『プリンス・オブ・エジプト』は、ブレンダ・チャップマン、スティーブ・ヒックナー、サイモン・ウェルズが監督し、フィリップ・ラゼブニックが脚本を手掛けた、1998年のアメリカのアニメーション・ミュージカル・ドラマ映画です。ドリームワークス・アニメーション初の伝統的なアニメーション映画であり、1997年にアンブリメーションが閉鎖された後、DWAグレンデールで完全に社内制作された最初のアニメーション「出エジプト記」を翻案したもので、モーセがエジプトの王子から、ヘブライ人をエジプトから導き出すという究極の使命を果たすために神に選ばれた預言者になるの人生を描いています。スティーブン・シュワルツが作詞作曲した楽曲と、ハンス・ジマーが作曲したスコアが特徴です。声優には、ヴァル・キルマー、レイフ・ファインズ、ミシェル・ファイファー、サンドラ・ブロック、、ダニー・グローバー、パトリック・スチュワート、ヘレン・ミレン、スティーブ・マーティン、マーティン・ショートが出演しています。
ドリームワークスの共同創設者兼CEOであるジェフリー・カッツェンバーグは、ウォルト・ディズニー・カンパニーに勤務していた頃から、 1956年の映画『十戒』のアニメーション化を度々提案しており、ディズニーを退社して1994年にドリームワークス・ピクチャーズを共同設立した後、そのアイデアを制作することにした。このプロジェクトのために、ドリームワークスはウォルト・ディズニー・フィーチャー・アニメーションとアンブリメーションで働いていたアーティストを起用し、34か国から350人のスタッフが集まった。この映画は、トゥーン・ブーム・テクノロジーズとシリコン・グラフィックスのソフトウェアを使用して作成された、伝統的なアニメーションとコンピュータ生成画像が融合したものである。
『プリンス・オブ・エジプト』は1998年12月16日にロサンゼルスのロイス・ホールでプレミア上映され、12月18日に劇場公開、続いて1999年9月14日にホームビデオでリリースされた。批評家は概ね好意的で、特に映像、歌、音楽、声優の演技を高く評価した。この映画は全世界で2億1800万ドルの興行収入を上げ、当時ディズニー以外のアニメーション映画としては最も成功した作品となった。この映画の成功により、ビデオ直販の前日譚『ジョセフ:キング・オブ・ドリームス』(2000年)と、2020年にロンドンのウェストエンドで上演された舞台ミュージカル版が制作された。 [ 10 ] [ 11 ]
楽曲「When You Believe」は、ホイットニー・ヒューストンとマライア・キャリーが歌うポップ・バージョンで商業的に成功したシングルとなった。この曲は第71回アカデミー賞で最優秀オリジナル歌曲賞を受賞し、『プリンス・オブ・エジプト』はディズニーとピクサー以外の作品で初めてアカデミー賞を受賞したアニメーション映画となり、ドリームワークス・アニメーション作品としても初めてアカデミー賞を受賞した。その後、 『シュレック』(2001年)と『ウォレスとグルミット 野菜畑で大ピンチ!』(2005年)が続いた。また、同作はディズニーとピクサーの『バグズ・ライフ』と並んで、第1回クリティクス・チョイス・ムービー・アワードの最優秀アニメーション映画賞を受賞した。[ 12 ]公開から数十年経った今でも、『プリンス・オブ・エジプト』は広く称賛され、ドリームワークスの最高傑作の一つ、そして史上最高のアニメーション映画の一つとみなされている。[ 13 ] [ 14 ] [ 15 ] [ 16 ]
古代エジプトでは、奴隷にされたヘブライ人が神に救いを求めて祈っていた。ファラオ・セティは、ヘブライ人の人口増加が反乱につながることを恐れ、生まれたばかりのヘブライ人の男の子を皆殺しにするよう命じた。ヨケベドは、子供たちのミリアムとアロンと共にナイル川に駆けつけ、生まれたばかりの息子をかごに入れて水に浮かべ、最後の子守唄を歌って別れを告げた。ミリアムはかごがセティの宮殿に流れ着くのを追って行き、兄がセティの妻であるトゥヤ王妃に養子として迎えられ、モーゼと名付けられるのを目撃した。ミリアムは去る前に、モーゼが戻ってきてヘブライ人を解放してくれるように祈った。
数年後、モーセと養兄弟でエジプト王位継承者のラムセスは、誤って神殿を破壊したことでセティに叱責される。モーセがラムセスに責任を証明する機会を与えるよう提案すると、セティはラムセスを摂政王子に任命する。大祭司ホテプとフイは、美しくも反抗的な若いミディアン人の女性、ツィッポラをラムセスに差し出す。ツィッポラが服従を拒否したため、モーセは彼女を池に落として辱め、群衆をなだめるが、トゥヤを失望させる。ラムセスはツィッポラをモーセに与え、彼を王室主任建築家に任命する。
その夜遅く、モーセは宮殿から逃げ出すツィッポラを追いかけるが、彼女を止めようとはしない。そこで彼は成長したミリアムとアロンに出会うが、二人のことを思い出せない。モーセは二人の言い分を信じず、逮捕させようとするが、ミリアムが二人の母親の子守唄を歌ったことで記憶が蘇る。モーセは現実を否定して逃げ出すが、悪夢を通して、そしてセティ本人から、ヘブライ人は「ただの奴隷だった」とモーセを脅かす言葉を通して、セティによる虐殺の真実を知る。翌日、モーセはエジプト人の奴隷監督が年老いたヘブライ人の奴隷を鞭打つのを止めようとするが、誤って監督を突き落として死なせてしまう。恐怖と恥辱に苛まれたモーセは、ラメセスの引き止めにもかかわらず、砂漠へと逃亡する。
オアシスに到着したモーセは、盗賊から3人の少女を守りますが、その少女の姉がツィッポラであることに気づきます。モーセは、ツィッポラの父でありミディアンの祭司長であるイテロに歓迎され、イテロの助けによって人生に対するより前向きな見方を持つようになります。モーセは羊飼いになり、ツィッポラと恋に落ち、結婚し、ミディアンでの生活に順応していきます。モーセは燃える柴を見つけ、そこから神はモーセにエジプトに戻ってヘブライ人を解放するように告げます。神はモーセの羊飼いの杖に力を授け、モーセに何を言うべきかを教える約束をします。モーセがツィッポラに自分の使命を話すと、彼女はモーセに同行することを決意します。
エジプトに到着したモーセは、妻と息子を持つファラオとなったラムセスに温かく迎えられる。モーセはヘブライ人の解放を要求し、神の力を示すために杖を蛇に変える。ホテプとフイは巧妙にこの変身を再現するが、彼らの蛇はモーセの蛇に食べられてしまう。自分の行動が帝国の崩壊を招くことを恐れ、モーセに裏切られたと感じたラムセスは、モーセの要求を拒否し、ヘブライ人の労働量を倍増させる。
アロンを含むヘブライ人たちは、仕事量が増えたことをモーセのせいにしてモーセを落胆させるが、ミリアムはモーセを励まして粘り強く続けるように促す。モーセはナイル川の水を血に変えてエジプトに十の災いの最初の災いを下すが、ラメセスは動じない。神はエジプトにさらに八つの災いを下す。カエル、シラミ、ハエ、家畜の疫病、腫れ物、雹、イナゴ、そして長い暗闇であるが、それでもラメセスは譲歩せず、ヘブライ人を決して解放しないと誓う。落胆したモーセは、ヘブライ人に十番目の災いに備えさせ、子羊を犠牲にして戸口の柱にその血を塗るように指示する。その夜、最後の災いがエジプトのすべての長男を殺し、ラメセスの幼い息子も殺すが、ヘブライ人の印をつけた家々の上を通り過ぎる。悲嘆に暮れたラムセスは、ヘブライ人たちの退去を許す。宮殿を出た後、モーセは苦悩と後悔の念に打ちひしがれ、倒れ込む。
翌朝、モーセ、ミリアム、アロン、ツィッポラはヘブライ人を率いてエジプトを出た。紅海に着くと、復讐心に燃えるラムセスが軍隊を率いて彼らを追跡し、殺そうとした。しかし、火の柱が軍隊の行く手を阻み、モーセは杖で海を分けた。ヘブライ人は海底を渡り、火は消え、軍隊は追跡したが、海は再び閉じてエジプト兵を溺死させ、ラムセスだけは助かった。モーセは悲しげにラムセスに別れを告げ、ヘブライ人をシナイ山へと導き、そこで十戒を授かった。
ブレンダ・チャップマン監督は、モーゼに子守唄を歌うミリアムの声を少しだけ担当している。この歌声は仮録音されたもので、後にドウォルスキーによって差し替えられる予定だった。しかし、出来栄えが非常に良かったため、そのまま映画に採用された。[ 18 ]

ウォルト・ディズニー・スタジオの元会長ジェフリー・カッツェンバーグは、モーゼの生涯を映画化することを常に望んでいた。[ 19 ]カッツェンバーグはかつて、「アニメーション映画としては非常に異質な作品なので、私が制作を推進していたプロジェクトだった。これは私がディズニーで働いている間にやらなければならないアイデアだった」と述べている。[ 20 ] 1994年4月、ディズニー・スタジオ社長のフランク・ウェルズがヘリコプター墜落事故で亡くなった。カッツェンバーグはマイケル・アイズナーがウェルズの後任に自分を任命すると思っていたが、彼はそれを拒否した。(1995年、アイズナーは代わりにマイケル・オーヴィッツを後任に雇った)。[ 21 ] 1994年8月、アイズナーはカッツェンバーグを自分のオフィスに呼び出し、カッツェンバーグの即時辞任を含む、差し迫った人事異動に関する4ページの覚書を手渡した。[ 22 ] [ 23 ]カッツェンバーグは8月23日に辞任したが、1994年9月までディズニーに留まった。[ 24 ]
『プリンス・オブ・エジプト』のアイデアは、1994年10月12日にドリームワークス・ピクチャーズが設立された際に、カッツェンバーグのパートナーであるアンブリン・エンターテインメントの創設者スティーブン・スピルバーグと音楽プロデューサーのデヴィッド・ゲフィンがスピルバーグのリビングルームで会合を開いた際に話し合われた。[ 25 ]カッツェンバーグは、『インディ・ジョーンズ/魔宮の伝説』 、『ターミネーター』(いずれも1984年)、『アラビアのロレンス』 (1962年)のような「壮大な物語」に取り組みたいと考えていた。カッツェンバーグは、会合中にスピルバーグが彼を見て「『十戒』をやるべきだ」と言ったことを覚えている。[ 25 ] [ 26 ] [ 27 ]
『プリンス・オブ・エジプト』は、ストーリー制作過程全体を通して「執筆」されました。ストーリー・スーパーバイザーのケリー・アズベリーとローナ・クックは、最初の概要から始め、14人のストーリーボード・アーティストとライターのチームを率いて、映画全体をシーケンスごとにスケッチしました。ストーリーボードが承認されると、エディターのニック・フレッチャーがAvid Media Composerデジタル編集システムに取り込み、「ストーリーリール」またはアニマティックを作成しました。ストーリーリールにより、映画制作者は制作開始前に映画全体を連続的に見て編集することができ、レイアウト部門とアニメーション部門が映画の各シーケンスで何が起こっているかを理解するのにも役立ちました。[ 28 ]
声優のキャスティングが終わると、台詞の録音セッションが始まった。映画では、俳優たちは3人の監督のうちの1人の指導の下、スタジオで個別に録音を行った。音声トラックは、アニメーターが演技を構築する主要な要素となるはずだった。[ 28 ]ドリームワークスは神学的な正確さに関心があったため、カッツェンバーグは聖書学者、キリスト教、ユダヤ教、イスラム教の神学者、アラブ系アメリカ人の指導者を招集し、映画をより正確で原作に忠実なものにするよう協力を求めた。制作中の映画をプレビューした後、これらの指導者たちは皆、スタジオ幹部が自分たちのアイデアに耳を傾け、対応してくれたと述べ、外部からの意見を求めたスタジオを称賛した。[ 25 ] [ 29 ]
アートディレクターのキャシー・アルティエリとリチャード・チャベス、そしてプロダクションデザイナーのダレク・ゴゴルは、9人のビジュアル開発アーティストからなるチームを率いて、古代エジプトの時代、規模、建築様式を反映した映画のビジュアルスタイルを確立した。[ 28 ]また、このプロセスには、さまざまなアーティストの作品の調査と収集、そして映画製作開始前の1995年12月に映画製作者たちがエジプトを2週間かけて旅するなどの旅行への参加も含まれていた。[ 28 ] [ 30 ]この映画のルックは、クロード・モネ(背景)とデヴィッド・リーン(構図)からインスピレーションを得ている。[ 31 ]

キャラクターデザイナーのカーター・グッドリッチ、カルロス・グランヘル、ニコ・マーレットは、キャラクターのデザインと全体的な外観の設定に取り組みました。広く知られているキャラクターのさまざまなインスピレーションを参考に、キャラクターデザイナーのチームは、それまでの通常のアニメーションキャラクターよりもリアルな雰囲気を持つデザインに取り組みました。[ 28 ]キャラクターデザインとアートディレクションの両方が、エジプト人の左右対称で角張った外観と、ヘブライ人および関連する環境のより有機的で自然な外観との間に明確な区別を設けることに取り組みました。[ 28 ]ポール・ラセインとロン・ルーカスが監督を務める背景部門は、レイアウトからセット/背景を描く責任を負うアーティストのチームを監督しました。映画では、約934の手描きの背景が作成されました。[ 28 ]カッツェンバーグが他のクルーメンバーをエジプトに連れて行った間、背景監督はカリフォルニア州のデスバレーを訪れ、色、質感、風景を研究しました。[ 30 ]
『プリンス・オブ・エジプト』のアニメーションチームは、34カ国から集まった350人のアーティストで構成され、主にウォルト・ディズニー・フィーチャー・アニメーション[ 32 ](ウォルト・ディズニー・カンパニー在籍時にカッツェンバーグの指揮下にあった)と、スピルバーグのアンブリン・エンターテインメントの解散した部門であるアンブリメーション[ 33 ]から採用された。ディズニーと同様に、キャラクターアニメーターはキャラクターごとにチームに分けられた。例えば、年老いたモーセのスーパーバイジングアニメーターであるクリストフ・セランドは、キャラクターの演技スタイルを設定し、シーンをチームに割り当てた[ 34 ] 。古代エジプト人、ヘブライ人、ヌビア人の民族性を適切に描写することに配慮がなされた[ 35 ]。映画制作者たちは当初、ユニバーサル・スタジオ・ロットにあるアンブリン・エンターテインメントの本社で作業していたが、すぐに手狭になった。 1995年3月、クルーメンバーの増加に対応するための暫定的な解決策として、スタジオは敷地内の近くのレイクサイドプラザ施設に移転した。[ 36 ]レイクサイドビルでのアニメーション制作が増加するにつれ、1996年6月、カッツェンバーグの監督の下、カリフォルニア州グレンデールにドリームワークスの新しいアニメーションスタジオの建設が始まった。[ 37 ]
映画には 1,192 のシーンがあり、そのうち 1,180 は特殊効果部門が担当した作業で、風、塵、雨水、影など、シーン内のキャラクター以外のすべてをアニメーション化しました。エジプトの十の災いと紅海の分裂の描写には、伝統的なアニメーションとコンピュータ生成画像の組み合わせが使用されました。[ 25 ] [ 38 ]紅海のシーンは 12 人のアニメーション担当者によって制作され、完成までに 3 年かかりました。[ 31 ]キャラクターはCambridge Animation (現在はToon Boom Technologiesと合併) のデジタルペイントソフトウェア Animo を使用してアニメーション化され、[ 39 ] 2D 要素と 3D 要素の合成はSilicon GraphicsがAlias Research用に開発したデジタルソリューション「Exposure Tool」を使用して行われました。[ 38 ] [ 40 ]追加の最終ラインアニメーションは、 Bardel Entertainment、Fox Animation Studios 、Heart of Texas Productionsに外注されました。[ 41 ]
神の声を作るという仕事は、ロン・ベンダーと、映画の音楽作曲家ハンス・ジマーと協力するチームに任された。[ 42 ]ベンダーによれば、「その声の課題は、これまで聞いたことのないものに進化させることでした。私たちは、過去のハリウッド映画やラジオ番組で使用された声について多くの調査を行い、キャスティングの観点からだけでなく、音声操作の観点からも、これまで聞いたことのないものを作り出そうとしました。」 神がモーセとコミュニケーションを取っているのは、映画でモーセを演じたヴァル・キルマーであり、これは、過去の劇場公開作品で神を表現するために使用された「現実離れした声」とは対照的に、モーセが心の中で知覚する声を通して神がモーセとコミュニケーションを取っていることを示すためであった。[ 42 ]
作曲家兼作詞家のスティーブン・シュワルツは、映画製作の最初から楽曲制作に取り掛かった。物語が展開するにつれて、彼は観客を楽しませ、物語を前進させるのに役立つ楽曲を作り続けた。作曲家のハンス・ジマーは楽曲のアレンジとプロデュースを行い、最終的に映画のスコアを作曲した。映画のスコアはすべてロンドンで録音された。[ 28 ]
ドリームワークス・レコードは『プリンス・オブ・エジプト』のサウンドトラック・アルバムを3枚同時にリリースしたが、それぞれ異なるターゲット層を対象としていた。他の2枚の付随レコード、カントリーをテーマにした「ナッシュビル」サウンドトラックとゴスペルをベースにした「インスピレーショナル」サウンドトラックは映画へのオマージュとして機能したが、公式の『プリンス・オブ・エジプト』サウンドトラックには映画で使用された実際の楽曲が収録されていた。 [ 43 ]このアルバムはハンス・ジマー作曲のスコアとスティーブン・シュワルツ作曲の映画楽曲を組み合わせたものである。[ 43 ]楽曲はソールズベリー大聖堂聖歌隊などのプロの歌手が歌唱したものか、ミシェル・ファイファーやオフラ・ハザなどの映画の声優が歌ったものだった。エイミー・グラント、K-Ci & JoJo、ボーイズIIメンといった現代アーティストによる様々な楽曲が追加され、その中にはマライア・キャリーとホイットニー・ヒューストンのデュエット曲「When You Believe」も含まれている。この曲は、シュワルツのオリジナル曲をベイビーフェイスが書き直したもので、映画ではミシェル・ファイファーとサリー・ドウォルスキーが歌っている。
『プリンス・オブ・エジプト』は1998年12月16日にUCLAのロイス・ホールで初上映され[ 5 ] 、 2日後に全国公開された[4]。ドリームワークス・アニメーションの記念すべき第1作目であるにもかかわらず、劇場公開されたのは2作目となった。これは『アンツ』が10月に劇場公開されたためである[ 44 ] 。国際公開は米国と同時で行われた。ドリームワークスの配給責任者ジム・サープによれば、クリスマスの「世界的な祝日」の1週間前に公開することで、世界中の観客が同時に鑑賞できると考えたからである[ 45 ] 。
付随するマーケティングキャンペーンは、当時アニメ映画を嫌うと思われていた大人にアピールすることを目的としていた。グッズはコレクターフィギュアと書籍のシリーズに限定されていた。[ 46 ]ウォルマートはプロモーションパートナーとして、店舗で『プリンス・オブ・エジプト』のチケット2枚、絵本、映画のサウンドトラックをセットにしたパッケージを提供した。[ 47 ]ドリームワークスとバーガーキングの両方が、映画を矮小化するようなグッズを宣伝することは「ひどい不利益」になると感じたため、バーガーキングのプロモーションは中止された。[ 48 ] 1998年にダットン・チルドレンズ・ブックスから出版された絵本『プリンス・オブ・エジプト:クラシック・エディション』は、ジェーン・ヨーレンが執筆し、マイケル・コールシュがイラストを担当した。[ 49 ]コールシュはこの本のイラストでイラストレーター協会から佳作を受賞した。 [ 50 ]
本作の20周年を記念して、監督の監修のもと、オリジナルの35mmカメラネガからリマスターされた4K修復版が、 2018年6月にアヌシー国際アニメーション映画祭で初公開された。 [ 51 ]
『プリンス・オブ・エジプト』は、 1999年9月14日に米国でDVD、VHS、レーザーディスクで発売された。[ 52 ] [ 53 ] 2ヶ月かけて世界中で発売され、当時としては家庭用メディアのリリースとしては最速の世界的展開だった。[ 54 ] 2004年にドリームワークス・ピクチャーズからドリームワークス・アニメーション(DWA)が分離した際に、同映画の所有権はDWAに移った。 2018年7月現在、親会社であるNBCユニバーサルによるDWAの買収により、ユニバーサル・ピクチャーズが同映画の権利を所有している。 2018年10月16日には、ユニバーサル・ピクチャーズ・ホーム・エンターテイメントから同映画のBlu-rayが発売された。[ 55 ]映画の25周年を記念して、2018年のアヌシー国際アニメーション映画祭で上映されたリマスター版プリントを使用した4K Blu- rayが2023年3月14日に発売され、58,803ドルの興行収入を記録したが、4K Blu-ray以前のホームメディアでの映画のリリースはすべて、オリジナルファイルを使用して映画を直接デジタル化するのではなく、映画の35mmインターポジティブプリントを使用していた。 [ 56 ] [ 57 ] [ 58 ]
『プリンス・オブ・エジプト』は、米国とカナダで1億100万ドル、その他の地域で1億1700万ドルの 興行収入を上げ、全世界で合計2億1800万ドル の興行収入を記録した。[ 4 ]
公開初週末、この映画は3,118館で1,450万ドル(平均4,658ドル)の興行収入を上げ、『ユー・ガット・メール』に次ぐ興行収入2位となった。[ 59 ]映画の製作費と宣伝費が高額だったこと、そしてスタジオがこのプロジェクトに自信を持っていたことを考えると、初週末の興行収入はやや期待外れだったと見られており、業界関係者も国内で1億ドルに達するかどうか疑問視していた。[ 9 ]ホリデーシーズンの影響で、この映画は2週目の週末に4%増加し、1,510万ドルを稼ぎ、4位となった。[ 60 ] 3週目の週末も好調を維持し、3,202館で平均3,511ドル、1,120万ドルと25%の減少にとどまり、再び4位となった。[ 61 ]
レビュー集計サイトのRotten Tomatoesでは、92人の批評家のレビューのうち79%が肯定的で、平均評価は7.8/10です。同サイトの総評は、「『プリンス・オブ・エジプト』の素晴らしい映像と一流の声優陣は、感情に訴えかけるという点よりも、作り込みが優れているという事実を十分に補っている」となっています。[ 62 ]加重平均を使用するMetacriticは、26人の批評家に基づいてこの映画に100点満点中64点を与え、「概ね好意的なレビュー」を示しています。[ 63 ] CinemaScoreが調査した観客は、A+からFのスケールでこの映画に平均「A」の評価を与えました。[ 64 ]
シカゴ・サンタイムズのロジャー・エバートは、「『プリンス・オブ・エジプト』は、これまで作られたアニメーション映画の中で最も美しい作品の一つだ。この作品は、従来の技術の代替としてではなく、補助としてコンピュータ生成アニメーションを使用しており、エジプトの遺跡、孤独な砂漠の景色、戦車レースのスリル、登場人物の個性といったものの背後にあるビジョンに、人間の芸術家の手腕を感じることができる。この映画は、アニメーションが子供向けの娯楽という枠にとらわれることなく、成長し、より複雑なテーマを取り入れていることを示している」と評した。[ 65 ]
MovieGuideも『プリンス・オブ・エジプト』を好意的にレビューし、アニメーション映画を新たなレベルのエンターテイメントへと引き上げた作品であり、「壮大な」アート、音楽、ストーリー、そして実現によって「史上最も面白い傑作の一つ」となっていると評した。 [ 66 ]
ワシントン・ポストのスティーブン・ハンターは、「この映画の最も誇るべき功績は、モーセの私たちのイメージを、より身近で信憑性があり、より人間的に理解できるものへと修正したことだ」と書いた。[ 67 ]
シカゴ・リーダー紙のリサ・アルスペクターは次のように書いている。「アニメーション技術の融合は、控えめながらも熟練の技を示しており、特殊効果はまさに壮観である。」[ 68 ]
ヒューストン・クロニクルのジェフ・ミラーはアニメーションを称賛し、この映画を「ハリウッドの聖書叙事詩、ブロードウェイのスーパーミュージカル、そして素敵な日曜学校の教訓の融合」と評した。[ 69 ]
Reelviewsのジェームズ・ベラルディネリは、このアニメーションを「一流」と評し、その点ではディズニー映画に匹敵すると述べている。[ 70 ]
しかし、『プリンス・オブ・エジプト』には批判者もいた。例えば、グローブ・アンド・メール紙のリアム・レイシーは、壮観ではあるが、真面目すぎると否定的なレビューを書いた。[ 71 ]タイム誌のリチャード・コーリスもこの映画を嫌い、創造性と楽しさに欠けると述べている。[ 72 ]
公開以来、この映画は批評家と観客の両方から称賛を受け続けている。映画が20周年を迎えたとき、SyFyは『プリンス・オブ・エジプト』を回顧レビューし、声優陣、アニメーション、キャラクター、撮影、そして何よりも音楽スコアのおかげで、史上最高のアニメーション映画だと評した。[ 13 ] Colliderのリサ・ラマンは、ドリームワークス・アニメーションの他の作品と比べて、暗いながらも感動的で高揚感のあるトーンで「際立っている」と書いている。ラマンはさらに、この映画は「こうした暗い瞬間をじっくりと味わわせることに満足している。突然のジョークで台無しにされるのではなく、悲しみが観客を包み込むように許されている」と指摘し、スタジオの最高の映画だと評した。[ 73 ]
デイリー・ペンシルベニアン紙のジュリア・ポルスターは、この映画は「子供でも理解できる方法で複雑な感情と歴史を描いている」と書き、抑圧下のユダヤ人の描写の扱いをスティーブン・スピルバーグ監督の映画『シンドラーのリスト』(1993年)や舞台ミュージカル『屋根の上のバイオリン弾き』や『パレード』と比較し、高く評価した。彼女はさらに、 2020年初頭に米国で反ユダヤ主義とホロコースト否定が増加したこともあり、この映画が現代においても関連性と重要性を保ち続けている理由を説明し、「このような不安があるからこそ、 『プリンス・オブ・エジプト』やその大人向けの作品のような映画が存在しなければならない。つまり、分かりやすい方法で教える必要がある」とし、 『プリンス・オブ・エジプト』やその他の映画はユダヤ教の歴史と遺産を受け継いでいると述べた。[ 74 ]
『ザ・フィルム・マガジン』のケイティ・ドイルは、2015年の回顧記事で、モーセが燃える柴から聞こえてくる神の声に出会う場面を「アニメーションの傑作」であり、映画の中で描かれた神の描写の中でも最高のものの一つだと評し、若い視聴者にとっては「あまり怖がらせることなく、深いメッセージを伝える方法で、成熟した内容を子供に届ける子供向け映画の輝かしい例」だと書いている。[ 75 ]
本作は、史上最高のアニメーション映画として多くのリストに名を連ねている。[ 15 ] [ 16 ] Comic Book ResourcesのJackson Lockhartは、ディズニー以外のアニメーションミュージカル映画トップ10のリストで本作を1位にランク付けし、「歌と映像は超越的で象徴に満ちており、神がエジプトの太陽神アメン・ラーの像を崩壊させてから闇の災いをもたらす場面などがある」と書いている。 [ 76 ] MovieWebのHannah Shorttは、「1990年代最高のアニメーション映画」のリストで本作を8位にランク付けし、モーセとラメセスの兄弟としての関係を映画の中心に据えたことで、現代の観客にとって物語が新しく新鮮に感じられるようになったとコメントしている。[ 77 ] PasteのJacob Ollerは、本作をドリームワークス・アニメーション史上3番目に優れた映画に挙げ、「暗く美しく、映像と同じくらい壮大な歌に満ちている」と評している。[ 78 ]また、 2003年3月にオンライン映画批評家協会が発表した「史上最高のアニメーション映画100選」リストで40位に選ばれた。[ 79 ]
映画『プリンス・オブ・エジプト』は、 2020年の新型コロナウイルス感染症のパンデミック中に再び注目を集め、特にシンシア・エリヴォとショシャナ・ビーンが、スティーブン・シュワルツのピアノ伴奏で、 4月のバーチャル土曜夜のセデルで「When You Believe」を演奏したことが話題となった。これは、ブロードウェイの閉鎖と、映画の舞台ミュージカル版がウエストエンドでの公演を中止したことへの対応だった。[ 80 ] [ 81 ]この演奏は好評を博し、2020年6月30日にシングルとしてリリースされ、ユダヤ人による人種的・経済的正義のための組織に寄付された。[ 82 ]エリヴォは、2024年 5 月に、ミュージカル「ウィキッド」で共演したアリアナ・グランデと共に同曲を披露し、また同年 35 回目の全米戦没者追悼記念日コンサートではソロで同曲を披露した。 [ 83 ] 2021 年 11 月、「リバー・ララバイ」のライトモチーフは、ナッシュビルの歌手 JADA が制作した、映画「デューン」のハンス・ジマー作曲のスコア「ゴム・ジャバー」との TikTok マッシュアップの対象となった。この動画は、最初の 24 時間以内にプラットフォーム上で爆発的に拡散し、230 万回の再生回数と 50 万件以上のいいねを獲得した。[ 84 ]
2023年7月、映画公開25周年を記念して、監督のブレンダ・チャップマン、スティーブ・ヒックナー、サイモン・ウェルズ、作曲家のスティーブン・シュワルツ、出演者のアミック・バイラム、エデン・リーゲルなど、映画制作に携わった多くのスタッフが、YouTubeの「タミー・タッキー・ショー」で3時間のライブ配信に参加して再会した。このイベントは事前に企画されていた。[ 85 ]
『プリンス・オブ・エジプト』は、イスラム教の預言者を映像で描写してはならないという理由で、モルディブ、マレーシア、エジプト、およびすべてのイスラム教国で上映禁止となった。[ 86 ] [ 87 ]この映画はインドネシアでも上映禁止となったが、後にビデオCD形式でリリースされた。
モルディブのイスラム問題最高評議会は、「イスラム教ではすべての預言者と神の使者は崇敬されており、したがって描写することはできない」と述べた。 [ 88 ] [ 89 ]この決定を受けて、検閲委員会は1999年1月にこの映画を禁止した。同じ月、マレーシアの映画検閲委員会は「同国の多数派であるイスラム教徒の感情を害さないようにするため」にこの映画を禁止した。委員会の事務局長は、検閲機関がこの映画を「宗教的および道徳的な理由から無神経である」と判断したと述べた。[ 90 ]
この映画は、アメリカ映画協会によって以下のリストに選出されています。
2000年11月、ドリームワークス・アニメーションは、創世記のヨセフの物語を基にしたスピンオフ前日譚であるビデオ直販作品『ジョセフ:キング・オブ・ドリームス』をリリースした。このプロジェクトは『プリンス・オブ・エジプト』の制作中に始まり、同じアニメーションスタッフの一部が起用され、監督のスティーブ・ヒックナーがエグゼクティブプロデューサーを務めた。[ 104 ] [ 105 ]
舞台ミュージカル版は、 2017年10月14日にカリフォルニア州マウンテンビューのシアターワークスで初演された。この作品は、2018年4月6日にデンマークのフレデリシア劇場で国際初演された。2020年2月5日にドミニオン劇場でウエストエンドデビューを果たし、2月25日に正式に開幕し、10月31日まで39週間の公演を行う予定だった。[ 106 ]その後、 COVID-19パンデミックのため、3月17日に公演は中止された。[ 107 ]ショーは2021年7月1日に再開し、2022年1月8日まで上演された。[ 108 ]この作品はユニバーサル・ピクチャーズ・コンテンツ・グループとSTEAM Motion + Soundによって将来の放送用に撮影され、2023年10月19日に劇場で公開された。[ 109 ] [ 110 ] [ 111 ]録画されたパフォーマンスは11月15日にBroadwayHDでリリースされ、12月5日にデジタルリリースされた。[ 112 ]
その映画のために、彼女は主題歌「Deliver Us」を英語と、ヘブライ語を含む17以上の言語で歌った。
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