セカンドシティテレビ

セカンドシティテレビ
別名	セカンドシティTV（1976年～1981年） SCTVネットワーク90（1981–1983） SCTVチャンネル（1983年～1984年）
ジャンル	スケッチコメディ
開発者	バーナード・サリンズ アンドリュー・アレクサンダー
主演	ジョン・キャンディ ロビン・デューク ジョー・フラハティ ユージン・レヴィ アンドレア・マーティン リック・モラニス キャサリン・オハラ ハロルド・レイミス トニー・ロサト マーティン・ショート デイブ・トーマス
原産国	カナダ
原語	英語
シーズン数	6
エピソード数	135 （エピソード一覧）
生産
実行時間	30分（1976年～1981年） 90分（1981年～1983年） 45分（1983年～1984年）
オリジナルリリース
ネットワーク	グローバル（1976年～1979年） CBC（1980年～1983年） スーパーチャンネル（1983年～1984年）
リリース	1976年9月21日 – 1984年7月17日 ( 1976-09-21 )  ( 1984-07-17 )

セカンド シティ テレビジョン(通称SCTV)は、後にSCTV ネットワークやSCTV チャンネルとして知られるようになった、1976 年から 1984 年にかけて断続的に放送されたカナダのテレビスケッチコメディ ショーです。トロントのセカンド シティ劇団から派生して作られました。カナダの番組がアメリカのテレビに進出して成功した珍しい例で、1981 年から 1983 年にかけて NBCで放映されました。

この番組の前提は、メロンビルという町の架空のテレビ局（後にネットワークとなる）の放送日である。メロンビルの場所は明記されていない。最初のエピソードではカナダにあると示唆されているが、後のエピソードのほとんどでは米国にあるとされている。

SCTVの典型的なエピソードでは、放送日を通して同局で放送される番組の要約が紹介されます。エピソードには、SCTV ニュース放送、シットコム、ドラマ、映画、トークショー、子供向け番組、架空の商品を宣伝するパロディ、ゲーム ショーなどが含まれます。SCTV では、SCTV News、メロドラマ The Days of the Week、深夜映画特集Monster Chiller Horror TheaterおよびDialing For Dollars、Great White North (2 人のカナダ人「ホザー」を中心とする番組) など、いくつかの「番組」が定期的に放送されています。他の多くの SCTV 番組は、有名人が射撃場の標的のように文字通り撃たれるゲーム ショーShoot at the Stars や、ウディ アレン(リック モラニス)がボブ ホープ(デイブ トーマス) を次の映画に出演させようとするPlay It Again, Bobなどの本格的な映画のパロディーなど、1 回しか放送されません。エピソードには、SCTVが制作したさまざまなプロモーション（架空の将来の番組用）やコマーシャルも含まれており、たとえば「アル・ペックの使用済みフルーツ」や「ブリーフケースに入ったシャワー」のスポット広告、^[1]や、 「すでに死んでいるかもしれない7つの兆候」をわかりやすく説明する公共広告などがある。

また、特に後半のエピソードでは、局/ネットワークでの生活に焦点を当てた舞台裏のストーリーがかなり頻繁に登場します。これらのストーリーには、SCTV の卑劣で横暴なオーナー兼社長であるガイ・カバレロ(ジョー・フラハティ) がよく登場します。彼は歩行は完璧であるにもかかわらず、従業員や視聴者からの「尊敬」(つまり同情) を得るために車椅子を使用しています。また、卑劣で汗まみれの局長モーリス "モー" グリーン (ハロルド・レイミス) も頻繁に登場し、その地位の後継者は派手でヒョウ柄の服を着た口の悪いエディス・プリクリー夫人(アンドレア・マーティン) です。虚栄心の強いバラエティスターのジョニー・ラルー (ジョン・キャンディ)、歌手のローラ・ヘザートン (キャサリン・オハラ) やコメディアンのボビー・ビットマン (ユージン・レヴィ)などの落ち目の芸能人です。ニュースキャスターのフロイド・ロバートソン（フラハティ）とアール・カマンベール（レヴィ）、トークショー司会者のサミー・モードリン（フラハティ）、カルトスターになる運命にあるビール好きのボブ・マッケンジーとダグ・マッケンジーの兄弟（モラニスとトーマス）、その他多数。

出演者は通常 6 ～ 8 名で、番組司会者からコマーシャルのスポークスマンに至るまで、局のさまざまな役を演じます。また、局の番組に出演する数多くの人気有名人の物まねもします。

SCTVシリーズを実際に誰が制作したかについては多くの論争があります。番組自体には「制作者」のクレジットはありませんが、「開発者」のクレジットはBernard SahlinsとAndrew Alexanderにあります。

1974年、アンドリュー・アレクサンダーはセカンド・シティのカナダでの権利を1ドルで購入しました^[2]。1976年にはトロントの舞台ショーのプロデューサーとなり、会社をテレビに拡大しようとしていました。彼は舞台ショーの現在のキャスト（キャンディ、フラハティ、トーマス、レヴィを含む）を集め、セカンド・シティのテレビシリーズの形式について話し合った。会議にはセカンド・シティのベテランであるハロルド・レイミス、シェルドン・パティンキン、デル・クローズ、そしてビジネスパートナーのバーナード・サリンズも出席していました。

SCTV: Behind The Scenesのデイブ・トーマスの説明によると、さまざまなアイデアが検討された後、（会議出席者によって記憶が異なるが）クローズかパティンキンのどちらかが、世界最小のテレビ局の番組を紹介するというアイデアを思いついたという。キャストは、ほぼ無制限のキャラクター、スケッチ、アイデアを紹介しながらも、すべてを結びつける中心的な前提を維持できる実用的なモデルとして、すぐにこのアイデアに飛びついた。そこから、番組の実際の内容（キャラクター、状況、メロンビルの設定など）はすべてキャストの手によるもので、アレクサンダーとサリンズの協力も得られた。

アレクサンダーはSCTVの放送中ずっとプロデューサー兼エグゼクティブプロデューサーを務めた。サリンズは最初の2シーズンはプロデューサーとして残った。パティンキンは第1シーズンの脚本家であり、事実上の編集者兼ポストプロダクションスーパーバイザーだった。クローズはシリーズにそれ以上関与しなかった。

SCTV は当初、1976 年にトロントのGlobal Television Networkのスタジオで制作されました。このスタジオは当時、オンタリオ州南部の小規模な地域ネットワーク局でした。最初の 6 つのエピソードでは、新しいエピソードが月に 1 回放送されました。次の 7 つのエピソード (1977 年 2 月から 1977 年春まで) では、新しいエピソードの放送頻度が 2 週間に 1 回に増加しました。1977 年 9 月、Global は 13 の追加エピソードを発注し、9 月から 12 月まで週 1 回放送されました。

不定期にスケジュールされた 26 エピソード (15 か月にわたって制作) は、シンジケーションの目的で 1 つの「シーズン」と見なされました。ハロルド ライミスを除くすべてのオリジナル キャストは、セカンド シティ即興劇団のトロント支部出身でした。ライミスはセカンド シティのベテランでしたが、シカゴ劇団に所属していました。

SCTVのオリジナルキャストは、ジョン・キャンディ、ジョー・フラハティ、ユージン・レヴィ、アンドレア・マーティン、キャサリン・オハラ、ハロルド・ライミス、デイブ・トーマスで構成されていた。全員が番組の脚本家としても活躍したが、マーティンとオハラは最初の4話の脚本家としてクレジットされなかった。ライミスはSCTVのオリジナルヘッドライターを務めたが、レギュラーとして出演したのは最初のシーズン（2年間に渡る）と、彼のメインキャラクターである局長モー・グリーンが降板するまでの第2シーズンのいくつかのエピソードのみであった。ライミスとフラハティは共同プロデューサーも務めた。サリンズが番組をプロデューサーし、グローバルスタッフのミラド・ベサダが最初の13話をプロデューサーおよび監督した。ジョージ・ブルームフィールドが第14話から監督に就任した。

ラミスを除いて、SCTVの出演者は全員、SCTVの初年度と同時期にカナダの別のテレビ番組でレギュラー出演者として働いていた。何人か（フラハティ、キャンディ、トーマス、マーティン）は、カナダ全土のCTVテレビネットワークと米国のシンジケーションでSCTVと同じ週に初放送された『デイビッド・スタインバーグ・ショー』でもレギュラーとして一緒に働いていた。 『デイビッド・スタインバーグ・ショー』には、将来のSCTV出演者マーティン・ショートも出演していたが、 SCTV出演者を脚本家として起用することはなかった。1シーズンで終了した。マーティン、フラハティ、レヴィは、短命のコメディ/バラエティシリーズ『サンシャイン・アワー』の出演者でもあり、これはSCTVが初放送される1か月も前に終了した（ SCTVの最初のエピソードが撮影されていたとき）。

最初のシーズン中、レヴィは二足のわらじを履いていた。SCTVの仕事に加えて、1976年10月から1977年1月まで毎週放送されたCBCのスケッチコメディシリーズ『ステイ・チューンド』^{の出演者でもあった。 [3]} SCTVの放送開始と同時期に、キャンディとオハラはCBCのコメディシリーズ『カミング・アップ・ロージー』のレギュラー出演者となった。これによりキャンディは、3つの異なるカナダのネットワークで同時に 3つのテレビシリーズにレギュラー出演するという栄誉を得た。

第2シーズン（1978年 - 1979年）では、SCTVはグローバルで毎週放送され、カナダ全土と米国の一部で放送された。第2シーズンの第3話以降、ライミスは出演者から外れたが、シーズンの大半で番組の主任脚本家としてクレジットされ続けた。

1980年、トロントのグローバルテレビ局が制作費の高さを理由にSCTVの制作を打ち切った1年後、^{[4] [5]}番組プロデューサーのアンドリュー・アレクサンダーは、独立系放送局CITV-TVとアラーコムスタジオの所有者であるアルバータ州エドモントンの放送局チャールズ・アラードと交渉し、CITV施設でSCTVを制作する契約を結んだ。^{[6] [7]}

キャンディ、オハラ、レイミスはこの時点で降板し、デイブ・トーマスが主任脚本家に昇格した。キャスト（および脚本室）にはトニー・ロザト、ロビン・デューク、リック・モラニスが加わった。当時カナダでラジオパーソナリティとして知られていたデイブ・トーマスの友人であるモラニスは、セカンドシティ出身ではない唯一のキャストメンバーだった。ジョン・ブランチャードがシリーズのディレクターになった。

このシーズンの番組はカナダではCBCで、米国のいくつかの市場ではシンジケーションで放送されました。

1981年5月、NBCは、打ち切られた金曜の音楽/バラエティ番組「ミッドナイト・スペシャル」の安価な代替番組として、90分形式のSCTVを採用し、同番組を米国全土で放送できるようにした。これは主に、ミッドナイト・スペシャルのプロデューサー、ディック・エバーソルが、1975年にローン・マイケルズと共同制作した「サタデー・ナイト・ライブ」の打ち切りを免れるために緊急復帰し、その努力が成功したことを受けて、NBCには米国制作の新番組を準備し開発する時間がほとんどなかったためであった。このように、 SCTVはNBCの深刻なスケジュール難の解決策として機能したが、結局のところ、それは2年しか続かなかった一時的な解決策であった。

シーズン3が終了してから2か月も経たないうちに、SCTVはシーズン4で放送を再開し、最初はSCTV Network 90として、その後は単にSCTV Network として、金曜深夜（土曜早朝）の午前12時30分/午後11時30分（中部標準時）に放送された。このイテレーションでは、ロザートとデュークが降板し（ジャン・ドゥーマニアンがプロデューサーを務めた後の再建期にSNLのキャストメンバーになった[上記参照]）、キャンディとオハラが復帰した。90分フォーマットの素材を急いで作成したため、シーズン4の初期のエピソードのいくつかは、シーズン1から3で放送されたスケッチの一部またはすべてで構成されていた。ラミス、デューク、ロザートはこれらのスケッチの多くにクレジットなしで登場したため、新しいアメリカの視聴者は彼らに気づかなかった。

シーズン 4 (25 エピソード) は、1981 年 5 月から 1982 年 7 月まで不定期に放送されました。1982 年 1 月以降、シリーズの制作は残りの放送期間、トロントに戻り、エドモントンでの 1 年半の滞在は終了しました。

脚本家/出演者のマーティン・ショートはシーズン4の終わりにキャストに加わり、オハラ、トーマス、モラニスが去る前に3つのエピソードを収録した。それらのエピソードのうち1つは1982年7月にシーズン4の最終回として放映され、他の2つは1982年10月に始まったシーズン5（14エピソード）の開始まで保留された。シーズン5の残りの12エピソードでは、キャンディ、フラハティ、レヴィ、マーティン、ショートのキャストに、脇役のジョン・ヘンプヒルとメアリー・シャーロット・ウィルコックスが加わったが、どちらも正式なキャストメンバーにはならなかった。また、シーズン5では、レイミスとオハラがそれぞれ1エピソードにゲスト出演した。

NBC 向けの最後のオリジナルSCTVエピソードは 1983 年 3 月に放送され、再放送は 6 月まで続きました。シーズン 4 と 5 の両方で、この番組はカナダの CBC で、90 分間の NBC 放送から編集された 1 時間の長さで放送され続けました。

90 分の NBC エピソードは、2004 年と 2005 年に DVD セット シリーズとしてリリースされ、厳選されたスキットも 90 分のコレクションとして入手できます。

1983 年秋、NBC は新しいFriday Night Videosのために金曜深夜の時間帯を希望した。SCTVは、米国の若い視聴者の間で予想外の人気を博したにもかかわらず、同ネットワークでは優先度が高くなく、NBC が深夜番組戦略を再評価する 2 年間、実質的にはプレースホルダーとして機能した。SCTVはNBC から日曜夕方早い時間帯 (おそらく午後 7 時/中部標準時午後 6 時) の枠を提供されたが、プロデューサーは番組内容を「家族」視聴者にアピールするように変更する必要があり (1975 年のプライムタイム アクセス規則の修正による)、またCBSの支配的な60 Minutes (1981 年のThe Wonderful World of Disneyの打ち切り以来、NBC のいくつかの番組がこれに対して失敗していた)、辞退した。

代わりに、最終シーズンでは、番組はカナダではプレミアムケーブルチャンネルのスーパーチャンネル、米国ではシネマックスに移り、名前がSCTVチャンネルに若干変更されました。実行時間は45分になり、新しいエピソード（合計18）は1983年11月から1984年7月まで隔週で放映されました。この最終シーズンのキャストはフラハティ、レヴィ、マーティン、ショートのみでしたが、キャンディ、トーマス、オハラは全員ゲスト出演しました。脚本家/出演者のヘンプヒルとウィルコックスは再び準レギュラーとして出演しました。

番組の制作が終了した後も、SCTV の登場人物の何人かは Cinemax に引き続き出演し、フラハティは 1987 年と 1988 年の無料プレビュー週末にカウント・フロイドとガイ・カバレロの役を再演し、ボビー・ビットマンはCinemax Comedy Experiment の旗印の下、自身の人生とキャリアを記録した単独特別番組に出演しました。

1988年9月5日、ABCは「The Best of SCTV」という1回限りの特別番組を放送した。この特別番組では、フラハティとマーティンがカバレロとプリックリーとして再登場した。2人は、 FCCにライセンスの更新を説得しようとしながら、SCTVを（フラッシュバックを使って）振り返った。カナダでは、2人がCRTCに主張する若干異なるバージョンが放送された。このため、特定のセリフや画面上のテキストに若干の変更が必要になったが、番組内容はそれ以外は同じだった。この特別番組は、1988年の全米脚本家組合のストライキ中に発注され、再放送はされなかった。

カナダでの最初の 3 シーズンは 30 分でした。NBC は 2 シーズンの 90 分番組を放送しましたが、その冒頭にはカナダのシーズンの素材が含まれていました。これらの 90 分番組の一部は、カナダ市場向けに 60 分に短縮されました。NBC のシーズン終了後、素材は 30 分番組に再パッケージ化されました。

SCTV は、おおむね好意的な評価を受けた。第 1 話の放送後、トロント スター紙のマーガレット デイリーは「グローバル TV は、今シーズンのコメディーの大成功を成し遂げたかもしれない... コンセプトは、気の狂った会社のメンバーと同じくらい巧妙だ」と書いた。 ^[8]第 1 シーズン中、スター紙のデニス ブレイスウェイトは、 SCTV は「楽しく面白く、独創的」であり、「北米のテレビで定期的に見られる最高の風刺番組だ。NBC のサタデー ナイトを忘れたわけではない」と書いた。^[9]米国のネットワーク TV で初放送された後、ニューズデイ紙のマーヴィンキットマンは「初回のエピソードは、まさに、長い間で最も素晴らしい 30 分コメディだった」と書いた。 [10]シカゴ サンタイムズ紙のゲイリー ディーブは「SCTVは機知に富み、大人っぽく、独創的で、大爆笑を誘う」と書いた。^{[ 10]}

SCTV は完璧からは程遠い。カメラに向かってとりとめのない発言が多すぎるし、音楽の合間も退屈になりがちだ。しかし、テレビで唯一重要な娯楽番組であり、コメディの域を超えて、独自の面白くて愛情あふれる世界を作り出している。

—ジェームズ・ウォルコット、1983年1月10日^{[11] [12]}

NBCネットワークで放送されていた間、この番組は15回のエミー賞ノミネートを獲得した（多くの場合、複数のエピソードが互いに競い合っていた）。^[13]

^{1982年、「モラル・マジョリティ」 [13]}のエピソードがバラエティ・音楽番組脚本部門のエミー賞を受賞した。ジョー・フラハティの受賞スピーチ中、授賞式の司会者ミルトン・バールは「それはおかしい」と皮肉たっぷりに何度も口を挟んだ。フラハティはバールの方を向いて「ごめんなさい、ミルティおじさん…寝なさい」（バールがテキサコ・スター・シアターの番組の最後に子供たちに言っていた有名な締めくくり「ミルティおじさんの言うことを聞いて寝なさい」のパロディ）と言った。動揺したバールは「何だって？」とだけ答えた。この出来事はSCTVのコメディネタとなり、次のシーズンではフラハティがバールそっくりの人物を殴りながら「ミルティおじさんはもう受賞スピーチを台無しにしないぞ！」と叫ぶ場面が挿入された^[13]。

1983年、エピソード「Sweeps Week」が再び賞を受賞した。

2002年、SCTVはカナダのウォーク・オブ・フェイムに選出されました。

SCTVのパロディ番組には、西部劇 ドラマ 「グリズリー・アダムスの生涯」のパロディ（「グリズリー・エイブラムス」と改題）があり、この番組では、屈強な荒野の英雄が野生のカメの飼い主として描かれ、倒れた丸太の下に閉じ込められた飼い主の白骨化した遺体まで警察を導くのに何週間もかかるという内容となっている。

「バトル・オブ・ザ・PBS スターズ」は、ABC テレビの「バトル・オブ・ザ・ネットワーク・スターズ」という陸上競技のパロディで、出演者たちがランニングや水泳で対戦します。SCTV版では、ウィリアム・F・バックリー・ジュニア(フラハティ)がキャプテンを務める公共テレビのスターのチームと、カール・セーガン(トーマス)が率いるチームが対戦します。対決には、 「ミスター・ロジャース・ネイバーフッド」で有名なフレッド・ロジャース(ショート) とシェフのジュリア・チャイルド(キャンディ) がボクシングで対戦するシーンもあります。

ピープルズ・グローバル・ゴールデン・チョイス・アワードは、業界が自らを称える授賞式を催す。プレゼンターにはエリザベス・テイラー（オハラ演じる）からジャック・クラグマン（フラハティ演じる）まで、各部門のノミネート者を読み上げるスターたちが参加。SCTVのガイ・カバレロ社長は、すべての賞が自分のネットワークのスターに与えられるよう密かに共謀していた。

SCTVの最も記憶に残るスケッチの中には、低予算の深夜広告のパロディである「アル・ペックの中古フルーツ」(オオカミのサーカス、サーカス ループスの無料チケットを提供して視聴者を誘う。模造写真にはオオカミがピラミッドを組んで燃える輪を飛び越える様子が描かれている) などがある。同様に記憶に残るのは、「フィルの爪」、「死んだペットの除去業者チェット獣医」、「テックスとエドナ・ボイルのプレーリー倉庫と骨董品店」など地元企業の偽物の下手な広告である。

人気のスケッチと繰り返し登場するキャラクターは次のとおりです。

• Mailbag は、SCTVのVox Populiセグメントで、激怒しそうな司会者の Bill Needle (Thomas) が視聴者からのメールに答えるものです。番組の長さはどんどん短縮され、Needle の放送時間はわずか数秒にまで減りました。Needle は、1 エピソードで打ち切られたSCTV番組に頻繁に登場します。
• ファーム フィルム レポートまたはファーム フィルム セレブリティ ブローアップ:ビッグ ジム マクボブ (フラハティ) とビリー ソル ヒューロック (キャンディ) (ビリー ソル エステスとソル ヒューロックのパロディ) という 2人の田舎者がセレブリティにインタビューし、最終的に彼らを爆発させる (「爆発して最高、本当に最高!」というキャッチフレーズが生まれる)。爆発するゲストには、ダスティン ホフマン、デヴィッド スタインバーグ(どちらもショートが演じる)、バーナデット ピーターズ(マーティンが演じる)、メリル ストリープ、ブルック シールズ(どちらもオハラが演じる)、舌足らずなニール セダカ(レヴィが演じる) などがいる。
• ポリネシアンタウンは現代のフィルムノワールのパロディです。映画『チャイナタウン』を模倣したこの長編ワンショットスケッチは、クレーンショットで終わりますが、このショットによって番組は予算を超過し、スケッチのプロデューサーはネットワークとトラブルになります。番組の脚本家は、この舞台裏のドラマを番組の長期連続性に組み込み、この予算の失敗の結果、俳優/プロデューサー/スーパースターのジョニー・ラルー (キャンディ) のキャリアは急降下します。
• サミー・モーリン・ショー: フラハティは、アフロヘアーで、膝をたたく、過度に感情的な司会者で、お互いを惜しみなく賞賛し、意味のない深遠さを称賛するだけの「スター」たちのパネルを歓迎する。このスケッチは、サミー・デイビス・ジュニアの短命なトークショー「サミー・アンド・カンパニー」のパロディとして始まった。ジョン・キャンディは、エド・マクマホン風の相棒/おべっか使いのウィリアム・B・ウィリアムズを演じた。これは、サミー・アンド・カンパニーの実際の相棒、ラジオパーソナリティのウィリアム・B・ウィリアムズにちなんで名付けられた。ユージン・レヴィは、「元気かい?」という決まり文句を繰り返し言う自己中心的なお笑いタレント、ボビー・ビットマンを演じた。ビットマンの弟、スキップ・ビットマンを演じるモラニスも、最終的にはモードリンに出演した。アンドレア・マーティンは、ライザ・ミネリとローナ・ラフトを「本当に素晴らしい」コンビキャラクターのローナ・ミネリでパロディ化した。キャサリン・オハラも、ジョーイ・ヘザートンとローラ・ファラナをモデルに、2つの性格を組み合わせたキャラクター、ローラ・ヘザートンを演じた。
• 『デイズ・オブ・ザ・ウィーク』はメロドラマのパロディで、末期の病を患うロックスターのクレイ・コリンズ（モラニス）が、無神経な医師エリオット・セイビアン（レヴィ）の残された数日間に、ふしだらな婚約者スー・エレン・アリソン（オハラ）と結婚しようとする物語の続きである。悪徳医師ウェインライト（キャンディ）が企む2番目の計画では、小物の犯罪者ロッコ（フラハティ）が裕福なバイオレット・マッケイ（オハラ）を騙して、自分を彼女の行方不明の息子ビリーとして受け入れさせるが、ロッコはあまりにも無能なので、メイドのモジョ（マーティン）を自分の母親と勘違いしてしまう。3番目の物語では、気の利いた詐欺師ハリントン（トーマス）が自殺願望のある落ち込んだメイ・マトロック（マーティン）を誘惑して、彼女が所有する土地から追い出そうとする。これはシリーズを通して唯一、笑い声のない繰り返しの部分である。このタイトルは、最も有名なメロドラマの一つである『Days of Our Lives』のタイトルのパロディです。
• Mel's Rock Pile は、 Citytv のダンス番組Boogieの模倣で、 American BandstandやDon Kirshner's Rock Concertによく似ている。司会は、神経質でメガネをかけたオタクの「ロッキン メル」スリルップ (レヴィ) で、スタジオに不機嫌な 10 代のゲストのためにつまらないポップソングを演奏する。Mel 's Rock Pileの印象的なエピソードの 1 つに、セックス ピストルズ風のバンドThe Queen Hatersが登場する。ショート時代のキャスト全員が 80 年代のパンク バンドの完璧なモードで出演する。もう 1 つのエピソードでは、リチャード ハリス役のトーマスが、長い楽器の休憩を挟んで「MacArthur Park」をスタジオで生演奏する。マイクの後ろでハリスがぎこちなく踊り、バック ボーカルが座って本を読んでいる間、メルは、観客と話したり、番組をコマーシャルに切り替えたりと、さまざまな方法で、本来は暇な時間を埋めようとぎこちなく努力する。曲がようやく終わると、観客の 1 人がハリスにレンガを投げ、彼の胸を殴る。
• マーティン・ショート演じるジャッキー・ロジャース・ジュニアは、ラスベガスのヘッドライナーとして、サミー・デイビス・ジュニアに似た、耳障りで舌足らずな笑い方をする、真面目で愛想のいいアルビノである。ロジャースは、スパンコールのついたジャンプスーツ、 ジャック・ジョーンズ風のスタンダードソング、そして「ふさわしい女性」に目がない。後に、ロジャースは政治家に立候補するが、それがショービズ生活の妨げになっていることに気づき、選挙戦から撤退する。父親のジャッキー・ロジャース・シニア（ショートも演じる）は、ボードビルのスターで、児童福祉官が、彼がショーに使った子供たち（自分の息子も含む）を連れ去ったことで、苦境に陥った。エージェントがボクシングをしているところを見つけ、歌に戻るよう勧めた後、ロジャース・シニアは、ジャッキー・ロジャース・シニア：スウィンギング・ウィズ・ネイチャーという復帰特別番組を企画する。残念ながら、ロジャース・シニアは、ミュージカルナンバーの1つでクーガーに襲われて死亡した。ジャッキー・ロジャース・ジュニアは、エド・グリムリーと同様に、後にショートがキャストとして雇われたときにサタデー・ナイト・ライブに出演した。
• ショート演じる、やや分類不能な超オタクのエド・グリムリー（ショートがレギュラーになった後、サタデー・ナイト・ライブに出演）は、SCTVの常連で、数多くの様々な番組、コマーシャル、プロモーション、舞台裏のドラマに出演している。彼の髪は逆さの漏斗を使ってスタイリングされており、彼はトライアングルを演じており、そのためにレッスンを受けた。グリムリーはゲーム番組「ホイール・オブ・フォーチュン」と司会者のパット・セイジャックに夢中である。SNLバージョンのキャラクターは同じだが、スケッチではグリムリーが奇妙な状況に巻き込まれる：永遠に不運な男（リンゴ・スターが演じる）に出会ったり、悪魔（ジョン・ロヴィッツが演じる）に狙われたり、臨死体験をしたり、守護天使（特別ゲスト司会者のチェビー・チェイスが演じる）が、人生をやり直す必要があるからと彼を天国に行かせてくれなかったりする。 2012年現在、グリムリーはSNLとSCTVのキャラクターの中で、自身の子供向けアニメ番組を持つ唯一の人物であり、 1988年からは『The Completely Mental Misadventures of Ed Grimley』が放送されている。
• ハーフ・ウィッツとハイQは、アレックス・トレベックそっくりのアレックス・トレベル（レヴィ）が司会を務めるクイズ番組カレッジボウルとリーチ・フォー・ザ・トップのパロディである。10年以上後、レヴィはノーム・マクドナルドにサタデー・ナイト・ライブのセレブリティ・ジェパディ！のスケッチの基本的な前提を借用する許可を与え、ウィル・フェレルも同じようにイライラして苛立ったトレベックを演じた。^[14]
• 5 ニート ガイズは、50 年代風の(フォー フレッシュメン風の) 馬鹿馬鹿しいほど清潔感のあるボーカル グループで、キャンディ、フラハティ (酔っ払い役)、レヴィ、モラニス、トーマスが演じています。「5 人」は、「肩にキスマークがある」、「ニキビとポックマーク」などの印象に残らない曲を歌っています。しかし、「彼女はそれをする」、「ナンシーは町で一番大きな胸を持っている」、「卵サラダ サンドイッチを作ったのは誰?」など、彼らの清潔なイメージとは対照的な曲もいくつかあります。
• コニー・フランクリンは、アンドレア・マーティンが演じるコニー・フランシスの似顔絵です。フランクリンはサミー・モードリン・ショーに出演し、通信販売レコードのコマーシャルのパロディにも登場します。彼女の歌は全体的に憂鬱で、歌詞の 1 つには「耳が聞こえなくなり、片目が見えなくなりました。ごめんなさい、聞こえませんでした。本当にさよならを言ったの?」というものがあります。
• マーティン・ショートのもう 1 人の登場人物、トークショーの司会者ブロック・リネハンは、実在のカナダ人インタビュアー、ブライアン・リネハンのパロディです。リネハンはインタビューの準備に細心の注意を払うことで有名で、インタビューのゲストですら忘れていた詳細をしばしば明らかにしていましたが、ショートはそれを逆の方向に進めることで風刺しています。SCTV版のリネハン ショー「Stars in One」では、特定のエピソードのゲストについてまとめられたすべての調査が完全に間違っており、ゲストは不満を抱き、司会者はイライラして落ち着かない状態になっています。
• 顔に蛇がいる男、ハリー（キャンディ）は、メロンビルのアダルト本と成人向けビデオの店を経営しています。
• 「ビデオDJ」のジェリー・トッド (モラニス) が、一晩中「テレビラジオ」タイプのビデオ番組を司会します。タートルネックを着て、口が達者で、ラジオパーソナリティを真似たモラニスのパロディは、くだけた発音の「vuddeeo」まで備えており、MTV VJの最初のグループの先駆けとなっています。
• トミー・シャンクス市長 (キャンディ) はメロンビルの「おおらかな」(つまり、腐敗した) 市長で、突然激怒したり暴力をふるったりする傾向があるが、今でもSCTVで定期的に炉辺談話を行い、傍らでじっと座っているぬいぐるみの犬に餌を与えている。シャンクスは、次から次へと脈絡のない話を繰り出し、放送中にまったく意味のないことを語っている。最終的に、彼は精神病に屈し、施設に入れられる。施設にいる間、彼は「ここから出してくれ!」というキャンペーン スローガンを掲げて再選に立候補し、圧倒的な勝利を収める。一部の情報源では、このキャラクターはエドモントンのジャズミュージシャン（そして将来の上院議員）トミー・バンクスにちなんで名付けられたと誤って主張しているが、このキャラクターはSCTV がエドモントンに移転する 2 年前に登場しており（最初に言及されたのはトロントで撮影されたエピソード 2.8「The Mirthmakers/Happy Endings」で、1978 年 11 月 4 日に放送された）、バンクスとは似ても似つかない。
• SCTVニュース（後にナイトライン・メロンビル）では、フラハティがほぼプロの（しかしアルコール中毒の）ニュースキャスター、フロイド・ロバートソンを、レヴィがオタクで無知で自意識過剰なアール・カマンベールを演じる。SCTVニュースチームのメンバーは、それぞれカナダのニュースキャスター、ロイド・ロバートソンとアール・キャメロンにちなんで名付けられているが、それ以外は実在のキャスターとは何ら似ていない（カマンベールは実際にはアメリカのニュースキャスター、アーヴ・ワインスタインがモデルである）。サタデー・ナイト・ライブのニュースパロディ番組ウィークエンド・アップデートでは実際のニュースの見出しを風刺的なユーモアの設定としてよく使うが、SCTVニュースではより不条理なユーモアが使われ、ニュースはメロンビルの出来事に焦点を当てることが多い。このコーナーのもうひとつの笑いの源は、不運なカマンベール（名前はなぜか「カネンバーレ」と発音される）と、カマンベールのふざけた行動にストレートマンとして付き合わされる、より尊敬されているロバートソンとの対比である。ニュース チームがロバートソンにハード ニュース項目（小国トーゴランドを襲った最新の地震など）を与え、彼の共同アンカーにつまらない、または準備が不十分なニュース（ドイリー工場の火災など）を与える傾向があるというギャグが定番となっている。
• モンスター チラー ホラー シアター: この恐怖映画ショーは、フラハティの演じるフロイド伯爵が司会を務める。伯爵は、オオカミのように不思議に吠える「吸血鬼」である。フロイドは、本当に怖い映画を選ぶことができず、時には見たこともない、内容もわからない映画を紹介しなければならない。このショーでは、ドクター タンの 3D スチュワーデス ハウス、3D ハウス オブ ビーフ、ティップ オニールの 3D ハウス オブ レペゼンなど、笑えるほど怖くないZ 映画が取り上げられる。3D 映画は、バーレスク化されている。映画の多くには、「マッド サイエンティスト」ドクター タン (キャンディ) と、ウッディ トバイアス ジュニア (レヴィ) 演じるせむしの助手ブルーノが登場する。初登場で明らかになったように、フロイド伯爵は実はSCTV ニュースのアンカーマン、フロイド ロバートソンが副業をしている人物である。このキャラクターに関する記述はその後数年間無視されたが、番組の終盤にプロットの筋として再び取り上げられた。フロイドの二役はテレビの初期の時代への喜劇的なオマージュであり、当時は小規模テレビ局の子供向け番組の司会者は、地元のニューススタッフの衣装を着たメンバーであることが多い。
• 「ミセス・ファルボのタイニータウン」は教育テレビ番組のパロディである。ワンダ・ファルボ（マーティン）は、メロンビル刑務所を訪問した際に視聴者の子供たちにさまざまなことを話し、子供たちにG・ゴードン・リディ（トーマス）を紹介した。彼女はミスター・メッセンジャー（キャンディ）の助けを借りている。ワンダ・ファルボは後にセサミストリートの1989年から2000年までワードフェアリーとして出演した。^[15]
• シュメンジ兄弟（キャンディとレヴィ）は、架空の東ヨーロッパの国レウトニアのポルカバンド「ザ・ハッピー・ワンダラーズ」のリーダーである。チェコスロバキア生まれ、エドモントンを拠点とするポルカケーブル番組の司会者ギャビー・ハースをモデルにしたシュメンジ兄弟は、シーズン3と4に登場する。ボブとダグ・マッケンジーのように、シュメンジ兄弟はブレイクしたキャラクターであり、彼らの人気はHBOスペシャル「ラスト・ポルカ」（マーティン・スコセッシの「ラスト・ワルツ」のパロディ）につながった。あるエピソードで、シュメンジ兄弟は作曲家ジョン・ウィリアムズへの忘れられないトリビュートを演奏する。バンドの名前は、ポルカアーティストによって頻繁に演奏されるフリードリヒ・ヴィルヘルム・メラーの曲「ザ・ハッピー・ワンダラー」に基づいている。その後、キャンディは、やはりオハラが主演した『ホーム・アローン』で、別のポルカ・クラリネット奏者を演じた。
• ハーヴェイ・K-テルを演じるのはトーマスです。K-テルは早口の通信販売コマーシャルアナウンサーのパロディで、オンエアでもオフエアでも早口で話します。このキャラクターの名前は、カナダの通信販売コマーシャル会社 K- telと俳優ハーヴェイ・カイテルに由来しています。
• 有名な CCCP1-ロシアのテレビ番組では、SCTV がソ連の番組に乗っ取られる。最初は、局に異常はないように見える。放送では、レヴィがペリー・コモを演じる『Still Alive 』のプロモーション。これはテレビスペシャルで、コモのトレードマークであるリラックスしたスタイルが滑稽なほど極端にまで押し上げられ、ディスコ風のセットのほとんどを横になって歌う (ある場面では、ベッドに丸まって「 I Love the Nightlife 」を歌う)。その後、 『The Great White North』の後、ボビー・ビットマンをフィーチャーした『Caesar』の生放送中に、SCTV は放送信号の妨害に遭う。ソ連のプロパガンダチャンネルの信号が SCTV の信号を上回ったためである。この局は、旧ソビエト社会主義共和国連邦 (英語では USSR、キリル文字では CCCP) を指して「three-CP-one」と自称している。これらの「ショー」はロシアをテーマにしたパロディーである。「Tibor's Tractor」は「 My Mother the Car」に似たしゃべるトラクターを舞台にしたシチュエーションコメディで、声はニキータ・フルシチョフ。ゲームショー「What Fits into Russia? 」では司会者がソ連の巨大さに比較して他国を揶揄する。 「Upo - Scrabblenyk」はクロスワードゲームショーで、途方もなく長い単語が略語とみなされる。そして「Hey, Giorgy」は「みんなのお気に入りのコサック」を舞台にしたシットコムで、カナダのテレビシリーズ「King of Kensington」をモデルにしている。モラニスのラダが酒場の外でエンジンがかからないときに発せられる「ウズベク人が私のバッテリー液を飲んだ!」という印象的なセリフがある。 (ボンネットを開けると、旧式のバッテリーの 6 つのセルが曲がるストローで覆われている。) CCCP1 のエピソードは、「新型ソビエト ミニ カメラ」で撮影されている。これは小型車ほどの大きさの巨大な電子機器で、3 人の技術者が引きずって運ばなければならない。番組の早い段階で燃え尽きる。この番組では、CCCP の敵はウズベク人であることが何度も明らかにされている。これは、ソビエト連邦がウズベク民族主義と闘っていることを反映している。ある時点で、ガイ カバレロは親ネットワークの NBC にこの侵入について対処するよう求めようとするが、フレッド シルバーマンがソビエト番組は視聴率を稼いでいるのかと尋ねる。
• 「ジャズ シンガー」のパロディでは、ミュージカル ゲストのアル ジャロウが、カンター (ハッザン)になりたい人気ジャズ シンガーを演じることで、ストーリーが逆転します。彼の父親は、レヴィが演じる当惑したシド ディザーズが演じる、反対するポップ ミュージックの興行主です。身長 4 フィート、コーク ボトル グラスの奥に寄り目のあるディザーズは、初期のボードビル風の強いイディッシュ語アクセントで話します (「サンフランシスコ? それで、どうやって来たの? 車で来たの? それとも飛行機で来たの?」)。このパロディの見返りとして、SCTV の典型的なシーンが生まれます。ジャロウは、父親の意に反して夢をかなえてシナゴーグのカンターになり、父親が二度と話しかけてこないかと心配しますが、礼拝中に、ダンス シューズ、スパンコールのジャケット、コーンロウの髪でディスコ ドレスを着たディザーズが入り口に立って、彼の邪魔をします。
• テックス & エドナ ボイルのオルガン エンポリアム(または「プレーリー ウェアハウス アンド キュリオ エンポリアム」) は、地元の自動車ディーラーのテレビ広告のパロディ シリーズで、テックスとエドナ (トーマスとマーティン) が視聴者に「ぜひお立ち寄りください!」と商品を購入するよう懇願します。
• サーズデー ナイト ライブは、ガイ カバレロが制作した、フライデー ナイトライブとサタデー ナイト ライブのひどい低予算のパクリです。彼はこの番組を作ることで流行に乗ろうとしています。この番組は、騒々しい観客の抑えきれない笑い声とブーイング、そして説得力のない汚い言葉や陳腐なドラッグ ジョークのサンプルの長いコラージュです。ゲスト ホストはアール カマンベールで、モノローグ中にスティーブ マーティンの悪い物まねをして、「まあ、失礼します!」と言います。
• タワーリング・インフェルノは、1974 年のアーウィン・アレン監督の映画を風刺した作品で、出演者全員が複数の役を演じ、火災に見舞われた「世界で最も薄く、最も高いビル」から脱出を試みる。マーティンはこの時点で唯一の女性出演者であるため、同じシーンに 2 人の女性が登場するシーンでは代役を使わざるを得ない。ドクター・タン役のキャンディは、実際に「あなたはイーディス・プリックリーの代役を、私はもう 1 人の女性を連れてここから出て行くわ」と言い、観客へのウインクとして偽りの発言を認めている。また、ビルの屋上には原子炉があり、その上に回転するレストランがある。
• リン・イエタン（デイブ・トーマス）の『ドアウェイ・トゥ・ヘル』は『トワイライトゾーン』に似たプログラムです。

皮肉なことに、この番組の8年間の歴史の中で最も人気のあったスケッチは、捨て台詞として企画されたものだった。ボブとダグ・マッケンジーは、カナダをテーマにした定例スケッチ「グレート・ホワイト・ノース」に出てくる、頭が悪くビールをがぶ飲みしベーコンを平らげる兄弟で、当初はリック・モラニスとデイブ・トーマスが、CBCネットワークから「カナダとわかる内容」を毎回2分間番組に盛り込むよう求められたことに対する皮肉な回答として考案した。2分間という長さは、アメリカの番組がカナダの番組より2分短い（コマーシャルを多く入れるため）という事実を反映しており、カナダ市場向けの内容が2分必要だった。ボブとダグ・マッケンジーのコーナーは、1980年シーズン3の開始時に初めて登場し、トーマスとモラニスがシリーズを去るまで毎回続いた。

最終的に、このキャラクターたちは、彼らがパロディ化したカナダ文化そのものの象徴となり、アルバム、長編映画 ( Strange Brew )、コマーシャル、多数のテレビや映画のカメオ出演が生まれた。ボブとダグは、文末に「えー」とつけるという典型的なカナダ人の特徴を広めた。これは、カナダ人のキャラクターが登場するアメリカの番組でしばしばやんわりと揶揄されるカナダ人の生活の一面である。スケッチの「出て行け、クソ野郎!」などのセリフは、北米の人気文化の一部となった。トーマスは後に、1996年の著書「SCTV: Behind the Scenes 」で、ボブとダグのマッケンジーのアルバムが莫大な経済的成功と人気を博したことに、他の出演者たちが嫉妬し、憤慨したことが、最終的にトーマスとモラニスが1982年に番組を降板することになったと明かした。 ^[16]フラハティとキャンディは、トーマスがヘッドライターとしての地位を利用してボブとダグの知名度を高めたと非難したが、オリジナルのセグメントはほとんど脚本なしで行われた。^[17] SCTVのエピソードでは、この二人の人気を揶揄する場面もあった。ガイ・カバレロは、二人がSCTVのトップセレブリティとなり、ジョニー・ラルーに取って代わったと宣言した。このため、二人はボブとダグの「スペシャル」番組に出演することになり、ゲストはトニー・ベネットだったが、結局は大失敗に終わった。^{[18] [19] [ 20] [21 ] [22] [23 ] [24] [25] [26] [ 27] [ 28] [29] [30] [31] [32]}

モラニスとトーマスは、ディズニーのアニメ映画「ブラザー・ベア」で、ヘラジカのつがいの形でボブとダグを再現した。カナダのロックバンド、ラッシュの2007年のスネーク・アンド・アローズ・ツアーでは、モラニスとトーマスは、曲「The Larger Bowl」のリアスクリーンに映し出されたイントロダクションクリップで、ボブとダグ・マッケンジーの役を再演した。^{[33]以前、ラッシュは1984年の}グレース・アンダー・プレッシャー・ツアーで、曲「The Weapon」の紹介で、フラハティをカウント・フロイドとして起用した。ラッシュのボーカリスト、ゲディ・リーは、ボブとダグ・マッケンジーの1982年のマーキュリー・レコードのアルバム「 The Great White North 」からのヒットシングル「Take Off」のコーラスを歌った。1982年3月27日、「Take Off」はビルボードホット100で16位に達した。リーさんは子供の頃、モラニスさんと小学校の同級生だった。

ジョン・ギールグッド卿とラルフ・リチャードソン卿がこの番組の最初のゲスト出演者だった。^{[34] [35]}

この番組が NBC で放送されていた時代、ネットワークはミュージカル ゲストを招聘するという命令を出した (これは一部にはSaturday Night Liveでのミュージカル ゲストの起用によるもので、NBC の幹部はSCTVとはまったく異なる番組であるにもかかわらず、これをモデルにしていた)。当初、SCTV の出演者、脚本家、プロデューサーは、有名人がメロンビル スタジオに「ふらりと立ち寄る」ことはないだろうという理論から特別ゲストの招聘に抵抗したが、すぐにこれらのゲストを番組内のさまざまな番組に組み込むことで、前提を維持しつつ、ゲスト スターに登場して歌を歌う以上のことをさせることができることに気付いた。

その結果、ドクター・ジョンは映画「ポリネシアンタウン」で主役を演じ、ジョン・メレンキャンプ（当時はジョン・クーガーとして知られていた）は「ナッティ・ラボ・アシスタント」でエド・グリムリー演じるジキル博士のミスター・ハイドを演じ、ナタリー・コールは「ゾンター」で光るキャベツによってゾンビに変身し、ブームタウン・ラッツは「ファーム・フィルム・セレブリティ・ブロウ・アップ」で爆破され、「トゥー・サー、ウィズ・ラブ」のパロディ「ティーチャーズ・ペット」で主演を務めた。ジェームズ・イングラムは「 3-Dハウス・オブ・ビーフ」に出演し、バイオリニストのユージン・フォーダーは「ニューヨーク・ラプソディ」に出演した。ホール＆オーツは「サミー・モードリン・ショー」のコーナーで「炎のランナー」と「パーソナル・ベスト」のパロディである新作映画「チャリオッツ・オブ・エッグス」の宣伝に出演し、偽映画のシーンをクリップとして流した。カナダのシンガーソングライター、イアン・トーマス（出演者デイブ・トーマスの実の兄弟）が、グレート・ホワイト・ノースのスケッチの「話題」でした。カール・パーキンス、ジミー・バフェット、ジョー・ウォルシュ、ザ・チューブス、プラズマティクスも、ギル・フィッシャー（キャンディ）が司会を務める「フィッシン・ミュージシャン」に出演しました。

SCTV のカルト的な地位と相まって、この番組の有名人ファンが出演を熱望するようになった。トニー・ベネットは、ボブとダグ・マッケンジーのバラエティ番組の大失敗「グレート・ホワイト・ノース・パレス」への出演が、キャリアの重要なカムバックのきっかけになったと語った。キャロル・バーネットは、この番組の広告で、ベッドの横で目覚まし時計が鳴ると、突然起き上がり、夜更かしできなかった人たち (NBC 版は 12:30 から 2 時まで放送) に、ベッドに行って少し眠ってから、番組を見るために起きるようアドバイスする。バーネットは後に、「デイズ・オブ・ザ・ウィーク」のクライマックスの法廷エピソードに短時間出演した。

元シカゴ・セカンド・シティの選手で、サタデー・ナイト・ライブの出演者、映画俳優のビル・マーレイは、「デイズ・オブ・ザ・ウィーク」にもゲスト出演し、シンガーソングライターのクレイ・コリンズ（リック・モラニス）と町の売春婦スー・エレン・アリソン（キャサリン・オハラ）の結婚式に間に合うように駆けつけ、イベントの写真を撮る写真マニアの役を演じた。同じエピソードで、彼は他に2つの役を演じた。ジョニー・ラルーの最大のファンで、後にラルーのボディーガードとして雇われる（そして、可能な限りラルーの手作りTシャツを推す）、そしてジョー・ディマジオのディマジオのレストランのCMで、彼を三振にできた人に無料で食事を提供する役だ（三振チャレンジはその後、ダイニングルームの真ん中で行われ、多くの客が高速で飛んでくる野球ボールで負傷した）。

ロビン・ウィリアムズは「バワリー・ボーイズ・イン・ザ ・バンド」というスケッチにゲスト出演し、レオ・ゴーシーに似たキャラクターがハンツ・ホールに影響を受けた友人（ショートが演じる）にゲイのライフスタイルを隠そうとする。ウィリアムズはまた、俳優ジョン・ハウスマンがメロンビルの電話帳を雄弁に読む真似もした。

歌手のクリスタル・ゲイルは、珍しい演技の役として、1983年1月のエピソードで、1976年の映画版のパロディであるスケッチ「アリー/ スター誕生」にゲスト出演し、ボーイフレンドであり指導者でもあるクリス・クリストファーソン（フラハティが演じる） の指導の下で成功を目指す新進気鋭の歌手を演じた。

ジェーン・イーストウッド、ダラ・フォワード、モニカ・パーカー、ピーター・ワイルドマンなどのカナダ人俳優が、この番組にゲストとして時々出演した。キャサリン・オハラの妹でシンガーソングライターのメアリー・マーガレット・オハラも、「Broads Behind Bars」のエピソードに端役で出演した。ウィリアム・B・デイビスは、 X-ファイルの「スモーキング・マン」という代表的役柄からまだ10年は離れているが、1983年のエピソードに端役で出演している。

初期のエピソードで使用された笑い声は、セカンド・シティ劇場でのライブ公演中の観客の反応を使って録音された。^[36]

SCTV は 90 分間の番組形式を採用しており、ドラマやコメディー シリーズとしては珍しいが、トーク ショーではより一般的である。このような番組は通常、通常の商業テレビのスケジュールに組み込むのが難しく、市場も限られていた。オリジナルの 90 分間番組は、完全に再放送されることはなかった。

代わりに、シリーズの制作が終了した後の1984年に、Second City Televisionのシンジケート30分エピソードとSCTVネットワークの90分エピソードが、Blair Entertainment（旧Rhodes Productions。SCTVのオリジナル放送中に米国で配給していた）によって30分番組に再編集され、156の再編集された30分番組で構成される改訂シンジケートパッケージになりました。1990年には、有料テレビのSCTVチャンネルのエピソードから編集された26の30分番組の別のパッケージが米国のコメディチャンネル（後にコメディセントラル）で放映されました。オリジナルのシンジケートシリーズと同様に、1984年のパッケージの米国版とカナダ版は異なり、カナダの30分番組は数分長く、エピソードの実行順序も2か国で異なっていました。1990年代後半までに、再編集されたSCTVチャンネルのエピソードが通常のSCTVシンジケートパッケージに追加されました。さらに3つの30分エピソード（すべて1980-1981年シーズンのもの）がパッケージに復元され、エピソード数は30分エピソード合計185話になった。この時までに、配給権は1980年代後半にAllarcomを買収したWIC Entertainmentに移っていた（WICは1992年にBlair Entertainmentが閉鎖された後も米国でSCTVを配給していた）。その後、当時の親会社であるCanWestが1999年にWICのテレビ局と制作/配給資産を買収した 後、配給権はFireworks Entertainmentに移った。

このシンジケーションパッケージは、2001年1月18日に深夜トーク番組「Later」が打ち切られた後にNBCによって採用されたが、後者との連続性を保つために、 Friday Nightおよび時折Laterの代役司会者を務めるリタ・セヴァーによる紹介文が付けられ、 「Later Presents: SCTV」として知られるようになった。2002年1月4日に「Last Call with Carson Daly」が月曜から木曜の時間帯を引き継ぐまで放送され、 「Late Friday」 （ SCTVが採用された同じ週にタイトルが変更された）は金曜に放送された。1981年から83年の放送中と同様に、SCTVは再びスケジュールを埋めるための仮置き番組となった。

SCTV は長年、ビデオテープや DVD (1 つのコンピレーション、 The Best of John Candy on SCTVを除く) では入手できず、再編集された 30 分番組以外のいかなる形式でも入手できなかった。DVD リリース用の音楽使用権の取得が困難だったため、Shout! Factory は特定のスケッチの音楽を編集したり、「 Stairways to Heaven」などのスケッチを省略したりした。 ^[37] Dave Thomas は次のように認めている。「私たちは真のゲリラ TV であり、BGM が必要なときはどこからでも好きなものを使っていました。その結果、今日、ホーム ビデオで番組をリリースするには、音楽の使用許諾に何百万ドルもかかることになります。」^[38]

Shout! Factory は、SCTV の一部をリージョン 1の DVD でリリースしました。シーズン 4 と 5 ( NBCで放映) のすべてのエピソードは4 巻でリリースされており、ベスト DVD にはシーズン 2 と 3 のエピソードが収録されています。

その他のリリース

• SCTV のクリスマス: 2005 年 10 月 4 日リリース(1981 年と 1982 年のクリスマスをテーマにした 2 つのエピソード)
• SCTV – Best of The Early Years : 2006 年 10 月 24 日リリース(シーズン 2 と 3 から 15 のエピソードを厳選)

2008年5月5日と6日、キャストのほとんどがトロントのセカンド・シティ劇場でチャリティーイベント「The Benefit of Laughter」に再集結した。^[39] ユージン・レヴィ、マーティン・ショート、アンドレア・マーティン、キャサリン・オハラ、ロビン・デューク、ジョー・フラハティが参加した。デイブ・トーマスは病気のため欠席したと報じられている。このイベントは、健康や経済的な困難に直面している元セカンド・シティのキャストやスタッフを支援する「The Alumni Fund」の募金活動であった。公演内容は公表されていない。

2017年、デイブ・トーマスの兄弟イアンの息子ジェイク・トーマスがスノーモービルの事故で負傷した後、劇団の数名がキッズ・イン・ザ・ホールのメンバーとともにオンタリオ脊髄損傷協会のための慈善公演を行った。^[40]

セカンド・シティの50周年を記念して、2010年3月から米国の公共テレビ局でSCTVゴールデンクラシックスが^{全米で放送され、このコメディーテレビシリーズの思い出に残る寸劇がいくつか紹介された[41]}。

SCTV は直接映画化されることはなかったが、このシリーズで人気を博したボブとダグ・マッケンジーのキャラクターは、1983 年の映画『Strange Brew』で取り上げられた。続編は 1990 年代後半に計画されたが、製作されることはなかった。

2018年4月、Netflixはマーティン・スコセッシが同番組の伝統を掘り下げたオリジナルコメディスペシャルを監督すると発表した。 ^{[42] 2018年5月、同スペシャルは}「An Afternoon with SCTV」と題され、カナダのCTVと全世界のNetflixで放送されることが発表された。 ^[43]

2024年6月現在^{[アップデート]}、スコセッシ監督の多忙さのせいか、再結成スペシャルはまだ放送されていない。

• トーマス、デイブ（1996）、SCTV：舞台裏、マクファーランド＆スチュワート、ISBN 978-0-771-08568-0
• トーマス、マイク（2009）『セカンド・シティ・アンスクリプトド：世界的に有名なコメディ劇場での革命と啓示』ヴィラード、ISBN 978-0-345-51422-6
• ロビンズ、ジェフ（2007）、セカンドシティテレビジョン：歴史とエピソードガイド、マクファーランド＆カンパニー、ISBN 978-0-7864-3191-5
• マーティン、アンドレア（2014）、Lady Parts、ハーパーコリンズ、ISBN 978-0-062-38728-8
• ショート、マーティン（2014）「I Must Say: My Life As a Humble Comedy Legend」、ハーパーコリンズ、ISBN 978-0-062-30954-9

Wikiquote にSecond City Televisionに関する引用があります。

• IMDbのセカンド シティ テレビ
• セカンドシティ: テレビと映画、archive.org/webより
• 重金属
• デッドリーコンパニオン（別名ダブルネガティブ）
• SCTVガイド