バージニアの音楽

バージニア州の音楽はアメリカ文化に多様な貢献をしており、ピードモント・ブルース、ジャズ、フォーク、ブラス、ヒップホップ、ロックンロールバンドに加え、アパラチア地方出身のバージニア州民によるブリストル・セッションにおけるカントリーミュージックの起源も含まれる。

バージニア州内の音楽の起源は非常に多様で、リッチモンドのような都市、シャーロッツビルやフレデリックスバーグのような大学町、そして「曲がりくねった道」沿いのバージニア州南西部の農村地域などが含まれる。

ジェームズ・A・ブランド作詞の「Carry Me Back to Old Virginny」は、1940年から1997年までバージニア州の州歌でしたが、現在は名誉州歌となっています。「Oh Shenandoah」は2006年1月から暫定州歌として使用され、そのメロディーはマイク・グリーンリー作詞の「 Our Great Virginia 」に使用され、2015年に正式な州歌となりました。同年、スティーブ・バセットとロビン・トンプソンが1978年に作曲した「 Sweet Virginia Breeze 」が公式の州歌となり、次点は「Virginia, the Home of My Heart」でした。^{[ 1 ]}

1816年、ロッキンガム郡のアナニアス・デイヴィソンは、旅先で収集した民謡を収録したシェイプノート楽譜集『ケンタッキー・ハーモニー』を出版した。当時、北部の音楽家たちはヨーロッパに目を向け、ニューイングランド第一楽派の作曲家たちを嘲笑していたが、デイヴィソンが重視した地域に根ざした音楽は、南部で広く模倣された。

バージニア州で最も有名な音楽的貢献の 1 つは、カントリー歌手のパッツィ・クラインです。ゴアやウィンチェスターなど、いくつかの町が彼女を自分たちの町だと主張しています。ウィンチェスターには、地元の商工会議所が発行したドライブ ツアーや、クラインのさまざまな記念品を展示しているカーツ文化センター/オールド タウン ビジター センターなど、パッツィ・クライン関連のアトラクションがいくつかあります。^{[ 2 ]} 1931 年に結成されたゴールデンゲート カルテットは、ジュビリーの創始者であり、後に続く多くの男性ボーカル グループのサウンドの先駆けとして広く知られています。彼らの音楽的影響は、ゴスペル、ジャズ、ブルース、ヒップホップ、ソウル、R&B など、複数のジャンルに及んでいます。その遺産は、フランスで活動する新しいゴールデン ゲートと、バージニア州チェサピーク出身の元リード シンガーのチャールズ ウェストによって受け継がれています。^{[ 3 ]}

ジム＆ジェシー・マクレノルズとバージニア・ボーイズ、ラルフ・スタンレー、ホバート・スミス、スタットラー・ブラザーズ、カーター・ファミリーは、バージニア州出身の受賞歴のあるブルーグラスとカントリーのミュージシャンです。エラ・フィッツジェラルドとパール・ベイリーはどちらもニューポート・ニューズ出身です。ミッシー・エリオット、ティンバランド、ザ・ネプチューンズ、クリップス、チャド・ヒューゴ、ノッツ、ヤング・デズ、ビンクなどのヒップホップとリズム・アンド・ブルースのアーティストは、バージニア州出身です。ザ・ネプチューンズは、2003年にアメリカのラジオで放送された全楽曲の43%をプロデュースしました。[ ^{4 ]バージニア}州出身のシンガーソングライターには、ジェイソン・ムラーズや、パット・マギー・バンドやデイヴ・マシューズ・バンド（バイオリニストのボイド・ティンズリーはバージニア大学に通っていました）などのジャムバンドがおり、バージニア州シャーロッツビルとの強い慈善活動のつながりを続けています。^{[ 5 ]}影響力のあるステージロックグループGwarとヘヴィメタルグループLamb of Godは、バージニア・コモンウェルス大学で結成されました。オルタナティブロックグループSeven Mary Three は、ウィリアムズバーグのウィリアム・アンド・メアリー大学で結成されました。

カントリーとブルーグラス

• ケニー・アルフィン– カントリーグループ「ビッグ＆リッチ」のメンバー、カルペパー生まれ
• オリバー・アンソニーは、2023年に抗議歌「リッチメン・ノース・オブ・リッチモンド」でビルボード・ホット100の1位を獲得した。
• ティム・バリー– Availのフロントマンであり、カントリー/フォークシンガーソングライター、リッチモンド
• ドック・ボッグス– 歌手、バンジョー奏者、ノートン
• カーター・ファミリー– 1920年代と1930年代に非常に影響力のあるカントリー・トリオで、「カントリー・ミュージックのファースト・ファミリー」として知られています。メイス・スプリング
• ネコ・ケース– カントリー歌手、アレクサンドリア生まれ
• ロイ・クラーク– カントリーミュージックアーティスト、メヘリン
• パッツィ・クライン– カントリーミュージック歌手、ウィンチェスター生まれ（1963年没、ウィンチェスターに埋葬）
• スティーヴ・アール– カントリーロックミュージシャン兼ソングライター、ハンプトン生まれ
• ジム＆ジェシー– ブルーグラス・デュオ、コーバーン
• スコット・ミラー– オルタナティブ・カントリーのシンガーソングライター。V -RoysとScott Miller & the Commonwealthのメンバーでもある。オーガスタ郡出身。
• オールド・クロウ・メディシン・ショー– ケッチ・セコーとクリッター・フークアがハリソンバーグで結成したアメリカーナ／フォークバンド
• オールド・ドミニオン– カントリーバンド、ロアノーク
• リバー・シティ・ギャング– カントリーロックバンド、リッチモンド
• ゲイリー・ルーリーとミュール・トレイン–ロックブリッジ郡
• シャブージー- 2024年に「 A Bar Song (Tipsy) 」でビルボードホット100で1位を獲得、プリンスウィリアム郡
• メアリー・シンプソン– バイオリニスト、シャーロッツビル
• キャナン・スミス– カントリー歌手、ウィリアムズバーグ出身
• ホバート・スミス– バンジョーの名手、ソルトビル
• キルビー・スノー– オートハープ奏者、グレイソン郡
• スタンリー・ブラザーズ–ディケンソン郡出身の兄弟、カーター・スタンリーとラルフ・スタンリーからなる影響力のあるブルーグラス・デュオ
• スタットラー・ブラザーズ– カントリー・ロック・ゴスペルバンド、スタントン出身
• ザ・スティール・ホイールズ- フォークとアメリカーナ、ハリソンバーグ
• リッキー・ヴァン・シェルトン– カントリー歌手、ピッツィルバニア郡出身
• フィル・ヴァッサー– カントリーシンガーソングライター、リンチバーグ出身
• ウォーカーズ・ラン、レキシントン
• ウェイド・ウォード– バンジョー奏者、フィドル奏者、インディペンデンス
• クリモラ生まれのマック・ワイズマン

大規模なコンサートやイベントについては、バージニア州には、ニューポートニューズにあるファーガソン芸術センター（クリストファー・ニューポート大学）、ブリストウにあるジフィー・ルーブ・ライブ（ほとんどのツアーではDCとして宣伝されている）、バージニアビーチにあるベテランズ・ユナイテッド・ホーム・ローンズ・アンフィシアター、リッチモンド・コロシアム、ハンプトン・コロシアム、ノーフォーク・スコープがある。ウィーンには、米国で唯一の芸術のための国立公園であるウルフ・トラップ国立舞台芸術公園がある。ウルフ・トラップには、7,000席の大きな野外円形劇場フィリーン・センターと、ザ・バーンズと呼ばれる小規模な屋内会場がある。オールド・ドミニオン・オプリーは、人気の観光地であるコロニアル・ウィリアムズバーグの近くにあるもう1つの主要な会場である。 ^{[ 2 ]}

バージニア州のその他の著名な音楽会場としては、アレクサンドリアにある地元のカントリー＆ブルーグラスクラブ、ザ・バーチミアがあり、メアリー・チャピン・カーペンターがキャリア初期に演奏した場所である。リッチモンドのランドマーク・シアターとノーフォークのハリソン・オペラ・ハウスは、いずれもバージニア・オペラの本拠地である。フェーズ2（旧キャトル・アニーズ、2010年に大幅に改装）は、リンチバーグにある人気の大型クラブ会場で、著名なパフォーマーを惹きつけることで知られている。ホットスプリングスのガース・ニューウェル・ミュージック・センターは、かつて農場だったが、現在はクラシック、ジャズ、ブルースのコンサートとグルメ料理、そしてウォームスプリングス山の麓からの眺めで知られている。シェナンドー・バレー音楽祭は、2013年に夏のコンサート50周年を迎え、シェナンドー郡の小さな村オークニー・スプリングスに人々を惹きつけ続けている。

リッチモンドのウェスト・グレース・ストリート929番地には、30年近くパンクやロック系のクラブが入居している。1990年代にはツイスターズとして最も有名だったこの建物は、近年ではクラブ929、ナンシー・レイガン、ベーグル・ツァーとして知られ、2009年にストレンジ・マターとして再オープンした。ストレンジ・マターは、前身のクラブと同様に、ほぼ毎晩、地元や全国ツアー中の新進気鋭のバンドを招いている。リッチモンドのアリー・カッツでは、引き続き定期的にライブが行われている。トーズ・プレイスは2007年と2008年に中規模のバンドを受け入れていたが、その後すぐに閉鎖した。もう1つの中規模の会場は、約1,500人を収容できるザ・ナショナルである。

ハンプトン・ローズ地域には、より小規模な会場もいくつかあります。中でも最も有名なのはノーヴァ・シアターで、小規模から中規模のアーティスト向けの、クラブスタイルの小さな会場です。

シェナンドー渓谷には、小規模な会場がいくつかあります。スタントンのダウンタウンにあるモッキンバードは、168席の改装されたばかりの草の根音楽とアコースティック音楽のホールでしたが、2013年初頭に閉鎖されました。^{[ 11 ]}ハリソンバーグのダウンタウンにあるクレメンタイン・カフェは、渓谷で最高の会場としての地位を確立しています。

1960年代後半から1970年代にかけて、アレクサンドリア・ローラーリンクでは数多くのフェスティバル形式のコンサートが開催され、イエスやジェスロ・タルなど、多くのバンドが出演した。

バージニア州ウィリアムズバーグにあるバージニア音楽博物館^{[ 12 ]}とバージニア音楽殿堂は2013年に開館しました。博物館と殿堂には、楽器、記念品、写真、そしてバージニア州の音楽アーティストの歴史が展示されています。毎年、新しいバージニア州のアーティストがバージニア音楽殿堂入りを果たします。

フロイドフェストは人気の音楽フェスティバルですが、実際にはフロイド郡ではなく、フロイド郡に隣接するパトリック郡で開催されます。2002年に始まったこのフェスティバルでは、キャンプが楽しめ、ブルーグラス、ロック、レゲエ、フォーク、ザディコ、アフリカ音楽、アパラチア音楽など、幅広いジャンルの音楽が演奏されます。

2005年、2006年、2007年には、リッチモンドでナショナル・フォーク・フェスティバルが開催され、バージニア州の地域フォーク音楽や世界中のフォークミュージシャンが出演した。NFFが次の開催地に移った後も、リッチモンド市はリッチモンド・フォーク・フェスティバルとして毎年イベントを開催し続けた。^{[ 13 ]}

バージニア・ブルース＆ジャズ・フェスティバルは、2006年にホットスプリングスのガース・ニューウェル・ミュージックセンターで始まりました。毎年6月に開催され、タジ・マハール、ダーティ・ダズン・ブラスバンド、バックウィート・ザイデコ、エリック・リンデルといった国内外の著名アーティストが出演しています。

MACRoCkフェスティバルは毎年4月初旬にバージニア州ハリソンバーグで開催されます。これまでにmewithoutYou、Q and Not U、Fugazi、The Faint、Archers of Loaf、Dismemberment Plan、Sufjan Stevens、Prefuse 73、 Mates of State 、the Wrens、Converge、Antibalas Afrobeat Orchestra、of Montreal、Norma Jean、the Dillinger Escape Plan、Superchunk、Elliott Smith、An Albatross、Coheed and Cambria、Avail、Engine Downといった国内外のアーティストが出演しています。

ハードロック/ヘビーメタル音楽フェスティバルであるブルーリッジロックフェスティバルは、2017年から2023年まで毎年バージニア州で開催されました。2020年はCOVID-19の影響で中止となりましたが、それ以外は毎年開催されました。フェスティバルは、2017年と2018年にはバージニア州コンコードのデヴォールト・ヴィンヤーズ、2019年にはバージニア州アリントンのオークリッジ、2021年にはバージニア州ブレアーズのホワイトオークマウンテン円形劇場、2022年にはバージニア州アルトンのバージニアインターナショナルレースウェイ（VIR）で開催されました。2023年もVIRで開催される予定でしたが、様々な理由によりわずか2日で中止となりました。リッチモンド出身のGwarは2022年のブルーリッジ・ロック・フェスティバルに出演した。同じくリッチモンド出身のLamb of Godは2018年、2021年、2022年のブルーリッジ・ロック・フェスティバルに出演した。

バージニア州がカントリーミュージックに貢献した人物としては、伝説的な歌手パッツィ・クライン、先駆的なパフォーマーであるカーター・ファミリー、そして1970年代と1980年代に最も人気のあるカントリーグループの一つであったスタントン出身のスタットラー・ブラザーズなどが挙げられる。

Bristol, TN/VA, has been designated by Congress as the 'Birthplace of Country Music.' In 1927, record producer Ralph Peer of Victor Records began recording local musicians in Bristol to capture the region's traditional "folk" sound. One of these local sounds was created by the Carter Family, which got its start on July 31, 1927, when A.P. Carter and his family journeyed from Maces Spring, Virginia, to Bristol to audition for Ralph Peer, who was seeking new talent for the relatively embryonic recording industry. They received $50 for each song they recorded. That same visit by Peer to Bristol also resulted in the first recordings by Jimmie Rodgers. These 1927 sessions became known as the Big Bang of Country Music. Since 1994, the Birthplace of Country Music Alliance has promoted the city as a destination for learning about country music and its role in the genre's creation. Currently, the Alliance is organizing the building of a new cultural heritage center to help educate the public about the history of country music in the region.

The Bristol Rhythm & Roots Reunion is held every September on State Street in Downtown Bristol and celebrates the city's contribution to country music. It has grown into one of the more popular music festivals in Virginia and the Appalachia region, with nearly 50,000 attendees in 2012.

The city of Richmond has long had one of the more active punk rock scenes on the East Coast. The city is perhaps best known for the shock-punk-metal band Gwar, known for wild on-stage antics. Gwar grew out of Death Piggy, a hardcore punk band that followed in the footsteps of local scene leaders White Cross, Beex, and the Prevaricators. However, Richmond punk became big with Avail. The Richmond punk scene grew, including Inquisition, Fun Size, Knucklehed, Uphill Down, Four Walls Falling, the Social Dropouts, Ann Beretta, Sixer, River City High, BraceWar, Smoke or Fire (originally from Boston), Strike Anywhere, and many underground bands. Among music venues existing during the Richmond '80s, Benny's, a bar near the campus of Virginia Commonwealth University, served as an anchor for the punk scene despite its small size.^[16][17]

リッチモンドのパンクは、DCシーンの派生であると誤解されることが多い。リッチモンドのパンクバンドは、カントリー、フォーク、サザンロックの影響を受けた独自のサウンドを発展させてきた（特にAvail、Sixer、Ann Beretta、そして程度は低いがStrike Anywhereに顕著）。これはおそらく、南北戦争のほとんどの期間、南部連合の首都であったリッチモンドが、南部で最も古く、最も活気のあるパンクシーンであるからだろう。リッチモンドのパンクは、フロリダ州ゲインズビルのパンクと密接な関係があり、特にAvailと現在は解散したHot Water Musicの間には密接な関係がある。リッチモンド出身の他のハードコアバンドには、Unseen Force、God's Will、Graven Image、Honor Roleなどがある。^{[ 18 ]}

リッチモンドには、Gwar、 Lamb of God、Alabama Thunderpussy、Municipal Wasteなどを含む、活発なメタルシーンも存在する。メタルシーンは、この街のパンクロッカーと密接な関係があり、パンクと同様に、Lamb of Godの音楽、特に「Alabama Thunderpussy」には南部の影響が見られる。リッチモンドには、1980年代半ばのFour Walls Falling、Fed Up、Set Straight、Step Above、Count Me Out、Dead Seriousの影から現れた、非常に強力なハードコアシーンが今も存在する。最近では、Direct Control、Government Warning、Wasted Timeなどのバンドによって、リッチモンドからオールドスクールハードコアパンクが復活している。リッチモンドには、Remaniscense、Wow、Owls!、Ultra Dolphinsなどのバンドによる小規模なポストハードコアシーンも存在する。

ハードコア全盛期、ノーフォークはパンクと海軍基地の地元軍人との間で激しい衝突が頻繁に起こる場所として知られていた。レイ・バルビエリ（アグノスティック・フロント、ウォーゾーン）とジョン・ジョセフ・マクガウン（クロ・マグス）は、裁判官の命令でノーフォークに駐屯していた際にパンクになった。

1983年にMaximum Rocknrollに掲載された記事が、かつて「タイドウォーター」と呼ばれていたバージニアビーチ・ノーフォーク都市圏はリッチモンドに比べてパンクバンドがほとんどいないと批判したことを受け、タイドウォーターを拠点とするZINE「The Tidewater ARSE」の制作者であるジェフ・クライツは次のように反応した。^{[ 19 ]}

俺たちのバンドが半分しかないってどういうことだよ？知らなかったかもしれないけど、メンバーはたくさんいるんだぜ：（アルファベット順）

1. 攻撃的な行動

2. ANSCHLUSS

3. 結論

4. デッドミート

5. 死刑囚

6. 神の意志

7. ホイット

8. ジェリーの子供たち

9. 司法への恐怖

10. KJB

11. スカトロ儀式

12. スケーターの信仰

13. アーバンディスコード

• 北米先住民音楽#東部森林地帯

• ブラッシュ、スティーブン（ 2001年10月1日）。ペトロス、ジョージ（編）。アメリカン・ハードコア：部族の歴史。フェラル・ハウス。ISBN 9780922915712。
• バイロン、ジャネット（1996）。カントリーミュージック愛好家のためのアメリカガイド（初版 ）。ニューヨーク：セント・マーティンズ・プレス。ISBN 0-312-14300-1。
• フッセル、フレッド・C. (2003).ブルーリッジ・ミュージック・トレイル：サークルの中で自分の居場所を見つける. ノースカロライナ民俗生活研究所. ISBN 0-8078-5459-X。