| ジョルジュ・ポンピドゥー・センター | |
|---|---|
| 一般情報 | |
| タイプ | 文化センター |
| 建築様式 | ポストモダン/ハイテク |
| 位置 | パリ、フランス |
| 完了 | 1971–1977 |
| 技術的な詳細 | |
| 構造システム | 鉄筋コンクリートの床を備えた鉄骨構造 |
| 設計と建設 | |
| 建築家 | レンゾ・ピアノ、リチャード・ロジャース、ジャンフランコ・フランキーニ |
| 構造エンジニア | アラップ |
| サービスエンジニア | アラップ |
| Webサイト | |
| www.centrepompidou.fr/en/ | |
ポンピドゥー・センター(フランス語発音: [sɑ̃tʁ pɔ̃pidu])は、より正式にはジョルジュ・ポンピドゥー国立芸術文化センター(直訳すると「国立ジョルジュ・ポンピドゥー芸術文化センター」 )であり、英語ではポンピドゥー・センターとしても知られ、パリ4区のボーブール地区、レ・アール、モントルグイユ通り、マレ地区に近い複合施設です。リチャード・ロジャース、スー・ロジャース、レンゾ・ピアノ、ジャンフランコ・フランキーニの建築チームによってハイテク建築様式で設計されました。[1]
ここには、広大な公共図書館であるBibliothèque publique d'information 、ヨーロッパ最大の近代美術館であるMusée National d'Art Moderne 、音楽と音響の研究センターであるIRCAM が入居している。その立地から、センターは地元ではボーブール ( IPA: [bobuʁ] ) と呼ばれている。[2] [3] [4]この建物は、1969年から1974年までフランス大統領を務めたジョルジュ・ポンピドゥーがこの建物を発注したことにちなんで名付けられ、1977年1月31日にヴァレリー・ジスカール・デスタン大統領によって正式にオープンした。
2022年の来場者数は310万人で、2021年からは大幅に増加したものの、新型コロナウイルス感染症の流行による閉鎖のため、2019年の水準には及ばなかった。[5] 1977年以降、1億8000万人以上が来場しており[6]、2013年には520万9678人以上が来場し、[7]博物館の来場者数は374万6899人であった。[8]
アレクサンダー・カルダーによる高さ7.6メートル(25フィート)の自立型モビール 彫刻「Horizontal」は、2012年にポンピドゥー・センターの前に設置されました。
歴史
さまざまな形式の芸術と文学を一箇所に集めた多文化複合施設のアイデアは、フランス初代文化大臣で、政治権力の衝動による芸術と文化の分散化を提唱したアンドレ・マルローのアイデアから部分的に発展した。 [要出典] 1960年代、都市計画者は、パリの人々に長く珍重されてきた歴史的に重要な建造物であるレ・アールの食品市場を移転することを決定し、いくつかの文化施設を旧市場エリアに建設するという考えのもとに移転した。パリを文化と芸術の主要都市とするアイデアを刷新することを願って、近代美術館をこの新しい場所に移すことが提案された。当時パリには大規模で無料の公共図書館も必要だったが、当時はそのような図書館は存在しなかった。最初はレ・アールに関する議論だったが、論争が収まると、1968年にシャルル・ド・ゴール大統領は図書館の新しい場所としてプラトー・ボーブールを発表した。 1年後の1969年、新大統領ジョルジュ・ポンピドゥーはボーブール計画を採用し、そこを新しい図書館と現代美術センターの建設地にすることを決定しました。計画の発展の過程で、IRCAM (音響音楽研究調整研究所)もこの複合施設内に入居しました。
ロジャースとピアノの設計は、681件の応募作品の中から選ばれた。世界的に有名な建築家オスカー・ニーマイヤー、ジャン・プルーヴェ、フィリップ・ジョンソンが審査員を務めた。[9]フランスで国際的な建築家が参加したのはこれが初めてだった。選出は1971年に「記憶に残る記者会見」で発表され、きちんとした服装のポンピドゥーと「毛むくじゃらの若い建築家集団」の対比が「急進的な建築と体制政治の間の壮大な取引」を表していた。[10]
建築
デザイン

30代の新進気鋭の建築家、ロジャースとピアノは、構造システム、機械システム、循環システムを建物の外部に露出させた「インサイドアウト」の建物の最初の主要な例を設計しました。これは、彼らがこの依頼を勝ち取る見込みがないと考えていたことを反映しています。[10] [11]この大胆な設計により、内部空間の利用効率が向上しました。[11]当初、建物の機能的な構造要素はすべて色分けされていました。緑のパイプは配管、青いダクトは空調用、電線は黄色で覆われ、循環要素と安全装置(消火器など)は赤でした。[12]ピアノによると、この設計は「建物ではなく、ランチ、素晴らしいアート、図書館、素晴らしい音楽など、あらゆるものが見つかる街」になることを意図していました。[10]
ポンピドゥー・センターは当初、当時のエッフェル塔に対する評価と同じような落胆を招いたが、今ではそれ自体の価値を持つ芸術作品として広く認められている。[13] ナショナル・ジオグラフィックは、このデザインに対する反応を「一目惚れ」と表現した。[14]フィガロ紙の記事は「パリには、ネス湖の怪物のような怪物がいる」と断言した。しかし、20年後、2007年にロジャーズがプリツカー賞を受賞したことを報じたニューヨーク・タイムズ紙は、センターのデザインが「建築界をひっくり返した」と述べ、「ロジャーズ氏は、機械システム用の色鮮やかなチューブの骨組みを露出させた1977年のポンピドゥー・センターの完成により、ハイテクの因習打破家としての評判を得た」と記した。プリツカー賞の審査員は、ポンピドゥーは「美術館に革命をもたらし、かつてはエリートの記念碑であったものを、街の中心部に織り込まれた社会的、文化的交流の人気の場に変えた」と述べた。[15]
工事
センターはGTMによって建設され、1977年に完成した。 [16]建設費は9億9,300万フランスフラン。1996年10月から2000年1月にかけて行われた改修工事は、5億7,600万フランの予算で完了した。[17]主任技術者は有名なピーター・ライスで、ジェルベレットなどの設計を担当した。改修中、センターは27か月間一般公開されず、2000年1月1日に再オープンした。[18]
2020年9月、ポンピドゥー・センターは2023年に改修工事を開始すると発表された。改修工事では7年間の部分閉鎖か3年間の完全閉鎖が必要となる。今後の改修にかかる予想費用は2億3500万ドルである。[19] 2021年1月、フランスの文化大臣ロゼリーヌ・バシュロは、同センターを2023年から4年間完全に閉鎖すると発表した。[20]
ストラヴィンスキーの噴水

ストラヴィンスキー広場にあるストラヴィンスキーの噴水(フォンテーヌ・デ・オートマタとも呼ばれる)には、ジャン・ティンゲリーとニキ・ド・サンファルによる、作曲家イーゴリ・ストラヴィンスキーのテーマや作品を表す、動く彫刻や水を噴き出す彫刻が16体設置されている。黒く塗られた機械彫刻はティンゲリーの作品、色彩豊かな作品はサンファルの作品である。この噴水は1983年にオープンした。[21]
フランス語の遠隔講座「French in Action」では、噴水のビデオ映像が頻繁に登場しました。
ジョルジュ・ポンピドゥー広場
美術館の前のジョルジュ・ポンピドゥー広場は、パントマイムやジャグラーなどのストリートパフォーマーがいることで有名です。春には、この広場でミニカーニバルが一時的に開催され、バンド、似顔絵やスケッチのアーティスト、夕食用のテーブル、スケートボードの大会など、さまざまなアトラクションが楽しめます。
2021年、アーティストデュオのアロティン&セルゲイは、長年の作業を経てジョルジュ・ポンピドゥー広場の再オープンのために、IRCAMのフェスティバル「マニフェスト」の文脈で、インターメディア的な大規模なインスタレーション「無限の光の柱 / 未来の星座1-4、コンスタンティン・ブランクーシへのオマージュ」を実現しました。これは、レンゾ・ピアノのIRCAMタワー沿いに設置され、ブランクーシのスタジオの反対側にあり、イーゴリ・ストラヴィンスキー広場とジョルジュ・ポンピドゥー広場の両方から見ることができます。ポンピドゥー・センターのセルジュ・ラスヴィーニュ会長は、開所式のスピーチで次のように強調しました。「このインスタレーションは、ポンピドゥー・センターが目指すものを象徴しています。...多分野にわたるアンサンブルであり、創造の生きる中心である広場とともに、ポンピドゥー・センターの初期の精神を復活させるものです。 」 [22]
出席
1980年代半ばまでに、ポンピドゥー・センターは、その予想外の人気の高さ、活動の多さ、複雑な管理体制の犠牲者になりつつありました。ドミニク・ボゾが1981年に国立近代美術館の館長としてセンターに戻ると、彼は美術館を再建し、コレクションの全範囲を持ち出し、多くの主要な収集品を展示しました。[23] 1992年までに、産業創造センターは国立近代美術館に統合され、以降「MNAM/CCI」と呼ばれました。独自のデザイン指向プログラムを持つ組織としてのCCIは廃止され、MNAMは近代美術と現代美術のコレクションに加えて、デザインと建築のコレクションを開発し始めました。

ポンピドゥー・センターは、1日8,000人の来館者に対応することを想定していた。[24]開館後20年間で、当初予測されていた数の5倍以上となる1億4,500万人以上の来館者を集めた。[25][アップデート] 1977年の開館以来、2006年までに1億8,000万人以上がセンターを訪れた。 [6]しかし、1997年から2000年の改修工事までは、センターを訪れる年間800万人の来館者のうち20%(主に外国人観光客)が、建物の外側にあるエスカレーターに乗って展望台まで上がっていた。[26]
3年間の改修工事を経て2000年に再オープンして以来、ポンピドゥー・センターは来訪者のアクセス性を向上させてきました。現在では建物への入場は無料ですが、エスカレーターは建物内に入る場合にのみ利用できます。[27]
2006年以降、センターの全世界の来場者数は正面玄関では計算されなくなり、国立近代美術館と公立図書館の来場者数のみで計算されるようになった(2013年の両館の来場者数は520万9678人)。[8]ただし、建物のその他の来場者数は含まれない(パノラマチケットのみ、映画館、フェスティバル、講演会、書店、ワークショップ、レストランなど、2004年には92万9431人、2006年には92万8380人)。[6] 2017年には、美術館の来場者数は337万人だった。公立図書館の来場者数は137万人だった。[28]
国立近代美術館自体の入場者数は310万人(2010年)から2011年には360万人[29]、2013年には375万人[8]へと増加しました。
2013年の回顧展「ダリ」は美術館の1日あたりの入場者数記録を更新し、1日7,364人がダリの作品を鑑賞した(合計79万人)。[30]
展示会
毎年、1階または6階でいくつかの大規模な展覧会が開催されます。その中には、多くのモノグラフが含まれます。[31]
- マルセル・デュシャン(1977)
- ポール・デイヴィス(1977)
- アンリ・ミショー(1978)
- ダリ(1979)
- ポロック(1982)
- ボナール(1984)
- カンディンスキー(1984)
- エティエンヌ・マルタン(1984)
- パウル・クレー(1985)
- サイ・トゥオンブリー(1988)
- フランク・ステラ(1988)
- アンディ・ウォーホル(1990)
- マックス・エルンスト(1991)
- マティス(1993)
- ヨーゼフ・ボイス(1994)
- クルト・シュヴィッタース(1994)
- ジェラルド・ガシオロウスキー(1995)
- ブランクーシ(1995)
- サネジュアン(1995)
- ボブ・モリス(1995)
- フランシス・ベーコン(1996)
- フェルナン・レジェ(1997)
- デイヴィッド・ホックニー(1998)
- フィリップ・ガストン(2000)
- ピカソ(2000)
- ジャン・デュビュッフェ(2001)
- ロラン・バルト(2002)
- マックス・ベックマン(2002)
- ニコラ・ド・スタール(2003)
- ソフィ・カル(2003)
- コクトー(2003)
- フィリップ・スタルク(2003)
- ミロ(2004)
- オーレリー・ヌムール(2004)
- シャルロット・ペリアン(2005)
- ロバート・ラウシェンバーグ(2006)
- クロード・クロスキー(2006)
- ジャン=リュック・ゴダール(2006)
- イヴ・クライン(2006)
- エルジェ(2006)
- アネット・メサジェ(2007)
- リチャード・ロジャース(2007)
- サミュエル・ベケット(2007)
- デビッド・クレアバウト(2007)
- フリオ・ゴンザレス(2007)
- アルベルト・ジャコメッティ(2007)
- ルイーズ・ブルジョワ(2008)
- ポル・アブラハム(2008)
- タチアナ・トゥルヴェ(2008)
- ミロスラフ・ティチ(2008)
- ドミニク・ペロー(2008)
- ジャン・グルムラン(2008)
- ジャック・ヴィルグレ(2008)
- ロン・アラッド(2008)
- アレクサンダー・カルダー(2009)
- フィリップ・パレーノ(2009)
- カンディンスキー(2009)
- ピエール・スーラージュ(2009)
- エティエンヌ・マルタン(2010)
- ルシアン・フロイド(2010)
- アルマン(2010)
- フランソワ・モレレ(2011)
- エドヴァルド・ムンク(2011)
- ゲルハルト・リヒター(2012)
- サルバドール・ダリ(2013)
- ロイ・リキテンスタイン(2013)
- マイク・ケリー(2013)
- ピエール・ユイグ(2013)
- アンリ・カルティエ=ブレッソン(2014)
- サイモン・ハンタイ(2014)
- ジェフ・クーンズ(2014)
- モナ・ハトゥム(2015)
- ウィフレド・ラム(2015)
- ドミニク・ゴンザレス・フェルスター(2015)
- アンドレ・ドラン(2017)
- ラティフ・モヒディン(2018)
- リチャード・リンクレイター(2019)
- ヴァザルリ(2019)
- クリストとジャンヌ=クロード(2020)
- ヒト・シュタイエル(2020)
- アリス・ニール(2020)
- マティス(2020)
- カトリーヌ・ムリス(2020–21)
- グループ展
- 階級の武器としての写真(2018年グループ展)[32]
- Coder le monde(2018年グループ展)[32]
- ラ・ファブリク・デュ・ヴィヴァン(2019年グループ展)[33] [34]
- ジョイ・タン&トーマス・フージェロール「塵。現在の皿」(2020年グループ展)[32]
- レ・モヤン・デュ・ボール(2020年グループ展)[32]
- Global(e) Resistance – Pour une histoire engagée de la collection contemporaine de Jonathas de Andrade à Billie Zangewa (2020 グループ展) [32]
- ニューロンズ シミュレーション知能(2020年グループ展)[32]
- L'écologie des image (2021 グループ展) [32]
拡大
地域支部
_-_Centre_Pompidou_-_Außenansicht.jpg/500px-Metz_(F)_-_Centre_Pompidou_-_Außenansicht.jpg)
2010年、ジョルジュ・ポンピドゥー・センターは、パリから250キロ東にある都市メスに地方支所のポンピドゥー・センター・メスをオープンしました。この新しい美術館は、現代美術の展示をパリの大きな美術館の枠を超えて拡大する取り組みの一環です。新しい美術館の建物は、建築家の坂茂によって設計され、湾曲した非対称のパゴダのような屋根の上に尖塔があり、上部にギャラリーがあります。77メートルの中央の尖塔は、パリのジョルジュ・ポンピドゥー・センターが建設された1977年にちなんで付けられています。ポンピドゥー・センター・メスでは、パリの本館では展示されていない、国立近代美術館のコレクションからのユニークな企画展を展示しています。開館以来、この施設はパリ以外ではフランスで最も訪問者数の多い文化施設となり、年間55万人の来場者を受け入れています。[35] [36]
2011年にショーモンにオープンしたこの美術館は、初めて常設コレクションから厳選した作品を携えてフランス各地を巡回した。そのために、サーカスの精神で、数ヶ月ごとに全国の町を巡回する移動式ギャラリーを設計・構築した。[37]しかし、2013年にポンピドゥー・センターは費用の問題で移動式美術館プロジェクトを中止した。[38]
2014年、ベルギー国境に近いフランス北部の町モーブージュにポンピドゥー・センターの臨時サテライトを建設する計画が発表された。建築家ピエール・ヘッベリンクとピエール・ド・ウィットが設計する3,000平方メートルの拠点は、17世紀のモーブージュ兵器廠に4年間設置される予定だ。プロジェクトの費用は580万ユーロである。[39]
2015年、フランス南西部の町リブルヌの市当局は、エソグと呼ばれる旧軍事基地にポンピドゥー支部を設置することを提案した。 [40]
2019年、ポンピドゥー・センターは、2025年までにマシー(エソンヌ県)に22,000平方メートル(240,000平方フィート)の保存、展示、保管スペースを開設する計画を発表しました。プロジェクトの支援者にはイル・ド・フランス地域圏とフランス政府が含まれています。[41]
国際展開
ヨーロッパ

マラガ
2015年、ポンピドゥー・センターのコレクションから約70点の作品が、マラガにある2,000平方メートル(22,000平方フィート)の地下にあるガラスと鋼鉄の建築物「キューブ(エル・クーボ)」で展示された。スペインの新聞エル・パイスによると、5年間のプロジェクトの年間100万ユーロの費用は市議会によって賄われたという。[42]マラガとの提携は市長によって発表されたが、ポンピドゥー・センターのアラン・セバン会長によって2014年4月24日まで確認されなかった。[43]
この合意に基づき、ポンピドゥーの20世紀と21世紀のコレクションから約100点の作品が展示され、小規模なエリアが臨時展に使用されている。ポンピドゥー副館長ブリジット・レアルが企画する常設展示では、肖像画やピカソの影響などがテーマに取り上げられる。ハイライトには、アルベルト・ジャコメッティ、ルネ・マグリット、アレクサンダー・カルダー、コンスタンティン・ブランクーシの作品や、ソフィー・カル、ブルース・ナウマン、オルランの現代作品が含まれる。マラガ市はまた、ダニエル・ビュレンにエル・クーボ内での大規模なインスタレーションの制作を依頼した。[44]
2014年9月に締結された当初の5年間の契約に続き、2018年初頭と2024年に契約条件が更新された。最新の更新では、マラガ市議会はポンピドゥー・センターに5年間(2025~29年)にわたり年間270万ユーロの料金を支払うことに同意し、後半の期間(2030~34年)には310万ユーロに増額された。[45]

ブリュッセル
2018年3月、ポンピドゥー・センターはブリュッセルに分館を開設する計画を発表した。名称はKANAL - ポンピドゥー・センター。かつてシトロエンのガレージだった建物を、ces noAarchitecten(ブリュッセル)、EM2N(チューリッヒ)、Sergison Bates architects(ロンドン)からなるチームによって改装したこの新しいセンターには、12,200平方フィート(1,130 m 2)の近代現代美術館、建築センター(CIVA財団)、文化、教育、余暇のための公共スペースが集まっている。[46] 2015年10月に16,000平方フィート(1,500 m 2)のアールデコ様式の建物を取得したブリュッセル首都圏が主な資金提供プロジェクトであり、改装には1億2,200万ユーロが費やされた。
アジア
2005年に提出されたソロモン・R・グッゲンハイム美術館との共同提案では、ポンピドゥー・センターは香港の西九龍文化地区に近現代美術、デザイン、メディアアートの美術館を建設する計画を立てていた。[47]
2007年、当時の会長ブルーノ・ラシーヌは、上海にポンピドゥー・センターの名を冠した美術館を開設する計画を発表した。そのプログラムはポンピドゥー・センターが決定することになっていた。新しい美術館の建設場所に選ばれたのは、盧湾区の淮海公園にある元消防署だった。しかし、この計画は数年間実現しなかったが、伝えられるところによると、中国で非営利の外国機関が活動するための法的枠組みがなかったためだという。[48] 2019年、デイヴィッド・チッパーフィールドが設計した25,000平方フィート(2,300平方メートル)の西外灘美術館の一翼を担うポンピドゥー・センター×西外灘美術館が一般公開された。[49]最初の展覧会「時間の形、ポンピドゥー・センター・コレクションのハイライト」と「観察、ニューメディア・コレクションのハイライト」は、マルセラ・リスタがキュレーションした。[50] [51]
その他のプロジェクトとしては、ポンピドゥー・センターとアブドゥルアズィーズ国王世界文化センターとの共同事業があり、これはダーランにある美術館を組み込んだ芸術複合施設であるが、その建設は停滞している。[38]
北米
2014年4月、ポンピドゥー・センターのアラン・セバン会長は、マラガ(スペイン)に続いてメキシコがポンピドゥー・センターの次の開設地となることを確認した。[43]ニュージャージー州ジャージーシティに5万8000平方フィートのサテライト美術館、センター・ポンピドゥー×ジャージーシティが2024年にオープンする予定で、これが実現すれば北米初のポンピドゥー・センターのサテライト美術館となるはずだった。 [52]しかし、2024年までにニュージャージー経済開発局とジャージーシティ再開発局は、この美術館への資金提供を停止することを決定した。[53]
南アメリカ
アラン・セバンが2012年にこれらの一時的な場所の計画を発表して以来、ブラジルにポンピドゥー・サテライト美術館がポップアップするという噂がありました。 [48] 2014年4月24日にグッゲンハイムで行われたサテライト美術館に関する講演で、アラン・セバンは、ブラジルがスペインとメキシコに続いて一時的なサテライト美術館を主催する3番目の国になるかもしれないと示唆しました。[43]
管理
大統領
- 2021年以降:ローラン・ル・ボン
- 2015 – 2021 : セルジュ・ラスヴィーニュ
- 2007 – 2015:アラン・セバン
- 2002 – 2007:ブルーノ・ラシーヌ
- 1996 – 2002:ジャン=ジャック・アイラゴン
- 1993 – 1996: フランソワ・バレ
- 1991 – 1993: ドミニク・ボゾ
- 1989 – 1991:エレーヌ・アールヴァイラー
- 1983 – 1989: ジャン・マユー
- 1980 – 1983: ジャン=クロード・グロシェン
- 1977 – 1980: ジャン・ミリエ
- 1976 – 1977: ロバート・ボルダス
- 1969 – 1977: ジョルジュ・ポンピドゥー
資金調達

国立美術館であるポンピドゥー・センターは国有であり、文化省から主に職員に対する補助金を受けている(2012年の予算の64.2%:1億2900万ユーロに対して82.8%)。文化省がセンター長を任命し、センターの運営を統制しているが、設立以来、行政機関として独立している。2011年、センターは巡回展で190万ドルの収益を得た。[54]
ジョルジュ・ポンピドゥー芸術文化財団は1977年にポンピドゥー・センターの米国慈善部門として設立され、美術館での展示用に美術品やデザインの主要な寄贈品の収集と奨励を行っている。[55] [56] 2006年以来、この非営利支援団体は総額1400万ドル以上の価値がある28点の作品を寄贈し、その他多くの作品を購入している。[57] 2013年、ニューヨークを拠点とする美術収集家のテア・ウェストライヒ・ワグナーとイーサン・ワグナーは、ヨーロッパと海外のアーティスト27人の作品約300点をポンピドゥー・センターに寄贈する意向を発表し、これは同センター史上最大の寄贈の一つとなった。[58]
ナチスが略奪した芸術品
1999年、アルフォンス・カンの相続人は、ポンピドゥー・センターが1981年にハインツ・ベルグリューンから取得したジョルジュ・ブラックの 『ギター弾き』の返還を要求した。[59]
2011年、ポンピドゥー・センターは、ナチス占領下のフランスで略奪された芸術家フョードル・レーヴェンシュタインの絵画3点、 「ポプラ」、「樹木」、「構成」を所蔵していることを認めた。 [60]
2021年、フランス政府が略奪されたマックス・ペヒトシュタインの絵画をヒューゴ・シモンの相続人に返還した後、ポンピドゥー・センターは迫害された美術収集家に敬意を表する展覧会を開催した。[61] [62]
映画やテレビでの使用
Touche pas à la Femme Blanche カトリーヌ・ドヌーヴ (出演), マルチェロ・マストロヤンニ (俳優), マルコ・フェレーリ (監督)
- ゴードン・マッタ=クラーク 「円錐形の交差点」 1975年。マッタ=クラークが1975年のパリ・ビエンナーレに出品した作品。[63]
- ロベルト・ロッセリーニ『ボーブール芸術文化センター』1977年。[64]センターのオープン当日の建物とその周辺を描いたドキュメンタリー。ロッセリーニの最後の作品となった。
- ルイス・ギルバート、『ムーンレイカー』、1979年。この建物の5階の部屋は、1979年のジェームズ・ボンド映画『ムーンレイカー』でホリー・グッドヘッド(ロイス・チャイルズ演じる)のオフィスとして登場した。映画の中では、この部屋は悪役ヒューゴ・ドラックス(マイケル・ロンズデール)の宇宙施設の一部となる脚本だった。[65]
- エレクトリック・ライト・オーケストラ、「Calling America」ミュージックビデオ、1986年。ELOがセンターの前でこの曲を演奏している様子が映し出されている。
- クロード・ピノトー、『レトゥディアンテ』、1988年。
- リチャード・ベリー、「誘惑の芸術(デリカ)」、2001年。
- ジェームズ・アイボリー、『離婚』、2003年。
- ローラン・ティラール、『メンソンジュとトラヒソン』、2004年。
- エリックとラムジー、Seuls Two、2008年。
- JJ バーネルの 『Euroman Cometh』、1979 年。アルバムのカバーには、中央の前に立っている JJ バーネルが描かれています。
公共交通機関
- 最寄りの地下鉄駅: Rambuteau、Les Halles
- RER :シャトレ – レ・アール
参照
参考文献
- ^ ホール、ジェーン(建築ライター)(2019年10月16日)。Breaking ground : architects by women 。ロンドン。p.161。ISBN 978-0-7148-7927-7. OCLC 1099690151.
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が見つかりません 発行者 (リンク) - ^ Gignoux、Sabine (2015 年 3 月 4 日)。 「セルジュ・ラスヴィーニュ、ボーブールの新たな物語」、ラ・クロワ。 2015 年 7 月 23 日にWayback Machineにアーカイブされました。
- ^ クレア、ボメラー (2015 年 3 月 5 日)。 「ポンピドゥー: セルジュ・ラスヴィーニュのエクスプリケ、フルール・ペランの想定」、フィガロ紙。 2015 年 7 月 23 日にWayback Machineにアーカイブされました。
- ^ ロッセリーニ、ロベルト。ボーブール、芸術文化センター、1977 年映画
- ^ “La fréquentation des musées parisiens en nette hausse en 2022, un retour à la Normale d'avant pandémie se profile”. 2023 年 1 月 5 日。2023 年1 月 7 日に取得。
- ^ abc 「La fréquentation du (Global attendance of Pompidou Centre), 2006」。Mediation。Centre Pompidou。2013年12月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年12月5日閲覧。
- ^ 2006年以降、センターの入場者数には国立近代美術館と公立図書館の入場者数のみが含まれており、パノラマチケットや映画館、フェスティバル、講演会、書店、ワークショップ、レストランなどの入場者は含まれていません。2004年の入場者数は929,431人、2006年は928,380人で、センターの実際の入場者数は600万人を超えるはずです。
- ^ abc 「Annual report 2013」。ポンピドゥー・センター。p. 205。2014年10月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年12月5日閲覧。
- ^ リチャード・コパンズ、監督 (2007)。ル・サントル・ジョルジュ・ポンピドゥー(映画)。フランス。2019 年9 月 17 日に取得。
- ^ abc Moore, Rowan (2017年1月8日). 「ポンピドゥー・センター:流行遅れにならない70年代フランスの急進派」.ガーディアン. ロンドン. 2019年7月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年9月18日閲覧。
- ^ ab 「BBC Arts - BBC Arts - まさにパリのスキャンダル:ポンピドゥー・センター40周年」BBC。2017年2月8日。 2024年11月22日閲覧。
- ^ シッソン、パトリック(2017年1月23日)。「ポンピドゥー・センター、近代性の記念碑:あなたが知らなかった8つのこと」。カーブド。2019年5月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年9月17日閲覧。
- ^ 「BBC Arts - BBC Arts - まさにパリらしいスキャンダル:ポンピドゥー・センター40周年」BBC。2017年2月8日。 2024年11月22日閲覧。
- ^ ニューマン、キャシー(1980年10月)。「ポンピドゥー・センターがパリを魅了」ナショナルジオグラフィック、469ページ。[永久リンク切れ ]
- ^ Pogrebin, Robin (2007年3月28日). 「イギリスの建築家が2007年プリツカー賞を受賞」.ニューヨーク・タイムズ. 2009年4月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年5月3日閲覧。
- ^ “Centre Georges Pompidou”. Vinci. 2012年2月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年5月3日閲覧。
- ^ abc 「建物の建築」。実用情報。ポンピドゥー・センター。2008年12月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2009年7月10日閲覧。
- ^ “ポンピドゥー・センター、2000年に再開”. BBCニュース. 2000年1月1日. 2004年7月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年1月28日閲覧。
- ^ “Centre Pompidou faces three-to-seven-year reform closure”. Artforum . 2020年10月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年10月10日閲覧。
- ^ クレア、ボムラー (2021 年 1 月 25 日)。 「ポンピドゥー・センターのトロワ・アン・ド・フェルムチュール」。レフィガロ(フランス語)。 2021年1月26日のオリジナルからアーカイブ。2021 年1 月 27 日に取得。
- ^ オルタンス・リヨン、ラ・フォンテーヌ・ストラヴィンスキー、バカロレア芸術塑像コレクション 2004、国立教育資料センター
- ^ ストッカー、ゲルフリード(2023年)。アロティン&セルゲイ無限スクリーン-光セルからポンピドゥーセンターの記念碑的インスタレーションまで。ベルリン:ハッチェ・カンツ。p.11。ISBN 978-3-7757-4545-1。
- ^ ラッセル、ジョン(1993年4月29日)「ピカソの専門家、ドミニク・ボゾ(58歳)が死去」2016年12月1日アーカイブ、Wayback Machine ニューヨーク・タイムズ
- ^ ロックウェル、ジョン(1994年3月9日)「ポンピドゥー・センターの成功は代償を払う」2016年12月1日アーカイブ、Wayback Machineにて ニューヨーク・タイムズ
- ^ 「ポンピドゥー・センターが2000年に再開」 2014年1月2日アーカイブ、Wayback Machine BBCニュース、2000年1月1日
- ^ ライディング、アラン(1999年12月22日)「ポンピドゥー、その中の美術館を発掘」2016年12月1日アーカイブ、Wayback Machineにて ニューヨーク・タイムズ
- ^ ナエリ、ファラー(2006年11月2日)「パリのポンピドゥー、来年30周年、若者を誘致し、拡大」2015年9月24日アーカイブ、Wayback Machine ブルームバーグ
- ^ 「パリの事実」。パリダイジェスト。2018年。2018年9月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年9月15日閲覧。
- ^ Pes, Javier、Emily Sharpe (2012年3月23日)、「2011年出席者調査: ブラジルの展示会ブームでリオがトップに」、The Art Newspaper。2012年6月7日アーカイブ、Wayback Machine。
- ^ Pes、Javier、Emily Sharpe (2014 年 3 月 24 日)、2013 年の訪問者数:「台北が中国からの融資でトップの座を獲得」Wayback Machineに 2014 年 3 月 24 日アーカイブ
- ^ “ポンピドゥー・センター – 芸術文化美術館、展示会、映画館、会議、討論会、眼鏡、コンサート”.ポンピドゥーセンター。 2011. 2012 年 1 月 14 日のオリジナルからアーカイブ。2011 年5 月 3 日に取得。
- ^ abcdefg “Centre Pompidou | Institution”. artfacts.net . 2021年4月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年4月20日閲覧。
- ^ “画像】ラ・ファブリーク・デュ・ヴィヴァン”.ポンピドゥーセンター。 2020年9月18日のオリジナルからアーカイブ。2021 年4 月 20 日に取得。
- ^ 「Exhibition Insight: 'La fabrique du Vivant'、Centre Pompidou Paris | CLOT Magazine」。Clotmag.com。2019年2月18日。2021年4月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年12月19日閲覧。
- ^ 「フランス観光調査公式サイト、2011年美術館来館者数」(フランス語)。2013年3月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年12月30日閲覧。
- ^ 「モーゼル観光局公式ウェブサイト、2011年の主な数字」(PDF)(フランス語)。12ページ。2013年7月29日時点のオリジナルよりアーカイブ(PDF) 。 2019年9月17日閲覧。
- ^ モリソン、レノックス(2011年10月14日)、レディース・アンド・ジェントルメン...シルク・ポンピドゥー 2017年2月12日アーカイブ、Wayback Machineにて ウォール・ストリート・ジャーナル
- ^ ab Harris, Gareth (2013年7月9日)、Pompidou camps out in Dhahran、Wayback Machineで2013年7月13日にアーカイブ
- ^ ハリス、ガレス(2014年8月6日)、ポンピドゥーは北部拡張を延長するか?2014年8月10日アーカイブ、Wayback Machine
- ^ ハリス、ガレス(2015年2月12日)、ポンピドゥーがフランス全土に出現 アーカイブ:2015年2月12日、Wayback Machine
- ^ ガレス・ハリス(2018年10月17日)、ポンピドゥー・センターがコレクションを拡大し、パリ南部の新しいサテライト会場に移転。2019年10月17日、Wayback Machine The Art Newspaperにアーカイブ。
- ^ ハリス、ガレス(2013年12月31日)、マラガ市長がポンピドゥーが来ると発言 2014年1月1日アーカイブ、Wayback Machine
- ^ abc Deimling, Kate、「ポンピドゥー・センターは2014年にスペイン、メキシコ、そしておそらくブラジルに短期衛星を打ち上げる」Wayback Machineに2014年5月14日アーカイブ
- ^ ローリー・ロハス(2015年3月26日)「マラガ市長がロシア美術館と臨時ポンピドゥーの開設競争に勝利」Wayback Machineに2015年3月30日アーカイブ
- ^ ガレス・ハリス(2024年7月16日)、マラガ・ポンピドゥー・センターはさらに10年間存続する The Art Newspaper。
- ^ ハリス、ガレス(2018年3月26日)、Centre Pompidou's Brussels satellite takes shape with announcement of winner architects(Wayback Machineの The Art Newspaperに2018年3月26日アーカイブ)。
- ^ ヴォーゲル、キャロル(2005年10月28日)「興味がない」から「コラボレーション」へ 2014年12月11日アーカイブニューヨーク ・タイムズ
- ^ ab ハリス、ガレス(2012年4月30日)、ポンピドゥーは世界進出を計画:焦点はブラジル、インド、中国 2012年5月13日アーカイブ、Wayback Machine The Art Newspaper
- ^ ガレス・ハリス(2019年9月30日)、ポンピドゥー・センターの上海サテライトスペースが11月初旬にオープン予定。2020年7月27日アーカイブ、Wayback Machineより
- ^ Moss, Alison. 「The Centre Pompidou Takes Shanghai」. Le Quotidien de l'Art . 2020年11月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年11月2日閲覧。
- ^ Harris, Gareth (2019年11月8日). 「Our picks from the beginning show at Centre Pompidou's new Shanghai satellite」. www.theartnewspaper.com . 2020年8月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年11月2日閲覧。
- ^ Marsg, Shawn. 「パリのポンピドゥー・センターがジャージーシティに北米初の美術館をオープンする可能性」ノースジャージーメディアグループ。2021年12月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年6月5日閲覧。
- ^ Alex Greenberger (2024年6月30日)、ニュージャージー州がポンピドゥー・センターのジャージーシティ美術館への資金援助を停止、プロジェクトは「もはや実行可能ではない」と述べる ARTnews。
- ^ Carvaja, Doreen (2011年1月23日)、「『このスペースは貸し出し可能』:ヨーロッパでは、芸術が商業を呼び込まなければならない」、ニューヨーク・タイムズ。2017年2月11日、 Wayback Machineにアーカイブ。
- ^ ポンピドゥー・センター 2013年8月22日アーカイブ、Wayback Machineより
- ^ ハリス、ガレス(2012年5月3日)、ポンピドゥーは米国の友人たちと争っている。2012年5月11日、Wayback Machineにアーカイブされた The Art Newspaper
- ^ ムッチニック、スザンヌ(2009年5月3日)、ポンピドゥー財団センター:LAのフランスとのつながり 2012年10月15日アーカイブ、Wayback Machine ロサンゼルス・タイムズ
- ^ ヴォーゲル、キャロル(2012年3月15日)、ニューヨークのカップルの寄付が2つの美術館を豊かにする 2016年8月5日アーカイブ、Wayback Machine ニューヨーク・タイムズ
- ^ Wachs, Sarah (1999年2月12日). 「コレクターの相続人が美術館にナチスが略奪した絵画の返還を要請」Jewish Telegraphic Agency . 2023年11月7日閲覧。
- ^ 「ヒトラーからの贈り物?ポンピドゥー美術館、1973年以来ナチスが略奪した絵画3点を所蔵していたことを認める」www.lootedart.com 。 2023年11月7日閲覧。
- ^ 「フランス、占領下のパリで略奪されたペヒシュタインの絵画を、銀行家でドイツ文化界の指導者であるヒューゴ・シモンの相続人に返還」。アート・ニュースペーパー - 国際アートニュースとイベント。2021年7月2日。 2023年11月7日閲覧。
- ^ “Le tableau volé、ナチスと社会の物語”.ポンピドゥーセンター(フランス語)。 2021 年 7 月 2 日。2023 年11 月 7 日に取得。
- ^ ゴードン・マッタ=クラーク『円錐形の交差』 2015年1月12日アーカイブウェイバックマシン グッゲンハイム・コレクション
- ^ ロッセリーニ、ロバート。フィルム撮影 ボーブール、バルセロナ現代美術館、2014年12月9日アーカイブ、Wayback Machineで2019年9月18日にアクセス。
- ^ 「ムーンレイカー (1979)」。インターネット・ムービー・データベース。2011年1月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年5月3日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- Bibliothèque public d'information ウェブサイト
- ブリタニカ百科事典、ポンピドゥー・センター
- パリのページ – 国立近代美術館
- – Le Centre Pompidou et Son rayonnement 2020 年 10 月 23 日にウェイバック マシンにアーカイブ
- 写真
- Specifier Magazine でポンピドゥー・メス拡張のプレビュー
北緯48°51′38.311″ 東経2°21′8.082″ / 北緯48.86064194° 東経2.35224500° / 48.86064194; 2.35224500
