ガイズ＆ドールズ

絶え間なく続く活動のパントマイムは、ニューヨーク市の喧騒を描写している（「ランヨンランド」）。3人の小悪党ギャンブラー、ナイスリー・ナイスリー・ジョンソン、ベニー・サウスストリート、ラスティ・チャーリーは、どの馬が大きなレースに勝つかをめぐって言い争う（「ブリキのフーガ」）。敬虔で美しいサラ・ブラウン軍曹が率いる救世主伝道団の楽団員たちは、罪人たちに「群れに従い」悔い改めるよう呼びかける（「群れに従い」）。ナイスリーとベニーの雇い主であるネイサン・デトロイトは、違法な移動式クラップス賭博を営んでいる。地元の警官ブランニガン中尉の強引な取り締まりのため、賭博を行うのに適した場所は「ビルトモア・ガレージ」しか見つからなかった。その所有者であるジョーイ・ビルトモアは1,000ドルの保証金を要求するが、ネイサンは破産している（「最古の店」）。ネイサンは、何にでも賭けるほど運の良いことで有名なギャンブラー、スカイ・マスターソンとの1000ドルの賭けに勝ちたいと願っている。ネイサンは絶対に負けないと思う賭けを提案する。スカイはネイサンが選んだ女性をキューバのハバナでの夕食に連れて行かなければならない。スカイはこれに同意し、ネイサンはサラ・ブラウンを選んだ。

ミッションで、スカイはサラと取引をしようと試み、ハバナでのデートと引き換えに「12人の真の罪人」を提供すると申し出る。サラはこれを拒否し、二人は誰に恋をするかで言い争う（「I'll Know」）。スカイはサラにキスをするが、サラは彼を平手打ちする。ネイサンは14年間婚約しているアデレードのナイトクラブでのショーを見に行く（「A Bushel and a Peck」）。ショーの後、彼女はネイサンにもう一度結婚を申し込む。12年間、母親に手紙を送り、自分たちは結婚して5人の子供がいると主張していたと告げる。彼女はネイサンがまだクラップス賭博をやっていることを知る。彼を追い出した後、彼女は医学書を読み、長引く風邪はネイサンが結婚を拒否したことが原因かもしれないと知る（「Adelaide's Lament」）。

翌日、ナイスリーとベニーは、スカイがサラを追いかけ、ネイサンがアデレードの機嫌を取り戻そうとする様子を見守る。彼らは、男は愛する女性のためなら何でもすると宣言する（「ガイズ＆ドールズ」）。セーブ・ア・ソウルのリーダーであるカートライト将軍が伝道所を訪れ、次のリバイバル集会に罪人を連れてこなければ支部を閉鎖せざるを得ないと説明する。伝道所を救おうと必死なサラは、将軍に「12人の真の罪人」を約束し、暗黙のうちにスカイの取引を受け入れる。ブラニガンは、ネイサンのクラップスゲームを待っているギャンブラーの一団を発見し、自分たちの無実を彼に納得させるために、彼らはブラニガンに自分たちの集まりはネイサンの「サプライズ独身パーティー」だと告げる。これでブラニガンは納得し、ネイサンはアデレードと駆け落ちすることを覚悟する。アデレードは荷造りのために家に帰り、翌日の午後のショーの後で彼に会うことを約束する。救世軍の楽団が通り過ぎるが、ネイサンはサラがその中にいないことに気づき、賭けに負けたことを悟って気絶する。

ハバナのナイトクラブで、スカイは自分とサラのためにバカルディラム入りの「キューバンミルクシェイク」を買う。長いダンスシーン（「ハバナ」）の後、ナイトクラブで喧嘩が勃発し、二人は逃げ出す。外に出ると、酔ったサラがスカイにキスをする（「もし私が鐘だったら」）。スカイはサラを本当に愛していることに気づき、彼女をニューヨークに連れて帰る。午前4時頃に戻り、スカイはサラに早朝がどれほど好きかを伝える（「私の時間」）。二人は思わずお互いに恋をしていることを認める（「今まで恋をしたことがない」）。サイレンが鳴り響き、ギャンブラーたちがミッションから逃げ出す。そこではネイサンがクラップスゲームをしていた。サラはスカイがハバナに連れて行ったのはネイサンがミッションでゲームを運営するためだと思い込み、彼のもとを去る。

翌晩、アデレードは「ミンクを取り戻せ」という演目を披露する。その後、ナイスリーとスカイは、ネイサンがまたもや出演しないことを彼女に告げる。アデレードとスカイは、それぞれの恋愛関係や人生観について口論する。スカイは去り、アデレードはネイサンにまたすっぽかされたことを悲しそうに振り返る（「アデレードの二度目の嘆き」）。

ミッションに戻ったサラは、アーヴィドとマーサにスカイを愛していると告白するが、もう二度と彼には会わないと言う。サラの祖父で、同じくミッションの働き手であるアーヴィドは、スカイの生来の善良さを信じ、サラに自分の心に従うよう促す（「これ以上は望めない」）。スカイが現れ、サラに、真の罪人12人をリバイバルのために連れてくるつもりだと告げるが、サラは彼を叱責して立ち去る。アーヴィドはさりげなくスカイを励まし、スカイは立ち去り、ナイスリーを見つける。ナイスリーはスカイをクラップスゲームに案内するが、クラップスゲームは隠れるために下水道に移っていた（「クラップスシューターのダンス」）。24時間プレイした後、ほとんどのギャンブラーは疲れているが、シカゴ出身のギャンブラー、ビッグ・ジュリーは大金を失い、取り戻すまでゲームを終わらせることを拒否する。

スカイが到着するが、賭博師たちをミッションに誘うことに失敗する。彼はネイサンに1000ドルを渡し、賭けに負けたと主張する。賭博師の一人の発言に触発されたスカイは、罪人たちをミッションに誘うための土壇場での賭けを思いつく。もし彼が負ければ全員が1000ドルずつもらうが、彼が勝てば彼らは一度ミッションを訪れるというものだ。彼は賭けに勝つ（「幸運の女神」）。ミッションに向かう途中、ネイサンはアデレードに出会う。彼女は彼に駆け落ちを勧めるが、彼が祈祷会に行かなければならないと言うと、アデレードはネイサンが嘘をついていると思い込み、怒り出す。ネイサンはついに彼女への愛を告白し（「訴えてみろ」）、去っていく。

サラはスカイが約束を守ったことに衝撃を受ける。将軍は賭博者たちに罪を告白するよう求め、皮肉な告白をする者もいるが、そのうちの一人がスカイの賭けが賭博者たちが会合に来た唯一の理由だと認める。将軍は悪から善が生まれることに感激する。告白中に悔い改めたように見せかけようと、ナイスリーは悔い改めるよう促した夢をでっち上げ、賭博者たちは熱狂的な勢いでそれに加わる（「座れ、船が揺れているぞ」）。ブラニガンがやって来て、伝道所でのクラップス賭博で全員を逮捕すると脅すが、サラは賭博者たちは誰も前夜伝道所にいなかったと言って彼らを無罪にする。ブラニガンが去った後、ネイサンは伝道所でクラップス賭博を行ったことを告白し謝罪する。彼はまた、サラをハバナに連れて行くというスカイとの賭けについても告白し、賭けに勝ったと付け加え、サラは衝撃を受ける。彼女は、スカイが自分の評判を守ろうとしていたこと、そして彼が本当に自分のことを気にかけてくれていることに気づく。その後、サラとアデレードは偶然出会い、互いに慰め合う。サラがネイサンが祈祷会にいたことを話すと、アデレードはネイサンが本当のことを言っていたのだと悟る。二人は最終的に、できるだけ早く男性と結婚し、その後で自分の悪いところを改めようと決意する（「今日、男と結婚しよう」）。

数週間後、ネイサンは新聞スタンドを経営し、アデレードの頼みでクラップス賭博を正式に閉鎖した。サラと結婚したスカイはミッション・バンドで働き、ギャンブルもやめた。ネイサンとアデレードの結婚式で、登場人物たちは祝福する（「ガイズ＆ドールズ（フィナーレ／リプライズ）」）。

このショーは、1950 年 10 月 14 日土曜日にフィラデルフィアのシューベルト劇場でブロードウェイ公演前の試演が行われた。 ^{[ 16 ]}このミュージカルは、 1950 年 11 月 24 日に46 番街劇場 (現在のリチャード ロジャース劇場) でブロードウェイ初演された。演出はジョージ S. カウフマン、ダンスと楽曲はマイケル キッド、舞台美術と照明デザインはジョー ミールツィナー、衣装はアルヴィン コルト、オーケストレーションはジョージ バスマンとテッド ロイヤル、ボーカルアレンジはハーバート グリーンが担当した。^{[ 17 ]}主演はロバート アルダ(スカイ マスターソン)、サム レヴィーン(ネイサン デトロイト)、イザベル ビッグリー(サラ)、ヴィヴィアン ブレイン (ミス アデレード) だった。ミス アデレード役はアイヴァ ウィザーズが代役を務めた。このミュージカルは1200回上演され、1951年のトニー賞で最優秀ミュージカル賞を含む5部門を受賞した。デッカ・レコードはオリジナルキャスト録音を78回転レコードで発売し、後にLPレコードで拡張再発売、さらに1980年代にはCD化された。

ミュージカル「ガイズ＆ドールズ」のウエストエンド初演は、1953年の戴冠式の数日前の1953年5月28日にロンドン・コロシアムで開幕し、1953年11月2日のエリザベス女王のためのロイヤル・コマンド・バラエティ・パフォーマンスを含め、555回の公演が行われた。ロンドン公演では、ヴィヴィアン・ブレインがミス・アデレード役、サム・レヴィーンがネイサン・デトロイト役で共演し、それぞれブロードウェイでのオリジナル公演を再演した。ジェリー・ウェインは、ロバート・アルダがブロードウェイでの役を再演しなかったため、ジェリー・ウェインがスカイ・マスターソン役を演じ、リズベス・ウェッブがサラ・ブラウン役で共演した英国初演となった。コロシアムでの公演に先立ち、『ガイズ＆ドールズ』はブリストル・ヒッポドロームで8公演上演され、1953年5月19日に開幕、同年5月25日に閉幕した。^{[ 18 ] [ 19 ]}リズベス・ウェッブは主要キャストの中で唯一のイギリス人で、フランク・レッサーによってサラ・ブラウン役に選ばれた。このショーは数多くの再演やツアーが行われ、学校や地域の劇団の公演で人気を博している。

ヴィヴィアン・ブレインがミス・アデレード役、サム・レヴィーンがネイサン・デトロイト役、ロバート・アルダがスカイ・マスターソン役を演じ、ラスベガス初の公演が1955年9月7日にロイヤル・ネバダで6ヶ月間の公演を開始した際、オリジナル・ブロードウェイ公演を1日2回、やや短縮されたバージョンの「ガイズ＆ドールズ」で再現した。これはラスベガス・ストリップでブロードウェイ・ミュージカルが上演された初めての事例である。^{[ 20 ]}

1965年、ヴィヴィアン・ブレインとサム・レヴィーンは、ニューヨーク州ミネオラのミネオラ劇場とニュージャージー州のパラマス・プレイハウスで上演されたミュージカル『ガイズ＆ドールズ』の15周年記念公演で、ミス・アデレードとネイサン・デトロイトというブロードウェイ初演時の役を再び演じた。ブレインとレヴィーンは、各劇場で24公演限定の公演を行った。

ニューヨーク・シティ・センターは、 1955年、1965年、1966年にこのミュージカルの短期公演を行った。ウォルター・マッソーがネイサン・デトロイト役、ヘレン・ギャラガーがアデレード役、レイ・ショーがスカイ役、レイラ・マーティンがサラ役で出演した公演は、1955年4月20日から5月1日、および5月31日から6月12日までの31公演であった。^{[ 21 ] [ 22 ]}

シティセンターでの別の公演では、ネイサン・デトロイト役をアラン・キング、アデレード役をシーラ・マクレー、スカイ役をジェリー・オーバック、サラ役をアニタ・ジレットが演じ、1965年4月28日から5月9日まで15回上演された。1966年の公演では、ネイサン・デトロイト役をジャン・マレー、アデレード役をヴィヴィアン・ブレインが再演、スカイ役をヒュー・オブライアン、サラ役をバーバラ・マイスターが演じ、1966年6月8日から6月26日まで23回上演された。^{[ 23 ]}

黒人キャストのみで上演されたミュージカル『ガイズ＆ドールズ』のブロードウェイ初リバイバル公演は、1976年7月10日にプレビュー公演、7月21日にブロードウェイ・シアターで正式公演が行われた。主演は、ネイサン・デトロイト役にロバート・ギヨーム、ミス・アデレード役にノーマ・ドナルドソン、スカイ役にジミー・ランドルフ、サラ・ブラウン役にアーネスティン・ジャクソン、ナイスリー・ナイスリー・ジョンソン役にケン・ペイジが務めた。ギヨームとジャクソンはトニー賞とドラマ・デスク賞にノミネートされ、ペイジはシアター・ワールド賞を受賞した。

この作品は、ダニー・ホルゲー​​トとホレス・オットによるモータウン風の音楽アレンジが特徴で、ビリー・ウィルソンが演出と振付を担当した。作品全体の監修はエイブ・バロウズが行い、音楽監督と合唱アレンジはハワード・ロバーツが担当した。

このショーは、プレビュー公演12回、本公演239回を経て、1977年2月13日に閉幕した。公演開始後、キャストによる録音盤が発売された。

ローレンス・オリヴィエはネイサン・デトロイト役を演じたいと考え、当時オールド・ヴィック劇場を拠点としていたナショナル・シアター・カンパニーによる1971年のロンドン再演に向けてリハーサルを開始した。しかし、健康状態が悪化したためリハーサルを中断せざるを得ず、再演は実現しなかった。^{[ 24 ]}

1982年、リチャード・エアーはロンドンのナショナル・シアターで大規模なリバイバル公演を演出した。エアーはこれをミュージカルの「再考」と呼び、彼の演出では、ルディ・スターンの1979年の著書『Let There Be Neon』 [ ^{25 ]に}インスパイアされたネオンライトのセットデザインと、ヴィンテージでありながら革新的なハーモニーを特徴とするブラスサウンドのオーケストレーションが採用された。^{[ 26 ] [ 27 ]}デイヴィッド・トグリによるショーの振り付けには、フィナーレで主要キャストと全キャストによる大規模なタップダンスが含まれていた。リバイバル公演は1982年3月9日に開幕し、一夜にしてセンセーションを巻き起こし、^{[ 28 ]} 4年近く上演され、興行収入記録を塗り替えた。^{[ 29 ] [ 30 ]}オリジナルキャストには、ネイサン・デトロイト役のボブ・ホスキンス、アデレード役のジュリア・マッケンジー、スカイ役のイアン・チャールソン、サラ役のジュリー・コヴィントンが名を連ねていた。^{[ 31 ] [ 32 ]}この作品は最優秀ミュージカル賞を含む5つのオリヴィエ賞を受賞しました。

キャストの交代要員には、ネイサン役のトレヴァー・ピーコック、スカイ役のポール・ジョーンズ、サラ役のベリンダ・シンクレアと フィオナ・ヘンドリー、アデレード役のイメルダ・スタウントンが含まれていた。この公演は1983年後半に終了した。 ^{[ 33 ]}エアのプロダクションは1984年4月から9月までナショナル劇場に戻り、今回はルル、ノーマン・ロッシントン、クラーク・ピーターズ、ベッツィ・ブラントリーが主演した。^{[ 34 ] [ 35 ]}全国ツアーの後、このプロダクションはウェストエンドのプリンス・オブ・ウェールズ劇場に移り、1985年6月から1986年4月まで上演された。^{[ 36 ] [ 37 ]} 1990年にイアン・チャールソンがエイズで亡くなった後、1982年のオリジナルキャストとミュージシャンのほぼ全員が出演するガイズ・アンド・ドールズの再会公演が2回、ナショナル劇場で彼への追悼として行われた。チケットは即完売し、リハーサルも満員だった。収益はロイヤル・フリー病院のイアン・チャールソン・デイ・センターHIVクリニックとLAMDAのチャールソン名義の奨学金に寄付された。^{[ 38 ]}

1992年のブロードウェイ再演は、1,200回公演を記録したオリジナル・ブロードウェイ公演以来、アメリカで最も成功した再演となった。ジェリー・ザックスが演出を手がけ、ネイサン・レインがネイサン・デトロイト役（レインの芸名の由来となった人物）、ピーター・ギャラガーがスカイ役、フェイス・プリンスがアデレード役、ジョシー・デ・グスマンがサラ役を演じた。この公演はマーティン・ベック劇場で1992年4月14日から1995年1月8日まで上演され、1,143回公演された。

この作品は、ニューヨーク・タイムズのフランク・リッチから絶賛され、「マーティン・ベック劇場でのエンターテイメントに喝采を送る中で、どの天才（本当に天才だ）を最初に称えるべきか分からない」と評された。^{[ 39 ]}トニー賞に8部門ノミネートされ、最優秀リバイバル賞を含む4部門を受賞し、さらにドラマ・デスク賞の優秀リバイバル賞も受賞した。このリバイバルでは、劇中歌のスコアに様々な変更が加えられ、「Runyonland」、「A Bushel and a Peck」、「Take Back Your Mink」、「Havana」には全く新しい音楽が加えられた。オーケストレーションはマイケル・スタロビンによって再設計され、「A Bushel and a Peck」と「Take Back Your Mink」には新しいダンスアレンジが加えられた。

1時間のドキュメンタリー映画は、この作品のオリジナルキャストアルバムのレコーディングセッションを収録した。『ガイズ＆ドールズ：オフ・ザ・レコード』と題されたこの映画は、 1992年12月にPBSの「グレート・パフォーマンス」シリーズで放映され、2007年にDVD化された。劇中の楽曲のほとんどが完全版で収録されているほか、監督のザックスによる指導、そしてギャラガー、デ・グズマン、レーン、プリンスといったスターたちが作品やそれぞれの役柄について語るコメンタリーも収録されている。

ローナ・ルフトはこの作品のアデレード役のオーディションを受けた。最終的にフェイス・プリンスがその役を演じ、ルフトは後に1992年の全国ツアーでその役を演じた。^{[ 40 ]}

リチャード・エアーは、1982年の成功を再現し、ナショナル・シアターで同ショーを再び上演したが、今回は期間限定の上演となった。主演はネイサン・デトロイト役にヘンリー・グッドマン、アデレード役にイメルダ・スタウントン、スカイ役にクラーク・ピーターズ、サラ役にジョアンナ・ライディングが続投した。クライブ・ロウがナイスリー・ナイスリー・ジョンソン役を演じ、デヴィッド・トグリが振付師として復帰した。公演は1996年12月17日から1997年3月29日までと、1997年7月2日から1997年11月22日まで行われた。^{[ 41 ] [ 42 ]}オリヴィエ賞に3部門ノミネートされ、1部門を受賞した。ミュージカル助演男優賞はクライブ・ロウが受賞した。^{[ 43 ]}リチャード・エアーは批評家協会演劇賞の最優秀演出家賞を受賞し、同作品は最優秀ミュージカル賞を受賞した。

2005年のウエストエンド再演は、2005年6月にロンドンのピカデリー劇場で開幕し、2007年4月に閉幕した。マイケル・グランデージが演出したこの再演では、 スカイ役にユアン・マクレガー、サラ役にジェナ・ラッセル、アデレード役にジェーン・クラコウスキー、ネイサン・デトロイト役にダグラス・ホッジが出演した。^{[ 44 ]}上演期間中、ナイジェル・ハーマン、アダム・クーパー、ノーマン・ボウマン、ベン・リチャーズがスカイ役を引き継ぎ、ケリー・プライス、エイミー・ナトール、リサ・ストッケがサラ役を引き継ぎ、サラ・ランカシャー、サリー・アン・トリプレット、クレア・スウィーニー、リンジー・ブリットン、サマンサ・ジャナスがアデレード役を引き継ぎ、ナイジェル・リンゼイ、ニール・モリッシー、パトリック・スウェイジ、アレックス・ファーンズ、ドン・ジョンソンがネイサン・デトロイト役を引き継いだ。この公演では、1955年の映画化作品のためにフランク・レッサーが作曲した「アデレード」という曲が追加された。Playbill誌の2007年9月の記事によると、このウエストエンド公演は2008年2月にブロードウェイへの移転に向けたプレビュー公演を開始する予定だったが、この計画は中止された。^{[ 45 ]}

2009年3月1日、ネダーランダー劇場で同ショーのブロードウェイ再演が開幕した。キャストには、ネイサン・デトロイト役のオリバー・プラット、ブロードウェイデビューとなるアデレード役のローレン・グレアム、スカイ役のクレイグ・ビエルコ、サラ役のケイト・ジェニングス・グラントらが名を連ねた。演出はデス・マカナフ、振付はセルジオ・トルヒーヨが担当した。^{[ 46 ]}このバージョンでは、舞台設定が1950年代から1940年代に変更され、デイモン・ラニヨン自身がセリフのないキャラクターとして追加された。ショーは概して否定的なレビューで幕を開けた。^{[ 47 ]}ニューヨーク・タイムズは「停滞的」で「刺激がない」と評し、^{[ 48 ]}ニューヨーク・ポストは「こんなに軽快なものがどうしてこんなに退屈なのか？」と述べ、^{[ 49 ]}タイムアウト・ニューヨークは「良い素材がしぼんでいくのを見るほど気力を奪うものはない」と書いた。^{[ 50 ]}しかし、このショーはニューヨーカー誌から非常に好意的なレビューを受け、^{[ 51 ]}プロデューサーは観客の好反応を期待してショーを続けることにした。ニューヨーク・ポスト紙は3月4日、プロデューサーのハワード・パンターが「ガイズ＆ドールズに観客を見つけるために少なくとも7週間は時間を与える」と述べたと報じた。 ^{[ 52 ]}この再演は28回のプレビューと113回の公演の後、2009年6月14日に閉幕した。^{[ 53 ]}

ゴードン・グリーンバーグ演出による新作は、2014年夏にチチェスター・フェスティバル・シアターで初演され、2015年12月10日にサヴォイ・シアターに移りプレビュー公演が行われ、2016年1月6日に本格的に開幕し、2016年3月12日まで上演された（2015年11月にマンチェスターのパレス・シアターとバーミンガムのアレクサンドラ・シアターでプレビュー公演が行われた）。この作品では、ネイサン役にデヴィッド・ヘイグ、アデレード役にソフィー・トンプソン、スカイ役にジェイミー・パーカー、サラ役にシウバン・ハリソン、ナイスリー役にギャビン・スポークスが出演した。^{[ 54 ]}その後、この作品はフェニックス・シアターに移り、スカイ役にオリバー・トンプセット、アデレード役にサマンサ・スピロ、アーヴィド役にビリー・ボイル、ネイサン役にリチャード・カインドが出演した。 2016年6月28日、ミス・アデレード役はレベル・ウィルソンが引き継ぎ、ネイサン・デトロイト役はサイモン・リプキンが演じた。^{[ 55 ]}また、この作品はイギリス各地やダブリンを巡回公演し、ネイサン役をマックスウェル・コールフィールド、ミス・アデレード役をルイーズ・ディアマン、スカイ役をリチャード・フリーシュマン、サラ役をアンナ・オバーンが演じた。^{[ 56 ]}

タラワ・シアター・カンパニーとマンチェスターのロイヤル・エクスチェンジ・シアターは、 2017年に英国初のオールブラックキャストによる『ガイズ＆ドールズ』を制作した。この作品は2017年12月2日に開幕し、延長を経て2018年2月27日までマンチェスターのロイヤル・エクスチェンジで上演された。^{[ 57 ] [ 58 ] [ 59 ] [ 60 ] [ 61 ]}キャストには、ネイサン・デトロイト役のレイ・フィアロン、スカイ・マスターソン役のアシュリー・ザンガザ、サラ・ブラウン役のアビオナ^・オモヌア、ミス・アデレード役のルーシー・ヴァンディが含まれていた。^{[ 62 ] [ 63 ]}

この公演では、ミュージカルの舞台が1939年のハーレムに移され、音楽はジャズとゴスペルを参考にしている。演出家のマイケル・バフォンは、「戦前のハーレムはハッスル一色だった。その時代の創造性は、人々が農業中心で抑圧的な南部から『地下鉄道』を通って高度に都市化され工業化された北部へと逃れてきたことで、才能と状況が独特な形で衝突した結果生まれた。ダンスから音楽まで、私たちのポピュラーカルチャーの多くはその時代にルーツを持っている。私たちの『ガイズ＆ドールズ』は、これらすべてを前面に押し出している。」と語った。^{[ 57 ] [ 64 ]}

批評家たちは特に音楽、ハーレムへの舞台移し、そしてスペクタクル感を高く評価した。ガーディアン紙のリン・ガードナーは「ギャンブラーたちは…虹色の衣装をまとった、おしゃれなスーツを着た孔雀の集団だ」と評した。^{[ 65 ]}タイムズ紙のアン・トレネマンは「この古典的なミュージカルをニューヨークのある場所から、すぐ近くの別の場所に移すというアイデアを思いついた人は誰であれ、称賛に値する。ニューヨークの裏社会に潜むチンピラとその「人形」たちの生活を描いたフランク・レッサーのこのミュージカルは、戦前の最盛期である1939年のハーレムを舞台としている。タラワ・プロダクションによるオールブラックキャストの作品で、最初から素晴らしい」と評した。^{[ 66 ]}オブザーバー紙のクレア・ブレナンは、「ハーレムに移されたこのフランク・レッサーの古典ミュージカルの素晴らしい新プロダクションは、漫画のように明るい外見の下に暴力の脅威を残している」と述べている。^{[ 67 ]} 

ニコラス・ハイトナー演出、アーリーン・フィリップスとジェームズ・カズンズ振付、バニー・クリスティデザインによる新リバイバル公演が、2023年3月3日にロンドンのブリッジ・シアターでプレビュー公演を開始し、3月14日に初日を迎えた。ブリッジ・シアターでのハイトナー演出の『ジュリアス・シーザー』や『真夏の夜の夢』と同様に、この公演も観客がオーケストラピットで立ち、観客の周囲に舞台プラットフォームが上昇する没入型の円形舞台演出で、観客参加型となっている。出演者は、ネイサン・デトロイト役にダニエル・メイズ、サラ・ブラウン役にセリンデ・シューンメーカー、ミス・アデレード役にマリシャ・ウォレス、スカイ・マスターソン役にアンドリュー・リチャードソン、ナイスリー・ナイスリー・ジョンソン役にセドリック・ニールなど。^{[ 68 ] [ 69 ] [ 70 ]}

2023年9月29日に新しいキャスト録音がデジタルでリリースされ、2023年10月27日にブロードウェイ・レコードからCDとしてリリースされた。このアルバムには、マリシャ・ウォレスが歌う「Luck Be A Lady」のポップ・リミックス（カーテンコール後に演奏される）や、ハイハイ・ボーイズ（セドリック・ニール、サイモン・アンソニー、ジョーダン・キャッスル、ライアン・ピッジン）による「I'll Know」、「I've Never Been in Love Before」、「If I Were A Bell」のバージョン（休憩時間に演奏される）など、いくつかのボーナス・トラックが収録されている。^{[ 71 ]}

2023年7月17日から10月14日まで、メイズが撮影の仕事で不在の間、オーウェン・アーサーがネイサン・デトロイト役を引き継ぎ、10月16日に復帰。ジョージ・イオアニデスがリチャードソンに代わってスカイ・マスターソン役を務めた。2024年2月28日からは、アーサーがネイサン・デトロイト役、ティミカ・ラムゼイがミス・アデレード役、ジョナサン・アンドリュー・ヒュームがナイスリー・ナイスリー・ジョンソン役で出演するなど、新たなキャストが加わり、ショーンメーカーとイオアニデスはサラ・ブラウンとスカイ・マスターソン役に留まった。^{[ 72 ]} 2024年9月2日からは、ジーナ・ベックがショーンメーカーに代わってサラ・ブラウン役を務めた。 ^{[ 73 ]}人気が高かったため何度も延長された後、この作品は2025年1月4日にブリッジ・シアターで閉幕した。^{[ 74 ]}

• 1984年、女性だけの劇団である宝塚歌劇団による初の日本公演が12月9日に開幕し、東京と宝塚大劇場で3月31日まで上演された。この公演には、月劇団の大地真央と黒木ひとみが出演した。^{[ 75 ] 2002年（月劇団の紫吹純とくらら恵美が出演） [ 76 ] 、2015年（スター劇団の北翔凱里と雛見風が出演） [ 77 ]}にも再演された。
• 1985年にはオーストラリアで上演され、スカイ役をアンソニー・ウォーロウ、ネイサン役をピーター・アダムス、サラ役をアンジェラ・エアーズが演じた。^{[ 78 ]}
• 1985年にはシアトル・レパートリー・シアターで上演され、スカイ・マスターソン役をデイビス・ゲインズ、ミス・アデレード役をフェイス・プリンス、ブランニガン中尉役をJ・K・シモンズ、ラスティ・チャーリー役をチャド・ヘンリーが演じた。^{[ 79 ]}
• 1995年には、休憩なしで上演されたラスベガス公演で、ジャック・ジョーンズ、モーリーン・マクガヴァン、フランク・ゴーシンが主演を務めた。
• 1999年12月30日、ワシントンのアリーナ・ステージでチャールズ・ランドルフ＝ライト演出による公演が上演され、モーリス・ハインズ（ネイサン・デトロイト役）とアレクサンドラ・フーカード（アデレード役）が主演を務め、同日に開幕した。^{[ 80 ] [ 81 ]}この作品はヘレン・ヘイズ賞に6部門ノミネートされた。^{[ 82 ]}ジョー・サリバン・レッサーの支援を受け、この作品は2001年8月に全国ツアーを開始した。^{[ 83 ] [ 84 ]} 2001年11月にリリースされたこの作品のキャスト・レコーディングは、グラミー賞最優秀ミュージカル・ショー・アルバムにノミネートされた。^{[ 85 ] [ 86 ]}
• 2008年4月5日、マイケル・グランデージ演出のウェストエンド版『ガイズ＆ドールズ』のオーストラリア再演がメルボルンで開幕した。このショーには、リサ・マキューン、マリーナ・プライアー、ギャリー・マクドナルド、イアン・ステンレイク、シェーン・ジェイコブソン、ウェイン・スコット・カーモンド、マグダ・シュバンスキーが出演し、プリンセス・シアターで上演された。^{[ 87 ]}メルボルン公演は2008年8月に終了し、2009年3月13日から5月31日までシドニーのキャピトル・シアターに移り、メルボルン公演と同じキャストで上演された。^{[ 88 ]}
• 2008年10月、ヒルベルト・サークル・シアターでコンサート版が上演された。出演者は、ネイサン役にゲイリー・ビーチ、スカイ役にヒュー・パナロ、サラ役にアシュリー・ブラウン、アーヴィド役にハル・リンデン、アデレード役にミーガン・ローレンス、ナイスリー役にジョー・キャシディであった。^{[ 89 ]}
• 2009年8月、カリフォルニア州ハリウッドのハリウッド・ボウルでコンサート版が上演され、スコット・バクラ（ネイサン・デトロイト役）、ブライアン・ストークス・ミッチェル（スカイ・マスターソン役）、エレン・グリーン（ミス・アデレード役）、ケン・ペイジ（ナイスリー・ナイスリー・ジョンソン役）、ジェシカ・ビール（サラ・ブラウン役）、ルース・ウィリアムソン（マチルダ・カートライト役）が出演した。^{[ 90 ]}
• 2011年2月、クルウィド・シアター・カムリ、ニュー・ウォルジー・シアター、ソールズベリー・プレイハウスの共同制作による作品がクルウィド・シアターで初演された。ピーター・ロウが演出、グレッグ・パーマーが音楽監督、フランチェスカ・ジェインズが振付を担当したこの作品は、22人の俳優兼ミュージシャンのキャストによって上演され、すべての音楽はキャストによって舞台上で生演奏された。この作品はカーディフ、スウォンジー、その他のウェールズの都市、そしてイングランドのいくつかの都市でもツアー公演を行い、ガーディアン紙で好意的なレビューを受けた。^{[ 91 ] [ 92 ]}

• 2012年8月22日から25日にかけて、ロンドンのキャドガン・ホールでコンサート公演が行われ、デニス・ウォーターマン、ルーシー・ヘンシャル、アンナ＝ジェーン・ケイシー、ランス・エリントン（ストリクトリー・カム・ダンシング）が出演し、音楽監督はリチャード・バルコム、演奏はロイヤル・フィルハーモニック・コンサート・オーケストラと合唱団が務めた。^{[ 93 ]}
• 2014年4月、カーネギーホールで一夜限りの公演が行われ、ネイサン・レインがデトロイト役（彼をスターダムに押し上げた役を再演）、ミーガン・ムラリーがアデレード役、パトリック・ウィルソンがスカイ役、シエラ・ボゲスがサラ役、レン・カリウがアーヴィド役、ジュディ・ケイがカートライト役、クリストファー・フィッツジェラルドがベニー役、ジョン・トレイシー・イーガンがナイスリー役、リー・ウィルコフがハリー役、スティーブ・シリッパがジュール役、ジョン・ボルトンがアンジー・ザ・オックス役、コルマン・ドミンゴがラスティ役で出演した。ジャック・オブライエンが演出を担当し、セント・ルークス管弦楽団がオリジナルのオーケストレーションを演奏した。^{[ 94 ]}
• 2018 年 10 月 19 日と 20 日、ロンドンのロイヤル アルバート ホールでセミ ステージ コンサート プロダクションが3 回上演された。スティーブン ミアが演出と振付を担当し、出演者はスティーブン マンガン(ナレーター)、エイドリアン レスター(スカイ マスターソン)、ララ パルバー(サラ ブラウン)、ジェイソン マンフォード(ネイサン デトロイト)、ミャウ ミャウ^{[ 95 ]} (ミス アデレード)、クライヴ ロウ(オリヴィエ賞受賞の役であるナイスリー ナイスリー ジョンソンを再演)、シャロン D. クラーク(カートライト将軍)、ジョー スティルゴー(ベニー サウスストリート)、コーリー イングリッシュ(ラスティ チャーリー)、ポール ニコラス(アーヴィド アバーナシー) であった。音楽監督のジェームズ マッキオン^{[ 96 ]}がロイヤル フィルハーモニック コンサート オーケストラを指揮した。^{[ 97 ] [ 98 ] [ 99 ]}ブロードウェイ・ワールド誌で、デビー・ギルピンはこの作品を「今年最も注目すべき演劇イベントの一つ」と評した。^{[ 100 ]}
• 2022年10月、ワシントンDCのケネディセンターは、1992年のリバイバル版で使用されたスターロビンのオーケストレーションを用いたオールスター版を制作した。出演者には、スカイ役の夫婦スティーブン・パスカルとサラ・ブラウン役のフィリッパ・スー、ネイサン役のジェームズ・モンロー・イグルハート、ミス・アデレード役のジェシー・ミューラーなどがいた。また、ナイスリー・ナイスリー役のケビン・チェンバリン、ビッグ・ジュール役のサタデー・ナイト・ライブの常連レイチェル・ドラッチ、アーヴィッド・アバーナシー役のフレッド・アップルゲート、そしてクレジットなしでジョーイ・ビルトモアの録音音声を担当したハーヴェイ・ファイアスタインも出演した。演出はマーク・ブルニ、振付はデニス・ジョーンズ、音楽監督はケビン・スタイツが担当した。^{[ 101 ]}

1955年11月3日、このミュージカルの映画版が公開された。主演はスカイ役にマーロン・ブランド、ネイサン・デトロイト役にフランク・シナトラ、サラ役にジーン・シモンズ、そしてアデレード役をヴィヴィアン・ブレインが再演した。脚本と監督はジョセフ・L・マンキウィッツ、製作はサミュエル・ゴールドウィンが務めた。

マンキウィッツはレヴィーンを起用したがっていたにもかかわらず、レヴィーンはネイサン・デトロイト役をシナトラに奪われてしまった。「ユダヤ人がユダヤ人を演じるなんてありえない。スクリーン上ではうまくいかないだろう」とゴールドウィンは主張した。^{[ 105 ]}フランク・レッサーは、シナトラが役を「洒落たイタリアのスウィンガー」のように演じたと感じた。^{[ 106 ]}マンキウィッツは「もしフランク・シナトラよりもネイサン・デトロイト役にミスキャストな人物が世界に一人いるとすれば、それはローレンス・オリヴィエだろう。私は彼の大ファンの一人だが。この役はサム・レヴィーンのために書かれたもので、彼はこの役を素晴らしく演じた」と述べた。^{[ 107 ]} シナトラはネイサン・デトロイトにいくつかのステレオタイプなユダヤ人の仕草や抑揚を与えようと最善を尽くしたが、フランク・レッサーは「シナトラがくしゃくしゃのネイサン・デトロイトをスムージーに変えてしまった」ことを嫌った。「サム・レヴィーンのハスキーで訓練されていない声は、この歌の魅力を高め、信憑性を高めた」^{[ 108 ]}レッサーは1969年に亡くなったが、最後までこの映画を見ることを拒否していた。^{[ 109 ]}

映画公開の頃、アメリカの作曲家兼作詞家のスティーブン・ソンドハイムは『Films in Review』誌に映画評を寄稿していた。当時25歳だったソンドハイムは映画版『ガイズ＆ドールズ』を評し、次のように述べている。「シナトラはネイサン・デトロイト役を、まるで脚本のジョークに笑い出しそうな様子で、のんびりと演じている。この役に必要な、声に込められたすすり泣きや、胃のむかつきといった感情表現が全くなく、サム・レヴィーンが舞台で実に面白おかしく演じていたのとは対照的だ。シナトラは音程は合っているものの、味気ない。レヴィーンは音程は外れていたが、歌いながら演技もしていた。シナトラの気だるい演技、不注意でぎこちない人物描写は、映画に計り知れない損害を与えるだけでなく、プロ意識の欠如を如実に示している。」^{[ 110 ]}

レッサーが作曲した新曲3曲、「Pet Me Poppa」、「A Woman in Love」、そしてシナトラのために特別に書かれた「Adelaide」が映画に追加された。舞台ミュージカルから「A Bushel and a Peck」、「My Time of Day」、「I've Never Been In Love Before」、「More I Cannot Wish You」、「Marry the Man Today」の5曲は映画から削除された。「A Bushel and a Peck」は後にビデオ版で復元された。

20世紀フォックスは2013年初頭にこのミュージカルの映画化権を取得し、リメイクを計画していると言われていた。^{[ 111 ]} 2019年3月、トライスター・ピクチャーズがリメイク権を取得し、 2年後にビル・コンドンが監督に起用された。^{[ 112 ] [ 113 ]} 2024年9月、ロブ・マーシャルがコンドンに代わって新監督となり、パートナーのジョン・デルーカ、ジョン・レクア、グレン・フィカーラと共に新しい脚本を共同執筆した。プロデューサーはマーシャル、デルーカ、ジョン・ゴールドウィン、マーク・トベロフ、マーク・プラットである。^{[ 114 ] [ 115 ]}