Ratt(RATTと表記されることもある)は、1980年代に大きな商業的成功を収めたアメリカのグラムメタルバンドで、アルバムはRIAAによってゴールド、プラチナ、マルチプラチナに認定されている。このグループは、ビルボードのトップ40でそれぞれ12位と40位にランクインした「 Round and Round」や「Lay It Down」などのヒットシングル、そして「Wanted Man」、「You're in Love」、「Dance 」などの曲で最もよく知られている。仲の良いライバルであるMötley Crüeなどのバンドとともに、Rattは「ヘアメタル」または「ポップメタル」としても知られる1980年代初頭のロサンゼルスのグラムメタルシーンの形成に重要な役割を果たしたと認識されている。[ 1 ] [ 2 ]
バンドは1990年代から2021年まで断続的にツアーやレコーディングを行ったが、長期の活動休止やメンバーチェンジが何度もあった。彼らは2010年4月に最後のスタジオアルバム『Infestation』をリリースした。 [ 3 ]
2020年、Yardbarkerのジェフ・メジドロは彼らを「史上最高のヘアメタルバンド20組」のリストに含めた。[ 4 ]
ラットの起源は1973年にハリウッドで、ボーカルのスティーブン・ピアシーが数人の友人と共に結成したファイアドームというバンドに遡る。1974年にバンドは解散し、ピアシーはクリスタル・ピスタルを結成した。クリスタル・ピスタルという名前は1976年のある時点でミッキー・ラットに変更され、1977年に短縮された。[ 5 ]
ギタリストのロビン・クロスビーは、同時期にトミー・アサカワやパラモア・マッカーティと共にメトロポリス、エクスカリバー、フェノメノン、シークレット・サービス、そしてアサカワと共にマック・メダといったバンドのメンバーだった。
ミッキー・ラットは様々なメンバーチェンジを経てきた。メンバーには、ギタリストのジェイク・E・リー、クリス・ヘイガー、ボブ・デレリス、ベーシストのマット・ソー、ティム・ガルシア、デイヴ・ジェリソン、ドラマーのジョン・ターナー、ボブ・アイゼンバーグなどが含まれる。ミッキー・ラットの様々なラインナップは、ピアシーのインディーズレーベルであるトップ・フューエル・レコードから、いくつかのデモ音源をリリースし、コンピレーション・アルバムやライブ・コンサートの録音にも参加した。
1980年、大手レコード会社との契約獲得の可能性を高めるため、バンドは「Dr. Rock」/「Drivin' on E」というタイトルのシングルを録音し、ロサンゼルスの初期のクラブ公演でファンに配布した。
クロスビーは同年後半にバンドと共演した。リーの推薦でギタリストのウォーレン・デマルティーニが1982年1月にバンドに加入した。ベーシストのジーン・ハンター(ジェイク・E・リーのティーザー出身)とドラマーのカート・マイヤー(ピアシー作の初期の「Tell the World」でドラムを演奏し、コンピレーション・アルバム『Metal Massacre I』に収録されたバンド初のレコーディング)は、ボビー・ブロッツァー(元ヴィック・ヴァージェ)とフアン・クルーシエ(以前はドッケンに所属し、1973年から音楽活動を続けている)が加入する前に一時的にラットで演奏した。デマルティーニはラットに加入するためにロサンゼルスに呼ばれた時、まだ18歳だった。当時彼はサンディエゴの大学に通っており、これまで限られた成功しか収めていないバンドに加入するために中退することに抵抗があった。マーク・トーリエンが一時的にデマルティーニの代わりを務めたが、デマルティーニは1982年後半に最初のEPのレコーディングに間に合うように復帰した。[ 6 ]
2023年9月、ラットのフロントマンであるスティーブン・ピアシーはAXS TVに対し、サンセット・ストリップで「本当に物事を始動させた」バンドはごく少数であり、ロックス・レジーム(後の ストライパー)、ダンテ・フォックス(後のグレート・ホワイト)、WASP、クワイエット・ライオット、 モトリー・クルー、そしてラットを中核グループとして挙げた。[ 7 ]
1983年7月、ラットはタイム・コースト・ミュージックという制作会社と契約した。この会社は当時バンドのマネージャーだったマーシャル・バーレが経営していた。タイム・コーストは以前にスピリット[ 8 ]やジ・アレイ・キャッツ[ 9 ]のレコードをリリースしていた。
1983年にリリースされたバンドのセルフタイトルEPは10万枚以上を売り上げた。バンドはロサンゼルスのハリウッドのクラブシーンで人気を博し、週末には複数の公演をソールドアウトさせた。スティーブン・ピアシーとロビン・クロスビーが共作したバンド初のシングル「You Think You're Tough」は、地元のラジオ局KLOSとKMETでオンエアされた。アルバムジャケットには、当時ギタリストのロビン・クロスビーのガールフレンドだったトーニー・キタエンが写っており、彼女は後にホワイトスネイクのミュージックビデオにも出演することになる。
セルフタイトルの自主制作EPは好評を博し、バンドはアトランティック・レコードと契約した。ラットはすぐに初のフルアルバムの作曲とレコーディングを開始した。 1984年3月にリリースされた『Out of the Cellar』はファンと評論家の両方から絶賛された。ピアシーのしゃがれたブルージーなボーカルは、ツインリードのクロスビーとデマルティーニの華麗なギタープレイと融合し、当時流行していたヴァン・ヘイレンやエアロスミスの影響を受けた大胆な要素と、当時斬新だったジューダス・プリーストのミュートされたスタッカートのギターピッキングスタイルを組み合わせたことで注目を集めた。以前クロスビーと交際していたタウニー・キティーンは、デビューフルアルバムのジャケットに登場することに同意した。彼女はまた、「Back for More」のビデオや前年のEPにも出演した。[ 10 ]
このアルバムは、「Round and Round 」(ビルボードホット 100チャートで最高 12 位、2020 年にビルボードロック デジタル セールス チャートで再び最高 18 位、2020 年 6 月 4 日)、「Wanted Man 」、「 Back for More」、「Lack of Communication」などの曲でラジオや MTV でたくさんオンエアされた。「Round and Round」のビデオは、マーシャル バーレの叔父であるミルトン バーレがアンクル ミルティのドラァグ キャラクターでゲスト出演したことで注目された。[ 11 ] Out of the Cellar は商業的に成功し、米国で 3 倍のプラチナを獲得し、ラットは国内外でスターとなった。アルバムのリリースは、バンドが世界中のスタジアムやアリーナを満員にした成功したワールド ツアーで締めくくられた。『Out of the Cellar』はバンドの最高傑作であり、1980年代のヘヴィメタルの決定的な瞬間として広く認められており、「Round and Round」はVH1の「Greatest Hard Rock Songs Show」で61位を獲得した。
バンドの2枚目のフルアルバム『Invasion of Your Privacy』は1985年7月にリリースされた。最高位は7位(『 Out of the Cellar』 と同じ順位)だった。このアルバムはファンや評論家から概ね好意的な反応を得た。AllMusicは「またしても堅実なポップメタルチューンの数々」と評している。[ 12 ]このアルバムには、人気曲「You're in Love」(Hot 100で89位)と「Lay It Down」(Hot 100で40位)が収録されており、バンドはラジオやMTVで存在感を示した。ルイジアナ州シュリーブポートのハーシュ・メモリアル・コロシアムとミシシッピ州ビロクシのミシシッピ・コースト・コロシアムでのバンドのパフォーマンスの映像が「You're In Love」のビデオに使用されている。デマルティーニとクロスビーの印象的なギターソロとピアシーの性的な歌詞は、ラットのサウンドをさらに定義づけるのに役立った。デビュー作ほどの売上や地位は得られなかったものの、『Invasion of Your Privacy』はダブルプラチナ認定(米国だけで200万枚以上を売り上げた)を受けた。[ 13 ]バンドは米国と日本で広範囲にツアーを行い、合計112回の公演を行った。1985年8月には、イングランドのキャッスル・ドニントンで開催されたモンスターズ・オブ・ロック・フェスティバルに出演した。
『Invasion 』のジャケットモデルは、プレイボーイ・プレイメイトのマリアンヌ・グラヴァットで、彼女は「Lay It Down」のミュージックビデオにも出演している。アルバムジャケットに女性モデルを起用するスタイルは、後にグレート・ホワイトやスローターなど、1980年代の多くのグラムメタルバンドに模倣されるトレンドとなった。『Invasion of Your Privacy』は、ペアレンツ・ミュージック・リソース・センターによって、保護者向け注意喚起ラベルに関する議会公聴会で展示された。
アルバム発売から数か月後、バンドは『Ratt: The Video』というタイトルのホームビデオをリリースした。このビデオには、 Ratt EPの「Out of the Cellar」と「Invasion of Your Privacy」のミュージックビデオが収録されている。このビデオは、アメリカでゴールドディスクを獲得した最初の市販ビデオとなり、最終的にはプラチナディスクに達した。[ 14 ]
Rattの次のリリースは、1986年8月9日の『Dancing Undercover』だった。 [ 15 ]このアルバムは、以前のアルバムよりもヘヴィなサウンドだったため、リリース当時はほとんどの音楽評論家から期待外れとされた。しかし、商業的には、このアルバムはRattの連続プラチナアルバムの記録を維持し、米国だけで100万枚以上を売り上げた。このアルバムから生まれた人気曲には、「Dance」と「Slip of the Lip」などがある。
より真剣に受け止められるよう、Rattはジャケットに女性を起用するという伝統を破った。代わりに、バンドメンバー5人それぞれの荒々しいモノクロのポートレートを採用した。同様に、アルバムには10曲中パワーバラードは1曲も含まれておらず、スラッシュやヘヴィなサウンドへの実験的な試みも見られる。この変化を最も顕著に反映した曲は、 1986年のエディ・マーフィー主演映画『ゴールデン・チャイルド』のサウンドトラックに収録された「 Body Talk 」である。アルバムのストレートなスタイルから、多くのファンはRattが当時流行していたAnthrax、Megadeth、Slayerといったバンドが広めたスラッシュスタイルに似た方向に向かっていると考えた。しかし、アルバムのやや実験的な要素は、バンドの次の3枚のリリースを通して、よりブルージーなサウンドに取って代わられた。
1987年、ラットは新進気鋭のポイズンと共にアメリカツアーを行い、モンスターズ・オブ・ロック・ツアーの一環としてヨーロッパでも公演を行った。ポイズンとのツアーは、1987年で最も興行収入の高かったツアーの一つとなった。
『Reach for the Sky』は1988年11月にリリースされた。このアルバムはプラチナセールスを達成し、ビルボードの アルバムチャートで17、批評家からは酷評された。このアルバムの後、バンドは長年のプロデューサーであるボー・ヒルと袂を分かった。 『 Reach for the Sky』には、MTVでオンエアされた人気曲「 Way Cool Jr.」と「 I Want a Woman」が収録されており、2021年現在、バンドの最後のプラチナ認定アルバムとなっている。 [ 16 ]ラットは1989年の大半を『Reach for the Sky』のプロモーションのためのワールドツアーに費やし、グレート・ホワイト、ウォラント、キックス、ブリトニー・フォックスがサポートを務め。
ラットの5枚目のアルバム『Detonator 』は1990年8月にリリースされた。 『Reach for the Sky』に続き、アーサー・ペイソン卿がプロデューサーを引き継いだ。このアルバムは賛否両論を呼んだ。批評家たちは、バンドの初期作品にあったライブ感のあるエネルギーが欠けていると主張したが[ 17 ]、バンドが成熟し、サウンドを拡大しようと努力しているという意見もあった[18]。『 Detonator 』には「Givin' Yourself Away」と「Lovin' You's a Dirty Job」が収録されている。バンドはアルバムのほとんどの曲をデズモンド・チャイルドと共作し、ジョン・ボン・ジョヴィが「Heads I Win, Tails You Lose」でゲスト・バック・ボーカリストとして参加した。
1991年2月に行われた「デトネーター」ツアーの日本公演7公演中、クロスビーの薬物乱用により、ステージ上での演奏は次第に不安定になっていった。ある公演では、バンドが2曲を非標準チューニングで演奏した後、クロスビーはギターテクニシャンとギターを適切に交換しなかったため、次の2曲でバンドと音程が合わなかった。バンドの日本ツアー最終公演である大阪公演は、クロスビーにとってラットでの最後の公演となった。バンドがアメリカに戻ると、クロスビーは再びリハビリ施設に入所し、ラットはスコーピオンズ、UFO、マイケル・シェンカー・グループ、マコーリー・シェンカー・グループで活動していたマイケル・シェンカーを迎えて活動を続けた。
1992年2月、ピアシーはグループを脱退し、アーケードという新しいバンドを結成した。その後、1995年にヴィシャス・デライト、1996年にはインダストリアル色の強いヴァーテックスへと移籍した。
ロビン・クロスビーはシークレット・サービスを結成し、ベーシストのクリス・バラット(サマンサ7、ジュース13、ジ・オッドファーザーズのメンバー)が参加した。1993年、クロスビーはランブルドッグのセルフタイトルデビューアルバムに参加した。
1996年、ラットの黄金期メンバー5人が再結成とそれに続くアルバム制作について話し合いを始めた。最終的にラットは、ピアシー、デマルティーニ、ブロッツァーに加え、新メンバーのロビー・クレーン(以前はヴィンス・ニールのソロバンドやピアシーのヴァーテックス・ツアーに参加)をベーシストとして迎えたラインナップで活動を開始した。1997年のツアーでは4人編成となり、ピアシーはこのツアー中に時折ギターを演奏した。
バンドは1997年7月に、ミッキー・ラット時代の楽曲のB面曲、別テイク、新バージョンを収録したコンピレーション・アルバム『 Collage』をリリースした。1998年、ラットはソニーと世界規模のレコード契約を結んだ。1999年7月にリリースされたセルフタイトルのアルバム『Ratt』は、よりオーソドックスなブルースロック調の新曲を収録している。アルバムからのファーストシングル「Over the Edge」は、メインストリーム・ロック・チャートのトップ40にランクインした。

1999年、ラットはケリー・ケリーを2人目のギタリストとして迎え入れた。2000年1月、ピアシーは再びグループを脱退し、自身のバンドであるニトロニックを率いてツアーに出た。ニトロニックはその後すぐに「ラット・フィーチャリング・スティーブン・ピアシー」と改名した。彼の後任として、元ラブ/ヘイトのボーカリスト、ジジー・パールが新たなリードボーカルに就任した。
2001年、元ギタリストのロビン・クロスビーはHIV陽性であることを公表した。彼は2002年6月6日、ヘロインの過剰摂取により42歳で亡くなった。[ 19 ]
2006年5月11日、ラットはVH1の番組「ビハインド・ザ・ミュージック」で特集された。
グループの活動休止期間中、現メンバーと元メンバーはそれぞれ独自のサイドプロジェクトに取り組み続けた。[ 20 ]
2006年12月1日、ウェブサイト「Metal Sludge」は、ピアシーとクルーシエがブロッツァーとデマルティーニと再結成すると報じた。[ 21 ] 2006年12月4日、ジジー・パールは自身の掲示板で、バンドのメンバーではなくなったと発表した。[ 22 ] 2007年3月17日、別のウェブサイトは、ラットがポイズンとグレート・ホワイトと共に2007年のツアーに参加すると述べた。[ 23 ]その月の後半、Blabbermouth.netは、ラットが2007年7月13日~15日にオクラホマ州プライアーで開催される「Rocklahoma」フェスティバルに、オリジナル・シンガーのスティーブン・ピアシーと共に、再結成ツアーに参加しないことを決めたフアン・クルーシエ抜きで参加すると報じた。代わりにロビー・クレーンがベースを演奏し続けた。[ 24 ]
夏のツアーは2007年6月13日にサウスカロライナ州グリーンビルのバイ・ロー・センターで開幕し、同年8月19日にデンバーのクアーズ・アンフィシアターで幕を閉じた。1999年以来初めてポイズンとラットが共演したこのツアーは、ボストン、デトロイト、ニューヨーク、アトランティックシティ、ロサンゼルスなどの都市の野外劇場、フェスティバル、見本市を巡った。
2008年8月、シリウス衛星ラジオのヘア・ネイション・チャンネルは、元モトリー・クルーのボーカリスト、ジョン・コラビがラットのリズム・ギタリストを辞任し、元クワイエット・ライオットのギタリスト、カルロス・カヴァゾが後任になるとの噂を報じた。[ 25 ]ボビー・ブロッツァーはこの噂を認め、カヴァゾがコラビの後任となり、8月27日にバンドでデビューすると述べた。ラットでの初公演はルイジアナ州バトンルージュで行われた。

2009年4月、Loud & Proud/ Roadrunner RecordsはRattとのワールドワイド契約締結を発表した。レーベルは以前CMC Internationalを運営していたトム・リップスキーが経営していた。[ 5 ]彼らのニューアルバム『Infestation』は2010年4月にリリースされた。 [ 26 ]『Infestation』はビルボードの トップ200チャートで30位にランクインした。アルバムからのファーストシングル「Best of Me」のミュージックビデオが撮影され[ 27 ]、バンドはアルバムをサポートするワールドツアーを行った。[ 28 ]
2010年3月18日のMetalholic Magazineのインタビューで、デマルティーニはニューアルバム『Infestation』について次のように語った。「本当に期待をはるかに超える出来だった。コンセプトとしては、『Out of the Cellar』と『Invasion of Your Privacy』の頃をもう一度やり直したいと思っていたんだ。漠然と、その2枚のアルバムの間に収まるようなものを作ろうとしていた。もっとアップテンポなアイデアや、ロビン・クロスビーと僕が1983年に始めたダブルリードを探していたんだ。」[ 29 ]
2012年1月、ピアシーはラットが夏にリリース予定のニューアルバムの曲作りに取り組んでいると述べた。[ 32 ] 3月22日、ベーシストのロビー・クレインはリンチ・モブに専念するためラットを脱退すると発表した。[ 33 ] 2012年4月、オリジナルベーシストのフアン・クルーシエがその夏にバンドに復帰するという噂が流れた。[ 34 ]クルーシエが5月12日のM3フェスティバルでラットと演奏したことで、この噂は確認された。[ 35 ]
2014年4月24日、ピアシーは再びバンドを脱退したことを発表し、「絶え間ない混乱、未解決の問題、公の場での個人的な攻撃や脅迫、そして何よりもファンへの無礼さのために、彼らとは一切関わりたくない」と説明した。[ 36 ] [ 37 ]
2015年6月、ブロッツァーはボビー・ブロッツァーズ・ラット・エクスペリエンスというバンドを結成した。[ 38 ] 2015年8月、クルーシエはラットの隠れた名曲を演奏するツアーバンドを結成し、9月にデビューした。[ 39 ]数日後、ブロッツァーはクルーシエがバンドのロゴを使用しているとして商標権侵害を主張し、批判した。[ 40 ]
2015年9月、ブロッツァーは、デマルティーニの反対を押し切って、1997年にデマルティーニとピアシーと共に設立したラットのビジネスを扱う会社WBSの支配権を掌握し、ラットを「支配下に置いた」と発表し、彼のラット・エクスペリエンスのラインナップが本物のラットであり、2016年にアメリカン・メイド・リ・インベイジョン・ツアーと題したツアーを開始すると発表した。[ 41 ] [ 42 ]数日後、デマルティーニはブロッツァーがバンド名を使用することに反対を表明した。[ 43 ]しかしブロッツァーは、彼の代理としてそうする法的権利があると主張した。[ 44 ] 2015年10月、デマルティーニは、ブロッツァーが「トリビュートバンド」を本物のバンドとして虚偽に宣伝したとしてブロッツァーを訴えた。[ 45 ] 2015年11月5日、ロサンゼルスの連邦裁判所はデマルティーニの訴えを却下した。[ 46 ] [ 47 ] [ 48 ] [ 49 ]
ブロッツァーは2017年初頭までRattという名前でツアーを行った。2016年のRe-Invasionツアーでは、Rattは北米各地を回った。ツアーではハードロック・ヘルやロンドンを含むイギリスにも行った。この間、ブロッツァーはWBSを使ってバンドの初代ベーシストであるフアン・クルーシエを商標権侵害で訴えた。[ 50 ] 2016年11月8日、裁判所はWBSに不利な略式判決を下し、クルーシエに有利な判決を下した。商標権はWBSに適切に譲渡されておらず、1985年のパートナーシップ契約に基づきRATTパートナーシップが依然として保有していると判断した。[ 51 ]ブロッツァーは別の訴訟でピアシーを商標権侵害で訴えたが、その訴訟も失敗に終わった。[ 52 ]
2016年11月29日、ピアシー、クルーシエ、デマルティーニは、ラットのパートナーシップからブロッツァーを追放し、独自のバック・フォー・モア・ツアーを発表した。[ 53 ] [ 54 ]
裁判所の不利な判決にもかかわらず、ブロッツァーは最終判決がまだ出ていないことを理由に、ラットとしてバンドと共にツアーを続けた。[ 55 ]
2017年6月、ついにクルーシエ事件の判決が下され、ブロッツァーのWBSは第9巡回区控訴裁判所に控訴した。[ 56 ] 2018年5月、ラット・パートナーシップは、WBSがラットの商標権を有しておらず、ブロッツァーがパートナーシップから追放された2016年2月以降もラットとして活動を続けていたとして、ブロッツァーとWBSを商標権侵害で訴えた。[ 57 ] 2019年3月、第9巡回区控訴裁判所は、クルーシエに有利な地方裁判所の判決を支持し、WBSとその弁護士がクルーシエの弁護士費用を負担すべきかどうかを判断するために、事件を地方裁判所に差し戻した。[ 58 ]
2018年6月1日、ボーカリストのピアシーは、ラットが彼とベーシストのクルーシエと共に活動を続けることを発表した。デマルティーニがラットを脱退し、カヴァゾとデグラッソもそれに続いたことが確認された。[ 59 ] 2018年7月5日、ピアシーとクルーシエにブラック・アンド・ブルーのドラマー、ピート・ホームズとギタリストのジョーダン・ジフとクリス・サンダースが加わることが明らかになった。[ 60 ] 2020年2月、ギタリストのクリス・サンダースはバンドからの脱退を発表し、音楽業界からの引退も発表した。[ 61 ]
2020年3月、バンドはトム・キーファー、スキッド・ロウ、スローターと共に6月から始まるビッグ・ロック・サマー・ツアーに乗り出すと発表した。[ 62 ] 6月17日、ツアーはCOVID-19パンデミックのため中止となった。[ 63 ]その後まもなく、2020年のラットの全公演が2021年に延期されることが発表された。[ 64 ] 9月11日、ピアシーはバンドの新曲は2021年までリリースされないと発表した。[ 65 ]
2021年1月、ピアシーは残りのオリジナルメンバー全員で最後のラットのアルバムを制作することに興味を示した。[ 66 ] 6月26日、ラットはクリス・サンダースに代わって、デイヴィッド・リー・ロスのソロバンドのギタリスト、フランキー・リンディアが加入することを発表した。 [ 67 ]
2022年9月、ピアシーは、残りのクラシック時代のバンドメンバーとだけラットを続けたいと明かしたが、「それは実現しないだろう」とも述べた。メンバーとの再結成は「ほぼビジネスライク」になるだろうが、「ラット陣営にはビジネスはない」とも語った。また、クラシックラインナップからクルーシエだけとラットとしてツアーを行ったことを後悔しており、ソロバンドでラットの曲を演奏し続けるつもりだと明かした。[ 68 ]
2024年3月、クルーシエが「Juan Croucier – The Other Voice of Ratt」としてバンドのクラシック曲を演奏するツアーを夏に行うことが発表された。[ 69 ] 2025年1月、ピアシーとデマルティーニは、ギタリストのカヴァゾ、ベーシストのマット・ソー(初期のRatt、Rough Cutt)、ドラマーのブラス・エリアス(元Slaughter)と共に、 M3 Rock Festivalでデュオとして再結成することを発表した。[ 70 ]このショーはRatt名義ではなく、ピアシーは音楽が目的だと述べている。また、ブロッツァーやクルーシエも参加しない。[ 72 ]デュオは4月5日に最初のショーを行った。[ 73 ]
ラットはグラムメタル[ 74 ] 、ヘヴィメタル[ 75 ]、ハードロックバンドだった[ 76 ]。AllMusicは彼らの音楽スタイルを「大胆でメロディックな」ヘヴィメタルと評した。バンドのソングライティングはポップの影響を受けたフックを多用していた[ 77 ]。
2004年にGuitar Worldは次のように書いています。「1984年当時、Rattは一時的に80年代のエアロスミスになると期待されていました。その後、本物のエアロスミスが再結成し、その称号を自分たちのものにしました。しかし当時、[ウォーレン]デマルティーニは次のジョー・ペリーになる可能性が高いと思われていました。ステージ上でもステージ外でもやや控えめな性格で、ギターに語らせることを好み、彼の卑猥なアルペジオとマシンガンのようなソロは、『Round and Round』や『Lay It Down』などのヒット曲にメタリックな鋭さを与えていました。」[ 78 ]
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