ニューヨーク・シティ・センター(以前はメッカ・テンプル、シティ・センター・オブ・ミュージック・アンド・ドラマ、ニューヨーク・シティ・センター55番街シアター[ 2 ]として知られていた)は、ニューヨーク市ミッドタウン・マンハッタン地区の6番街と7番街の間、西55番街131番地にある舞台芸術センターである。1922年から1924年にかけてシュライナーズによってフリーメイソンの集会所として開発され、ニューヨーク市政府が所有する舞台芸術複合施設として運営されている。シティ・センターは、いくつかの主要なダンスカンパニーやマンハッタン・シアター・クラブ(MTC)の公演拠点であり、毎年アンコールズ!ミュージカル劇場シリーズとフォール・フォー・ダンス・フェスティバルを開催している。
この施設はハリー・P・ノウルズとクリントン・アンド・ラッセルによってムーア復興様式で設計され、2つの部分に分かれています。南側には3階建てで2,257席のメイン講堂があり、元々は4,000人以上を収容できましたが、長年にわたって規模が縮小されました。メイン講堂のすぐ下には2つの小劇場があり、そのうちの1つはMTCが使用しています。これらは元々宴会場だった場所にあります。この部分は、テラコッタ製のアルフィズ風の入り口と、直径約104フィート(32メートル)のドームを備えた、装飾的な砂岩のファサードが特徴です。北側は、窓がほとんどないレンガ造りのファサードで、デザインははるかにシンプルで、4つのリハーサルスタジオと12階建てのオフィスビルがあります。
シュライナーズは、以前の本部が手狭になったため、1921年に55番街の建物を建設することを決定し、新ビルは1924年12月29日に落成しました。大恐慌により、シュライナーズは1930年代に活動を縮小し、1940年までに建物から完全に移転しました。ニューヨーク市長フィオレロ・ラガーディアとニューヨーク市議会議長ニューボールド・モリスは、市営の舞台芸術施設として建物を運営するためにシティ・センター・オブ・ミュージック・アンド・ドラマ社(CCMD)を設立し、1943年12月11日に再開しました。初期の頃、シティ・センターには、シティ・オペラとシティ・バレエのほか、交響楽団、ダンス劇場、演劇、芸術団体が入居していました。1960年代にシティ・オペラとシティ・バレエがリンカーン・センターに移転した後も、CCMDは1976年にシティ・センター55番街劇場財団が運営を引き継ぐまで、建物の運営を続けました。シティセンターは20世紀後半には主にダンス公演の会場として利用されていたが、 1984年にMTC(メトロポリタン・シアター・カンパニー)がシティセンターに移転してからは、オフ・ブロードウェイの公演も行うようになった。会場は1980年代と2010年代に改修された。
ニューヨーク・シティ・センター(旧メッカ・テンプル)は、ニューヨーク市ミッドタウン・マンハッタン地区の西55丁目131番地、6番街と7番街の間にある。[ 3 ]建物のL字型の敷地は25,153平方フィート(2,336.8平方メートル)で、北に200フィート(61メートル)伸びて56丁目まで達している。[ 4 ] 55丁目沿いの正面は150フィート(46メートル)、56丁目沿いの正面は100フィート(30メートル)である。[ 5 ] [ 6 ]シティ・センターは西側でシティスパイア・オフィスビル、東側で西55丁目125番地に隣接している。[ 4 ] [ 3 ]すぐ北側には、西から東にかけてカーネギー・ホール、カーネギー・ホール・タワー、ロシアン・ティー・ルーム、メトロポリタン・タワーがある。近隣の建物には、北東に140 West 57th Street、130 West 57th Street、パーカー ニューヨークホテル、南西に55th Street Playhouse 、南東に1345 Avenue of the Americasなどがあります。 [ 4 ] [ 3 ]
この地域は、かつては6番街とブロードウェイの間の西57丁目の2ブロックにわたる芸術の中心地の一部でした。この中心地は、カーネギーホールの開館後、19世紀後半から20世紀初頭にかけて発展しました。[ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]このエリアには、130番地と140番地の西57丁目、ロダン・スタジオ、オズボーン・アパートメント、取り壊されたシャーウッド・スタジオやレンブラントなど、芸術家や音楽家の住居として建てられた建物がいくつかありました。さらに、この地域には、アメリカ美術協会、ロトス・クラブ、アメリカ土木学会などの組織の本部がありました。[ 10 ] 21世紀までに、この芸術の中心地は、セントラルパークの南端周辺に建つ一連の高級超高層ビル群であるビリオネアズ・ロウにほぼ取って代わられました。[ 11 ]
1923年にメッカ寺院が建設された当時、その街区にはガレージ、厩舎、学校があった。[ 12 ] [ 13 ]建物の敷地の南側、西55番街131~133番地の区画は、フェイマス・プレイヤーズ・ラスキー社が映画スタジオとして使用していた。[ 14 ] [ 15 ]敷地の北側、西56番街132番地と134番地の2つの区画には馬小屋があった。[ 16 ] [ 17 ]
ニューヨーク・シティ・センターは、1922年から1924年にかけてシュライナーズによってメッカ・テンプル(フリーメイソンの礼拝所)として建設されました。[ 2 ] [ 18 ]この建物は、完成前に亡くなったマスター・メイソンのハリー・P・ノウルズが、クリントン・アンド・ラッセル社と共同で設計しました。[ 2 ] [ 18 ]建物のデザインはネオ・ムーア様式ですが、55番街側の棟は「モレスコ・バロック」や「愉快なほど不条理」と評されています。[ 19 ]アーキテクチュラル・フォーラムの記事では、シュライナーズのクラブハウス全般を「サラセン風」と評しています。[ 20 ]
この建物は鉄骨構造でできています。[ 21 ] [ 22 ] [ 23 ]屋根は、長さ92.5フィート(28.2メートル)、幅13フィート(4.0メートル)の、重量65ショートトン(58ロングトン、59トン)の大きな桁で支えられています。ニューヨーク市ランドマーク保存委員会(LPC)は、当時、これはニューヨーク市の建物に設置された最大の鉄骨であると記しています。[ 21 ]
シュライナーズの伝統に倣い、シティセンターのファサードにはイスラム建築に触発されたいくつかのモチーフが取り入れられている。[ 24 ]ノウルズは不規則な形状の敷地に合わせて設計する必要があり、会議室、講堂、宴会場を設ける必要があった。そのため、クラブ室とロッジ室は、より狭く56番街に面した敷地の北半分に配置した。[ 21 ] [ 22 ] 12階建ての建物の北側部分は、建物の他の部分よりも高い。[ 25 ] [ 26 ]講堂と宴会場は、これらのスペースがより頻繁に使用される予定だったため、55番街に面したより広い南半分に配置された。[ 21 ] [ 22 ]建物の南側にはタイル張りの屋根ドームがある。[ 27 ]

劇場が入っている建物の南側は、大部分が切石砂岩で覆われており、正面のほぼ全体に渡る大きな尖頭アーチがある。 [ 21 ] [ 26 ]当初の計画では、正面は対照的な色合いの砂岩で覆われる予定だったが、最終的には、建物は黄金色のオハイオ砂岩で覆われた。大きなアーチの上部には、元々「メッカ」という文字が刻まれていた。[ 18 ] 55番街側の立面には、元々はニューヨーク建築テラコッタ社が製造した多色の釉薬テラコッタタイルも使用されている。[ 24 ] 2010年代初頭には、入口の上にガラスと鉄製のマーキーが設置された。[ 28 ]
入口は、 9 つの馬蹄形アーチのアーケードを備えたアルフィズで構成されています。[ 21 ] [ 26 ]アーチは、黄土色、緑、青の葉模様のテラコッタのフリーズで囲まれています。アーケードの各馬蹄形アーチは、ピンク色の筋と灰色の筋のある花崗岩の柱で支えられており、釉薬をかけた黄土色のタイルで作られたヴォスワールがあります。各アーチのティンパヌムには多色のタイルがあり、その中には三日月と三日月を描いたものもあります。[ 26 ] [ 29 ]アーチの中には金属製のランプもあります。[ 26 ]入口のデザインは、内部の階段とロビーの配置を反映しています。[ 29 ]中央の 5 つのアーチはグループ化されており、劇場のロビーにつながっています。両側の2つの馬蹄形のアーチは、劇場の中二階と1階バルコニーに上がる階段につながっています。アーケードの両側には、2階建ての高さの砂岩のアーチがあり、地下室に降りる階段と2階バルコニーに上がる階段につながっています。[ 26 ] [ 29 ]
アーケードの中央にある 5 つの出入口はそれぞれ、中二階に一対のアーチ窓が設けられています。これらの窓は付柱で区切られ、テラコッタのフリーズの延長で囲まれています。中央の 5 つのベイは青いテラコッタの付柱で挟まれ、中二階の上にはムカルナスのコーニスが載っています。 [ 26 ] [ 29 ] 55 番街側のファサードの上部は、側面の尖頭窓を除いて、比較的シンプルなデザインです。 [ 26 ]ファサードの最上部は、ドーム型の屋根の曲線に沿って中央で上方に段差があり、歯飾りの付いた大きなコーニスで覆われています。角は上部で面取りされています。これは、立方体型の下層階とドーム型の屋根との間の移行として機能することを意図していました。[ 21 ] [ 26 ]
劇場のドーム型の屋根は幅104フィート(32メートル) 、高さ50フィート(15メートル)で、ルドウィチ産のスペイン製屋根瓦が28,475枚使用されています。[ 27 ] [ 30 ]構造的には、屋根は4本の主リブで構成され、その間に12本の小さなリブがあり、その上部はドームの頂上直下の「リング」によって支えられています。[ 31 ]米国の他のドームとは異なり、真の球体として設計されました。[ 27 ]各リブの下半分は2本の弦で構成され、上半分は厚さ15インチ(380ミリメートル)のI形鋼でできています。ドームの内側の弦は高さ37.5フィート(11.4メートル)、直径は88フィート(27メートル)です。対照的に、外側の弦の半径は約54 フィート (16 m)である。[ 31 ]
ドームの外面は、金属ラスの上に敷かれた「ネイルクリート」と呼ばれる材料の3 インチ (7.6 cm) の層で構成されており、その後、テラコッタ タイルがネイルクリートに取り付けられました。[ 31 ] 1922 年と 2005 年にこの構造物に使用されたタイルはどちらもLudowici Roof Tile社製で、赤と黄土色のさまざまなブレンドで着色されています。[ 27 ] [ 18 ]タイルはドームの頂上付近で徐々に狭くなっており、シティ センターは、段階的に幅が狭くなった粘土タイルのドームを持つ米国北東部で唯一の構造物となっています。 [ 27 ]ドームの頂上は、元々は三日月と三日月で装飾されていました。[ 25 ]屋根は2005年に改修されました。改修された屋根には、各タイルの下に1/8インチ(3.2 mm)の防水膜、膜の上に鋼鉄製のフレーム、タイルを鋼鉄製のフレームに接続する8,000個のステンレス鋼製のアンカーが含まれています。 [ 27 ]

シティセンターの56番街側のファサードは、55番街側のファサードとは大きく異なる方法で設計されています。これは、建物の北側部分が異なる目的で設計されたためです。ファサードには、抽象的な古典様式の要素が含まれています。地上階のファサードは石灰岩でできており、5つのアーチがあります。最も外側のアーチは最も幅広く、舞台の後ろに直接つながっています。中央のアーチも同様で、中央のアーチはやや狭くなっています。両側の2番目に外側のアーチは最も狭く、両側にランタンが配置されています。[ 29 ] [ 32 ]
上層階11階は黄色のレンガで覆われています。3階には砂岩のモールディング、バルコニー、ペディメントのある窓が3つあります。[ 29 ] [ 32 ] 3階より上の装飾はすべて黄褐色のテラコッタでできています。[ 29 ] [ 19 ]上の階は元々シュライナーズのロッジルームだったので、ノウルズは当時のオフィスビルによくあるように窓を追加しないことを選択しました。代わりに、4階から9階のファサードの中央には、外側に角度をつけた突き出たレンガでできた6本の垂直な柱があります。 [ 29 ] [ 33 ]建物の北半分の側面にはさらに装飾が少なく、ほとんどがレンガの壁で、点在する窓の開口部があります。[ 29 ]
当初、メッカ神殿には合計5,000人を収容できる3階建ての講堂がありました。[ 23 ] [ 34 ]また、地下には5,000人を収容できる宴会場があり、上層階にはさらに3,000人を収容できる3つのロッジルームがありました。[ 34 ] 2010年までに、この建物には12階建てのオフィス、2,753席のメイン講堂、地下に2つの小さな講堂、4つのスタジオがありました。[ 35 ]
55番街側の正面入口はチケットロビーに通じており、セラミックタイルに囲まれた金色の金属製の扉がメインオーディトリアムへと続いている。[ 32 ] 2011年にロビーが再配置され、観客は後方からではなく側面からオーディトリアムに入場するようになった。現在のロビーは外側と内側のセクションに分かれている。外側のロビーにはバーがあり、内側のロビーにはビデオインスタレーション用のスクリーンがあり、ビデオは年に3回変更される。[ 28 ]
メイン講堂の当初の座席数は議論の的となっているが、4,080席[ 36 ]または4,400席[ 34 ]と様々に引用されている。ボストン・グローブ紙によると、メイン講堂には当初、さらに600人分のスペースがあるホワイエがあり、総収容人数は5,000人だった[ 34 ] 。これらの座席は、地上階のオーケストラレベルと2つの急勾配のバルコニーに分散していた[ 18 ] 。バルコニーとは対照的に、オーケストラは当初ほぼ平坦だった[ 37 ] [ 38 ] 。両方のバルコニーレベルは、講堂の後方から片持ち梁で支えられている[39]。最初のバルコニーレベルは、その独特な形状のため、両端の一対の斜め梁で支えられている。ギャラリーとしても知られる2番目のバルコニーレベルは、最初のバルコニーとオーケストラの上に片持ち梁で支えられている。この階の中央は、長さ92.5フィート(28.2メートル)のトラスによって支えられている。[ 38 ]
20 世紀半ばには、座席数は約 2,932 席に減少しました。[ 40 ] 1982 年の改修工事では、シティ センターの職員がオーケストラ席からさらに 186 席を撤去し、座席数を 2,746 席に減らしました。[ 41 ] [ 42 ] 1982 年の改修工事には、オーケストラ席全体を高くし、最初の 10 列を傾斜させることも含まれていました。[ 40 ]再建されたオーケストラ席の最前列は10 インチ (250 mm)高く、最後列は最大4フィート 6インチ (1.37 m)高くなりました。[ 37 ]シティ センターは 2011 年に再び縮小され、座席数は約 2,250 席になりました。[ 28 ] [ 43 ]このプロジェクトでは、6 列の座席を撤去し、オーケストラ席の傾斜を高くし、各座席の幅を 2 インチ広げ、青と緑の布で張り替えました。[ 28 ]
舞台のアーチと天井は、鍾乳石やハニカムなどのモチーフでイスラム様式で装飾されていました。[ 18 ]メインホールの内部には、多角形の星、尖頭窓、成形された天井の漆喰から吊り下げられた大きなシャンデリアなどのムーア様式のモチーフがありました。[ 32 ] 1943年に市役所が劇場に移転した後、維持管理が容易なため、空間は白く塗り直されました。[ 28 ] 20世紀半ばには、ホールは赤、緑、青、金箔のロココ調で装飾されていましたが、1982年にベージュとトープに塗り直されました。[ 37 ] 2011年に、中二階ロビーの天井の壁画とともに、元の配色が復元されました。[ 28 ] [ 43 ]

講堂の当初の設計では、観客の注意を舞台の中央に集中させていましたが、この設計では視線が見づらいという問題もありました。ある観察者は、この設計を「テレビ画面を見ているようだ」と評しました。[ 28 ] Variety誌は、講堂の舞台には100人の音楽家が収容できると述べています。[ 36 ]従来の劇場とは異なり、当初の舞台には出演者用の袖幕スペースはありませんでした。 [ 44 ] 2011年に劇場が改修された後も、袖幕スペースは特定の種類の公演には狭すぎました。[ 45 ]メッカ寺院で頻繁に喫煙していたシュライナーズに対応するため、[ 19 ]講堂の屋根に空気取り入れ口がありました。 [ 31 ] [ 19 ]新鮮な空気は、この取り入れ口から講堂のプロセニアムの上にあるファンとヒーターの部屋に送られ、そこから各階の床スラブを通して空気が分配されました。[ 31 ] 2011年には講堂に照明ブースも設置された。[ 28 ]
地下室は元々宴会場だった。この空間には柱がなく、代わりに深い格子トラスが張られており、その両側には深いプレートガーダーが配置されていた。これらが講堂の床を形成していた。[ 23 ]トラスの間の空間には、講堂と地下室に新鮮な空気を供給するダクト、地下室の排気管システム、その他の設備が設置されていた。[ 46 ]
1970年にシティセンターの地下をシネマテークに改装する試みがあった後、[ 47 ] 1981年に地下は299席のオフ・ブロードウェイ劇場「ザ・スペース」となった。 [ 48 ]ザ・スペースがオープンした当初は、ダンスカンパニーが時折使用する程度だった。[ 49 ]マンハッタン・シアター・クラブ(MTC)は1984年にザ・スペースに移転し、 [ 50 ] [ 51 ]地下を2つの講堂に分割した。[ 52 ] 2026年現在MTCは、地下に2つのオフ・ブロードウェイ・スペース、ステージIとステージIIを運営している。[ 53 ] [ 54 ]ステージIには299席、ステージIIには150席がある。[ 55 ] [ 56 ] MTCはまた、地下とロビーの間の階段の踊り場にクローク、トイレ、会員ラウンジを運営している。[ 54 ]
3 つのロッジ ルームは建物の北棟に配置されました。[ 18 ]メッカ テンプルがシティ センターに改築されたとき、ロッジ ルームはリハーサル スタジオになりました。[ 18 ] [ 52 ] 1950 年代には、テレビ番組Your Show of Showsの脚本が 6 階のオフィスの 1 つで書かれました。[ 52 ]劇場の現代のリハーサル スタジオは上層階にあります。[ 28 ]
55 番街のシティ センター ビルは、シュライナーズの本部であるメッカ テンプルとして建設されました。同団体の以前の本部は1875 年以来、6 番街と23 番街にありました。 [ 22 ] [ 57 ] 1891 年に同団体はカーネギー ホールで大規模なイベントを開催し始めましたが、ホールは喫煙を禁止していました。 [ 57 ]多くのシュライナーズは会議中に大きな葉巻を吸うことを楽しんでいました。[ 58 ] 1905 年にシュライナーズはパーク アベニューの第 71 連隊兵器庫に移りましたが、兵器庫は演劇の公演にはあまり適していませんでした。シュライナーズは平日以外に劇場を予約するのにも苦労しました。[ 57 ] 1911 年までに、シュライナーズは西 45 番街 107 番地にある改装されたブラウンストーンのタウンハウスを所有し、マディソン スクエア ガーデンのコンサート ホールでも大規模な会議を開催しました。[ 59 ]この長屋には、1 階にグリル ルーム、2 階にラウンジと委員会室、3 階に役員室、4 階に集会室があった。[ 60 ]

1920年代初頭までに、シュライナーズは45番街の場所が手狭になり、1922年の創立50周年を前に新しい本部を建設したいと考えていました。[ 60 ]このため、1921年4月に1,500人のシュライナーズが新しい寺院の建設に賛成票を投じました。 [ 57 ]シュライナーズは債券を発行し、寺院の上にオフィスビルを建設することで新しい寺院の資金を調達する計画を立てました。[ 60 ]組織は150万ドルの債券を発行し、[ 61 ] 11,080人の会員が1921年末までに100万ドル相当の債券を購入し、シュライナーズが独立した寺院を建設することができました。[ 60 ]債券発行の残りは、経費、税金、住宅ローンの利息の支払いに使用されました。[ 61 ] メッカ・テンプルは、1921年12月にミッドタウン・マンハッタンの西55番街131~135番地の土地をイェール大学に40万ドルで支払った。 [ 14 ] [ 15 ] イェール大学は、その3か月前にウィリアム・S・メイソンとメアリー・E・メイソンからその土地を取得していた。[ 58 ]売却は1922年1月に完了した。シュライナーズは、新しい寺院が周辺地域の土地の価値を高めることを期待していた。[ 13 ]シュライナーズは、その年の4月にジョージ・C・メイソンから西56番街133番地と135番地の2つの厩舎を14万ドルで購入した。[ 16 ] [ 17 ]
HP ノウルズは 1922 年 8 月に、マンハッタン建築局に 55 番街の礼拝堂の計画を提出した。建物の建設費は 75 万ドルで、地下に集会ホール、3 階建ての講堂、3 つのスタジオ、3 階のオフィスが含まれる予定だった。[ 5 ] [ 6 ]講堂には 5,000 席が用意され、コンサートなどのイベントに貸し出すことができる。[ 62 ]ジェームズ スチュワート & Co.が建物の総合請負業者として雇われた。[ 63 ]シュライナーズは 1923 年 10 月 13 日にパレードを開催し、その後、ニューヨーク州判事でニューヨーク州のフリーメイソンのグランド マスターであるアーサー S. トンプキンスが56 番街に建物の礎石を置いた。当時、建物の建設費は 250 万ドルと計画されていた。[ 64 ] [ 65 ]メッカ寺院は1924年7月にマニュファクチャラーズ・トラストから100万ドルの抵当融資を受けた。 [ 66 ] [ 67 ]建物は1924年12月29日に献堂され、米国聖公会のウィリアム・T・マニング司教が祈祷を行った。当時の資料では、この建物は「モスク」と表現されていた。[ 25 ] [ 68 ]
メッカ寺院の講堂は、1925 年 5 月にファッション ショーを開催した際に初めて一般に公開されました。[ 69 ] [ 70 ]当時、建物は内装と 1 階の座席の設置を除いて完成していました。[ 69 ]同年 10 月には、ジョン フィリップ スーザの楽団が寺院初の公開コンサートで演奏し、[ 71 ] [ 72 ]ニューヨーク交響楽団は42番街のエオリアン ビルディングから講堂に公演場所を移しました。[ 73 ] 1920 年代には、メッカ寺院では郵便局員の会合、[ 74 ]アメリカ独立戦争の軍司令官カジミール プラスキの追悼式、[ 75 ]ロデフ ショロム会衆の会合などのイベントも開催されました。[ 76 ]他のシュライナーズ寺院は免税で、主に慈善事業であったのに対し、メッカ寺院は講堂を貸し出すことで収入を得ていたため、免税ではなかった。[ 19 ]
1930年代までに、大恐慌により、シュライナーズなどの多くの友愛団体は活動範囲を縮小せざるを得なくなった。[ 18 ]メッカ・ホールディング・カンパニーは、メッカ・テンプルの元の所有者であり、1933年に建物の所有権をシュライナーズの評議員グループに譲渡した。 [ 19 ]チェーザレ・ソデロ率いるフィデス・オペラ・カンパニーは、同年メッカ・テンプルで公演を開始した。[ 77 ]アッパー・イースト・サイドのセントラル・オペラ・ハウスの経営者であるアーヴィング・ヴァーシュライザーは、1934年に建物の舞踏室と厨房をリースし、メッカ・テンプル・カジノに改装する計画を立てた。[ 78 ]オペラ、ダンス、演劇、コンサートの他に、1930 年代の講堂のイベントには、連邦劇場プロジェクトのサーカス、[ 79 ]市内のアルメニア人人口の 5 分の 1 以上が参加した抗議集会[ 80 ]およびギリシャの元首相アレクサンドロス・パパナスタシウの演説[ 81 ]が含まれていた。シュライナーズが住宅ローンの支払いを怠ったため、マニュファクチャラーズ・トラストは 1937 年に建物を差し押さえた。その後、フェルシュライザーが建物を引き継ぎ、彼の会社であるメッカ・テンプル・カジノ社を通じて運営を開始した[ 19 ] [ 82 ]フェルシュライザーは建物で利益を上げることができず、1939 年に 130 ウェスト 56th ストリート社が引き継いだ[ 19 ] 。

シュライナーズは1940年までに建物の使用を完全に停止した。[ 83 ]ニューヨーク・タイムズの記者は、講堂が「政治的な演説、あらゆる種類の組織的な演説や決議、[および]二流のボクシング試合」に追いやられたと報じた。[ 83 ]オペラとバレエの興行主マックス・ラビノフは1941年8月に、講堂をコスモポリタン・オペラ・ハウスに、オフィス部分をピープルズ・アート・センターに改築すると発表した。[ 84 ] [ 85 ]ラビノフは、バレエ、オペラ、コンサート用に内部を改装しながら外観はそのままにしておく計画だった。[ 85 ]劇場は1941年11月までに再開した。 [ 86 ] NBC交響楽団による4つのプログラムシリーズなどのショーが開催された。[ 86 ]オペレッタ『ジプシー男爵』[ 87 ]と『乞食学生』 [ 88 ] 、そして第二次世界大戦中に発行された「戦時切手」のための資金を集めるためのコンサートシリーズ[ 89 ] 。
1942年までに、130 West 56th Street Corporationは数か月間税金を支払っておらず、ニューヨーク市財務局が劇場とオフィスビルの管財人として活動していた。 [ 90 ]その年の9月、ニューヨーク市政府は差し押さえ競売で10万ドルでその建物を購入した。[ 90 ] [ 91 ]市は翌月、メッカ・テンプルを賃貸に出した。[ 92 ]フィオレロ・ラガーディア 市長とニューヨーク市議会議長のニューボールド・モリスは、メッカ・テンプルを劇場に改築する計画を立て始めた。1943年3月、ラガーディアはこれらの計画を調査する委員会を任命した。[ 93 ] [ 94 ]ラガーディアとモリスは、税務弁護士のモートン・バウムと共同でシティ・センター・オブ・ミュージック・アンド・ドラマ(CCMD)を設立した。バウムは「それをまとめた財政、制作、政治的な頭脳」と評された。[ 95 ] CCMDはメッカ寺院でオペラ、コンサート、ダンス、バレエ、演劇公演を行う予定だった。[ 96 ]彼らは「大衆向けの文化娯楽」を提供したいと考えており、チケットはわずか1ドルからだった。[ 97 ] 労働者階級の観客を惹きつけるため、ラガーディアは終業後の午後5時30分から公演を開始することを提案した。 [ 98 ]
1943 年 7 月、ニューヨーク州最高裁判所は、シティセンター オブ ミュージック アンド ドラマ Inc. の設立定款を承認した。[ 98 ]ラ ガーディアとモリスは、CCMD を運営するために 24 人の役員を任命した。[ 99 ]市当局は、同じ月に、メッカ テンプルの講堂の改修のために、エイマー エンバリー 2 世を雇った。 [ 100 ] [ 101 ]市当局は、その 8 月に市の建築局に改修計画を提出し、[ 102 ]予算委員会は、建物の改修に 65,000 ドルを提供することを決定した。[ 103 ] [ 104 ]翌月、予算委員会は、メッカ テンプル内でライブ ショーを開催するための CCMD の許可を与えた。[ 105 ] [ 106 ]第二次世界大戦中の資材不足のため、市当局は劇場の内部の改修を延期した。[ 107 ]ハリー・フリードガットは1943年9月にシティセンターの初代マネージングディレクターに任命され、[ 108 ] [ 109 ]モリスはCCMDの会長を務めた。[ 110 ]メッカ・テンプルはその後まもなく正式にシティセンターと改名された。[ 111 ] [ 112 ] CCMDは劇場が正式にオープンする前の10月に月額2,000ドルの賃料を支払い始めた。[ 113 ]

シティセンターは1943年12月11日にニューヨーク・フィルハーモニックのコンサートとラガーディアの誕生日パーティーでオープンした。[ 114 ] [ 115 ]広報担当のジーン・ダルリンプルがボランティアの広報部長に任命された。[ 116 ] [ 117 ]最初の演劇公演は、1943年12月13日に上演されたレイチェル・クロザーズの戯曲『スーザンと神』の再演だった。 [ 116 ] [ 118 ]当初、シティセンターはできるだけ多くの来場者を集めるために、ブロードウェイで成功したショーの再演を上演した。[ 99 ] 1940年代から1960年代にかけてシティセンターに出演したパフォーマーには、ヘレン・ヘイズ、モンゴメリー・クリフト、オーソン・ウェルズ、グウェン・ヴァードン、チャールトン・ヘストン、マルセル・マルソー、ボブ・フォッシー、ニコラス・マガリャネス、フランシスコ・モンシオン、タルーラ・バンクヘッド、ヴィンセント・プライス、ジェシカ・タンディ、ヒューム・クローニン、ウタ・ハーゲン、クリストファー・ウォーケンなどがいる。[ 119 ]
新しく設立されたニューヨーク・シティ・オペラは、 1944年2月にラズロ・ハラシュ監督の下、シティ・センターで公演を開始しました。[ 120 ]レオポルド・ストコフスキー指揮のニューヨーク・シティ交響楽団は、翌月にシティ・センターでデビューしました。[ 121 ] NBCは当初、シティ・センターのすべてのコンサートと音楽公演を後援していました。[ 122 ]チケット価格が1.65ドルに制限されていたにもかかわらず、劇場の最初の数回の公演は利益を上げました。[ 123 ] 1944年5月の最初の営業シーズン終了までに、劇場は171回の公演で414,000ドル以上の収益を上げ、346,000人の観客を集めました。シティ・センターは844ドルの純利益を記録しました。[ 113 ] [ 124 ]これにより、シティ・センターの関係者は独自のバレエ団とレパートリー劇団の計画を立てるようになりました。[ 125 ]
フリードガットは、モリスとの意見の相違を理由に、1944 年 7 月に経営責任者を辞任した。[ 110 ]シティ センターの来場者数は 1944 ~ 1945 年シーズン中に 75 万人に倍増したが、オーケストラ カンパニーの多額の経費などが原因で、センターは 3 万 6000 ドルの純損失を記録した。[ 126 ] [ 127 ]バレエリュス ド モンテカルロは1944 年後半にシティ センターで公演を開始し[ 128 ]、5 年間そこに留まった。[ 129 ] [ 130 ]将来の市長政権がシティ センターを閉鎖するのを防ぐため[ 131 ] [ 132 ] CCMD は 1945 年 7 月に建物のリースを 5 年間更新し、少なくとも年間 10,000 ドルを支払った。[ 133 ] [ 134 ]シティセンターは、1945年から1946年のシーズンに向けて劇団を設立し、演劇の再演を行う計画を立てました。[ 135 ]そのシーズン中、センターには614,000人の来場者が訪れました。[ 136 ]関係者は1946年半ばに講堂に空調システムを設置しました。[ 137 ]
シティセンターは1940年代後半も人気を保ち、1946年から1947年のシーズンには75万人以上の来場者があった。[ 136 ] [ 138 ]市当局はもはや財政的にセンターを支援していなかったが、シティセンターは年間100万ドル以上のチケットを販売していた。[ 136 ]シティセンターは1947年から1948年のシーズンには約57万8千人の来場者を受け入れ[ 139 ]、翌シーズンには約57万6千人の来場者を受け入れた。[ 140 ]ニューヨーク市交響楽団は、主に劇場の音響の悪さのために、そのシーズン以降シティセンターでの演奏を中止した。[ 141 ] [ 142 ]ジョージ・バランシンとリンカーン・カースティンのバレエ協会は1948年にCCMDの常駐団体となり、それに伴いニューヨーク・シティ・バレエ団と改名された。[ 143 ] CCMD は同シーズンにニューヨーク・シティ・シアター・カンパニーを設立した。[ 99 ]ニューヨーク・シティ・ダンス・シアターは 1949~1950 年シーズンにシティ・センターで公演を行ったが、[ 144 ] [ 145 ]その後は公演を予定していなかった。[ 146 ] 1949~1950 年シーズンにオペラ、バレエ、演劇、ダンス公演で 120 万ドル以上の収益を上げたにもかかわらず、CCMD はそのシーズンに 3,517 ドルの純営業損失を記録した。[ 147 ]
シティセンターのリースが1950年に期限切れになる数か月前に、音楽家労働組合ローカル802は、85万ドルで建物を購入することを提案した。[ 148 ]演劇評論家のブルックス・アトキンソンは、「シティセンターのすべてのプログラムは赤字だ。しかし、劇場のチケットが比較的安価であることと、さまざまな多額の寄付のおかげで、損失は壊滅的ではない」と書いた。[ 149 ] シティセンターのリースに関する不確実性により、CCMDはリースが更新されるまでショーを予約できなかったため、1950年から1951年のシーズンが遅れた。[ 150 ] [ 151 ]ウィリアム・オドワイヤー市長がシティセンターへの支援を約束した後、予算委員会は1950年2月にCCMDのリースを更新した。CCMDはチケット価格を2.50ドルに制限することに同意し、賃料は年間総収入の1.5パーセントに設定された。[ 152 ] [ 153 ]シティセンターの赤字は1950年から1951年のシーズン中に72,000ドル以上に膨れ上がった。[ 154 ] 1951年半ばまでに、バウムは春の観客数が一般的に少ないため、冬にのみ演劇を上演することを検討した。夏の観客数の少なさから、彼はすでに7月と8月にミュージカルを上演するのをやめていた。[ 155 ]

CCMDは1952年3月に、センターの非常口通路の1つを視覚芸術ギャラリーに改装する計画を発表した。[ 156 ]そのスペースでは、現代彫刻や視覚芸術が展示される予定だった。[ 157 ]カースティンはその年の後半にシティセンターのマネージングディレクターに任命された。[ 158 ] CCMDの幹部は、制作費の増加を理由に、 1953年初頭にニューヨーク州議会に、同団体が年間1ドルで建物をリースできる法律を可決するよう求めた。[ 159 ] [ 160 ]この法律は同年後半に制定された。[ 161 ] CCMDは1953年4月に、初の資金調達の一環として20万ドルの募金活動を開始し、[ 162 ]ロックフェラー財団もバレエ団とオペラ団の3年間の資金として20万ドルを寄付した。[ 163 ] [ 164 ] 75 × 15フィート (22.9 × 4.6 m)の視覚芸術ギャラリーは 1953 年 9 月にオープンしました。[ 165 ] [ 166 ]年間 50 点のキャンバスの展覧会を 10 回開催しました。[ 167 ] 1950 年代半ばまでに建物は修理が必要になりましたが、市当局はこれらの問題を必ずしも迅速に解決しませんでした。雨漏りする屋根を修理するよう市当局を説得するために、モリスは雨の夜にヴィンセント R. インペリテリ市長を市庁舎に招待しました。市長のプログラムはすぐにずぶ濡れになり、その後まもなく屋根は修理されました。[ 168 ] [ 169 ]
CCMDは引き続き赤字を出し、年間来場者数が962,000人に達したにもかかわらず、1953~1954年シーズンには225,000ドルの赤字を記録した。[ 170 ] 1954年1月には、資金を集めるために年間会員権を販売する「フレンズ・オブ・シティ・センター」という組織が設立された。[ 171 ]フレンズは主に少額寄付者向けに3,000の会員権を販売したが、25,000ドルの損失を出して再編成された。[ 172 ]シティ・センター・ライト・オペラ・カンパニーは1954年5月に最初の公演を行った。[ 173 ]カースティンは、基本的な方針について理事会と合意できなかったため、1955年1月にシティ・センターのマネージング・ディレクターを辞任した。カースティンは実験的なショーを上演するためにもっとお金を使いたいと思っていたが、理事会はより確立されたショーを上演し、経費を削減したいと考えていた。[ 174 ]予算委員会は同年2月に、建物をCCMDに年間1ドルでリースすることを決議した。[ 161 ] CCMDは1955年から1956年のシーズン中に22万ドルの運営損失を出したが、助成金と寄付金でこの費用の大部分が賄われた。[ 175 ]
シティ・オペラが財政赤字のため1957年シーズンの開始を延期した後、[ 176 ]カースティンはシティ・センターを再編成し、新しいオペラ・カンパニーを設立することを提案したが、これは実現しなかった。[ 177 ] CCMDは1956年から1957年のシーズン終了までに28万1000ドルの寄付を受け、破産を免れたものの、依然として純損失で運営されていた。[ 178 ] [ 179 ] 1956年から1957年のシーズン後、シティ・センターの劇団は数シーズンにわたって公演を停止した。[ 167 ]次のシーズン、CCMDは55万ドルを超える運営赤字を記録したが、寄付金によってこの赤字のほぼすべてが賄われた。[ 180 ]シティ・センターの友の会には2670人の会員がおり、年間10ドルから1000ドルを支払っていた。[ 172 ] 1959年から1960年のシーズン中にさらに損失が出たため、関係者は1960年半ばまでにセンターのチケット価格の上限を引き上げた。[ 181 ]
1959年にはすでに、CCMDはすべての公演を旧メッカ・テンプルからマンハッタンのアッパー・ウエスト・サイドに新しく開発されたリンカーン・センターに移転する交渉を行っていた。 [ 182 ] [ 183 ] CCMDは、ギャラリーが不採算でスポンサーも集まらなかったため、1961年5月にシティ・センターのアート・ギャラリーを閉鎖した。当時、ギャラリーには月間2,500人の来場者がおり、3,600点の美術品が展示され、そのうち8分の1が売れていた。[ 184 ]寄付者のおかげで、1961年から1962年のシーズンの運営赤字は12,000ドルにまで減ったが、[ 185 ] CCMDは翌シーズンに37,500ドルの黒字を計上したものの、シティ・オペラの損失によりこの黒字はすぐに消滅した。[ 186 ] 1964年のニューヨーク万国博覧会に先立ち、シティ・バレエ団は1963年から1964年のシーズン後にリンカーン・センターのニューヨーク州立劇場に移転すると発表した。 [ 187 ] [ 188 ] 1943年12月のCCMD創立20周年までに、同劇場は20回の40週間のシーズンで合計1600万人の観客を迎えた。[ 130 ] 1963年から1964年のシーズン中、寄付者がそのシーズンの運営赤字を補填した後、CCMDは18年ぶりに純利益を記録した。[ 189 ]
一方、CCMDはオペラ、軽歌劇、演劇のカンパニーをニューヨーク州立劇場に移転することを検討していたが、リンカーン・センターとCCMDの幹部は、その劇場の管理を誰が行うかについて合意できなかった。[ 190 ] [ 191 ] [ 192 ]その頃には、バラエティ誌は、55番街にあった元のシティ・センターを「座席配置に多くの欠陥がある」ことと、舞台が浅いことを評していた。[ 192 ]最終的に、同団体は1965年1月に、バレエ団とオペラ団をニューヨーク州立劇場に恒久的に移転することに合意した。CCMDは演劇団を再始動させ、55番街の劇場で軽歌劇と演劇を引き続き上演することになった。[ 141 ] [ 193 ] CCMDは1965年にリンカーン・センターの会員団体となり[ 194 ]、1966年1月にニューヨーク州立劇場の転貸借契約を締結した[ 195 ]。同団体は1965年から1966年のシーズン中に2つ目の劇場の費用により170万ドルの運営赤字を計上したが、これは約200万ドルの寄付によって相殺された[ 196 ] 。

CCMDはバレエ団とオペラ団を移転した後も、55番街劇場への補助金を出し続けていました。[ 197 ] 1966年にニューボールド・モリスが引退した後、バウムがシティセンターの理事長に任命されました。[ 198 ]同年、ロバート・ジョフリー・バレエ団が常駐ダンスカンパニーとなり、シティセンター・ジョフリー・バレエ団と改名され、[ 199 ] 9月に55番街に移転しました。[ 200 ] CCMDの劇団も、9年間活動休止していた後、1966年から1967年のシーズン中に55番街劇場での公演を再開しました。[ 201 ]市当局は1967年に55番街の建物の改修のために50万ドルを寄付しました。[ 202 ]この資金は、空調システムのオーバーホール、内装の再塗装、配線の交換に使用されました。[ 168 ] [ 202 ] 1968 年初頭にバウムが亡くなった後、CCMD の理事会は、組織の運営を一時的に引き継ぐ執行委員会を任命した。[ 203 ]同年後半、CCMD はノーマン・シンガーを組織の総管理者に[ 204 ]、リチャード・クルーマンを理事長に任命した。[ 205 ] [ 206 ]
クルーマンのリーダーシップの下、CCMDは、時代遅れだと感じていた55番街の劇場から移転することを提案した。提案されたシティセンタープラザの一部として、CCMDは、8番街にある3番目のマディソンスクエアガーデン(MSG)の敷地に、それぞれ400席から800席の劇場を4つ建設することを希望した。[ 207 ] MSGの敷地に関する交渉が進行中だったが、CCMDの幹部は1970年初頭に、55番街の劇場の地下を、1つ以上の映画館と映画博物館を備えたシティセンターシネマテークに改装すると発表した。[ 47 ] 1971年1月、CCMDはリンカーンセンターのヴィヴィアン・ボーモント劇場を引き継いで改修することを提案した。[ 208 ]ボーモント劇場の改修費用520万ドルを賄うため、CCMDは55番街の劇場を取り壊し、3,000席の劇場を併設したオフィスビルを建設する計画を立てた。[ 209 ] [ 210 ] CCMDはその年の12月にボーモント劇場の計画を撤回したが、[ 211 ] 55番街の劇場の取り壊しについては引き続き検討していた。[ 212 ] [ 213 ]
シティセンターは1969年に演劇の制作を完全に中止したが、[ 214 ] [ 215 ]シンガーは1972年初頭に劇団の設立を提案した。[ 213 ] 1972年から1973年のシーズンが始まる前に、2つの劇団がCCMDに加わった。アルビン・エイリー・アメリカン・ダンス・シアターはアルビン・エイリー・シティセンター・ダンス・シアターとなり、[ 216 ]アクティング・カンパニーはシティセンター・アクティング・カンパニーとなった。[ 217 ] 1972年10月までに、CCMDは合計130万ドルの赤字を記録した。[ 218 ]同団体は1971年から1972年のシーズンに370万ドルの純営業損失を記録したが、これらの損失を相殺するのに十分な助成金や寄付を受け取っておらず、[ 218 ]損失は翌年に増加した。[ 219 ] 1973 年初頭、フォード財団はCCMD のバレエ団とオペラ団にそれぞれ 50 万ドルを寄付したが、CCMD はジョフリー・バレエ団と計画中のシネマテークへの資金を大幅に削減せざるを得なかった。 [ 220 ]同年後半、予算委員会は劇場のリースをさらに 52 年間延長した。[ 221 ]
1970年代までに、CCMDはリンカーン・センターのバレエとオペラ、ジョフリー・バレエ、アルビン・エイリー・ダンス・シアター、アクティング・カンパニー、55番街のヤング・ピープルズ・シアターに補助金を出していた。[ 222 ] [ 223 ] CCMDは、1973年にクイーンズボロ橋の下にスペースを借りていたシネマテークにも補助金を出していた。 [ 224 ] [ 225 ]シネマテークは資金不足のため開館しなかった。[ 226 ] [ 227 ]さらに、CCMDはアメリカン・バレエ・シアター(ABT)を共同制作した。[ 223 ] CCMDの幹部は1974年に、55番街の劇場を、そのブロックの大部分に住居と商業用の超高層ビルを建設する計画を立てていた開発業者に売却することを検討した。[ 228 ] 55番街の劇場は数年間ほぼダンス公演のみを開催していたため、CCMDは計画中の超高層ビルにダンス劇場を建設する計画を立てた。[ 229 ]シンガーはその年の7月に組織のディレクターを辞任した。[ 223 ] [ 230 ]その時点で、センターの純赤字は400万ドルにまで膨れ上がっていた。[ 223 ] CCMDは最終的に1975年初頭に既存の建物を維持することを決定した。[ 231 ]
シティセンターの再編は1975年5月に始まり、CCMDの暫定会長が理事会を設立し、それがシティバレエ、シティオペラ、55番街劇場の別々の理事会を設立した。[ 222 ] [ 232 ]理事会は12人のメンバーで構成され、41人の理事会と比較すると少なかった。[ 197 ] [ 233 ]ジョン・S・サミュエルズ3世は同年、理事会の会長に就任した。[ 233 ] CCMDはリンカーンセンターのバレエ団とオペラ団に資源を集中させた。55番街劇場の演劇団と音楽団は、CCMDからの補助金を受けなくなったため、すでに活動を停止していた。[ 234 ]
ジョフリー・バレエ、アルビン・エイリー・ダンス・シアター、アメリカン・バレエ・シアター、エリオット・フェルド・バレエは、1976年4月に55番街劇場の買収を提案し、CCMDが建物の管理権を保持しつつ、バレエ団に運営費を補助させていると主張した。[ 235 ] CCMDの幹部は、55番街劇場の運営をこれらのバレエ団が率いるシティ・センター55番街劇場財団に引き渡すことに同意した。 [ 236 ]この計画は、CCMDとダンス団の意見の相違により失敗に終わりかけたが、[ 237 ]数ヶ月の議論の末、1976年8月に合意が成立した。[ 238 ]その後、55番街の建物は、弁護士ハワード・スクアドロンが率いる55番街劇場財団によってほぼ完全に管理されるようになった。[ 55 ] [ 234 ]一方、CCMDはリンカーン・センターの運営に注力した。[ 234 ]
1970年代後半を通して、55th Street Theatreは主にダンス公演に使用され続け、[ 239 ] Dance Theatre of Harlemなどのカンパニーを惹きつけました。[ 240 ] [ 37 ] City Centerの常駐ダンスカンパニーには、アルビン・エイリー、ポール・テイラー、マース・カニンガム、マーサ・グラハムの各カンパニーがあり、これにより同センターは「アメリカ屈指のダンスシアター」として知られるようになりました。[ 55 ] 55th Street Theater Foundationは1978年に新しいステージを設置し、2年後にファサードの改修を開始しました。[ 240 ]オーディトリアムのオーケストラレベルがほぼ水平だったため、最前列から12列目の観客はダンサーの足が見えなかったと言われています。[ 37 ] 1980年までに、ABTとフェルド・カンパニーは移転しましたが、55th Street Theater Foundationは黒字になりました。[ 240 ]
シアトリカル・アシスタンス・グループ財団は、1981 年初頭にシティ・センターの地下を 299 席のオフ・ブロードウェイ劇場に改装した。 [ 48 ]スクワドロンは 1981 年半ばに 55 番街劇場の改修のために 70 万ドルの連邦補助金を受け取ったが、[ 241 ] [ 55 ]サミュエルズは依然として 55 番街の敷地を再開発したいと考えており、シティ・センターの理事会から批判を受けた。[ 242 ]サミュエルズは最終的に 1981 年 7 月に辞任し[ 243 ]、アルトン・マーシャルが後任となり[ 239 ] 、マーシャル自身も 1983 年にマーティン J. オッペンハイマーに後を継いだ。[ 244 ] [ 245 ]一方、55 番街劇場財団が連邦補助金を受け取った後、財団は 1982 年初頭に劇場を改修すると発表した。[ 40 ]フレッド・レーベンソルドとロスツァイド、カイザーマン&トムソンがこのプロジェクトを設計し、最終的に90万ドルの費用がかかった。[ 55 ]改修工事はその年の6月に始まった。[ 41 ]視界を改善するため、シティセンターの職員は186席を撤去し、オーケストラ席の高さを上げ、各列の座席をずらし、通路を再設計した。[ 41 ] [ 37 ]さらに、ロビーが拡張され、座席の張り替えが行われ、車椅子用スロープが設置され、シャンデリアを含む装飾が修復され、講堂が再塗装された。改修された劇場は1982年10月に再開した。[ 41 ] [ 42 ]
マンハッタン・シアター・クラブは1984年にシティ・センターの地下に移転し、[ 50 ] [ 51 ]ニューヨーク市ランドマーク保存委員会はその年にシティ・センターを市のランドマークに指定した。[ 55 ]同年、開発業者のイアン・ブルース・アイヒナーは、隣接するシティスパイア開発のための追加スペースを得るために、シティ・センターの空中権を購入することを提案した。[ 246 ] [ 247 ]アイヒナーはCCMDに1100万ドルを支払う予定で、そのうち550万ドルは55thストリート・シアター財団に渡される予定だった。スクワドロンによれば、これにより財団は狭い舞台を拡張し、新しい保管エリアを建設し、バルコニーを再建し、座席を交換し、チケット売り場、トイレ、エレベーターを追加することができる。[ 44 ]アイヒナーは追加スペースと引き換えにシティセンターの改修を行うことに同意したが、[ 246 ] [ 248 ] 1988 年までに改修を完了しなかったため、シティセンターはアイヒナーを訴えた。[ 249 ] [ 250 ]

シティスパイアの高さに関する別の論争の後、1988年にアイヒナーは、同ビルの基部の歩行者用アーケードの上に7,200平方フィート(670平方メートル)のダンススタジオを建設することに同意した[ 248 ]。市は1989年初頭にこれを承認した[ 251 ] [ 252 ]。55thストリートシアター財団の関係者は、スタジオはシティセンターのダンスカンパニーには狭すぎると主張した[ 253 ] 。シティセンターは、バレエやダンスショー、ニューヨーク国際バレエコンクールなどのイベントを引き続き開催した。[ 254 ]シティセンターの中二階は、1988 年にジョフリー・バレエ団の代表であるロバート・ジョフリーにちなんで改名された。[ 255 ]さらに、シティセンターのエグゼクティブ・ディレクターであるアンソニー・ミコッチは、舞台が改修された後、1980 年代後半までに劇場でミュージカルを制作することを検討していた。[ 256 ] [ 214 ]シティスパイア・プロジェクトをめぐる紛争が続いたため、その超高層ビルの開発者はニューヨーク市政府に 210 万ドルを支払うことに同意し、その資金の一部はシティセンターのリハーサル室の改修に使用された。[ 257 ] 1990 年半ばから、講堂の一部が修復のために閉鎖され、[ 258 ]アルトリアがシティセンターでダンスショーのスポンサーになった。[ 259 ]
スクワドロンは、ミコッチが辞任した後、1991 年 11 月にジュディス・デイキンをシティ センターのエグゼクティブ ディレクターに任命した。[ 260 ] [ 261 ]ジョフリー バレエは、資金不足のため、1991 年以降、シティ センターでの定期公演を中止していた。[ 262 ]デイキンが 1992 年にディレクターに就任した時点では、劇場では年間 17 週間の公演しか行われていなかった。[ 263 ]シティ センターを引き継いでから 1 年以内に、デイキンはセンターの 75 万ドルの負債を完済し、劇場の資金調達とマーケティング活動を強化した。[ 263 ]デイキンは、 1994 年よりめったに上演されないミュージカルを上演するEncores! Great American Musicals in Concert を開始した。 [ 215 ] [ 264 ]デイキンは Encores! を、新しい観客を引き付けることを期待した実験的なプログラムと捉えていた。[ 215 ]デイキンは、シティセンターをレンタルホールから独自のショーを制作する組織に変えた功績も認められている。[ 263 ] [ 265 ] 1993年のシティセンター創立50周年当時も、ジョフリー・バレエ団やマーサ・グラハム、アルビン・エイリー、トリシャ・ブラウン、ポール・テイラーなどのバレエ団やダンスカンパニーが主に公演を行っており、MTCもオフ・ブロードウェイのショーをそこで上演していた。[ 266 ]
1990年代後半までに、センターのアンコール!シリーズは人気を博した。[ 267 ] [ 268 ]デイキンによれば、アンコール!シリーズは「ダンスファンでなければ、おそらく20年間ここに来ていなかった」人々を惹きつけたという。[ 268 ]シティセンターは、1996年に公演を再開したABTなどの客演ダンスカンパニーの受け入れを継続した。[ 269 ]また、中学生向けのダンス教育プログラムも運営しており、1999年までに年間5,000人の生徒が参加した。[ 270 ]講堂は改修されたが、ニューヨークタイムズは1999年に、シティセンターが機械システムの修理に800万ドルから1,000万ドルを費やす必要があると報じた。さらに、ドームは雨漏りしており、さらに300万ドルの修理が必要だった。[ 18 ] 1999年初頭にレイモンド・A・ラモンターニュがハワード・スクワドロンの後任としてシティセンターの理事長に就任した後、ラモンターニュはセンターのための基金を設立すると発表した。[ 271 ]
デイキンが導入した変更のおかげで、2000年までに劇場は年間40週間公演を行うようになった。その時点で、シティセンターは年間1,000万ドルの予算、38人の常勤スタッフ、数百人の非常勤スタッフを抱えていたが、制作費は増加していた。[ 263 ]シティセンターのスタッフは労働組合に加入していたため、ジョイス劇場のような非組合の劇場では6万ドルだったのに対し、そこで公演を行うには週20万ドルかかった。[ 259 ]その結果、ニューヨーク・タイムズは2003年に、シティセンターは「多くの[ダンス]カンパニーにとってもはや手が届かない」と書いたが、[ 272 ] ABTとアルビン・エイリー・アンド・ポール・テイラー・ダンス・カンパニーは引き続きそこで公演を行った。[ 273 ]上階のバルコニーはめったに開放されなかった。[ 274 ]
2003 年、元ジョフリー・バレエ団のダンサー、アーリーン・シューラーがシティ・センターの社長兼 CEO に就任した。[ 273 ]シューラーはすぐに会場名をニューヨーク・シティ・センターに変更し、取締役会を拡大し、開発およびマーケティング チームを雇用し、センターの年間予算を 1,200 万ドルに増やした。[ 259 ]また、観客とダンス カンパニーの両方を惹きつけるために、ダンス チケットを 10 ドルで販売するFall for Dance Festival を開始した。 [ 274 ] [ 275 ]シティ・センターは2005 年に、劇場の雨漏りする屋根を修理するために、建築事務所Helpern Architectsと請負業者Nicholson & Galloway を280 万ドルで雇った。 [ 27 ]その年の終わりに、シティ・センターは隣接するカーネギー ホールと提携した。[ 276 ] [ 277 ]この提携により、会場は互いのダンス、音楽、演劇プログラムを開催できるはずだった。当時、シティ・センターはまだ主にレンタル会場だった。[ 278 ]これらの新しいプログラムに対応するため、シューラーは2007年から2008年にかけて1億5000万ドルをかけてシティセンターを改修する計画を立てていた。[ 276 ] [ 277 ]

カーネギーホールとの提携は2007年初頭にキャンセルされ、シューラーはシティセンターの改修を延期せざるを得なくなった。[ 278 ] 2008年半ばまでに、シューラーは翌年末に改修を開始する計画を立てた。[ 279 ]シューラーはまた、アンコール!プログラムを拡大し、シティセンターでダンスやオフブロードウェイショーを開催し続けたが、タイムズ紙は2009年に「フォール・フォー・ダンスが劇場のアイデンティティを再定義した」と書いた。[ 280 ]シティセンターの7500万ドルの改修は、ついに2010年3月に始まった。[ 35 ] Ennead Architects LLPが設計したこの工事には、視界の改善、座席の改善、新しいキャノピー、歴史的要素の修復が含まれていた。[ 35 ]劇場の 2010~2011 年の演劇シーズンに対応するため、請負業者は 2010 年と 2011 年の 2 段階に分けてセンターを改修した。[ 35 ]改修は 2011 年 10 月にマイケル・ブルームバーグ市長が主導する式典で完了した。[ 43 ] [ 281 ]
劇場が再開する直前、アルビン・エイリー・ダンス・シアターはシティ・センターのメイン・ダンス・カンパニーとなる契約を結んだ。[ 282 ] [ 283 ] 2010年代初頭には、2つのダンス・バレエ・カンパニーがシティ・センターを去った。[ 45 ] [ 283 ]ポール・テイラー・ダンス・カンパニーは2011年にシティ・センターを去り、[ 284 ] ABTは翌年、シティ・センターの舞台袖スペースが狭いことを理由に去った。[ 45 ]シティ・センターは、ニューヨーク市でのCOVID-19パンデミックのため、2020年3月に対面公演を一時的に中止した。[ 285 ]これは劇場で最も人気のある2つのプログラムに影響を与えた。[ 286 ]アンコールズ!シリーズは 2 年間中断され、[ 287 ] Fall for Dance は 2020 年にオンラインで開催されました。[ 285 ]シューラーが 2021 年にシティ センターの社長を辞任した後、[ 288 ] [ 289 ]マイケル S. ローゼンバーグが 2022 年 9 月にシティ センターの新しいディレクターに任命されました。[ 286 ] [ 290 ]
55番街の劇場は、もともと市当局が1943年7月に設立したシティ・センター・オブ・ミュージック・アンド・ドラマ社(CCMD)[ 105 ] [ 106 ]によって運営されていました。 [ 96 ]シティ・センター・オブ・ミュージック・アンド・ドラマ社は、ニューヨーク・シティ・バレエ団の組織上の親会社であり、かつてはニューヨーク・シティ・オペラの親会社でもありましたが、2013年に清算されました。[291][292] 最初の20年間、CCMDは55番街の劇場とほぼ同義であり、ほとんどの場合、そこが唯一の拠点でした。[197] CCMDは、1948年から1949年のシーズン中にコロンバス・サークルのインターナショナル・シアターを一時的に運営しました。[ 293 ] [ 294 ] 1965年1月、CCMDはリンカーン・センターのメンバーカンパニーになりました。[ 194 ]その後数年間、CCMDはANTAシアターなどの他の会場も利用した。[ 295 ]
CCMD の構成団体のいくつかは、シティ センターと提携しなくなったり、存在しなくなったりしています。ニューヨーク シティ シンフォニーは 1944 年から約 1948 年までそこで演奏し、[ 141 ] [ 142 ]ニューヨーク シティ ダンス シアターは 1949 年~1950 年のシーズンにのみ 55 番街の劇場で演奏しました。[ 146 ]シティ センター アート ギャラリーは 1953 年~1961 年の間運営されていました。 [ 184 ]もう 1 つの元構成団体は、1970 年に提案された[ 47 ]シティ センター シネマテークでしたが、正式には開館しませんでした。[ 226 ] [ 227 ]
シティセンター55番街劇場財団は1976年8月に55番街劇場を引き継ぎ[ 236 ] 、 CCMDから劇場を転貸した[ 37 ] 。財団はメインホールを様々なパフォーマーに貸し出している[ 52 ] 。地下のステージIとステージIIはマンハッタン・シアター・クラブに貸し出されている[ 52 ] [ 56 ]。1976年に設立された501(c)(3)非営利団体であるニューヨーク・シティセンター社が劇場を管理している。2026年現在マイケル・S・ローゼンバーグは、ニューヨーク・シティ・センター社の社長兼CEOである。[ 296 ] [ 297 ]
2018年に劇場の75周年を迎えた際、ニューヨーク・タイムズはシティ・センターを「演劇、ダンス、音楽のアーティストのための多分野にわたる空間」と評した。[ 298 ] 1940年代から1960年代にかけて、シティ・センターの常駐団体には、CCMDのオペラ、交響楽団、演劇、ダンス、バレエ団が含まれていた。[ 52 ] 20世紀後半以降、シティ・センターは毎シーズン、さまざまなダンス公演を開催している。[ 280 ]また、フォール・フォー・ダンス・フェスティバルやアンコールズ!などのイベントも開催している。[ 52 ]
2004年、ニューヨーク・シティ・センターは毎年恒例のフォール・フォー・ダンス・フェスティバルを開始しました。[ 274 ] [ 275 ]このフェスティバルは、多くの若者だけでなく、シティ・センターに来たこともダンス公演を見たこともない人々をも惹きつけました。[ 299 ]また、この劇場は、2016年に始まったベイル国際ダンスフェスティバルのニューヨークシティ版などのイベントも開催しています。[ 300 ]
2011~2012年シーズンに設立されたニューヨーク・シティ・センター振付フェローシップは、シーズンごとに3名のフェローを受け入れています。[ 301 ]フェローには奨学金が支給され、リハーサルスペースへのアクセスが許可され、シティ・センターの職員から事務的なサポートが提供されます。[ 301 ] [ 302 ]
ニューヨーク・シティ・センターは、1994 年に最初のEncores! Great American Musicals in Concert公演を開始しました。 [ 267 ] [ 303 ]初期の頃、Encores! はDu Barry Was a LadyやPal Joeyなどのミュージカルを上演しました。[ 267 ] [ 268 ]このプログラムは、ニューヨーク演劇批評家協会やアウター・クリティクス・サークルなどから数々の演劇賞を受賞しました。[ 271 ] 2000 年に、アメリカン・シアター・ウィングは、 Encores! シリーズに対して、トニー賞の優秀演劇賞をシティ・センターに授与しました。 [ 304 ] [ 305 ] 2001 年に、ニューヨーク・タイムズはEncores! を「アメリカのミュージカル劇場の遺産の主要な守護者」と評しました。[ 306 ] 2001 年から 2019 年までシリーズを監督したジャック・ヴィーテルの在任期間中、いくつかの Encores! 2000年代と2010年代にブロードウェイに移った作品には、『アフター・ミッドナイト』、『アップル・ツリー』、『フィニアンの虹』、『ジプシー』などがある。[ 307 ] 2025年現在、このシリーズはジェニー・ガーステンが監督を務めている。[ 308 ] [ 309 ]
めったに上演されないオフ・ブロードウェイ・ミュージカルを上演することに特化したEncores! Off-Centerは、2013年半ばに初演されました。[ 310 ]作曲家のジャニーン・テソリがシリーズ初の芸術監督を務め、[ 311 ]アン・カウフマンが2019年からシリーズの監督を務めています。[ 312 ]シティ・センターとジャズ・アット・リンカーン・センターは、 2011年から2012年のシーズンに、ショー「コットン・クラブ・パレード」を皮切りにパートナーシップを開始しました。[ 313 ] [ 314 ]これらのショーはEncores!シリーズとは別に上演されます。[ 314 ] MTCは、ステージIとステージIIで、オフ・ブロードウェイ・ショーを含む独自のイベントも開催しています。[ 56 ]
ニュー・ドラマティスツ委員会とシティ・センターは、元米国財務長官ヘンリー・モーゲンソー・ジュニアの家族からの資金提供を受けて、1951年4月にエリノア・モーゲンソー・プレイヤーズ・アンド・プレイライツ・ワークショップを設立した。ヘンリー・モーゲンソー・ジュニアの妻エリノアは、CCMDの理事を務めていた。[ 315 ] [ 316 ]ワークショップは1951年10月に開講し、シティ・センター・ビルの3階を本部とした。[ 317 ]ワークショップ自体は、50人の正会員と50人の補欠会員で構成され、3つのグループに分かれていた。正会員の半数は自作の戯曲を創作してシティ・センターで上演し、残りの正会員と補欠会員は著名な劇作家の戯曲を研究した。[ 318 ]
メトロポリタン美術館の100周年を記念して、シティセンターは「メトロポリタン美術館のシネマテーク」を共催し、1970年7月29日から9月3日まで、映画というメディアの最初の75年間に制作された70本の映画を上映した。[ 319 ]これらの映画は、シネマテーク・フランセーズの創設者兼ディレクターであるアンリ・ラングロワが、5万本以上の映画のアーカイブから選んだ。 [ 320 ]メトロポリタン美術館の展覧会はシティセンター・シネマテークの設立につながったが、CCMDの映画部門は正式には開設されなかった。[ 227 ]