ペイヴメントは、1989年にカリフォルニア州ストックトンで結成されたアメリカのインディーロックバンドです。バンドのキャリアの大半は、ボーカリスト兼ギタリストのスティーヴン・マルクマス、ギタリスト兼ボーカリストのスコット・カンバーグ、ベーシストのマーク・アイボルド、ドラマーのスティーヴ・ウェスト、ボーカリスト兼マルチインストゥルメンタリストのボブ・ナスタノヴィッチで構成されていました。当初はレコーディングプロジェクトとして構想されたバンドは、初期のリリースでアンダーグラウンドシーンで大きな注目を集めながらも、当初はプレスやライブパフォーマンスを避けていました。徐々に洗練されたバンドへと進化し、ペイヴメントは10年間で5枚のフルアルバムと10枚のEPをレコーディングしましたが、メンバーが他のプロジェクトに移ったため、1999年に多少の確執を抱えて解散しました。2010年には、ペイヴメントは好評を博した再結成ツアーを行い、その後2022年から2024年にかけて別の国際ツアーを行いました。[ 5 ]
1994年にシングル「Cut Your Hair 」で一時的にメインストリームの注目を集めたものの、ペイヴメントは成功したインディーロックバンドだった。 1980年代の先駆者たちの多くがそうしたようにメジャーレーベルと契約するのではなく、彼らはFlying NunやMatadorなどの独立系レーベルと契約し続け、キャリアを通じて独立系レーベルと契約していた。ペイヴメントは、1990年代にアメリカのアンダーグラウンドから登場した最も影響力のあるバンドの1つとしてしばしば評されている。ロバート・クリストガウやスティーブン・トーマス・アールワインなどの著名な音楽評論家は、彼らを1990年代最高のバンドと呼んだ。[ 6 ] [ 7 ]ペイヴメントはカルト的な人気を獲得している。[ 1 ] [ 8 ]
ペイヴメントは、1989年1月にカリフォルニア州ストックトンで、ギタリスト兼ボーカリストのスティーヴン・マルクマスとスコット・カンバーグによるスタジオプロジェクトとして正式に結成された。当初は「SM」と「スパイラル・ステアーズ」としてのみ知られていた。[ 9 ]カンバーグは以前、同名のバンドを結成し、1987年に1回ライブを行った後、すぐに解散していた。[ 10 ]グループのデビューEPは、ローファイなリリースである『Slay Tracks: 1933–1969』、『Demolition Plot J-7』、『Perfect Sound Forever』だった。これらは、ストックトン在住で元ヒッピーのゲイリー・ヤングのホームスタジオであるLouder Than You Thinkで録音され、ヤング自身もレコーディングでドラムを演奏した。デュオの曲を初めて聴いたヤングは、「このマルクマスというバカは、完全なソングライティングの天才だ」と語ったと伝えられている。[ 11 ]
この時期、バンドはしばしばイギリスのロックバンド、ザ・フォールと比較された。カンバーグは1992年のインタビューで、ミネアポリスのロックバンド、ザ・リプレイスメンツの方が好きだと述べている。[ 12 ]ザ・フォールのボーカリスト、マーク・E・スミスは、ペイヴメントは「パクリ」であり[ 13 ]、「独創的なアイデアを持っていなかった」と主張した。[ 14 ]ザ・フォールの他のメンバーはより肯定的だった。[ 15 ]
『Slay Tracks』のリリース後、新しいドラマーとしてジェイソン・ターナーがヤングの後任として加入した。[ 16 ]しかし、ツアーを1回とレコーディングを数回行った後、ターナーとマルクマスがうまくいっていないことが明らかになり、ヤングが復帰した。[ 16 ]マルクマスは後にターナーを「いつか私を暗殺するかもしれない憂鬱な男…彼はとても競争心が強い」と評した。[ 17 ]ほぼ同時期に、ボブ・ナスタノヴィッチが補助パーカッショニストとしてライブのペイヴメント・バンドに加わった。マルクマスはニューヨーク市でナスタノヴィッチとルームメイトだった。[ 17 ]
ペイヴメントの最初のパフォーマンスは、1989年12月14日にデイビスの地元大学ラジオ局KDVS-FMで、マルクマス、カンバーグ、ターナーと共に行われた。[ 18 ] [ 19 ] 1990年、ペイヴメントは3人目のギタリスト、ロブ・チェンバリンと共に初のツアーに乗り出したが、チェンバリンはイボルドが加入する前にシュガータイムというバンドに加入するために脱退した。[ 20 ] [ 21 ]
イギリスのインディーロックバンド、ウェディング・プレゼントは、ベーシストがアメリカ旅行中にアルバム『スレイ・トラックス』を発見した後、同アルバムの楽曲「ボックス・エルダー」をカバーした。当時ペイヴメントはまだ無名だったため、人々はペイヴメントのオリジナル録音がカバー曲だと誤解するようになった。 [ 22 ]ウェディング・プレゼントのフロントマン、デヴィッド・ジェッジはペイヴメントのEPをジョン・ピールに贈り、ピールはすぐにペイヴメントの大ファンになった。[ 23 ]
1992年頃、ペイヴメントはマルクマス、カンバーグ、ヤング、ナスタノヴィッチ、そしてバンドの初期からのファンの一人だったベーシストのマーク・アイボルドを擁するフルタイムのバンドとなった。彼らはニュージャージー州ニューブランズウィックのパンククラブ、ザ・コート・タバーンで最初のライブを行った。デビューアルバム『Slanted and Enchanted 』は、カセットテープで1年近く流通した後、1992年に商業的にリリースされた。ザ・フォールやイギリスのポストパンクバンド、スウェル・マップスの影響が依然として色濃く残っているものの、多くの曲には強いメロディーセンスも表れている。リリース以来、『Slanted and Enchanted』は多くの評論家のベストアルバムリストに名を連ね、 1990年代で最も影響力のあるインディーロックアルバムの一つとして頻繁に挙げられている。 [ 24 ] [ 25 ] [ 26 ]ローリングストーン誌の「史上最高のアルバム500枚」にランクインしている。[ 27 ]同年後半、バンドはEP 『Watery, Domestic』をリリースした。
Slanted & Enchantedツアー中、ゲイリー・ヤングの行動はますます奇抜になり、会場の入り口でファンにキャベツやマッシュポテトを配ったり、逆立ちをしたり、酔ってドラムスツールから落ちたり、バンドが演奏している間会場を走り回ったりした。[ 28 ]バンドは、ペイヴメントの最初の数回のツアーの後になって初めて、ヤングの飲酒問題がどれほど深刻かを理解した。マルクマスは後にTape Opに、「彼がヒッピーみたいでちょっと気まぐれなのは知っていたけど、そんなにひどい飲酒問題を抱えているとは知らなかった。ツアー中にわかったんだ。彼は緊張で本当に具合が悪くなったから…だからボブをバンドに入れたんだ…『ゲイリーが気絶してもビートを続けてくれ』ってね」と語った。[ 17 ] 1993 年、マルクマスはヤングのスタジオでいくつかの曲を録音しようとしたが、うまくいかなかった。彼は後にこう語った。「私たちはもう彼とはレコーディングしたくなかったのですが、人をクビにしたり、そのことについて真剣に話し合ったりするには、私たちは優しすぎました...そこでレコーディングしようとしましたが、音が良くなく、彼のスタジオも準備できておらず、彼は酒浸りの状態でした。」[ 17 ]
1993年のオーストラリア、日本、ヨーロッパツアーの終わりに、グループはコペンハーゲンのホテルの部屋で会議を開いた。マルクマス、カンバーグ、イボルドは沈黙を守り、当時ヤングの親友だったナスタノヴィッチがヤングと口論した。ヤングはバンドを脱退することに同意した。彼の後任には、マルクマスやデヴィッド・バーマンと共にホイットニー美術館で警備員をしていたスティーブ・ウェストが加入した。[ 29 ]ウェストのデビュー公演は1993年、シカゴのドラッグ・シティ・フェスティバルだった。同年、バンドはレッド・ホット・オーガニゼーションがプロデュースしたエイズ支援アルバム『ノー・オルタナティブ』に「アンシーン・パワー・オブ・ザ・ピケット・フェンス」という曲を提供した。
ペイヴメントのセカンドアルバム『クルックド・レイン』は1994年にリリースされた。このアルバムはデビュー作よりもクラシックロックの伝統に影響を受けていた。シングル「カット・ユア・ヘア」が最もヒットし、オルタナティブロックラジオやMTVで短期間オンエアされた。ペイヴメントはこの曲をジェイ・レノ司会の『ザ・トゥナイト・ショー』で演奏した。さらに、このビデオは『ビーバス・アンド・バットヘッド』シーズン5のエピソード「キャリア・デイ」で放映され、ビーバスはこの曲を「お尻拭き音楽」と呼び、バンドに「もっと頑張れ」と要求した。この曲は映画『ア・ベリー・ブレイディ・シークエル』でも少しだけ使用された。前作と同様に、このアルバムは広く称賛され、ローリングストーン誌の「史上最高のアルバム500枚」にも選ばれた。[ 30 ]
アルバムからの別のシングル「Range Life」の歌詞は、オルタナティブロックのスターであるスマッシング・パンプキンズとストーン・テンプル・パイロッツを批判している。マルクマスは長年にわたり、この歌詞は軽い気持ちで歌われており、曲中の年老いたヒッピーの視点から歌われていると主張してきた。後のライブバージョンでは、マルクマスは「ストーン・テンプル・パイロッツ」の代わりに「スパイス・ガールズ」、「カウンティング・クロウズ」などを入れ替えている。これに対し、スマッシング・パンプキンズのリーダーであるビリー・コーガンは、ペイヴメントが出演するなら、 1994年のロラパルーザ・フェスティバルのヘッドライナーの座から自分のバンドを降ろすと脅した。 [ 31 ]コーガンとマルクマスはその後数年間、マスコミで非難の応酬を繰り広げた。[ 32 ] [ 33 ]
次のアルバム『Wowee Zowee』はメンフィスで録音され、1995年4月11日にリリースされた。全18曲でパンク、カントリー、バラードなど幅広いスタイルを網羅しており、従来の楽曲構成を避けることが多かった。『Slow Century』 DVDで、マルクマスはシングル曲の奇妙な選択について、マリファナを吸っていたことが原因だと述べ、「当時はマリファナをたくさん吸っていたが、僕にはヒット曲のように聞こえた」と語った。マルクマスは最近のインタビューでこのアルバムが最後の「クラシックなペイヴメントのレコード」だと語っているが、カンバーグは『Wowee Zowee』について後悔の念を表明している。「あのレコードではいくつかミスがあった…準備が整う前に少し早くレコードを出すようにプレッシャーをかけられたんだ。つまり、僕はあのレコードが大好きだ。ただ、あと6ヶ月考える時間があれば、全く違ったものになっていただろう」[ 34 ]
アルバムのツアー中、バンドはライブ前にセットリストを決めずに、ヒットシングルよりもドラッグとアルコールに酔ったジャムセッションを優先することが多かったと、ナスタノヴィッチは『スロー・センチュリー』のDVDで語っている。こうしたライブの中には、1995年のロラパルーザ・フェスティバルで行われたものもあり、支離滅裂なパフォーマンスは多くの観客から敵意を向けられた。『スロー・センチュリー』の映像には、バンドが泥や石を投げつけられる様子が映っている。バンドはすぐにステージを降り、「ロラパルーザを台無しにしたバンド」と自称した。
『Wowee Zowee』に続いてリリースされたEP 『Pacific Trim』は、マルクマスとドラマーのナスタノヴィッチ、スティーブ・ウェストの3人だけでレコーディングされた。彼らのスタジオ時間はもともとシルバー・ジューズのレコーディングのために予約されていたのだが、フロントマンのデヴィッド・バーマンが不満を募らせて退席したため、3人は前払いしたレコーディング時間を無駄にしないことに決めた。
1997年にリリースされ、ミッチ・イースターがプロデュースした『 Brighten the Corners』は、 『Wowee Zowee』よりも短く、よりオーソドックスなアルバムだった。マルクマスは『 Slow Century』 DVDで、このアルバムはペイヴメントがこれまで示してきたよりもメインストリームやクラシック・ロックの影響を強く受けていることを聴衆に示すための試みだったと語った。このアルバムにはバンドの最も有名なシングル「Stereo」と「Shady Lane」が収録されている。『Slanted and Enchanted 』を除けば、歌詞シートが付属した唯一のペイヴメントのアルバムであり、前作よりも売れた。成功が増したにもかかわらず、バンドは分裂を続け、メンバーは他の音楽プロジェクトや家族を育てることに専念するようになった。
1998年、ペイヴメントは最後のアルバム『テラー・トワイライト』の制作に取りかかった。バンドは当初、オレゴン州ポートランドのジャックポット!スタジオを借りて『テラー・トワイライト』を自主制作する予定だった。しかし、マルクマス、アイボルド、ナスタノヴィッチ、そしてジャックポット!の従業員で後にジックスのベーシストとなるジョアンナ・ボルムは、作業を進めるよりもスクラブルをすることを選ぶことが多かったため、制作は停滞した。 [ 35 ]カンバーグは特にセッションに不満を抱いており、特にマルクマスがカンバーグの曲をアルバムに収録することを拒否したことに苛立ちを感じていた。ファンに人気の「For Sale: The Preston School of Industry」とカンバーグが書いたもう1曲はセッション中に少し作業されたが、結局お蔵入りとなった。[ 35 ]
レディオヘッドやベックとの仕事で知られるナイジェル・ゴドリッチがプロデューサーとして雇われた。[ 36 ]彼は「より堂々とした」アルバムを作り、「他のペイヴメントのレコードの美しい雑さに嫌気がさした人々に届く」ことを望んでいた。[ 37 ]グループはニューヨークのマンハッタン南部にあるソニック・ユースのスタジオで作業を開始した。 [ 38 ]ゴドリッチはそのスタジオが制約的だと感じたため、[ 38 ]ワシントン・スクエア・パーク近くのRPMスタジオに移った。[ 39 ]ナスタノヴィッチによると、ゴドリッチはバンドの気楽なアプローチに苦労し、[ 38 ]慣れているよりも多くのテイクを要求した。[ 38 ]ナスタノヴィッチはゴドリッチが「相当な挑戦」を引き受けて「良い仕事をした」と述べたが、マルクマスとだけ繋がり、他のバンドメンバーを無視したと感じた。ナスタノヴィッチは数日後、ゴドリッチが自分の名前を知らないことに気づいた。[ 38 ]カンバーグは、マルクマスがカンバーグが書いた曲に取り組むことに興味を示さなかったことに不満を抱き、このアルバムはペイヴメントの作品の中で最も制作が困難だったと語った。[ 38 ]
ペイヴメントは最後のEP『メジャー・リーグス』をリリースした。このEPにはマルクマスの曲が3曲、スパイラル・ステアーズのオリジナル曲が2曲、エコー&ザ・バニーメンの「ザ・キリング・ムーン」とザ・フォールの「ザ・クラシカル」のカバー曲が2曲収録されている。ペイヴメントは『テラー・トワイライト』の6ヶ月にわたるワールドツアーに乗り出したが、その間、グループ内の関係、特にマルクマスと他のメンバーとの関係が悪化した。1999年のコーチェラ・フェスティバルでの公演後、マルクマスはバンドメンバーに活動を続けたくないと告げた。[ 40 ] 1999年11月20日、ロンドンのブリクストン・アカデミーで行われたツアー最終公演で、 [ 41 ]マルクマスはマイクスタンドに手錠を取り付け、観客に「これは長年バンドにいることの象徴だ」と語った。[ 42 ]約2週間後、彼らのレコードレーベルの広報担当者がNMEに対し、ペイヴメントは「当面の間引退した」と語った。[ 41 ]
2000年半ば、マルクマスはカンバーグに電話をかけ、「もうバンドじゃないってウェブサイトに書いてくれよ。みんな俺たちが解散するのかって聞いてくるけど、もうバンドじゃないってことはわかってるだろ?」と言った。 [ 43 ]カンバーグはマルクマスに、バンドがついに解散することを他のメンバーに知らせるために電話する必要があると言ったが、マルクマスは拒否し、カンバーグが彼らに知らせる役目を負うことになった。[ 40 ]ウェストは、バンドの誰からも解散について電話を受けたことはなく、ペイヴメントが解散したことをインターネットで知ったと語った。ナスタノヴィッチは後に「重苦しい感情を抱くには疲れすぎていた」と語った。[ 44 ]

2009年9月15日、Brooklyn Veganは、ペイヴメントが2010年9月21日からニューヨーク市のセントラルパークで複数のチャリティショーを行う予定であると報じた。[ 45 ]バンド、レーベル、会場、プロモーターによる公式声明は2009年9月17日に発表され、再結成が確認された。[ 46 ]発表にはセントラルパークでのコンサート1回とツアーの約束が含まれていたが、再結成は1回限りのイベントに過ぎない可能性があると述べられていた。「このツアーは、追加のツアーや恒久的な再結成への序章ではないことをご承知おきください」と述べられていた。[ 47 ]セントラルパークでの最初のコンサートのチケットは2分で完売し、[ 48 ]同じ会場でさらに3回のショーが発表された。[ 48 ]バンドはその後、ニュージーランドのオークランドで3月1日にオークランド・タウンホールで始まったワールドツアーを確定し、オーストラリアへ向かい[ 49 ] 、その後イギリスへ向かい、サマセット州マインヘッドのオール・トゥモローズ・パーティー・フェスティバル(5月14日~16日)[ 50 ]やヨーロッパでのいくつかのショーにも出演した[ 51 ] 。また、2010年4月のコーチェラ・バレー・ミュージック・アンド・アーツ・フェスティバル、5月のサスクワッチ!とプリマヴェーラ・サウンド・フェスティバル、6月のブロークン・ソーシャル・シーン、バンド・オブ・ホーセズなどと共演したトロント・アイランド・コンサート[ 52 ] [ 53 ] 、7月のオープナー・フェスティバル、ロスキルド・フェスティバル、レ・アルデント、ピッチフォーク・ミュージック・フェスティバル[ 54 ]にも出演した。
バンドは2010年3月にベストアルバム『 Quarantine the Past: The Best of Pavement 』をリリースした。2010年6月24日、ペイヴメントはストックトンのボブ・ホープ・シアターで、地元での初公演を行った。[ 55 ]オリジナルドラマーのゲイリー・ヤングがアンコールでバンドに加わり、『Slanted and Enchanted』から3曲を演奏した。[ 56 ]ヤングは翌晩、バークレーのグリーク・シアターで行われた公演でも6曲でバンドに加わった。[ 57 ]
2010年9月、ペイヴメントは『ザ・コルベア・レポート』と『レイト・ナイト・ウィズ・ジミー・ファロン』に出演した。[ 58 ] 9月30日にハリウッド・ボウルでアメリカツアーを終えた後、バンドは翌晩、マタドール・アット・21フェスティバルの一環としてラスベガスのパームス・カジノで演奏した。[ 59 ]演奏中、スコット・カンバーグは自分の演奏が聞こえないことに苛立ち、モニターを蹴り、ギターをアンプに叩きつけた。[ 59 ] NMEはバンドの「ステージ上の雰囲気は冷え切っていた」と評した。[ 59 ]バンドは2010年11月に南米での2回の公演の約束を果たした。
カンバーグは2014年3月28日、ロサンゼルスのエル・レイ・シアターでマルクマス・アンド・ザ・ジックスのステージに加わり、ペイヴメントの曲「ステレオ」のアンコール演奏を行った。[ 60 ] 2016年10月1日と2日、マルクマス・アンド・ザ・ジックスはサンフランシスコのチャペルで行われたスパイラル・ステアーズの50周年記念コンサートに出演した。初日の夜、カンバーグはマルクマス・アンド・ザ・ジックスと4曲を共演した。翌夜、カンバーグはグループとさらに3曲を演奏し、最後の2曲ではゲイリー・ヤングが加わった。[ 61 ]
2019年6月1日、ペイヴメントは、バルセロナとポルトで開催される2020年のプリマヴェーラ・サウンド・フェスティバルで、30周年記念公演を2回行うために再結成すると発表した。[ 62 ] COVID-19パンデミックのため、フェスティバルは2021年6月に延期された。 [ 63 ] 2021年3月、フェスティバルは2022年に延期された。2021年9月、ペイヴメントは12年ぶりとなる2022年後半のヨーロッパツアーを発表し、[ 64 ] 2021年11月2日には北米ツアーを発表した。 [ 65 ] 2022年5月23日、バンドはロサンゼルスのフォンダ・シアターで2010年以来となる初の公演を行い、満員の観客を前に演奏した。 [ 66 ] 6月、バンドはついにバルセロナとポルトでそれぞれプリマヴェーラ・サウンド2022に出演した。[ 67 ]
ツアーでは、ペイヴメントはキーボーディスト兼バックボーカリストのレベッカ・コール(元ザ・ミンダーズとワイルド・フラッグのメンバー)を迎えた。ナスタノヴィッチは、コールが加わったことでバンドの音楽性に幅が広がり、これまでライブで演奏したことのない曲も演奏できるようになったと語った。[ 68 ]
ペイヴメントはライブで新曲を演奏することを否定しなかったが、マルクマスは新曲をレコーディングするのは「全く恥ずかしい」と述べた。[ 69 ]
バンドは2022年9月7日にバルボア劇場で北米ツアーを開始し、その後、米国12州とカナダでコンサートを行い、 10月11日にテキサス州オースティン・シティ・リミッツでツアーを終えた。10月17日、バンドはイングランドのO2アカデミー・リーズでヨーロッパツアーを開始し、イングランド、スコットランド、フランス、デンマーク、ノルウェー、スウェーデン、ドイツ、ベルギー、オランダ、アイルランドを巡った。ヨーロッパツアーの最終公演は、11月11日にアイルランドのダブリンのヴィカー・ストリートで行われた。[ 70 ]
バンドはその後、2023年の第1四半期に日本、オーストラリア、ニュージーランドをツアーした。オーストラリア滞在中、バンドはホバートのモナ・フォマ・フェスティバルでビキニ・キル、エンジェル・オルセン、ジョックストラップと共演した。[ 71 ]バンドはその後、ソルトレイクシティ、レイキャビク、ゴールウェイでの追加公演を予定した。[ 72 ]その夏、バンドは映画『バービー』で言及された。[ 73 ]オリジナルドラマーのゲイリー・ヤングは2023年8月17日に70歳で死去した。[ 74 ]ヤングの人生を描いたドキュメンタリー『Louder Than You Think 』は、その年の初めにSXSWで初公開された。[ 75 ]
バンドは2023年9月16日、シンシナティのスモール・パークで開催されたナショナルのホームカミング・フェスティバルでその年最後の公演を行った。 [ 76 ]カンバーグとマルクマスは、これがしばらくの間バンドの最後の公演になると示唆したが、バンドはその後、 2024年5月19日にサンパウロのC6フェスティバルで新たな公演を行うと発表した。 [ 77 ]バンドについての映画『ペイヴメンツ』のニューヨーク映画祭プレミアに合わせて、ペイヴメントは2024年10月1日にニューヨーク市のソニー・ホールで一夜限りの公演を行った。ナスタノヴィッチは、これがバンドの「しばらくの間最後の公演」になると述べた。[ 78 ]
マルクマスの新スーパーグループ、ハード・カルテットは、2024年10月4日にセルフタイトルのデビューアルバムをリリースした。[ 79 ]リリースのプロモーション中に、マルクマスは6枚目のペイヴメントのアルバムをレコーディングすることに前向きであることを示唆した。「実際、アルバムを作る可能性もあるという考えが頭をよぎったが、実際には(2022年から2024年の再結成ツアーでは)結局実現しなかった。それには、時代に合った、あの頃の感情をきちんと表現したいという古典的な理由もある。とはいえ、反対ではない。本当にいい仲間たちと1年半も世界中を回って、みんなすごく盛り上がっていたんだ。」[ 80 ] 2024年12月、スコット・カンバーグは、ペイヴメントの新曲が映画『ペイヴメンツ』のサウンドトラックアルバムに収録されることを明らかにし、25年以上ぶりの新曲となることを発表した。[ 81 ]
自分たちらしくないものになろうとするプレッシャーから解放された二人の初期のサウンドは、すぐに地元のインディーズシーンを魅了することになる生々しい要素に満ち溢れていた。傷心のBox Elderの軽快なジョギングや、She Believesの不吉で角張った尖ったサウンドといった初期の楽曲は、マルクマスとカンバーグがギターを多様な音楽的絵筆として使うことを好む傾向を示していた。互いに補完し合い、競い合いながら。
インディーロックバンドに分類されるペイヴメントは、「断片的な」楽曲構成とローファイなプロダクションで知られていた。AllMusicのヘザー・ファレスは、「グランジの喧騒から距離を置いたペイヴメントは、アメリカのアンダーグラウンドロックとイギリスのポストパンクへの愛を織り交ぜ、フィードバックの嵐と混沌としたリズムで曲がりくねったメロディーを飾りながら、寡黙で、時には怠惰に見えた」と述べている。ペイヴメントは現代の「インディーロック」サウンドを定義したバンドとして評価されており、1990年代の「スラッカーカルチャー」において大きな存在感を示した。[ 82 ]ペイヴメントの初期のリリースは、ローファイなことで知られていた。The Quietusのジム・キーガンによると、バンドは「生々しく、洗練されていないサウンド。不協和音を歓迎し、リスナーにレコーディングプロセスの即時性を与えようとしているように見える」[ 83 ]
ペイヴメントは、ギターのディストーションを多用することで知られており、[ 84 ]リズムギターとリードギターの専任プレイヤーがいなかった。マルクマスとカンバーグは頻繁に役割を交代したが、マルクマスはキャリアの大部分でリードギターを担当した。バンドはまた、ヒップホップグループによく見られる「ハイプマン」、つまり「盛り上げ役」を起用することでも知られていた。ボブ・ナスタノヴィッチがその役割を担ったが、彼自身はその用語を嫌っていた。[ 85 ]ナスタノヴィッチはライブパフォーマンスでは2人目のドラマーも務め、マルクマスの声に負担をかけないように叫ぶ必要のある曲ではリードボーカルも務めた。
バンドは意識の流れのような歌詞スタイルで知られている。[ 83 ]マルクマスのユーモラスでしばしば難解な歌詞のテーマは、カルト的な人気を獲得する上で重要な要素だった。マルクマスはバラードやラブソングを書くことはほとんどなく、ディスコグラフィーのごく一部に個人的な考察や同様の歌詞のテーマが含まれているだけで、ほとんどは風刺的か皮肉に満ちていた。[ 86 ]ペイヴメントでのマルクマスの歌唱スタイルは「半分歌い、半分話す」と評された。[ 87 ]
ペイヴメントはキャリア初期にイギリスのポストパンクバンド、ザ・フォールの影響を受けていた。[ 88 ]ザ・フォールのリードシンガー、マーク・E・スミスはペイヴメントを「パクリ」だと非難し、「彼らは1985年のザ・フォールに過ぎないだろう? 彼らの頭の中にはオリジナルのアイデアなどない」と発言したと伝えられている。[ 83 ]カンバーグが挙げた影響には、ザ・リプレイスメンツやスウェル・マップスなどがある。[ 89 ]
バンドは、ソニック・ユース、エコー&ザ・バニーメン、R.E.M.を直接的な影響源として挙げている。[ 90 ]ペイヴメントは、コンピレーション・アルバム『ノー・オルタナティブ』に収録された楽曲「アンシーン・パワー・オブ・ザ・ピケット・フェンス」でR.E.M.に言及し、「カット・ユア・ヘア」のシングルのB面として収録された「カメラ」をカバーした。また、メジャー・リーグスEPではエコー&ザ・バニーメンの「ザ・キリング・ムーン」をカバーしている。
ソニック・ユースのリー・ラナルドは、ペイヴメントの愛すべき折衷的なサウンドを称賛し、そのサウンドこそが90年代の音楽シーンを真に定義づけたと述べている。[ 91 ]
2002年、ランス・バングス監督のドキュメンタリー『スロー・センチュリー』が、バンドの全ミュージックビデオと共に2枚組DVDとしてリリースされた。1989年の初期のライブから現在に至るまで、プロが撮影した映像とファンがビデオカメラで撮影した映像が多数収録されている。ドキュメンタリーの最後には、バンド最後のコンサートの最後の3曲(「ストップ・ブリーシン」、「コンジット・フォー・セール」、「ヒア」)が収録されている。また、同じライブからの隠し映像も収録されており、マルクマスがマイクスタンドに取り付けられた手錠について「長年バンドをやっていることの象徴だ」と語っている。2枚目のディスクには、テラー・トワイライト・ツアー初期のワシントン州シアトルでのコンサート全編と、最後から2番目のライブからの数曲を収録したボーナスディスクが付属している。
2004年には、ロブ・ジョヴァノヴィッチによるバンドの伝記『パーフェクト・サウンド・フォーエバー:ペイヴメントの物語』が出版された。この本に対する評価は賛否両論で、スロー・センチュリーDVDとほぼ同じ情報が多く、内容もほとんど掘り下げられていないという意見もあれば、「懐かしい回顧録」だという意見もあった。[ 92 ]
ペイヴメントのディスコグラフィーからの楽曲で構成され、スティーヴン・マルクマスのような主人公を追うミュージカル『Slanted! Enchanted! A Pavement Musical』は、2022年12月にオフ・ブロードウェイで限定公演として開幕した。 [ 93 ]

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