゲージ主導の演技」を称賛しながらも、レジャーのジョーカーよりも「観ていて少し面白くない」と評した。^[252]

映画評論家のリチャード・ローパーはこの映画に「A」の評価を与え、「荘厳で、華やかで、残忍で、満足感に溢れた叙事詩」と呼び、映画の最後のシーンを「今年の映画の中で最高の5分間」と評した。^[253]ロンドン・フィルム・レビューはこの映画にBの評価を与え、「ノーランの映画は、スーパーヒーローは単なる気晴らしではなく、私たちの最高の自己の具現化であることを思い出させてくれる」と述べた。^[254]

ガーディアン紙は、この映画に5つ星のうち4つの評価を与え、「花崗岩のような一枚岩のような強烈さ」と評したが、「大げさで不吉な出来事」とも評した。 ^[255]サロン紙のアンドリュー・オヘヒルは、「ダークナイト ライジングがファシスト映画だとすれば、これは偉大なファシスト映画であり、おそらくこれまでスクリーンに作られた映画の中で最大かつ最も暗く、最もスリリングで不穏で、完全に大胆なスペクタクルだ」と書いている。 ^[256] シカゴ・サンタイムズ紙のロジャー・エバートは、この映画に4つ星のうち3つの評価を与え、「映画は曖昧な筋書きと新しい登場人物が多すぎる状態でゆっくりと始まるが、センセーショナルなクライマックスへと盛り上がる」と述べた。 ^[257]

この映画はアメリカ映画協会の2012年のトップ10映画に選ばれた。^[258]

CNNのトム・チャリティは、この映画は「優れたシリーズの残念なほど不格好で大げさな結末」であり、ノーラン監督の最低の映画だと評した。^[259]ニューヨーカーのアンソニー・レーンは、「ストーリーは濃密で長すぎ、ノーラン監督の過去のバットマン映画をよく知る人にしか理解できないような言及がちりばめられている」と述べている。^[260]一部の否定的なレビューに対するファンの反発を受けて、ロッテン・トマトは公開に先立ち、この映画のユーザーコメントを無効にすることを選択した。^[261]一部のファンは批評家に対して暴力を振るうと脅し、他のファンは映画に否定的なレビューを与えた映画批評家のウェブサイトを閉鎖すると脅した。^[262]

進歩的な政治評論家であるデイビッド・シロタは、Salon誌に寄稿し^{[263] 、} 『ダークナイト ライジング』とゲーム『コール オブ デューティ』を、当時の政治的時代を反映した1980年代の大衆文化と比較し、保守的な政策を永続させていると非難した。「1980年代のポップカルチャー作品の多くがレーガン革命の保守派の反発の精神を反映していたように、今や2つの大ヒット作でジャンル形成を決定づける作品が、強力なウォール街占拠運動の時代精神に対するティーパーティーの修辞的な反発を、それほど微妙ではない形で反映しているのを目にしている。」^{[264]このいわゆる保守主義は、​​ウォール街占拠運動のリーダーである}デイビッド・グレーバーも指摘し、この映画は「まさに反ウォール街占拠運動のプロパガンダだ」と述べた。^[265]バラエティ誌の記事によると、ベインのキャラクターの共同制作者であるチャック・ディクソンは、ベインは「政治的なキャスティングを考えているなら、ウォール街占拠運動に近い」と語っている。^[266]

中道左派の英国紙ガーディアン紙のキャサリン・ショーアードは、この映画について「かなり大胆な資本主義的ビジョン、過激な保守主義、過激な自警団であり、金持ちが良いことをしたいと言えば、彼らの願望実現を擁護すべきだという真剣で感動的な提案を進めている」と述べた。^[267]対照的に、リベラルなコメンテーターのジョナサン・チャイトはニューヨークで「今日右翼映画として通用するのは『ダークナイト・ライジング』であり、金持ちは苛立たしいかもしれないが、実際に彼らを殺して彼らの持ち物をすべて奪うのはやり過ぎかもしれないという、かなり控えめな前提を提示している」と意見を述べた。 [ ^268] USAトゥデイ紙のブライアン・アレクサンダーはベインを「究極の占拠者」と呼び、クリスチャン・ベールが脚本が占拠運動を「予見していた」ことに驚いたと報じた。^[269]

ノーラン監督は、この映画がウォール街占拠運動を批判しているという主張を否定し、バットマン映画はどれも政治的な意図を持っていないと主張している。「私は、この映画を逆の立場で観た人々と何度も話をした。私たちは、それがくっつくかどうかを見るために、たくさんのことを壁に投げつける。私たちは、たくさんの興味深い疑問を投げかけるが、それは単に物語の背景でしかない。私たちが本当にやろうとしているのは、社会の亀裂を見せること、誰かが押し開こうとするであろう対立を見せることだ。この映画が支持するものと支持しないものについて、大きく異なる解釈が出てくるだろうが、この映画はそういったことをしていない。ただ物語を語っているだけだ。『ウォール街占拠運動を批判するはずの映画を作ったのか？』と言うなら、もちろんそれは真実ではない。」^[270]

スロベニアの哲学者スラヴォイ・ジジェクは、この映画は小説家チャールズ・ディケンズが描いたフランス革命に触発されたものだ、と指摘した。^[271]

2011年、エイダン・ギレンが演じるCIA工作員ビル・ウィルソンは、映画の冒頭の飛行機のシーンでのウィルソンとベインの会話に言及した「ベインポスティング」として知られる4chanユーザーの間で人気のインターネットミームの題材となった。 ^{[272] [273] [274]}

この映画は、英国アカデミー賞の特殊視覚効果賞ノミネート、^{[275] 、放送}映画批評家協会賞の4つのノミネート、^{[276] 、}サテライト賞の2つのノミネート、^{[277] 、}サターン賞の5つのノミネート（1つ受賞）、^{[278] [279]}、グラミー賞[ ^{280]など、数多くの}賞を受賞した。また、ティーン・チョイス・アワードの5つのノミネート（1つ受賞）、^{[281] [282] [283] 、}MTVムービーアワードの6つのノミネート、 ^[284]、キッズ・チョイス・アワード^[285]も受賞した。アメリカ映画協会により2012年のトップ10映画の1つに選ばれた。